剧拍的太过正经,显得不够真实,毕竟文艺作品,也不可能放出来一些侮辱性的话,真实情况可能冲突更加激烈,鬼子骂的更脏,照顾国内观众也全程用了中文,但可能日本鬼子用日语会更有真实感,演员都很不错,演的自然形象,加上两个戏骨加持,剧情也生动许多。剧情改编自抚顺战犯管理所,被称为“抚顺奇迹”,因为是真实历史改编,一些观众可能完全接受不了,也无法理解周
剧拍的太过正经,显得不够真实,毕竟文艺作品,也不可能放出来一些侮辱性的话,真实情况可能冲突更加激烈,鬼子骂的更脏,照顾国内观众也全程用了中文,但可能日本鬼子用日语会更有真实感,演员都很不错,演的自然形象,加上两个戏骨加持,剧情也生动许多。剧情改编自抚顺战犯管理所,被称为“抚顺奇迹”,因为是真实历史改编,一些观众可能完全接受不了,也无法理解周总理的高瞻远瞩,以德报怨,化敌为友,这几个字也是毛主席周总理等党领导人的过人之处,也是我们新中国的大国格局,中国面对的是日本帝国主义军国主义纳粹主义,他们是真正的敌人,这些日本鬼子军官和士兵被蛊惑和被洗脑,失去了人性,而且日本人民也是受害者,这些意思才是当时的党和领导人想要表达的。只有接受了真正的改造,认罪伏法,深刻检讨和忏悔,才能从畜生回到人性上来,这些战犯是侵华战争的重要人证,也是对抗日本军国主义的有生力量,所以攻心显得尤为重要。因为被深度洗脑,他们滴水不进,但如果可以成功改造他们的思想,使他们从鬼变回人,他们将会完全转变,说实话,这样他们将生不如死,终其一生去忏悔去认罪,这比杀了他们更有用。事实证明,这些战犯被改造成功后,痛苦不已,深深地忏悔了自己在侵华战争中犯下的罪行,在后面回到日本后,大部分人在日本积极参与反战活动,揭露日本军国主义法西斯罪行,很多日本鬼子兵也参与了一些回忆录纪录片的拍摄,真实的还原了历史,也不枉费周总理一片苦心。很多时候看问题要深刻,要辩证的分析其客观性两面性,尤其是看到不理解的地方,不要急着发表过激言论,就像对待侵华战争的问题,我想每个中国人都按捺不住自己愤怒的内心,都有满腔的怒火,但大可不必对自己的同胞胡乱倾泻怒火,理性平和的看待问题,这样的话,我想你会在影视作品里找到更多的意义。
以上纯为个人想法,家里有现役军人武警及警察,三分之二中共党员,所以家庭爱国主义教育不会比任何一家差。杠精喷子将被自动忽略,问候家人等过激言论就当你年少无知吧。
版权归作者所有,任何形式转载请联系作者。作者:逐年追影(来自豆瓣)来源:https://movie.douban.com/review/14545923/脑宇宙并不是虚拟世界,而是物质世界。脑宇宙并不是人脑中的精神世界,而是人
版权归作者所有,任何形式转载请联系作者。作者:逐年追影(来自豆瓣)来源:https://movie.douban.com/review/14545923/脑宇宙并不是虚拟世界,而是物质世界。脑宇宙并不是人脑中的精神世界,而是人脑中的解刨学意义上的物理世界。之所以称之为宇宙,是因为绿洲医生就像蚁人一样,变得非常非常小,进入人脑,所以人脑便像宇宙一样广袤。虽然在第二集里面,绿洲医生郎宁对受试者说过,这里面的你们不是真实不存在的,而是虚拟的。但是郎宁所说虚拟,是指虚拟人格。至于受试者在脑宇宙里的身体,是真实存在于患者脑中的。绿洲医生在脑宇宙里的身体,也就是脑机服,是以物质的形态存在于人脑之中的。
看完第一集有两个感受。
没有什么命中注定吧?或者什么都是命中注定的? 之前和一个ex耍朋友的时候真的觉得是命中注定啊,明明自己都低到尘埃里了也没觉得有什么问题。走出来反而轻松了很多。
不要轻易做决定啊,想不清楚就休息休息。关于情感关系好的、坏的决定都应该是水到渠成的吧?什么时间点,做什
看完第一集有两个感受。
没有什么命中注定吧?或者什么都是命中注定的? 之前和一个ex耍朋友的时候真的觉得是命中注定啊,明明自己都低到尘埃里了也没觉得有什么问题。走出来反而轻松了很多。
不要轻易做决定啊,想不清楚就休息休息。关于情感关系好的、坏的决定都应该是水到渠成的吧?什么时间点,做什么事情,想不清楚就不要想了。
第二集预告好像还挺多drama的。追ing。。。
2018.05.10-----2018.12.10
又到了一个节骨眼上。
这七个月,呵呵??简直就像过了七年。
啥都没考上,官司也输了。所有人都精神痛苦。
我总是想扭转这一切,并且想象得很完美,但是却不知道从何处入手。
太扭曲的人生了。不想再多感叹什么。也不想再说什么(ー_ー)!!
2018.05.10-----2018.12.10
又到了一个节骨眼上。
这七个月,呵呵??简直就像过了七年。
啥都没考上,官司也输了。所有人都精神痛苦。
我总是想扭转这一切,并且想象得很完美,但是却不知道从何处入手。
太扭曲的人生了。不想再多感叹什么。也不想再说什么(ー_ー)!!
唉??太逗比了,太倒霉了,太沙雕了。
十分糊涂。
现在的问题有二,一个是精神,这又包括思想,心态,情绪等等。一个是过去的巨大的损失和现在严峻的现实。
他们不会知道我是怎么挺过来的。
也就是12月份以后整个人才好一点。
我也不能说我现在就完全好了,或者是积极主动地要求回去之类。这些事情,借用大帅的一句话,我他妈的也不知道。
“一个年幼的孩子蹲在田埂上,孤独地看着远方”也许人们对农村留守儿童的印象还停留在这个,他们的父母因为外出务工或者其他因素,只能留在家里与老人为伴。内心自卑,厌恶世界,过度敏感,要强,或许是留守儿童们撕不掉的标签。作为留守儿童成长过来的我,看着《热土之上的我们》仿佛通过屏幕与这群孩子建立了情感上的连接,看着他们的一言一行,似乎又带着我想起一些远古的回忆。那时候我只是单纯地知道爸爸妈妈是为了挣钱
“一个年幼的孩子蹲在田埂上,孤独地看着远方”也许人们对农村留守儿童的印象还停留在这个,他们的父母因为外出务工或者其他因素,只能留在家里与老人为伴。内心自卑,厌恶世界,过度敏感,要强,或许是留守儿童们撕不掉的标签。作为留守儿童成长过来的我,看着《热土之上的我们》仿佛通过屏幕与这群孩子建立了情感上的连接,看着他们的一言一行,似乎又带着我想起一些远古的回忆。那时候我只是单纯地知道爸爸妈妈是为了挣钱养家才去外地做生意,事务繁忙肯定也无法照顾我周全。从幼儿园开始就一个人上下学,他们早出晚归,常常早上醒来的时候就见不到人了。到了小学,为了以后考试的学籍考虑,我被转回老家,到了高年级我才在电视上偶然得知:啊,原来像我这样的孩子有一个专属的称呼——“留守儿童”呀。
《埃博拉前线》以2014年中国医疗队奔赴非洲西部多国参与抗击埃博拉出血热疫情这一事件为核心原型改编,讲述了病毒学家郑书鹏(罗晋 饰)和所在的中国医疗队猝然间遭遇西非埃博拉疫情大爆发,在非常有限的医疗条件下,用精湛的医术与病毒展开艰苦卓绝的战斗;同时,华裔调查记者何欢(毛晓彤 饰)因暗访一桩钻石走私案而深入西非,与中国医生
《埃博拉前线》以2014年中国医疗队奔赴非洲西部多国参与抗击埃博拉出血热疫情这一事件为核心原型改编,讲述了病毒学家郑书鹏(罗晋 饰)和所在的中国医疗队猝然间遭遇西非埃博拉疫情大爆发,在非常有限的医疗条件下,用精湛的医术与病毒展开艰苦卓绝的战斗;同时,华裔调查记者何欢(毛晓彤 饰)因暗访一桩钻石走私案而深入西非,与中国医生医道无界、生命至上的理念产生共鸣,加入了共同抗击疫情的队伍,展开了一场科学与疾病、光明与黑暗之间的生死较量。
中国风的音乐再加上一组蒸制包子的镜头,启幕极短的时间内便使观众建立一个关于中国故事的观影概念,但在之后表明发生地在国外的细节又是迅速拉起中西方文化差异的讨论,以一简单设定为影片奠定矛盾基础。
夫妻二人共餐的画面里中性色调将两人发生矛盾的可能性拉向最小化,这也让之后丈夫抬手、看表、加速吃饭、离开等一系列动作显得更加平常普通,分割点处空余的位子为影片抛下悬念,细心观察却会发现
中国风的音乐再加上一组蒸制包子的镜头,启幕极短的时间内便使观众建立一个关于中国故事的观影概念,但在之后表明发生地在国外的细节又是迅速拉起中西方文化差异的讨论,以一简单设定为影片奠定矛盾基础。
夫妻二人共餐的画面里中性色调将两人发生矛盾的可能性拉向最小化,这也让之后丈夫抬手、看表、加速吃饭、离开等一系列动作显得更加平常普通,分割点处空余的位子为影片抛下悬念,细心观察却会发现墙上的照片已为我们将故事诉出些许。
这部完结作,我等了太久。
山王会废了,北野武饰演的武斗派大友在韩国的济州岛看场子养老,不料花菱组的新晋干部耍横砸场子,还杀了大友的手下;大友的恩人老板,韩国张先生本想和平解决,谁知花菱组组长借机搞事,还想刺杀张先生,大友为了报恩,也为了报仇,又重回日本,掀起一场血雨腥风,最后恩也报了,仇也报了的大友,不给张先生找麻烦,自尽了。
这部完结作,我等了太久。
山王会废了,北野武饰演的武斗派大友在韩国的济州岛看场子养老,不料花菱组的新晋干部耍横砸场子,还杀了大友的手下;大友的恩人老板,韩国张先生本想和平解决,谁知花菱组组长借机搞事,还想刺杀张先生,大友为了报恩,也为了报仇,又重回日本,掀起一场血雨腥风,最后恩也报了,仇也报了的大友,不给张先生找麻烦,自尽了。
北野武眼中的日本黑社会生态,无关忠诚,无关仁义,只有权谋诡斗,金钱纠葛,是个冰冷的狗咬狗的世界,不想变成这样的人,也找不到逃脱的路,所以北野武给它一梭子都扫了,然后自尽,留给观众的,是一片压抑与寂静。
大友这样的人,纵使在日本黑道眼里,都是疯子。改变不了世界,不想改变自己,憋屈的活着,痛快的死去,即使是北野武,也只能在自己的电影中,扮演自己心中理想的侠客。
作为迪士尼系列的童话电影,这部《胡桃夹子和四个王国》评分堪堪及格,加入想看的时候有犹豫过怕看了失望,但还是依着喜欢童话的心情打开了影片。
影片由一头猫头鹰飞过天际拉开帷幕,紧接着是女主的神颜惊叹住我的心,没看过预告片的我绝没想过女主竟这样美丽,多年来想象的公主终于有了脸,这让我一下子就投入进影片。
作为迪士尼系列的童话电影,这部《胡桃夹子和四个王国》评分堪堪及格,加入想看的时候有犹豫过怕看了失望,但还是依着喜欢童话的心情打开了影片。
影片由一头猫头鹰飞过天际拉开帷幕,紧接着是女主的神颜惊叹住我的心,没看过预告片的我绝没想过女主竟这样美丽,多年来想象的公主终于有了脸,这让我一下子就投入进影片。
随后是影片中出现次数非常多的老鼠,这里感叹一下特效真的绝了,简直和真老鼠没什么区别。
然后剧情延伸到女主精致的妆容搭配繁复古典的裙子参加圣诞晚会、寻找圣诞礼物走进四个王国……
在这里不得不夸一下服化道,四个国家的国王都有着非常鲜明的造型设计,胡桃夹子士兵也和玩具如出一辙,八音盒的设计也非常古典。尤其是芭蕾舞话剧,不管是剧中的舞台还是片尾的彩蛋,对我来说简直就是视觉盛宴,太精彩了!主题曲《Fall On Me》超乎想象的好听!(原谅我如此没见识(????????))
迪士尼真人版的电影我看过很少,所以看这部影片的时候完全没有撞脸的尴尬,每个角色都很陌生,这让我拥有了非常好的观影体验。
总的来说,这部《胡桃夹子和四个王国》完全没让我失望,剧情流畅不拖沓,虽然老套但完全不影响观看,真的非常符合我内心的童话世界了!
1.烛龙这个形象,我如果说导演没有参考猩红女巫的形象,我是不相信的。你参考就参考,你叫一个烛龙的名字,这名字一听就是男的。2.开篇第一句话就把我给尴尬到了,翻译过来就是印度是历史最悠久的国家。啊?导演组,你们能不能稍稍谦虚一点啊?后面加一个“之一”不行?3.男主从那个大门出来之后跳舞的目的是什么?太尴尬了,没有任何意义。3.从开头到结尾的贯穿的男女之间的情爱,让我感觉到无比的恶心,没有必要描
1.烛龙这个形象,我如果说导演没有参考猩红女巫的形象,我是不相信的。你参考就参考,你叫一个烛龙的名字,这名字一听就是男的。2.开篇第一句话就把我给尴尬到了,翻译过来就是印度是历史最悠久的国家。啊?导演组,你们能不能稍稍谦虚一点啊?后面加一个“之一”不行?3.男主从那个大门出来之后跳舞的目的是什么?太尴尬了,没有任何意义。3.从开头到结尾的贯穿的男女之间的情爱,让我感觉到无比的恶心,没有必要描绘的这么深刻。在院子里面打斗女的还抱着男的,啊?4.鲁古好像是,为了留下男主说他知道他父母的下落,太卑鄙了吧。为了保护神器而不择手段,还有脸说出来?谁给你的脸呀?这素质这么低?5.结尾男主吸收了神器的力量,上衣被火烧没了,为了故意展露身材也不能弄得这么尴尬啊?而且整个那个特效好像你那个腹肌跟胸肌是画上去的,有一种朦胧的虚假美。6.结局的旁白太出戏了,有必要加吗?跟纪录片似的。
我觉得印度想做特效优秀的特效片可以理解,但是剧情这一方面我觉得应该要创新一下了,每人一件神器,整的跟《永恒族》似的,你抄也不能这么抄吧?如果说你抄也可以,你把剧情弄的感人一些。知道开头就知道结尾。前半部分男主用花里胡哨的场景,花里胡哨的演员,花里胡哨的特效挑那么多舞蹈干嘛呀?导演应该看过你们自己国家的《巴霍巴利王》吧?里面的音乐跟舞蹈加的恰到好处。咱们就是说一件事情啊,男主从大门外面要找女主,没找到人,开始跳舞,你跳舞的目的是什么?你跳舞花了那么多场景,你在干嘛呀?啊?我真是觉得太浪费钱了。我开个3倍速都觉得不过瘾。
另外我还是要说爱情这个事啊,爱情不是万能的,爱情不一定非要那么深刻的体现在特效片里面,你这个特效片,总结一下,就是因为爱情男主获得了神奇的力量。那你直接改名叫《因为爱情》不就得了?我感觉可以去叫爱情片了。看名字以为是在描绘神器,不是,他就是在描绘爱情!
因为剧情的拖沓到最后的长得跟海王一样的boss根本就没有出来,就让观众感觉到花了两个多小时,浪费了2个多小时的时间,但是没有看到结局,你还说还有下一部?你要是觉得剧情很长,需要很长的篇幅去刻画的话,那你直接做电视剧不就得了吗?是不是做电影可以赚更多钱呀?
喜欢这个原著好多年了,非常喜欢作者写的每一则小故事,那种惊悚的感觉跟别的惊悚小说带给我的感觉不一样,看到拍剧了还想着我的宝藏小说被发现了,结果就这,魔改就算了还乱加戏,我非颜狗对于演员的样貌没什么要求,但是演技拜托能不能给力一点,不磕颜,演技不到位,剧情不给力,实在是不知道这剧有什么点还值得看了,我还是抱着原著养老吧
喜欢这个原著好多年了,非常喜欢作者写的每一则小故事,那种惊悚的感觉跟别的惊悚小说带给我的感觉不一样,看到拍剧了还想着我的宝藏小说被发现了,结果就这,魔改就算了还乱加戏,我非颜狗对于演员的样貌没什么要求,但是演技拜托能不能给力一点,不磕颜,演技不到位,剧情不给力,实在是不知道这剧有什么点还值得看了,我还是抱着原著养老吧
我不是仙侠剧的粉丝,若非作为海外党追《声入人心》第一季时看到YouTube上海外博主追《陈情令》,好奇心起,看一群外国人怎么追中国仙侠题材追得声泪俱下,也不会误打误撞遇到这部作品。结果呢,一入陈情误终身,三刷连续剧,一刷动漫,原著读了两遍,这才觉得可以慢慢梳理一下所得。
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我不是仙侠剧的粉丝,若非作为海外党追《声入人心》第一季时看到YouTube上海外博主追《陈情令》,好奇心起,看一群外国人怎么追中国仙侠题材追得声泪俱下,也不会误打误撞遇到这部作品。结果呢,一入陈情误终身,三刷连续剧,一刷动漫,原著读了两遍,这才觉得可以慢慢梳理一下所得。
1. 情感线
贯穿全剧的中心人物及事件是魏婴和蓝湛的同性情感发展。电视剧改编和原著有比较明显的差别。书中,魏婴在献舍归来之前,对于蓝湛,是比较单纯的仰慕和好奇,并非至交。他一直没能读懂蓝湛对他的关心——蓝湛两次想带魏婴回云深不知处,“带回去,藏起来”,魏婴都不得其意,一直认为蓝湛对他的离经叛道深恶痛绝,还说二人永远都是不欢而散,可能真不适合做朋友。而蓝湛在经历了不夜天围剿失去魏婴,才终于在沉重打击下不顾立场也不再遮掩,十六年重逢之后对魏婴百般维护,彻底弃世俗眼光于不顾,直到魏婴在日日相处中也终于看清楚自己的内心。
原著对魏婴重生之后情感的心路历程描述极其细腻,读来精彩纷呈,完全可切实感受并体会到人物是怎么点滴心动、自我怀疑、试探、纠结又担心害怕的情感抛物线。这其中的关键点可总结如下:
1. 义城之战结束后,蓝湛慨叹宋岚和晓星辰的命运,陪魏婴饮酒后喝醉(书中蓝湛的第二次醉酒)。二人游戏中魏婴经历了情感的初步变化,开始心动
2. 金陵台后,蓝湛当众护魏婴,弃名声为不顾,魏婴在震动中实现了第一次情感的质的飞跃
3. 从云深不知处到重返乱葬岗,二人一路走来情感稳步升温,夹杂魏婴的种种暗自试探与心理纠结
4. 乱葬岗再次共赴生死,战后随众人重返莲花坞,魏婴终于确认了自己对蓝湛的心意 ,完成情感的第二次质的飞跃
5. 离开莲花坞后,得知金丹真相的蓝湛第三次醉酒,魏婴试探蓝湛心意却担心不如所愿,各种懊悔懊恼
6. 观音庙在蓝大提示下魏婴终于明白蓝湛十六年来的滚烫心意,当众表白。
这其中魏婴终于明白自己心意的一幕尤其精彩,在莲花坞外当年师姐在下面等待的大树,他也像小时候一样从树上跌落,看树下那个披着一身月光的人是不是会像师姐一样伸开双臂,用温柔如水的白色包围他,保护他。我读到这里非常感动,只可惜电视剧因题材限制,不能拍进去。
书中二人的情感发展过程幽回曲折,进进退退,跌宕起伏,细腻动人。一个蓝湛介意魏婴说“谢谢你”的小细节都有无数细腻的片段推进和心理暗示,种种描写不输经典文学,藏与露都水到渠成,人物的前后行为都环环相扣,所有的意料之外也同时是情理之中,极令人称赞。
2. 最好的爱情
因题材限制,电视剧不能够把耽美的同性情感拍明确,故改为了知己情。这样的限制反而使改编攀升了一个层次,升华了二人的情感。首先电视剧在第一世中为二人设立了共同的人生追求——锄奸扶弱、问心无愧,强化了各自理想主义的一面,也使得之后的彼此倾慕和共同经历有了可依托的赤子之心。否则,即使如书中的真挚情感,也很难脱离题材限定的巢臼,只是单纯的因为少年相遇的美好于及之后命运的安排。如此设定,魏婴对蓝湛的情感端倪在第一世中便可有所展现。比如他在失去金丹后修习诡道,从乱葬岗出来后与江澄和蓝湛重逢,满身失落,用冷淡和戾气对待蓝湛的盘问,再对比他给江澄的坦荡兄弟拥抱;射日之战后魏婴醒转见到蓝湛,心结未解,眼神躲避,二人之间超越朋友界限的微妙尴尬;之后魏婴回到莲花坞失魂落魄,一切都无法再像从前一样,对未来和自身的情感都一片茫然。这里有个细节改编得很有味道。书中本来是江澄讲师姐未尝不可嫁给金子轩,因为她喜欢也没办法,所以魏婴才去问师姐一个人为什么会喜欢另一个人;剧中则是魏婴碰到蓝大,受规劝,对被迫选择的这条诡道更加自惭形秽,之后才去问师姐这句话。这个安排为提问增加了一层似有若无的隐含意义,再加上之后白凤山围猎处他再见蓝湛的欣喜,得知蓝湛也视他为毕生知己的震撼震动,让人不得不确认二人在第一世中便已心意相通。然而性格不同,命运作弄,即便生死与共也还是终于走到了人生的分叉口,但他们其实在内里是一样的热血少年,是一枚硬币的两面,一首乐曲中彼此烘托缠绕的最和谐的两个旋律。
剧中依照知己之情进行对第二世进行的改编也同样精彩。因为要描述的是知己情的推进,所以把书中魏婴确认心意(即莲花坞金丹真相)之后的所有情感跌宕拿掉了,把蓝湛第三次醉酒的一些细节拿到了义城之前,让魏婴直接体会到了蓝湛十六年来一直纠结的有悔和对他的各种宠溺,不仅要偷鸡刻字,把魏婴小时候玩过的恶作剧都做一遍,醉中也还毫不犹豫护他周全。再后来二人在金陵台共进退,蓝湛面对天下的质问坦然和魏婴站在一起,告诉他“一条独木桥走到黑的感觉,还真不差”。至此,铺垫结束,重生归来的魏婴对蓝湛的感情也终于完成了量变到质变的飞跃,二人在云深不知处完成了彼此认证。这里,本来在观音庙蓝大才终于向魏婴描述的蓝湛过往被提前了,魏婴在嗟叹中与他的命运达成了和解,也终于明白了蓝湛对他最深层次的理解与支持。这一集(第43集)是全剧我最喜欢的片段,蓝湛着便装,手提两瓶天子笑进门,看到魏婴和蓝大叙话,伸手把天子笑递给魏婴,面色似喜非喜,宁静祥和。在这里,二人终于心照不宣,镜头语言展示出“问心无愧”的灵魂对话,在静谧的雪夜完成了“人生得一知己足矣”的最高情感映照。
剧本此改,可谓妙极。爱情并不难描绘,但这样好的爱情却万里挑一,归根结底是这二人在精神上的高度和谐,不仅是爱人,更是灵魂知己。从少年时期锄奸扶弱的共同理想,再到经历各自的劫难,在一个原本方正的仙侠世界里,各自突破了正与邪的鸿沟,超越了孰黑孰白的质问而终又回归最初的赤子之心。两个人尽管修炼道路不同,却可同护道义,逢乱必出,真正做到了心系苍生。这样高度的灵魂和谐要求双方都有足够内涵与能力可遇强则强,不是一方对另一方的仰慕,也不是一个对另一个的依赖。蓝与魏感情并不仅仅停留在相互理解的程度,而是真正的生死与共,互为依靠,强大到可与全世界为敌,“一条独木桥走到黑”。他们就像木棉与橡树,根茎在大地中紧紧相连,枝叶在伸向天空,在云端执手高歌。这样的爱情,早已超越性别,无畏生死,无所禁忌。对我而言,这是《陈情令》的最迷人之处。
尽管电视剧因审核限制不能拍摄同性恋情,但书中的各种情感细节在剧中是被展示、被暗示的。从“忘羡”的歌名,到百凤山二人第一次互道知己后微妙的尴尬无言,到二世中蓝湛看魏婴的各种宠溺的眼神特写,一次又一次执著而深情的对视,一切该有的情愫都有,眼波流转中,凝望不语时。这便极大的丰富了原本二人情感的层次,不仅有日常相处的爱恋,更有灵魂高度的知己,不同的人可以看到不同的层次,享受不同的激荡。这种解读的多元性,是好作品的一个标杆。
而这个剧中增加的知己情和之下不能言说的暧昧,正是这部作品最吸引人之处。我之前写过一篇《东方式情感表述》,从《卧虎藏龙》到《一代宗师》,东方式情感表达中最迷人之处便是这种酒到微醺,花看半开的趣味。原著本是类型作品,不必也无需提炼言外之意的艺术;但电视剧因诸多限制,反而不得不另辟蹊径,把情感的表达提炼、升华并拿捏得准确无误,才能既过得了审批,又对得起原著。这个剧本的改编,这些不必言明的剪辑细节和镜头特写,让观剧如入宝山挖矿,怎么赞扬都不为过,这也是我给本剧五星评分的一个主要原因。
3. 伏笔安排
另一个原因是故事伏笔的安排。
我第一次刷剧是到第18集才真正看进去的。那一集江澄失去金丹后被魏婴和温宁救到夷陵,魏婴翻尽医书,终于找到了给江澄移植金丹的办法。本来毫无求生欲望的江澄在得知魏婴骗他有救之后终于肯从床上起来吃饭了。他夹起魏无羡做的鸡肉,说“真难吃”。
这个对话吸引到了我。江澄说“真难吃”,而不是好多天没吃饭饿极了沾到食物后欣喜若狂的“真好吃”。这个小细节符合他和魏婴兄弟俩日常互怼的相处方式,也十分贴切地表现出来这个人活过来了,能吃出不好吃,还能讲出来。这是对生活有要求看得到明天的人才会讲的话。这个对话的细节,精彩。
从这里开始比较细致地观看情节的安排,我发现原来很多伏笔的安排都极有耐心。不仅仅是关键性的伏笔,比如金光瑶,之前和蓝大的种种小交好为今后的长远谋算打下了基础;还有很多小的辅线,比如绵绵、苏涉、蓝思追,在这样的长篇里都非常完整自成一线,不仅起到了各自的情节推进作用,还保持了脾气秉性人生选择的前后统一。尤其苏涉,并非一个简单的扁平配角,他的前因后果均有苦衷和自圆其说的立场,虽不赞同,却可被理解。这是下了功夫的。
当然,最吸引人的伏笔还是魏无羡重返人间,一个长长的回忆杀之后,蓝湛对他的态度变化。之前有多么对抗,之后就有多么依恋。我不相信没有人看完最后的诀别,看完羡羡那个无比灿烂的笑容后,不想回到开始对比一下蓝湛刚认出魏婴之时的默默激动。这简直就是一个魔力的闭合环(海外的精简版改成了正序,就丧失了这个闭合环),进去了就很难出来,让人一遍遍去琢磨和体会蓝二是什么时候开始对魏婴心动的,而魏婴又是什么时候开始认真的。这种首尾呼应,精彩。
还有一处非常动人的伏笔是江澄为救魏无羡才失金丹。这是通过上帝视角在最后才揭示的,剧中江澄没有提及,也无人目击,更无从说起。这个命运的捉弄,为江澄这个本已复杂的人物加入了新的性格层次,也为魏无羡悲凉的自我牺牲添加了一点暖色。
在情节本身已充满起伏层次丰富之时,写作的艺术反而在藏。藏多少,怎么藏又怎么露,精彩。
4. 表演及人物塑造
本剧另外让人惊艳赞叹之处则是人物的塑造。不仅主演形神兼备,几乎每位主要配角都立体而丰满,表演准确动人,让人忍不住想要细细品味。
魏婴(肖战)
魏婴是《陈情令》的灵魂人物,他承载了这个故事最高的精神诉求和价值诉求,也是遭遇了最多打击却依然能保持赤子之心的一个理想人物。肖战的表演非常清晰地刻画了魏婴的三个阶段:少年求学的无忧无虑,神采飞扬;青年时期面对人生的种种打击,愤世嫉俗而被命运无情碾压;转世归来终于获得心境的成熟,在看清一个残破不堪的人间之后与命运达成和解。肖战的帅是这个人物吸引人的第一要素。但在帅这个表皮之下,我非常惊讶他表演的准确,他对人物理解的深入,和对情感投入的把握及变化性。比如哭戏,他得知江澄失了金丹、与师姐一起伤心的哭,在血洗不夜天与全世界为敌哭了笑笑了哭眼眶发红发狠的哭,师姐殒命后他看众仙家抢夺阴虎符笑到青筋迸裂哀天地不仁的哭,彻底心死跳崖,与蓝湛诀别凄苦微笑的哭,每一场每一种都大有差别,有极力控制情绪的不忍,有诸多感受交织的复杂,有收有放有层次,还极为自然,与人物当时的处境动作十分贴切,没有刻意表现的痕迹。笑戏同样——少年时的无心无肺,青年时心事重重却在师姐面前短暂的释然撒娇,转世归来旧地重游的沧桑。笑脸相同,心境不同,于是呈现出来的眼神嘴角细节便截然不同。
我不知道他是怎么做到的。这么年轻、非科班出身表演经验也不算多的一位年轻人,把这么复杂而立体的一个人物彻底演活了,各个角度,各种姿态。不夜天大战那场重头戏更是拍到体力竭尽,给出所有。在屋顶与百家舌战,被万千诋毁却百口莫辩,笑中带泪哭中含恨。在终于等来蓝湛后,却是与毕生知己生死对决。而冲向师姐的一路则是慌乱、无能为力,肝肠寸断。肖战把魏无羡被逼至极境的各种悲恨交织绝望心死表现得丝丝入扣,细腻而又炸裂,前后十几分钟的剧情简直就是一辆情绪的生死过山车,也看得人眼布血丝,成疯成魔。肖战说他拍完有一段时间无法出戏,果真如此。魏无羡的热血,是要人交出自己,剖开心扉,爱与痛都摆到镜头前赤裸裸呈现出来,直到筋疲力竭。这一场戏中他的表现堪称2019电视剧表演的最高峰。
之后的事情真让人遗憾。太多莫名其妙和众口铄金,怎么那个打着正义旗号的百家声讨场景从剧中溢出到了现实?这跟他作为演员这件事又有什么直接的关系?为什么他一个演员,要为2千多万非亲非故粉丝们的种种不可控行为负责买单?这是天底下哪门子的狗屁逻辑?
魏婴的人物曲《曲尽陈情》中有云“流言任在前,丹心犹热何须来辩,世事皆千人千言千面。”真没想到,肖战竟然活成了魏无羡!
戏里戏外,肖战之后,再无魏婴。
天将降大任于斯人也。废话少说。作为观众、消费者,我只等着看他更多的作品。他应该走向大银幕,他有这个实力。
蓝湛(王一博)
蓝湛这个人物第一次看真觉得他面瘫,冷漠还没什么台词。除了帅,一无是处。但随着剧情的发展,他的种种闷骚一点点神光乍现。原来这个人物的内心世界如此丰富,冰山表层的下面也是一团热火,而且温度极高。这种个性组合实在太有趣了,再加上武功高强,所向披靡,这是个万分有故事的男同学。
蓝湛的闷骚基本都是通过眼神戏来表现的。这位含光君在书里剧里均寡言少语,不动声色,能用两个字讲的话绝对不会用四个字。少年时碰到魏婴是强忍心中奔腾的草泥马,必须遵循家教,严正端方,不苟言笑,极少有除了生气之外的其他生动表情;之后随着命运的峰回路转,重遇魏婴后他整个人都松弛下来了,各种温柔的小眼神小表情挠得人心里头直痒。特别值得一提的是他在剧中表现的默默吃醋的一些细节,比如前期气魏婴为了保护绵绵胸口留下烙印,后面不喜欢温宁跟着魏婴等,不仔细品根本不着痕迹,完全不影响剧情推进;而一旦留了心眼专注细节,便会生出冰山寻宝的乐趣,越寻越多,越寻越深陷坑底,进入魔咒循环。
王一博剧中有两场哭戏,跟肖战的各种哭戏又有极大不同,哭出了新次元。 一场是穷其道雨夜放走魏婴,从此正道诡道殊途;一场是在莲花坞终于得知魏婴失了金丹的真相,悔恨悲痛交加。这些人生与命运的巨大悲恸,以蓝湛外刚内炙的性格和端方雅正的家教不能放开情绪发泄,不能有肢体语言,但也不能刻意地无动于衷。王一博那不动声色的一滴泪,胜过万语千言。而细看这两场戏,处理上也还是有所差别的。穷其道雨夜,蓝湛面对魏婴“孰强孰弱,孰黑孰白”的质问无以言对,在大声呼出“魏婴”后音轨切入了雨水打在避尘之上的叮咚声,那是他自小至大秉承的正统价值观正在经历的狂风暴雨之击。他放走魏婴,望向他已消失不见的背影,一滴眼泪夺眶而出,而嘴却紧闭,睫毛微微颤动。这时他依然在克制,直到终于无法控制情绪,才放下伞,扬起脸,任由大雨冲刷而下。这里的泪是诀别之泪,与魏婴诀别,也与自己曾经的价值体系诀别。
莲花坞金丹真相一场,蓝湛听温宁讲述换丹过程,扭脸看温宁和江澄的对话,双眼泛红,表情震惊,之后再转向怀里的魏婴,默默落泪,深呼吸压制情绪,嘴角微微地抽动,眼泪不断下落;听温宁讲完,咬着牙狠狠砸下避尘,面露凶色,再压情绪,眼眶又红,含泪扶起魏婴离开。这里的流泪则是心疼,疼魏婴剖丹之苦,恨自己之前的误解,痛感溢出屏幕,可谓最内敛的肝肠寸断。
王一博对蓝湛的拿捏是准确的,前期的紧和后期的松对比之下相得益彰。他的那种冷不是靠服装道具砸出来的,更不是靠语言姿态装出来。他本人的气质和蓝湛得到了非常完美的结合,体现出的是一种神秘的、不着一物却动人于无形的表演魅力,基本承包了本剧的全部情趣担当。王一博遇到蓝湛,蓝湛遇到一搏,何其有幸。
另外值得一提的是剧中有三位演员都可归入“无表情式表演”派:除了王一博的蓝湛,还有于斌的温宁和孟子义的温情。于斌的温宁不是完全无表情,而是动作比较小,有种小动物的萌,这个处理吻合温宁缺三分灵识,后又成傀儡鬼将军的设置。孟子义则是真正的毫无表情,基本上一个瞪眼生气的惊恐脸贯彻始终,乏于变化。好在温情可仅作为一个个扁平配角人物存在,只要推动了剧情,其他也就不强求了。
只是没想到王一博,一位96年出生的偶像歌手,可以在“无表情式表演”的设置下把眼神戏做到位,竟如此到位,也是让人刮目相看。后来看了一些拍摄花絮和对肖战和王一博的采访,大致是说他跟随着肖战的表演,在对手戏中带出真情实感。可见表演中演员之间默契(chemistry)的重要。一位好演员可以激发对手戏演员的表现井喷,所谓高手过招,火花四起。真希望这两位可山高水远,还有再次合作的机会。
江澄(汪卓成)
江澄的人物设置很令人唏嘘。他是魏婴的兄弟,却也是刺下最后一剑直接导致魏婴坠崖的“凶手”(书中魏婴并未死于江澄之手,但江澄也还是最终讨伐乱葬岗的主力)。江对魏的感情非常复杂,既有兄弟手足之爱,又有从小到大样样都比不过的不甘,还有他母亲自小便给他灌输的未来家主与家仆之子之间的阶级鸿沟。魏婴与江澄的亲密是不平等的,因为他“欠江家的”,江澄对他的期望也是辅佐、振兴,不要惹事。这与魏婴“锄奸扶弱”的人生理想并不相和,尤其他年少气盛时做事情不考虑后果,江澄是从心底里怨他连累江家的。对比江澄与蓝湛,一边是暗含回报的亲情,一边是真正与他棋逢对手的灵魂知己。魏婴走向蓝湛的路,同时也是他离开江澄、叛出江家的路。江澄对此终生耿耿于怀,故在观音庙,他说出了自己最大的心结便是魏婴食言,终没能在身边辅佐他重振江氏。
这样的江澄,一生都活在夹缝里,抑郁不得志。魏婴二世归来后,江澄每次出场都是气呼呼的,对金凌如此,对魏婴更甚。这是一位典型的缺乏语言表达艺术的钢铁直男,即便是想表达关心,也都得用骂的方式。而他本可是个很温暖的人,有温柔的姐姐,亲密的兄弟,教导有方的父亲,显赫的仙门家世,却因为原生家庭(主要是父母不和,不得父亲喜爱而造成的安全感极度缺乏)造成的阴影,另外就是有限的个人能力,在面对巨大的人生变故后完全被命运的洪流夹裹,毫无还手之力。观音庙一场,金光瑶在打斗中故意言语刺激江澄,讲出来却都是实话。江澄在百家针对魏婴之时但凡表现出一点不为所动的气度,大概针对魏婴的风头就不会那么强,这二者也未必走向最终的决裂。但另一方面,他与魏婴的阶级不平等,他意念上的不平衡,也注定了年轻时“云梦双杰”的誓言也只能停留为美好的理想,一旦走出云梦与血淋淋的现实对抗,很快便支离破碎。
汪卓成在莲花坞金丹真相一场的哭戏表现很棒,哭得大张旗鼓、山崩地裂,很成功地烘托了蓝湛的克制与克制不住的恨。 他在少年听学期间的表现也不错,对魏婴粘着蓝湛有各种翻白眼和揶揄不屑的小动作。这个人物的最终塑造定位是令人生气,但并不可恨。尽管矛盾不可调和,但他对魏婴的兄弟情是真心实意的,无论是少年时一次又一次给魏婴的胡闹收拾烂摊子,还是在乱葬岗与魏婴的假决裂,他只是看不到他没法达到的境界,心境上、灵魂上。所以他急、他痴,他的牺牲特别让人唏嘘,也让人心疼。这份可怜,汪卓成也演出来了。
薛洋(王皓轩)
《陈情令》中除了魏婴和蓝湛,最令人印象深刻的第三位人物应该是薛洋。反面人物千千万,但像薛洋这样彻头彻尾完全不在乎面子的小流氓还真挺少见的。他坏,因幼年时受到的不公可以无原则无限度的报仇,在恨的心魔里无法逃脱。他也可怜,因为再残忍的杀戮都不能缓解他自小受到的伤害,他就像一个溺水的人,越痛苦越残忍,而残忍的行为却只会进一步加重他的痛苦。在这种情况下出现的晓星辰就是一抹照进黑暗里的阳光,薛洋抗拒却又无比渴望向往。
薛洋就像人在情感游戏中所有负面情绪的化身,强烈地渴望爱却无法爱,不会爱。他靠近晓星辰的方法就是欺骗他、控制他,让晓星辰做他才会做的坏事。这份绝望的渴望并没能让薛洋成为一个更好的人,却把晓星辰彻底摧毁,连残存的灵识都支离破碎无法修复。薛洋最后发疯发狂的一场戏与他之前的满不在乎形成了鲜明对比,他手里攥紧的那一粒糖,却让人恨他不起来。
我觉得薛洋是一个非常纯粹的人,他始终是那个受了伤的倔犟的孩子,用玩世不恭和残忍毒辣来作为他对抗一个冰冷绝望世界的武器。如果魏婴是纯粹的光,那么薛洋就是人性里纯粹的暗角。他本有同样滚烫的温度,但是很可惜,命运过早剥夺了他的机会,他没有得到过光。
王皓轩作为一位新人演员,对薛洋的诠释基本准确,尽管有些时候在镜头前有点用力过猛,但可以理解。他的表演是可信的,有记忆点的。
金光瑶(朱赞锦)
金光瑶是另外一个可怜人。
不幸生于娼妓,不被生父认可。绞尽脑汁步步为营,哪怕登顶巅峰也日日活得如履薄冰,要在身体里暗藏琴弦自卫以防万一,没办法还不得以娶了自己的妹妹,这哪是人过的日子啊。
但是像大哥聂明决那样,跟金光瑶说你不该如此、不必如此,我觉得也做不到。金光瑶一出生就肩负了给母亲创造未来、改变命运的使命,他人生的唯一追求就是认归金氏,攀登权力巅峰。没有权力,他就没办法阻止别人当面侮辱他是娼妓之子。人活一口气,在他那种境地,又有他那样过目不忘机敏圆融的能力,难道他真可以选择一条不同的路吗?
魏婴走的是一条路木桥,金光瑶又何尝不是如此啊。换个视角,金光瑶就是忍辱负重,终成大事的一代枭雄。如果把剧情修改一下,金光瑶上位后真正做到了改天地,护人世,把仙侠世界经营得清清白白,然后再让十六年前真相重现,那就变成了另外一个不可能的两难抉择——手段重要,还是目的重要?人性由行为界定,还是由动机与结果界定?
如此,蓝大对金光瑶的信任与扶持,才有更值得信赖的基础,甚至可能超越魏婴和蓝湛一线,更为复杂无解。当然这恐怕就是另一个故事了。
朱赞锦演得非常好,儒雅气质之下内心活动丰富。看访谈,这位讲话慢慢的,看起来阳光而清爽的年轻人竟然又是一位非科班出身的新人,简直让人惊叹这是什么神仙剧组,哪里找到了这些神仙演员?!
金凌(漆培鑫)与蓝愿(郑繁星)
金凌是师姐的儿子,魏婴给起的字“如兰”,当时江澄还揶揄魏婴为什么要像姑苏蓝氏。蓝愿是蓝湛带回云深不知处抚养的,字为“思追”——“思君不可追”。这两个后辈,寄托了魏婴和蓝湛对彼此的仰慕与思念,都是父母双亡,长在仙门世家,然而家教不同,脾气秉性差异极大。
金凌生在最为显赫的兰陵金氏,是家主的不二继承人,但日常被揶揄“有娘生,没娘养”,没有要好的同龄玩伴,又有江澄这样一位总板着脸的舅舅,养成了暴躁好胜又骄矜的“大小姐脾气”;但也像他舅舅江澄,金凌其实是个热心人,小孩子行事也非常单纯,无论是从江澄鼻子底下救莫玄羽,还是在义城同思追和景仪一辈同生共死,他就是习惯了非端着个架子,好让人别看轻他。但这孩子心里其实很扭曲,黑着脸的舅舅见到他永远是呵斥,疼爱他的小叔叔却原来是江湖的最大黑手,他也不能给父母报仇,无论魏婴还是温宁也都是被害者。他小小年纪,怎么才能面对这些无处诉说的冤屈和愤懑呢?百家逃出乱葬岗一幕,他见温宁和蓝愿叙旧,内心无比气愤,却又理不清讲不出,委屈地哭到脸都变形。可叹金凌不仅没能“如兰”,还一出场就被魏婴和蓝湛双双教训,金光瑶倒台后兰陵金氏的重担还得压到他身上。忘羡之外,我觉得金凌是全剧最让人心疼的一个角色。
相对照的,蓝愿尽管身世凄惨,几被灭族,但因很小就被蓝湛带回云深不知处抚养,寄托了对魏婴的思念,反而备受关爱。蓝愿生性平和宽厚,遇事不慌,脑子动得也快,在蓝家小辈里明显脱颖而出。同样是百家逃出乱葬岗一幕,别人见了鬼将军温宁上前都害怕,他却可应付自如(大概也有血缘关系)。同样的父母双亡,蓝愿的气质就是平和质朴,这是典型的童年幸福、家教良好的家庭才能养出来的孩子。他自己也说“我过得很好”,平和满足。
对比魏婴和蓝湛的主线,金凌和蓝愿这两条辅线的对照也十分有趣。这两人初见面也是在对抗情形中(大梵山脚下蓝湛破缚仙网),之后数次争吵对立,但也终于达成了生死过命的交情,将在后忘羡时代里撑起这个仙侠世界的半边天。
漆培鑫和郑繁星的表现也都可圈可点,尤其郑繁星,演唱会上自己表现不满意还哭鼻子呢,真是个孩子,但镜头前表现得却非常好,气度风采盎然。
江厌离(宣璐)
宣璐的师姐并不惊艳,她温柔温婉,但一开始无甚记忆点,就如书中描写一样,在人群中不是令人回头的那一个。直到她对魏无羡的呵护一点一滴渗透到人心里,尤其在百凤山护羡羡一幕,无比刚勇,简直叫人拍案称绝。在那样一个男权的体系和设立之下,师姐这样一个柔弱的存在,连武功都没有,却在压力面前不卑不亢有理有节,给予了魏婴最高的保护。有至亲如此,何其有幸。
我想没人能不爱师姐吧,师姐是全世界最好的师姐,师姐也是全世界最美的师姐,越看越美,金子轩怎么配得上!
所以后面的曲折才尤其令人难过。师姐的人物曲叫《意难平》,我最喜欢这几句:
无别无离
无忧无怨
可还闻得一声阿羡
5. 江湖大义
《陈情令》中的江湖大义很有金庸的经典武侠小说风采。正邪两道,本来泾渭分明,但所谓的人间正道,却总因权力的腐蚀堕落成为虎作伥的始作俑者。先有温氏,后又金氏。按照书中的路子,很可能再发展下去,今后会是聂氏,无可幸免。
在这样的大背景下,魏婴在少年求学时便提出的问题才更有意义:灵气是气,怨气也是气,为什么不能为我所用?之后他修诡道,蓝湛劝他“此道损身,损心性,古往今来,无一例外。”其实细细分析,为什么诡道损心性,主要还是因其为捷径,无须多年苦练基本功结丹,一般人皆可修炼。而捷径走多了,就像权力的巅峰会对人性产生腐蚀一样,自然会想要滥用。一旦滥用成为习惯,便很难再说所谓初衷。所以无论正道邪道,方法本身并不是毁损心性的的原因,而是缺乏监督为所欲为的巅峰状态。只不过邪道容易甄别,而正道因“正”的掩盖,坏得更为隐蔽。
从这个角度看,才能理解魏婴和蓝湛的少年理想“惩奸除恶,无愧于心”是多么得珍贵。尤其魏婴修诡道后,遭遇无数诽谤不公,却并未如同薛洋或金光瑶一般,要么屠戮正道,要么步步为营。他救温情温宁是对“惩奸除恶”理想的实践,之后叛出江氏在乱葬岗苦苦支撑是对“无愧于心”信念的坚持。魏婴如果依了江澄,为了云梦江氏的振兴而牺牲了温氏,那才真有可能攀上权力巅峰,损害心性。他没这么做,在最艰难的日子里依然“一条独木桥走到黑”。书里剧中都没有去写魏婴的伟大,却展示了很多他迷茫、失落,自我怀疑的细节,比如再见蓝湛,蓝问他将来如何打算,他却反问还有什么其他路可给他走;与大婚前的师姐见面后回到乱葬岗,摩挲着莲花坠,前尘往事涌上心头,落泪自问“魏无羡,你真的还会做同样的选择吗”。这些细节不仅反映了魏婴当时面临的艰苦境地,更凸显了他这个人物的真实性,一个本没想成为英雄的不羁少年,却在命运的推搡中坚持了理想,不管愿不愿意,终是活成了英雄的模样。
而蓝湛的了不起,则是他终于能够看破江湖正邪的真相,突破了最强劲的正统束缚,直面本心,以执剑之身,陪着修诡道的魏婴一起“独木桥走到黑”。在云深不知处雪夜谈心,魏婴终于明白世人不在乎真相,人们只需要一个靶子为自己的正义和正道提供佐证,面对这种无力感,蓝湛弹“忘羡”默默传达“我信你”;观音庙金光瑶说出了魏无羡不容于江湖的真相,即为什么理想在现实面前总是被无情碾压,因为“侠肝义胆放浪不羁”会到处得罪人——当普罗大众都在不黑不白的灰色地带挣扎时,一束光如果近在眼前,还非要照出人身上的暗影,那么光便是邪魔外道,注定短命。这番话应是使蓝湛深受震动的,于是才有了剧中不与魏婴归隐江湖,而是担起仙督之责的选择,为其守一方洁净天地,让他可以继续无羁,继续理想主义。这一改编,亦深得江湖大义。
所以什么是道?何又为义?
道就是赤子之心,无惧毁誉,不问得失;义则是守赤子之心,镇八方妖孽,死生不离不弃。
人为什么要吃那么多苦、受那么多罪去追求理想,不就是为了这样一个有道有义有情的江湖吗?然而我们终于要面对的悲剧,则是理想的江湖其实是一个永获不得的大同世界,终究只存在于想望里,信念中。我们在少年时可能都是魏无羡,可一旦入了江湖,却大多慢慢活成了江澄、苏涉、金光瑶,只有极少数的人能在九九八十一难后成为蓝湛,为信仰守护终生。但即便如此,也恐怕“问灵十三载,等一不归人”才是人生常态。
这才是忘羡真正的意难平!
这也是忘羡的最珍贵之处。
6. 遗憾
说了这么多《陈情令》的优点,但它毕竟不完美,第一遍看过了1/3才真正领悟了其中之味,这未免有点太慢。究其原因主要有两点。一是电脑特效不够惊艳,尤其第一集开头百家抢夺阴虎符,后期效果过于粗糙,很难让人抱一颗严肃的心态正视之。不过这个缺点很快就被优秀的服化道和绿水青山的实景给弥补了,再加上演员们的普遍高颜值,留住观众不难。二是铺垫不足,虽然从第二集末尾就开始了长长的回忆杀,但前两集的莫家庄并不够出彩,尤其对于没有仙侠系统知识背景的人来说,入戏着实有点困难。这里,如果说书人能一开始就设立一下五大仙家的初始格局、各自特色与道义诉求,并透露一些“江湖传言”,先把魏婴和蓝湛这二人貌似对立的逸闻讲两段,对没读过原著的观众而言可能理解起来就更为容易。
所以很庆幸我从18集看出了趣味,且一发不可收拾,虽然晚了一年,但想想我读红楼可是晚了两百年,这并不妨碍我对宝黛的热爱。
所以,感谢《魔道祖师》,感谢《陈情令》,感谢郑伟文、陈家霖导演,感谢林海老师,感谢制片人杨夏。有剧如此,人间幸事。
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树下落英纷纷
此刻是梦还是真
偕行云游后
世外江湖
皆是据传闻
院长演绎到位,给母子做完手术后与生父在手术室在对话的场景,在院长办公室同意收养妞妞但要求妻子回家的两场戏,看得我眼泪落下来了。有张力,演得好!
靳东,这么好的演员。看完伪装者欣赏他,看完外科风云后迷上了,看完温州一家人看到了他的演技多面性可塑性,看完到爱的距离发现人家感情戏自然流畅生动。
只能感叹,中国的好演员实在太多了,出人头地太难了,不知人才多少被埋没。所以,帅哥
院长演绎到位,给母子做完手术后与生父在手术室在对话的场景,在院长办公室同意收养妞妞但要求妻子回家的两场戏,看得我眼泪落下来了。有张力,演得好!
靳东,这么好的演员。看完伪装者欣赏他,看完外科风云后迷上了,看完温州一家人看到了他的演技多面性可塑性,看完到爱的距离发现人家感情戏自然流畅生动。
只能感叹,中国的好演员实在太多了,出人头地太难了,不知人才多少被埋没。所以,帅哥,要珍惜目前的大好形势,少语慎言,广结善缘,拿到更多资源。好好做人,好好演戏。有更多的新剧面世。
本来打开??是要看朋友安利的另一个剧,但是没看下去(抱歉。
然后就随手划拉到了这个剧,这名字,够狗血,我喜欢,但封面真不好看,要不是因为我的好奇心我就跑路了。
女主和男主有一股神奇的cp感,两个人居然意外的和谐?喜欢这种女A男O(后期也蛮A)的设定。
本来打开??是要看朋友安利的另一个剧,但是没看下去(抱歉。
然后就随手划拉到了这个剧,这名字,够狗血,我喜欢,但封面真不好看,要不是因为我的好奇心我就跑路了。
女主和男主有一股神奇的cp感,两个人居然意外的和谐?喜欢这种女A男O(后期也蛮A)的设定。
配角们也还好,没有很拉垮,其实全程看下来,好过很多有大演员的剧集(此处涉嫌辣菜就不多说了。
比较戳中我的地方是,可能某些点和地方不是很严谨,但从总裁到秘书每个小角色都还算饱满。喜欢丰富饱满的每个角色,哪怕是配角。
在1.5倍速是常态,3倍速略过不重要场景的情况下,一个晚上就看完了。
大烂片,别看,无法理解2023年了还能在悬疑片里听到矫情白烂如速食鸡汤一般的小言台词在电影中反复出现。很多情节的设计刻意且逻辑混乱,看得出导演想搞一些象征手法,但是搞的及其水土不服不伦不类。比如其中有一幕,四个各怀鬼胎的遗产继承人围着桌子啃羊排。很多电影里会模仿欧洲宫廷那种奢靡浪费的晚宴,一群盛装华美的男女围着堆成山的各种奇珍异兽的肉食贪婪撕扯来暗示在坐的人的贪欲,但是回廊亭本身是一个高级中
大烂片,别看,无法理解2023年了还能在悬疑片里听到矫情白烂如速食鸡汤一般的小言台词在电影中反复出现。很多情节的设计刻意且逻辑混乱,看得出导演想搞一些象征手法,但是搞的及其水土不服不伦不类。比如其中有一幕,四个各怀鬼胎的遗产继承人围着桌子啃羊排。很多电影里会模仿欧洲宫廷那种奢靡浪费的晚宴,一群盛装华美的男女围着堆成山的各种奇珍异兽的肉食贪婪撕扯来暗示在坐的人的贪欲,但是回廊亭本身是一个高级中式私人会所,走的是那种高端文艺传统文化范,这里的有钱人应该是食不厌精脍不厌细,吃类似开水白菜那种十只鸡煨一碗汤才能体现他们的奢靡浪费,就算要用山珍海味来体现原始贪欲,至少也是个佛跳墙吧?而且欧式贵族晚宴,桌上的食物都能垒成山,回廊亭的那一幕,那么老长的桌子,就中间拿学校食堂盛菜的不锈钢盘子装了一盘羊排……什么发家致富还不忘忆苦思甜的民营企业家们聚在一起吃手把羊肉的朴实景象。
其他剧情bug更离谱,下面涉及剧透了,想看看电影究竟有多烂的可以走了,但我建议你不要浪费那个钱了,买杯奶茶喝不好吗?
任素汐原来是高家董事长的一个小助理,董事长年迈病重快死了,要任素汐去找他的私生子,任素汐找到那个私生子后,在等DNA检测报告出来的时间里和私生子相爱了,最后检验报告出来,他真的是董事长的儿子,于是任素汐带着他去回廊亭与董事长相认,结果还未等与董事长见面,私生子所在的19号房间失火,而董事长的弟弟弟媳和侄子,为了多分遗产,都不去救火,让私生子烧死在19号房间,任素汐闯进房间救人,没能把私生子救出来自己也烧伤毁容。她后来整容重新回到高家要给私生子也是自己的恋人报仇。
但其实她的恋人并不是董事长的真正的私生子。
回廊亭的女管家刘敏涛二十年前是个离异妈妈,她的孩子病重,当年的董事长说只要你来回廊亭工作,我帮你医治你的孩子,刘敏涛留在回廊亭,但她的孩子还是医治无效死了,多年过去,刘敏涛得知,其实董事长并没有医治她的孩子,让她的孩子死只为了把她留下,刘敏涛开始报复董事长,给他的药里下毒,让董事长渐渐病入膏肓。在董事长快要死了的时候,刘敏涛又得知,其实她的孩子没死,当年治好病后被送到孤儿院去了,于是她用她前夫的血样替换掉了董事长的血样,任素汐找到的其实是刘敏涛的儿子。
刘子来回廊亭那天,刘敏涛也把董事长的儿子找到带来了回廊亭,并且和自己的儿子合伙打晕了他锁进19号房的衣柜,所以19号房烧死的其实是董事长的亲儿子。
咱就是说,啥工作啊你要把人儿子整死才能留下她在这上班???你给的待遇合适福利合适,她一个单身妈妈带个娃,不更会为了儿子在你这好好干吗?为啥儿子死了她就不走了?正常人的思维不是觉得她儿子没了要么悲伤欲绝无法工作,要么走出悲伤后觉得没了拖累更应该换一个接触人多的工作好好生活吗?
而且人家说你儿子死了你儿子就死了?活要见人死是不是要见尸啊?而且你儿子在外面治病这段时间你当妈的都不去看看吗?怎么可能说你儿子救不活了你就信了?
还有任素汐,你都冲进火场救人了,而且电影里表示任素汐也发现私生子被人锁在衣柜里了,那还不是什么复杂的密码锁,就是普通新中式木头衣柜的插栓,跟公共厕所的门锁一样,你一拉就打开了,怎么就没发现衣柜里的让不是你男朋友呢?
这些bug都TM太弱智了吧!
这种烂片为什么任素汐会接啊?