Z:素食主义者,计算机科学专业出生的剧作家和演员,目前正在筹备出版科幻小说。
H:资深戏剧编导,不多说。
地点:一家中华料理餐厅。
Z:我要多吃点,今天看的我非常累,能量消耗巨大,我昨天就感觉到了(看完很饿)。
Z:素食主义者,计算机科学专业出生的剧作家和演员,目前正在筹备出版科幻小说。
H:资深戏剧编导,不多说。
地点:一家中华料理餐厅。
Z:我要多吃点,今天看的我非常累,能量消耗巨大,我昨天就感觉到了(看完很饿)。
Z:这部剧给我最大的启发就是它的表达技法。一个核心概念或者主题该如何表达?《Who’s afraid of Virginia Woolf》是一部颠覆性的作品,它完全淡化乃至完全舍弃了传统现代主义中“结构”的概念。这是一部没有结构的戏剧作品,没有场景的切换,所有故事全部发生在新迦太基的一间客厅;没有情节(的发展),事件的发生似乎完全随机,仅从随意的对话中衍生出来;鲜有人物,仅仅host和guest两队夫妻。这些所有的情节和思想,也是这部剧最厉害的地方,都由人物的对话支撑和构成——语言,最直接的媒介。但同样也是最难的,他(Edward Albee)真是个天才。而且这部剧的主基调相当直接,开门见山,从乔治和玛莎从party宿醉归家,玛莎质问乔治“垃圾堆”是出自哪部电影之时,Edward Albee通过刻意戏谑《芝加哥》嘲讽了美国电影/戏剧产业等典型的美国派或者好莱坞派的剧(《芝加哥》大概是30s美国最热门的戏剧之一,而《Who’s afraid of Virginia Woolf》在1966年初次上演)。当时,包括现在好莱坞所弘扬的一直是幸福,爱,英雄主义,美国梦,美好。如果是好莱坞执导的《Who’s afraid of Virginia Woolf》,历史系副教授乔治一定是一名从底层奋斗上来的励志人物,而大学的工作与生活有是多么的美好。但这就是Edward Albee的独道之处,这部剧里乔治只不过是个活在谎言里的可怜虫,毫无才能可言,校长兼历史系主任的岳父完全不认为他能胜任继承学校的工作,私下生活也凌乱十足。贯穿整部剧导演都在试图说明这样表面风光的中产阶级生活背后到底是什么,至少在这部剧中Edward Albee似乎给出了一个消极的答案,即我们都生活在谎言之中,人们把幻想和现实混为一谈;生活也早已离不开谎言,我们就在谎言的游戏中半梦半醒。而为了使观众浸入无章法和不符合逻辑的对话,导演Edward Albee天才般地使用了另一个手法:酒精。众人从始至终都没有离开酒杯,因为醉意导致人物的神智不清和几近疯狂完美地将散乱的对话拼凑;因此观众看来,一切无逻辑都顺理成章。酒精带来的醉意也有另一层的重要隐喻,它使整部戏都像冰块一样处于浸泡之中,浸泡在一个不愿醒来的梦。夫妻二人用游戏一般讲述自己和客人的糟糕人生,乔治杀死母亲害死父亲,把此写成小说还未果;年轻生物学家(老师)和妻子结婚的真正目的;以及,他们儿子的死亡。戏剧也被推向了一个高潮,一个现实与梦境重合的最高境界,乔治和玛莎不愿意面对儿子死亡的真相,始终幻想他仍然活着,并会在明天回家过21岁的生日(至于为什么是21岁,一说21岁是英联邦国家中的成人礼,一生中最重要的生日)。这也是为什么每次提到儿子玛莎都如此抵触,几近狂怒,其实他们内心深处都知道现实到底是什么,只是不愿意从幻想中爬出来。而最后乔治直接开始吟诵圣经内容也不难看出导演想表达我们本身已经无能为力了,救赎,祈求上帝,也许是唯一的解决方案。到最后人物也都淡化了。
Z:这部剧的人物也相当复杂,乔治和玛莎相互憎恶却又深爱着彼此。
Z:解构真的太费功夫了,你得把这些所有元素一个个拆开,你还得理解——还有作者的创作背景,这个倒是自己查查就懂了。但建议用维基百科,百度太狗屎了。
Z:《Who’s afraid of Virginia Woolf》的对话乃是这部剧的精华所在。锋利。残酷。藉由对话把整个现实扒个精光,正如台词所说,把皮肤扯开,把肌肉撕裂,看到四肢和躯干还不够——五脏六腑也要一并移除;骨头看的一清二楚,还不够,必须深入,直到骨髓。剧中相同程度的隐喻,对白或独白数不胜数,但他们都担任同一职能,这些言语最后都指向一个大母题,即Edward Albee想透过戏剧传达给观众的信息,警醒我们,让我们思考。
H:这样荒诞派的戏剧哈罗德·品特也尝试过。《法国中尉的女人》啊,《情人》啊,特别是《情人》(不是杜拉斯的《情人》),把荒诞藏在一个美好的女生故事的外壳之下。
Z:不过我第一次获取这种颠覆式的体验是从一个日本导演那里,叫三谷幸喜。
Z:Edward Albee这种戏剧的形式可以被称作后现代主义。这帮人当时就想,为什么我一定要遵从严密的结构,遵从戏剧对情节、人物的固有设计呢?于是一种近乎反叛的后现代主义戏剧诞生了。效果如同《Who’s afraid of Virginia Woolf》,震撼。整部剧都服务于一个思想,而不是在剧情最后才显露道理。哈哈,不过他们之后发现这样的戏剧观众并不买单,偶尔来个一两部还好,一直看就不行,有时候也看不懂。
H:就像吃苹果一样,现代主义是帮你洗好剥皮,观众只要负责一口口吃就好了;后现代主义就是一课苹果放在你面前,你胡乱地啃食,左一大口,右一小口...喔,应该说直接给你吃维生素药片了。但就像人不能忍受服用药片来获取营养的方式一样,作为戏剧导演必须要注重在这个空间里和观众的互动,和戏剧的整体效果,吃苹果的过程也是很重要的。
Z:所以后现代主义剧作家发现了这个问题,他们也开始更倾向把戏剧改编的更大众化。比如Edward Albee的作品《山羊》,当然这个有点猎奇,讲述一男子爱上了一只山羊,但也同样深爱着自己的妻子,不过就难免参杂了商业气息,所以精彩程度也明显次于《Who’s afraid of Virginia Woolf》。之后,师从Edward Albee等后现代主义大师,许多能完美兼容后现代主义的荒诞和较高大众接受度于一体的大作家出现了,也活跃于好莱坞。像是一个轮回或者回归,电影和话剧又变回和我们更熟悉的模样。这么看来,《复仇者联盟》这类电影的出现也是必然(inevitability lol),哈哈。
Z:Anyways,好莱坞完全不能和英国老牌戏剧相提并论,文化底蕴差太多了。
记于2018.9.15晚
一贯TVB风格,前面轻松幽默,市井风情十足,可以说好评;但越到后来,逻辑漏洞越大,而且故事格局越小,主题表达越来越流于俗套,当然,跟香港流行文化有关,深度、厚度都不足够。
最不满足的地方,一个黑社会老大,一下子就给另外一个干死了?以前怎么出生入死出来的,后面的剧情,可以说强行拼凑,东拉西扯,人物深度不够。。。
一贯TVB风格,前面轻松幽默,市井风情十足,可以说好评;但越到后来,逻辑漏洞越大,而且故事格局越小,主题表达越来越流于俗套,当然,跟香港流行文化有关,深度、厚度都不足够。
最不满足的地方,一个黑社会老大,一下子就给另外一个干死了?以前怎么出生入死出来的,后面的剧情,可以说强行拼凑,东拉西扯,人物深度不够。。。
反正就是TV B的编剧,你懂的
这部电影是一个非常优秀、非常好看的青春、偶像、浪漫喜剧古装奇幻电影,里面演宁采臣的男主角简叶既帅、演技又非常好,里面慌张、害怕的样子都非常的像,包括演聂小倩的女主角也长得很漂亮、演技也很好,里面布置的场景也很美丽。里面宁采臣和聂小倩也都是非常善良的人,这两个主角的动作是非常的标准,没有一点不好的地方!
这部电影是一个非常优秀、非常好看的青春、偶像、浪漫喜剧古装奇幻电影,里面演宁采臣的男主角简叶既帅、演技又非常好,里面慌张、害怕的样子都非常的像,包括演聂小倩的女主角也长得很漂亮、演技也很好,里面布置的场景也很美丽。里面宁采臣和聂小倩也都是非常善良的人,这两个主角的动作是非常的标准,没有一点不好的地方!
年初二,跟妹妹一起去电影院看了这部电影,从开始到结束,电影院里的笑声就没停过。可能是平时工作太忙了,我对生活的要求没有特别多,一部电影,能让我开心,能让我感动,就已经很好了。
1.不会抖包袱的演员不是好演员
年初二,跟妹妹一起去电影院看了这部电影,从开始到结束,电影院里的笑声就没停过。可能是平时工作太忙了,我对生活的要求没有特别多,一部电影,能让我开心,能让我感动,就已经很好了。
1.不会抖包袱的演员不是好演员
最好笑的当然是电影里,主演们一个又一个包袱。
因为工作的缘故,我接触过特别会演讲的老师。我记得他跟我说过,演讲要学会抖包袱,否则没人会听得进去你一两个小时的演讲。
电影也是一样,他们能够持续的抖包袱,在这1个多小时里,一直抓住观众的心,真的很厉害了。
抖包袱这件事,并不容易,它需要幽默感,需要思维敏捷,需要素材积累,需要表达,需要表演。
所以,我非常佩服,这部电影里一个个包袱,相信这些包袱呈现的背后,是每个演员的努力。
魏翔饰演的魏成功,怎么看,都是一个悲剧,可是放在喜剧里,他就显得格外好笑。
生活有好多苦,看的多了都腻了。
还好能讲个笑话,抖个包袱,难过的事情,也就不那么难过了。
第一个故事看完了,尬到不行了。第四集最后一堆人聚在一起说风凉话实在看不下去了。
简直有病,一堆人说风凉话,巴掌不是打在自己脸上永远不知道疼。
卿姐独女被强奸犯强奸,法律不能给人公证,导致独女自杀,报仇不是很正常的吗?这是固执,偏激吗?难道卿姐女儿就该白死吗?
那个男孩杀死自己爸爸,可是还能有
第一个故事看完了,尬到不行了。第四集最后一堆人聚在一起说风凉话实在看不下去了。
简直有病,一堆人说风凉话,巴掌不是打在自己脸上永远不知道疼。
卿姐独女被强奸犯强奸,法律不能给人公证,导致独女自杀,报仇不是很正常的吗?这是固执,偏激吗?难道卿姐女儿就该白死吗?
那个男孩杀死自己爸爸,可是还能有更好的解决方式吗?报警,男孩妈妈就会说是跌倒的,然后再次遭遇家暴。
还有那个淑敏,完全没觉得她在教唆杀人啊!只是说出事实而已,这样就会终生监禁了?监狱编剧家开的吗?法律编剧家编的?
看的气死了~~
不知道是不是大家都和我一样,最喜欢这个最初的警探,简直太符合心目中的警探,当然,他也会有他的缺点,这是梦开始的地方,他再次有画面,真的感动,就这么突兀地,惊喜地出现,已经第十季了,还是忘不了这最初的感动,而且这个女性警员警员也是最初的那个警员……事实上,我到现在都无法接受这个警探的死去,太惋惜了
不知道是不是大家都和我一样,最喜欢这个最初的警探,简直太符合心目中的警探,当然,他也会有他的缺点,这是梦开始的地方,他再次有画面,真的感动,就这么突兀地,惊喜地出现,已经第十季了,还是忘不了这最初的感动,而且这个女性警员警员也是最初的那个警员……事实上,我到现在都无法接受这个警探的死去,太惋惜了
以前我还蛮希望杨薇薇跟艾长安在一起
昨晚上更新那两集(23,24)
他喵的赶紧滚蛋吧,自己滚到深山老林去单身一辈子
昨晚跑到沈夏车里去要重新在一起,我一个男的都表示你艾长安哪来的迷之自信,搞得好像是沈夏求着要跟你复
以前我还蛮希望杨薇薇跟艾长安在一起
昨晚上更新那两集(23,24)
他喵的赶紧滚蛋吧,自己滚到深山老林去单身一辈子
昨晚跑到沈夏车里去要重新在一起,我一个男的都表示你艾长安哪来的迷之自信,搞得好像是沈夏求着要跟你复合一样
中国电视剧是不是没有爱情你就不会拍了?
除了开头还算有点紧张感,后面全是些啥啊?
一个五改7除了螺母,直接就一个几年后跳过了?
我整个人都是懵的,一个螺母就把5改7拍完了?
全是感情镜头
离谱的是80年代的退伍军人偷偷从营地跟拉炮的卡车出发
天呐就问这世上谁能抵挡女主这样的万瓦小太阳!!!
上周末一口气刷7集,全程状态就是那句土到不好意思说的:永远年轻,永远热泪盈眶。
为什么我们的热血女主老容易走向鹿小葵,热的不是血
天呐就问这世上谁能抵挡女主这样的万瓦小太阳!!!
上周末一口气刷7集,全程状态就是那句土到不好意思说的:永远年轻,永远热泪盈眶。
为什么我们的热血女主老容易走向鹿小葵,热的不是血,而是红颜料的涮笔水,有形有色但透着一股子假;而罗希度的热血,能让人闻到血腥味,你能感到她背的20斤沙袋就压在你身上,能感到头发被汗打湿糊在脸上的黏腻,能魂穿她看着水烟花发自内心的、傻大姐一样的雀跃。
哦莫,我不是冲着南朋友来的么!为什么我的目光全在金泰梨小姐姐身上!!
当然当然,两人的互动也是心动不已。借王小波那句话:“一想到你俩,我这张丑脸上就泛起微笑”。第2集的一起看水烟花、第4集击剑计分器绿灯下的赛前加油,第5集穿越时空的雪中牵手奔跑,已经浪漫到心梗。今天的第9集,又是让人想立刻下楼跑圈,直体后空翻、托马斯全旋来一套,再加空中大跳台1620的程度!
如果说之前还有那么一丢丢担心男主是不还没觉醒,毕竟他对待希度是毫不困扰的样子,今天!终于!知道了!人家不是没觉醒,人家心里头门儿清,他只是在等希度长大啊亲人们!虽然刚开始差点被希度的rap式告白给整不会了,但立马从惊诧中笑醒过来,从暗爽,到窃喜,到捏住嘴巴以免自己乐出声。相信那个歪头靠门侧脸杀又要血洗b站了,那简直是靠在我的心门上:
“我已经思考完了,虽然我根本就没有烦恼过。”
啊啊啊啊啊,那一刻我是真真真的为希度开心!我一点都不嫉妒!!!
白易辰你还说希度“坦诚到让人快招架不住”,结果大桥边,彩虹下,你毫不迟疑地说出“擦浪”,打出一记足以载入韩剧史册的直线球:
“我们的关系是爱情,我在爱着你希度。”
我天,氧气罐都让你俩整脱销了吧!世界上还有比这么大大方方不拖沓不狗血不拧巴的关系更让人心动的么!
这部电影相对于电影来讲情节很平淡,但相对于我们周边的生活来讲,这情节和故事都是至善至美,是平淡的生活中我们所向往的,想拥有的,是平淡的故事中最美的。
铁哥在收债的过程中遇到了父亲欠债的佳丽,是一个有感情的小痞子遇到了一个高冷的穷姐姐,铁哥虽然是个痞子,但他的生活是温暖的,有重感情的兄弟,有xu 叨的哥哥,有善良持家的嫂子,有贴心的小侄女,有护着他的老爹,他不咋地,但他的周围是温暖
这部电影相对于电影来讲情节很平淡,但相对于我们周边的生活来讲,这情节和故事都是至善至美,是平淡的生活中我们所向往的,想拥有的,是平淡的故事中最美的。
铁哥在收债的过程中遇到了父亲欠债的佳丽,是一个有感情的小痞子遇到了一个高冷的穷姐姐,铁哥虽然是个痞子,但他的生活是温暖的,有重感情的兄弟,有xu 叨的哥哥,有善良持家的嫂子,有贴心的小侄女,有护着他的老爹,他不咋地,但他的周围是温暖的。佳丽虽然是个美女,但她的生活是冰冷的,父亲是个赌徒,母亲也早逝,她缺少关爱,想远离生活的地方,虽然漂亮,但没有感受到过真正的温暖吧,以至于父亲是个赌徒,没有给过关爱,但那也是唯一的亲人。
铁哥的感情是纯洁如雪的,他的生活无忧无虑,没有任何顾虑,一心一意的去追佳丽,最终是温暖了冰冷的佳丽。不出意外的话意外就来了,兄弟义气,加不治之症,铁哥想用玩事不恭去让佳丽死心,但佳丽一生只遇到过这一次的温暖和关怀,又怎会辜负......
电影平淡,但感情是真挚的,包括爱情,兄弟感情,义气情义,对老人的孝心,对后辈的关爱,这些情义都有,都是真挚的,没有任何的龌龊,所以是让人向往的。
我也曾这样的追过一个女孩,她也曾真心的爱我,但最后我们却因为工作没有在一起,想想真是可悲可怜。
我想我追的也是这样的一个女孩,只是生活更真实,我们太年轻而已,如果是现在,我们肯定不会这样。
我曾经追的就是我想追的女孩,最后是我松动了感情才会没有在一起,我想去追回来…
本来出现穿越就必然会出现时间悖论,但是其他电影都会试图用各种方法解释,比如过去不能更改或者平行世界什么的,然而本片压根就没打算解释,任达华两人穿越回去的时间是在他们穿越到未来之前,所以明朝这个时空里应该有两个任达华,但是古代任达华哪去了完全没有解释,难道是直接把他替换了?但是后面古代王宝强被杀了,那么穿越到未来的王宝强是哪来的?不仅原理不解释,很多上一部的悬念都随便就扔了,甄子丹上一部落水,
本来出现穿越就必然会出现时间悖论,但是其他电影都会试图用各种方法解释,比如过去不能更改或者平行世界什么的,然而本片压根就没打算解释,任达华两人穿越回去的时间是在他们穿越到未来之前,所以明朝这个时空里应该有两个任达华,但是古代任达华哪去了完全没有解释,难道是直接把他替换了?但是后面古代王宝强被杀了,那么穿越到未来的王宝强是哪来的?不仅原理不解释,很多上一部的悬念都随便就扔了,甄子丹上一部落水,黄圣依在家里哭,这一部得演一下两人怎么重逢吧?结果甄子丹出来还旁白了一句,说我一定要找到小美,结果下一个镜头,俩人已经在街上聊天了???暂停一下我的大脑有点跟不上导演的思路上一部任达华解救了他手下,看起来要去找甄子丹麻烦了,看起来又会是一场恶战啊,结果突然仨人就坐车里开始聊天了???路过天安门时甄子丹还对着毛主席像敬了个礼,绝了??
仨人商量好找到时空金碟一起回去,然后说金碟早已经不在皇宫流落民间了,不过没关系,上一部林雪演的那个警司现在虽然在被通缉,但是他手眼通天马上就找到了金碟的下落(考古学家都哭了),而甄子丹去偷偷去图书馆看碧血剑补了补明朝历史
然后任达华为了让甄子丹说出穿越口诀绑来了黄圣依,甄子丹不得已说出了口诀,任达华和手下终于穿越回了明朝,到这里反派都没了,应该就是大团圆结局了吧?但是甄子丹发现山洞石门关闭,他们出不去了,不过好在发现任达华失手落下了时空金碟的钥匙,于是他和黄圣依一起也穿越回了明朝,上一部说只能再穿越一次的设定就这样被吃了
两人第一次穿越到了民国,火车上碰到日本人抢机密文件,甄子丹大喝一声倭寇逞强岂能坐视不理,然后黄圣依冲了上去狠揍日本人???甄子丹还告诉黄圣依你不用怕你可以一个打十个,我的天这一段简直尬出了天际
两人再次穿越终于回到了明朝,遇到了第一部里的神僧,神僧应该是在他们穿越的时间里学了普通话,这次不用翻译了,给甄子丹指了路就消失了,甄子丹回到家,这时候家里被屠村的事件还没发生,于是他劝说村长让全村去避难,村长不听,于是他就放弃了?然后遇到还没穿越的王宝强,甄子丹让他晚上守卫村子?村长不信那你好歹跟你老娘说一下啊?你就让一个人守村子这心太大了吧?后面王宝强晚上还跑去打兔子导致村子又被屠了更是醉了
甄子丹为了改变历史,只身一人去赴宴,结果自然是历史重演,说出十年后明朝就要灭亡皇帝要病死实在是太铁憨憨了,然后发现陷害他的就是任达华,之前绑架了黄圣依跟你要口诀的时候没觉得他不是好人吗?这智商太捉急了
下面的情节就是最后大战了,打得还可以,就是穿越穿的搞不清什么状况了,最后到了一个幻境,是未来吗?完全不懂导演什么意思,甄子丹在幻境里被捅了个透心凉,结果回到过去经神僧指路又复活过来把对方斩了首,实在是看不懂,不敢随便评价了
这片比富春山居图分还低,真是一部天雷滚滚的穿越剧,虽然做了心理准备仍然被雷得外焦里嫩,不过看得还是很欢乐的
我不知道有多少人跟我一样,开始看到小丑的时候,有点恐惧。车厢里小丑打怪兽,动不动就爆头,截肢,还有五颜六色的怪兽汁液满天飞,说实话有点恶心。但是看到影片最后恨不得自己也成为披荆斩棘的小丑。
在动画《赌博默示录》和日版电影中并没有小丑的设定,在中国版的《动物世界》中,小丑
我不知道有多少人跟我一样,开始看到小丑的时候,有点恐惧。车厢里小丑打怪兽,动不动就爆头,截肢,还有五颜六色的怪兽汁液满天飞,说实话有点恶心。但是看到影片最后恨不得自己也成为披荆斩棘的小丑。
在动画《赌博默示录》和日版电影中并没有小丑的设定,在中国版的《动物世界》中,小丑绝对是点睛之笔。
那么小丑到底隐喻了什么?
辉夜大小姐想让我告白,在动漫里面真的经典又精彩,魔性的旁白、紧张刺激的头脑战都很让人上头。
所以真人版我也很期待——怎么能在真人演绎的情况下,展现辉夜的魅力呢?!?
时长有限,真人难以完全还原,所以电影通过拆分重新组合了好几个名场面,将名场面用新的逻辑串起来。就
辉夜大小姐想让我告白,在动漫里面真的经典又精彩,魔性的旁白、紧张刺激的头脑战都很让人上头。
所以真人版我也很期待——怎么能在真人演绎的情况下,展现辉夜的魅力呢?!?
时长有限,真人难以完全还原,所以电影通过拆分重新组合了好几个名场面,将名场面用新的逻辑串起来。就是有一些日常镜头显得有点...不是很能展现啥作用,比如白银他爸跟他妹。
噢对了,毕竟是两个小时的电影,要是全程像番剧里面这么快节奏高能,可能会疲劳的。
当然,电影魔改了学生会选举,让辉夜跟白银直接对线,还让藤原被误会跟白银XXOO,然后在选举大会上控诉白银.....
Emmmm动漫党觉得,以辉夜的性格和对白银的爱,知道白银参选之后就不会跟白银争,更别提大庭广众直接对线,直接控诉白银做邋遢的事??就更不会产生后面两人互相直接表白——学生会(这刹车刹的),还有后面的Kiss??
倒是早坂爱不仅在颜值上成功还原,角色也忠于原著??
算了算了,毕竟是真人电影版,给点福利给粉丝。
这片就叫做《辉夜大小姐A了上去!》
害怕被剧透的你假如未看过正片就先阅读以下文字,可能会希望自己就像初到地球的卡卡罗特一样撞伤脑子失去记忆。
原以为是日音英字甚至日音中字(华人特供片《银魂2》的观影经历让我产生了不切实际的期待),最后发现原来是英文配音的,毕竟鬼佬都是懒得看字幕的。懵逼了一分钟之后,迅速地接受了这个设定。日配版最让我别扭的一点就是成年孙悟空依然使用野泽雅子女士的声音,英配版就不存在这个问题了。
害怕被剧透的你假如未看过正片就先阅读以下文字,可能会希望自己就像初到地球的卡卡罗特一样撞伤脑子失去记忆。
原以为是日音英字甚至日音中字(华人特供片《银魂2》的观影经历让我产生了不切实际的期待),最后发现原来是英文配音的,毕竟鬼佬都是懒得看字幕的。懵逼了一分钟之后,迅速地接受了这个设定。日配版最让我别扭的一点就是成年孙悟空依然使用野泽雅子女士的声音,英配版就不存在这个问题了。
走出电影院之后,因为意犹未尽,又回家把之前的两部剧场版给看了,总算是搞清楚了那一对看起来逼格甚高的基友是什么来历。《龙珠超》我一共没看过几集,事实上《龙珠》的TV版动画我就没怎么看,原因就是上面说的配音问题(悟空少年阶段则是因为严重的剧情注水问题),所以我就把本片和2013年的《神与神》以及2015年的《复活的弗利萨》当成一个电影三部曲来看了。
这次的《布罗利》既是续集,也带有一点“前传”色彩。一上来先从41年前的贝吉塔星讲起。弗利萨被他老爸带去贝吉塔星检阅赛亚人小弟。这一幕很有黑帮电影里两代教父交接班的感觉。通常这种时候,都会有下面的人不服新任龙头老大,想要挑事,新老大正好借机杀人立威的桥段上演。
不过弗利萨屠杀赛亚人更主要的原因,是想要将传说中千年等一回的超级赛亚人扼杀在摇篮里。其实这工作贝吉塔王已经替他做了。那个背负传说降生的孩子名叫布罗利,小小年纪,战斗力已经爆表。贝吉塔王担心这个小鬼会抢了他儿子的风头,于是把他发配到荒凉的Vampa星球。布罗利的爸爸巴拉卡斯对他期望甚高,于是也追了过去,并发誓一定要回来找贝吉塔王报仇。
这时片名亮出。我以为镜头切回来,下一秒就该到四十年后了,没想到是接着讲巴拉卡斯寻子的故事。Vampa星球没有水和食物,只有一头巨大的绿毛野兽跟一堆恶心的吸血虫子互相伤害。布罗利小小年纪就拥有了将近1000点的战斗力指数,迅速适应了Vampa星的恶劣环境,成了一名杀虫专家。他还给绿毛怪兽起名小巴,跟他成了朋友。巴拉卡斯坚持狼性教育,他打掉了小巴的一只耳朵,让怪兽怨恨他们父子,以便布罗利的战斗潜力得到全面开发。
虽然Vampa星上的爷儿俩训练刻苦,但是注定没有机会报仇了。因为弗利萨抢先一步摧毁了贝吉塔星。人缘很好的赛亚人巴达克早就料到会有一天,悄悄地把自己发育不良的小儿子卡卡罗特送到了一颗科技落后、战斗力低下、在赛亚人和弗利萨眼中缺乏商业价值的遥远行星——地球。这一段星球毁灭之前送走儿子的剧情很像2013年的《超人:钢铁之躯》,巴达克就差做一个自己的全息影像给未来的儿子当精神导师了。其实我一直觉得《龙珠》跟《超人》存在互相借鉴,《钢铁之躯》的佐德将军入侵也很像贝吉塔和那巴造访地球,只不过氪星人不会种菜。
送走了儿子,没有后顾之忧的巴达克在弗利萨毁灭贝吉塔星时挺身而出,硬接弗利萨的一击,结果被轰成齑粉。这一段感觉就跟漫画里有些出入了。那美克星上弗利萨对战孙悟空时,脑海里浮现出巴达克的影子,说明对他有比较深的印象,两人应该过了几招。可是这里他却只是远远地放了个波,恐怕都没注意到有巴达克这么个人物,怎么会记住他的长相呢?
巴达克虽然牺牲了,但是两个儿子都平安无事。小儿子卡卡罗特被他安排得明明白白,大儿子拉蒂兹则跟着贝吉塔王子在外面混,没有遵守弗利萨的召回命令,逃过了一劫。两个熊孩子听说母星被毁,完全没有一点难过。本片出场的经典人物远没有之前两部剧场版那么多,在这种情况下,还分给了拉蒂兹几个镜头,果然还是看中了那句“战斗力只有五的渣滓”为他在人类文学史上奠定的地位。
拉蒂兹的弟弟卡卡罗特来到了充满战五渣的地球,被人类武术家孙悟饭收养,改名孙悟空。后来他跟随布尔玛下山寻找龙珠,结识乌龙、普尔、雅木茶、克林等伙伴,又拜入龟仙人门下,习得龟派气功。他先后参加了四届天下第一武道会,两次亚军、一次冠军、一次弃赛。他一生中战胜了无数对手,除了弗利萨、沙鲁这种死不悔改的,剩下的要么成为了他的基友,比如天津饭、短笛、贝吉塔,要么成为了他亲家的基友,比如长得像岳云鹏的那款魔人布欧,要么成为了他基友的老婆和小舅子,比如人造人18号和17号。
通过蹭撒旦先生热度的方式消灭了正太版魔人布欧以后,孙悟空和同伴们终于为宇宙迎来了和平。理论上本该如此,但是突然又冒出了一对神秘基友,自称破坏神比鲁斯和他的仆人维斯,实力甚至还在魔人布欧之上。两个不速之客大闹布尔玛38岁大寿,逼出了贝吉塔的护妻狂魔真面目。明明很贪吃却居然能克制自己的食欲、拒绝寿宴邀请的孙悟空突然现身,化身超级赛亚神,与使出七成功力的破坏神勉强打成平手。从黑毛到黄毛再到红毛、蓝毛,随着发色变换,赛亚人的战斗力不断飙高。不过我觉得最强的一定是绿毛的,毕竟那是能让破坏神哀嚎的芥末的颜色。
破坏神比鲁斯看在美食的份上,对地球网开一面,他的仆人维斯甚至还经常把孙悟空和贝吉塔请到自己家里来指点他们两招。这一天银河巡警加克突然带来了一个噩耗:弗利萨大王复活了,正率领千人大军赶来地球。前些年有部德国喜剧叫《希特勒回来了》,弗利萨大王的状态基本上都就跟那里面的元首差不多,思想跟不上时代潮流,具有一股谜之自信和蠢萌,居然还以为贝吉塔是他的小弟。两个超级赛亚神在放了大半天水以后,看看时间差不多了,一人上去KO了弗利萨一次。于是弗利萨大王侵略地球的闹剧又一次轻松收场。如今他虽然坚持的时间久了一点,但是从气场上说,并没有比当年被特兰克斯剁成十几块那次强多少。
被小弟用龙珠复活过一次之后,弗利萨亲身体会到了龙珠的妙用,从此以后成为了全宇宙第二热心的龙珠收藏家。第一的那位永远是布尔玛,她收集龙珠的目的是希望自己的容貌能年轻五岁。这个数字选得恰到好处,增之一分则显假,减之一分则显弱。弗利萨收集龙珠的目的则是为了让自己长个儿,话说这不是当年红缎带军团总司令的愿望吗?弗利萨只希望让自己个子变高五厘米。这个数字也选得恰到好处,增之一分则显假,减之一分则显弱。不愧是超级无敌凶的弗利萨大王,换了一般人,肯定要把神龙给的五厘米用在见不得人的地方。
前往地球验收龙珠的途中,弗利萨还收获了意外惊喜。他的两个毫无存在感的小弟奇拉伊和雷蒙收到了Vampa星的求救信号,为在该星球上生活多年、如今已经几乎弹尽粮绝的巴拉卡斯和布罗利父子提供了顺风车服务。布罗利因为超强的战斗力,受到弗利萨的赏识,被带到地球作为对付孙悟空和贝吉塔的秘密武器。看上去战斗力不怎么样的巴拉卡斯也被一起带过去了,他主要负责跪在地上说“要死要死要死打不过了打不过了打不过了快投降快投降快投降”之类的丧气话。
弗利萨见到悟空,完全没有仇敌之间那种火药味,反而一团和气地寒暄了几句。弗利萨热心的介绍他刚交的两位朋友给悟空他们认识。不过身为弗利萨大王,说话时总是免不了要带上一股文绉绉的装逼气息,他说布罗利来自一个令人厌弃的不毛之地,忘了孙悟空是个文盲大老粗,根本理解不了这种表达法,只好又耐着性子解释一遍:其实就是鸟不生蛋、兔子不拉屎的意思。
来自不毛之地Vampa的布罗利连超级赛亚人都不会变,但是实力依然吊打孙悟空和贝吉塔。他爸爸早早剪了他的尾巴,就是为了防止他变身巨猿以后不受控制,结果没想到反而把他逼成了一头人形巨猿。不过孙悟空和贝吉塔好歹也是达到了超级赛亚神境界的人,又跟随比鲁斯和维斯修行多时,摸清布罗利的套路之后,逐渐扳回战局。弗利萨眼看大事不妙,突然想起了自己生平最引以为傲的一桩战绩——在那美克星秒杀克林。于是他面带淫笑,杀了巴拉卡斯,刺激他儿子布罗利变身超级赛亚人。弗利萨大王真应该开办一个超级赛亚人变身速成培训班,这份工作明显比征服宇宙更适合他。
《龙珠》自从孙悟空死于沙鲁一战之后,再就没有真正悲壮的情节了。近年来的三部剧场版更是如此,《神与神》压根儿没出现死亡,《复活的弗利萨》假模假式地让孙悟空懊悔了几秒钟马上又时光倒流,本片当中的巴拉卡斯之死也一样构不成泪点,甚至还因为弗利萨大王贱歪歪的气质而颇具喜感。当然归根到底,没人为巴拉卡斯之死感到难过还是因为他本身就不值得同情。这样的家长,就算自己没有电击项圈可用,估计也会把孩子送去戒网瘾学校。
面对变身超级赛亚人的布罗利,孙悟空和贝吉塔完全招架不住,只能使用瞬间移动跑路。他们之所以敢放心大胆地把布尔玛撂下,是因为现场还有个实力惊人又贪图布尔玛料理手艺的维斯。弗利萨大王前一秒还因为自己又逼出了一个超级赛亚人而洋洋得意,这时他脸上的笑容却逐渐凝固了,因为他不得不面对一个尴尬的事实:孙悟空和贝吉塔跑路了,他自己成了布罗利的首选靶子。两个超级赛亚人跑去找短笛老师进行舞蹈特训,在他们尽情演绎似爪牙、似魔鬼的步伐的灵魂舞步时,弗利萨大王正在被布罗利疯狂蹂躏。如果说上一部的弗利萨像元首,那么这一部他已经完全堕落成灰太狼型的逗逼角色了。
算上合体失败的技能冷却时间,前后花费了数小时,孙悟空和贝吉塔终于合体变身成为悟吉塔,弗利萨大王也终于从布罗利惨无人道的折磨中解脱了出来。作为一个伪《龙珠》迷,经过了这么多年我才知道原来用合体变身术和耳环合成出来的会是不一样的角色。虽然名字、衣服、发型都不一样,但是嚣张的态度是一样的。悟吉塔迅速压制布罗利,眼看就要将他轰杀。布罗利的朋友奇拉伊和雷蒙不忍见他丧命,于是召唤神龙许愿,将布罗利送回了Vampa星,随后他们也赶去与布罗利会和。
正在三人感叹Vampa星环境之恶劣时,一个髭毛乍鬼的家伙突然造访。孙悟空利用胶囊公司的技术,帮助布罗利等人改善了生活条件,并约定以后要经常一起切磋武艺。
《布罗利》无论是剧情还是打斗都是三部剧场版中当之无愧的最佳。很多人会觉得《龙珠》哪有什么剧情?不就是打打打嘛!(真人版《银魂》阿妙给银时念书那一段无疑加深了这种刻板印象)其实《龙珠》之所以几十年来经久不衰,最重要的法宝始终是鲜活的人物形象与饱满的人物弧光,外加鸟山明老师绝佳的幽默感,只不过华丽劲爆的战斗场面太过突出,遮盖了其他优点,才会给一些人种下“《龙珠》只有打戏”的错觉。
本次的新剧场版中,贝吉塔星的铺垫部分之后,孙悟空以成年形象刚登场时,就道出了困扰他的难题:习武达到瓶颈,难以再有突破。这正是类型片创作中主角的“静止=死亡”状态,克服这种状态便是主角的任务。接下来我们熟悉的麦格芬龙珠出现,为了夺回被盗走的龙珠,孙悟空跟伙伴们踏上征程,正邪双方开始对抗。故事推进至中途,巴拉卡斯发现自己对于超级赛亚人认识有限,跪在地上说丧气话。这时主角看似能够轻松取胜,其实只是获得了“虚假的胜利”。随后布罗利不断展现出连他老爸都叹为观止的惊人实力,孙悟空和贝吉塔节节败退,剧情急转直下。直到巴拉卡斯被弗利萨杀死,整个故事蒙上死亡的阴影(不过就本片而言,这层阴影并不浓重,仅作为推进剧情的功能性设置),布罗利的实力达到巅峰,主角一方看似失去了一切希望。影片的B故事是孙悟空和贝吉塔的“基情”,结局部分他们被迫合体,终于打败了敌人。通过与布罗利的对战,孙悟空意识到自己还有继续突破的可能,心结解开,同时地球获得了暂时的和平、布罗利也摆脱了野蛮冷血的生活方式,过上了温馨的日子,整个故事完美落幕。
《布罗利》能够在日本以外的市场取得巨大成功,正是因为其剧本符合好莱坞类型片创作规律,易于被世界各国观众接受。如果硬要挑刺的话,我会觉得绿毛怪兽的耳朵这一道具没有用好。如我上面提到的,巴拉卡斯是一个完全不值得同情的角色,他的死难以真正触动观众,对于布罗利的刺激效果恐怕也存疑。而绿毛怪兽则代表了布罗利心底最柔软的部分,他在父亲的教导下,长期压抑这一部分天性,但是潜意识中依然对童年的友谊存在向往,最终那只耳朵做成的围裙被弗利萨或巴拉卡斯毁掉,布罗利在巨大的幻灭感中彻底陷入无人能敌的疯狂状态。这样一改,观众对于布罗利的痛苦也更能感同身受。
文戏说完了,再说说武戏。本片维持了《龙珠》系列一贯的高水准打斗,但是由于打得太快,让人太过眼花缭乱,因此要挑个最热血高能的名场面或者招牌动作出来,反而有些为难。如今回想起来,印象最深刻的一幕倒是布罗利抓住孙悟空的腿狂甩,很有《复仇者1》浩克甩洛基的既视感。
本片勾起了我二十多年前第一次看《龙珠》的回忆。当时无意中得到一套光碟,稀里糊涂地就买回家看了,然后欲罢不能,接下来的一星期里翻来覆去地拉着不同的人陪我一起重看,身边的人都被我安利了一遍。那一部的大反派是能够合体的人造人13号、14号、15号。后来收集漫画时,我还纳闷儿怎么哪本书里都没有我最早看到的那段故事。直到很多年后,我才知道当时看的是名叫《三大超级赛亚人》的剧场版,属于正史以外的平行宇宙。作为我的《龙珠》启蒙作,那一部基本上包含了我需要了解的绝大多数关于《龙珠》世界的基本设定,尤其是作为终结技的元气弹,很巧地也是漫画正篇故事最终解决魔人布欧的方式。另一个巧合是,这次看的剧场版《布罗利》与当年第一次看的《三大超级赛亚人》一样,战场都设置在了冰原上。
自从第一次看了《龙珠》动画电影以后,我整个人就陷入这个大坑不可自拔,每天放学路过家门前的书报亭,都要看看橱窗上有没有摆出新的《龙珠》漫画。这里的“新”指的是我还没买到。只要零花钱够用,就会买上一本,边走在路上边翻看,状态就跟现在一边走路一边玩手机的年轻人差不多。这并不是一种好的生活习惯,小朋友请勿模仿。
当时并不是按照顺序买的,而是逮到哪本买哪本,买了之后第一时间就要看完。于是可能昨天还在看孙悟空和克林背着乌龟壳接受武天老师的训练,第二天就变成孙悟空头顶光环跟界王神谈笑风生,再接下来的一天场景又切换到那美克星去了。就这么来回跳着买、跳着看,用了差不多一年时间,总算是凑齐了42卷《龙珠》,然后又从头到尾按照故事顺序读了一遍。读完之后只觉得既酣畅淋漓,又怅然若失。作为一个不怎么爱读书的人,我一直把《龙珠》是当做是第一部读完的“世界名著”。
那会儿还有这么一种盗版漫画,会把剧场版的画面截下来,按漫画的格式排版印刷出来。我当时就看过一本,内容就是关于布罗利的。具体情节已经想不起来了,只记得布罗利的身世挺可怜,那会儿年纪小,不愿意看这么凄凉的东西。现在年纪大了,逐渐能理解创作者的用心,也明白有的英雄注定无法摆脱悲剧宿命。不过理解归理解,毕竟还是不忍心。所以很感谢本片给了所有人一个好的结局,更感谢鸟山明老师当年在孙悟空因沙鲁一战英勇就义之后,用魔人布欧篇让他重生。
《龙珠》系列最让我感动的就是对于地球的敬意。这是一颗技术落后的低等行星,但是她却能激发出一个人最好的一面。贝吉塔星最没前途的下等战士卡卡罗特正是因为有了地球这个第二故乡,才能成长为宇宙中最了不起的英雄孙悟空。超人的力量来源是太阳,孙悟空的力量来源则正是脚下的地球。我至今还能清晰记得最初看的那部《龙珠》剧场版结局部分孙悟空高举双手,向江河湖海、山川旷野、飞禽走兽求借力量积攒元气弹的画面。而生活在这颗行星上的智慧生物,作为星球的一部分,也跟她一样,乍看上去很low、很不靠谱,可是只要经过正确引导就能爆发出无限的能量。无论何时有人问我最热血的漫画台词是什么,我的回答永远都是:数十亿人高举双手齐声喊出的“撒旦!撒旦!”
我从来都不认为《龙珠》是对于经典的恶搞。恰恰相反,鸟山明站在经典的肩膀上开创出了新的世界。《龙珠》将西方人熟悉的超人、金刚、异形、终结者等艺术形象与东方人熟悉的美猴王孙悟空的故事结合,碰撞出新的火花,也给后来的创作者带来了新的灵感。现如今的《西游记》改编电影都会出现孙悟空巨大化的画面,我始终认为这其中有《龙珠》的影响。将东西方优秀的艺术成果进行有机统合,产生全世界观众都喜闻乐见的新的正能量艺术形象,不断为传统文化注入新的活力,这才是两开花的正确姿势。
《龙珠》对于如今电影市场的影响不仅体现在《西游记》相关题材的改编上。去年奥斯卡获奖影片《水形物语》在国内上映,“小黑裙”打码技术一时间上了热搜。其实这套手法国内的漫画出版业者早就用过了,而且运用得更加得心应手,当年布尔玛的小黑裤、小黑罩可谓天衣无缝,我被瞒了十几年,得知真相以后,不禁为童年错过的精彩画面捶胸顿足。
最后推荐大家读一下Anitama前些年出的《龙珠》纪念特辑。