作为一个补充内容的番外,还算能接受,画风问题,毕竟是换公司了,也算可以忍受。不过吧,一来,时长是不够的,致使整体内容过于仓促,情感铺垫不够。二来,需要兼顾原内容,又不能太多照搬,还不敢加入太多自己原创的东西,同时还有时长的限制,使得整体像读课本一样,平铺直叙,没有重点。打斗的太像日漫,毕竟是游日的制作者们做的,远没有两生花那种,红红水墨一拳的味道。不过也算让我们看到了不一样的狐妖。剧情上呢,
作为一个补充内容的番外,还算能接受,画风问题,毕竟是换公司了,也算可以忍受。不过吧,一来,时长是不够的,致使整体内容过于仓促,情感铺垫不够。二来,需要兼顾原内容,又不能太多照搬,还不敢加入太多自己原创的东西,同时还有时长的限制,使得整体像读课本一样,平铺直叙,没有重点。打斗的太像日漫,毕竟是游日的制作者们做的,远没有两生花那种,红红水墨一拳的味道。不过也算让我们看到了不一样的狐妖。剧情上呢,整体算圆上了,不过尚且还有一点小问题,在这一篇里,延续了动漫的内容,面具看到的是黑狐,那么黑狐如何进来的,还具备遁入空间的能力。那还要虚空之泪做什么,这些是硬伤,要看小新后期的意思。然后呢,既然默认富贵钉的是娘娘分身,并且是和红红他们打的那一个,那么在竹业篇的时候,我们已经看到了富贵送回来黑狐的时候,霸业已经卧床了,可是这里的霸业大有沐天城时期霸业的味道,时间上好像有点对不太上。总体上来说,还可以接受,想补剧情的,可以拿来看看,但是也仅仅是还能接受。这个故事,还是希望新大慎重考虑,只是弄成这样是不行的(毕竟这个原创是新大说了大致方向之后做的)。也希望这一段,动漫里可以重新做一次,毕竟月红是很多粉丝最重视的一章。
电影的主题曲,是哥哥的同名歌曲,据说是黄霑为中国人写的中国人自己的婚礼进行曲,浪漫而又专情,但在这个故事里,张国荣饰演的福水是个多情的浪子、风流花心、遍处牵挂,更是与表弟海胆、好友沙皮组成了“求爱敢死队”。
电影的主题曲,是哥哥的同名歌曲,据说是黄霑为中国人写的中国人自己的婚礼进行曲,浪漫而又专情,但在这个故事里,张国荣饰演的福水是个多情的浪子、风流花心、遍处牵挂,更是与表弟海胆、好友沙皮组成了“求爱敢死队”。
爱德华·诺顿执导的电影《布鲁克林秘案》,看完发现一点有趣的内容,这电影蛮期待的,但是其实内容稍微有点枯燥,诺顿的演技还有电影本身那种“老电影”的气质还是撑得住的,其实感觉诺顿这片足以提名奥斯卡最佳男演员了,电影剧情不多说了,有一幕,就是诺顿饰演的男主去找大反派,也不能叫反派,角力的一方吧,主管纽约城市建设的由亚历克·鲍德温饰演的Moses Randolph莫斯·鲁道夫,莫斯的办
爱德华·诺顿执导的电影《布鲁克林秘案》,看完发现一点有趣的内容,这电影蛮期待的,但是其实内容稍微有点枯燥,诺顿的演技还有电影本身那种“老电影”的气质还是撑得住的,其实感觉诺顿这片足以提名奥斯卡最佳男演员了,电影剧情不多说了,有一幕,就是诺顿饰演的男主去找大反派,也不能叫反派,角力的一方吧,主管纽约城市建设的由亚历克·鲍德温饰演的Moses Randolph莫斯·鲁道夫,莫斯的办公室一堆建筑模型,背景墙上的一幅画吸引了我,那是著名建筑师保罗·鲁道夫Paul Rudolph的一个未建成的建筑计划,
朋友们,见过男女主双双都有隐藏身份、两幅面孔的偶像剧吗?
见过人鱼公主要溺死,结果被人类王子救的童话情节吗?
见过开头2集,就经历船戏并且成功见家长的cp吗?
今天,小鉴就来给安利一个拥有以上骚操作的偶像剧——《来自海洋的你》。炎炎夏日,听起来就超清凉,对不对。
朋友们,见过男女主双双都有隐藏身份、两幅面孔的偶像剧吗?
见过人鱼公主要溺死,结果被人类王子救的童话情节吗?
见过开头2集,就经历船戏并且成功见家长的cp吗?
今天,小鉴就来给安利一个拥有以上骚操作的偶像剧——《来自海洋的你》。炎炎夏日,听起来就超清凉,对不对。
你们不想看就左拐,谢谢,看潘粤明的去,在这里说啥了?在这里说三道四的,害臊不?真不知道你们看过这部电影没?就乱说话,鬼吹灯?还不如我家南派三叔写的盗墓笔记好了……………………介意你们看完这部电影再评论哈!诶……说这不好的人,一般都有两种可能,要么就是没看的,要么就是快进,2倍速看的人,囫囵吞枣
你们不想看就左拐,谢谢,看潘粤明的去,在这里说啥了?在这里说三道四的,害臊不?真不知道你们看过这部电影没?就乱说话,鬼吹灯?还不如我家南派三叔写的盗墓笔记好了……………………介意你们看完这部电影再评论哈!诶……说这不好的人,一般都有两种可能,要么就是没看的,要么就是快进,2倍速看的人,囫囵吞枣
第一个短片结尾概述:任达华饰演的贫困中年男子因在棺材房里烧冥币造成火灾被烧死,而变成鬼的任达华牵着他生前收留的两个小女鬼一起流落街头寻找归宿…
如果看这类港式恐怖片只流于看到表象和追求刺激惊悚的视觉体验,那更推荐看日本欧美的恐怖片,《赃物》这个短片的画面氛围音效如果对比日韩欧美恐怖片那着实是小儿科,但这个短片恐怖的地方在于真实,过于真实,因为穷真的比见鬼还可怕。
电影
第一个短片结尾概述:任达华饰演的贫困中年男子因在棺材房里烧冥币造成火灾被烧死,而变成鬼的任达华牵着他生前收留的两个小女鬼一起流落街头寻找归宿…
如果看这类港式恐怖片只流于看到表象和追求刺激惊悚的视觉体验,那更推荐看日本欧美的恐怖片,《赃物》这个短片的画面氛围音效如果对比日韩欧美恐怖片那着实是小儿科,但这个短片恐怖的地方在于真实,过于真实,因为穷真的比见鬼还可怕。
电影中有个很有意思的场面就是,骆应钧的鬼魂约任达华赎回他好朋友的骨灰罐时,问他做这种勾当就不怕撞见不干净的东西吗,任达华的回答大概意思是鬼有啥好怕,能比穷还可怕吗?
棺材房在香港确实存在的,一间十平米不足的小房子是一个工薪阶层打工人的日常起居,吃喝拉撒睡都在那里,曾看过一个香港家庭的纪录片,那个家庭情况稍微好点,是两居室但很小,厕所和厨房在一起,一家三口生活在那么小的空间,天呐,如果让我呆在那种房子一个月我可能会疯掉
香港那比天高的房价,是普通人一辈子奋斗都无法达到的高峰。影中的主角更惨了,人到中年贫困潦倒无妻无子,租了一间棺材房,但必须不停工作且日子要精打细算才能勉强果腹交房租(这个细节注意看当面包店的老板娘宣称面包涨了三块钱后任达华的表情),这种情况的他居然收留了两个小女鬼,在烧腊店打工还将叉烧拿给小女鬼吃,可自己都没得吃,这或许就是明明自己都这么惨却见不得人间疾苦。
电影里有一个特扎心的镜头是,三个孤魂野鬼(看样子生前应该是一家人)大半夜鬼哭狼嚎地疯狂敲打任达华所住的棺材房房门求收留。折射出很现实的问题,在资本主义社会,穷人活着都没有住处死了更别想有归宿,因为穷人既买不起房子也买不起墓地,片中任达华多次说不公平但没说到底什么不公平(这个公平不单指某一方面),可能穷人和富人最大的公平是都会死。
(未完待续)
家国故梦,是萦绕于无数海外游子心头上挥之不去的执念;而中国人,凭借不灭不熄的信念和双手双脚,开辟出在异乡他国的另一片家园。
一、爱或恨,得到或失去,一切都是造化弄人
这部剧由老戏骨李立群和任达华担纲主演。老戏骨的演技富有层次感,会逐渐细腻感人和贴近生活,渐渐深入人心。
任达华对
家国故梦,是萦绕于无数海外游子心头上挥之不去的执念;而中国人,凭借不灭不熄的信念和双手双脚,开辟出在异乡他国的另一片家园。
一、爱或恨,得到或失去,一切都是造化弄人
这部剧由老戏骨李立群和任达华担纲主演。老戏骨的演技富有层次感,会逐渐细腻感人和贴近生活,渐渐深入人心。
任达华对男主角梁鼎文的演绎,随着梁鼎文坎坷、辛苦的前半生,被磨砺和展露了出来。梁鼎文是梁家的老大,身为大哥,他一直默默承受着全家生计的重担。在妻子宋曼琴不堪重负,为了救重病的公公和小儿子,而和小叔子梁鼎武一起把梁家祖宅卖给苏家后,梁鼎文跟宋曼琴大吵一架,离婚了。
宋曼琴离婚后去踏海自杀,被苏家少爷救起,从此她跟苏家少爷结了婚,去了葡萄牙。
多年磨折,梁鼎文要比同龄人更沉默更苍老,也更压抑。当他与前妻宋曼琴再次重逢时,曾经患难与共的夫妻如今远远站在两端,互相敌视地望着。命运和挫折已经在他们之间横亘了一条几乎无法逾越的鸿沟。梁鼎文望着前妻,从恍惚到不由满溢泪水,再到最后的怅然若失。多年的心酸苦楚和爱恨交织的复杂感情,就这样被这双眼睛演绎出来了。
这个小岛的环境真是优美,每一帧都是一幅漂亮的油画,深蓝碧绿的大海,常年都是阳光明媚的晴天??,在这个小岛上人与自然多么和谐,看完了这个片子,对科孚岛也特别向往。
剧中的母亲—路易莎的感情线从第一季开始发展了四季,我在看剧时很讨厌看母亲那令人尴尬的中年人的爱情,毕竟现在的人都喜欢看俊男美女的恋爱,但是到最后似乎
这个小岛的环境真是优美,每一帧都是一幅漂亮的油画,深蓝碧绿的大海,常年都是阳光明媚的晴天??,在这个小岛上人与自然多么和谐,看完了这个片子,对科孚岛也特别向往。
剧中的母亲—路易莎的感情线从第一季开始发展了四季,我在看剧时很讨厌看母亲那令人尴尬的中年人的爱情,毕竟现在的人都喜欢看俊男美女的恋爱,但是到最后似乎明白了为什么剧中有那么多人喜欢爱慕路易斯了,她真是一个具有人格魅力的人。
作为一个有四个性格各异的孩子的母亲,她对每个孩子都会很包容,会去积极引导孩子,而不是去压制孩子。假如带入她的角色,我大概有很多次会被这四个孩子气死,没有一个孩子是省心的。大哥拉瑞整天用暴脾气写作,喜欢和很多姑娘sex,有时甚至在家sex;二哥莱斯利,头脑简单,喜好舞刀弄枪;三女儿头脑发热,想一出是一出,不是安静文雅的姑娘;小儿子把家里弄成动物园,不着家也不学习,说话扎心。没有一个孩子是省心的,但是路易斯还是以孩子为重心,去包容和引导孩子,家里入不敷出了,她把四个孩子当大人一样对待和他们商议,尊重他们的意见。她对待大哥是鼓励和尊重他,包容他的写作时爆发的坏脾气,遇到困难和他谈心;她让莱斯利照顾弟弟妹妹,使他逐渐懂得保护家人,慢慢成长起来了;她让没有定性的玛戈去找一份工作,既可以补充家用,也可以让她不再胡思乱想;对小儿子的不爱学习一直都很头疼,即使换了几个老师也没有放弃找家庭教师去教育儿子,鼓励他去写作。
作为一个拖着四个孩子的寡妇,她没有怨天尤人,刚搬到科孚岛时,房子破旧不堪,不能遮风挡雨,没钱交不上房租。她依然积极乐观向上地去生活,打扫卫生、买家具、请帮佣、修缮破旧的房子、去集市卖橄榄、卖变质了的蛋糕和饼干,鼓励孩子们去帮忙或是工作去分担家庭压力。她从不抱怨老天不公,只是着手去做生活的下一步。
作为一个中年妇女,她从不以邋遢的形象示人,每天都打扮得既端庄得体又漂亮,每天都充满了活力和快乐,她的的生活多姿多彩,很难让人不爱上她。也难怪斯皮罗、斯文、休、船长、巴兹尔等男性朋友都喜欢她了。我也发现中年人也是人,也是感情丰富的人类啊,不管活到多老,人的感情生活依然可以丰富,中年人的爱情同样感人,call me by my first name …把我感动到哭。
最后,科孚小岛上的文化比较传统和保守,面对英国来的德雷尔一家的开放作风是不认同的,但是双方也在互相包容和理解,莱斯利帮助住妇人接生,并成为新生儿的教父,成为小岛上的警察,保护岛民。在集市售卖英式食品,全家人在传统文化节日表演跳舞。岛民也去观看了他们一家人表演的话剧。德雷尔一家也给我们演示了作为外地人应当尊重当地的文化和风俗。确实是很治愈的片子,五颗星推荐!
还记得小时候最喜欢的2001年电影《红磨坊》里有这么一句台词:“世间能习得最美好的事就是爱一个人,同时这个人也爱你。” 在我心中,最美好的爱是那种比品质最佳的钻石还纯净的,是不基于任何其他附加条件的。就算他/她是贫穷、或是生着病,只要你深爱这个人,就会心甘情愿陪他/她度过人生中的九九八十一难。
当爱情被加上了各种现实的附加条
还记得小时候最喜欢的2001年电影《红磨坊》里有这么一句台词:“世间能习得最美好的事就是爱一个人,同时这个人也爱你。” 在我心中,最美好的爱是那种比品质最佳的钻石还纯净的,是不基于任何其他附加条件的。就算他/她是贫穷、或是生着病,只要你深爱这个人,就会心甘情愿陪他/她度过人生中的九九八十一难。
当爱情被加上了各种现实的附加条件,它就变得不再纯粹,不再是那么令人向往的世界中最美好的东西了。
《狂欢命案》这部剧中的人类女生Portia看似非常爱Philo,但她的爱是基于对方也是人类这个条件的。在得知爱人Philo是个半人半精灵的混血时,Portia不顾两人的感情把这个秘密告诉了警察,直接导致Philo被捕。最令人不解的是,Portia之前一直在跟Philo说他可以放心地把任何秘密都告诉她。可是,当自己的爱人终于拾起勇气来向她坦白一切后,她却转身就把这个Philo深藏的秘密直接告诉了对Philo不利的那方。若是把Portia对Philo的这种感情称为爱情会玷污了爱情的纯洁的。
如果对爱情保持怀疑态度,我们大可不必去体验这种感觉。给爱情附上种种条件还不是因为不够信任对方,觉得只有附上了这些条件这段爱情才能稳妥。但若是连彼此最基本的信任都没有,那这段爱情就算加上再多的条件也长久不了的。
当一份对的爱情到达下一个关键点- 婚姻时,大多数情侣都会深情款款地对另一半说:“我会一辈子爱你,不管未来的你是贫穷还是富有,疾病还是健康。” 但当他们/她们经历了生活中的一道道坎后,有多少人能真的一直都信守当初的那份承诺?
真正的爱情之所以被大家所期盼就是因为它比世间所有的宝藏都更加稀有。希望大家这辈子都能找到那份最纯粹、最甜美的爱情~
*因为帅气的奥兰多·布鲁姆而决定看这部剧,看到第一季的结尾觉得没有失望。在月光下结合时闪着光的精灵翅膀太唯美梦幻了!能感觉到编剧试图通过这个故事来展现种族间的冲突,挺有趣。在美国生活的这些年也确实能感觉到一些种族间的矛盾,很多矛盾源自历史,也不知道未来是否能有种方式能让现在的各个种族都融合为一。
当代社会学巨擘费孝通先生的《乡土中国》至今依然是社会学研究者们不可不读的入门级经典著作,这本书中很重要的一个观点就是“生于斯,长于斯”的中国农村地缘关系。在乡土社会中,人与人之间的交往通常就是以自家土地为中心,根据势力地位的厚薄,和周围街坊结成有远近亲疏的关系,如果不出意外的话,一生应该就在这片土地上平淡度过。但最近正在央视一套热播的农村史诗大剧《黄土高天》却通过男主角秦学安(董勇饰)和女主
当代社会学巨擘费孝通先生的《乡土中国》至今依然是社会学研究者们不可不读的入门级经典著作,这本书中很重要的一个观点就是“生于斯,长于斯”的中国农村地缘关系。在乡土社会中,人与人之间的交往通常就是以自家土地为中心,根据势力地位的厚薄,和周围街坊结成有远近亲疏的关系,如果不出意外的话,一生应该就在这片土地上平淡度过。但最近正在央视一套热播的农村史诗大剧《黄土高天》却通过男主角秦学安(董勇饰)和女主角赵秀娟(王海燕饰)之间风雨霓虹一般的动人感情向观众证明,无论在什么时代,足够真挚深厚的爱情总有跨越地域的坚韧力量。他们来自不同的省份,却因饥荒相遇,因“活下去”相知,因对土地的热忱相守,他们用实际行动上演了一出“坐上绿皮火车去爱你”。
用史诗级三个字来为《黄土高天》下定义实在不为过,因为这部剧首先在时间跨度上就相当恢弘大气,长达四十年的农村变迁改革,正是因为稳扎稳打一步一个脚印才能走到今天。“足蒸暑土气,背灼炎天光”的艰辛场景早已成为过去,一次又一次的改革不但让原本面朝黄土背朝天的农民们都能够持续丰收,而且还逐渐走向了不再单纯依靠种植粮食来生存的道路。
当然,除了波澜壮阔的真实历史背景,电视剧《黄土高天》最令人眼前一亮的莫过于秦学安和赵秀娟之间始于阴差阳错,经过逐渐磨合,最终瓜熟蒂落的美满爱情。特别的是,秦学安和赵秀娟原本并不是低头不见抬头见的邻里乡亲关系,秦学安是地地道道的陕西汉子,而赵秀娟则是从安徽来的,两个相隔千里的地域就算现在乘坐高铁也是一段不短的距离,更不用说在当年是何其艰苦了。然而,命运偏偏就是这么出人意料,似乎在冥冥之中早已注定了秦学安和赵秀娟之间无比纯朴又极其真挚的动人爱情。
说起来,秦学安和赵秀娟的初次相遇并没有偶像剧中那种刻意的浪漫场景,秦学安在县火车站靠卖小板凳赚点小钱,并且就在这里巧遇了从安徽逃来的赵秀娟母女,热心的秦学安不由分说就救下了二人,“我带你和你妈回我家”,这句话无异于“我养你”的感人至深。而接下来两个人的进展也并非水到渠成那般顺利,赵秀娟离开丰源大队回到安徽、秦学安初试改革却被抓进学习班、张灵芝明里暗里向秦学安表达爱意……庄稼人面对困难的态度其实也简单,不论如何都要熬过去扛过去再说,而张灵芝这个如亲妹子的爱慕却搅扰得秦学安措手不及,他对张灵芝其实只有兄妹情,但传统朴实的情感观念却让他羞于开口向张灵芝说明自己内心想法,结果最后还是难免招致误解。感情这档子事,无论放在什么年代谈都不容易呀。
历史进程的每一次风吹草动,其实都在潜移默化地影响着个人的命运。好在,后来秦学安和赵秀娟赶上农业新政策,原本的小县城也重新焕发了新气象,日子当然也就越过越有盼头。每当秦学安想要在农业上做些超前的举动时,保守的村民都不赞成,只有赵秀娟,始终理解并支持秦学安的行为,“会好的,以后一定会越来越好的”,这句赵秀娟一直以来安慰秦学安的话,大概是世界上最暖心的话语了。相遇、相知、相守,谁的人生不是由无数起起落落不断交织缠绕的情感纠葛组成的呢,但只要能在惊涛骇浪中紧紧握住爱人的手不放,就没有扛不过的事,越不过的坎。
风花雪月的爱情最终只会流于无病呻吟,唯有劳作才能让人切实体会到人生的意义。电视剧《黄土高天》以秦学安和赵秀娟之间从相遇、相知到最后圆满相守的动人经历,向观众展现出了爱情最美最纯粹的模样。
《金刚川》上映的第一天就去看了,心情还是很激动的。对抗美援朝这场堪称中华人民共和国立国之战的战争,已经太久没有在主流文艺平台上亮相了,在抗美援朝出国作战70周年,并且国内外局势波谲云诡的时间节点上映这么一部主旋律影片,我认为是非常有积极意义的一件事。片子的拍摄制作的时间很紧,但最后拿出来的成品基本上算是合格
《金刚川》上映的第一天就去看了,心情还是很激动的。对抗美援朝这场堪称中华人民共和国立国之战的战争,已经太久没有在主流文艺平台上亮相了,在抗美援朝出国作战70周年,并且国内外局势波谲云诡的时间节点上映这么一部主旋律影片,我认为是非常有积极意义的一件事。片子的拍摄制作的时间很紧,但最后拿出来的成品基本上算是合格,电影的场面调度、特效、演员的表演等方面还是有可圈可点之处,然而,整片看下来却总觉得少了那么一口气,似乎本来可以更好的。
首先,片子争议最大的应该是采用了三个视角来表现同一事件的手法,这种拍摄手法其实也屡见不鲜,也涌现出不少经典之作,用在战争片中是否合适姑且不论,但本片中这种手发的应用却显得水平不高,有注水之嫌。同一个事指的是1953年7月12日下午到晚间,美军试图炸毁桥梁而志愿军保护、修复桥梁的事件,在影片的第一段就已经很完整的呈现了这一事件的全貌,第二、第三段又从不同的角度再现了统一事件,而且不知道是不是生怕观众看不懂,大量运用了重复镜头以及时间节点的提示,造成的结果就是观众积蓄起来的情绪不得不再来一遍、又来一遍,并且这三场戏重复的过程中,对事件的整体并没有任何新的信息出现,只是在细节的展示上侧重点不同,这就显得有些车轱辘话来回说的意思了,再加上相同画面一再重复出现,很容易让人出戏。同一个事说三遍(第一遍就可以了解全貌)和说三遍后才对同一个事有完整的认识,是不一样的。其实,影片采用正序的表现手法,在正常的时间线里切换不同的视角,效果也不会差吧?如果实在要用这种“三一手法”,也不是不行,毕竟更有新意一些嘛,但拍摄每个角度时,能不能不要切换到其他角度的画面,比如拍摄渡江大部队时就不要出现江对面高炮班的画面(可以有远景,但只局限在江的这边看到的),拍摄高炮班的故事时,就不要再出现类似李九霄拿着望远镜往这边看的镜头了。而且,千万不要出现重复画面,重要的事情重复三遍:不要重复、不要重复、不要重复!
其次,影片的高潮,除了最后“人桥”的升华外,是放在第三段张译饰演的张飞排长和美军飞行员史密斯的个人对决上的,这一段也是整部影片中细节最丰富、表演最佳、也最煽情的段落,但看完这一段,却觉得颇有些游离在整场战斗之外。固然,所有的战斗分解下来,都会落到具体的每一个士兵身上,每一个战斗英雄都是我们崇拜的,但他们所代表的不仅仅是他们个人,实际上是他们背后每一个勇敢的士兵,英雄主义崇高不假,但除了每一个士兵的勇敢,要想胜利,更多依靠的是正确的指挥和整个战斗集体的配合,片中在最后时刻放大张飞行为的做法,无疑更多表现的是个人英雄主义。相比之下,前有吴京、后有整个炮兵班的牺牲,似乎都沦为了张飞爆发的背景。这种做法最终效果如何,恐怕是见仁见智。
第三,在意识形态上面,本片似乎颇有不足。我个人也不喜欢动不动就把影视作品往意识形态上靠,但主旋律作品的一个主要的功能不就是意识形态的输出吗?这场战争的正义性在本片中除了片头片尾的旁白,正片当中根本没有体现,至于大到抗美援朝这场立国之战,小到这个修桥护桥的战斗,我们志愿军为什么能够取得胜利,本片没有能够很好的回答。观众看了本片,对最后胜利的原因会得出什么结论呢?勇敢无畏、不怕牺牲、钢铁般的意志?这个固然是对的,但影片也仅限于此了,它没有解答志愿军战士为什么会不怕牺牲,也没有解答仅仅不怕牺牲就一定能取得胜利吗这样更深层次的问题。对此,影片也许是回避,也许是解答不了。我们为什么能打赢,靠的只是志愿军战士不怕死吗?不是的,绝不仅仅如此,因为光靠不怕死是无法保证取得胜利的,敌人也有牺牲精神,敌人也是一支百战之师,更何况,敌我力量的相差是如此的悬殊。我们能够取得胜利,靠的是全中国人民保家卫国意识的觉醒,靠的是志愿军全体指战员对和平生活的向往,他们知道,只有打退眼前的敌人,背后的祖国才能享受来之不易的和平;靠的是三湾改编后的党指挥枪,靠的是全国上下同欲者胜,靠的是我们打的是一场正义的战争。这,才是我们的战士具有钢铁般意志、大无畏精神的力量源泉,才是我们能够取得胜利的根本原因。而这些,影片中都没有体现,它只能干巴巴的告诉我们,因为“不怕死”。这其实不怪编剧导演,因为他们自己压根儿也没整明白。
最后,还有一些在逻辑上不甚合理的地方,比如影片最后短时间内就可以通过搭人桥方式通过,那为什么前期要耗费大量时间和精力修桥,显然真实的历史不是这样的;比如张译最后缺手缺脚,却能完成正常情况下半个班的战士才能完成的工作,并准准的打下敌人的飞机,颇有些神迹的意味。并且,实际上金城战役前夕,志愿军的弹药已经相对比较宽裕了,而在渡河这种关键战斗中,只剩两门高炮,并且弹药量如此窘迫,也有些人为制造戏剧冲突的意思;再比如李九霄饰演的小班长,在关键时刻却在情绪的带动下,脱离战斗岗位,在战场上没头苍蝇一样的胡乱行动;还比如最后敌人轰炸机大队飞到战场上空,却只表现出对志愿军精神的惊叹,然后因为“主力已经过河,再轰炸也没有意义”这样的结论,草草扔下几颗炸弹,虽然我也明白这里有象征性的意思在里面,不过看起来确实有一丝丝的违和。以上这些都不一定合理,但在影片气氛的渲染下,观众可能很容易忽略这些,就不知道算不算是瑕疵了。
a no ne
你猜,故事为什么被称作故事?
故事需要花样。
忍受不了枯燥无解的日常的人,会从现实踏入虚构,但这也不是说谎,说谎的话,有一部分情况下,可以如愿的。
故事却不,故事有自己的逻辑,你创造了它,它却不一定听你的。这是花样。
花样玩的好的人很难有诚心写故事,我的认知里,写作的人要有天真。不想着天真,又何必虚构?
a no ne
你猜,故事为什么被称作故事?
故事需要花样。
忍受不了枯燥无解的日常的人,会从现实踏入虚构,但这也不是说谎,说谎的话,有一部分情况下,可以如愿的。
故事却不,故事有自己的逻辑,你创造了它,它却不一定听你的。这是花样。
花样玩的好的人很难有诚心写故事,我的认知里,写作的人要有天真。不想着天真,又何必虚构?
《a no ne》在我的心里就是这样一个天真又有花样的故事,感谢坂元先生。
花了一天多一些的时间看完了全集,不得不说能一下看完的感觉真舒适。看完之后,想简单分享一下自己的追剧看法(仅代表个人):
1. 关于人设。就男女主而言,女主是叱咤风云的“商界女魔头” ,男主是留学回来的集团继承人、偏偏还十分单纯,双方都很厉害但女主
花了一天多一些的时间看完了全集,不得不说能一下看完的感觉真舒适。看完之后,想简单分享一下自己的追剧看法(仅代表个人):
1. 关于人设。就男女主而言,女主是叱咤风云的“商界女魔头” ,男主是留学回来的集团继承人、偏偏还十分单纯,双方都很厉害但女主略胜一筹的设定算挺新颖的,也很容易吸引到一部分的观众。但也正是因此,整部剧所有出场的人几乎都是个“高层”,不是个总裁也是个总监,这就是见仁见智的一件事了,接受的人觉得是个“梦想照进现实的”爽剧,不接受的人觉得是个没有根的“白日梦”——浮夸又做作。简单概括,该剧的人设就决定了该故事面向的受众范围很小。
(比去年那部曼克不知道好看到哪里去,看看这评分,咱也不知道现在的观众浑身G点到底爱看啥)
本片再现电影作为影像艺术的魅力无可取代,大量对待女主角正脸特写,安娜的表演完全压住了镜头的凝视,可以说这绝对是她的代表作,扣一星是觉得尺度太小,只有腰部以上裸露,不
(比去年那部曼克不知道好看到哪里去,看看这评分,咱也不知道现在的观众浑身G点到底爱看啥)
本片再现电影作为影像艺术的魅力无可取代,大量对待女主角正脸特写,安娜的表演完全压住了镜头的凝视,可以说这绝对是她的代表作,扣一星是觉得尺度太小,只有腰部以上裸露,不符合影片的风格,也有可能是为了院线剪了?不过如今日趋保守的社会面评价,很难让演员在大荧幕上全裸了,大家都得穿着内裤做爱(简直滑稽)对于很多负面评价,完全在意料之中。事实上现在就是这么割裂,女性主义在新旧交替中苟延残喘,女人应该在什么位置先不谈,而是我们女性观众无法面对真实。
这电影从来不是玛丽莲梦露传记,而是一个叫梦露的女演员在电影圈摸爬滚打的其中一面,去分析她与梦露在真实性上的差别毫无意义,就当看铁齿铜牙纪晓岚不行吗?雍正王朝里的雍正也不是历史上的雍正呢。对于很多人在短评里的差评,我恰恰相反,对一个电影的评价当然很主观,但不管你有多么自由的主观,都应该紧扣电影情节来,脱离太远就不是这个电影所该承受的。电影开始浅浅交代了女主角梦露的背景,一个母亲精神病父亲缺失的家庭,没有过多地着墨于她童年多悲惨,事实上也没有多悲惨,许许多多不幸童年之一。很快情节上就进入了她当演员这段经历,一个相貌身材姣好的女性演员在电影圈,不难想象她会遇到哪些事,公众对女演员要承受的这些性别压迫其实并不在意,也不会感同身受,但仍然引起大家的不适,充满矛盾和尴尬的不适。所以我觉得本片在这一点上非常保护女主角的扮演者安娜,那场潜规则的戏拍得太温柔太干净不那么现实,这也许是本片定下的第一个基调,它不是来给你揭示演艺圈的残酷的电影,而后和两位英俊小生的亲热戏,感受不到太多情欲的成分,在虚幻和真实之间倒更像是为了表现梦露破茧成蝶的姿态,这大概是本片尺度最大的一段,但你看嘛也就这样了,和早些年我们看过的欧洲电影没法比。
所以我完全不理解大量对本片裸露的批评,你们对裸露的批评比裸露本身多太多,脏太脏了。而与恶评完全相反的是电影没有过多渲染裸露和性,电影的几场重头戏都给了女主角创作角色为角色付出的过程,这是严肃认真的职业展示,她是一个演员,她在工作。
有几条线要理一下:
1.他俄方面针对V渐渐形成了两股势力:
甲方要杀了V,并且派出了胖胖杀手,当然了结果成功被V反杀。V睡着后胖杀手灵活起身寻找角度下手时,ost开始紧张半惊悚。但是很多人估计和我一样,看到这画面淡定到心跳都没加速的举手!我估计是胖胖没看过前几集,才敢这么放松地去杀小变态。ps监狱里面的医生应该属于这一派的。
乙方要救出V,但是却要V杀了大
有几条线要理一下:
1.他俄方面针对V渐渐形成了两股势力:
甲方要杀了V,并且派出了胖胖杀手,当然了结果成功被V反杀。V睡着后胖杀手灵活起身寻找角度下手时,ost开始紧张半惊悚。但是很多人估计和我一样,看到这画面淡定到心跳都没加速的举手!我估计是胖胖没看过前几集,才敢这么放松地去杀小变态。ps监狱里面的医生应该属于这一派的。
乙方要救出V,但是却要V杀了大胡子康斯坦丁。派出了一个不太尊重V的掮客,结果也被反杀了。貌似有格调的反派对于与自己想处的人要求特别高,尤其在尊重理解自己这方面。
那么Eve的上司是哪边的?其实我觉得看到现在,特别像冷战时期的女间谍的就是C。估计是被Marvel里面的黑寡妇形象给同化了,现在看女间谍感觉都是青正美,忘了这份工作真实的工作性质是怎样的。作者在C这里人物塑造的特别成功,是一种灰色边缘人的感觉。她既可以游走在他俄的男特工之间占尽便宜,又可以在事情发展超出控制的时候叫自己的小弟们走人。你看不透她到底是这样还是那样,她有自己的模样。这种设定使后面的剧情更加充满未知。赞!那么她到底是哪边的?是不是英国电影里面经常出现的双面间谍?做个猜想:第一集里面她是特别迫切寻找V这个小变态小可爱小聪明小执着杀手的。如果不是这样,C就不会招募Eve。排除让Eve背锅的原因,明显是特别急切地去寻找V。那么寻找V的目的,决定了C站在哪边。3种可能。1.捉到了,交给英国政府,那么C就仍然在效忠。2.捉到了,杀掉。那么C就是甲方的人。而甲方的人可以控制监狱,就非常有可能是他俄政府的人。C这时和他俄政府的人合作,也许是被授意。再大胆一点,他英政府也有“12”组织的人。3.捉到了,审问V,后面的事甩手并不过问。那C就是乙方的人,那么组织要杀大胡子康斯坦丁也就说的过去了。因为Eve已经开始怀疑到大胡子了,而这个情报很可能是C透露给组织的。
综上,甲方和乙方的关系很有可能是“12”组织内部意见不同一而形成的单边行动;也很可能就是两个根本就不同但是都是灰色的组织。
2.我是如此想念你,其他的没顾上。
V和Anna的线终于要出来了,但是电视剧里面的情节和小说里面有些差别。小说里面V杀掉Anna的丈夫是有原因的,有点激情杀人的感觉。但是电视剧里面弱化了这一点,反而把锅都甩给了小变态V,不知道是不是会另有隐情。这里面从对Anna的刻画中能够解释出很多小变态V的行为模式,这种对小变态的解释也可以反过来反映Anna。比如:
Anna:做个大蛋糕。
V: 喜欢去Eve家里吃完饭;也去过挂了的Frank家里吃蛋糕。
V: 做了个大蛋糕,房间挂满气球。
Anna:做个大蛋糕;和Eve离别时死活要让Eve带上。
更别说,V送给Eve她曾经送给过Anna的香水服饰;记得Anna的梦想;给大胡子举行有气球和大蛋糕的party;送衣服给Anna。好像都在重复着一句话,我是如此的想念你,其他的真没顾上。V获得爱的模式如此单纯而又保守,想要去爱既得不到真面回应,又受到组织的监管,憋的快要疯了。她做杀手时乖戾恨绝,爱人时却是如此的全心全意而又小心翼翼,真是个在看客眼里可爱的人。就像那时ost里面唱的——我给了你我的心。
至于Anna,我觉得她也很想她。留了所谓你知道很少的却是整整一盒子的信;无损的留着她送她的大衣。不过好像也就止于想念吧,要不那么明显的暗兜都没有发现吗?还是另有隐情?Anna到底是傻大姐还是在装傻。她对Eve说了“小心点,她就喜欢你这个类型的”。就说明Anna并不是傻大姐,而是在生活的某些方面比较马虎,比较柔弱。所以就不计较到底有没有提前发现暗兜了吧。最让人期待的是,V和Anna是否会在E08见面,护照这个梗会用的吧。
综上,Eve应该是有点嫉妒了。
3.‘12’人组的人
有个问题,是不是他们已经露过脸了。但是只是路人脸,没被注意到?最后一集的会把坑都填上吗?会有反转吗?Eve的丈夫会喜出柜出轨吗?V会不会因为Anna的拒绝彻底放下爱上别人?大胡子会有什么动作?真是特别期待哇。终于有个不是仿超人的女杀手让我追了,变态就变态点吧,谁让她好看专一语言天赋还那么高呢?更别说Sandra老吴那么萌,简直是英伦熟女专用表情包。
电影《她杀》已定档2019年,作为曹保平导演“灼心系列”的第二部,很多粉丝还是非常期待的。
电影《她杀》已定档2019年,作为曹保平导演“灼心系列”的第二部,很多粉丝还是非常期待的。
动物的天堂是绿洲,人类的天堂是……动物的行为很单纯,人类的行为很……动物的群居是团结,人类的群居是……人类是高级动物,是智慧象征,是站在食物链顶端的存在,所以我们在它们看不见的地方改造地球,好了与其无关,坏了气候就会变暖。它们以为只要同身边的这些家伙竞争,同这片土地挣扎,就能够活下来,但是人类却在想象之外参与进来,如同新冠病毒那般。它们的生老病死是自然的循环,人类带走了却很难还回来。也许智慧
动物的天堂是绿洲,人类的天堂是……动物的行为很单纯,人类的行为很……动物的群居是团结,人类的群居是……人类是高级动物,是智慧象征,是站在食物链顶端的存在,所以我们在它们看不见的地方改造地球,好了与其无关,坏了气候就会变暖。它们以为只要同身边的这些家伙竞争,同这片土地挣扎,就能够活下来,但是人类却在想象之外参与进来,如同新冠病毒那般。它们的生老病死是自然的循环,人类带走了却很难还回来。也许智慧本就是一种代价……
我是一个韩剧迷重度患者,看过的韩剧不下百部,很多人一听到女孩爱看韩剧,就算嘴上不说,心里也是极度鄙视的,虽然以前的我一度为自己辩白,但是直至今天,我才终于明白为什么我会和很多女孩一样对韩剧那么痴迷。诸如“现实生活中没有那样美好的爱情,韩剧满足了少女们对爱情不切实际的幻想,看韩剧就是为了逃避残酷的现实”这样的理由,是人所共知的,很多人明明知道剧情的狗血,却一面谩骂着,一面乐此不
我是一个韩剧迷重度患者,看过的韩剧不下百部,很多人一听到女孩爱看韩剧,就算嘴上不说,心里也是极度鄙视的,虽然以前的我一度为自己辩白,但是直至今天,我才终于明白为什么我会和很多女孩一样对韩剧那么痴迷。诸如“现实生活中没有那样美好的爱情,韩剧满足了少女们对爱情不切实际的幻想,看韩剧就是为了逃避残酷的现实”这样的理由,是人所共知的,很多人明明知道剧情的狗血,却一面谩骂着,一面乐此不疲地持续地关注后续的剧情,我就是如此,这只能说明我还是愿意相信这是真的,在自欺欺人。可是这是为什么呢?因为“这样的剧情现实中根本不会发生”这样的观点,是从别人那里听来的,虽然现实也说服自己“相信了”这不可能发生,但是我从来没用自己的大脑认真思考过,这样的剧情为什么不会发生在现实生活中?所以从来不会“真正相信”现实的不可行,因此始终带着这样的期许,希望在现实中遭遇这样命中注定的爱情,但是开始接触“批判性思维”后,我才从韩剧“玛丽苏”剧情中跳脱出来,审视编剧为观众编织的“爱情网”。以《现在,正在分手中》为例,十年前,女主角受财团老板资助,到巴黎留学学习设计,某一天提着大包小包一脸狼狈,在街边看到了男主角的青涩的摄影作品,被其打动,花20欧元买下了男主角的“雏作”,彼时年少不得志的男主角得知自己的作品被一位女士买走,怀着好奇的目光望向异国熙熙攘攘的人群中,却在十年后偶遇了女主角(当年买走他“雏作”的女士),对于十年后女主角仍把他这张摄影作品作为手机锁屏壁纸很不解,试探性地询问,面对自己当年“不入流”的作品,他开启自黑模式:曝光和构图都不怎么样,连路灯的灯光都晕掉了,一看就是业余选手。女主角面对眼前这位专业人士的“嘲讽”,毫无惭色地反驳道:“但是正是因为用眼睛来看,而不是用镜头,虽然我不懂曝光和构图,但是这路的尽头有些什么人?这场雨该是多么凄冷?它让我想到了这些,打动了我,这就够了,这就算是专业人士了,至少它给某些人带来了感动。”不疾不徐、娓娓道来的每个字眼,像投入湖里的石子,在男主角的心里,激起阵阵涟漪,他在那一刻沦陷了,深沉的夜色依然无法掩饰他瞳孔里剧烈的震动……状似不经意地询问,对自己年少时“没水准”的作品自黑的背后,其实隐藏着他想要被人看见、被人认可的那颗心,曾经不被欣赏、无人问津的作品被女主角读懂了,缓缓道来的只言片语无意间抚慰了男主角曾经被冷落的心,怎能不让他震动?每次都看见女主角为了生活工作,那么的拼命、努力,他不禁发问,不能得到别人的认可,没人懂她的用心付出,依旧这么认真努力,不累吗?女主角一脸正色,因为能做的只有努力,无论如何,设计师还是要有自己的原则,为什么一定要别人的认可,自己认可自己就好了,这样帅气的话脱口而出,立即得到男主角的大加赞许。一时间暧昧旖旎的气氛氤氲开来。男主角之所以一直对女主角报以欣赏的态度,是因为他在她身上看到了自己的影子,本质上,这是一种“自恋”,自己年少追逐摄影梦,也曾像女主角一样,不管不顾,只向前看,虽然内心渴望着有所成就,得到别人的欣赏,但是不管遭遇了什么难堪,始终坚持自己的原则底线。十年前的女主角是一个名不见经传的准设计师,是财阀之女的小跟班,也许在某一天,她也曾在凄冷的雨夜,流连在异国的街边,狼狈地躲在街角,眺望着路的尽头,瘦削的身影在昏黄街灯的掩映下,显得愈加单薄。这样的她,当然可以读懂男主角那张凄清的摄影作品,这是两个孤独的灵魂间的碰撞。就这样,这张图陪伴了她十年,每当生活不易,付出无望之时,因为害怕回到当初那样狼狈的模样,那样的黯淡无光,这张图就在提醒她,向前看,放手一搏,专注在未来。韩剧的剧情设定就是在满足人们的美好幻想,男女主角浪漫的爱情,竟然始于十年前的异国他乡,因为一张照片,缘分就此展开。事实上,“眼中之物,即为心中所想”,女主角之所以对男主角的作品深有感触,只是因为她从照片中看到了自己,而她对照片的解读,不偏不倚“戳中”了男主角的心,相似的心境,让男主角错以为她读懂了他,但是事实上是这样吗?(这张不知名的摄影作品陪伴女主角十年,很难不让男主角以及观众过分解读为是他陪伴女主角十年,而女主角十年来压根儿不知道他的存在,看到照片只会想到自己当年巴黎潦倒的生活,付之苦涩一笑而已,放到现实生活中,根本不会有后来的再次相遇,只有在异国心甘情愿地高价买下一张照片的经历)人们总是会为陌生人之间小小的巧合或偶然而感到万分欣喜,甚至有一种命中注定的感觉,如果这偶然成就了一世的好姻缘,自然是件好事,但是大多数人,都是死守着曾经的偶然的“心有灵犀”,步入婚姻后,发现现实戳破了他们对对方的美好想象后,痛苦不已,最终走向分离。我们总是期待那个命中注定的人、那个“懂我”的人,能够犹如天神般降临我们的人生、悄然来到我们身旁,但是试想一下,生养我们二十余年的父母,都没办法“懂”我们,与我们“心意相通”,你又怎能强求一个之前与你素未平生的人能够“懂你”呢?实际上,能够“懂我”是一种人类与生俱来的“自恋”本能,我们总是希望别人来懂我们,理解我们,这是因为我们想要“被看见”,我们希望自己的需求被看见,自己的付出被理解、自己的能力被认可,但是一个人一生中能在多大程度上获得幸福,就取决于他能在多大程度上走出“自恋”。过于自我,总是要求别人的人,眼里只有自己,注定看不见他人。人与人之间的情感都是相互的,没有血缘关系更是如此,唯有主动走出自己的世界,看见别人,才会有得到幸福的可能。在青年作家刘同的一次新书宣讲会上,有个男生问他心仪的另一半大概的轮廓是怎样的?刘同刚开始还玩笑式抗拒,但后来还是坦率的回答了,大意是:两个人各自独立,彼此尊重,拥有不同的世界,却能相互包容、欣赏对方。他的回答让我想到了我们在两性交往中常听的一句话:“我觉得我跟他不是一个世界的人”。听到这样的抱怨,我们下意识第一反应是认为这两个人没有共同语言。但是刘同的回答让我从另一个角度解读这句话,如果两个人对彼此来说是对的人,那他们一定不是一个世界的人,而是两个世界的人。相处之道,最基本的是“尊重”二字,每个人都有属于自己的世界,过分强调自己世界的人,其实是不允许别人拥有自己的世界,直白来说就是不尊重对方。好的亲密关系,应该是互相尊重,彼此欣赏,为了对方,愿意走出自己的世界,来到对方的世界,交换彼此的世界,就好像一个人拥有了两个世界般富足。这样的两个人在一起,会共同成长,彼此成就。就像罗伊?克里夫特在《爱》这首小诗中描述的那样:“我爱你,不光因为你的样子,还因为和你在一起时,我的样子。”我和你在一起,成为了最美好的模样。很多人会说,这样看来,我们对另一半的期待似乎更高了,如果另一半的世界并不是那么广阔丰富,也许并不能拓展我们的视野,又该如何?这就涉及到一个界限问题。一切有压力的关系,都是不自在的、不稳定的。真正的爱,是求同存异,是包容,是信任。你养猫,我喂鱼;你种菜,我侍花。互不干涉,愿意的话,可以交流交流心得。只要没到厌恶的程度,时间久了,我愿意为了你,去了解你为什么这么喜欢这些,不知不觉间,我们彼此,竟然为了对方,做了这么多的改变……美国心理治疗师萨提亚曾说过:“相同使人联结,相异使人成长”。如果人们从来没有发现他们的相同点,他们永远不会走到一起;如果他们没有发现彼此的差异,他们不可能发展出一段真实的人性化的关系。认识差异、处理差异,是所有亲密关系都要面对的事情。一段亲密关系,之所以能够长久,核心在于,我们善于不断地发现对方身上的闪光点,彼此之间一直有爱在流淌。就像复旦大学的陈果老师说的,长久的爱情,就是一次又一次地爱上同一个人。在这场漫长的爱情马拉松中,也许有人曾落后,不要着急,请你停下来,等一等那个人,待你们步伐一致,一起携手向前就是了。