汉城一间中学，金相奕与郑惟真是班中同学公认的一对恋人，但风平浪静的爱情生活由一名转校生姜俊相的出现而有所改变。姜的出现令郑认定他才是自己的初恋对象，在不知不觉间两人更热恋起来。后来姜发觉金、郑曾是一对恋人而心中不是味儿。圣诞节来临姜与郑约定见面，此时姜的母亲为阻止姜与生父相认，要姜移居到美国，在离开韩国之前，姜赶往约定的地方与郑见面，但不幸遇上车祸，母在所有人面前说出姜的死讯，郑悲痛欲绝。10年后，姜母与他在美国再婚的丈夫回到韩国，当年称在车祸中丧生的姜亦有出现，并改名为李民亨，在一次甄选会议上郑见回姜，但姜竟然不认识眼前的郑，究竟是不想相认还是另有别情。《冬恋》奠定了韩剧在亚洲的鼎盛，也把裴勇俊推向了事业的最高峰，此后韩剧成了盛产旅游景点的源头。于是向往着北国的冬，覆盖冰雪的春川美不胜收。渡过寒江雪，一行两人，留在雪地上的脚印，一深一浅，堆起晶莹的雪人，留下永久的初吻。这白色的雪原在湛蓝的天空下从不曾暗淡，天上的北极星支持着友真寻找失去的初恋，走想俊尚的方向。大学路上飘起初雪的那一天，思念起很久前雪原上的约定，初雪的时候要相见的人会永远在一起，曾经在寒江雪岸前无比心痛送走的恋人啊，栀子花又开暗香来，他又回来。虽然不完整的他已经读不出雪人、初雪和北极星这些符号的意义，但他会陪伴着友真躲在雪花里哭泣，他会站在那个四季岛上听友真述说逝去的过往。皑皑的白雪，长长的林荫，是记忆深处的俊尚和友真，一个照面，即是永远。

故事围绕一个婚姻关系中的受害者展开，她是一个女性（性别），一个母亲（身份），一个情感受创的女人（弱势），也是扛起一个家庭重担的“父亲”（强大），更是一个执念（脆弱），生活摧毁了她，给了她破碎的家庭，破碎的关系，让她成为一个无法放下对男性期待与自我和解的母亲，再给她痛苦，剥夺健康，又从残忍中燃烧出一束温暖，这束带着温暖的光（女儿）最终照亮了这个只有母女组成的家庭。镜头的运用趋于成熟，人物间的矛盾和情绪的表达趋于精准，演员更是不负导演期望，非常深层次的诠释了这样一个高难度的角色，也是非常有价值的表演。这部作品让我有很深层次的共情，这与个人经历有关，它既是个人的治愈，也是一个家庭的成长，以及母女之间更深层次的情感连接。然而电影的更进一步表达，在于让治愈后的希望再次熄灭后重燃，我觉得这就是生活，偶尔给人温暖，但更多是痛苦，我们总是憧憬希望，但所有的希望都在痛苦背后。影像75分非常精准的影像，尤其是在表达故事阶段性过渡的部分，有很多影像层面的神来之笔，其一在于母亲假想中在夜晚淌雨寻找女儿，其二在于女儿在家庭重新步入正轨后那种带着希望的身影。剧本80分导演80分非常成熟的导演视角，也是华语电影在新时代里程碑式的创作，华语电影也可以非常准确的把握一个更当代化的情感命题，也是一个更女性化的议题，电影将一个家庭的，个人的，内在的，痛苦的故事，以情感共生的关系传递到母女之间，这个桥梁嫁接的是一个美丽的未来。表演80分创新75分作品分78分内容系数0.8影史分62分

这是学长拍的电影，前来打call。之前学长有些电影也看过，一点一点在慢慢成熟的技巧和手法，以及严密的逻辑，为学长点赞。这部电影的背景是大学生活，主人公在追求自己小说梦想的同时陷入了创作故事情节与现实之中，电影的画面简洁清爽，符合青春校园的特点，色调稍暗沉，增添了一丝恐怖悬疑的色彩。然后，其中的名字也有深意，张醒代表着苏醒，这也正是其在现实与幻想中反反复复、寻寻觅觅，最后苏醒的一个过程。甄小幻，即是将张醒带入幻觉的人 ，也是让其认清真实的人。

剧集短小精悍，每集时长短，到后来还有上集回顾。首先制作应该是小成本，但是后期工作量一定很大。故事最开始以为是复仇或者是对抄袭者的正义审判，但后来反转很多，高潮一个接一个，情节跌宕起伏，很吸引人，吊胃口。故事的结局和真相更是意想不到，结尾为了第二季留白了。最大的主题是网络隐私问题，最后的审判是暗网交易。涉及社会问题与复杂的人性很多，从开始的名誉利益到人身安全，再到生死诀择。但是一直没有出现反目成仇，最后的时候两个人还是彼此成全，人性凶恶的一面没有展示，难道反派只有屏幕后面那个主持人吗？

难得的一部好电影，不知为何评分这么低？可能严格来说这不是一部喜剧电影；可能电影里没有那些外表光鲜亮丽的帅哥美女；也可能评分者大多是没有经过社会毒打的年轻人，没有共鸣的原因；更大的可能是被那些无良恼蚕恶意低评分？

影片确实存在一些问题，比如追电三轮那段，结局画蛇添足的大团圆等。但是瑕不掩瑜，总体来说还是今年看过比较好的电影，完全值得重刷。

相信拳王妈妈就像大话西游一样，评分会越来越高！

冷檬表现炸出天际！陈翔的电影如果在影院上映一定去支持陈翔！期待陈翔下一部电影。

前26分钟朴实紧张，然后突然就变得可笑。看见有人说什么飓风营救，哈利贝瑞演技爆棚，母亲为孩子化身英雄，不觉得可笑吗？我看到这位所谓的母亲为了遵守交通规则错过了最佳时机，然后经过一连串惊心动魄扣人心弦的追击，没有逼停犯人，而是不停地耍嘴皮子。最后因为犯人的恐吓妥协了，自己在那儿瞬间进入表演状态，煞有介事地坐在那儿喃喃自语——即可笑又傻逼，完全一副反正是演电影，知道自己最后还是能把孩子救回来的虚伪。你知道自己的孩子这一去会是什么结果？你知道多少孩子被绑架的那一天连一点脱身的机会都没有？既然你有为了救回孩子人挡杀人佛挡杀佛的气魄，为什么第一时间却选择了放弃？电影不能只图好看就行，较真不代表幼稚。再努力的挽回也不如在有机会的时候争取。给三星，只为了最初的26分钟。

本片是香港新浪潮的经典之作！可惜看的人太少了，也许这个电影的主题现在不太受欢迎。本片是敬海林导演的两部电影之一，也是最好的一部。本片围绕华仔饰演的张伟伦而展开!开始伟伦接受化妆品推销员的洗脑教育，梦想通过卖化妆品致富，可现实是残酷的，他的化妆品一点都卖不出去，还受人嘲笑。郁闷的他在酒吧遇见女老板erica，两人发生一夜情，伟伦以为找到爱情，去发现女老板只是在玩弄她。伟伦伤心离去，遇上了偷渡女阿婷，阿婷心地善良，两人渐渐心生情愫。建辉是一位憨厚的包工头，爱好打拳，女朋友阿红说小心被打成痴呆谁知一句玩笑话却成为现实！阿红的父母看到中英关于香港的谈判报道后，顿时恐惧倍增，他们对毗邻的大陆母亲怀着深深地担忧，害怕文革类似的情况！于是阿红父母决定移民，并要求阿红嫁给一个外国人，阿红最后妥协了，建辉伤心不已，对天长啸：你们到底怕什么？可以臆测出，他们对回归的恐惧！阿婷为了获得香港身份，伟伦和阿婷不得不铤而走险假扮越南难民，心地善良的阿婷害怕连累伟伦，最终返回大陆！可以看出导演对阿婷这位大陆人的身份是心地善良，积极向上，暗喻大陆母亲会民主富强！喜欢新浪潮作品的朋友，这部作品真心值得推荐！

《黄飞鸿》让很多人关于电影的童年记忆定格在了侠光剑影的热血武侠之中。而”黄飞鸿“当之无愧是这些武侠片中的佼佼者，新瓶装旧酒的”黄飞鸿“可谓是票房口碑双丰收。在获得市场肯定的同时，也得到了广大观众的认同。虽然到了后几部有狗尾续貂之嫌，但是无可否认整个系列的“黄飞鸿”电影真正意义上为华语电影开启了系列片的模式，虽然而后的追随者寥寥，但是其意义是非凡的。它不仅使一代武学宗师”黄飞鸿“这个名字如雷贯耳，家喻户晓，更让该系列电影的开创者徐克被冠以”鬼才“之名，从此名震天下。“黄飞鸿”的成功，不仅仅在于让人意犹未尽细腻精致的动作场面，更在于其”民族觉醒，奋发图强“的主题。这一如”精武门“陈真给观众留下的印象，黄飞鸿不仅仅是一位武林高手，更是侠肝义胆的民族英雄。所谓“时势造英雄”，徐克巧妙的将小人物的命运和大时代的背景联系起来，黄飞鸿虽然独臂难支无法改变世界，却仿佛是一剂振奋剂打入了病入膏肓的国家之中，意图使之觉醒。在清朝末年这样一个黑暗混乱的年代，黄飞鸿无疑是国人对于这段黑暗历史所选择的最佳记忆符号，他是一种精神寄托，更是侠义之士行侠仗义兼济天下这一精神内核的最好表现。除了影片本身优秀的剧本及制作，在这里，不得不说一下影片演员的表现，一部电影的成功，离不开幕后导演及工作人员的努力，更离不开和观众直接面对面的演员的表演，正是因为有了演员精湛的演技，才使得这部片子能如此深入人心。在“黄飞鸿”系列电影中，李连杰一共主演了五部，虽然其他人也有演过这一角色，但是要数李连杰版最深入人心，就像观众永远记得皮尔斯 布鲁斯南是詹姆斯邦德一样，曾经李连杰给观众留下的最深刻的印象就是黄飞鸿黄师傅这一经典形象。作为打星出身的李连杰以其矫健的身手和俊朗的外表完美的诠释了黄飞鸿，虽然后来其所扮演的“方世玉”有点让人傻傻分不清楚，但是黄飞鸿先入为主的形象却是无法逾越的。虽然在扮相上，李连杰版的黄飞鸿和方世玉并无太大的差别，但是精气神上，显然黄飞鸿更具大师风范，不苟言笑，不解风情，内敛深沉，而方世玉只能算是一个玩世不恭初出茅庐的小伙子而已，有些冒失，有些小幽默，这一点上，李连杰的表演却也恰到好处。