好莱坞属于自由进步派的重灾区,两部近年来罕见的佳作在奥斯卡颗粒无收:《佛罗里达乐园》(2017)挑战儿童保护的政治正确,《巴斯特·斯克鲁格斯的歌谣》 (2018)不仅没有土著拯救白人的鸡汤,还涉嫌丑化土著和“身体受到挑战者”,政治严重不正确!
因此,《理查德·朱维尔的哀歌》仅获得一项奥斯卡安慰性质的女配提名,也就完全可以理解了。
1996年7月27日晚,作为亚特兰大奥
好莱坞属于自由进步派的重灾区,两部近年来罕见的佳作在奥斯卡颗粒无收:《佛罗里达乐园》(2017)挑战儿童保护的政治正确,《巴斯特·斯克鲁格斯的歌谣》 (2018)不仅没有土著拯救白人的鸡汤,还涉嫌丑化土著和“身体受到挑战者”,政治严重不正确!
因此,《理查德·朱维尔的哀歌》仅获得一项奥斯卡安慰性质的女配提名,也就完全可以理解了。
1996年7月27日晚,作为亚特兰大奥运会庆祝活动的中心,百年奥林匹克公园人山人海,保安理查德·朱维尔发现一个背包里藏有三枚炸弹,马上通知警方,并开始疏散人群。片刻,炸弹爆炸,炸死两人,100多人受伤。
朱维尔的果断行动避免了更大的伤亡,一个无名小卒至少拯救了上百人的生命,成为令亲朋自豪的英雄。然而,仅过三天,朱维尔的噩梦降临,从英雄变成恐怖分子嫌疑人。在FBI的策划下,朋友来他家吃饭都藏着窃听器。
在自由进步派的眼中,朱维尔是一个不合时宜的想当英雄的可笑的牛仔,吹毛求疵,爱出风头,“试图以轻微违法写出史诗般的警察报告”。
玩枪战游戏,朱维尔得分很高,他本身就是一个神枪手,职业理想是做FBI特工,保护他的国家和人民,这让他的律师朋友都觉得古怪和肉麻,瞬间让人想起伊斯特伍德《美国狙击手》引发笑场的台词:“保卫地球上最伟大的国家。”在自由进步派看来,不让政府伤害祖国才是唯一正确的爱国方式。
FBI向《亚特兰大宪法报》透露朱维尔有重大嫌疑,24小时监控,乖乖,这下可了不得,媒体如获至宝,捕风捉影的报道和犯罪心理侧写铺天盖地:朱维尔人生失败,一心想搞大新闻、逞英雄!
朱维尔是自由派媒体最厌恶的那种保守派青年,肥胖、妈宝男,家中的武器足以装备一个排。FBI将他家搜了个底朝天,一次不够就两次,连他母亲的保鲜盒都不放过。
客观而言,严密监控和搜查嫌疑人都是FBI的职责所在,但他们千不该万不该在没有切实证据的情况下就故意泄露怀疑对象,记者蜂拥而至,给朱维尔母子带来极大的困扰和痛苦。
媒体的长枪短炮锁定了朱维尔家的前门后院,NBC在直播中为朱维尔安上莫须有的罪名:“有人猜测,FBI即将提出指控,他们现在可能逮捕他,也许足以起诉他。”
面对媒体审判,母亲哭了:“我无法保护你。”朱维尔也在流泪:“对不起,妈妈,应该是我来保护你。”在律师的建议下,他顺利通过了测谎仪最高等级的的检测。
1996年10月,朱维尔总算洗清了罪名,开始起诉那些诽谤自己的媒体。1997年7月,美国司法部长公开表示,FBI不该泄露案件信息给《亚特兰大宪法报》,应当向朱维尔表示歉意。
2001年,朱维尔被授予印第安纳州卡梅尔独立日游行大元帅的称号,成为“无名英雄”的象征。2003年5月31日,制造了百年奥林匹克公园等多起爆炸案的恐怖分子鲁道夫被捕。
2006年,佐治亚州州长桑尼向朱维尔表示敬意,感谢他在爆炸案中的救援行动。2007年,朱维尔因病去世,年仅44岁。母亲认为,儿子之所以英年早逝,与媒体审判带来的身心伤害密切相关。
《理查德·朱维尔的哀歌》不仅是朱维尔的英雄泪,也是克林特·伊斯特伍德对进步派、多元化的强烈抗议:欧美媒体和大学、政治精英,塑造了一种弱即正义的社会氛围。
以艺术品质而言,《理查德·朱维尔的哀歌》不算伊斯特伍德最好的作品,但在政治正确的氛围中为真正的弱者呐喊,对自由进步派嗤之以鼻,这是一个老牛仔最后的倔强。
林依晨把花不弃演活了??自然真实,超有感染力,看她笑我就忍不住姨母笑,看她哭我也想哭,看她吃鸡腿哈哈哈哈好有食欲??面部表情超灵动,可爱,每一个细节都把握的很到位!而且台词也进步不少,作为一个台湾演员,能把平翘舌和前后鼻音分的比我还清楚我真的是佩服??虽然并没有很完美,但是很欣赏她对表演的认真,像古装剧敢用自己原声的演员真心不多了??评价的话那就用制片人这段话吧
林依晨把花不弃演活了??自然真实,超有感染力,看她笑我就忍不住姨母笑,看她哭我也想哭,看她吃鸡腿哈哈哈哈好有食欲??面部表情超灵动,可爱,每一个细节都把握的很到位!而且台词也进步不少,作为一个台湾演员,能把平翘舌和前后鼻音分的比我还清楚我真的是佩服??虽然并没有很完美,但是很欣赏她对表演的认真,像古装剧敢用自己原声的演员真心不多了??评价的话那就用制片人这段话吧
朋克遭遇外星人版的“罗密欧与茱丽叶”,如果理性去分析剧本显然失去乐趣,但即便细思,影片的做梗与填坑还是足够令人满意。
爱与自由!你能真切的从创作者身上感受到那份最简单的激情之所。类型片混搭之翘楚,所有形式又都是点到为止,极具格调且不觉刻意。一种永不过时的“过时”之感,多年后看起来仍旧会意趣盎然。
最重要是美妙而难忘的影院经历,独自一人观看定体验不到,相信经历过都还会反
朋克遭遇外星人版的“罗密欧与茱丽叶”,如果理性去分析剧本显然失去乐趣,但即便细思,影片的做梗与填坑还是足够令人满意。
爱与自由!你能真切的从创作者身上感受到那份最简单的激情之所。类型片混搭之翘楚,所有形式又都是点到为止,极具格调且不觉刻意。一种永不过时的“过时”之感,多年后看起来仍旧会意趣盎然。
最重要是美妙而难忘的影院经历,独自一人观看定体验不到,相信经历过都还会反复回味。那些此起彼伏的影院笑声是释放与自嘲的复杂结合,“因为我是艺术家!”大家甚至拍手叫绝。
花田喜部这部电影是一部比较老一点的香港喜剧片。虽然说剧情我感觉有点无厘头,但是却不阻碍我很喜欢这部电影,很有看点。虽然说这是我个人的想法,但是相信也会有很多人看这部电影吧,毕竟这也是张国荣老师生前的作品,很多喜欢张国荣老师的人相信,还是对这部电影很有怀念感的。而很多喜剧片让人看了感觉枯燥乏味,这部片子给我的感觉却没有那种感觉,虽然说现在已经不怎么看了,但是当初看的时候还是看了好几遍的。
花田喜部这部电影是一部比较老一点的香港喜剧片。虽然说剧情我感觉有点无厘头,但是却不阻碍我很喜欢这部电影,很有看点。虽然说这是我个人的想法,但是相信也会有很多人看这部电影吧,毕竟这也是张国荣老师生前的作品,很多喜欢张国荣老师的人相信,还是对这部电影很有怀念感的。而很多喜剧片让人看了感觉枯燥乏味,这部片子给我的感觉却没有那种感觉,虽然说现在已经不怎么看了,但是当初看的时候还是看了好几遍的。
有谁跟我一样,把片名错看成了《白蛇2:青蛇勃起》???????
好吧,正经说,我很喜欢这部电影的原因:
我认为这部电影抓住了中国东方传统情感的核心之一作为了整部电影的情感动机,我是认同的。。。
这种动机就是东方特色
有谁跟我一样,把片名错看成了《白蛇2:青蛇勃起》???????
好吧,正经说,我很喜欢这部电影的原因:
我认为这部电影抓住了中国东方传统情感的核心之一作为了整部电影的情感动机,我是认同的。。。
这种动机就是东方特色的伟大的友谊与爱,超越一切,包括性别。。。
在这部#白蛇2青蛇劫起# 里,青白之间的感情,让我想起的是伯牙子期,让我想起的是桃园结义,让我想起的历史上很多段伟大的友谊,也不止于友谊,也是一种深切的爱,但又不是男女之情爱。。。
然后,在上面的这个核心基础之上,这部电影又放在了女性视角上,又让这部电影变得更加独特起来。。。
个人看来,观看这部电影如果认同上面这一点,对于片中所有情节的转变,都会理解和自洽。。。
这种女性视角,超越男女情爱的爱与友谊,在西方电影里也不常见,即使有《末路狂花》这样类似的人物关系,也是叙事框架是在西方社会娜拉出走母题后的延伸,而《白蛇2》男性是完全放在不重要的位置的。。。
注意,法海,代表的是佛法,是超越人性的部分,当然不是男性代表。。。
包括《白蛇2》的结尾,小青角色的最终变化,她选择坚定了最初的自己的选择——坚定的追求与相信对小白的超越男女情爱的友谊与爱,超越对力量和权力的追求,超越对两性情爱的追求。。。
说这个片子是拉拉片在我看来是可笑的,小青这个角色非常代表中国传统社会对性的看法,比如传统封建社会,除了近几百年,之前很早以来,中国就从来没有过“同性恋”这个词,这个词跟“拉拉”本来就是五四之后才有的外来词。。。
两性关系,在中国传统东方本来就是一个自由转换和相对宽容的话题,且可以与家庭结构行程默契下的共存,性取向在古代并没有太多是非对错的概念,更多是一种的个人喜好,情感偏向,这个类似西方的古希腊时期,当然后来基督教的兴起,改变了这一切。。。
而中国的传统主流宗教,儒道佛几家,其实对同性之爱关注不多,也没有强烈的偏好,更多人对个人道德追求与智慧本身,或者生命终极问题的追求。。。
说远了,《白蛇2》在我看来是一个高制作水准且内核非常东方价值取向的一部电影。。。
之所以好像让一些观众哪里看着有点“怪”,可能是“超越男女情爱的友谊+女性视角(男性缺位)”让更多观众一上来接受无能[允悲][允悲][允悲]
我不知这是编剧导演制片人的有深度思考的结果,还是自然创作走向,走到了这一步,因为第2集明显比第1集,在主题思考更深远了一部。。。
最后,正因如此,故事流畅度和完整性,是可以让这部电影在全球市场更好销售,但因为保持了纯东方独特价值观,在我看来,这部电影是最近几年最好的一次文化输出。。。
我看完很开心,这是一个很棒的创作过程。。。
彩蛋,哈哈哈,貌似杨戬要走蒸汽朋克+阿凡达风格??????期待一下
【短评真搞笑啊??都拍福尔摩斯小姐了,不加性别议题还解构啥福尔摩斯“先生”,创造啥福尔摩斯“小姐”啊…还有啥《福尔摩斯小姐》换夏洛克当主角,别拍“小姐”了?不如你别看了,“先生”这么多版不够您看么???】
对于嘲子供向,可能还真说对了,一个未成年主角结交伙伴与家人和解开启冒险加入打斗化险为夷的稚嫩热血少年漫,
【短评真搞笑啊??都拍福尔摩斯小姐了,不加性别议题还解构啥福尔摩斯“先生”,创造啥福尔摩斯“小姐”啊…还有啥《福尔摩斯小姐》换夏洛克当主角,别拍“小姐”了?不如你别看了,“先生”这么多版不够您看么???】
对于嘲子供向,可能还真说对了,一个未成年主角结交伙伴与家人和解开启冒险加入打斗化险为夷的稚嫩热血少年漫,一个反传统语境的新解童话,以女性话语解构的全新福尔摩斯——当名镇世界耳熟能详的大侦探有个同样聪慧、勇敢的妹妹那将是个怎样的故事?当以女性为主角的童话不再靠男人或爱情获得救赎,在这男性中心社会中女性要如何自我实现既而开创全新世界呢?…很喜欢这部母亲带伊诺拉越狱时说的一段“你们的目标是找到自己…你不靠别人也可以活得很好,但和别人在一起,你能做出了不起的事…”既教了人独立,又教人不排斥伙伴,还告诉你可以完成了不起的事…希望儿时童话就有人来传递这样“简单”的道理…
我想如果只是想拍个推理侦探故事完全没必要给家喻户晓的经典角色造个离经叛道的妹妹和反叛出走的母亲,可以创造个新侦探或者直接夏洛克,既然把镜头对准福尔摩斯“小姐!”那必然想展开性别议题、开启权力关系变革。批判这片推理、故事幼稚…倒没问题,但因为性别议题,因为zzzq去批判的比起讲不出理由来些“倒也不是反对zzzq,但…”实际就大方承认在misogyny、racism吧…
这片就是在各方面玩一种很新的东西,打破长久的既定规则,将一切解构后再重塑,比如火柴女孩们罢工部分,工头说这世界一直是这样运作的,而Sarah高喊是时候对此say no了…以为是由夏洛克衍生出妹妹和母亲,实则告诉是俩女人塑造了夏洛克,母亲从小灌输独立,而伊诺拉给他带去伙伴…包括备受吐槽的拍摄手法—打破第四面墙跟观众对话,直接“反抗”传统镜头语言了…虽然这有些像反抗期少年为反叛而反叛,刻意且幼稚但却有种全新的生机勃勃,再加幼稚”推理“幼稚”打斗,“老朋友”看太脱线太理想主义,“小朋友”看“童话”就正好。
(最后很想说我们从小就在男性中心的故事中浸淫太久,仿佛那些天马行空机智无畏的推理or冒险故事是属于男人的,就像绘本女性画家都说:如果冒险故事主角是女性的话会限制自己的想象…我们看着这些故事长大的女性观众是不是也深陷那套话语逻辑,也变得不自主地以“男性”叙事、逻辑展开故事,或是比起“寻找自我”更把关注放在“帅帅的男人”“甜甜的恋爱”,而忽视很多作品背后的政治性和社会性,也忽视了自己的性别identity…别像评论里的男人一样去打压女性故事,别畏惧种族性别取向各种,就像他们说的“这些都不重要”“换男的也成立”,那既然如此为啥换成女人、黑人他们就跳脚呢?可见“人”的故事=“男人”“白人”的故事,以女人、黑人发生就“不正常”了。这也恰恰证明了性别、肤色不是不重要而是对他们非常重要。女人、有色人种的故事就是说少了,才让他们如此“应激”,既然如此 那消失在传统秩序里的东西就更要多说加,粗强调天天拍给你看,才能让其回归她该在的位置=一件普通平常“换谁来都一样”的事
在没有看《红尖尖》之前,我对这种类型的片子兴趣度不大,只不过看猫眼上面介绍说在国外电影节上拿了多少多少奖,让我对这片子产生了一定的好奇感,看完了之后的感觉“哦,不错哦”,这确实是一部值得让人花钱和时间来看的好片子。
《红尖尖》的内容很简单,就是讲述了一个
在没有看《红尖尖》之前,我对这种类型的片子兴趣度不大,只不过看猫眼上面介绍说在国外电影节上拿了多少多少奖,让我对这片子产生了一定的好奇感,看完了之后的感觉“哦,不错哦”,这确实是一部值得让人花钱和时间来看的好片子。
《红尖尖》的内容很简单,就是讲述了一个瑶族的孤儿和奶奶相依为命,逐渐成长的故事,近两年国内这样题材的片子不少,但是不管是写实的纪录片,还是虚构的情感片,都会直接把重点放在生活困难带来的矛盾冲突,用大白话说就是不让你好好过清净日子,你的脸上都是痛苦和压抑,家里天天就是吵架。让人看着就觉得一个字“累”。但是《红尖尖》却是宛如众多涂脂抹粉哭天喊地的妖艳贱货中的一股清流。孩子父母双亡和奶奶相依为命,怎么都要整几场祖孙抱头痛哭的戏吧,但是这部戏里居然一点都没有,有的只是为了不让孩子伤心的美丽谎言,有的只是孩子天真的梦想。不得不夸赞这部戏的导演,整部片子基本上没有一个情感激烈冲突的段落,但是却一直通过人物的表达来展现对亡者的思念,哀而不伤,悲而不戚,这才是我们日常生活里该有的样子,而且导演非常注重生活的细节,婆婆的脚摔伤了,小孙子居然是把狗弄伤了,然后跟着狗去找到了最好的草药,这不是在农村生活过的人是不知道这个小窍门,村子里的邻居们平常的时候不太说话,但是当小孙子闯祸了,是他们一夜之间给菜地恢复原样,当老师需要见小孙子的爸爸时,突然就有好几个爸爸冒出来了。每个人都力所能及的帮助她们,这才是我们所熟悉的那个农村的生活,没有戾气也没有怨天尤人,大家都是平淡,开心,积极的生活。这样的片子让人感到轻松,同时也有着一些感动。
如果说故事和人物让我有些感动的话,《红尖尖》给我的惊喜则是剧中优美的风景画面,很难得在国内片子看到如此漂亮的画面,近期国内电影都是聚焦于都市题材,每天都是繁华大都市的场面,要不就是如重庆一般的魔幻风格。但这不是我们大中华的传统啊,中国景色传统的美就在山水之间,《红尖尖》的镜头里就是如此,都是如画一般的山水,我以前只是在日本和韩国某些综艺中才能看到的美景,终于有一天也能在我们自己国家电影中看到了,让人感觉只有这样充满天地灵气的山水才能够养育出勤劳质朴,自强不息的人,就冲着这优美的风光景色,就能治愈我这颗已经被钢铁森林弄得麻木的心了。反正,如果你有时间,我建议你看看这部片子,会带给你一个难忘的体验。
我本身就是行业从业者 没有捧的意思 好的作品大家都看得见 我个人认为画面的精良程度是用心了的 剧情衔接的难得紧凑 没有普通剧集强行教小朋友们故事的生硬 多了一份自然流露 在这个程度的剧集里属于比较精良的 我最被吸引的就是那堪比电影的画质 在剧集里真的算得上是第一档画质 小时候我看舒克贝塔是在电视上的二维动画 我从来不敢想有一天我会参与制作了3D版 真的很感慨也很激
我本身就是行业从业者 没有捧的意思 好的作品大家都看得见 我个人认为画面的精良程度是用心了的 剧情衔接的难得紧凑 没有普通剧集强行教小朋友们故事的生硬 多了一份自然流露 在这个程度的剧集里属于比较精良的 我最被吸引的就是那堪比电影的画质 在剧集里真的算得上是第一档画质 小时候我看舒克贝塔是在电视上的二维动画 我从来不敢想有一天我会参与制作了3D版 真的很感慨也很激动 我个人比较喜欢这个版本的舒克贝塔 也欢迎大家多多讨论 希望国漫越来越好 !!!
歌曲太好听了 特别是男宠那首 果然是宝莱坞巨作 场景肉眼可见的烧钱啊 阿拉丁是拿了大男主剧本吧 枭雄演的太赞了 长得像印度的布莱德利库珀 看到一半居然想看看阿拉丁和王后同框时能够迸发出怎样的火花了 虽然不能完全认同王后带领一众妇女宁为玉碎不为瓦全的行为 但是不畏强权奋力抗争的精神可歌可泣 PS:王后和阿拉丁两演员现实居然谈恋爱了 也算是一桩秒事了
歌曲太好听了 特别是男宠那首 果然是宝莱坞巨作 场景肉眼可见的烧钱啊 阿拉丁是拿了大男主剧本吧 枭雄演的太赞了 长得像印度的布莱德利库珀 看到一半居然想看看阿拉丁和王后同框时能够迸发出怎样的火花了 虽然不能完全认同王后带领一众妇女宁为玉碎不为瓦全的行为 但是不畏强权奋力抗争的精神可歌可泣 PS:王后和阿拉丁两演员现实居然谈恋爱了 也算是一桩秒事了
本文是日记结构,不想看上映前的碎碎念,想看影片评价的,请直接移步到【2022-12-14】的日记。
这个剧评分这么低大多是因为女主吧,其实我觉得还好,80集的剧我一集没落的追完了,虽然女主设定不那么讨喜,剧情也老套玛丽苏了点,但是还是有看点的
袁姗姗就不说什么了,其实演技还可以,就是总没遇到合适的角色,这部剧里的姚小蝶也是一样,在另外三个性格特色鲜明的对比下,显得毫不出彩
这里面最喜欢的是洪莲西,个性洒脱,敢爱敢追,可惜最后没能和她爱的那个人在一起
这个剧评分这么低大多是因为女主吧,其实我觉得还好,80集的剧我一集没落的追完了,虽然女主设定不那么讨喜,剧情也老套玛丽苏了点,但是还是有看点的
袁姗姗就不说什么了,其实演技还可以,就是总没遇到合适的角色,这部剧里的姚小蝶也是一样,在另外三个性格特色鲜明的对比下,显得毫不出彩
这里面最喜欢的是洪莲西,个性洒脱,敢爱敢追,可惜最后没能和她爱的那个人在一起
然后是金露露,这个女孩也挺可爱,喜欢了就去追,被拒绝了也能放手成全,对朋友也很讲义气
蓝凤萍,这个女孩太过善良,太容易心软,所以一次次被伤害,她是过得最辛苦的一个
四个性格不同家庭背景不同的女孩为了同样的梦想走到一起,她们一起追梦,一起经历人生的酸甜苦辣,亲情、友情、爱情,有欢笑有泪水,看着她们的人生,好像能从中找到自己的影子
故事的结局,高逸天死后,莲西决定参加革命,继续他未完成的任务
凤萍和唐纳德一起离开,最后死于战乱之中
金露露和陆达生有情人终成眷属
姚小蝶和沈家豪在经历种种分离和误会后终于重逢
故事的结局虽然在我看来不是那么完美,但是这也许是对他们各自来说最好的结果
爱是什么?
《散步的侵略者》
爱是什么?
《散步的侵略者》
蹭那么多次媒体专场,就这部从楼上的一个厅排到楼下另一个厅、记者还跟工作人员因为排队的事情而吵架的。自己攥着三等优先权没资格抱怨,排到就是。
一开场生殖器官的各种大特写和爱好古典音乐的变性者设定就“吓跑了”几个老爷爷老奶奶。如果媒体关注度只是来源于这种大胆,那这俩小时就太廉价了。导演为了在身体接触、sexuality、gender、父子关系等物理和人际层面探索intimacy的真正
蹭那么多次媒体专场,就这部从楼上的一个厅排到楼下另一个厅、记者还跟工作人员因为排队的事情而吵架的。自己攥着三等优先权没资格抱怨,排到就是。
一开场生殖器官的各种大特写和爱好古典音乐的变性者设定就“吓跑了”几个老爷爷老奶奶。如果媒体关注度只是来源于这种大胆,那这俩小时就太廉价了。导演为了在身体接触、sexuality、gender、父子关系等物理和人际层面探索intimacy的真正含义,选取了各种各样的演员,包含残疾人士、SM爱好者、受父母影响抗拒性生活的和transgender等。拍摄地点也相应包括医院、underground sex club、家中、Café等。把镜头对准了各类社会人群和公共和私密空间,质疑normal和abnormal,使得私密的电影主题具备一定的社会意义,适合学人类学、行为学、心理学和社会学的人看。
此外,导演采取了故事片融合纪录片的手段,尽可能地省略了旁白,模糊了fiction和reality的边缘,让演员两两互为采访者,在实验对话和实验观察中向观众毫无保留地展现自己的私生活。
导演更从一开始就撤下了第四面墙。开头和结尾摄像机装卸的场面都可以看到。片中也采用了emic的观察角度,自己大胆地跳到镜头前和演员互换了角色,担任被采访者。从而进一步完成了观众和导演之间的角色互换,替观众道出了心理活动。
挺有意思的,围观了一场实验记录。有那么一个瞬间以为自己在看的是Forum单元,而不是主竞赛。
昨晚看到15.16集真是看哭我了,吴倩的演技很细腻。
言默和乔一,一直在错过。
你前进的时候,我后退,他们一直处在这个状态中。
看到16集我发现乔一是一个很倔强很倔强的人,她有自己的懂事,骄傲,脆弱,开朗,活泼的她不会把不好的那一面给别人看。看到她拒绝去英国,我突然懂了,乔一一直是这样人,她想要靠自己,她想要平等的爱。
终于看完了这部电视剧,看
昨晚看到15.16集真是看哭我了,吴倩的演技很细腻。
言默和乔一,一直在错过。
你前进的时候,我后退,他们一直处在这个状态中。
看到16集我发现乔一是一个很倔强很倔强的人,她有自己的懂事,骄傲,脆弱,开朗,活泼的她不会把不好的那一面给别人看。看到她拒绝去英国,我突然懂了,乔一一直是这样人,她想要靠自己,她想要平等的爱。
终于看完了这部电视剧,看到最后才发现,言默比我们想像中的还要早爱上乔一,比乔一爱言默要多得多。
幸好他们最后在一起了,幸福地在一起了。
【个人观影记录】
制作精良,伊斯兰风格的建筑背景做得好美,只截了部分.
看一遍已过十年了?又看一遍,取材于一千零一夜里的故事。
有很多其他故事的影子,比如王子飞到wak wak岛,偷看到美丽的佩尔巴奴洗澡,藏了她的羽衣. 像不像牛郎藏织女的衣服~
【个人观影记录】
制作精良,伊斯兰风格的建筑背景做得好美,只截了部分.
看一遍已过十年了?又看一遍,取材于一千零一夜里的故事。
有很多其他故事的影子,比如王子飞到wak wak岛,偷看到美丽的佩尔巴奴洗澡,藏了她的羽衣. 像不像牛郎藏织女的衣服~
王子和阿拉丁2个战五渣,靠火山女巫帮助才救回爱人。
总算是一部“反类型”黑色电影,由奥尔特曼执导,不同于欧洲导演们的肆意颠覆与解构黑色电影(然而讽刺的是黑色电影起源自欧洲发展与美国再被欧洲导演嘲讽再解构),美国导演总是无法远离商业娱乐元素,在新浪潮的影响下,好莱坞的年青一代们将新浪潮手法或复古风格融进奇观性的暴力犯罪影片之中,既攻击有保存了那些传统价值,可以说是相当马克思主义的扬弃了。
奥尔特曼的选角在一开始便是
总算是一部“反类型”黑色电影,由奥尔特曼执导,不同于欧洲导演们的肆意颠覆与解构黑色电影(然而讽刺的是黑色电影起源自欧洲发展与美国再被欧洲导演嘲讽再解构),美国导演总是无法远离商业娱乐元素,在新浪潮的影响下,好莱坞的年青一代们将新浪潮手法或复古风格融进奇观性的暴力犯罪影片之中,既攻击有保存了那些传统价值,可以说是相当马克思主义的扬弃了。
奥尔特曼的选角在一开始便是嘲讽重述钱德勒式侦探电影了,一个颓废、邋遢的马洛侦探,被肆意嘲讽,而颓废的侦探来到了当来洛杉矶(又是洛杉矶),但是和《步步惊魂》中未来主义主题的疏离不同,奥尔特曼的洛杉矶是疯狂而迷幻的,奥尔特曼采用了变焦镜头而摄影布光柔和、色彩清淡,增强了迷幻感,没有凌厉的对白、一个同样蛇蝎的女性,取而代之的是一个自言自语、不善言辞的私家侦探,在进行着公路片式的近乎无目标的游荡,而对话同样是即兴的,配合的镜头也是散漫的横摇与变焦、画面扁平,少有深焦镜头,目的自是在于布莱希特式的调侃传统好莱坞的黑色电影,同时罗曼蒂克的音乐也消失不见,通过对于一首1940年代风格主题曲反复变奏改编填充这部电影。
颓废的侦探也不再那么阴郁,成为了一个多愁善感者,而小说家则暴虐的对待自己的妻子,这又是马洛的反面,奥尔特曼的蜻蜓点水和幼稚并非自身能力所限,而是一种有意识表达,因为传统黑色电影探讨的已经足够多,而借助这个框架已经赋予了这个文本足够的含义,我们在观影时的预期自然是对传统黑色电影的预期,然而这样的大失所望让我们不断间离,影片本身的自我反射更加清晰了。经历了漫长的旅途这个不着调的私家侦探来到了影片的结尾,一枪击毙了Lennox,转身走在林荫道中,与韦德擦肩而过,对于《第三人》这部黑色电影的明显指涉,
挺喜欢看泰造大叔演的戏,他每次都能把中年人诠释得很到位。虽然是谐星出道却能演绎生动的平凡人,貌似是日本谐星大叔们的擅长。这位前夫直立也是个逃避被动的类型,不愿意面对,离婚后也不跟孩子们解释,辞去压力的工作到老家开大巴,这种规律作息给了他舒适空间,从东京到新泻,从男人到父亲角色的切换,而不用一直面对某种状况。面对那位漂亮的女友,也会依然追求那种稳定不结婚的状态,因为他不要两个角色重合在一起。<
挺喜欢看泰造大叔演的戏,他每次都能把中年人诠释得很到位。虽然是谐星出道却能演绎生动的平凡人,貌似是日本谐星大叔们的擅长。这位前夫直立也是个逃避被动的类型,不愿意面对,离婚后也不跟孩子们解释,辞去压力的工作到老家开大巴,这种规律作息给了他舒适空间,从东京到新泻,从男人到父亲角色的切换,而不用一直面对某种状况。面对那位漂亮的女友,也会依然追求那种稳定不结婚的状态,因为他不要两个角色重合在一起。
缓缓得看着午夜巴士的剧情推进,从离婚到家庭旅行的这十几年,那个前夫、儿子和女儿都的情感世界某种意义上都停滞了,结果这么一通折腾后,大家都放下误会怨恨,真的释然带着感恩后,才能继续新的人生。
看到2小时的时候,我突然有个感觉,原来这个前妻看似被动但还是有策略的,就是希望有人来帮她分担压力的类型,记得她说过一句话,说是自己太寂寞,承受的压力不觉得自己能承受得了,所以她会选择找人结婚,或者找人来帮她分担。因为她现有的老公已经出轨,但也没表示对她爸爸的事不上心,如果没找到前夫的话,她应该还是会去找个人来帮她分担的。事情结束后,她回到了现在的家庭,搞定了爸爸住院和进养老院的事。当直立他们参与之后,她的头晕问题就缓解了很多。
而女友的类型,她其实挺独立的,能处理很多事,不喜欢脱离带水的,不喜欢不受控,这类型的妹子更自主就更需要男方的回应,看似主动却缺少策略,经过她这么多次暗示直立都回避结婚,真是挺让人心凉的。女友的前夫和直立都对女友说,她的爱让人很有压力,无法喘息,其实因为这两人的状态都在三心二意吧。如果他俩中能有一个给她安全感,她也不会这么小心翼翼地证明和暗示了。因为前妻的事,前夫就跑去分手,更让人心凉了,跟二婚男交往真的风险很大。被决拒绝之后,她关了店去了一家法式餐厅做厨师, 真想说她值得更好的。
1.羊肉:羊肉串先烤一小会儿,再放在沸腾的羊油里炸,再撒料烤。