我承认有些地方快睡过去了看的不是特别认真，有些问题不懂就问。

为什么女主已经确信自己丈夫的身体被外星人占据以后，没有惊慌，没有报警，第一反应是考虑如何掩盖外星人的身份。

为什么女主知道外星人要毁灭地球了，不仅不想反抗，还想si在外星人前头，难道她有什么心理疾病，但是之前的剧情又没有任何表示。

为什么记者看到外星人想毁灭地球，还要帮他们。如果是因为了解了外星人和地球人之间悬殊的实力差距而弃暗投明，为什么一开始大义凌然不要求把自己留作样本，后面又贪生怕死了。

为什么外星人小哥看起来那么强，但挨了枪子儿以后又不肯转移到记者身上，非要把发射信号这么重要的任务交给地球人。

为什么记者都安装好发射器了不找个地方躲起来，非要在野里地上蹿下跳，争当轰炸机的活靶子。

政府的高官装模作样地又是找美军又是找科学家，但是和外星人交火的时候，为什么只有几个看起来要参加村头械斗的人员去对峙。对峙的时候，本来都开始扫射了，为什么看到外星人又把枪放下了。

明明知道外星人能力很强，为什么政府官员去和小哥交涉的时候没有任何防护，轻松就让小哥的偷袭得了手。

外星人有一种能力可以夺取人的各种概念，反而使人性在某方面得到了解放，这个题材很值得深挖，但是在人类毁灭这样的问题面前，故事的重心放在挖掘人性是不是有点舍本逐末？

虽然没有对手戏，看到某zha男的镜头一瞬间我以为达子要开骗了。

对我而言，笨拙的反派和主题的散乱都不是问题。核心是“外星人剥夺人类的慨念”这个高概念。

这不啻为一场语言学上的哲学试验，是一部关于现象学的电影。

当维特根斯坦将概念（思想）——语言——世界通过逻辑哲学连接起来的时候，这就为整个人类的思想画了边界，我们生活中所有的概念形成了一张概念之网，构成了我们的世界。这也是海德格尔所说的“语言是存在之家”，当语言之网形成之时，控制我们存在的并非自我，而是这张概念之网。想想吧，我们无往不存在于一个个概念当中，我们永远无法突破于一个概念而存在。我们行动，我们是概念，行动也是概念。这也就是海德格尔所说的，并非我说语言，而是语言说我。

这一点从电影开场的第一幕就能看出端倪——外星人少女在鱼缸中捞鱼这个动作，充满了象征的意味，鱼就是人脑中的概念。

人在被抽取概念之后，呈现出一种疯癫，在黑泽清的眼里，这并非贬义，而是一个获取了自由的人，重回本真的状态。当然，他们失去的概念，有的只是这张语言之网的边角，有的却是主轴，所以失去概念的人，所呈现出疯癫的状态和严重程度也就并不一致。

让我看看影片中几个重要的案例。

案例一：家人。

这是影片中第一个被外星人夺走的概念。当妹妹/小姨子的概念令外星人真治感到迷惑，他问明日美什么是“家人”后，家人的概念从妹妹脑中夺走。随后妹妹落泪，（后面我们能看到每一个被偷走概念的人都会落泪），跌落在地（每一个被夺走概念的人都会有的动作），呈现出一种超脱的状态，当即要离开姐姐家。当姐姐追出来时，她显示出开心的似乎被某种东西释放的轻松。——重新思考家庭的关系。

在这个案例之后，借另外一个外星人之口，再次表明了“语言——概念”这个电影的核心元素：“人类不知不觉中就会依赖语言吧”，这也是导演整部电影的切入口。

案例二：。。。的/拥有/占有欲。

当真治夺走一个男子“拥有”这个概念后，在影片的后面形成了互文。我们看到一个足不出户对世界毫不关心只关心自己一亩三分田的男子，不再有“拥有”这个概念，他认为世界大同，于是走上街头，向民众宣传反战的思想。他认为，正是由于人们的占有欲太强，害怕失去的恐惧导致了战争。——反战的表意。

“不侵略，人类100年后也会自我毁灭吧”，黑泽清再次借外星人之口，表达了语言和概念对人类的束缚。影片中提到失去概念的人反而会幸福。看似荒谬的表达，实则有着严肃的思考。

概念三：工作。

这个是本片最具喜感的一幕。当鸣海的工作狂上司，被夺走了“工作”这个概念之后，他呈现出一种狂喜的状态：在办公桌上跳来跳去，打翻各种模型——一种反资本主义异化的象征。

这个场景还埋了一个小小的暗线，真治为鸣海出气抽走上司工作这个概念，实则是在学习“爱”。

概念四：爱。

这是贯穿整部影片最重要的概念。真治/外星人从一开场就在有意或者无意学习“爱”这个概念，从真治了解夫妇这个概念，到食物，再到教堂偷取上帝之爱未能成功，到最后，终于明白鸣海对自己的爱，可以说这是一部关于学习爱的电影，既是外星人的，也是真治的，二者在爱的顿悟中完成统一。爱——是超脱语言的宇宙第一真理，得以呈现。

当抽取了鸣海之爱的真治，反而一屁股跌落在地（和之前形成了对比），由此，他完成了自我的救赎。有趣的一点，当获得爱的真治面对美景而发出感叹，有了爱，一切都不一样了。爱，产生美。

这同样回应了维特根斯坦所说的不可说之物，包括爱，信仰，真理等这种东西，并不能用语言去解释，只能用谕示的方式呈现，而黑泽清就用电影的方式玩了一场“语言-影像游戏。而导演就是侵占者，他拿走我们脑中那些自认为重要的概念，看看会发生什么，这个略带有恶作剧式的侵占方式，以一种轻松的愉悦的散步方式展开，显得挺可爱。

而擅长恐怖片的黑泽清也并没有完全丢掉他的作者性。恐怖，是通过影像调度以一种日常化的隐蔽方式呈现。印象比较深刻的是，导演常用摇移镜头，让人物“突然”以固定的方式出现在镜头中，运动的镜头和静止的人物造成一种观者的不适。或者利用镜头和场面调度，通过光影的变化来呈现一种恐怖的氛围，比如天野在和樱井第一次在转播车见面谈话的场景。镜头先是平移到日光下，随着两人谈话，再平移回转播车另一背阳地的时候，天野突然如鬼魅般出现在黑色的阴影当中。

当然，这部影片的高概念也有很多漏洞。正如维特根斯坦后期哲学否定了逻辑哲学一样，他认为概念-词语并非一成不变的。语言，尤其是日常语言并非概念之锚。如果我们的世界出于概念之网中，我们的网应该是密不透风的。比如，在解释家人的时候，如果要完全解释，那我们应该穷举所有家人的关系，这几乎是无穷无尽的。再比如，工作这个概念，每个人对工作的概念也都是不同的，外星人怎么只通过一个人就获取了概念最本质的了解呢？

在爱这个概念当中，我们也看到类似的这种简化，更何况，对于这种不可说之物，影像的表达也显得捉襟见肘。黑泽清未能在这个更具有思辨可能的概念上深入下去，不能说多少有点遗憾。这也印证了每年拍一部电影的黑泽清的游戏观，他并没有深入下去的主观意识，这一切对于导演而言，不过是个”语言-影像游戏”。

单纯想从学术上吐槽一下这部片的一个片段……

其实本片有很多地方值得吐槽，比如是一个披着科幻外壳的爱情片，比如搞不懂外星人侵略地球为什么要先理解地球人对很多词语的概念，比如两位向导到底是什么鬼立场会站在外星人那边…

总之男主外星人附身到女主老公身上，为侵略做准备，即是跟地球人接触并学会他们的一些概念，在外星人学到概念的同时，教给他们概念的那个人类就会失去这个概念。

中间男主在教堂里想了解爱的概念，神父跟他讲了半天把他讲蒙圈了所以他没能Get到爱的概念，后来女主拜托他千万别夺走别人对爱的概念。

最后侵略就要开始了，女主知道人类就要灭亡了，突然问男主你拿到爱的概念了吗？没有？那可不行，那样你回去母星后你们都会误解人类的！快从我身上夺走爱的概念吧！我现在内心正充满着爱！（麻酱的演技还是没什么长进呃）然后男主就拿走爱的概念了，顿时感觉整个人都不一样了！

而我要吐槽的就是接下来这个片段，也就是图片中的这一应该是属于本片的核心镜头了。男女主开车到河边，现在男主得到爱的概念了，而女主失去爱的概念了。男主看着河边说，突然看着感觉就很不一样了！而女主说，我倒啥感觉都没有。

我能理解这里导演想表达的是男主心里有爱了，所以他看到风景，有了不同的心情，懂得了欣赏。而女主被剥夺了爱，面对美景也毫无感触。

听起来没什么毛病，然后从概念上就出了毛病…

根据积极心理学的创始人Peterson和Seligman定义的6大核心美德，24个积极特质中，“爱”属于Humanity，而Appreciation of beauty属于Transcendence，是不同的两大核心。在理解自己是否有Appreciation of beauty的时候有一种说法就是“看到美好的事物时，总会触动我内心深处的情愫”。是否有爱是“我能够接受别人的爱；我能够表达别人的爱；我能够感受到自己生命中有爱的存在”。

所以从这部片来说，我能看得出来男主得到的概念确实是“爱”的，这是从前前后后的情节中看出来的，男主有了“爱”的特质。但惟独这个所谓的重要片段是看不出来的。不应该用看到美景有没有感受来表现是否有爱，因为爱和Appreciation of beauty是两个概念，和不同的表现方法……

………主要就是想吐槽这个，因为我写毕业论文的时候被它折磨过………

如果没有后面这个片段我会以为它想说，要放下自以为重要的东西，才能感受到生命真正的珍贵。因为当外星人夺走“占有”“工作”等概念时，被夺走概念的人明显也变轻松了，这里肯定也是导演想表达的，可惜后面莫名上升到爱的主旋律比较失望……

这个评分我觉得是低了，怎样都值七分多才对。

要是有人和我一样，担心是不是因为电影不好解读才低分，所以来先看看影评做功课的话，那我是支持的，我一开始也看了一些评价比较好的影评打底。我的观影前建议是，“散步”与“侵略者”是主要概念，散步指的是带有随机性和生活气息，而侵略者更像是探索者，电影在借他们的视角探讨生活中我们经常忽视的一些事情，一开始的心理预期就不要放在什么悬疑恐怖大场面上面。至于要不要把所有剧透也一起看了就见仁见智，我个人认为这部电影的剧情悬念不是最重要的，而且结尾其实也能猜到一二，不过保留一点悬念感观影体验应该还是会好一些。

接下来是个人感受，有剧透。

电影中展现了五次概念夺取的场景，除了最后一次夺取爱，前四次夺取了他们的家人，拥有，自我与他人，工作的概念后，他们都得到了解脱。这四个概念都是你不会在意的概念，但是这种看似微不足道的东西很多时候成为束缚自己的枷锁。那个被夺取拥有房子的概念的人不再是宅男，他开始接触外面的世界甚至站在凳子上发表小讲话，但他居然不知道自己到底是被夺取了什么让他这么快乐。一些束缚我们的概念已经分散到意识中的方方面面，当你把它整层揭去之后居然无法察觉到这个认知的平面到底哪里发生了变化。

电影中的主线是主角夫妇的感情重建过程。开头时夫妇俩的感情名存实亡，但是妻子潜意识中还是在意真治的。被入侵的真治时不时地会提起曾经的一些甜蜜瞬间，这让妻子陷入回忆，他们的感情开始重生。我没有经历过这样的状态，但是我在想，也许忙碌无味的生活使我们不再有空回忆曾经的美好记忆，眼前只剩当前对方的种种不好，忘记了婚姻与爱情的完整模样，只剩下潜意识中的责任感。真治在整理回忆的时候没有偏重，这唤醒了妻子对曾经幸福的向往，同时也加深了真治对自己的认识。他从一开始被妻子手忙脚乱地照顾到后面遇到危机时主动挺身而出，他开始接受丈夫的身份。这条线的高潮是从真治了解爱后开始的，他没有夺取爱，应该是因为他发现了爱的复杂性和多面性，他决定自己去寻找吧。全剧中我印象最深的段落就是他们在酒店床上那段。当妻子发现她可以再次获得爱却要马上面对世界的毁灭之后，她的内心想必是痛苦的，一切都太晚了。而她心中久违的爱意又是那么浓烈，以至于希望真治亲手杀死她，不愿去面对真治先死之后爱情的再次消亡。但真治已经逐渐像人类了，他不干。于是她决定让他夺取爱，让她的浓烈爱意在外星人种族之中保存下去，同时也将她从这种到手却面临失去的痛苦中解救出来。真治最后还是因为对于爱的渴望而屈服了，并在夺取了爱之后变成了完整的人。

对于最后外星人停止进攻的原因，我很赞同有一篇影评中提到的爱对于外星人是有害的这一观点。我一开始也觉得光因为有了爱就停止进攻好像说不过去，但是如果地球因为爱的存在而失去侵略的价值，这倒是有可能。三个先驱者不论做了什么，他们都是以集体意志为重，完成任务后死了也没关系。真治对妻子再怎么有感情他也还是按照任务流程确认了侵略，但是在确认后因为爱他在一定程度上背叛了同伴，而集体意志就怕出现这种害群之马。爱可以让人背叛阵营，所以这是危险的，他们不需要这种精神食粮，因此放弃了侵略。最后的结局有点俗套，但还是让人叹息。真治因为有了爱所以成为了完整的人，他像个丈夫一样守护妻子，但妻子的状态也是因他而起。爱只能存在于他们之中的一个，他们的感情注定是悲剧。地球之所以没有毁灭是因为她牺牲了自己的爱，地球虽没有毁灭，她的世界却因为失去了爱而毁灭了。这么一来我反倒是希望最后结局是地球毁灭，这样结局也不会这么虐心。

话说龙平真是……剃了胡子之后一点都不显老啊。四肢不协调说不定是生活中的真实状态……

#电光幻影# 《散步的侵略者》，把世界打开，我们就在这里等你来。

把一部外星人的侵略片拍成了无限困惑的小文艺片，导演也算是独具匠心了。

整部电影最拿人的应该就是演员阵容，看见长泽雅美就很想看的电影，而松田龙平的表现也是一贯良好的。

但是在这部电影里，因为剧情的缘故，全程的松田龙平都是很平淡的，几乎没有大悲喜，只有安静的脑子的运转，这种感觉上被限制了太多的发挥，虽然考验了一个演员，但是其实也不是人人适合。只能说他算是完成任务了，全程面瘫感的演绎也不算违和。而长泽雅美反而是那个工作量不大但是演的有些花瓶的角色，略有点浪费了。

日系影片和电视剧常常有这样节奏慢的内容，慢到让人觉得不可思议的无奈，本片就是如此，其实更像是世界奇妙物语的调子，很有趣，只是对外星人的入侵的预期被大规模破坏。倒是对于外星人收集概念这一行动本身，非常的有趣味性。

一批优秀演员的汇集，慢节奏的进行曲，扬扬调子，遇见晚霞，是一天美好记录的一种回忆。

作者：小佛搞特

很是喜欢这样子的怪诞风电影了。想起同风格的《乌龟意外之速游》。不清新，毋宁死。能把外星人入侵地球拍成舒缓宁静、小溪慢流的平民日常电影的，也就只能是日本人了。擅长恐怖悬疑的黑泽清只在开篇简单粗暴地用萝莉灭门展示了以往实力之外，几分钟过后，影片就全然直奔岁月静好的画风而去。尽管中间还会穿插几个机枪扫射的桥段，那也只是深夜窗外的几声爆竹，响过之后，周遭重又归于静谧。“将狂放灌注于平凡生活中”，又将真实放置“虚幻中游走，并呈现无比的惊奇”的奇才黑泽清，在同名舞台剧的基础上，讲了一个莫名诡异不知所谓的地球毁灭的寓言。有三个地球人肉眼看不见的外星人，带着母星的任务来到地球，并寄居在地球人身体里。实际上就是看着行动举止有点怪怪的三个普通人，在一个安静祥和的小镇上，掀起风雨。超听话让干啥就干啥的外星人丈夫真是萌到吐血。松田龙平真是蜜汁奇特，他是唯一一个不需要动用表情、动作和台词就能演好一个角色的演员了吧。这回他终于找到最适合自己的一个设定，简直就是量身定做。从一开始“失忆”，到去老婆公司替老婆出头，直至保护爱人，永远陪伴。这个外星人有点痴情的可爱。这是一部谈不上多喜欢，但绝不讨厌的玄幻奇谈电影。长泽雅美、松田龙平、长谷川博己、光石研、东出昌大、小泉今日子，全员当红卡司，观影过程很是舒适。如果不过分追究讲得不清不楚的奇幻逻辑的话，找一个安静有雨的下午，可以看看众星们的精彩表演。豆瓣分数实在没必要打的这么低啊。

【详细】

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从电影的描述可以看出，外星人没有实体，而是以一种类型精神力的方式存在，但他们可以夺取其他生物的意识取而代之。谈到侵略首先考虑的就是目的，一般而言无非物质资源或生存空间。而片中的外星人比较特殊，是一种以夺取其他文明的知识或特有的意识形态来让自己的精神力逐渐强大的特殊文明。

他们一旦发现自己不掌握的精神符号，便会兴奋的夺取过来充实自己。从一些细节来看，外星人对生命普遍漠视，性格冷酷，不计较个体利益，以完成任务为第一顺位。这让我想起了一种昆虫，就是工蜂，任劳任怨，生存意义就是满足蜂王和种群的需求，没有个体存在意义，而是以集体价值存在。所以我猜测外星种族也是类型的社会结构，甚至也有类似母体的存在。

这导致我对结尾外星人没有进行侵略有了新的解读，外星人并非被爱所感化，因为从片中来看，某一外星人是无法去决定另一个外星人的思想的，他们也会有不同的想法，更不要说去影响一个种族。三个外星人其实是以考察者身份来到地球的，目的是评估地球有没有侵略的价值。那么最终没有侵略的原因也必然是地球没有价值。原因是因为“爱”这个概念的存在，但并不是很多人想的那么美好，而是爱这种东西对于这种类似蜂群的社会结构而言是犹如病毒般的存在。试想，如果一个工蜂觉得某些东西比蜂王更重要，更值得去守护，那么蜂群还能维持存在吗？从片中情节看，最初决定传送信号的时候， 真治还没有了解到“爱”这个概念，因此此时外星人对地球的评估还是值得侵略。而当外星人大部队真正到达地球后，通过和真治接触后，母体才了解到地球存在“爱“这个概念，并将此评估为有害思想，最后阶段决定停止侵略。

事实上借由真治在片中的变化也可以看出”爱“这种精神”病毒“对外星人的侵蚀，从片尾的真治身上，你还能感受到很多外星人的痕迹吗，事实上他已经完全被同化为人类。

《散步的侵略者》讲了一个地球被外星人侵略的故事。说得更确切一点，是侵略发生之前，几个外星人探子在地球上的遭遇。外星人是要在侵略之前先收集人类情报，而他们的突然而至也对肯定将给人类带来一股新的冲击。

在影片中，外星人了解人类的方式是学习人类的“概念”。所谓“概念”，简单说就是对这世上人所拥有、人所创造的一切的各种“定义”。不同于人类通过文字表述来学习的方式，外星人可以直接从人的思维（大脑）中读取并理解“概念”。

外星人的学习方式有一个很严重的后遗症：作为学习对象的人类会失去相应的“概念”。对人类来说，不管“概念”为何，是大是小，失去后会对生活状态和方式造成不可挽回的影响。有人失去了“家人”变得冷漠自私，有人失去了“自由”变得唯唯诺诺，但也有人借此摆脱了过往的压抑和束缚，得到了某种程度的解放。（影片碍于篇幅有限，涉及的“概念”又多，无法展开，在表现上点到为止，有点简单抽象。在衍生剧《预兆》中，导演在这方面有补充一些内容，对受害者的状况有更详细一点的描述。）

于是，对外星人学习和夺取“概念”的表现，也就成了一个人类对自身这些“概念”的意义与本质重新认识的过程。影片借用外星人来袭的危机，来审视和反思当下人类世界的各种问题和状况。所以影片最后外星人真正侵略时来匆匆去匆匆也就没什么好计较了，他们在影片中的“任务”已经完成了。

外星人就好像是人类的一个镜像，在另一头投射出人类的喜怒哀乐、春夏秋冬。影片关于外星人的设定也就很有趣了。在影片中，外星人甚至都没有一个具体的形象，他们以一种“意识状态”附身于人，获得身体的控制权后开始行动。外星人对人类的各种概念都非常陌生和好奇，意味着他们本身是完全没有这些概念。外星人的社会结构不像人类的这么复杂，彼此之间只有“同伴”一种关系。他们是一种“社会性”的生物，有点像蜜蜂、蚂蚁这样，只是在智慧和能力上进化到了很高的阶段。

他们全部便是一个集体，一个高度社会化组织，成员没有个体意志，只有社会分工。他们忠诚于集体，为之服务奉献。拿这几个到地球出任务的来说，他们的目的就是收集地球人的信息并把情报发送回去，如果一切顺利，已经附身于人身的他们最后也将跟着人类一起被消灭，这是他们一开始就知道的事，但甘之如饴。他们在乎的是使命而非生命，他们为整体利益服务而不会为个体考虑。当肉身死去的时候，他们也将死去，当他们有转移到其他人身上继续生存下去的机会时，求生欲望也并不强烈，只要任务完成，便已满足。

但来到地球的三个外星人之间，还是出现了分化。这又是为什么呢？外星人会继承被上身者的知识和记忆，还会找一个人充当“向导”。他们在地球上不同的遭遇就带来了不同的发展。

首先来说那位“少女”，她的遭遇最“坎坷”。她先是上错身进了一条金鱼的身体，然后转移到老爷爷身上的时候，又吓坏了旁边的老奶奶，引发了混乱甚至事件。这段内容影片没有直接表现，而是通过事后惨不忍睹的现场以及少女之后的说明来反映。另外我们从另一位外星人“加濑真治”（松田龙平）的表现可以看到，外星人刚上身时还需要慢慢来适应人体，动作和行为会非常古怪。所以“爷爷”吓着了奶奶，为阻止其逃跑，“爷爷”杀了奶奶。“爷爷”又因为要研究人体构造，破坏了自己的身体，最后转移到少女身上。

之后“少女”便成为了凶案重要关系人，被看管了起来。“少女”一没有找到自己的向导，二没有机会去“学习”人类的“概念”，再加上少女本身的知识和经验有限，“少女”也成为三个外星人中最不“成熟”的一个。“少女”冲动、暴力，可以制造高科技通讯设备却不懂要避让危险的行车。

相比之下，另一位“少年”就要稳重、成熟多了。当然，这背后是“少年”的父母为其贡献了很多“概念”，两位老人家自己已变得如同行尸走肉一般。

至于“加濑真治”，则陷入到一段更加复杂也更加亲密的人际关系中。他成了一个丈夫，一个曾经出过轨而让妻子爱恨交织的丈夫。妻子对他的微妙态度，让他把“认识自己”当作理解人类的一个重点，他有些陷在角色之中，在无意识中渐渐偏离了原来的目的。而妻子在逐渐适应了突变的丈夫后，也找回了最初的爱的感觉。过尽千帆初始真。当最后真相被揭露、危机来临之际，两人已结成深深的羁绊不能分了。

“真治”离成为真正的丈夫还差最后也是最重要的一步，那就是理解并感受爱。结果，丈夫必须夺走妻子的爱才能来爱妻子。影片在严肃讨论人类问题的理性氛围中，也展现了感性的残酷之美。

影片中还有一个重要人物就是作为人类代表之一的记者。他是“少年”选的向导，他们之间的互动与前面所说的夫妻档呈一种相反的结果：记者最后被外星人影响了。

记者开始时跟他们合作，是出于其专业属性。他好奇、好胜，从一桩离奇的命案联系到他所一直在关注的惊天大秘密背后的真相，让他很兴奋。但当他发现真相的残酷以及外星人行事作风尤其是对待人类、他的同胞的态度方式非常直接残忍、不带一点情感时，他又表现出一定的正义感来，他无法与他们直接对抗，但他斥责他们的行为，并试图阻止外星人汇合以期侵略无法达成。

但在这个过程中，人类同胞们一点一点加深着记者的失望。他发现了真相但上司不相信他而不能报道。在他谨慎观望之际，他又被同胞欺骗、利用。之后他依然还是站在人类的立场这边，只是不愿和那些他无法信任的机构和人合作，他在公众场合说出他所知道的真相，警告大家潜在的危险以及即将到来的灾难。

这是他最后的、也自知是徒劳的为拯救人类做的尝试。然后他就无能为力了。在对人类失望的同时，他又被外星人那种忠诚、勇敢、奉献的特质所吸引，他希望外星人能完成任务。记者虽然失望了，但他还不至于到憎恨人类而希望借助外星人之手使其灭绝。只是他在失落之际寻找另一种依托而将情感投向了外星人那一边，成了他们的“伙伴”（当然，这里说的只是他的选择，而不是一种必然）。最后外星人转移到记者身上，完成了使命。

影片还用了相当一段篇幅来表现“记者”与攻击无人机之间的对抗。是为了进一步深化外星人的特质吗？还是用这种实力悬殊的人机战预示之后即将到来的人类与天外来客之间的战斗？亦或是要通过这个人类与外星人结合的“记者”的抗争和死亡，来表明电影对战争的态度：在无情的战争面前，不管哪一方都会受到伤害？

外星人神秘地来又神秘地走了。外星人的离开肯定是因为受到人类的影响。也许他们感受到了什么是爱；也许他们明白了生存不一定要以征服为基础，不同的物种之间也可以和平共处。还有可能是受到人类复杂的情感和经验的影响，外星人本身已不再是原来那个团结单纯的集体了。

最后再简单说一下电影的衍生剧《预兆》（基本也算一部电影）。《预兆》是在相同背景下另一种人类与外星人的故事，叙事结构要简单一些，主题和内容则另有侧重，也可以说是一种补充。

在《散步的侵略者》里表现了人类与外星人的互相影响，并说明了双方的优点；而在《预兆》中，更侧重于表现人类与外星人之间的对抗，并突显缺点。外星人凶狠狡诈，他们专挑软弱之人做向导为其服务，在夺取“概念”之余还大开杀戒。那些软弱之人则借外星人之手向平日里他们感觉欺辱他们的人展开报复。由夏帆扮演的女主角是人类中特殊的一位，外星人无法夺取她的“概念”。她成了人类的希望。她勇敢、坚强，也有爱，她的爱是具体的，甚至有些自私。她不是完美无瑕之人，而是一个优秀又真实的人。或许这才是导演眼中理想人类的样子。

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6分，前一段网络流行佛系文化，其实这部电影才是日本佛系精神的代表---慵懒的气质用这样一个外星人散步的故事表现---可以想见也就日本拍得出来，好莱坞是不可能有这种佛系操作的。所以说中国那些只看现在的日本动漫的95后，还是要看看进阶版的佛系作品是什么，日本电影称得上是百花（其实也没有那么多了）齐放了。PS：2017旬报十佳看的第七部电影，就剩下花筐、曼谷之夜、和她不知道名字的那些鸟儿了，这几年旬报十佳都是不错的，体现出了日本电影绵长的内力。PPS：拍这部电影的时候，长泽雅美瘦了。。。【分数范围5-6分】

有良心的外星人在入侵地球之前都要进行一番考察，《乡村教师》里的外星人要看地球有没有高级生命存在，《散步的侵略者》里的外星人则要对人类的品行加以评判。

影片讲述了加濑鸣海（长泽雅美饰）的丈夫加濑真治（松田龙平饰）忽然出现意识障碍、行为怪异的情况，回家休养期间每天出去散步跟各种人交流，以收取概念和加深对人类的理解；鸣海一面忙于工作一面要照顾丈夫；镇上另一处发生了灭门案，记者樱井（长谷川博己饰）在去采访的时候遇到一个少年（高杉真宙饰），少年说可以帮樱井找到灭门案的幸存者立花明（恒松祐里饰），并声称自己是外星人，是来侵略地球的，并告诉樱井自己在收集人类的概念，以对人类作出评估，他们找到立花明以后，三个人开始一起行动；在收取了鸣海上司的概念后，真治告诉鸣海自己是外星人，此时大批军队进驻小镇，事情的真相始终扑朔迷离；少年和立花明与真治会面之后，侵略即将到来；樱井最终帮助外星人发射了信号，人类遭到外星人的攻击。

开场的灭门案，血腥的现场，事发后浑身血迹走在路上的女高中生，还以为是一部“水手服与机关枪”式的血腥cult片，随后却开始了诡异中带着喜感的叙事，剧情以一种闲庭信步式的舒缓节奏进行，正如片名中的“散步”二字。散步是日常生活中的普通行为，悠闲、无明确目的，却可以对世界作肆意的观察，与影片中寄居人类体内的外星人需要观察和理解人类的需求相契合。

影片的设定是外星人寄居人类体内，收取人类的概念以对人类进行评估，然后再进行大规模的入侵。人类对于生活的认知就是由各式各样的概念构成的，这些概念是我们对自己、对世界的理解与判断，指导着我们的选择和行为，同时人也会被概念束缚，要么是在熟悉的日常生活中不再仔细的思考，按照惯性的认知去行动，要么是根深蒂固的概念难以转变，即使这个概念是错误的。

被夺取概念后的人都表现出一种放松和释然，这些概念包括对人类生活来说非常重要的自由、家人、拥有、我、别人、工作、碍事等，因为这些概念中有些固守的成见造成了人类生活的不圆满，在失去之后，反而像得到解放一般转变了自我。唯有被夺取了“爱”这个概念的鸣海，陷入一种迷惘的状态；也正是“爱”使外星人最终停止了对人类的进攻，“爱”成为人类可以继续生存下去的唯一理由。

影片分成两条线进行，一边是加濑鸣海与其丈夫，一边是记者樱井与少年天野和女高中生立花明，后面两者有短暂的交集。鸣海那条线主要探讨的是夫妻关系，出事前鸣海与丈夫的关系面临危机。鸣海一边忙于工作一边要照顾家庭，在职场上面对着工作的压力和上司的骚扰。在家庭方面，丈夫出轨，嫌弃她做的菜和为他买的衣服。但丈夫在出事之后却渐渐地变得更理想，两人的关系也渐渐地得以修复，从一起走过之前走过的一条路，勾起温情和回忆，到被人追逐之后的拥抱，听到结婚时唱的歌曲进入教堂，到和谐的一起吃饭，鸣海越来越喜欢现在这个声称被外星人寄居后的丈夫。

两人关系的转变得益于这样一个超现实的契机，可以从日常生活的常态中解放出来，从惯常的思维概念中解放出来，重新认识自己和生活。正如影片结尾处的女医生所说，人类社会积聚了很多问题，这次事件让人类可以暂停下来思考总结，重新开始。其实是用超现实的方式讲述现实问题。被寄居后的真治也渐渐陷入困惑，分不清“是真治成为了我的一部分，还是我成了真治的一部分”；侵略者在进行侵略的时候，也会受到殖民地文化的影响，从而使自身的文化也发生改变，两者必然会发生融合；最终真治站到了人类的一边，和鸣海一起驾车离开，在伤了自己的同伴之后还劝慰鸣海“那不是人类”。

另一边樱井却是从理所当然的站在人类一边到渐渐地站到外星人一边。樱井对于人类的未来本来也是持悲观态度的，认同少年说的就算不被侵略，一百年后也会自我毁灭。记者的身份设定也让他对社会有更多的观察，工作不顺心家庭不圆满的他也更容易对人类产生失望的情绪。从开始为了采访杀人案而跟少年同行，到想要独家采访少年和立花明，都是出于职业和好奇心的驱使，到后来目睹立花明杀死警察，断送了自己的记者生涯，一方面也是因为樱井开始慢慢的倾向于外星人。在广场上的演讲，是樱井转变的重要时间点，这是他出于职业素养和作为人类一员作出的情绪释放，公众表现出的麻木和围观心态让他感到失望。

最后，在外星人死后，樱井独自完成了信号的发射，引来了外星人对人类的侵略。而在此之前，樱井已被人类的飞弹炸飞了。这一场十分具有喜感。一个在现实生活中被压抑的人，在这种刺激的时刻会更加疯狂，正像每个人在无聊的生活中都曾幻想过突然有什么大事发生，好让这种无聊冗长的庸常状态被打破。樱井在面对俯冲而来的飞机，作出外星人在收取人类概念的时候用的手势，这是一直强调不要小看人类的樱井对人类的蔑视。而抵抗外星人的“社保局们”更像是反派一般的存在。

整个观影过程伴随着“你以为我在跟你开玩笑，其实我一直很真诚”的感觉，这点很像2016年的科幻片《科洛弗道10号》的设定。随着剧情给出的信息，观众也在将信将疑中慢慢接受影片的设定，一切好像儿戏和恶作剧，却越来越具有说服力。

关于外星人的话题一直被谈论，但谁也无法预见有朝一日人类真的登上太空时代时是怎样的情形。

《散步的侵略者》，真的是拿了一手的好牌。

导演：黑泽清，在国际上享有盛誉的怪才导演，视角独特，风格独树一帜。

卡司：长泽雅美，我大Ma酱，这两年人气回升，演技见长，松田龙平，长谷川博己，也都是有名的电影咖，就连酱油的东出昌大，小泉今日子，也都是可以独当一面的出色演员。

题材：外星人侵略地球，先锋不靠武力，而是靠夺取人脑中的概念。当人失去了“家庭”，“工作”，“拥有”，“爱”这些概念时，变成什么样？原作可是大受欢迎的舞台剧，这个脑洞开得也足够有趣，还是挺吸引人的。

所以在看电影之前，还是满满的期待的。

虽然分类的题材有科幻，但是并没有指望大场面和动作戏，本来嘛，看到导演和简介就知道肯定不是这一挂的。电影实际呈现出来的也确实没有，然而电影呈现出来有的，在小民看来却是一场灾难。

一败涂地的不仅仅是人类，还有剧情

看电影时，若是情节精彩，能让观众沉浸进去，那么即使是简单弱智的剧情，观众在无暇思考的情况下，也会跟着电影的逻辑走，至少在观影的过程中，不会挑剔这里挑剔那里。

而看《散》的时候，自始至终都有一种挥之不去的疏离感，即便是麻酱的美颜，也不能不能阻止一刻吐槽的冲动。

外星人先锋靠夺取收集人类的概念侵略地球，这是电影设定的亮点。然而整部电影好像都被这个亮点束缚住了，除了呈现了几个“夺取概念”的过程外其他部分感觉可有可无，逻辑欠奉，唯一能吸引人熬过130分钟的就是“看看下一个又把什么概念夺走了？”

按照剧中的势力划分，外星人和人类。

首先，外星人弱爆了。

三个外星人，怪力女，小哥，麻酱老公。

影片的第一个场景就是怪力女灭门，惊悚的场景，满身血迹行动还七歪八扭的少女给电影一个不错的开头。

“好像是一部惊悚阴森的片子呢。”

然而看下去，既不惊悚，也不阴森。

作为外星人中武力担当，怪力女的设定明显是为了反差萌。所以电影中一出现她就是全程打打杀杀，甚至都没有给她安排一场夺取概念的戏。

而在这部电影中，打打杀杀的动作戏如同儿戏一般，难看。

而在电影中的两条线中，怪力女和小哥是一起的，而这条线的剧情推进完全靠小哥和记者……

没戏没剧情，要是颜值还可以的话还可以当个花瓶；但是抱歉，恒松祐里的扮相，至少在这部戏我欣赏不来。

所以呢，怪力女的角色，既没有什么出彩的戏份，也基本在剧情方面毫无作为，还不那么好看，简单点说，除了卖这个反差萌，这个角色好像没啥必要。

武力担当既然没啥用，外星人的入侵，全靠小哥了。

首先，小哥的颜值没得说，神似王俊凯，在这个看脸的时代，加分项。

其次，小哥的能力也还行，电影里一共吸收了“自我”，“麻烦”两个概念，不过把父母榨干了而且看起来那么像人应该攫取了大部分的人类概念。而且最后还上演了一场以一敌十的枪战戏，虽然也不那么好看就是了。

不过说来说去，小哥最大的功绩，还是培养了记者这个“球奸”吧。

到最后，小哥也出师未捷身先死，把传达信息的任务交给了一个他信任的人类，微笑故去。

等等，好像这个小哥的能力，也就这样？

是的，也就这样。

他可是三个先锋中的主力啊……就这么挂了？就这点活儿就差点把人类灭了？

是的，电影里就是这样的。

那……一定是最后一个外星人比较强，对不对？

呵呵，最后一个外星人忙着当麻酱的完美老公呢，没空搭理你。

细想起来，麻酱老公看似人畜无害，居然夺取了“家族”，“拥有”，“工作”，和“爱”四个概念，从这一点上看，不愧是主线男主。

他最大的成就，还是谈恋爱，然后莫名其妙的用爱发电，拯救地球。

虽然完全不知道他用的是什么方法，动机何在。

就是这么的莫名其妙。

然而就是这么三个弱爆的外星人，还真就把事情干成了。

因为，电影里面的地球人，更！弱！

就电影来讲，军方早就知道了外星人的侵略情况和计划。

然后他们的行动，只是派了一个小老头和一车面包车的喽啰去送死。

麻酱的插画家，完全恋爱脑，一副爱到地球毁灭的架势。

有戏剧性的算是记者这个球奸了，他叛变的理由和动机从电影里的表现来看应该是对人类的失望，但是仅仅通过一通电话和一通演讲的铺垫太弱了，至少让我这个观众难以信服。

所以从侵略这个角度来讲，整个就是外星人智障，为了能完成剧情不得不把人类设置的更智障，然后尴尬的通过几个场景转移来推动剧情。

整个过程生硬拖沓，所以看起来，很累。

概念被夺走了？那又如何

夺取概念，是这部电影的主要概念。

整个电影，一共涉及到了六个概念：自我，麻烦，家族，拥有，工作，爱。

这样看起来电影其实是有点贪心的。一共130分钟，还要穿插故事和主线剧情，平均留个每个概念的也就10几分钟，而在10几分钟就能完成对这些概念的解说，难度很大。

所以最后的电影里，几乎每一个都是浅尝辄止。抱有期待的看过之后，却发现，“哦，不过如此嘛”。

至少对我而言，没啥触动。

而最后的危机解除，用爱发电，电影中也没给出个所以然来。观众只能模糊的知道了“爱拯救了世界”这个大致的点。具体如何，即便是看最后那一场麻酱和她完美老公的戏，也是云里雾里。

这样看来，本以为这部电影的东西太少。现在看来，好像恰恰是相反，导演其实想讲的太多了，详略不当，到最后倒是有点草草收尾了。

然而就这130分钟来看，还是早点收尾的好。

麻酱也带不动的平庸之作

就到这里吧，本来还想说说里面的演员。但是在整体平平的气氛和节奏下，也看不出谁有多少出彩。

电影没有把演员带起来，演员也实在是带不动电影。

《散》在去年的电影旬报中排名第五，在我看来，排名第七的《她的人生没有错》，比《散》要好。

说起来这两部，看起来都挺累的。

外星人入侵地球啦，但我们仍在体味夫妻日常。

2017年度《电影旬报》十佳电影中，黑泽清执导的《散步的侵略者》入围，排名第五。影片改编自前川知大的剧团IKIUME的舞台剧。

《散步的侵略者》的核心设定是外星人附在人类身上，藏匿在普通人中间，窃取人类头脑中的“概念”（也可理解为“观念”）。

在此译介一篇影片主演长泽雅美和松田龙平的访谈，龙平此次饰演被外星人侵夺头脑的真治，masami饰演他的妻子鸣海，与龙平初次共演就是夫妻役，采访中也展现出带着微妙距离感的良好默契。

两人在访谈中主要回忆了在黑泽清片场的体验——来看黑泽清如何施展“开局一套走位，情绪全靠演员自己编”的导演大法。两人均表示，最初一脸懵逼，最后恍然觉悟，感谢黑泽监督。

不同于至今任何类型的外星人

Q:影片描述外星侵略者的威胁的同时，总能让人感觉到不可思议的趣味，两位最开始看到剧本的时候是怎样的感想呢？

长泽雅美（以下简称长泽）：能在黑泽导演的作品中出演就已经很开心了，并且剧本本身也有着我喜欢的世界观，读的时候就让我惊叹连连。女性本就是用现实的方式思考的生命，我也很喜欢带有现实感的小说，因此也感到“这正是我等待已久的作品啊”。

松田龙平（以下简称松田）：我最开始读的时候，怎么也想象不到这会成为一部什么样的影片。但是，因为外星入侵者夺走人类的概念这种设定很有趣，因被夺走的东西而不断变化的人们的反应也相当激动人心。不过，自己来演外星人（侵略者）什么的果然会担心。担心的表现就是，老在想着“唉？演外星人可还行？”（笑）

长泽：头回演外星人吗（笑）？

松田：但是，虽说是外星人，但因为这次演的角色并不像大家脑海中浮现的，或者我自己在电影里看到的形形色色的外星人那样，而是蛮奇怪的外星人，因此表演之前不明白的事情也很多，反而会被“外星人不会做这种事情吧”这种自作主张的想法所束缚。但是，和长泽一起表演久了以后，感受到她表演上细微的变化，最终意识到“啊，原来是这样啊？这就是不被概念所束缚的有着最大自由的角色啊”。

Q:被侵略者夺走概念的松田在长泽看来是怎样的呢？

长泽：松田饰演的真治的大脑被侵略者据为己有的同时，行动也因为侵略者没有习惯做人而显得迟缓，也可以看到有违和感的地方。可这一点反而显得非常有人情味，还有种带着滑稽感的可爱呢。

拍摄中肩痛治好了，不可思议

Q:片中真治模仿天气预报员动作那里很有意思啊。

松田：做的时候像是在做拉伸体操的感觉，不知怎么原来的肩痛也好多了（笑）。想着“哇~~太厉害啦”，回家都会接着做，可是果然还是和在片场做不一样啊。我想大概是在拍摄的紧张中做的拉伸使出了全力，只有这样才会有很好的疗效吧。

长泽：肾上腺素什么的（紧张状态下）分泌的缘故？

松田：备不住哦。那场戏拍完以后，肩膀真的舒服多了。

长泽：（外星人）更接近人类了（笑）？

松田：是的。不可思议的感觉啊（笑）。

Q:真治从长泽饰演的鸣海的妹妹明日美（前田敦子饰）身上夺取概念的场景也让人印象深刻。

松田：那里还是蛮早就拍好了的，黑泽导演当时把怎么走位，在哪里说说什么台词的路线都决定好了，然后跟我说：“真治为啥一直走到这儿，请你试着自己自由考虑吧。”开始弄得我有点不知所措。但还是试着自己考虑了，是不是在找CD或者别的什么东西这种设定。别的场景也有这种一边演一边自己探寻目的的情况，实在是很不可思议的感觉，就这也把黑泽导演的指导一点点掰开揉碎了体会的过程中，自己也不断考虑自己诠释的外星人到底是怎么一回事。这种探索中的可能性就因此不断地扩展开来。

长泽：我也是，每次都会在拍摄前从导演那里得到口头的场景动作的说明，然后再自己理清这些行动的条理，这个过程很有趣。而且，自己考虑过后最终理清头绪，也会觉得很庆幸。

大家都想演黑泽清电影的原因

Q:多数演员都非常希望出演黑泽导演的作品，演过一次的还想接着演。黑泽导演的拍摄现场为啥有这么强大的魅力？

长泽：就这次我的情况来说，和黑泽导演商量以及自己思考的（鸣海的）情绪表达的部分格外的多。比如，在和内在已经不再是本人的真治一边在河滩上行走一边说着“今天晚饭吃什么？”的场景中，黑泽导演跟我说（角色的情绪）：“以前和真治关系好的时候，两人经常在逛完超市后从这条路回家吧……现在这样（一起走）的状况，感觉真不错啊，感觉勾起了回忆。”最开始听了会在心里打一个问号。但实际这么演了以后，切实地感受到黑泽导演想要在此处表现的东西——作为夫妻相互的价值观，和夫妻关系未来重获新生的可能性。我虽然因为没结过婚不甚了解，但觉得如果在这种特殊情况下还能大量描绘这种普通的日常情感，真的是非常有趣。

Q:被侵略者夺去概念，性情改变的真治与鸣海的对话虽然有些奇怪，但也有很多值得仔细玩味的深意。

长泽：因为设定是结为夫妇也有段时日了，就照着自然而然形成的氛围演了。

松田：黑泽导演的拍摄现场分工非常明确。自己了解应该做什么的同时，也不会觉得被拘束。此外，自己能够在这样的电影中出场，仅是想象就已经很激动。而且，初次看到成片的时候，也会惴惴不安，想着这个场景的这个动作，是否完成了到此为止应该达到的意义？即使如此多的不安，我这次还是自发地抱着不刻意追求什么目标的感觉去表演，演下来之后总觉得有种积极意义上被狠狠打垮的感觉。

人生中不想被夺走的概念

Q:两位这回是初次共演，还饰演了夫妇，感受如何？

松田：因为我对这部作品里自己的角色到处都是不懂的地方，所以真是一味地依赖长泽了。而且不光只在拍摄的时候，摄影间隙也是得到了相当多的帮助。原本自己因为演的是个急性子的角色很是疲惫，多亏了长泽，帮助我保持情绪高涨。

长泽：很让人乐在其中的拍摄现场呢。饰演其他的侵略者的两位年轻人（高杉真宙、恒松祐里）也很棒，让人很放松（好的意义上），因为大家都很理所当然地沉浸在角色当中，觉得现场真的是非常不错。

Q:话说回来，两位觉得“这个不想被夺走啊”的概念是什么呢？

长泽：食欲（笑）！因为喜欢吃东西，这种乐趣没了的话会很寂寞的说……

松田：我的话应该是不安和恐惧吧。虽然两个都是讨厌的东西，但感觉有了这些好像才能够做到自制，如果没了的话，会有可以最强无敌、肆无忌惮的想法也很可怕。所以觉得这两样意外地是很重要的东西。

访谈原文链接：https://www.cinematoday.jp/interview/A0005649 日语水平有限，如有错漏多多包涵。

黑泽清仿佛有双来自地狱的眼睛，透视人间、洞穿执念。从始至终他都保持着自己特有的视角和趣味，包裹在类型片的外壳里。每次又有程度不一的波动，让类型显得似是而非，不断突破着自身。他关注人心，也关注人所在的环境。

大概从拍恐怖片开始，他就很喜欢风推帘动的感觉，喜欢那种在日常之物上显现的不可名状的无形之感。社会学出身的他非常敏感于环境和人的互相影响，也很感兴趣从感性之物中抽象得来的概念如何形成、如何使人堕落、又如何给人救赎。

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