《华胥引》终于开播了，作为一个小说粉，等了这样些年，在电视剧播出伊始，我就去腾讯网把全剧看了。不得不说，小说粉多少有些失望，有些情节电视剧没有展现，人物剧情多有变化，《柸中雪》更是完全删掉了。
       尽管如此，若满分100分，我仍觉得可以给这剧打80分。

                           浮生尽：这场爱叫误会重重
       沈岸和宋凝这段怨侣可独得40分，当然，这归功于饰演宋凝的蒋欣。蒋欣的扮相虽不是全剧最美，但却是全剧形象最丰满，性格最有张力的一人。
       形象最丰满归于《浮生尽》这段改编得好。剧中她是卫国的女将，叶蓁的闺蜜，沈岸则是陈国的大将，是苏誉政治上支持者，生活上的好兄弟，这对怨侣其实交际甚多，极有缘分。而且他们相遇相知、相爱相杀，逻辑很清晰，也值得推敲。
       身处敌对的国家，却惺惺相惜，一旦说起打猎、比起武艺来，端的是琴瑟和鸣，沈岸情商低或许不觉得，但一看绿茶心机婊柳萋萋的反应，我就恍然大悟。他们准备回卫国的时候，当容敏还在撺掇尚无名分的柳萋萋抱怨马车破旧，并觊觎大夫人宋凝的马车时，宋凝说什么了？她可没摆出正室的派头，她问沈岸是否可以骑马，抬头明媚一笑，以东方不败式的风姿翻身上马，那一刻，沈岸的眼中写满了欣赏与惊艳。尽管沈岸娶宋凝时极不情愿，但宋凝以自己人格魅力赢得了他的尊重，那时卫国已经沦为陈国的属国，宋凝也以“亡国奴” 自嘲，沈岸作为卫国的大都督，实际的掌权者，有这份尊重难道不源于心中那半明半昧的爱么？
       插句题外话，柳萋萋那是赶上了好时候，想某位在做华妃娘娘的时候何等凌厉，不赐你“一丈红”还等你这般下套？！
       剧中的宋凝忠君、爱国、重情义，比起小说里她为了嫁给沈岸搞得众叛亲离而好太多。她极善武艺，扬鞭驰骋，举手投足英气十足，她是个花木兰式的巾帼女英雄，只是她的李亮太笨太迟钝。如果不是柳萋萋的趁虚而入和容敏的挑拨离间，宋凝和沈岸何以走到最后都不能在一起。在沈岸的世界观里，宋凝是敌国的将军，曾拿离火伤他，不断骚扰他所爱和所想报恩的柳萋萋。那么，身处敌对，沈岸为何不恨？伤己性命，沈岸又为何不怨？那是浅藏在心底的爱意啊，隐秘的、私藏的、连自己都不想承认的爱意。你看，收到宋凝的桂花酿，接下宋凝的护心镜，得知宋凝有了他们的孩子，沈岸内心暗藏欢喜。我年少时很爱看金庸，这个沈将军啊，在情事上很有张无忌的优柔寡断，在运气上却输给郭靖。沈宋俩人的情爱纠葛，宋凝的满腹委屈和直面爱情，满满的都是戏，是一折揪人心的好戏。
       性格最有张力则归于蒋欣演得好。剧中她扮相一般，常常让我觉得披头散发，这里要吐槽化妆师和服装师，实在太糟，要不是有几个颜值高的撑着就全毁了。但我看着她的披发，想到的却是她曾在战场上的飒爽英姿。校场比试，战场比武，花园耍枪，给我的感觉很实、很真刀真枪，并不是那种吊了威亚做做样子的打斗，这里要赞一下该剧的武术指导，也要赞一下蒋欣的敬业精神。
       蒋欣在剧中饱受情爱之苦，这里想套用鲁迅先生一句话，“真的勇士敢于直面惨淡的人生”，宋凝这样真性情的女子，则敢于直面无情的爱人。明知沈岸不爱她，但宋凝敢于争取，在去卫国前夕，她跟沈岸说，何不给彼此一个机会，“就当今日你我首次相见，沈将军，我是宋凝，卫国人士，初次见面，幸会”。宋凝的台词很好，她给沈岸的所有书信都由蒋欣自己娓娓念来，如泣如诉，如怨如慕。更值得一提的是，这次的宋凝终于不再让我出戏了，看《花千骨》的时候，我还以为蒋欣此生只能演娘娘了。
       容敏是电视剧新加上去的角色，是一个合格安排。虽勉强地将小说《十三月》和《浮生尽》的篇章在剧中串联起来，但她十分成功地黑化柳萋萋。柳萋萋乃山野之女，说她小肚鸡肠，我信，说她攀龙附凤，我信，说她生来就是心机重重却不尽然，尤其她和宋凝多番宅斗，有了容敏，一切就顺理成章了。当然，任何错事并不因爱的名义就显得高尚，柳萋萋本身也极具绿茶婊的天赋，不然也不会假装是沈岸的救命恩人，还截住宋凝在大婚前写给沈岸的信。我看第十一集的时候，柳萋萋在容敏的挑唆下去住了文昌公主的寝宫，还在沈岸面前哭泣告状一顿装。沈岸被她迷惑了吗？没有。他是这么说的：“我有多怀念在苍鹿野的日子，那时候我虽然身负重伤，眼睛看不见，一路上那么艰苦，但是我能感觉到你的坚强，你的无所畏惧，你知道那个时候我有多依赖你，没有你我根本就活不到现在。可现在不知道为什么，你变得和以前不一样了。”沈岸的眼睛骗了自己，他的心却看得很清楚。正如《小王子》里，狐狸对小王子说的那样，“只有用心才能看得清，实质性的东西，用眼睛是看不见的”。 也许连沈岸自己都不知道，他想娶的其实不是他的救命恩人，他想娶的是坚强、坚韧、有豪情、有魄力的女子，他想娶的是那个在苍鹿野遇到的知音。
       小说里有一个情节我很喜欢，就是当宋凝以命为注，换取在幻境中的两情相悦。我最喜欢幻境中宋凝偷偷亲沈岸，睫毛轻颤，脸色绯红，被沈岸戳破爱慕的小心思。我最喜欢沈岸那句“你以为你救下我，很容易么？你以为我动一次心，很容易么？”一个姑娘暗恋了一个男子很久，终于知道那男子竟也思慕自己，何等欣喜，何等高兴。
       袁弘曾笑称，自己演的是渣男。然无论是小说还是剧中，我都不曾认为沈岸是渣男。他没有玩弄过哪个女子的感情，也没有怀着目的接近哪个女子，更没有把哪个女子当成工具。在得知真相，在宋凝死后，他生无可恋，死于征战，他和宋凝，不过是爱不逢时。

                            十三月：这份情叫追悔莫及
       看小说的时候，《浮生尽》和《十三月》这两篇都让我感到很惊艳。《十三月》这一段纠结于一双姐妹和一对叔侄之间的四角恋，里面有暖男、有渣男，有女汉子，有软妹子，有“得不到”，有“已失去”简直包罗万象。
       女汉子叫莺歌，是一个红颜杀手。剧情的前半段，简直是女汉子的挽歌，让我等同为女汉子的深感无奈和愤怒。就因为是女汉子，容浔不爱他，至少他认为自己不爱她；就因为是女汉子，当软妹子妹妹来投靠她，必须好吃好喝供养她；就因为是女汉子，她就要杀人被伤，受尽伤痛；就因为是女汉子，她就要让出所爱，替妹出嫁；难道就因为是女汉子，所以就可以被所爱的人这样伤的体无完肤么？软妹子锦雀，是一个幸运儿。就因为软弱可怜，容浔呵护她；就因为弱不禁风，就可以在危险来临，躲在容浔的怀中；就因为天真单纯，就可以要姐姐替嫁。
       谁不想要安逸人生，谁不想要温饱富足，如果有的选，谁不愿意生来富贵，不为生计所苦，如果有人爱，谁不愿意用娇小的身躯躲在坚强的臂弯之下，用瑟瑟发抖就能唤起丝丝爱怜；如果不为生活所迫，谁不愿意兰指微翘，莲步轻移，在闺房做一个伤春悲秋、莺啼婉转的软妹子。
       所以我要赞容垣的暖。莺歌带着一颗将死的心嫁给容垣，却迎来了人生最幸福的时光，那简直是老天爷的恩赐，容垣很爱她，不管她是锦雀还是莺歌，不管她是否是容浔的影子杀手，不管她曾想逃离她的身边，不管她受人控制用毒剑刺伤了他，他始终爱她，为她，呵护她，拯救她。他说，“我只想要唯一的那个人，那个人脆弱又坚强，隐忍又莽撞，误打误撞嫁给了我，我知道，她心上接了层厚厚的冰壳，我想要好好得珍惜她，她应该快乐无忧，像个天真不谙世事的小姑娘，放在我的手小心翼翼地对待。”
       所以我要鄙容浔的渣。渣的地方实在太多，不必铺陈，一撩就是一堆：让莺歌代替妹妹出嫁，做郑国公容垣的夫人，明知莺歌钟情自己，却仍在她面前和锦雀你侬我侬，然最最渣的，莫过于，莺歌在他身边时他不珍惜，莺歌进了宫变了心，他才追悔莫及，反复纠缠。莺歌进宫前曾这样问容浔，“我把心放在你那里，可你把我的心丢到那里去了，我一直想问你一句，这么多年，我在你心里算什么？”容浔说，“莺歌，你一直做的都好，你是我荣家最好的一把刀！”她把他当做良人，他却将她当做工具，这是怎样的痛彻心扉，又是怎样的大彻大悟。
       保剑锋饰演的郑国公容垣大气谦和，聪慧包容，时暖人心，完美的只能呆在小说中、电视里，现实中绝不要指望和幻想。贺刚饰演的平侯容浔极尽钻营，野心勃勃，时伤人情，呆在现实中亦不大有违和感。
       但容浔却又比现实中的渣男好上太多。他虽身份贵重，但却有真才实干，他可以做一个无甚官职的侯爷，也可以做一个严明执法的廷尉。他虽急功近利，却也志向满满，豪言“我要的东西，一定可以得到，我决定的事情，从来没有放弃过”。他虽践踏人心，但他也有自己的操守，莺歌和锦雀这样貌美的女子，在名分未定之前，他从无侵犯。他虽野心勃勃，却也很有责任心，锦雀这样的一介平民，他自以为喜欢了，也愿意娶她做夫人，甚至她死了，他爱莺歌了，他心中起初也愿意锦雀复活。
       他是渣，是真小人式的渣，是段正淳式的花。爱锦雀的时候，并不多看莺歌一眼；爱莺歌的时候，就不能装下锦雀。他在事业上多有建树，在情感上却后知后觉。当莺歌入宫前夕，他和莺歌长谈，眼中有些许泪意，当时他没有经历过什么叫失去，什么叫得不到，他以为他只是微有不舍和不甘。然而，当他在宫中在遇莺歌，那脸上的落寞又是怎么回事，当看到莺歌移情别恋，他的爱才被激发出来，虽然我最鄙视这样的爱，也动容于贺刚扮演容浔时，眼里流出的泪。当君拂也就是叶蓁欺骗容浔，说莺歌也恋慕着他时，他几乎瞬间留下了泪，自然的，真诚的。他总喜欢在莺歌面前装的很残酷，但他其实并不那样无情。且看换命仪式中断后，他看着失忆的莺歌，他是那样欣喜，只因莺歌又回到了他的身边。你看他，甚至愿意带她觐见天子，容浔的爱，不过像一个没有成熟的小男孩，缺乏分寸，但不失真心。只是爱情，本不是追悔莫及就能挽回的。
       贺刚与保剑锋的一渣一暖，各有所长，相得益彰，无渣不足以显其暖，无暖不足以成其渣，我想，他们在这篇中各得10分，有过之而无不及。

                               一世安：这段殇叫误卿性命
       唐七公子的这部《华胥引》，不知为何，越写到后面，越虎头蛇尾，与其说是写故事，不如说是交代故事。下半部的《柸中雪》和《一世安》远没有《浮生尽》和《十三月》精彩。
       这篇写的是剧评，在这里扯小说的原因，主要是纪念腰斩了的《柸中雪》，里面有一段和苏誉和君拂的故事我很喜欢。那段里面，君拂为了让苏誉能得到心仪的剑，她愿意拿自己的双手交换。那时一双无暇的手，在一套琴曲里可以变幻无数指法的灵巧之手。那段里面，苏誉对君拂表白：“我喜欢你，阿拂，你是不是也喜欢我？”“开心一点，这道小小的伤疤无损你的美貌，你是我见到过的最好看的姑娘。”这样重要的段落，这样重要的台词，请问导演和编剧，你的剧里为什么都没有？
       大家看出来了，这一小篇我是来吐槽的。说起来，电视剧并没有把这些篇章都分开来，大约1到8集是讲叶蓁和苏誉相爱，铺垫了一点《浮生尽》即宋凝和沈岸的故事，9集到20集正式讲他们，20集到35集讲《十三月》，也就是容垣叔侄和莺歌姐妹的纠葛，36到48集是讲《一世安》，年轻的苏珩和美人鱼慕容安爱与离的故事；叶蓁起死回生后化名君拂，和苏誉不断穿梭在众人的梦中，这就是电视剧大概的制作逻辑。
       这篇叫《一世安》电视剧中改变了很多。比如年轻的苏珩是因为要得到鲛人的圣火与法力，而使的计和谋。比小说里，为了让慕容安爱上自己而耍耍心机，直直落入下乘，成了十足十的渣男，比容浔更渣上千倍不止。
       为了得到鲛人的幻术，年轻的苏珩潜入了迷雾森林，勾引了慕容安。单纯不谙世事的美人鱼果然上当，第一次赔上了自己永生不老不伤不死，第二次赔上了自己的法力与幻术。那么美人鱼这样的付出，她的男人知道么？
       第一次，为了救苏珩，美人鱼舍弃了体内的圣火，当她静谧得安睡在苏珩身旁，苏珩没有心怀感激，反而怀揣得逞和得意走了。他，终于拥有了可以问鼎天下，坐稳王位的筹码了。他大踏步赶回王宫，心里期盼父王禅位于他，他心里有想过慕容安么，没有。
       直到他登基那天，慕容安杀来，他才记起这个容颜美丽、心思单纯的女子，并厚颜无耻的说，圣火我只能还你一半。额，这个年轻的陈王大概忘了，这个圣火原本就不是他的，原本就是他从慕容安那里偷来的，他拿着圣火，放佛他才是圣火的主人似的。这不禁让我想起棒子国，千百年前，他们曾经是中国的附属国，年年进贡，岁岁称臣，由于历朝历代几乎都是中国的附庸，他们的文化深受中国影响，如今都忘了那些低头的过往，竟把医学、文化、民俗、圣人都当成是自己的。何其无耻啊！
       单纯的美人鱼留下了，编剧笔下的美人鱼和安徒生笔下的小人鱼一样傻一样痴，就因为心上人的一句话留下了。苏珩当然高兴，但是他不满足，因为那时的美人鱼还有着武装，会幻术、善斗，他不知道何时她会离开他，他不知道他算不算真正得到她。是大臣的逼迫促成也好，是苏珩希望慕容安名正言顺也好，他为慕容安调制了能真正变成人的药。此时的苏珩也真爱慕容安，他很矛盾，他既放不下心爱的女子，也放不下他的王位，当然王位还更重要些，那才是他毕生的追求。
       第二次，为了能留在苏珩的身边，美人鱼喝下了令人痛苦的秘药，万分痛苦，身如刀绞。那时的苏珩终于是动容的、也是感激的，但哪有什么用？那些在慕容安身怀幻术时噤若寒蝉的大臣，在慕容安变成普通的女子后做了什么，把她扔进了水里，只因不相信她不是妖女。当慕容安卸下了所有武装自己的力量，不会有多少人感激她，她只是放任了别人成为刀俎，委屈自己变成了鱼肉，最后还因为产下孩子流下眼泪而死。不错，苏珩固然是爱她的，但他为了皇权纳了刘氏女，又纳了臣下敬献来的舞女。若慕容幻术不失，圣火不失，试问苏珩，你还敢不敢？试问丞相，你还敢不敢？这真是一个贱人当道的时代。
       所以身为女子，最不能放弃的就是自身的独立。年轻的时候，要有一份稳定的收入，不必大富大贵，但求可以容身。成立家庭有了宝宝之后，不要因为他们放弃对自己的打磨和改造，不要放弃任何可以让自己进步的机会，不要薄待自己，更不要苛求自己，真正爱你的男子，那些值得你爱的男子，不会要你亏待自己来成全他。
由于纯渣男的故事实在不让人欢喜，《一世安》勉强拿个10分，并不为了剧情，且为了乔振宇和甘婷婷的颜值罢。

                                苏叶恋：这部分叫血槽已空
       有三个人是忠诚地毁这部剧的志士，叶蓁太丑，苏誉太老，君纬太鸡肋。文昌公主叶蓁，至少应当有不输于宋凝、莺歌的容颜，而且应当灵气逼人，善琴善画，是真正的才女。苏誉，应当有一袭俊雅的蓝衣，是极具气质，自信沉着的贵族公子。君纬，他是叶蓁的青梅竹马，是三流的剑客和小说家，和叶蓁共散养着小老虎，心系叶蓁但时时以她的幸福为念。然则，剧里几乎是毁得干干净净了，要不是《浮生尽》和《十三月》翻拍出来甚好，要不是乔振宇和甘婷婷够俊够美，这剧就像《两生花》一样，可以直接弃剧了。唐七公子，他们这么毁你的小说，你知道么？
       林源这姑娘，从前演《一个陌生女人的来信》时，十分灵秀可爱，想来此番一个是剧本太差，一个扮相太差，要么是不适合演古装所以不幸中枪，那妖媚的下眼线，化妆师你是想说明什么问题呢？郑嘉颖这老鲜肉，从前看《宫心计》的时候，觉得多帅多暖多好啊，儒雅且风度翩翩，这演还只是个大臣呢，比起他演苏誉更有贵族气质啊。要说老，演八爷的时候也很好，姑娘们还不是迷得不行不行？君纬的那个演员，本就无感，莫名出来抢叶蓁的时候，直想拿个苍蝇拍拍死。那个小说中，会和叶蓁一起玩手影游戏会让苏誉吃醋，那个为了成全叶蓁，告诉苏誉，叶蓁心愿是嫁给他的君纬到哪里去了呢？
       这部分，零分！编剧，你的主修课是体育老师教的吧？
       那还有10分呢？还有10分，我要给唱主题歌的霍尊和主题词曲。尤其是歌词，古风的歌词让我很喜欢，比如“昔人故，万般疏，九州难觅同归路”，比如，“欲久留，终却无，便由长情争命数”，比如“且赋丝竹几段，再看日昃月满，与卿许一世长安不换”，再比如“愿之子于归，再无离散”。通篇古风古言，但不是单纯的辞藻堆砌，很多用词十分出尘，再加上霍尊的声音，十分完美！
       花了整整一天写了这六千余字的剧评，主要缘于我对小说深深的情结，和其变成影视题材的欣喜之情。若编剧再好一点，若播出再早一些，若服装师和化妆师在给力一些，我宁愿像每周等待《花千骨》一样，等一部让我觉得，每一个小说中人都活过来的剧，而从不悔深夜拖着困意追剧。

日日夜夜，一天又一天，这就是生活的状态，在不断地重复着，也许是受罪，也许是救赎，也许仅仅是活着而已。
看似平淡祥和的生活表象之下，每个人都有自己的心路，我们要善于从表象下去挖掘内心深处的人性。
作为知识分子也许从中看到了人性，但是作为普通的百姓，作为一个生活在伦理道德中的社会人而言，广胜有三件事违背了伦理道德：一不该跟师娘有染，二不该不顾师傅只身跑出矿井，三不该跟师傅儿子的女人发生关系。尽管都并非他的本意，也不管是否是本能，但他却由此而背负上了心灵上的重担。
他通过为阿福娶老婆来赎罪，但是却跟红梅发生关系，最后只好自己出走以解除自己心中的枷锁。

这部电影一半真实一半虚假，真实的部分让你感同身受，虚假的部分假得让你都编织不了幻想。
恰好跟电影主人公同一年毕业，毕业分手那段真是真实得逼死人。大学里男女朋友能修成正果的微乎其微，毕业后就业的抉择就决定了你们是否还在一起。刘翀跟戚嘉是很正常的两种类型，刘翀要追求更好的发展，选择了竞争激烈压力也大的北京，而戚嘉喜欢轻松稳定的生活选择留在厦门。刘翀不会留在厦门，戚家不会选择北京，这注定了他们就此无缘，现实生活中这样的情况比比皆是。说刘翀是渣男的也蛮搞笑的，刘翀哪里负了戚嘉呢？这份感情中没有谁对不起谁，他们只是各自选择了自己想要的生活，没有为了所谓的爱情改变自己的选择。
至于戚嘉的早更，只能说这是一个没有认清自己的傻姑娘，你真有那么爱刘翀么？为了所谓的爱糟蹋了自己的生活太不值了。爱情最终是要回归生活的，当爱情与生活冲突，总要有所抉择，选择了跟刘翀不同的生活，就不要再惦记着爱情。如果放不下爱情，那就去选择他的生活。既想过自己喜欢的生活，又想着他的爱情来迁就你，世上没有这么好的事。A跟B不兼容的时候，选择了A就果断放弃B吧，不然苦的是自己。
袁晓鸥这种暖男的设定假得没有任何吸引力，现实中没出现过，放在电影中也不会让人期待说我有一个袁晓鸥多好。
选择自己想要的，不要纠结自己放弃的，放不下的就去争取，不去努力争取等着事事如自己所愿那是在做梦。

这篇影评可能有剧透 前段时间，我在网上看到一条新闻： 深夜12点，一名小学家长在班级群里问女老师：“睡了吗？”老师回答：“睡了，有什么事？”那名家长说：“你睡觉了，我闺女却写作业写到12点还没睡。” 随后这个挑事儿的家长被老师“请”出了班级群，但是却有很多人支持家长的做法。 其实像这...  (展开)

这是一部故事内核远高于评价，甚至仅仅是从中间开始混乱掉的难以支撑的相对功利而俗烂的制作水平，也比当下的评价高了很多的，虽然很难称佳作，但多少也有些意思的电影
这部电影打一星，你们对得起前两个月那些青春片儿吗？？


总的来说这是一部创作上很有想法，尤其是导演对人物的想法，但制作上却非常符合中国特色烂片的阴错阳差的怪胎。从内核看，我甚至很理解导演需要一张不会去刻意模仿周星驰和朱茵的白纸，但白纸不是卫生纸，韩庚和唐嫣的水平，你妄想往上写字，他们就烂掉了


但就算算进他们的演技扣的分数，我仍然不认为这部片子有多么的不堪入目，或者说在内核的表达上，导演和编剧甚至都刻意地规避了两对主线人物的同一组扮演者对演技的要求，青霞猕猴负责那种“带着尴尬感的耍狠”
——这里我甚至要赞一下老葡萄的选角，像刘德华周润发梁家辉这种老戏骨，他们去演那种“带着尴尬的耍狠”都是需要很大的演技的（赌侠、赌圣系列等），而周星驰的天分可以把这种气质不露声色地表达出来（逃学威龙、功夫），但总之都需要演
但他们两个则是完全不用演，尴尬的气氛就会出来，可以说是自带笑果
与之形成鲜明对比的是，当他们演的另一组角色真的想要搞笑的时候，反而尴尬得令人笑不出来，但这部剧里，至尊宝和紫霞却已经不是主角，作为一对路人视角，倒是复制了早期港片那种“路人没演技”的特征。


总的来说，这两组角色就像大刘的科幻小说里的人物一样，只要程式化地去完成他们要完成的剧情就行了。而老葡萄真正想表达的东西，其实是藏在那些看似生硬的台词中的，各个角色之间的感情纠葛更复杂却反而更程式化，与大当家和白晶晶，至尊宝与紫霞的感情纠葛一样，都是用最脸谱化幼稚化的方式呈现了世间最为深刻的情感内核甚至是最为终极的世事人情
不过这种牵连在各方故事线汇集到一起推向高潮的时候，随着大家一起莫名其妙唱一生所爱而走向了混乱，中间好多没有交代清楚就开始唱KTV的感觉让我想起了捉妖记，然后就是被严重扭曲的多人大混战，就算是配角的铁扇，谢楠和蔡少芬也差太远了。。。。以及虽然无伤主旨但是多少令人反感的香香的形象塑造和后来六耳奇怪的鸡汤逻辑，都让人忘了这个故事到底是要干嘛


过度解读和过度消遣是当下这些深受中国电影产业荼毒的核心观影群体的常态——因为外围路人观众是不会就为了一个彰显自己是多么有讽刺精神而去构建一大段实际上毫无营养的吐槽文章的，大话西游3显然有非常明显的缺点，但也并不能担得起这么重的恶评，而反过来说大话西游的前两部也被延伸出好多其电影本身无法承载的东西，这种奇怪的心态在大鱼海棠被黑与路边野餐被过誉仅仅一个月之后又反映了一次，个人立场与表达欲在互联网媒体的快速发展中被充分放大，说到头这也不是电影圈子本身的事情了

曾几何时，豆瓣曾是文艺青年聚集的圣地，前段时间豆瓣被黑的很惨的时候，我也很固执的站在了豆瓣这一边。可是这一次，我看到了这部剧豆瓣上的打分，却突然发现我也错了，这里貌似再也不是以心影评的地方了？而沦为了另一个戾气很重的微博？我不知道给这部剧打1分的都是些什么心态，我只想说，在你打分之前，应该稍微看一下剧集，哪怕几集也好，放下粉丝滤镜。因为你粗暴的打分，不仅伤害了整部剧的演员，甚至伤害了想为国产都市剧进步做一些努力的电视工作者。一边喊着国内电视剧low，一边又粗暴的只做破坏打分，不作建议，那么你就是国产电视剧越来越差的刽子手。
 
      坦白的说，最开始我也是带着粉丝心态去看剧的，首先我要表明我的身份，我确实是王鸥的粉丝，只为她坚持十年梦想的初心，只为她敢爱敢爱敢追逐的勇气，只为她对谣言和无端诽谤的云淡风轻，当然，演员的绯闻是另一个话题，在此也不展开讨论，推荐微信公号'IF“2月17日的头条”王鸥真的需要洗白吗？“我相信，凡是认真了解过真相的人都会打心眼里佩服这个被黑的体无完肤仍在镜头前保持着风度和大气的姑娘。

       说回这部剧。因为白天上班，晚上回来还要对付家里熊孩子的缘故，并没有认真收看过每一集，仅有的几集是跟家人一起看完的，家人并不知道我是鸥的粉，但我却清晰的记得父母对着剧集认真的跟我说”看到他们，才觉得你们在外面打拼真的不容易“，记得老公认真问我”换做是你，为了一套房你会假离婚吗？“因为身为80后，也在大城市打拼，也有事业、家庭、孩子、父母、同事等等的关系圈，也有剧集中的为了更好的事业是否要换一个城市的机会诱惑，所以才更加的觉得这部剧台词的现实和接地气。

       首先我为这部剧的台词或者说是编剧叫好。很多很多的台词，比如说夫妻间吵架的口不择言、比如说茱迪吃饭时跟佳妮说的职场法则、比如说轩轩离家出走后被众人找到，佳妮先远远的看着轩轩，然后情绪复杂的冲过去先是一顿破口大骂，然后再打小孩屁股……真的，这一个场景把我惊呆了，为什么？因为同身为80后妈妈，如果小孩做了错事，而且可能是挽回不了的错误时，这也是我的本能反应，只想在大喊大叫和打屁股中缓解自己的担心和紧张，然后怒气冲冲的对孩子说“你怎么能这么不听话!"我不知道这些小动作和特写的鸥的眼神是谁设计的，是演员本身还是编剧还是导演，但我却为这一个细节击掌叫好，为能有这么生活化的细节喝彩！印象深的还有一个细节，于致远对底下的人大吼（以下台词为大意）”没有车马费的新闻你们就不跑吗？你们的新闻理想呢？那你们跟那些八卦小报八卦记者还有什么区别？”因为本人跟剧中于的职业基本一致，再联想到之前两位演员莫须有的八卦事件，特别的感同身受。现在的从业人员（窃以为，狗仔们根本配不上记者这个称呼），如果能再多一点秉承职业道德，不违背真实性原则，有底线有操守，不造谣不传谣，不为夺人眼球挖空心思的做标题党，娱乐圈的舆论氛围应该会干净很多，也让“乔任梁”这种惹人一声叹息的事件不要再次发生了。

      其次，故事情节也相对紧凑，这在国产剧清一色的家长里短、婆媳关系中间真算一股清流。男女主人公为了能跟小孩生活在一起，不得不做周末父母（说这情节不真实的人，我想你们真的还是生活经历太少，至少是没有当过父母的，至少在我身边，就有很多这样的案例，大城市的房价这么高，没有身处其中的人不能体会到那种无奈的，很多朋友甚至半岁断奶后就把小孩丢在内地老家，为了赚钱买房好把老人小孩接过去，一年只能回去几次）幸运的是，本人虽是房奴，但至少从小孩出生后就一直跟他在一起，物质保证是一方面，更重要的是，我始终相信陪伴才是给小孩最好的礼物。

       接着，这部剧的演员们演技都很棒，抛开主演不说，朱泳腾昨晚几场醉酒戏让我看的是泪目，那种男人的挣扎和无奈，对夫妻感情的不舍，对现实的妥协。。。真真看的人揪心和感同身受。这真是需要生活历练才能演出来的长镜头，演技真是吊打国内一众小花小草们。。。另外，说鸥前几集演技做作的人们，鸥在采访中已经很明确的说了，是剧情的需要和导演的要求，需要演出一个傻白甜到职场精英的反转剧情，这跟演员本身的性格其实是不相符的，也真是难为了鸥了。不过，现实中老婆跟老公吵架，或多或少有一些故意和发嗲的情节，为了电视剧的需要把这种情绪放大也并不为过。

      这部剧不炒作不宣传，却凭借扎扎实实的编剧和清新的台词看的人欲罢不能，收视率方面也有亮眼的表现，真的是让人眼前一亮。说国产剧垃圾、胡乱编造的你们，希望你们放下有色眼镜认认真真的看一些我们再来讨论。不负责任的骂很容易，但是在骂的同时更需要的是给一些建设性的意见，至少在细节方面看出这部剧全体演职人员的走心和专业了。

      啰啰嗦嗦的写了这么多，实在是不吐不快，最让人欣喜的是，终于有作品能相对真实的反映出我们80后父母的生活全景了。上有老，下有小，中间有自己的事业，但我们依旧正能量满满，依旧热爱生活，热爱美好的东西，远离网络暴力和负能量，我们为自己代言，我们不是垮掉的一代，我们是现在社会的中坚力量。

这是一部对我童年产生影响的影片。我至今还比较清晰得记得那两对僵尸长着苍白的脸，一跳一跳，力气无穷，专门吸人血，如果谁不幸地被他咬到脖子的话就成僵尸了，多么恐怖，多么狰狞。那时我还是在幼儿园读书，是在一个凉凉的秋夜在朋友家里看录象带的。从此，我开始相信世界上存在着这类活死人，他们隐藏在城市的某个角落，也许就在我家附近，也许某一天我会不幸地遇到他们。
 
     僵尸始终是神秘的一类物体（不知道算不算生物的一种），也不知从何说解释“死人复生”的现象。小学的时候，林正英的电视剧《僵尸道长》也给我留下深刻印象，它巩固了我对僵尸存在的看法，让我不敢看下去，所以导致了我现在产生了重看的想法；中学的时候，《我和僵尸有个约会》系列诞生，我相当佩服编剧陈十三的高超想象力，新时代的僵尸不再恐怖，能力是越来越强，而且像人一样有情有义，可惜命运坎坷，还出现了激烈的正邪的对抗。除了第三部，我对该剧的科幻、浪漫色彩及紧凑的情节十分佩服。
 
     林林总总的僵尸片很多，我看得不多。前段时间我看了《鬼吹灯》，我对僵尸的产生原因也有了个了解，竟然是关于风水的。
 
     我的童年已经消逝，但是我仍念念不忘我对僵尸片的首次触电——《僵尸家族》（1986年）。于是，我于10月12日晚重新看了一次，而之前看了一回1985年出品的《僵尸先生》。
 
     事隔十多年，我对这些香港商业恐怖片有了新的体会和认识。
     首先，原来这些片一点都不恐怖，由于当时的观念、技术及化妆水平有限，僵尸都具有同质化的特点：一律是脸色苍白，指甲是黑色或绿色，一定会穿着清朝服装（男性穿官袍，女性穿着贵族的女装），跳的方式是一样的，力气也是超级惊人，永远不会累，用**符基本就能镇住他们。这也反映了香港商业片的“僵尸模版”，它让观众一想到僵尸就是电影中创造出来的那样。与现今的恐怖片相比，那时是纯粹用化妆技术吓人，现在更多是用镜头语言，当然化妆技术也是更上一层楼了。可见，如今的观念和创新是很重要的。《我和僵尸有个约会》打破了传统，独创于往常的僵尸片，难怪会受欢迎。
     其次，与其说僵尸片属于恐怖片范围，倒不如说是属于动作、喜剧片范畴。人与僵尸斗争就如同一场比武，打斗的场面多得不得了，往往是人化被动于主动，虽然受点小伤，但采用了n种方式终于制服了他们，获得了胜利。这类电影肯定有些专门“搞笑”的小配角，如被僵尸咬了的徒弟，追求美女的反派人物，甚至在打斗过程也会穿插着搞笑的清节让观众放松神经。
     最后，借《僵尸家族》为例，以毫无感情的僵尸之间的亲情、小朋友之间纯真友情、僵尸的感恩对比了人性的丑陋（贪婪和冷酷等）。如果不是人类铤而走险将他们从山洞里带回来，不是作为科学研究而是为了卖出赚钱，又怎么会弄出一连串的祸患呢？当政府发现了他们之后，各个所谓局长想到的是从他们身上榨取价值，甚至吵起了架。最后警察动用了相当强大的武器来征服他们，那气势怎么看怎么恶心，有赶尽杀绝之意，可怜的僵尸们想走却走不了，最终葬身于高科技的威力之下。表面上看是僵尸犯了天大的错误，实际上却是人类自作自受的后果，真够讽刺。不过剧中还是出现了正义的人，拯救了社会和僵尸。
     香港的商业片无论多么搞笑，剧情多么荒诞，却也坚持了社会主流的价值观，呈现了中国人的道德观，才被广大观众所接受，也才那么繁荣。
 
      十多年后再看此片，心头不再是恐惧，而是朦胧地被感动了一番。

这篇影评可能有剧透 大家好，我是绿灯侠，正义联盟一起打怪都不叫我，我闲得无聊于是去看了《死侍2》。 听说死侍总是吐槽我的电影，所以我也要吐槽他的电影。 电影很有趣，而且男主角和我长得很像，讲述的是死侍教育熊孩子罗素（Russell）从良的故事，后来罗素（Russo）洗心革面，长大后和兄弟一起...  (展开)

这篇影评可能有剧透 大概半个月前看完了这部电影，当时就觉得里面有很多值得玩味的地方，所以今天打算回忆回忆其中的情节，谈谈自己的感受和理解。我觉得这部电影最妙的就是漫画情节和现实故事的虚实交替结合。片中除了女主开始画不伦漫画前的情节是真实的之外，其他根据她的漫画呈现的情节可以说...  (展开)

除了景美、人美，既不纯爱也不商业，A的演技我不好说，可是彭于晏让我失望了···这个片子完全降低了他的价值。