关于三部曲,电影界有一个说法叫做:众所周知,第三部总是最烂的。
我一直觉得当年的《志明与春娇》最好看。
它好看的地方在于它拍的本来就是爱情里好看的那部分:吸引。
吸引多有意思啊!没道理好讲,无所畏惧又不受控制。管他的多巴胺还是血清胺:你凑近,避着风为我点了一支烟。在火光的一明一灭之间,爱情发生了。
真不敢相信,人类文明发展了千万年,直到今天,我
关于三部曲,电影界有一个说法叫做:众所周知,第三部总是最烂的。
我一直觉得当年的《志明与春娇》最好看。
它好看的地方在于它拍的本来就是爱情里好看的那部分:吸引。
吸引多有意思啊!没道理好讲,无所畏惧又不受控制。管他的多巴胺还是血清胺:你凑近,避着风为我点了一支烟。在火光的一明一灭之间,爱情发生了。
真不敢相信,人类文明发展了千万年,直到今天,我们还要为这点小事感到高兴。
到了《春娇与志明》,讲到挣扎与取舍,故事开始变得俗套。
那集上映的时候我刚好处在一段反弹期,于是忍不住在影评里痛斥他们是狗男女。而事实上五年过去,我甚至不敢再看那篇文章底下的新留言。
毕竟感情生活,不是眼前的苟且,就是以后的狗带。苟来狗去,说不好哪天自己就不能免俗。我可不想做戏台上的老将军,背上插满flag。
我一开始并没有期待过第三集,总觉得有些故事不用讲完,还是算了吧。
因为再继续下去,《春娇救志明》会很难拍的好看,不好看的点在于:它这次要说的是“长大”。
长大是一件多么扫兴的事啊。
它要压制天性,推翻自我,学着爱人与妥协。听了都头疼。
我很喜欢my little airport的一首歌,叫《你是浪子别泊岸》。唱的就是最怕这种浪子回头的戏码:怕看片叶不沾身的玩家开始有牵绊,怕看孤傲的天才入世随俗,怕看君心如铁却露出铠甲下柔软的脉门。
这世上的爱和伤害,那么寻常、那么无趣、那么多人在敝帚自珍。你们好不容易成为了一个酷酷的混蛋,为什么不继续呢。
这样想,我多少会有一点责怪彭浩翔吧,有了一心拍爱情片的他才有了长大的张志明。
曾几何时,他在两性题材上有着那样冷酷又诡异的幽默感:
《买凶拍人》里被说像死鱼就取你狗命的黑社会阿嫂;《公主复仇记》里对着自己的艳照说“我当时比较瘦”的阿娇;《破事儿》里让人不断发出猥琐又快活笑声的做节。
哪怕是到了《志明与春娇》,拍大家集体发现惠英出轨,也能做到讽刺又尴尬,不露声色却张力十足。
然而如今的他好像有点偷懒。随便丢出一些辣妹:北京的杨幂马诺,香港的陈静连诗雅。再往她们身上堆砌一些段子,然后就敢告诉我们:看啊!这就是男人最喜欢的啦!是不是好麻烦啊!是不是给到张志明好多诱惑好大压力啊!
可是张志明这次做得很好啊。简直有点太好了。
到时间了就想结婚生子,其他电影里男主角天大的坎,他一秒钟就跨过去了;
又要买楼,又要买菜;又要遛狗,又要哄你爸妈;
要修复原生家庭的创伤,又要无限填补安全感;
我看完结尾都没反应过来:春娇到底哪里救志明了?
春娇简直是撞了个大运,撞上了刚好想要修身养性的张志明啊。
可是离开电影院的时候,我忽然想起那个漂亮的宣传小姐说的一段话,她说:
“这是志明春娇系列的最后一部,谁也没想过一个爱情故事可以说七年这么久。七年过去了,虽然不知道曾经和你们看第一部的人还在不在身边……”
有没有搞错,一言不合就万箭齐发啊。
扎心之余我这才意识到余春娇不是刚好啊,她也用了整整七年的时间经历分手、异地、劈腿、复合、同居……如果真的有救到张志明,那么真正关于“救”的部分,电影也许无法完全在剧情之内传达。
张志明说谢谢余春娇让他长大,我觉得意兴阑珊:这有什么好谢的啊。
明明那个没有完全长大的张志明更可爱啊,他的暴风兵他的达利他作弊的弹珠游戏他马桶里的干冰,每一件我都觉得好有趣。
但在外星人的高级公式也算不出的答案里,在余春娇搏一搏50%的几率里,他选择了放弃这些成为大人,成为好人,成为对的人。
我还是没办法很享受这部电影啦,有一部分原因可能是因为它并不是要拍给我这种无法共情的旁观者看的。
他是拍给那些坚守在爱情里的余春娇们看的,真是见鬼了连彭浩翔都开始讲这种温柔的大话:
你要相信啊,现在你身边的那个人,比你想象的更好,比你以为的更在乎你。
不一定是真的,但是谁知道呢?
毕竟连张志明都长大了。
就算爱不伟大,也实在不敢小看它啊。
Netflix在HBO之后宣布三部华语剧集的计划,这场无形的战争满足了不少观众的胃口。而商业上的吸睛、卖点密集的宣传,并不能挽回剧集的失败。一场关乎救赎之路的兄弟故事,被支离破碎的剪辑和缺乏逻辑的隐喻,变成了可笑的地区刻板。曾导出《十
Netflix在HBO之后宣布三部华语剧集的计划,这场无形的战争满足了不少观众的胃口。而商业上的吸睛、卖点密集的宣传,并不能挽回剧集的失败。一场关乎救赎之路的兄弟故事,被支离破碎的剪辑和缺乏逻辑的隐喻,变成了可笑的地区刻板。曾导出《十七岁的天空》的陈导,终没能在套路之外玩出属于她的艺术感。
这是还没有看到白乔与方岩的过往交集时写的剧评,所以猜测有误。但自问对两人情绪和关系的把握还是准确的,所以不改了。
第一次寝室夜话,都会谈到班里的男生女生。发光里面的617,说本班男生挫是常规操作,有趣的是白乔毫不犹豫地说方岩不错。她随意的口气里还带着一种自豪,好像已经认定方岩属于自己,或者至少,自己与方岩有他人所不能了解的默契。这个默契是什么呢?方岩是苏文之
这是还没有看到白乔与方岩的过往交集时写的剧评,所以猜测有误。但自问对两人情绪和关系的把握还是准确的,所以不改了。
第一次寝室夜话,都会谈到班里的男生女生。发光里面的617,说本班男生挫是常规操作,有趣的是白乔毫不犹豫地说方岩不错。她随意的口气里还带着一种自豪,好像已经认定方岩属于自己,或者至少,自己与方岩有他人所不能了解的默契。这个默契是什么呢?方岩是苏文之子的秘密。为什么我这样猜测?方岩去食堂吃饭,见到白乔时二人的对话与表情。“你就这么怕见到我吗?”方岩虽然没有怕,但他确实在躲避,本来要去吃饭,结果就随口说要去外面买东西了。他们明显之前就有过交集,白乔复读两次,咬牙考上南艺,她眼前心上时时浮现在幻想中的画面,就是能够和方岩一起走在大学校园。所以她怎么可能不勇敢不直白表露自己的喜欢呢,已经喜欢了这么久,已经离得这么近了。方岩对白乔有没有感觉?我想音乐剧竞争参赛名额,白乔一身红裙跳起探戈时,他被美丽所惊讶的神情能够给出答案。但他们之间也只能到有好感为止,因为白乔所知道的秘密,正是他所要极力远离的。不会开始,所以也就无所谓结束。如果给发光拍续集,我倒是更想看看十年后方岩与白乔在某一次颁奖礼或者时尚活动乍然再逢。那种名剑香花,几乎就像是期待徐斯与江湖在身为演员的异度空间相会一样了。PS,寝室夜话时,子墨最后的“今夕何夕,见此良人”,附着木鱼的一声敲响。有点像日漫中常见的以俳句作一个段落的小节,木鱼咚一声,青蛙跳进古井。这样转场自然,又有余味。我们在《樱桃小丸子》和《银魂》里都能够看到这样的手法。导演有花心思哦~今天先说到这里,晚安方岩。
浩哥这几年不错啊,电影拍了好几部。但很遗憾,浩哥的电影一直逗留在网大的水平,始终没有进一步发展。一直在抖音上,看浩哥和董叔更新“四平警事”,在那精短的短视频时限内,浩哥的喜剧才能发挥得淋漓尽致。实际上,越是短的越难整,可浩哥偏偏不是,越短的演绎得越好,一旦变成一部完整的电影的时候,就感觉少了点灵气。这部电影也是一样,你说不上面它究竟哪里不好到让你无法忍受,也没有哪里好到让人
浩哥这几年不错啊,电影拍了好几部。但很遗憾,浩哥的电影一直逗留在网大的水平,始终没有进一步发展。一直在抖音上,看浩哥和董叔更新“四平警事”,在那精短的短视频时限内,浩哥的喜剧才能发挥得淋漓尽致。实际上,越是短的越难整,可浩哥偏偏不是,越短的演绎得越好,一旦变成一部完整的电影的时候,就感觉少了点灵气。这部电影也是一样,你说不上面它究竟哪里不好到让你无法忍受,也没有哪里好到让人能够为之鼓与呼的。从根源上来说,或许问题还是出在剧本或者说故事本身上,故事立不住,整个电影也就没有意义。哪怕浩哥个人能力再强,也是带不动电影的,这就跟郭德纲他们去演电影经常口碑扑街的道理是一样的。
16年看的
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海报是最恐怖的。剧情和恐怖片没有任何关系 就是一部普通的警匪片……
某市在三个月内 接连发生了三起女性被绑架于密室然后来电触发了多米诺骨牌导致弓箭杀死被绑者的命案。
私家女侦探私自到了案
16年看的
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海报是最恐怖的。剧情和恐怖片没有任何关系 就是一部普通的警匪片……
某市在三个月内 接连发生了三起女性被绑架于密室然后来电触发了多米诺骨牌导致弓箭杀死被绑者的命案。
私家女侦探私自到了案发现场去查案 (这段剧情挺儿戏的。案发现场居然不拉警戒线 也没人看守,女主居然能直接进入……)。后来女侦探偶然间发现一名作家樱之轨写的内容与命案极其相似,于是约见了没采纳她文章的主编 被告知樱之轨地址不明而且从不要稿费,她于是要求主编将樱之轨最后写文的内容给她。女主拿到了樱之轨最后写的文,她陷入危险之中……
滤镜调的还挺好看的,就是对谢彬彬来说不太友好,一个将军愣是看着跟什么大病晚期似的。以美食为线贯穿全剧,但是作用不大,感觉可有可无。整部电影看完比较平和散。三阿哥被裕泰打,不仅裕泰没有被惩罚,反而还给赐婚。长叙将军假死欺君,还让御厨和格格偷兵器谱,哪个不是掉脑袋的罪过,这皇上也都原谅既往不咎,然后又赐婚。皇家这么好说话的么? 景娴格格和张东官不够出彩。
滤镜调的还挺好看的,就是对谢彬彬来说不太友好,一个将军愣是看着跟什么大病晚期似的。以美食为线贯穿全剧,但是作用不大,感觉可有可无。整部电影看完比较平和散。三阿哥被裕泰打,不仅裕泰没有被惩罚,反而还给赐婚。长叙将军假死欺君,还让御厨和格格偷兵器谱,哪个不是掉脑袋的罪过,这皇上也都原谅既往不咎,然后又赐婚。皇家这么好说话的么? 景娴格格和张东官不够出彩。
愤怒,我看完以后的感觉唯有愤怒。Lenny死亡不是悲剧,狗尾续貂才是巨大悲剧。
《年轻的教宗》主线是探讨人(Lenny)和神,《新教宗》探讨的是人和人们。天然地,《新教宗》就失去了对神和哲学的思考,而集中于人和人群的弱点。
失去了哲学上的思考,确实会削弱其魅力,但要命的是失去了整体的把
愤怒,我看完以后的感觉唯有愤怒。Lenny死亡不是悲剧,狗尾续貂才是巨大悲剧。
《年轻的教宗》主线是探讨人(Lenny)和神,《新教宗》探讨的是人和人们。天然地,《新教宗》就失去了对神和哲学的思考,而集中于人和人群的弱点。
失去了哲学上的思考,确实会削弱其魅力,但要命的是失去了整体的把控。配角衍生出了很多枝枝蔓蔓,花哨而不必要。比如Sofia丈夫的地下俱乐部,有必要吗?背景展示让人视觉冲击的NP,很震撼,但把Sofia丈夫虚化到只留背影就行,这个人删了都行,因为他根本对任何情节都没有必要存在。
《年轻的教宗》主题上观众视角是跟着Lenny走的。《新教宗》是群戏,多个着眼点并行,但这些人群之间的联系并不紧密,Voiello和John和Esther之间,有什么关联吗?他们的故事线,要统一上升到同一主题,形成回响吗?可这个主题是什么都说不清。
更惨的是,想刻画的人物多了,分给各个角色的时间自然就少,局促的戏份令个体的塑造失去了说服力,新教宗John,则是一个并不新鲜的人物角色。或者说,出现的每一任新教宗,作为一个最高权力代表,都没有什么出人意料的新鲜设定。有庇护十三世年轻却极度保守的复杂体珠玉在前,难免显得继任的角色一个个都缺乏雕琢,粗制滥造。彻底奉献的殉道者新鲜吗?争权夺利的野心家新鲜吗?迎合大众社交媒体的领导人,还算新鲜,但是他的复杂多面都没能阐述好。Sofia和John的爱情,来得莫名其妙,甚至无法打动人。John的小盒子这种级别的隐喻,作为一个普通影视剧的隐喻展现人物,算可以,但是经过了《年轻的教宗》第一集Lenny的梦境(孩童堆积的山下爬出来)、基督倒悬、袋鼠这种级别的隐喻之后,《新教宗》的隐喻可以说粗浅直白到无聊。
人物多而分散,主题松散不明确,显得故弄玄虚。Lenny下线好久后又上线时,从意气风发胜券在握到发现自己出了大错,于是对John谦卑地吻手——这个塑造还能更敷衍一点吗?直白的前倨后恭,这个粗浅的、省时省力的表达,令人失望至极。
Lenny不是没有出过错,《年轻的教宗》他出的错还少吗?索伦蒂诺是怎么细腻描绘他的内心转变的?
结局Lenny承认错误后还毫无内心描绘地就接受世人并成圣死亡了。Lenny线连详略得当都做不到,在威尼斯耽搁了那么长的时间,却在该给他内心世界的时候恍恍惚惚地跳过去了。
结尾,结尾简直烂俗,恶俗,俗到自甘堕落。情景喜剧摩登家庭玩梗《闪灵》是会心一笑,《新教宗》一个探讨宗教和人的黑色现实大杂烩,你为什么要致敬经典恐怖片?索伦蒂诺,你就这么瞧不起自己?
平心而论,看过原著的,来说这个剧,是在替作者头疼吗?还是打脸呢?每个人看小说,或电视剧后的感受是不同的。就我来说,我写的每个字,并不想哗众取宠,只是想去寻找相同的灵魂,想必作者是同意制片方改编的,最该发言的是他不是吗言情小说,一直走的就是这种路线,先虐后甜,一上来就喷的恐怕是男生吧?感到危机感了吗?哈哈,真的不好看就不要看了,不喜勿喷嘛。吃瓜的继续吃瓜就好啦,这部剧被顶上去,你也没好处,被刷
平心而论,看过原著的,来说这个剧,是在替作者头疼吗?还是打脸呢?每个人看小说,或电视剧后的感受是不同的。就我来说,我写的每个字,并不想哗众取宠,只是想去寻找相同的灵魂,想必作者是同意制片方改编的,最该发言的是他不是吗言情小说,一直走的就是这种路线,先虐后甜,一上来就喷的恐怕是男生吧?感到危机感了吗?哈哈,真的不好看就不要看了,不喜勿喷嘛。吃瓜的继续吃瓜就好啦,这部剧被顶上去,你也没好处,被刷下去,也跟你无关咯。是不是。演员都是挺不容易的,况且,熊梓淇跟李溪芮,还年轻,试试不同的剧也是有必要的还有说,小说里那种,女主挡刀,导致不孕,现实中有吗?反正我觉得太假。还是不要拍出的好,看多了这个世界的世态炎凉,觉得演出来也不会是阳光。其实最后虐到心疼爱的心累的男女主角能在一起就够了。你们觉得呢?
影片营造的氛围就像它的名字一样,午夜巴士,沉闷而又漫长。片中的角色都因为曾经家庭的变故,而变得内心孤独、不苟言笑。这种人物之间说不出的疏远感,让影片始终蒙上一层灰色调,加上缓慢的剧情节奏,一种忧伤的情绪始终贯穿着影片。男主角的儿子从小生活在一个经常爆发矛盾的家庭中,他因此变得异常懂事——提醒父亲送巧克力给雪美作为赔礼、能察觉到妹妹与父亲聊天时的不愉快、努力促成那次家庭团圆的旅行、将东京老宅的
影片营造的氛围就像它的名字一样,午夜巴士,沉闷而又漫长。片中的角色都因为曾经家庭的变故,而变得内心孤独、不苟言笑。这种人物之间说不出的疏远感,让影片始终蒙上一层灰色调,加上缓慢的剧情节奏,一种忧伤的情绪始终贯穿着影片。男主角的儿子从小生活在一个经常爆发矛盾的家庭中,他因此变得异常懂事——提醒父亲送巧克力给雪美作为赔礼、能察觉到妹妹与父亲聊天时的不愉快、努力促成那次家庭团圆的旅行、将东京老宅的枇杷树做成筷子当纪念品。但这种小心翼翼的懂事并没有换来家人的关心,甚至自己的生活变得一团糟。男主角的女儿因为从小缺少母爱而变得叛逆且咄咄逼人,无论是面对自己父母还是男友的父母,都表现出不尊重的态度。她只有在参加动漫展时为了进入角色,才做出装腔作势的笑容。男主角的女友古井森就像他前夫所说的一样,她的爱给人感觉到一种压力,她那种只求付出,不求回报的爱,就像一团棉花一样,虽然温柔却让身陷其中的人透不过气。男主角的前妻因为两次失败的婚姻和生病的父亲,家庭的重担几乎要将她压垮。而男主角利一本身的性格极其复杂而矛盾,他十分不擅长经营爱情和婚姻,影片并没有交代他与前妻离婚的真正原因,但从他和女友的相处的片段中可以发现,他并不十分懂得情调,他们的交流总是流于表面。但他深深爱着她的女友,从分手后他在电话中说出那句“太有压力了”时痛苦的表情中,可以看出他发自内心的愧疚。父亲是扇骨,作为一个点把家庭连接在一起。剧情的转折从这句话开始。为了让前妻得到女儿的原谅;为了让两个孩子拥有一个完整的家庭;男主角放弃爱情,选择了家庭。导演故意将他最后次去东京古井森家的那个镜头拖得很长很长,其中有一只猫从镜头中缓缓穿过——为了这个决定,男主确实做了很大的牺牲。最后全家人的心结终于全部解开,一起在甲板上合影时,每个人都露出了轻松的笑容。在整部电影里,那是每个角色第一次真正的笑出来。这部电影的真正主题应该是亲情。有了家庭的港湾,天鹅巴士终于不再感到孤独,开始展翅高飞。虽然影片的结尾,每个人还是相互离开。“但这里还是我的家” 就像男主角儿子说的那样。有了亲情的温暖,大家都勇敢地开始了自己新的生活。儿子去印度开始了新的工作、女儿成立了自己的公司、前妻终于放下过去,与男主角在巴士上道别、而男主角想法设法,终于再次找到了古井森。这部电影不像别的亲情主题的电影那样,走煽情路线,导演将温柔而细腻的亲情,像流水一样缓缓的注入观众的心中,让影片在故事的结尾展露出生机。另外,导演在电影中安插了一个画龙点睛的线索,男主角女儿的组合中经常提到的台词“不允许提问”,为了突出这个线索,甚至在影片结尾时,只有这句歌词带有字幕。不允许提问,虽然使用可爱的语气说出来,但真正的目的是不让对方进入自己的内心。因为害怕受伤,反而将自己的心保护起来,拒绝对方的爱,这才是造成疏远、造成孤独的原因。
省流:没有打斗过程,没有智斗过程,情节还是老一套的女神被抓,众人解救,打不过几句鸡汤就站起来一拳解决。还有这个制作,崩坏成女神自己都不认识了吧
省流:没有打斗过程,没有智斗过程,情节还是老一套的女神被抓,众人解救,打不过几句鸡汤就站起来一拳解决。还有这个制作,崩坏成女神自己都不认识了吧
太难看了,呵呵,不知道什么人在追,男主一件有用的事情没做,每天都在干傻x的事情,女一脑子也坏掉了,女二要害死她,她都不介意,男三对她那么好,她整天横眉冷对,真是醉了,男二挺帅的,也是天天干傻x加弱智的事情,连个日本老头都弄不死,反而让人家给弄死了,男三就更好玩了,看不清他的真实面目,所做的一切都不和常理,最后莫名其妙的陪亲爹去了,最烦人的是毛林林演的女二,活脱脱是个疯子,害死一堆人不偿命,参
太难看了,呵呵,不知道什么人在追,男主一件有用的事情没做,每天都在干傻x的事情,女一脑子也坏掉了,女二要害死她,她都不介意,男三对她那么好,她整天横眉冷对,真是醉了,男二挺帅的,也是天天干傻x加弱智的事情,连个日本老头都弄不死,反而让人家给弄死了,男三就更好玩了,看不清他的真实面目,所做的一切都不和常理,最后莫名其妙的陪亲爹去了,最烦人的是毛林林演的女二,活脱脱是个疯子,害死一堆人不偿命,参加革命去了,结果跑回家成了吸毒犯,没干一件好事,还老有人救她,所有人没有正常的,估计编剧和导演都有病。
电影开篇讲述被困临塘的一只军队由于找不到粮食,一夜之间吃光了镇上的小孩。画风一转,蒙少晖出场,蒙少晖是一名画家,他是一个极度敏感、爱钻牛角尖的人,他的作品难产,并且一直做奇怪的梦,这让他产生了要回到老家临塘,寻找丢失记忆的念头。随着蒙少晖在临塘探寻过程中获得的信息,他认为他的妹妹和妈妈是被人害死的,所谓“真相”也逐渐被揭开,蒙少晖因此得到了救赎。然而这并非事情的真相,结尾的插画细思极恐,没想
电影开篇讲述被困临塘的一只军队由于找不到粮食,一夜之间吃光了镇上的小孩。画风一转,蒙少晖出场,蒙少晖是一名画家,他是一个极度敏感、爱钻牛角尖的人,他的作品难产,并且一直做奇怪的梦,这让他产生了要回到老家临塘,寻找丢失记忆的念头。随着蒙少晖在临塘探寻过程中获得的信息,他认为他的妹妹和妈妈是被人害死的,所谓“真相”也逐渐被揭开,蒙少晖因此得到了救赎。然而这并非事情的真相,结尾的插画细思极恐,没想到真相居然是蒙少晖在嫉妒心理作祟下,从母亲手中夺过妹妹并投入到洪水中。最后所有人选择掩埋真相,是为了守护蒙少晖,也是对自己的救赎。
有幸第一个写星女的剧评,文笔差一些请大家见谅。有剧透,流水账
目前看了第一季第一集。
上来就是正义协会除了助手全灭,没有看过漫画我都认不全出场人物。
然后就是单亲家庭子女面临继父选择搬家,面对新的环境新的社交有一些格格不入。遇到了同样的没朋友同学。
遇到坏孩子,惩罚坏孩子,留堂,回家偶然发现星杖,激发潜能,被反派发现,生死攸关,继父出场,第一集
有幸第一个写星女的剧评,文笔差一些请大家见谅。有剧透,流水账
目前看了第一季第一集。
上来就是正义协会除了助手全灭,没有看过漫画我都认不全出场人物。
然后就是单亲家庭子女面临继父选择搬家,面对新的环境新的社交有一些格格不入。遇到了同样的没朋友同学。
遇到坏孩子,惩罚坏孩子,留堂,回家偶然发现星杖,激发潜能,被反派发现,生死攸关,继父出场,第一集完了。
咋说呢,总脚指头都能想到的剧情发展路线,不过我看超英剧就为了看二次元如何变成三次元,所以整个第一集中规中矩,可以继续看下去。
一个惊喜就是最后继父从一个跟班升级到了机甲战士,期待后续机甲发挥力量。(机甲有点丑)
继续追吧。毕竟最近好看的剧和电影都很少……
个人挺反感在作品间比来比去这种事情,但怎奈两部作品的配音、人设、风格甚至那俩像是跑错片场的主创一出,都让人没法不去比较,然而就是这一比较,天堂镇原本那些不算缺点的缺点就暴露出来了。
也可能是我太过先入为主了,虽然两部作品都贯穿着节操丧尽的台词和漫天横飞的屎尿屁,但天堂看完以后脏乱差仍旧是脏乱差,可回想脆莓时居
个人挺反感在作品间比来比去这种事情,但怎奈两部作品的配音、人设、风格甚至那俩像是跑错片场的主创一出,都让人没法不去比较,然而就是这一比较,天堂镇原本那些不算缺点的缺点就暴露出来了。
也可能是我太过先入为主了,虽然两部作品都贯穿着节操丧尽的台词和漫天横飞的屎尿屁,但天堂看完以后脏乱差仍旧是脏乱差,可回想脆莓时居然油然而生一种清新脱俗之感,难不成大自然真的如此魔性?
根据真实事件改编的这部《死亡天使》,虽说是犯罪影片,却毫无血腥杀戮之感。有人说它美化犯罪,其实不如说这是一种黑色幽默。也正是在这样一种氛围中,更引发深思。
卡利托斯,一个十七岁的少年,长着一副天使面孔,却干着魔鬼的勾当。他说他生来是贼,并在犯罪中享受着,这无疑是反社会人格。他那看似正派的家庭也
根据真实事件改编的这部《死亡天使》,虽说是犯罪影片,却毫无血腥杀戮之感。有人说它美化犯罪,其实不如说这是一种黑色幽默。也正是在这样一种氛围中,更引发深思。
卡利托斯,一个十七岁的少年,长着一副天使面孔,却干着魔鬼的勾当。他说他生来是贼,并在犯罪中享受着,这无疑是反社会人格。他那看似正派的家庭也没有给他正确的引导,父亲略知一二却不能令他悬崖勒马,母亲的溺爱反而担心自己的儿子遭遇不测,甚至到最后他们才知道卡利托斯犯下了多么荒唐的罪行。他那张人畜无害的脸也许是他接连犯罪的绝佳通行证。“世界属于亡命之徒和艺术家”,而他很好地诠释了这一点。他是天真的,麻木的,疯狂的,更让人捉摸不透。影片中也留有了很多遐想空间,也许是无法领会真正“死亡天使”的内心想法吧。