1、故事主人公在記憶、現實與想像中迷失,電影中段因為意外的創傷,主角到醫院進行核磁共振檢查後,醫生告知家屬他大腦額葉或顳葉區有進一步萎縮的跡象——罹患阿滋海默症,俗稱失智症。這種迷失的不確定狀態,與篤定的確定性狀態,在故事最後有一個非常好的收攏:父親記起了女兒的名字,女兒也從愛的付出中獲得篤定的回饋,知道自己不是投石於深淵,不得回響(相對於女主角在職場費盡心力,最終卻失去工作。女主角可能是傳
1、故事主人公在記憶、現實與想像中迷失,電影中段因為意外的創傷,主角到醫院進行核磁共振檢查後,醫生告知家屬他大腦額葉或顳葉區有進一步萎縮的跡象——罹患阿滋海默症,俗稱失智症。這種迷失的不確定狀態,與篤定的確定性狀態,在故事最後有一個非常好的收攏:父親記起了女兒的名字,女兒也從愛的付出中獲得篤定的回饋,知道自己不是投石於深淵,不得回響(相對於女主角在職場費盡心力,最終卻失去工作。女主角可能是傳記作家,依據女主角台詞,似乎在調查並著手寫父親的傳記)。
2、電影片名未曾走過的路(The Roads Not Taken,2020),脫胎於美國詩人羅伯特佛洛斯特的詩作未選擇的路(The Road Not Taken,1916),詩作採取的是一節五行,五步抑揚格的形制進行,作者在一片黃樹林中的叉路口,選擇了其中一條路走,多年後,他感嘆如若選擇另一條路徑,人生也許全然不同。在電影中,主人公的悲劇性命運追溯到沒有親自帶孩子上學的那一天,而通往學校的巴士在橋上翻復,他痛失愛子,大哭自責:「如果我親自帶他上學的話??」——身為作家,創作者需要獨立的空間,而這常與家庭與家務的吵鬧繁瑣矛盾衝突,他因而做出了那個讓他懊悔且痛苦的決定。隨後的人生,不如意事十之八九,命運已然徹底撕裂他。
3、第二段回憶如果談的是男主角的創作之路,那麼,按照女兒轉述母親的證言「你為了我馬上從小島上回來,沒有逗留」,那麼,主角顯然受前段婚姻中釀錯自責的影響,最終放棄了創作,回歸了家庭。——在海上死亡,象徵著創作上的放棄。所以,電影故事中的「這條路或那條路」,意味著工作與家庭兩方面不可條調和之抉擇。
4、人的生命是一次性的,米蘭昆德拉說「生命是一條切線,並非循環的圓圈」,而至為關鍵的選擇經常又是輕如鴻毛且未覺的,只在多年後讓人徒留「當時已惘然」之嘆。不過,若終生活在自怨自艾的嘆息裡,未免太過悲哀,如能「深知身在情長在」,保重身體,珍視當下,那麼,也未嘗無喜可言。
5、附錄:The Road Not Taken
Two roads diverged in a yellow wood,And sorry I could not travel bothAnd be one traveler, long I stoodAnd looked down one as far as I couldTo where it bent in the undergrowth;
Then took the other, just as fair,And having perhaps the better claim,Because it was grassy and wanted wear;Though as for that the passing thereHad worn them really about the same,And both that morning equally layIn leaves, no step had trodden black.Oh, I kept the first for another day!Yet knowing how way leads on to way,I doubted if I should ever come back.
I shall be telling this with a sighSomewhere ages and ages hence:Two roads diverged in a wood, and I—I took the one less traveled by,And that has made all the difference.
英国导演萨莉·波特(Sally Potter)作品题材不拘一格,各种类型都有涉猎尝试,这跟她早期的实验创作精神从没变过。上一部群星闪耀的室内喜剧《酒会》令人捧腹连连,今年这部新作突然转向悲伤的老年痴呆症/亲情题材,尽管在柏林电影节的评价很糟糕,但是这部明星班底出演的新片依然有不少值得一看之处。首当其冲的莫过于男主角哈维尔·巴登,他又一次展露影帝级的精湛演技,将一个角色的三个不同精神状态下的面
英国导演萨莉·波特(Sally Potter)作品题材不拘一格,各种类型都有涉猎尝试,这跟她早期的实验创作精神从没变过。上一部群星闪耀的室内喜剧《酒会》令人捧腹连连,今年这部新作突然转向悲伤的老年痴呆症/亲情题材,尽管在柏林电影节的评价很糟糕,但是这部明星班底出演的新片依然有不少值得一看之处。首当其冲的莫过于男主角哈维尔·巴登,他又一次展露影帝级的精湛演技,将一个角色的三个不同精神状态下的面貌诠释得丰满有力。老年痴呆症患者的演绎不断让人回想起当年夺得威尼斯影帝的作品《深海长眠》。
当然,这并不是一部类似《深海长眠》讲述病人瘫在病榻上回忆往事的煽情作品,剧本巧妙地安排了三条发生在不同时空的线索齐头并进,运用超娴熟的剪辑技巧,将男主角模糊的意识或忽而出现的动作完美衔接起来,从现在连结到过去,从现实通往虚构。表面上看似讲述男主角因老年痴呆症陷入记忆衰退,而出现一系列虚实难辨的回忆之中,但事实上也是令观众重新梳理一遍男主角面对人生转折点而做出不同的抉择,而最终他必须要独自承受的结果。或对早逝儿子的愧疚,或对小说创作经历的自负,都在这些不停闪现的片段情节里娓娓道出。据说不久前导演的亲生弟弟因为老年痴呆症而逝世,所以这部影片很可能跟她这段个人经历有密切联系。
这种轻松跨越时空的灵活处理饶有趣味,起码给一个屡见不鲜的亲情伦理题材带来一点点新意。相比之下,女主角是近年来片约不断的艾丽·范宁,这位青春少女是第二次与导演合作,她的演技日益纯熟也是有目共睹。这次她面对演技大师丝毫没有怯场,跟巴登的对手戏都发挥得相当出色,尤其是最后一幕两人在床前的感性对话,让我不知不觉感动。面对着痴呆症的父亲,她这并没有完全放弃沟通的希望,而是用女性的特别敏锐感,从头到尾尽力代入对方身份去体验和感悟,并极力维护父亲作为一个正常人的尊严。可惜的是,这个人物的戏份不够丰满,如果剧本能多花一些笔墨在她面对记忆日益衰退的父亲时,思考自己工作前途而做出不同抉择的话,说不定会更容易让观众明白影片那个奇怪突兀的结尾。
自从《未曾走过的路》登上柏林电影节并拿下金熊奖提名以后,我就开始这部电影十分期待,因为它在放出海报后就给人一种特殊的神秘感,再加上哈维尔巴登与Ellie fanning的出演,更加强了我对它的期待,它甚至成为了在柏林电影节中我最期待的电影。
但它在电影节上一经放映,口碑直接炸开,成为了金熊奖提名影片中口碑最差的片子
自从《未曾走过的路》登上柏林电影节并拿下金熊奖提名以后,我就开始这部电影十分期待,因为它在放出海报后就给人一种特殊的神秘感,再加上哈维尔巴登与Ellie fanning的出演,更加强了我对它的期待,它甚至成为了在柏林电影节中我最期待的电影。
但它在电影节上一经放映,口碑直接炸开,成为了金熊奖提名影片中口碑最差的片子
因为影片剪辑和叙事断断续续,专注于释放情绪,故事的感染力不足,所以很难共情。 当知道真相的时候,我的情感也已经疲惫了。
因为影片剪辑和叙事断断续续,专注于释放情绪,故事的感染力不足,所以很难共情。 当知道真相的时候,我的情感也已经疲惫了。