哈哈，做菜有点当年中华小当家的感觉，平民女凌小小继承父亲遗愿进宫给太子当了御厨，化解太子和晋王安王的心结，破获胖宫女偷秃黄油案，到处都吃肘子的胖贵妃下鱼油使绊轻松搞定，三大御厨家宴斗法，关总管败给新晋陆云舟，凌小小一道白菜胜了陆云舟，陆云舟被迫出宫皇后对小小有偏见，找个由头把她打入掖庭，凌小小大胆直言，皇后开始吃肉了，小小办宫中庆典获得皇后赞誉，太子喜欢小小，但小小拒当太子妃，李贵妃从宫外请来江小姐当小小情敌，最后皇帝让她在太子妃和御厨二选一，小小毅然离开皇宫，太子思虑小小成疾，头风发作薨了，小小难过得吃起土豆，但太子又突然出现在小小面前，原来太子为了她放弃太子之位过来找她，小小前面做菜，太子后面刷碗，小小为了争夺江南厨艺大赛冠军，跟陆云舟走了，气的太子飞腿踹飞两人～这结局实在有够仓促

会让人越看越上瘾的剧哦！看到十多集了！太甜了！男主属于耐看型，我是之前看《陪你到世界之巅》知道他的，才来看的这部剧！越看越帅类型。弹幕好多都说男二丑，不过觉得男二长相也挺帅的啊！军装的话一定很man，很带感！西装也很帅的嘛！据说女主是混血，看起来是有点像俄罗斯人的！很美啊！就是被男女主的颜吸进来的。男女主三观都很正，男主妹妹和女主男闺蜜超级神助攻，爱了爱了～我也好想拥有这么一个男闺蜜啊！！！男主后面的时候还超级会撩，看的我姨母笑简直停不下来。很好看的一部剧，就是近期爆款剧实在太多～欢迎各位小伙伴一起来嗑糖呀！不过据说后面会有虐的部分，哈哈哈哈！来呀，像我这种老阿姨就喜欢又甜又虐的！甜到齁死人虐到暴风哭！??

追了7集，女主终于离婚了，这部剧的情感历程暂告一段落，已经可以有很多可说的了。我与一些人的看法不同，尽管这剧在职场背景和某些桥段的编排上显得浮薄俗套，但是在寻找这个人物身上，剧情和演员的表演，却是环环相扣，层层推进，稳稳地立住了一个有血有肉的女性形象。她对两性婚姻的看法，她的母子亲密关系，还有心理疾病，都很别具一格。这部剧没有婆媳、小三、出轨、破产、纠缠不清的相互指责甩锅，另辟蹊径地提供了一种视角，真正地站在像寻找一样的女性的角度，来体察她们的痛苦矛盾，诉说她们想说而无法宣之于口的心事。

目前看来，女主寻找并不是没有争议。比如一个衣食无忧，家庭经济没有危机，丈夫事业有成且忠贞不二的全职太太为什么还会抑郁。比如她有大把的时间，为什么还会没有社交。她明明知道丈夫工作很忙，却执着地想要一点关心到底是不是作。她丢开孩子一门心思地要去职场打拼，是不是不负责任，等等等等。争议的存在是合理的，毕竟家庭主妇、抑郁症的大分类内部，本来也是千差万别。其实，抛开家庭妇女、抑郁症这些大而化之的字眼，她还应该有她自己的性格底色。综合目前的剧情，我觉得寻找在没有生病之前，是类似于草食系的一种女孩。草食系在日本文化中，本来指温和、腼腆、人畜无害、在感情和社交上比较被动的男生。而寻找除了具有草食系的特点之外，还有一点完美主义和渗透在骨子里的骄傲。她家境优渥，父母都在美国，从小被保护得很好，也被管束得很严格。所以她拥有极好的教养，待人接物彬彬有礼，遇到问题，会首先从自己身上找原因，不会不分青红皂白地推卸责任。她是艺术设计出身，对美很敏感，遇到热爱的事物会忘我地沉浸于其中，对繁琐的人际又有些天然的出离，害怕麻烦到别人，既不太会争取，也不太懂拒绝，既炽烈，又清冷。这样的人，能选择回归家庭，肯定是怀着某种憧憬的，所以她会说，她脱离社会是为了离家更近。她应该煮得一手好菜，曾经有一段时间喜欢研究烹饪，尽管没有一个做菜的镜头，但她的厨房中各种厨具应有尽有，孩子也非常地崇拜她。她把孩子教养得乖巧独立，体贴懂事，没有一点娇惯出来的任性。在向前打拼职场的六年中，她应该对他绝大多数的失约和忽视都报以理解，平静接受，让他能毫无后顾之忧地向前冲。头两集中，“回来就好，没关系，知道了”应该就是此前夫妻对话的常态。所以，她的放手，才会让向前非常地不理解。如果不是因为生病，她会一直是一个完美的母亲，完美的妻子。她的性格，决定了她注重婚姻的品质，对配偶精神层面的需求，要远高于对物质水平的要求。也许向前曾经是一个在精神上打动了她的男人，为她描绘了一种心有灵犀夫唱妇随的乌托邦生活蓝图，才使得她不顾父亲的反对义无反顾地嫁给他。婚后她也是拿出了百分之百的诚意来经营生活，教养孩子。对她而言，优越的物质和丈夫光鲜的职业，并不是什么值得炫耀的东西，所以这决定了她不甘心混迹于和职场一样充满了攀比和歧视的主妇圈。而她挚爱的专业，她曾经的同学、同事，也因为人生选择的不同，去到了一个她触碰不到的高度。失去社交，最开始可能是因为她不肯，后来就渐渐变成了她不能。而且，她做全职妈妈的那六年，是我国社交媒体极速发展的六年，可结果是什么，世界越热闹，个体却越孤独。每个人看似都发出了声音，但实际上有谁在听？常言道，不如意事常八九，能与人言无二三。叔本华也说，“要么庸俗，要么孤独。”在人群中如鱼得水的人，又凭什么要求所有人都像自己一样如鱼得水？就算是没有寻找那么清高的一般人，扪心自问，你会仔细地去看每一条朋友圈，会给每一个晒娃的同学同事都点上赞，留下一条走心的评论？如果寻找就在你的朋友圈，你会主动去关注她的情况，会尝试从她的角度看问题？不会，每一个人的喜怒哀乐都不相关。如果她有朋友圈，她从那里获得的，也只不过是作、矫情、身在福中不知福的评价而已。在这种前提下，她最亲近的人，难道不应该就是她的丈夫？而向前是怎么回应她的呢？是长期的冷暴力伤害。总是否定她的观点，认为她什么也不懂，沟通往往到最后都会变成一场个人成就的单方面吹嘘大会。住院了，没死就是没事，就可以排在工作的后面。心理疾病看了医生了事，不关心病理也不积极治疗。自杀了，就用凡事想开点万能金句来开导，甚至将疾病视为他所理解的完美生活中的污点和累赘。无视她多次的拒绝，固执地认为她只是因为鸡毛蒜皮在生气，只是无理取闹，只是在威胁他以换取更多的物质安抚。他的每一句话，全都是非常居高临下、轻率粗暴的判断。在这对夫妻之间，金钱的优势已经变成了一种道德上的优势，强势的一方永远学不会反思，弱势的一方根本无法声张她的任何需求，任何价值。而寻找恰恰又是一个对自身的道德要求极高的人，除了离开，她别无选择，否则，她一定会被这种关系所绞杀。

寻找确实是国产家庭剧的清流。绝大多数的国剧都喜欢强调未婚女孩和已婚女性的差别，人为的给已婚女性加上很多小毛病，被婚姻折磨得庸俗不堪面目可憎，似乎她们被家庭所抛弃，是因为丧失了所谓的女性魅力，是她们自作自受的结果。所有的要求都加在女性身上，即有承担家务专注家庭的义务，还要让男人对她保持新鲜感，而对男性，只有无关痛痒的道德约束。但寻找不一样，她是一个全职妈妈，也是一个抑郁症患者，她更是她自己。她没有标签化的庸碌，也没有拖泥带水的妥协，甚至清冷得不太有烟火气。她脆弱的精神中，其实是个不折不扣的强者。明明有心理疾病，却把自己离开后的事情安排得井井有条。明明情绪的状态并不好，但衣着得体，从来不蓬头垢面，也不胡乱发泄。明明一力承担了繁琐的家务和孩子的教养，但从来不与男主争辩谁的家庭贡献更大。她认同自己身为主妇的价值，作为母亲她一直都很自信，离开不是因为唾弃曾经的自己，而是害怕伤害到孩子的不得已。国产家庭剧需要这样的形象补充，而非一方面鼓吹女性独立，另一方面又暗中矮化和污名化主妇群体。自杀不是天然的弱者，抑郁症也不是想当然的囚徒。她的坚持，是拣尽寒枝不肯栖。

首先令人感到开心的是，这一季的又回归到宏大的世界设定，一个崭新的新世界，再次拿起刀剑比拼的神域。虽然设定宏大，但是这一季的里世界设定相较于第一季，真的是太不清晰了。除了基本的天命（类似于HP），武器等级，神圣术等级，武器完全支配术（大招），其他都让人迷惑。打架不考技巧，纯靠一对剑，然后谁的想象力更强大？除了UGO对战骑士长有技巧和智慧在里面（不过胜负也太快了），其他打戏都差强人意……

其次这一季探讨的东西也更有意思，更加深刻了。“摇光“、意识读取、人的意识+AI，这些设定有意思，而且还演示了直接拷贝意识的崩坏。 也尝试探讨，人工智能能否拥有灵魂，人工智能“灵魂”是否拥有人权等等有意思的主题。但是遗憾的是，提出这些探讨的主题之后，实际上却没有深入。主要表述的还是，人不是程序，爱才是最重要的东西（也不是在探讨AI能否爱）。与宏大的设定与有意思的主题还是擦肩而过。

然后这一季不再那么后宫了，有了一个立得住的男二形象，友善温柔，虽然有点懦弱不自信，但是内心还算比较坚定的UGO，值得鼓励。但是其他人物都过于单薄，Cardinal最后“送死“的逻辑也与她一开始的睿智形象相矛盾……

最后，最主要的剧情和逻辑，实在是太水了一点，有点对不观众啊。特别是登塔之后，和大Boss一战也是各种迷……就不仔细展开了。希望之后的Part2，Part3，在这一季那么多的铺垫之后，能更上一层楼（毕竟最后一集挖了个大坑）。

真相只有一个，影片不管什么样的结局，都不是真正的真实。只是，明知道真相如此，还是不自觉的陷入，这也是本片的魅力所在。就影片而言，放女主救下男主，推手被捕，观众以为女主不会出国，要跟女主在一起的时候，女主却拥着男主问他们会不会再见面，正是为结局女主的出国留下伏笔。（无疑这样的设定才是最合理的，老周用生命为女主换来的机会，女主没有理由不去接受。）接着镜头切换到米卡卡出书，后又有书迷的大胆推理，就给个观者想象的空间。做到言尽而意未尽，精彩绝伦。

以下是笔者对于最终推手的一些判断，仅供参考：女主换心前用拉普拉斯定理设计了这盘棋，包括她自己都是棋子，理由在于影片最初，女主旁白时候播放的那个球滚动的实验画面正是男二讲述拉普拉斯定论是用仪器所展现出来的。且旁白中还提到她不清楚为何会有那些公式的记忆，她还是不是原来的自己。由此判断，女主换心后失去一些记忆，也暗示女主换心后变得不再只有理智，还有情感，因为他的心属于尹天敬，那个单纯热情重义的男子。这就有点玄学意味了，只是影片要继续下去，就必须有这样的前提。

假如有第二部，我希望它能跳出悬疑的范畴，着重于男主为了爱，为了跟上女主，发奋向上，这样的励志题材。…只是真那样的话，推理笔记就不是推理笔记了吧？

你们觉得，女主在收拾行李时，把那张合照夹进《推理笔记》这本出版物里，是否是要带走？这个结果将又导致观者不同的联想。总之，这个影片越想越多的坑，而真相只有一个，那就是不同观者的心里所认定的。

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第一季的时候我就觉得Ada最后会是托马斯的接班人，因为这种黑帮家族五个孩子中唯一的女儿的设定，要么她是完美却因家族原因早死的白月光家族会为她报仇并不断怀念，要么她早期是极度叛逆且背离家族的但最终回归家族成为挑大梁的接班人，也不知道是编剧太套路化了还是我看剧太多了，Ada的路和我预想的分毫不差。

还得是大哥亚瑟啊，清醒的时候最佳武力输出，在以为托马斯真的得了绝症的时候我好庆幸至少亚瑟知道。

小弟芬恩简直离谱，亲兄弟+六季元老，没脑子也就算了竟然真的会因为几句挑拨吧把枪口对准自家人，谢尔比家族永远以家人优先啊。

迈克做了五集牢第六集出来就死了，前几季的铺垫我以为他会成为托马斯的竞争对手呢，但是他的剧情线改动主要是因为戏外Polly演员的去世吧，再次为姑妈去世深表惋惜。

新角色杜克，托马斯的私生子&黑暗面的接班人，托马斯的事业明面上的交给Ada以后会传给托马斯和格蕾丝的儿子查理，私下里的见不得光但重要的生意留给杜克，这角色要是早两季出来多好，杜克不愧是托马斯的儿子，这个角色塑造得蛮成功的也很招观众喜欢。

新的女角色戴安娜，反派莫斯利的对象但一直勾搭托马斯，疯狂的法西斯主义者和莫斯利挺配但没有莫斯利的魅力，不喜欢这个角色，她是男主有交集的女人中我最无感的一个；男主和莫斯利的斗争中男主好像还没站过上风，莫斯利的演员给这个臭名昭著的角色增添了不少魅力。

liz和托马斯的女儿Ruby去世了，她和托马斯也走到了尽头，但其实他俩的感情线一直都很凑合liz一直是个工具人啊，前三季几乎没有他俩的感情线一直在表现托马斯和格蕾丝的真爱，真爱死后liz怀孕了托马斯正好就娶了她，然后就是剧情需要liz咋样liz就咋样，liz和托马斯的感情线甚至还不如托马斯和女公爵/梅的纠缠写得好。

第七集，老公死了，死在情妇怀里，真是圆满啊，情妇被凯瑟琳送走，儿子当上了国王，儿媳成为王后. 凯瑟琳成为Queen mother，

这苏格兰儿媳野心很大，对舅舅第二代吉斯公爵也颐指气使，她姥姥，也就是吉斯公爵的妈妈，第一代吉斯公爵的妻子，竟然和波旁家的小儿子有奸情，笑死我了！这姥姥本身也是波旁家族的，叫做Antoinette de Bourbon.

而这个第二代吉斯公爵的老婆，就是Lucrezia Borgia.波及亚家族的亲孙女

这集最后，凯瑟琳儿子貌似死了

这部电影，。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。？。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。？。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

随着《镇魂》《陈情令》《山河令》等剧一部接一部大火并产生了极大的吸金效应，各路资本仿佛如蚁附膻，纷纷下场试图分一杯羹，但因某些限制，想讲同性之爱又不敢讲，于是就衍生了“耽改剧”这一专属名词。幸运的是，台剧并不存在这种顾虑，大大方方拍摄同性剧反倒坦荡，但受演技、剧情、人设及制作等方面的限制，近年来也未见爆火之作。截至目前，《永远的第一名》及其第二季《第二名的逆袭》算是掀起了一个小高峰。2021年6月25日，特别剪辑版即将上线，可以想见，又一波热潮即将再次袭来。“耽美”起源于日本，原义是“沉溺于美好”，“耽美剧”特指表达同性爱情的电视剧。很多人看这类剧时对美好的追求其实很直接，一是好看的人，二是好看的爱情片段，一般只要两者具备，收视率不会太低，如果还有相对精彩的剧情和精美的服道化及OST制作等，火爆的概率会更高。《第一名》这个系列的剧制作成本不高，剧情也略显单薄，但为什么能火？个人感觉是因为把同性之爱表现得非常动人，满足了受众内心追求美好爱情的愿望，而且两位主演的颜值超高，相处时CP感很强，吸引了大批狂热观众也顺理成章。作为一名刚入坑的剧粉，就剧情而言，感觉第一季校园生活的故事反倒更加有趣，各种小冲突设计得也比较巧妙，把“暗恋”这个主题诠释得很到位。但这个系列其实留下了更多可以挖掘的东西，比如说主演林子闳。有没有可能，因为看一部剧，会被演员的专注和用心而感动，进而把对角色的喜爱转移到演员本人。卸下角色的滤镜，不但没有感到失落，反倒因为他对剧情和人设的解读，更加欣喜和尊重。在各种宣传活动中，林子闳很爱讲戏。这其实在演员中不太多见，很多演员在谈及角色时，更多提到的是本人内心的感受，但子闳会从整部剧的角度谈自己对人设的理解和剧情的设计，在他看来，这部剧虽然主要在讲谈恋爱，但并不是找两个帅哥简单地发糖…..他提到，在拍剧时和导演的交流很多，一开始之所以会接这部剧，是希望能把同性之爱诠释出一些新的角度，两个人不是简单地区分攻受，而是尝试表现出一种平等和共同成长的关系。这样的观点，难能可贵。而且更可贵的是，他确实做到了。笔者看过很多爱情剧，bg剧和bl剧都有涉及，但为什么很少有爱情剧会成为经典，（特别是bl剧，因为小众和某些限制，往往公共场合讨论更少）因为要把爱情讲得动人，其实很难，越是简单的剧情场景，想要打动观众，更加考验演技。子闳的台词就不用说了。原声台词无须配音，仅此一点就非常惊喜。他的音色低沉浑厚，非常适合高仕德这个人设，台词在语速、情绪递进等方面和神态、动作的变化完美契合。更有趣的是，很多高光镜头都是无台词或少台词。他似乎根本不用说话就能告诉观众他想表达什么。

在有些演员的表演不靠配音甚至区分不出哭还是笑的时候，他已经可以用微表情来区分各种相似度极高的情绪了。

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不知道是不是经费问题，我看的是国语版，连一个专业点的配音都请不起，全都是在念台词！是那种我小时候上早自习那种被逼无奈地念，没有一丝感情色彩！明明是两个打星，多打几下就行了，硬是要搞五毛钱的特效！剧情嘛，如果没看过原著，或者电视剧，完全看不懂在讲什么？或许是黄日华拍的天龙八部起点太高！！后面就难拍出那版十分之一的水平都没有！！！一部比一部水！连个电影都那么敷衍!

80年代的西南小镇，爷爷带着我在周边的小山穿行，夏日的风从江上吹来，翠绿的树叶在阳光中摇曳。

80年代的川西高原，苏拉和他的小伙伴赶着羊群在山坡奔跑嬉戏，大山在他们身后展开伟岸的身躯，阳光从云层缝隙投射到山体，光影斑驳流转。

2000年初，我的中学修建在一座小山顶上，每天拾级而上，夕阳的余晖里，和同学遥望着山下的城镇，青春的朦胧与无奈随风飘散。

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二十年前 《血色浪漫》跟刘烨演周小白的时候就是这么一张脸 一个表情 那时候觉得白月光还挺新鲜

再后来就是《甄嬛》《芈月》走红 清一色的宫斗剧 说演的好 不如说这类角色都很适合她 符合她的标准表情特征包 有大boss的优势 需要人物喜怒不形于色 这对她而言游刃有余 等后来再找这种角色 很难了 因为这种历史人物本身就很少 除非虚构的 而且随着年龄增大 直接限制了戏路

到这几年基本就是两三年一个大女主戏 《安家》和《城》基本都是一个模子出来的 找个行业挖挖剧本 就像美帝工业流水线出来的快餐 大家的评价基本是毁誉参半 一半人说好无聊看了两集就想弃了 这剧为啥要找她演 另一半就铁粉我就喜欢她 看到后边可有意思了 敢说她不好我就跟你急眼

你看她的作品年谱基本没有配角和反派 也很少上综艺 更别提演话剧 因为这些对表演要求高，竞争也很激烈，袁泉、高露、陈数 这些人把配角演的像主角，分分钟都能秒杀她。而且配角、反派赚的也没大女主多，性价比不高人家也不想演

对她的整体评价就是 白月光熬成了地主婆 曾经年轻过、红过然后退到了二线 偶尔还出来露个脸圈一波钱 但是很少尝试新的挑战 演技和戏路定位单一 观众视觉疲劳 易友们一针见血: 孙俪比一般人还是有气场的，能驾驭了角色！但是颜值却是每况愈卜！凶巴巴的，现在的状态已经不适合演女主角了！演个地主婆比较合适。请导演们参考！

看到微博有推以为是预告片点进去看消磨碎片时间，结果是正片，白瞎我一个半小时…全程就在看:诶来诶去…的偶像光环粉丝恋爱大幻想以为那个女演员气质不错应该漂亮，结果一说话一做表情大龅牙露出来…脸型也是臃肿水滴型妈呀…额有点难看，姐姐只有身材和直发背影能看了咯 日本人的高中生情结真是畸奇被骗的一个半小时少女漫画的时机刚刚好哦这年头还能拍成电影

从结论说起，万圣节的新娘在推理上的设计并不少，而且相较于其他的剧场版篇目也不落下风。这里首先要明确一点，我所说的“推理”并不是“侦探一本正经地向大家说出对于案件的分析”这一形式或流程，也不是“观众猜不到凶手是谁”这一结果，我想推理小说中也不乏“没有详细的解密过程”或者“提前猜到解答”的情况，但这不能作为“本篇没有推理”的依据。我在这里所说的推理只是依据前文给出的伏线得出解答而已，而在万圣节的新娘中也就是指“在保证公平性的情况下指出who，how，why。”

一 who的设计

本篇的嫌疑人很少，准确地来说只有两个人，所以很多的观众都认为who太明显了。这一点是不可否认的，而且我认为本篇的核心的谜题也不在于who，而在于why和how，但是这并不代表编剧在who的设计上没有花心思。

在研究如何推理凶手之前，我们不能忽略本篇的解密需要先确定凶手的范围。虽然观众都知道嫌犯只有两人，但是这次的案件是在开放场景发生的，柯南作为侦探不能这么随便地将嫌疑确定到这两人身上，而圈定嫌犯这一过程本身就是一个回收伏线同时解密的过程。“凶手执着于两人的婚礼”，“灰原在案发前捡到纸条并交还给了被害人”“小兰曾经告诉两人有个孩子捡到了被害者的东西并交还给了死者”和“少年侦探团遭遇爆炸案”这四点推理出犯人在废弃大楼安置炸弹的真是目标是杀害看到纸条的小孩，由此推测凶手需要知道“少年侦探团的人看到过纸条”和“少年侦探团会去废弃大楼”两个信息，进而才确定了凶手的范围。

然后来看一看关于who的误导，在明确的嫌犯如此之少的情况下进行误导是很困难的，但是我认为编剧的误导仍然是成功的。柯南脑中闪回了前文的伏线之后，编剧借小兰之口说出了“丈夫是凶手”这一误导项，同时回忆起“他退休之后很少和人接触”和“丈夫右手曾经受伤”两条伏线，同时结合柯南和小兰的对话在最后的解答之前对观众进行了误导。至少我有一瞬间是被骗到的，毕竟全篇明显侧重于刺激的情节，这样简单的解答也就变得顺利成章了，不过事实证明我还是想的太简单了。因此，虽然嫌犯很少，也很容易猜中，但是不可忽略其中存在着明显的误导上的设计，这在剧场版中我认为并不多见。

最后，来看一看最后确定真凶（妻子）的过程，虽然在解答的过程中并没有一个解释的过程，但是同样存在着伏线。结合“凶手在和五人组对决时右肩受过伤”，“抬起左手帮丈夫拿下黏在手上的发票”和“抬起左手摸丈夫的头发”三条伏线锁定了凶手（那两个俄文的单词其实也是，但我感觉给的太直接了一些。）因此不难看出，虽然谜底看起来简单，但是其中是存在着收伏线和解密的，只是并没有将这个过程表现的很明显而已。

当然，在who上的解密仍然是存在问题的，在柯南已经提出了“肩膀里的子弹”这一关键证据之后，佐藤还指出了凶手有一个“说漏嘴”的失误（伏线），可以想象这一环节可能是希望给佐藤一些表现的机会，但是这个伏线存在很多的问题。第一，太简单，很无聊。第二，在已经提出关键证据，锁死凶手的时候这个证据很突兀。第三，凶手在设定上是很强的，犯这种低级错误破坏了人设。当然整体来说，我认为本篇在who上并没有放水。

二 why的设计

本篇的why是解答的核心之一。本篇的why其实有两个，一个是案件的核心，也就是柯南和凶手在停机坪上提及的动机。另一个是案件的一个组成部分，也就是少年侦探团在废弃大楼遭遇炸弹的原因。

先来看一看少年侦探团在废弃大楼遭遇爆炸的事件，在前文我已经提到了有关这个事件相关的伏线还有这个事件本身作为伏线的作用。这里主要先来说一说这个环节存在的问题。凶手和少年侦探团是第一次见面，对于他们的行动风格并不了解，却敢操纵他们自己跑去废弃大楼，然后一起走进房间，因此我认为这个计划是存在问题的。当然，这只是其中一个环节，接下来看一看更为关键的核心动机。

本篇的核心动机简单来说就是“凶手打算将与自己敌对的组织全部诱骗到涉谷，利用炸弹将他们一次性全部除去。”这个动机同样是可以推理的。首先，在营救千叶这一环节给出了“存在一个全世界追着凶手跑的组织”这一信息，这就是解答的基础。“凶手放出自己要退隐的消息”和“组织成员掌握了凶手行动的地点”这两个信息就指出了“凶手诱导组织成员集中到涉谷”这一可能性，进而推出动机。整个过程环环相扣，个人是比较喜欢的，不过误导性不好说。

三 how的设计

本篇的另一个核心我认为是“凶手打算以何种方式解决组织的成员，”也就是how。这里的how我指的是凶手在涉谷设计的大炸弹。我在这里要指出，从烧毁的纸条猜出现场为涉谷只是解密的第一步，个人认为“地点在涉谷”这一点本身才是真正的伏线。

不过我们先把目光移回故事的开头，在整个故事中特制的炸弹出现过好几次，反复向观众强调了“炸弹中存在粉色和蓝色两种液体，且当这两种液体接触时炸弹就会爆炸。”这一信息在开头的项圈炸弹，三年前的废弃大楼的炸弹，少年侦探团在废弃大楼中遇到的炸弹以及柯南和安室的交谈中都有提及，这条伏线可以说是大大方方地摆在观众面前，但是我作为观众在解答出现前仍然不知道它的作用，甚至意识不到这是伏线，我认为这一设计是成功的。

好了，接下来回到刚刚提到的“地点在涉谷”这一伏线，本篇将其中隐含的“涉谷存在高度差”这一信息（虽然国人可能不知道，但在日本这可能是常识？）作为了伏线，也就是说猜到地点并不是结束，而是得到了一个新的伏线。随后在柯南赶往现场的过程中有出现“大量粉色的南瓜灯”（没错，和炸弹液体的颜色是一致的，看似是节目效果的颜色很可能也是设计的伏线），结合以上提到的几条伏线最终才得出了“将液体放在南瓜灯里，利用涉谷的地形，让两种液体在街道中心会合，最终引发爆炸”这一诡计的解答。因此，这一诡计是公平的，是通过回收伏线得出的，所以我认为这也是推理的一部分，而且就其想象力和规模来看我觉得这是一个有趣的点子。

当然，不可否认的是这一诡计确实存在着诸多的问题，比如凶手如何准备炸弹？凶手如何布置现场？现场的下水道怎么办？问题多多啊。最后再稍微说一下这个诡计是否可以交给柯南来解答，我认为是不合适的，因为如果柯南早就看破这一诡计的话那应该尽快让人回收这些南瓜灯，那也就没有最后阻止液体交汇的情节了。

四 总结

综上所述，本篇的推理浓度不低，在who，how，why三方面都有花功夫设计。此外，本篇也搭配了充足的伏线，而且在从两方面可以看出伏线的处理是不错的。

第一，在所有伏线中不乏思路巧妙的地方（比如炸弹结构的伏线以及通过人物动作，也就是画面呈现的伏线）。第二，本篇的伏线分布的比较均匀，全篇根据主要的情节可以拆分为多个环节，比如第一案前后，三年前的事件，少年侦探团遭遇炸弹，千叶被绑架等，几乎每一个环节在保证剧情的同时都加入了解密需要的伏线，这一点是很好的。

这里还有一点需要注意，这样的伏线密度或者说解密水准和其他所有柯南的剧场版对比我认为也是不落下风的。

（以下几段泄底贝克街的亡灵，通往天国的倒计时和迷宫的十字路口，没看的可以直接划到最后一段）

我们可以对比一下其他的剧场版。首先来看贝克街的亡灵，作为柯南剧场版中最富盛名的作品之一，其在伏线设计，解密，意外性上很可能还不如万圣节。现实中的案件优作只是提出了诡计（现场有金属探测器勉强算线索吧），回收的伏线也只是“小孩踢球时拿过刀”而这一伏线指向的是证据而非解答。

再来看游戏线，游戏中的解密主要是一些即时的推理，譬如莫兰上校出千的手法，酒馆座位的真实主人，车夫的身份，如何确定开膛手杰克的身份这些，有些效果虽然不错，但是并没有什么伏线，大多是给线索就直接推理。收伏线的地方只有最后“诸星=宏树”这里，回收了“诸星在时钟倒转之前就注意到问题”和“诸星作为足球少年对足球没兴趣”两点，且先不说伏线设计的质量如何，单是数量就差了一大截。因此贝克街虽然成功将小推理融入了故事，带来了情节上的精彩，其推理实力可能并不高。

然后，我们再来看看通往天国的倒计时，这也是一部评价不俗的作品，我认为本篇的核心谜题在于凶手的why，who、how和DM的解答在伏线设计上并没有花费太多的笔墨。那么看一看动机涉及了多少伏线，“破碎的酒杯”，“角度相同的画作”，“拉着窗帘的画室”，“建筑的位置”，“第三案尸体的位置”和“没有破碎的酒杯”总共六条伏线/线索，万圣节相比之下同样不落下风，甚至还涉及了更多的方面。

最后再来看一看迷宫的十字路口，本篇的核心解密有三点，第一是who，第二是暗号，第三点是how。暗号的解答用到的伏线只有一开始的皮球歌和调查过程中给出的地图。who和how的设计就更加简单了，who的解答上最有用的伏线只有一个口误（日语梗+冷知识，个人认为很一般），暴露了凶手会使用武器的事实。而how所用的伏线就一个“听到过落水声”。由此可见，本篇虽然形式上很有推理的样子，但是解密的设计并不突出。

由此可见，如果只看解密上的设计万圣节相较于早年最知名的剧场版仍然可以一战。

（以下无泄底）

不过在看过全篇之后也很容易发现，万圣节的新娘中并没有一个有序的完整的条理清晰的符合一般形式的解密过程，本篇将解答简化拆分之后放到了终盘的各个位置，导致解密感有所减弱。但是作为一部荧幕爽片，我认为这一选择并不是一个不好的选择。因此，本篇作为柯南剧场版是有不俗的实力的。