影片的背景是50年代的法国中部的某个小城，从纳粹统治下幸存下来的15岁的Janine和自己的叔叔婶婶生活在一起，她的母亲在二战期间抛弃了她去了意大利。故事发生的时间虽然是战后，但是战争并没有离去，随后而来的阿尔及利亚战争又给一代人造成了创伤。影片并没有正面描写这场战争，但是战争的阴影挥之不去。

Janine生活在一个缺乏温情的环境里，婶婶讨厌她，叔叔虽然爱她，却惧怕婶婶，遥远的母亲从来也没有来信，小城保守的气氛似乎在扼杀着她的天性。她喜欢偷那些精致的衣物和美国香烟，从中将自己幻想成美国电影里那些妖娆成熟的女性。在多次偷窃被逮着之后，Janine很快就辍学，离开家，成为某一对富裕夫妇的女佣，女主人对她很好。她迷恋上了一个中年的公务员，两人有了私情，这个中年男人送她去参加打字的培训，她的生活似乎步入了正常的轨道。但是不久，她认识了一个年轻人Raoul，当时他正准备偷打字培训学校的钱。Raoul似乎就是Janine的另一个自我，两个人不可避免地相爱了。Raoul的梦想是拥有一辆自己摩托车，赢得比赛。为了实现Raoul的梦想，Janine偷了参加主人家宴会的客人的钱财，与Raoul一起逃亡了。在短暂的快乐时光之后，Janine被捕，进了少年监狱，而Raoul则抛下她逃跑了。在监狱里，她认识了一个会摄影的女孩，两人成为好友。在这个女孩的男友的帮助下，她们成功地越狱了。分别时，女孩将摄影机送给了Janine。Janine发现自己怀上了Raoul的孩子，她决定回到家乡。但是婶婶对她深恶痛绝。Janine找到小城里一个非法实行堕胎手术的老女人约好第二天进行手术。由于无钱付手术费，这个老女人夺走了她的摄影机。当天晚上，Janine偷回了自己的摄像机，离开了小城。她改变了主意，决定承担起自己的责任。几个月后，她生下了孩子。

这部片很难不让人想起特吕弗的《四百下》，同样的青春期的题材，同样的残酷，同样的外表腼腆羞涩的主人公。但是《四百下》虽然残酷，影片中的很多段落还是充满喜剧色彩的，比如课堂听写和体育课那两个场景。《小女贼》的沉重却是几乎至始至终令人透不过气（说几乎是因为此片给了一个光明的尾巴）。Janine的偷窃，与其说是偷窃，不如说是对成人世界的一种反抗，然而这种反抗的结果总是失败，她渴望温情、渴望爱情，可是母亲遗弃了她，爱过的两个男人也都抛弃了她。最后的结局虽然稍嫌做作，却也是合情合理的，Janine留给我们的终究不是Antoine回身后那茫然的目光。

火龙真人pk竟然不拍出来………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………...  (展开)

本片及脑洞即题材十分不错，阐述角度也从女主格洛莉娅极端女权主义出发，充分传达了《终究还是一个人扛下了所有》的精神。当然，本人来说绝不倡导所谓的大男子主义，毕竟良好的恋爱关系需要彼此的舒适，而非强调控制和让对方无限制妥协。本片打着科幻片的幌子，直接来一波爱情...  (展开)

我可不是港奴。

港奴看武侠电视剧从来不看风景，因为风景不重要，他们也不看武打，因为武打不重要。如果有必要，主演甚至无需符合原著描写，只要是香港人演的，一切就都够了。

所以在他们眼中，95版到处都是优点，多到数不胜数。而06版，简直一无是处，侮辱了名著。

你看古乐天多帅，什么？不会演戏？NO! 人家那会儿刚从龙套配角升为主演，当然有一点点点点的拘谨喽，你看人家现在那演技才叫惊心动魄啊。

你看李若彤多倩，什么？年纪太大了？NO! 不大点行吗。都当大男人的姑姑了，怎么可以看得小呢，有没有脑子。

你看人家风光多朴素，什么？风景太差？NO! 人家香港容易吗，又不是给你看风光片，用得着这么在意吗，懂不懂喧宾夺主！

你看人家打架多简练，什么？武打不行？NO! 金庸讲古墓派武学写的好像美人跳舞，你跳着舞打人试试，开什么国际玩笑，他也恁的会想了，真拍出来咋看！

你看人家多会讲故事，什吗？拍的写实不浪漫？NO! 你是不是看琼瑶片长大的？浪你个头啊！看懂了不就行了。金庸武侠剧决不是琼瑶剧。想浪漫，自个抱书YY去。

…………那我还能看什么！

伊索讲过一个寓言，赫耳墨斯来到人间，自以为被世人尊崇。他跑到一家雕像店询问自己木像的价格，哪知雕像者说：这是买宙斯夫妻雕像的赠品。在港奴的心中，金庸的这部《神雕》地位也不外如是。不过是港剧的添头而已。

金庸写《神雕》孕育了港版《神雕》，港版《神雕》浇灌了一群港奴，港奴打起金庸的旗号，自称是铁杆的金庸迷。这绝不能用鸡生蛋蛋生鸡的简单原理套用。原著在他们手中，已然变成了砖头，港剧才是指挥棒，港剧指到哪，砖头就扔到哪，专挑离经叛道之人砸，在一旁看热闹的人只会在意被砸之人是否吐血，怎会留心用来打人的砖头。他们信奉的经、道，通通都是港剧。触动了他们神经的张纪中，即便不拍《神雕》，只要是弄港剧拍过的作品，一样被骂。

张纪中精益求精，花那么长的周期制作《神雕》被诬为吊人胃口，张纪中由衷赞叹自己拍的用心，做的努力，被指责为纯属炒作。试问，难道要他站出来说，还是古乐天的好，大家才会以平常心去看这部作品吗。

他们大多都是说，不行不好，而不说该如何才能还行还好。把这些一味谩骂的人斥之为港奴，虽然有些过分，但他们确实是为保港剧跑来挡驾，一定让张纪中生出敬畏心才好。小至语气声调大至情节段落，无不潜心研究花费心力，只求好一通臭骂，或干脆嗤之以鼻，不屑一顾，以此表明与众不同众人皆醉我独醒，末了还不忘记对港版表表忠心。可谈到港剧却大笔一挥，得过且过，还说“满园春色关不住”要不就是“一朵梨花压海棠”。

有人嫌黄晓明演的太过了，觉得他演了这么多戏，还不如当年初出茅庐的古乐天。

有人说张纪中拍的浪漫的也太过了，让人鸡皮疙瘩掉满地，还不如去导琼瑶剧，跑这来玷污金庸！

有人开始YY刘亦菲的年纪也太小了，不像姑姑像侄女。有网民竟口无遮拦，祭出“luanlun”二字，看没看过原著！这种人要是在《神雕》书中有个角色，一定也是那指着杨过小龙女的鼻子骂大街的假卫道士。还说张纪中侮辱了杨过小龙女可歌可泣的爱情故事，打着红旗反红旗，真是比书上的假卫道士还要可恶。

有人拿着风光说事，硬说张纪中在导风光片，一会儿说太奢华，一会儿又说浪费了人家的景致。充满矛盾，又能自圆其说，真是比传教道士还要会诡辩。

有人更是刻薄起武打设计来，金庸如何写得不重要，重要的是港剧如何处理的。金庸那样写叫天马行空，张纪中跟着那么拍，就是自作孽不可活，不懂变通。如果你没看过原著，我劝你把书看一遍再说；如果你没有看过95版是如何处理武打的，我可以告诉你。以绝情谷公孙止与杨过小龙女杨过的玉女剑法PK为例。小龙女三人在场中相斗，一干闲人在场边观战，偏偏这些都是评论家。这个道，玉女剑法果然厉害，那个道，公孙止也不弱。请注意，镜头极少给打架的人，大多数给了这群说书的。等镜头转回来，架已经要打完了，导演完全得到了古龙写小说的真传。难怪港剧被夸赞为老少皆宜。有“暴力血腥”镜头一概转为剧中“说书人”口述，想不健康也难。

于是有人又说了，武打设计的像舞蹈也就罢了，我就是受不了人物飞来飞去看得眼晕。地心引力的存在众所周知，可中国古代并不存在民国小说家杜撰出来的“江湖”也广为人知。人们愿意将错就错是因为“江湖”乃一切武侠故事存在的基础。张纪中拍的不是神话片，却同样是子乌虚有的东西。金庸老先生也没在书里说，没有飞起来的可能。80年的台湾武侠剧就已经人物满天飞，九十年代香港武侠继承其衣钵，继续开出飞天一派，不曾听到如此多的口诛笔伐，怎么现在张纪中它山之石可以攻玉，就幼稚了，可笑了？到底这些金迷是中国人还是外国人？

对保有成见的人，你是很难让他们满意。印度人就有一个形象的比喻。说一个老汉和他的孙子赶着驮货的驴上集市叫卖，等把货品卖光了，老汉把孙子放到驴背上，准备回家。旁人见了说，这孩子不懂敬老。老汉一听，赶紧把孩子放下来，自己骑上，旁人就说，这老头恁的狠心，让小孩子走路。老汉一听，赶紧把孩子抱上来。等走了一程，又有路人说，这两人太残忍，居然两人骑着头瘦驴。老汉只好和孩子一起下来，两人牵着驴走。又有路人说，这两人真苯，有驴不骑。老汉无奈的说，看来我们爷儿孙俩只有抬着驴走了。

港奴正是要让张纪中抬着“驴”走。我自认不是港奴，所以自以为批评会比较客观，之所以现在要说这么多，只是为了撇清。可是打算开骂的时候，我却有些犹豫了，骂管用吗？于是我想把“夸”与“骂”结合在一起，免得有拥张派骂我港奴。

其实张版《神雕》就那么优秀，骂不得？我说，骂的，简直就是该骂。不骂，怎么对得起等待了两年之久的金庸迷。不骂，怎么对得起为该剧辛苦了两年的工作者和那群可爱敬业的演员们呢。

我不曾看过《蝙蝠侠》，也没看过《哈利伯特》，所以对里面的原创音乐没有什么概念。当这些曲子再次从《神雕》的画面中响起，丝毫不影响我的观赏情绪。反倒是不停响起的《天龙》曲风，另我格外难受，总是思绪转移，偏偏这个断臂后的杨过太像箫峰。从而想到，看过那些电影的观众，也会和我一个心情。

难道原创音乐就真得那么难吗。小虫所作的《江湖笑》尽管词作的不及《沧海一生笑》文雅，意思也与《神雕》主题不贴，但不能否认，其曲调相当不错。前奏之悠扬，曲风之古朴，为何不能在《神雕》中反复运用？我们看到的是，这么好听的曲子，居然一次未在片中出现过，只是死气沉沉的在片尾的位子打着字幕淌了30遍（我只是看到DVD30集）。简直是暴敛天物。就算这首曲子不像我说的这么优秀，但也可以将它改为或吹箫或吹笛或弹琴或古筝甚至二胡，在片中使用。放弃手里的精品曲子，醉心于花钱买版权的拿来主义，这是不是又走进了实用主义的误区。当年杨佩佩将成龙《醉拳》的主题曲拿来，改头换面，俨然做出了好几首新曲。同样奉行拿来主义，可人家好歹还进行二次创作，其新曲表现力甚至原作还要优秀。早在《天龙》问世，就有不少人谏言重视原创音乐的问题，倘若在同一个地方掉沟里一次叫粗心，掉两次叫大意，那掉上三次呢，我总想，张纪中还要栽第三次。

做大事的人主意要坚定，看张纪中导的那十来集《三国演义》，就知道他比前面那几位导演主意多。金庸剧以前在大陆不是没人搞过，只是人们一门心思认定大陆武侠永远比不上港台，向来不被重视。张纪中敢为天下先，率先“炒作”，从一元钱的神话到师从“超女”海选龙女之声，没有一样不被诟病。可在港台再也交不出优秀武侠作品的今天，大陆武侠剧起来了，腾飞了，受人重视了。看到港台明星纷纷跑到大陆来拍武侠剧，如此繁荣景象难道没有张纪中的功劳？他已经够狂的，当然还可以再狂些，他绝对有这个资本。但既然决心制作绝对的精品，就不能把自己说过的豪言当成空话，是不是应该冷静看看自己作品的不足。张纪中删原著剧情的主要理由无非是戏剧冲突不够；这部分剧情主角没什么事情等等。他怎么不想想，花开的好看当有绿叶的功劳。一束光秃秃的花怎比的上枝繁叶茂花团锦簇好看。张纪中为了使小龙女尽早出场，小杨过的戏宁可不拍，拍了的宁可剪掉；孙婆婆早死早投胎……生怕这些与主角没什么事的闲人抢去小龙女的光彩。如此精简剧情，OK，没有问题，如果能把人物树立起来的话，一切都不成问题。

可我们看到的有多少人讨厌小杨过这个角色。这是演员的过失吗？

杨过亮相时候只是“一个衣衫褴褛的少年，左手提着一只公鸡，口中唱着俚曲，跳跳跃跃的过来”见到李莫愁和郭芙，笑道：“啧啧，大美人好美貌，小美人也挺秀气” ，一脸“贼兮兮，说话油腔滑调”。就是他长大了，见到漂亮的女生，也喜欢挑逗挑逗。我不明白了，小叮当演的有什么不好的地方。人性本恶，杨过从小没了父母，他没人管教，于是偷鸡摸狗，吃人豆腐无可厚非，小叮当真实再现小杨过的本来面貌，为何这么多人看了不舒服。英雄不问出处。难道过去那种文革似的成长观还是那么的根深蒂固吗。可笑的是，张纪中为了分担指责的压力，也跟那些有偏见的人一同指摘小叮当的形象和演技。如果真有值得怀疑的地方，那就是他把杨过演的有些正了，只是淘气，痞子气不浓。但这是小叮当的错吗。

张纪中把小杨过的戏删掉了十之七八，小叮当只能在巴掌大的地方跳独舞，想让他把杨过表现的活灵活现，又舍不得像拍摄小龙女那样给风光给风景给灯光给鼓风用上吃奶的劲儿，难度也太大了。给一个小演员定下这么高的目标，还不给技术画面故事情节配合，全当一个三流角色处理，回头一句公道话不说，让那么一个小孩子情何以堪。

大量删减北丐与杨过及义父的华山的情节，同其风光处理一同被人唾弃。有人专门拿出《连城决》中的雪山之战来做对比，说明张纪中在“糊弄”观众，玩技术，舍本逐末。真的是这样吗。我们不可能让一个六七岁的儿童去和三十多岁的壮汉去打拳击，因为没有可看性。雪山情节在《连城决》中是绝对重要的情节，尽管全局缓慢，但单单雪山一节，足以媲美张纪中的新《神雕》。在《神雕》书中，华山的故事真是可有可无的情节，金庸太会讲故事，所以写的比较精彩而已。张纪中把这一段删节处理，根本就没当成重点，这样还要拉着队伍上雪山拍摄，也太浪费人力精力和时间了。

首先看华山这节在故事中的地位。我们知道金庸一开始是在报纸上连载的，因此他逮到一个有趣的情节，没有道理不写清楚。杨过的性格是这时候养成的吗。杨过的武功是这时候大进的吗。杨过在此处学到了一些西毒的武功，可能他的蛤蟆功也精进不少。可他何以将之弃置不用，即便是在与郭靖深陷重围，也不肯用这套与降龙十八掌齐名技压一方的盖世神功来救命。试想，杨过学这套武功付出了怎样的代价。很小就没了双亲的他，在刚刚体会到郭伯伯的疼惜之时，却因为“蛤蟆功”被赶出桃花岛，带到重阳宫受苦，但也因为此，终于与未来的妻子相遇。第二次学蛤蟆功，害的师傅被甄志丙（尹志平）诱奸，小龙女愤而离开杨过，引出后来多少风波，但也因为此，两人才真正走到一起。这门蛤蟆功带给杨过太多的爱与痛，两次伤害他，又两次补偿他。这一切都足够使杨过宁可自创黯然消魂掌也要将这蛤蟆功束之高阁，不复使用。

一门在《射雕》中人人馋涎的武学，到《神雕》中却成了鸡肋武功，这多少有些讽刺。而打狗棒法在杨过的手中境遇也不比蛤蟆功强上多少。杨过在陆家庄比武大会上作秀似的用过一次，在欺骗大小武的时候半真半假用过一次，两次使用两次失败，都没有达到目的，还是要用其他的武学解决问题。可见打狗棒法的功效还不及蛤蟆功“毁誉参半”。对杨过而言，这套武学无用至极。所以说，杨过在华山之上体会到的武学对他日后行走江湖没有多大裨益，这与《连城决》有本质不同。

杨过守信重诺的性格既不是这时候养成的，更不是这时候初次体现。删掉了杨过幼年时的故事，为民族团结删掉了藏边五丑，两位盖世高人丧失了与杨过以外剧中人的互动，如此弱化情节的处理，又有什么理由要大费周张去雪山拍雪景。一部优秀的电影尚且不能做到每个镜头都是经典，更何况只是一部电视剧。拿着不合情理的标准去要求张纪中，正像张纪中事后拿观众的标准去要求小叮当一样，即无聊又无谓。

有人自诩不是港奴（比如说我），就有了指指点点的权利。大书特书张纪中对陆无双程英不公。总是说编剧对陆无双这个角色理解有偏差，殊不知有偏差的是自己。陆无双是个性格刁钻的女孩，不讲理，甚至心狠手辣。这与她幼年的境遇、师从李莫愁、身有残疾都有莫大的关系。在她知道杨过一心找姑姑时多少还有些不满，那时她还不了解他们真正的关系。这么一个女孩我不以为她可以平静接受杨过只爱他姑姑的事实而不起嫉妒报复之心。别忘了以前杨过是如何与她调笑的。编剧把陆无双编排的像是个可爱的野蛮女友，脑筋迟钝行为有些可笑，相当程度的有别于原著的形象，一切只为了合理。

“既见君子，云胡不喜”是原著的一个败笔，是个让人发笑的情节。从原著中你寻找不到程英是如何爱上杨过的情节。杨过与陆无双在一起胡搅蛮缠、怀抱完颜萍亲眼、在酒馆强吻洪凌波，这些都是在程英眼皮底下发生的事情，可她还一门心思认定杨过是君子。好一个男不坏，女不爱，可“这么乱七八糟，又是什么狗屁君子”？ 于是编剧开始大刀阔斧，删完陆姑娘删完颜萍，删光再删程姑娘，之后看着公孙绿萼也不对劲了。杨过的女人删的七荤八素，我们惊奇的发现杨过的形象比同期书中的成熟了不少。如此迅速的转变，使得人们更多的把指责的矛头投向演的不像杨过（电视剧里的杨过）的小叮当。然后张纪中再来个推波助澜，偷梁换柱得逞了。编剧既然要让杨过形象区别于原著，为什么不在杨过还小的时候动手。小杨过就照本宣科，换个演员就另起炉灶，产生的感官偏差，让一个小演员一力承担，舆情舆理都太讲不过去了。

这部戏中的杨过前期看着像极了段誉，断臂后又像萧峰，但我不认为是黄晓明的表演出了问题，应该是编剧的责任。张纪中的金庸剧真是越来越商业化。其实想想也对，本来原著就是通俗艺术，不及《红楼梦》那样高雅。就像徐克拍的《东方不败》，人还是那些人，各各有血有肉个性饱满，可已经不再是原著中的样子了。张纪中虽然拍的好看，画面爽武打酷，剪切却是狗屁不通，好好一部作品被打了六折，人物面目模糊不说，杨过更是明褒暗贬，惨到要给小龙女当陪衬，就前30集来说，拍得好像是《小龙女传奇》。对于那些热衷于读书的金庸迷来说，这部作品应该不是我们所期待的模样。而对于没有读过书本，或是对书一知半解的观众，这又是一部不可多得的武侠巨献。

我被画面上一处处硬伤折腾得难过，又听到吹捧张版新《神雕》“武侠新高峰”等惊世骇俗之语，终于忍不住吐了。此时才醒悟，耍大刀的编剧并非是我想象的那么高明，否则该剧也不会伤痕累累；而耍笔杆的诸位“领袖”FANS决计超乎我的想象，否则也不会说出如此有意境有深度的话。一碗香喷喷的白米饭，却无端在里面放些小小石子，使人不能放心大嚼，颇为愤慨，颇为遗憾！

第一集


关键词：腾讯微博


人类已经阻止不了腾讯了。。腾讯微博的爪牙已经伸向了远隔海峡的TVB。。新浪若是植入，只能像舒化奶一样让人尿崩的进入美剧了。。


第二集


关键词：UFO

这样一个所谓的影响全球的偶像美女。。也开始走清新小可爱风了。。还UFO呢，还ET呢。。真是只有你想不到，没有TVB编不到啊。。。


第三季


关键词：基情，变性

我已经丧失了对编剧的言语，我只能说他太有才了，这样一个婚礼，我愣是没办法定位它到底是属于男男呢，还是男女。。真是帅气啊！

昨晚把这个电视的最后一集看完了。说实话很久没有这样追着电视剧一直看到尾。如果我给他分类，我会放在励志片上。也许拍这个片的目的，也是为了宣扬与崇尚某些精神吧。而情节，除去故事发展，还得考虑收视率和吸引度。

全部看完之后我最喜欢的还是前面几集，故事流畅。真实感人。我们现在也都像刚入伍的小庄一样吧，愣头青，自以为是，为着争一口气，为着被欺负了就会奋起反抗，不喜欢纪律，天马行空，我行我素，不知天高地厚，重感情重义气，做事可以随时撒手。十几二十岁的人，总归是满怀抱负，却又迷茫的，不知道自己想要什么，不知道做这件事的意义，盲目的向前并不是自己想好自己决定，而是情势的发展所致，回想起来可能说不出个什么字。梦想，很是遥远。在听到苗连，陈排，老炮，喜娃，说出自己参军是因为自己的梦想，想当特种兵是多年的夙愿。我想那时候小庄和我们这些看电视的一样，是带有一些震惊和感动，但同时也是事不关己的吧。他不知道自己身处何处，不知道自己为什么在那里，不知道自己每走一步，每一次向前是要走向哪里，是为了什么。而在特种兵选拔的时候，他一次一次倒下又起来的原因，只是因为苗连，陈排。那是我的弟兄，那是我的连长，我不能让他们失望！
我总是想起苗连退伍时，老高对他说的，你有没有想过，这只是你的一厢情愿，他并不适合部队，并不想留在部队，他做这些只是为你。我想，那个时候的小庄是还没有找到自己真正灵魂的时候吧，依旧懵懂而冲动。做着最出色的特种兵，但是并不代表他很清楚。不过，也所幸他遇到了苗连吧，如果他没有入伍，如果他没有遇到苗连，如果他没有进特种部队，可能他永远也不会长大，最后做着一个颓废的文艺青年，就如他失去中国陆军之后，也许他会成为一个好导演，但他不会对自己，对自己的目标自己的人生自己的信仰信念这么的清晰！这是他的灵魂，是他在特种部队留下的永远烙在他身体深处的东西。这让他永远不会被击倒。
我们就像刚入伍的小庄，迷茫向前，没有依托。如果说我最羡慕军人的一点就是他们不管愿不愿意都必须接受的信仰，而这是我们缺乏的。那样的环境下，只有两个字，坚持。
最喜欢的一个人是陈排，他那么清晰的知道自己的梦想，并坚定的为之努力和奋斗。他抱着苗连大哭的场景在我脑海一直挥之不去。梦想幻灭了，他却没有被击倒，最后瘫痪之后，他对小庄说，一个人为了自己的梦想去拼搏努力，不管最后有没有成功都没有遗憾了。也许是我的妄谈，小庄的苦难比不过陈排，而陈排也比他勇敢坚强的多。可能也是因为，陈排是一个真正的军人吧。或者说，陈排真正知道自己要的是什么。就像在特种选拔训练的时候，对于一切的侮辱，陈排都可以充耳不闻，心志坚定！老高压不住的小庄，别人压不住的小庄，他能压住，这是属于他的风度。也许我最喜欢陈排的原因也是因为他的这些淡定风度和坚韧吧。这是我钦佩羡慕又深深缺乏的。
其实还有很多我喜欢的人，善于劝说人的苗连，狗头老高，活宝卫生员和鸵鸟，小耿······每个人都可以一一述说出很多故事。

很多人批评剧情，的确很多地方是不好。
最后一集，马云飞劫持了丫头，小庄一举击毙马云飞战胜了自己，救下了丫头。但是，我是不怎么欣赏这个情节安排的。就算丫头和小影长的一模一样，就算情景重现，就算小庄救下了丫头，小影回不来了，都回不去了。那些已经是过往，没有什么可以重来。再来一次也不是圆满，发生了的失去了的，都是不能重演的。小庄的失误，夏岚的失误，不能因为丫头的被救就认为弥补。他需要自己走出来。还好小影和丫头虽然长的一样但性格各异。不然真的是狗血的彻底了。

不过，毕竟这是电视剧，而我从中看到的学到的，是他们想传递出来的那些精神，和那一个个鲜活的人。

真正重要的是找到自我，然后站起来，向前走吧。

        总是看到有不少人认为80版的达西先生太呆板，面瘫。【其实80版的达西那种给人“脸上的表情变化很少，一直是板着脸”的感觉的才最符合原著描写】。。。
       原著里面明确写了：“因为他老是在那儿坐上十分钟一句话也不说，说起话来也好象是迫不得已的样子，而不是真有什么话要说……好象是在礼貌上委曲求全，而不是出于内心的高兴。他很少有真正兴高采烈的时候。”、“费茨威廉有时候笑他呆头呆脑，可见他平常并不是这样，柯林斯太太当然弄不清其中的底蕴。”【这里面说的"平常并不是这样"是指达西在跟费茨威廉这些人在一块时平常不这样，只是跟伊丽莎白在一块时才呆头呆脑，所以95版有些时候达西在看伊丽莎白时眼睛里面的情感太多了，当然这也与两位演员当时在谈恋爱有关，虽说两人一再克制，但恋人间的眼神可不那么容易遮掩】、“他痴呆呆地望着她，的确很诚恳，可是柯林斯太太还是不敢断定他的目光里面究竟含有多少爱慕的情意，而且有时候那种目光简直是完全心不在焉的样子。”【80版的达西在看向伊丽莎白的时候，给人的感觉就是这样，虽说总是在看着伊丽莎白，可觉得更像是在发呆、完全心不在焉的样子。正是因为达西是这个样子，所以书里面夏绿蒂和伊丽莎白都没能明白达西哪里有爱慕的意思？因此伊丽莎白在后面听到达西第一次求婚时才觉得达西是在“存心要触犯我，侮辱我”。如果是95版的达西那样含情脉脉、深情款款地看着伊丽莎白，这么明显的眼神，伊丽莎白还不明白达西对她很爱慕，那才奇怪了呢！】

       如果说上面这些是原著中后期的描写，那么“有一次威廉·卢卡斯爵士大请客”和伊丽莎白到尼日菲德看望生病的简时，就是对早期达西的描写了：
       “达西开始希望跟她深交。他为了想要慢慢地跟她攀谈攀谈，因此她跟别人谈话的时候，他总是留神去听。”、“且说当时伊丽莎白对夏绿蒂说：‘你瞧，达西先生是什么意思呢，我跟弗斯脱上校谈话，干吗要他在那儿听？’‘这个问题只有达西先生自己能够回答。’‘要是他再这样，我一定要叫他明白我并不是个糊涂蛋。他挖苦人的本领特别高明，要是我不先给他点颜色看看，我马上就会见他怕啦。’不到一会儿工夫，达西又走到她身边来了，他表面上虽然并不想跟她们攀谈，卢卡斯小姐却不时怂恿伊丽莎白向他把这个问题正面提出来。”，【看完这段大家试想一下，能够让伊丽莎白气得说出这样的话来，当时达西先生看着伊丽莎白的眼神可能是95版那种蕴含情意的呢？还是80版那种板着脸的呢？】

       再如原著中：“伊丽莎白翻阅着钢琴上的几本琴谱，只见达西先生的眼睛总是望着她。如果说，这位了不起的人这样看着她是出于爱慕之意，她可不大敢存这种奢望，不过，要是说达西是因为讨厌她所以才望着她，那就更说不通了。最后，她只得这样想；她所以引起了达西的注意，大概是因为达西认为她比起在座的任何人来，都叫人看不顺眼。她作出了这个假想之后，并没有感到痛苦，因为她根本不喜欢他，因此不稀罕他的垂青。”，【书中这样的描写有好几处，从书中的这些段落能够看出达西先生虽说很喜欢看着伊丽莎白，但肯定不会是95版那种情意绵绵的，明显能让人感受到“为Lizzy倾倒——对别人冷淡对Lizzy另眼相看”的眼神，如果真是95版达西这种总是饱含情意的眼神，伊丽莎白哪里可能还会有书上那些认定达西先生是故意想要挖苦她、对她看不顺眼的想法？还会觉得达西对她没有爱慕之情？】所以，80版达西的那种一直板着脸，其内心想法全靠旁白的才对吗，这样才会让伊丽莎白误会达西先生是故意想要挖苦她、对她看不顺眼。。。

很喜欢刘青云

喜欢他的黑 喜欢他憨憨的样子 喜欢他傻傻的 执着的辩解 我叫阿福

很喜欢这部片子 一遍遍的看 重复的情节一样会笑的肚痛

轻松 真挚 完美的结局

或者 这就是生活中最缺少的东西

或者 这就是爱看的原因

和喜欢《武林外传》一样

仅仅是因为 真的很好笑 也真的很感动

导演: 乔纳斯·卡皮纳诺 主演: Damiano Amato / Iolanda Amato / 科道斯·塞罕 / Pio Amato 这或许是名副其实的“小偷家族”，吉普赛族群在意大利的生存状态的纪实表现。很多翻译成《罗马男孩》，大概是搞错了地名，罗姆应该意大利一个地名，是一个吉普赛人的聚集点，翻译成罗...  (展开)

不知道这样的电影为什么要评这么低的分数。电影没必要一定要大场面，没必要一定要荡气回肠。简单说好一件事，简单的表达一种爱已经很不简单。
这绝对比什么什么大片更让人觉得这是电影。就好比邻家张三的事情，带给我们的更多是一种亲切感。

故事没有什么值得深论的，桥段也没有什么出彩的。但就是这样的电影，这过年的时候看了，心中想着自己的爱人，看着身边的亲人。我觉得这就值了。

电影带给人的不仅仅的震撼，能让你坚持看完并莞尔一笑，那就是好的。

希望大家都去看看，用自己的心去评论。

撰文：纠结的茶 前言 ：赶在今年圣丹斯电影节结束之前，国家地理就以数百万美元拿下入围美国纪录片竞赛单元的《火山之恋》的全球版权。影片7月将在美国上映，之后会上线Disney+。 国家地理继去年继续押注奥斯卡导演组合伊丽莎白·柴·瓦沙瑞莉和金国威的《泰国洞穴救援》失败后...  (展开)

即使父亲什么也不说，孩子也感受到父亲即将离去。从过马路需要父亲提醒到后面孩子主动按铃，从打着伞低头跟在父亲身旁到牵引父亲走过街道，孩子也在默默成长，小心翼翼的为父亲接上一杯水，轻轻的为父亲盖上比自己还长的毛毯……父亲为孩子周密打算让人心酸，孩子默默照顾父亲...  (展开)

构思不错，无奈bug太多，只管挖坑不管埋，本来可以拍成好片的，结果最后成了烂片一个！ 1）Temple是如何知道阿富汗发生的屠杀平民事件的，用一个阿富汗的首领女儿化身为Temple，模仿生化危机吗?毫无由来！ 2）铺垫了半天，结果男主女儿的死和Temple故障没有半毛钱关系。仅仅是...  (展开)

这篇剧评可能有剧透 看完第一集就已经没有继续看下去的欲望了，暂且给个及格分吧。讲真第一集看下来，这剧本设定真的让我很迷，首先说男主，一个天才创作人创立的乐队，队友的水平就跟玩一样，这也是经纪公司经理的原话，哎我就奇怪了，你自己都觉得那几个人水平这么差还让他们出道干嘛？韩国娱乐...  (展开)

我们不要变电站，但我们要用电。
我们不要杀生，但我们要吃肉。
我们不要基站，但我们的手机信号无论在哪里都要满格。
我们不要垃圾焚烧厂，但我们制造的垃圾无论你用啥法都要弄干净。
我们不要px工厂，但我们买的px产品绝对不能涨价。
我们要自由讨论，但你们要先闭嘴。
我们要民主，民主就是人民当家作主，人民的代表就是我。
我们要自由，自由就是不能限制我，限制我的人和制度都必需被限制或取缔。
我们需要法律，法律就是我可以为所欲为，反对我的都是违法的。

        可能是预期比较低，本来抱的希望也不大，看过《澳门风云3》之后，并不觉得多烂，从新年贺岁档大片来说，娱乐性十足，看得轻松不累，还算值回票价。

           也可能真的是上了点年纪，看周润发、刘德华、张学友、张家辉一帮人搞笑耍酷，简直接纳度超高，而且我真的可以对里面穿插的每首歌都耳熟能详。从“监狱风云”到鸟叔“江南style”，到罗家英的“only you”，到包租公婆的“谁是大英雄”，到华仔的“独自去偷欢”。艾玛，真的是完全暴露年龄的大回顾，真的是被香港影视剧影响下的典型一代啊。

         《澳门风云2》中周润发与刘嘉玲的相爱相杀未免显得太过缠绵，看两位平均年龄55岁上下的老龄人恋爱实在未免尴尬。到了3之后，加入天才偏执狂张学友的三角恋总算是蜻蜓点水而已，张家辉、刘德华和春春的三角CP也都是浅尝辄止，于是对我这个观众而言算是满意了。

          四川口音机器人伟强配了个女朋友，两位一本正经地恋爱，画面还算赏心悦目，打斗后还上演了一档生离死别的戏码，也是让人哭笑不得。

         机器人大对阵对动物造型的变形金刚模仿了个十足，不管创意是否够新，但至少也是增加炫酷特效场面的一种尝试吧。

         真假刀仔的打斗对刘德华来说应该很好玩吧，一个鬼马机灵的本尊，十几个耍酷呆呆的机器人，同时处于一个画面里，简直目不暇接，看得也甚是欢乐。

         至于周润发装疯卖傻，在《让子弹飞》里已经是炉火纯青，在这里也是增添了不少趣味性。反正看着他们这些老面孔，一起笑笑玩玩、打打闹闹，真的觉得还蛮亲切啊。

        总之，不追求深度和意义的前提下，我对本片的观影体验尚算满意吧。