宁浩的新作<黄金大劫案>最近被炒的沸沸扬扬. 宁浩算是中国导演圈内有自己风格,特立独行的一个.看了宁浩的疯狂系列, 这回自然想看看宁浩又要怎么疯狂一把. 可是看了他这部最新作品, 不能说让人很失望, 只是我在这部电影里怎么也找不到原来那个宁浩. 那么咱们找找原因,这次,到底是谁害了宁浩.

一方面,是宁浩自己害了自己. 首先说说剧本. 豆瓣上一位知名影评人士对于这部电影就一句话---没有人能在流沙上修筑城堡. 我想,这个流沙,就是指的剧本吧. 这个剧本,无论是从故事主线,还是到具体情节, 用的都是类似电视剧里的把戏, 没有一点新意.故事主线,讲的的是一个小混混如何变英雄,外加阐释其心路历程.具体情节上,夹杂着抗日救亡, 父子情深, 富家女爱上小混混等情节. 上述这些故事元素在国产电视剧里经常出现,千篇一律. 能令人耳目一新的电影就应该主动回避这些元素. 如果你非得用这些元素,那好,最起码在结构上玩一点花样吧.可令人惊讶的是,以玩故事结构出名的宁浩非但没有回避这些足以使自己作品落入俗套的情节元素,而且连设置复杂的叙事结构这一点都省了, 直接是平铺直叙. 这就直接导致了这部电影的平庸.这让我想起了昆丁的<无耻混蛋>. 虽然用的也是俗套的故事和主题,可是人家最起码在叙事结构上还是下了一些功夫的, 此外演员的表演也是颇具功力. 这两点都是本片无法比拟的.
另外,我不明白宁浩为什么要放弃自己的风格,改学姜文了.这部片子有点刻意往<让子弹飞>的方向上靠, 可是出来的力道却连<让子弹飞>的一半都不到. 第一,<黄金大劫案>也有像连珠炮一样的对话, 可是完全找不到土匪和师爷对话的那种硬度,这可能是演员的缘故吧.毕竟姜文,周润发,葛优三位影帝凑在一起是史无前例的. 第二,<黄金大劫案>也有隐喻, (比如说, "救国会"用一些电影特技就把日本人的黄金骗到手, 以此来隐喻美国人侵略我国电影市场的手段), 可是这些隐喻比较发散和不统一,想讽刺的东西太多,反而达不到讽刺的效果. 而<让子弹飞>讽刺的东西就一个---中国人生存的现状,而且句句戳中要害, 讽刺效果就十分强烈. 第三,<黄金大劫案>也探讨了国民性,可是远没有<让子弹飞>探讨的那么深刻. 关于国民性的探讨, 姜文是一把好手. 在<鬼子来了>里,姜文就已经崭露头角.而宁浩根本不擅长这种深刻的东西. 无论是其处女作<香火>,还是后来的疯狂系列,都体现着一种小人物的黑色幽默, 这才是宁浩所擅长的. 宁浩片子的腔调不应该是深刻的,而是戏谑的. 看来, 放弃自己固有的风格, 追求超越是一件极其有风险的事情.玩好了就完成了蜕变,玩砸了就有可能一蹶不振.

另一方面, 是中国的这个电影圈子害了宁浩. 其实,这部片子的不出彩,总结起来可能有下面几个原因.一,<无人区>至今还是没有拿到公映许可证, 投资的回报变得遥遥无期,宁导要急于用一部电影来收回上部电影的投资.其实也不是宁导要收回投资,是给电影投资的大佬们要收回投资. 如果宁浩真是要搞艺术, 他根本不会在乎收益. 关键是成名以后就会有人给你投资,你顶着压力还得稳赚不赔, 这就有点身不由己的江湖味道了. 二, 呕心沥血之作<无人区>尽管被动了多次大大小小的手术,宁导也做了无数的牺牲. 而结果是到现在这部电影还被某个有关部门幽禁着, 不让播, 宁导看来真的是怕了,耗不起了. 经过了这次思想的牢狱之灾, 宁导再拍出来的片子恐怕也是畏手畏脚的了. 三, 就这样, 拍了个符合主流价值观的<黄金大劫案>, 有关部门依然不依不饶, 大刀阔斧地剪掉了不少. 我看网上有本片相关人士写的影评, 他们看的是原片,透露的有些情节在电影院版本里根本没有出现. 剪来剪去, 最后允许公映的部分也许就和导演原本的意图相去甚远. 以上三点, 总结起来, 全是体制的原因. 在这个体制下, 你追求纯艺术, 要么被禁, 要么没人看,要么混国外, 好不容易做了点妥协, 混出来了,却发现上了这条路, 就会一直妥协下去, 再也回不来了. 宁浩以及这群中国导演的故事,远比他们拍出来的电影精彩.

应该说，这是近期所看电影之中极差的一部，没有其一。
首先，这部电影的定位有问题。说是动作片吧，动作不精彩；说是爱情片吧，爱得不轰轰烈烈；说是喜剧片吧，只有看到死胖子黄一飞还有点喜感；说是剧情片吧，许多情节交代不清。总之，这是一部四不像的电影。

其次，本片的演员选角有问题。宝强哥在国外待了那么多年，看起来还像是在国外的村里了，本色保持得很好，一点都不洋气。叶璇姐原来感觉很漂亮来着，不知道到这部电影里却是光看到傻而忘记了是否漂亮。出场之后我一直不相信这就已经是女一号了，还在傻傻的等着女一号出场。吴大叔还是吴大叔，死胖子还是死胖子，两个硬底子演员费力的在撑起大局，但由于剧情所限，也发挥不出特色。

最后，这部电影的剧情非常的糟糕，拖沓，交代不清，虎头蛇尾。当然了，编剧也极力设计了一些悬念、笑料来增加可看性，但都不是很成功。比如，黄一飞和他侄子（？）的找宝经历，我以为是个大悬念，结果真的出乎我的意料之外，是对人物结局的处理，不是对这个小包袱的处理。还有在最终高潮之前与藏龙之间的较量，也是很让人意外，像一个屁一样就放过去了。最终的高潮打斗更不用说，没有高潮，纯属早泄。

好了，我发现这部电影的影评写得都很少，呵呵，我这算多的了。

很美丽的一部电影。之前写过两个女孩一起去自杀的故事，只想到一个开头，后面的情节没想过，不过想表达的感觉和这部电影很像。说到自杀和死亡，大家的感觉大概都很沉重，不过和死亡伴生的应该还有自由和放纵。欲望、爱、憎恨、理想，在死亡面前，全部都变得不重要。想要让存在...  (展开)

大多数人把注意力放在了夏明月这个角色上。 这也能理解，她是女一号，这个剧的剧情加上辛芷蕾的气质与表演，会产生这样效应。但我注意的是一个戏份并不多的角色—--赵玲。 她的出场是很负面的：一个骗子！！骗的又是夏明月和夏家的准女婿曹阳。因此，当她作为真正的夏明月被带回夏家时，夏家的人都不认她。 而我被第34集开头的戏震撼， 赵玲苦诉悲惨的经历：四岁被卖，五岁开始要饭，六岁被逼着当小偷， 十二岁被强奸，十五岁进看守所! 然后，伸出伤痕累累的手臂， “烟头烫的， 刀子割的，铁棍打的， 还有硫酸泼的.” 听了这些，只要还有点良心的人无不会心痛，动容! 剧中最恨她的夏明星，曹阳也收敛了怒容，平息了下来。特别是当她以悲戚的声音对夏明月哭喊着：“你当初丢了我，你再也找不回来了!” 那声音，那表情撕裂人心！！可这些折磨没人能还给她，失去的岁月也永远失去了！受这样的情绪左右，她在想起自己是如何丢失的后，对夏明月产生了一种非理性的怨气。

应该说赵玲来到夏家，还是希望得到家庭的温暖。夏家人不接受她使她的心再次受伤，蒙生了去意。准备离开的那天(该集第三场戏)，在那种对夏明月非理性的怨恨中，她对夏明月种种贴心，周到的准备，关心的嘱咐, 始终一言不发，面无表情! 只在夏明月对出租车司机的嘱咐中流露出内心中把赵玲看成其妹妹时，才有反应，以一种难以置信也有点探询的眼光看着夏明月! 在出租车开动后，和把钥匙放入袋子前，赵玲还表现出如释重负的表情。毕竟，在夏家她生活在怨气中并被排斥。她打开袋子看到并拿出她和夏明月儿时的布娃娃，当她看到夏明月将两个布娃娃的小手缝在了一起时，才相信夏明月是真的将自己看作妹妹，她被夏明月的真诚打动，开始痛哭起来！最后，赵玲抱着两个布娃娃原车返回！

很难想象赵玲如果走了，能如夏明月所希望的那样回到正常生活中来！

这是戏。在现实生活中，绝大多数搞诈骗的人本质上是坏的，他们以骗人为乐，根本不在乎被骗的人所招受的损失和痛苦，反还会以此为乐，嘲笑被害人。这种人是最可恨的。这也是为什么夏家人不接受赵玲的主要原因。


然而，有许多人在他们还是的孩子的时候遭受身体虐待。这些身体虐待在心理上影响他们，他们的性格被扭曲了，他们受到了身体和精神上的创伤。这些心理创伤影响他们的成年生活。他们想释放痛苦。他们虐待别人，甚至犯罪。像他们这样的人是虐待者和受害者聚于一体。即使他们必须为他们所做的付出代价，但人们必须理解他们的行为。赵玲对曹洋和夏明月所做的通常是不能原谅的，但是，考虑到她受的苦和折磨及她为什么变成了一个骗子，人们应该原谅她，给她一个机会恢复正常生活，尤其是在她付出了代价--坐过牢后。

这虽然是戏，但是可以给我们启迪。对于犯了错，走了弯路的人，不应排斥，而应拉一把，特别是想赵玲这样命运的人，使他能回到正常生活中来! 这样做社会多了一份正能量，也少了一个危害社会的人。在帮他时， 应该以情来打动，感化他。剧中赵玲对夏明月种种贴心，周到的准备，关心的嘱咐, 始终无动于衷，就是因为她认为这些无法弥补她所失去的。

剧中，夏家的两姐弟，直到最后才真正认了赵玲这个姐姐：在夏明星与曹阳的婚礼上，夏先叫赵做姐，然后要曹阳也叫。在曹阳犹豫之际，赵尴尬地笑着说：“不用了，叫我赵玲好了， 我都习惯了。”言语中有些失意与无奈，本该被叫姐姐的，却被直呼其名。这也可以理解，虽有血缘关系，却从小到大几十年没有生活在一起。当曹阳叫了姐，她高兴地笑了。

扮演赵玲的新生代演员鲁昕儿的表演还是不错的，准备离开夏家的那场戏，她一句台词也没有，完全靠表情和形体动作表演。

这篇影评可能有剧透 感谢演员们的倾情演绎。 讲真，我同情哥哥。 一生寥落失意，以为母亲终于能重新想起这个忽略许久的儿子。 谁知道母亲只是希望他能够背负照顾弟弟的责任。 但是最终，他还是与这个世界和解，诚心接纳了无法自理的弟弟。 朴正民的表演，大概会让日后想要饰演钢琴家的同行们觉得无...  (展开)

今天第一时间跑去影院看了「三少爷的剑」
毕竟是从年初看见预告就开始心心念念无比期待的片子。
这些年武侠片太少了。
作为一个古龙尔冬升徐克粉，自然还是对这片抱着很大的期望。

但是...
权当二十块钱买个情怀吧。

前五分钟(有五分钟吗？)的雪夜一战大概是全片最古龙的一段。
雪夜，冰面，桥上两个人起起落落生死已分，没有多余的屁话。
直到远处群众的叫好，生生把人囧出硬直。

剧情改成电影里的样子，究竟是谁的主意。
把燕十三那个脸认成谢晓峰？？？群众的眼睛不都号称是雪亮的么。
大家都当燕十三是谢晓峰，燕十三你就不能把帽子摘了给他们看看你是谁？？？
大小伙子不要这么社恐好不好，适当见见人，明明后来被村民道德绑架的时候看着挺热血青年的。
或者再读读书，「黥」字念「qíng」可是常见考点。
慕容秋荻的天尊位置说换人就换人了。硬换也行，能说通就都不是问题，但是竹叶青的人设又改的面目全非。慕容秋荻三少爷娃娃三角恋都不够，还要四角大乱斗。
林更新还是演大少爷适合他，一张看起来没什么故事也没受过什么挫折漂亮脸蛋。
被捅了好几刀然后躺了一下就满血复活去挑粪了...武功高就可以呼吸回血，一定是这样。
乌鸦，挺可爱的，真挺可爱的。在大家都画风飘忽的时候，只有乌鸦从头到尾上蹿下跳演好好小狗腿。原著？已经都这样了还管原著里的设定干什么。

小说结尾一直说是代笔，也不失为一个好结尾。燕十三赢了也死了，谢晓峰输了也想开了，大家各有各的归宿。
电影里的那个没有十五剑的燕十三绝对不是燕十三，我不认识那个被打的龇牙咧嘴剑都脱手的小青年是谁。

虽然剧情人物都崩了，但是不得不说，画面效果是真好看。
这种全靠特效做背景的电影，也算一种新鲜的尝试。
服装化妆场景道具都好看，尤其是配色美得很，可是配在一起，和故事完全不搭。
太干净了
花就是花，树就是树，水就是水...没有一丝多余的东西，也没什么人气儿。
如此亮堂又精致的画面，连挑粪的路过你都感觉不到他桶里是屎。

这么漂亮的画面，武戏又打的乏善可陈。吊钢丝的打法没问题，但是吊成这样真的感觉不到什么打击感。大家转来转去，衣袂翩翩，哇，好仙...巴拉拉小魔仙你不如变身斗法算了。

挺想问问竹叶青的演员是怎么选的。
如果要捧新人，原作的设定不是挺好的。
如果要改成现在这个样子拍，明显这小帅哥的演技撑不住这么多戏。
一出场的造型娘娘的真挺唬人，结果帅不过三秒，一动起来就现出原形了。

徐少强看着真像江湖人...但也不像谢王孙。
他们神剑山庄谢家的长老叫「谢长老」，真的不会分不清是哪个谢长老吗？


...

尔冬升再出新片，我还是会看的。

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“阿宝回来了？”
“阿宝回来了！”
阿宝你可总算回来了。

赶紧的，啥都别说了，先进门儿，让大大家伙都看看这些年你都成长了多少，功夫又强化到了何种程度。


视效&美工“硬菜”大升级

阔别《功夫熊猫》系列首作近8年、距离上一部2011年年中上映的《功夫熊猫2》转眼都已经四年半过去，阿宝的回归真真切切算得上是“久别重逢”，差点儿就要像炫迈口香糖的广告词说得那般，“美味持久，久到离谱”了。万幸，《功夫熊猫3》这次的强劲表现，不仅让所有“续集毁童年”的惯性忧虑烟消云散，更用它近乎“天下无敌”的工业标杆级制作水准向全世界骄傲地宣告：这只活宝熊猫对得起观众、影迷们将近5年的等待。

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漫长的制作周期带来的是肉眼清晰可辨的视觉效果“超进化” —— 回顾2008年《功夫熊猫》一代，里面的阿宝还是一只“还算憨态可掬，偶尔有几根杂碎僵硬毛发”的熊猫傻大个儿；二代里面勉强称得上是“毛发更柔顺、体态更灵活”，“稍许有进步，然而不显著”；到了第三代的本作，影片直接造出了“漫山遍野”的，身体柔韧Q弹如棉花糖，毛发纤毫毕现似毛笔的，一大群熊猫们 （?д?lll）配角都精致如斯，更遑论我们的第一主角阿宝。

除开人物角色造型细节上的雕琢，影片在动作编排、功夫对决的“武戏”方面的进步也是视觉效果上最直观的另一大亮点。很难再用“流畅”二字敷衍草率地形容本作的几处武打重头戏，因为一招一式的动作衔接是那么行云流水、收放自如，快者如疾风骤雨、慢处似鸿毛飘江。动静结合、张弛有道的节奏变换中透出的是整个电影主创团队对于“功夫”二字更深入的理解。“形神兼备，于无招处生有招”是《功夫熊猫3》在“功夫”的呈现上给到观众最明显的观感提升：从原本的“拳拳到肉”讲究招式套路分明，到现在追求意境上超然洒脱之美感。特效在进步，阿宝的功夫造诣也在逐部“臻至化境”，两者的相辅相成像极了浣熊师傅和阿宝这对师徒的“教学相长”，这一绝妙的重合，是影片视效在喂饱观众眼球过后，留下的又一道香甜醇厚的余味。

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影片卓绝的美工同样令人叹服。鲜亮饱满的调色、丰富多变的场景、3D与二维平面水墨风画卷、剪影、多视角的分割画格美漫等多种画风的交替使用、逼真到无以复加的光影流动、自然气候以及充满中国古韵的考究细节，在每一道美术工序上《功夫熊猫3》都在力争达到顶尖“工匠级”的制作水准，这才有了电影里那寒冷俊俏的雪山之巅、落英缤纷的桃花果树、青翠欲滴的熊猫村落…… 初入熊猫村，“复行数十步，豁然开朗。土地平旷，屋舍俨然，有良田美池桑竹之属” 的描写顷刻间跃然眼前，渊明兄诚不我欺。这些都还只是本片的“静景”部分，挪步到片头和片尾两场灵界大战的动态场面，那幽绿透亮得摄人心魄的翡翠双刀、霞雾氤氲缭绕的气功、金光暴绽的中华神龙……怎一个“画美不看”能描述得了。

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“每一帧都能直接截图当桌面屏保”，是无数看IMAX 3D看傻了的小伙伴们达成的，最简单粗暴的一致观影共鸣。


阿宝“成长三部曲”的完美收官终章

  “剧情太幼稚，一点没惊喜”这样的吐槽，很多人在还没看电影之前其实就把这种土到掉渣的无脑评论提前准备好了放在兜里，以便电影放完不达自己预期时掏出来作个见证、鸣个冤枉 —— 敢情都是些坐着看片不腰疼的闲人们，买着PG分级的动画片电影票，成天意淫着最好能收获NC-17的内容尺度福利。一句“先撇开视觉效果和细节设定不说，光看剧情的话简直太幼稚，我看个开头就猜到结尾了”，暴露出多深的观影偏见执念和“老子偏找茬儿”式的强盗逻辑啊？你还能先撇干净其他的所有电影信息然后“只看剧情”呐？你咋不上天啊！

阿宝花了三部电影加番外篇的时间，成长的旅途上一路走来有多辛苦有多踏实你们造吗！

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在第一部《功夫熊猫》里，阿宝的成长起步始于对自己真正兴趣所在的探索（不是跟着平先Ba生Ba煮一辈子面，而是学功夫），以及在误打误撞成为乌龟大师钦点的“天选之人”入门学艺后，在挫折与胜利中收获的对于英雄、侠义、功夫的更深入的理解。

 “The mark of a true hero is humility.”
“The secret ingredient is nothing. To make something special you just have to believe it’s special. ”

到了第二部，影片在开头用2D剪贴画的方式交代了沈王爷灭熊猫一族的起因，从而引出了之后故事中阿宝对于“我究竟是谁”的自我身份的寻求，然后在克服了自己逃避过去的恐惧+与沈王爷数次交手后总结经验教训，终于在千钧一发之际顿悟了浣熊师傅用几十年才修得的“内心的宁静”（Inner Peace），完成了自己的二阶段成长。

“Your story may not have such a happy beginning, but that doesn’t make you who you are. It is the rest of your story. Who you choose to be.”

再看眼前的这第三部，影片花了大量的笔墨用于表现：

1. 阿宝在继上一部完成了“对于自我身份的寻求”之后，如何在这一部里跟着自己亲爹李山回到熊猫村落，身体力行地去“做一只熊猫”，回归一只大熊猫“本来的样子”；

2. 阿宝在掌握了现有的功夫理论知识和拥有了自己对功夫对到的认识的前提下，如何在实践中运用这些知识，如何学着像当年浣熊师傅点化他那样，也因材施教、有教无类地把功夫传授给其他人（Xiong），并且引导他们正确地使用功夫；

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3. 能力越大、责任越大，在不断的成长中阿宝已经完成了从学徒到真·神龙大侠的身份转换，怎样成为一个称职的侠士，怎样处理好自己作为功夫模范/榜样/偶像的身份定位？

因为文戏方面大量的“刚性需求”，影片不得不在武戏部分作出妥协性的删减。纵观全片，真正意义上的“决战”也只有临近片尾处Kai抵达熊猫村庄，缠斗过后和阿宝从凡间打到灵界这么一场而已。电影主创们的良苦用心和巧妙设定被诸多“不解风情”的看客们误解成“剧情冗长拖沓、主题幼稚空洞”，真是让人哭笑不得。

讽刺的是，武戏最多，动作编排最密集紧凑的《功夫熊猫2》，反而是三部曲中得分最低，评价口碑最不出彩的一部。说穿了，大家伙儿虽看个热闹但也都是明白人，功夫不看招式而看个意境、品个禅味儿，这才是《功夫熊猫》系列的“根”与“核”所在。

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生搬硬套的“新”中国功夫元素？

“怎么从原来的死缠烂打、功夫谐星突然原地起爆成了太极拳高手？这不科学！”
 “所以说又是亘古不变的【爱是力量的源泉】终极俗套老梗咯？有【爱】就能蛮不讲理直接学会气功咯？编剧都去死一死咯？”
 ……

这是我自《功夫熊猫3》上映以来听到的最普遍的，对于影片中新融入的中国功夫元素的吐槽。

然而，阴阳、太极、气功，在本作中真的就那么“满满的违和感”吗？

 纵观整个《功夫熊猫》系列，都极少有正面提及、阐述阴·阳理论体系。但是，熊猫这个“黑白相间”的大活物的设定本身（以及乌龟大师传下来的权杖杖头的形状）不就是阴阳这个概念最直观和具象的表达么？所以为什么还要用多余的篇幅去和观众科普“阴阳为何物”呢？

再者，所谓“太极生两仪，两仪生四象，四象生八卦”，两仪即为太极的阴、阳二仪，既然“阴阳”在电影的前两作中早有交代和铺垫，那么现在的第三部里悟出太极拳，又怎么就“不科学”了？

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早在系列的第二部，阿宝与沈王爷决战中的“空手入大炮”一式，就已显露出阴阳、太极的形意。

最后来说说被集中吐槽的“气功”。在纠结影片里的“气功”违不违和之前，不妨先抽个一分钟想想我们自己所“以为的气功”是什么？龟派气功？九阳神功？金钟罩铁布衫？易筋经洗髓经各种经？很好很好，看来我们的脑洞比编剧们要大得多。但是…… 上面说的这些特么是电影里想要表达的那种“气功”吗？不是！

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关于所谓的“气功”，影片中虽着墨不多，但也算是有明确交代，是最早期的那批“始祖熊猫”们合众之力，引气助重伤的乌龟大师舒筋活络、作疗伤复原之用途，在设定上更偏向于一种“气场”或是“气息”的概念，以调养、复苏、治疗为其主要功效。而且，电影里从来就没有称这种气为【什么“气功”】！在英文原版中“气”就是音译的“Chi”（原谅老外没法对着“Qi”读成“气”吧……），和功夫、打人、掐架半毛钱关系没有！

那么问题又来了，如果你足够无聊足够拧巴，你还是可以纠结于“浣熊师傅也没用气来打架呀，为什么他练了几十年也只能用气开一朵小野菊？！这还是不科学！”这样的细节，那么我只能说…… 编剧们就是想用一幅卷轴告诉你“气”这玄乎的玩意儿本身就是熊猫他们一族的种族天赋！出生自带的技能点儿只不过有的人忘记点上去了！你在这儿瞎起哄个什么劲儿非得跟这些熊猫过不去！


鹅爸爸，熊爸爸，都是好爸爸

平先生，也就是阿宝的养父“鹅爸爸”，他爱阿宝爱得太深太真，以至于我不得不单独腾一段出来，温习一下这只傻到让人心疼的呆鹅那厚重的父爱，也表彰一下他在把阿宝抚养成人这一路上的点滴养育之恩。

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 平先生望着阿宝时那种“情不知所起，一往而深”的眼神

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阿宝的健康成长一路都有平先生的悉心陪护

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功夫熊猫感恩节特辑，和鹅爸爸一起煮节日面条是阿宝最幸福的事

平先生没什么本事，只会下面、煮汤给阿宝吃；平先生也没什么人生理想、宏图远志，只是单纯地盼望着哪一天，能像那个善意的谎言那样，儿子阿宝做了一个关于下面的梦，然后跟着自己学怎么做面，继承自己这个“作为爸爸的手艺”。

面，其实是种特有人情味儿特别走心的食物。它制作起来简单易学，但烹煮需要用心费时、要把控火候，以便出锅盛碗时不至于过烫或是夹生，温润醇和、入口暖胃是它独有的奥妙。面，又是一种念想，是一种“吃完还想要”的饕餮满足和念念不忘；挂面发音似同挂念，是牵挂、是思念。都说“慈母手中线，游子身上衣”，对于平先生来说，则化为一句“爱子碗中面，慈父心中念”。

平先生对阿宝是那么的“视若己出”，以至我们都愿意相信他就是阿宝的爸爸，哪怕他是一只鹅，哪怕阿宝被蒙在鼓里一辈子，我们都觉得这样傻傻的“小幸福”就是人间极乐。

所以，在这一部里，当编剧告诉我们，“醒醒吧孩子们，我们当然不可能真的让熊猫从鹅蛋里蹦跶出来”，当阿宝要把“养父”和“生父”两个“不同概念”区分清楚的时候，我们才意识到这个举动有多残忍和虐心。

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所幸，编剧们也没用力过猛，没虐平先生“千百遍”。在短暂的落寞和伤感之后，平先生、李山、阿宝这两位爸爸和一个儿子都找到了亲子关系中的平衡点 —— “熊爸爸”李山是阿宝的血缘至亲，也是阿宝熊猫天性的引导者、带路人；“鹅爸爸”平先生则更像一位慈爱的母亲，用一碗碗充满温度的高汤靓面和一笼笼香甜可口的包子无限宠溺着儿子阿宝。

看到最后，我们作为观众也都跟着释然了，是“Adoptive Father”也好，是“Biological Father”也罢，这两者只不过存在叫法上的不同，他们对阿宝的爱都是汇向同一个终点，并没有不同。其实，不管是“鹅爸爸”还是“熊爸爸”，都是好爸爸。

陪伴才是最长情的告白。


乡音难改“骂死他，媳妇！”

“骂死他媳妇”其实是个从《功夫熊猫》一代就被发掘出来然后一直沿用至今的“炒鸡萌”语音语调梗，因为阿宝的配音演员杰克·布莱克（Jack Black）会把“Master Shifu”这一句的着重音放在“Ma”和“Shi”的部分，然后又因为我们萌萌的杰克在美音里念不出“Shi”这个奇葩的“师”的发音，只能退而求其次当作类似“Sashimi”里的“shi”来念，发出同“She”/ “Xi” 的音，配合上前一个念得生动夸张点的“Master”，好好的一句“师傅！” 就这样瞬间画风跑偏，变成了喜感无比的“骂死他媳妇”。

还得多亏杰克·布莱克没有精进他的中文咬字发音研究，让广大影迷们在第三部《功夫熊猫》中能继续聆听那句传神动听、“直触人灵魂深处”的【骂死他媳妇】，然后没心没肺地笑个不停。

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类似的语言萌点还有两句让各路翻译神通们都束手无策的“Wuxi Finger Hold ”和“Skadoosh”：

 “Wuxi Finger Hold”的蛋疼之处在于翻译版本太多，众说纷纭缺一个“官方学名” —— 五溪断指扣、悟习指扣、灵犀夺命指、无须拈指功、无相神指…… 甚至到后面连金庸老先生武侠小说里的什么“少林七十二绝技”【拈花指】，什么【弹指神通】都一并搬出来了，依然搞不定这一招绝妙指法的中文翻译。水得好，我选择死亡。

 “Skadoosh”则类似《生活大爆炸》中谢耳朵的那句“Bazinga”，为《功夫熊猫》电影的原创单词，一般在阿宝即将打败对手之前，被用贱贱的、调戏对手的语气说出来，观众们心领神会当作个“接招吧！”或是“去屎吧！”的意思在理解。

但至于具体怎么翻，就连《功夫熊猫》首作的导演马克·奥斯本自己都表示“我也很想弄明白【Skadoosh】这词儿怎么跟中国观众交代。”


近乎“偏心”到底的中国定制

关于《功夫熊猫3》为中国观众量身定做的“偏心”程度如何，我们先来看三组数据和一个事实：

三组数据

 · 它是第1部由美国与中国合拍的正式动画长片

 · 影片至少1/3的内容交付由中方团队完成，本片的出品方之一是成立于2012年，由中方控股55%，首轮投资达3.3亿美元的“东方梦工厂”

 · 中影股份、东方梦工厂、上海众明优影、美国梦工场联合出品，使得《功夫熊猫3》将告别17.5%的进口片分账比例，转而享受43%的国产片票房分账待遇，并且来自中国的三家出品方也会参与该片全球票务的分账中。

一个事实

《功夫熊猫3》拥有英语和普通话两个版本，其中普通话版本完全由东方梦工厂负责制作。普通话版本拥有一个专门重新创作的中文剧本（非英文剧本翻译而来），最大限度地保留了原汁原味的本土化中文语言风格，包括人物对话的艺术表现力、语言趣味性方面。并且，根据中文台词，每个角色都相应地重做了口型和面部表情，这在全球动画长片史上都是空前的首创。

另外在《功夫熊猫3》电影制作的不同阶段，例如美术开发、模型、绑定、贴图等，东方梦工厂都做出了很多贡献，并把中国古建筑风格、传统服饰和饮食等完美地融入了电影场景制作中，极大程度地遵循了传统中国文化特色。

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依稀记得在2008年第一部《功夫熊猫》上映之际，除了那第一眼的惊艳震撼，更多的是举国上下影视文化评论界“哀鸿遍野”式的顾影自怜和终极自卑 —— “洋鬼子拿了我们中国的国宝熊猫、用我们的中国元素，糅合了他们的想象力，配上他们的动画电影技术，反过来赚我们中国人的钱！反过来打我们中国人的耳光教我们怎么去用中国文化拍国产动画片！”，“连老外对中国传统文化的钻研和运用都比中国人走心，华语动画电影已死！”

诸如此类的消极言论一时间甚嚣尘上，挟裹着浓烈的“哀其不幸、怒其不争”的民族情结和自卑心理，表达了对中国电影业“竟无语凝噎”的绝望。“自家辛辛苦苦种好的菜园，让别人家的猪给拱了个底朝天儿”，用来形容那时候那批悲愤交加的观众们，恐怕再贴切不过。

如今的华语电影市场，早已是个达官贵人、大众草根皆可娱乐消遣的戏棚子，在观影心态相对放松宽和的今天再回过头看看当年的“文化入侵论”，听上去多少有些矫枉过正、杞人忧天。其实对于所有心系国产电影的观众，我们都心知肚明国产片距“崛起”还有太长的路要走，我们也都见证了国产影片逐年逐步缓慢而稳固地进步着，“中国制造”征服世界还为时尚早，但世界电影越来越离不开“中国制造”也是不争的事实。

至少，对于这一次的《功夫熊猫3》，我们中国观众有足够的底气对其他各国的友人们自豪宣称，本作中的阿宝承接着来自中国的“直系血统”，我们有你们都没有的专属中文剧本！

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那些你可能不知道的“熊猫趣闻”

· 《功夫熊猫3》大电影的北美公映档期原本定在2015年12月23日，但为了避免与《星球大战7：原力觉醒》硬碰硬正面对决，梦工厂决定将影片延期至2016年1月29日上映。

· 大反派“绿眼牛”天煞（Kai）的配音演员原定为麦德斯·米科尔森（代表作《狩猎》、《汉尼拔》等），由于档期冲突，后来才换成了《爆裂鼓手》（Whiplash）里的“魔鬼导师”J·K·西蒙斯。

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· Kai是功夫熊猫系列电影里第一个说话不带英腔儿的大反派。

· 《完美音调》（Pitch Perfect）里的“肥肥”瑞贝尔·威尔森（Rebel Wilson）是熊猫美美的原定配音，但因档期原因退出后才由凯特·哈德森替换。

· 《功夫熊猫3》是J·K·西蒙斯参与配音的将在2016年公映的两部动画长片中的其中一部，另一部则是在今年3月4日（北美&中国大陆同步哦）即将上映的《动物大都会》（Zootopia）。

· “悍娇虎”（Tigeress）的配音演员安吉丽娜·朱莉的四个孩子在影片中阿宝布置作战计划的那场戏中也参与了配音。

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· 导演亚历山德罗·卡罗尼和生产部设计师拉蒙尼·泽别克透露，片中动作设计的灵感，部分来源于张艺谋的《英雄》，与《英雄》一样，本片也将用色彩讲故事。

· 为理解真正的“气”，影片视觉特效马特·提图斯与赞巴克、爱德华兹专门面见了一个气功大师，请他到一间动态捕捉室，观察他是如何运用太极拳法掀起“能量流动”的。

转眼间，阿宝已经陪我们走过了八个年头。

这只蠢萌的大熊猫几乎集结了所有我们中国人能赋予他的美好特质：温顺谦和、微胖、福气相、大智若愚大巧若拙、永不言弃…… 以及，“幽默是挫折中优雅的礼貌”这样的极致乐观。阿宝身上带着太多太多，善良、美好、正义的人们的影子。在未来不断继续成长向前的路上，也请带上来自我们每个人最诚挚衷心的祈愿：

祝愿阿宝的功夫修为持续精进、提升，保持【一只全宇宙功夫最好的熊猫】的自我修养，严以律己宽以待人，成为新一代的武学宗师。

 也希望阿宝你能永远“不要长大”，希望你不管过得多么风光或是落魄，都不要忘了那些最亲密的人和“最重要的小事”，要记得你第一次狼狈踉跄冲进功夫大选会场的模样、记得平先生给你下的第一碗面的温度、记得你为了吃一口包子而和浣熊师傅苦练“三天三夜”的执着、记得那帮陪你出生入死上天下地的盖世五侠、也记得你最开始拜师学艺习武练功的初心。

离“至少六部起拍”的壮志豪言还有一半多的路要走，为时尚早、来日方长。

阿宝，下一个八年，下一个“三部曲”，我们还在这儿等你，回家。

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资料参考:
1.http://www.imdb.com/title/tt2267968/trivia?ref_=tt_trv_trv
2.时光网：东方梦工厂CEO方淦解读”功夫熊猫3”：
http://news.mtime.com/2016/01/27/1551928.html
 3.“猫眼电影”功夫熊猫3官方微博


原文首发于北美留学生日报微信公众号电影栏目，转载请豆邮/微信联系
http://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MzA5NzIwMjQzMA==&mid=401243057&idx=2&sn=5761c9f7951489e2d268a82f1172ddc6&scene=0#wechat_redirect

下载电影之前就先看了评分，知道不好看，但还是冲着吴彦祖的人鱼线来了，但好歹监制也是冯德伦和吴彦祖，我喜欢的两个明星啊，导演SB，你们也彪啊？
！当观众白痴吗？
1、最后你说案子是真的，升职也是真的，但你没做伪证，那哪来的录音？让公司另外两个同事都陪你演戏？请问你说服她们演戏的时候把你那牛B的规划告诉她们了吗？
2、你保险卖的那么差，不靠做伪证怎么升的职？
3、你真的把你妈安置在漏雨的养老院N多年吗？你牛B的连公司网络被人黑入都能及时在IPAD上查觉，你还要靠卖保险维生？
4、若你想说，你妈一直在最好的养老院呆着，只是为了配合计划临时搬去差的地方迷惑魔鬼，那么请问，你和姚晨也是临时分手的吗？你公司没人知道你有儿子有老婆吗？安以轩不知道吗？她怎么被你泡到手的？？魔鬼能查到姚晨有儿子，查不到你们刚分手？？
5、几个人假装想吞钱的时候，魔鬼打电话明显非常信任杰夫，那说明杰夫有把柄在魔鬼手上，并且已经被他控制相当长一段时间了！魔鬼才会那么相信他！请问，最后他摇身一变，仪表堂堂是几个意思？哥们为了帮你仇，已经牺牲自我，常年过着猪狗不如的生活迷惑魔鬼？
6、你怎么有把握最后他们会自相残杀到全军覆没？如果你不是男主，正常来说你肯定会中枪的好么？邵兵就是最好的例子！你这不科学！你为何不直接搜集对方军火交易的证据提供给警察？你冒这么大风险兜圈子，你妈知道吗？
7、电影的最一开头，姚晨穿着性感吊带给你递了个啥？你最后改交待一下吗？
8、请问魔鬼，你一个混黑社会的，怎么监控的全城摄像头？你这么牛B，你妈知道吗？你这么牛B还用混黑社会吗？
9、你电影这么多漏洞，已经到了荒唐可笑的程度了，你觉得最后那个神秘反转电话还会有人在乎吗？？？？？？？？？

我也终于等到了。可是 郭可颖不见了，换成了萱萱 不知道为什么， 我不喜欢她

然后，就觉得，不好看

除了欧阳震华，没有看点！！！