大年初一去看了《奇迹·笨小孩》的首映，本以为是一部热闹喜庆的贺岁电影，没想到泪点之绵密，一度让我用完了手头所有的纸巾。

这部片讲的是草根逆袭的故事，非常具有“深圳特色”。而深圳对我来说，是一个最熟悉又陌生的城市。熟悉，是因为从小在这里长大；陌生，是因为在这里度过了廿载春秋，依然难以参透在那句“时间就是金钱，效率就是生命”背后，深圳人最真实的面孔究竟是怎样的。

都说“来了就是深圳人”，深圳人又是什么人呢？是写字楼上表情淡漠的白领？华强北里形象鲜明的老板？走街串巷的外卖骑手？还是悬挂在摩天大楼外玻璃窗外的城市“蜘蛛人”？

这部片让我最惊喜的地方，就在于把所有这些形形色色的人都串在了一起。导演文牧野从一个非常具有底层关怀的角度，认认真真地聊了聊深圳人所热衷的“搞钱”这件事。

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边看就边写了，因为开始就很多想吐槽的地方，怕看完后都懒得整理写了，

1.开篇序章蜘蛛精太漂亮，刻意卖肉，没有妖怪的那种感觉，起码最后被打回原形的时候画个妖怪装吧，要不然一个导师在那边打美女看的很奇怪，反而感觉道士是坏的。

2.导师设计的那些武器，符咒（没有拍出搞笑的感觉，就很尴尬的那种），枪，剑（没感觉到威力爆炸，可能是因为剑的设计不像导师用的，而且其他仙侠剧借来用的）

3.碧云（避孕？）已经找了很多家（无影门）了，但为什么一看到男主就兴奋，怎么肯定是真正的无影门？剧情和人物链接不清楚，我觉得她起码应该进门，仔细看清楚，看看是不是要找的，而不是进来就高高兴兴的（肯定就是这里）的感觉

4.马小远讲完故事后碰到抢钱的逃犯，一下就给人家衣服打飞了，我以为后面会是他们串通好的，可是后面一直到了盘丝镇才得到了我想法的认证，我想说是不是这隔断有点长啊？

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开心了好几天，每晚都因为双季黑花快乐的睡不着，时不时的看看保存的花絮和照片。

遇见盗墓笔记的黑花差不多十年多了，从最开始的拉郎，到现在有个自己的大电影重启之深渊疑冢，简直可以说是喜极而泣的程度。

季肖冰季晨二位季老师真的满足了我对解雨臣和黑瞎子的全部幻想，喜悦之情溢于言表，真的好爱你们。

特别是我刷了十几遍电影，花儿爷的细节表情和瞎子因为过于重视而不经意流露出的另一种另外一面，真的很打动人！！

曾经的黑花总是带着一种宿命的be感觉，但现在因为这部大电影，给了我一种圆满的感受，不夸张的说TA抚平了我这么多年来的悲伤，势均力敌又生死相依，特别是片尾彩蛋，以至于我好几天晚上都激动的睡不着，真的太爱了！！

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开始公布演员阵容的时候真的觉得好棒，男女主都是演技派，都很厉害的演员，今年这部片子终于上映了，不过成片效果真的不尽如人意，男女主没有cp感，看周冬雨卖萌总是出戏，之前看麻雀的时候就一直不喜欢女主，觉得她的嘴巴长得有点奇怪，然后看了那张小黄鸭的对比，之后就一直跳戏??。虽然不是很有cp感，但看起来还是不错的，不过剧情节奏太缓慢了。

本作是一部讲述少女相遇、获得成长的故事。在金丝雀停止歌唱的森林里，被用头绳绑在自己裙子里的少女尾原和身体布满伤痕的少女富田相遇了。

那解救之人的微笑如此温柔、纯洁、精致，她脱下内裤递给她时的动作如此自然。她无法归类，好像天使一样悠远清明，又像即将逝去的晚霞般难以描摹。

两人成为了挚友。

随后而来的是在雨中的电话亭里握紧双手，在河边比较丢石头的技巧，在超市里偷吃糖果后一同逃跑，充满垃圾的河边也能变成秘密基地。羞涩懵懂的尾原、玫瑰带露般精致可人的富田变得形影不离，曾经欺凌尾田的同学也识趣的远离了。此处导演分割了画面，一半是第三人称的拍摄，另一半是少女手里相机中另一个少女的影像；一半带有覆盖全片的雾蓝色滤镜，另一半是鲜绿的草地和明艳真实五颜六色的垃圾。此处的突兀刺眼的阳光让人一下就明白了，这份快乐是短暂的。

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像我这样老实读书，努力工作，胆小懦弱的守法公民内心多半藏着一个法外之徒，以至于在银幕上嗅到一丝危险的气息就兴奋不已，而这部电影则是一道不加掩饰的犯罪盛宴，气味浓烈，一场接着一场的犯罪，几乎没有任何铺垫，令我目不暇接，这真诚强烈的冲击力，我已经好久没有感受到了。

好久没有看过这么纯粹，漂亮，明艳动人，性感和童真的犯罪片了！

和很多深沉有内涵的犯罪片不同，影片甚至是稚嫩，拙劣的，但导演把一场犯罪拍成了一个童话，这种成片的质感和男主遵循原始的本能而非社会法律道德的内心相得益彰。当男主的枪和钱被母亲放在之前弹奏的钢琴上，当男主在被警察团团围住的屋内翩翩起舞，正印证了男主之前说的：只有艺术家和法外之徒能享受到生活的意义。他仿佛是一只小兽，几乎没有经历过生活的困苦，社会的折磨，过于旺盛的生命力和嗜血的本能让他不顾一切，遵循自我地生活，也让他收获了美和快乐，实活实说，他的这种状态是让我很羡慕的，即使我连鸡都不敢打，别说杀了。

我是一个犯罪题材影视和书籍的爱好者，感觉现在的犯罪题材都走向了一种格式，要么是社会黑暗，政府阴谋接连不断，要么就是主人公受过重大创伤，童年黑暗，性格缺陷，这样展现犯罪故事和犯罪者，确实格局更大，更有深度，我也很喜欢不少这样的作品，但看了一些之后隐隐约约仿佛丢失了一些感觉。

以推理小说为例，有一些读者认为本格派只是卖弄诡计，没有深度，除了谋杀一无所有，社会派则揭露黑暗畸形的社会，展现人性，但是如果我们非要说犯罪题材只能符合“社会派”推理的套路，而否定本格，因为这类侦探小说只是为了炫耀犯罪而背后的动机不够深刻，那就像否定本片一样。《死亡天使》只是想讲好一个犯罪故事，把犯罪的过程以一种非常精彩流畅的形式展现出来，而不去计较逻辑和因果，就像是讲一个童话，让观众跟随主人公去经历一场梦，一场美丽的冒险，仿佛是爱丽丝进入了Wonderland, 对于男主角来说，在一场场犯罪中，他也进入了自己的Wonderland, 我们会去追究童话的背后的动机或者逻辑吗？犯罪片作为一种类型片走到今天，其实已经离它的本质越来越远了，而这次，年轻的导演为观众奉献了这样一部纯粹的电影，犯罪过程精彩紧凑还不乏有趣和性感。

片名已经向观众透露了这部片子不会批判罪犯，而是有美化倾向的，男主角不仅面容像天使，他在某种程度上也是纯真的，他的所作所为不掺杂一丝杂质，甚至不掺杂一丝人工和规训的味道，甚至动机似乎都与社会无关，他完全意识不到自己错了，而导演似乎也将男主置于了一个英雄的位置，他和虚伪的社会和它的规则形成了鲜明的对比，以至于我无法站在象征着正义的警察，以至于善良保守的父母一边，男主是那么明亮而富有生气，让周围的一切，包括观众，都暗淡了。

然而像很多童话一样，其中的世界也并不是完全封闭在幻想之中的，现实也总会投下它的阴影。

比如在影片中，当男主角带上珠宝时，他的基友说他像玛丽莲梦露，然而男主却说他们像艾薇塔和贝隆，这明显暗示了南美洲军政府时期的社会黑暗与高压以及伴随着的动荡，更不要说警察的公然索贿，以及开头点明了时间与地点，虽没有深挖，却已经让观众对背景有所了解，然而这些现实因素却并不是用来解释男主的行为或者深挖他的性格的，而是衬托他行为的“可贵”的。在那样一个人人自危的社会中，男主这样不小心翼翼地活着，反而大胆做自己的人，加之媒体的渲染，和大萧条时期的雌雄大盗邦妮和克莱德简直如出一辙（导演在写给院线的信中也也承认受到了同名经典电影的影响），不仅很难被谴责，反而很容易成为大众的偶像，像童话中的英雄一样，被代代口耳相传。

影片的场景和对白也是戏谑不羁却又十分精妙的。这让影片在色彩斑斓，明亮快活的童话外衣之外多了黑色喜剧的味道。比如男二的母亲在厨房试图勾引他，说你可真渴啊，年轻女孩没有经验，你想和我试试吗这样挑逗的话，男主说我喜欢你老公，她说那你去告诉他。还有男主在男二的生殖器上堆满了珠宝，仿佛是爱你就给你最好的部位最好的。还有男主被问起时说不是我杀了那个老人是他自己死的，我只是帮了他一把。这些场景和对白和男主的气质高度一致，满不在乎却又幽默机灵，还有着俗艳的好品味。

影片色彩明艳大胆，节奏明快，对于犯罪的展现恰到好处，男主和基友的犯罪过程仿佛是童话中的冒险，两个人的感情也处理得恰到好处，那种情欲气息爆棚却又什么都没发生的气氛非常有诱惑力了，仿佛是一滴快要落下的水珠，晶莹剔透，你的心都被它吸引，它却在晃动，射出五彩的光，却终究没有破碎为一片扁平的水滴。

我想，如果换一种方式讲这个故事，放大刻板家庭，黑暗社会对于男主的异化，放大男主行为的社会影响力，放大他的性取向，弱化犯罪抑或是反抗权威的快感，抛弃阳光与色彩，或是放大腐败的政府对男主的压迫，影片会不会不会被批评讲不完故事，或是幼稚？

然而我觉得这些所谓的缺点恰恰是《死亡天使》的优点，它和观众近几年看习惯和默认的犯罪题材背道而驰，然而正是它的简单，纯粹，明艳，甚至是幼稚和拙劣，让习惯了黑暗压因色调犯罪片的我眼前一亮，并久久沉浸在那明艳的色彩和随心所欲的气氛中，和男主一起呼吸着自由的空气，做着那不切实际的冒险梦，逍遥法外，翩翩起舞。

陌生人，因为一段[红线]的意外，渐渐的融入彼此的生活，分享彼此不为人知的喜悦与忧伤。这是一种很微妙的缘分，当景晧和瑞恩彼此愈是熟识，就愈是惺惺相惜。这才让瑞恩发现，原来爱情并不是选定了一个目标或对象，勇往直前的追求或付出，爱情就会手到擒来，其实爱情早就为你命定好生命中的另一半，只需等命运悄悄的揭开。

说到底，cheer up的纠结点在于，光靠女一男一毫无魅力和闪光点的两个人恋爱和拉拉队表演根本撑不起这个剧的立意，男一像个木头老大叔，女一像个盲目乐观的草根女，谁要看这样的人谈恋爱啊？导演想拍校园悬疑和电光火石的青春爱情也没展现的出来，摆烂后想靠三角恋来制造热点，所以一直把男二塑造的很有魅力，最后导致天平过度倾斜，虽然可以盲猜到这剧最后是阖家欢结局（男二说不定还会再去交一个女朋友）但看这部剧的无论是站在哪个战队的都不开心，这就是编剧导演的失败之处，一部好的作品是要让人看的开心跟着笑跟着哭，让人多年后一直铭记的，导演我随便你下面五集怎么编，不约！

我都要晕了,这么多好评忍不住看了剧.就这?还好意思说是低配的李狗嗨.看了案件辩护我呆了,就这清汤寡水的辩论,夸张的肢体和脸部表情.前面说熬过前两集就好了,从第三集开始工地案,莫名其妙的结束了?我还当有什么精彩辩论.就是结尾看破不说破,立意一下子就起来了?后面那个幼儿园案件,简单的都无语了.要知道李狗嗨的辩论可是绝处逢生,脑洞大开啊.这剧说实在话比我以前瞄了几集的<王牌辩护人>都差好多,看王牌辩护人前一两集我还觉得挺装的,但后面几集胡宇威演的还真挺好,庭上辩论也不错.

看前半部分会觉得电影的重心在于表现当代日本年轻人的一种状态：疏离淡漠的人际关系、脆弱敏感的心灵、面对暴力的无力感以及对于人生和未来的迷茫。到后半部分又觉得电影开始有意聚焦于童年经历与创伤，好为结尾的升华蓄力。但我觉得电影想要认真探讨的，还是当代日本年轻人的身心状态。电影一开始，围绕主角掘贝，每个出场的人物就像一个个原子，彼此似乎存在关联，但并不深刻，好像随时可以退场，掘贝在与他人相处的过程中，看似笑嘻嘻很有元气，但她并没有真正交心的朋友，对于已经内定的工作也不确定自己是否真的合适，甚至对自我产生怀疑，觉得自己是别人眼中的瑕疵品。因缘际会之下，她与穗峰、猪乃木、安田产生了联系和羁绊，她逐渐走进他们的内心，也尝试向他人展现自己的内心，并在与他人有意义的交往与谈话中，开始反思自己究竟是一个什么样的人，以及自己真正想要的是什么。所以我觉得电影想说的，不是创伤，而是治愈，而能治愈伤口的，是人，是深刻的人际羁绊，是人与人之间互舐伤口、相互扶持、互道加油。电影的缺点也挺明显的，有着日本文艺片的通病，过分松散的叙事结构，以及病态式的情绪渲染，使观众在观影过程中捉不住重点，也容易产生无病呻吟之观感。不过缺点与优点又是相对的，松散自由的叙事结构打破了固有的叙事模式，过分的情绪渲染使电影人物的内心呈现更为细腻。我个人比较偏爱日本文艺片，喜欢那种云淡风轻谈论人生哲学的腔调，也喜欢那种不动声色揭露人生苦痛的残忍，虽然看多了真的会审美疲劳。

ps：安田因为自己jj太大而苦恼那一段，我觉得太有意思了。感觉也不是为了揶揄或反讽日本男性吧。掘贝一开始也不把安田的这个烦恼当回事儿，后来看到安田非常认真的态度，她才意识到，这个世界上真的存在各种各样的烦恼，我们觉得很可笑甚至很离谱的事，在当事人心里是挥之不去、每天都在努力想要解决的烦恼。所以不要看轻任何人的烦恼与痛苦。另一方面，安田的这一段也折射出当代年轻人心灵的敏感脆弱，一根稻草就能压倒一个人。当然这只是我的个人理解。

为了李国毅来看的..... 如朕亲临女主已经很迷了，但至少可爱有些笑点还是很好笑....这个女主长得好看笑起来好看，但是不笑就是苦瓜脸，说话也奇怪！最迷的就是这个人设....哇！看到17集了已经有些感情基础了还总是因为别人说一两句就误会男主.....男主说啥反正就是不相信男主....现在男主在剧里面都讲究不值钱的人设么.....爱的基础不是相信么....虽然理解你对未来的不确定但能不能不要听别人一句话就觉得像受了男主很大欺骗一样.....

价值观也很奇怪，破的案子女主和其他人都是立意宁愿错判也不想让被害者家属伤心...... 这神马价值观啊.....为了制造矛盾也不用这样吧...这样看来女主和男二真的从价值观上面真是绝配！

amc丧尸剧《行尸走肉》第八季即将于10月2日开始播出。在经历了第六季结尾和整个第七季的压抑情绪后，瑞克和他的伙伴们终于在第七季最后一集狠狠地吐了一口闷气。

第七季的最后一集，瑞克的团队又一次赢得了胜利。

从《行尸走肉》第一季开播到现在，瑞克带领着他的伙伴们已经在这片被灾难和人性吞噬的残破世界里坚挺了8年的时间，卡尔都从一个小男孩长成了会谈恋爱懂得牺牲的小男子汉。

这8年里，瑞克的老伙计一个接一个地离开，新朋友一个又一个地加入。他们摆脱了行尸的威胁，杀掉了黑化的瑞克搭档肖恩，干掉了伍德伯里的总督，剿灭了终点站的食人族，历经千辛万苦一路走下来。

终于来到了一个还算靠谱的社区——亚历山大，却又遇到了凶狠残暴的尼根和他的救世军。

这次瑞克团队遭遇了前所未有的挫败，最亲密的战友接连死去，敌人的强大让瑞克看不到抗争的希望。

甚至在第七季的最后一集，简迪斯带领她的拾荒者在瑞克的背后给了他的团队最绝望的一击。

但是，依靠其它社区的协助，瑞克团队奇迹般地又活下来了。

虽然尼根和简迪斯的威胁依然存在，但是缓过气来的瑞克团队，必然将再一次获得胜利。

究竟是什么因素一直支撑着瑞克的团队从2010年一直杀到2017年未逢对手？

抛开瑞克一行人的主角光环，瑞克和他的团队一直都依赖三个缺陷在获得胜利。

他们不懂管理

在正常的社会里，高效的管理，是《三体》中的歌者文明、三体人那种，权威领导下的管理模式，每个人都绝对服从，分工协作，在权威的带领下实现高速发展。

在《行尸走肉》里，总督的社区，尼根，都是这种管理模式，所以他们的实力强大。

瑞克团队也一度想要尝试这种模式。

第二季第13集，瑞克在杀死自己的好朋友肖恩之后首次遭遇团队成员的质疑，这让瑞克抛下了“如果留下，就别再想要什么民主。”的狠话。

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