我非常喜欢红姐的演技，加上宣传物料不遗余力的以此为卖点，所以我当即购票去看了点映，甚至特地带了纸巾准备大哭一场。结果我全程面无表情直到电影结束。

先说说优点

1.电影的立意我很喜欢，可能是年纪大了，我更喜欢一些表现孝顺、理解、关心的情节，同样，电影里角色之间展示有爱互助的情节节奏把控的不错

2.各个演员对角色的演绎挺好，包括女儿的角色，和红姐搭戏没有让我出戏的感觉，红姐的演技更没的说，演的很好，每一个细节都做的很棒，情绪传染的很到位。

接下来就是缺点

1.很多戏剧冲突在我眼里都充满了刻意，比如传呼机恰好在吵架的时候响了，比如女儿面试恰好妈妈流鼻血，比如说女儿离家出走刚好听到了有人溺水的广播，再比如说恰好妈妈唱歌的时候爸爸肠癌了，这些桥段极大的削弱了情节的真实性，感觉剧情真的很努力想去让观众去哭去感动，每一个重要剧情都通过这些来推动的话就很难让我有代入感，仿佛在看一部努力煽情的春晚小品

2.配角工具人化严重，我印象最深的就是女儿的男同学，在剧情需要女儿叛逆的时候他突然出现，在剧情需要女儿回头是岸的时候他就光速消失...编剧似乎在写一篇命题作文，每一个点都在努力的扣题，每一个角色的作用都分工明确，的确，电影很扣题，但是角色塑造很干瘪，观影过程很无趣。

3.结尾部分节奏很奇怪。爸爸的肠癌部分我真的看的一头雾水，一个收入不高的家庭出现这个噩耗，我当时想着这家子日子怎么过啊，女儿没钱念大学妈妈没工作。结果他们努力共渡难关的过程被一笔带过，着重演绎了他们三口在医院啃鸡腿，我作为观众实在是很难共情到他们的境况，我甚至觉得他们比我还开心。

4.一个最严重的问题，就是这部电影真的好无聊...一部优秀的电影可以通过节奏剧情甚至镜头语言让观众产生情绪的递进，对后续剧情产生兴趣。但是很可惜，这部电影全程平铺直叙，甚至是中间离家出走的情节也没有让我产生啥情绪波动。唯一的情绪波动似乎是妈妈中期真的让我感觉到窒息，不得不说红姐的演技真没的说

看了两季，实在看不下去了。

作为高智商片，解决方案透露着一股股低智商味道；作为动作片，没有刺激打斗场景；作为剧情片，只有模板式的发展。

团队永远在一线，靠一群所谓高智商人员跟别人斗“智”斗勇，嘴里飙着一堆专业名词，学过基础计算机的人都会觉得真的扯。。。

另外，每一集永远重复着，接到问题=>制造更大问题=>读秒=>修复问题，看得精神疲劳，一直重复。40多分钟的时间，剧情只能向前走一丢丢。美剧吸引人的快节奏快剧情全丢了，编剧大概工作内容就是找点危机，找点险情套进模板，再找点相关名词？

冲着王千源才看的，刚看了一两集觉得挺好啊，以为接下来会是紧凑惊险刺激的剧情大片呢，看背景是妥妥西部公路片的节奏。结果，继续多看了两集，啪啪打脸啊，美国匪帮人人都说中文也罢了，翻译腔配音也罢了，暴躁人设也罢了，剧情能不能不要拖沓？一部大巴车上的戏就拍了五六集，都演了些什么啊，拼凑的剧情没眼看。李晨表现太一般，只会暴吼，像没带脑子。值得一提的是女主还不错。可惜了王千源这影帝级别的演技，可惜了大好的西部外景，这都是什么破剧啊。

作为一代喜剧大师，冷面笑匠许冠文的电影多为描写市井生活和普罗大众，辛辣又冷静地叙述着种种社会现象。《鸡同鸭讲》中，许冠文饰演的“许记烧鸭店”老板“老许”，传统、保守、吝啬，但勤劳、积极、永不言弃，集中了中国式小业主的所有个性；烧鸭店环境简陋、卫生恶劣、员工懒惰，但餐品厚道、物美价廉，也集中了中国式小餐馆的所有特点。所谓“鸡同鸭讲”，就是通过广式餐馆“老许记烧鸭店”与美式快餐“丹尼炸鸡”之间的商业竞争，以最生活化的角度，展示了中国式的经营之道、处事之道和为人之道，以及这种传统在现代商业社会中的迷茫和思考。影片所描述的商业竞争，实质上是一种文化冲突，体现了中西方不同的经营理念和运作方式。人类学家泰勒将“文化”定义为一个复合的整体，包括知识、信仰、艺术、道德、法律、风俗以及作为社会成员的人所获得的其他任何能力和习惯。文化冲突为影片带来了戏剧张力和笑料包袱，为我们更好地理解香港社会和市民生活提供了平台，更为我们理解全球化环境下的中国经济发展提供了独特视角。片中烧鸭店和炸鸡店的激烈竞争，涉及到营销运行、管理方式、交易模式、技术支持等多个方面，近30年来在我国各地方、各行业以不同的形式、不同的表现不断“上演”。一个特定社会中存在着代代相传的一种共享的生活方式。我们代代传承的生活方式、价值观念、道德规范，同样在香港的市井街道、社会大众中扎根、繁育、弘扬。相较很多洋气十足的香港电影，放低视角、贴近市民的《鸡同鸭讲》，既勾勒了现代商业社会中文化的交融和冲突，又体现了文化要素所发挥的重要作用。在古英语和拉丁文中，文化的本意是“耕耘”。身处中西文化的交汇之地，香港人用剖析自我、理解自我的方式，寻找经济发展中最源头、最本质的驱动力。文化赋予现实以意义。一碟烧鸭饭凝聚了传统的浓浓人情和坚韧精神，又汇聚了现代的经营方式和商业精神。尽管充满了波折、困难和危机，老许和烧鸭店在坚持传统、坚持自我的基础上，锐意进取、不断进步，取得了成功。就文化角度而言，转变经济发展方式，不仅仅意味着要更多、更为丰富地创造文化产品，更快、更为积极地发展文化产业；更为重要的，是尊重我们的文化精神，尊重自己的生活方式，在代代相承中找到驱动力，在兼容并蓄中找到新要素。

首先，我必须要说明一点，这部电视剧我并没有看完。我只看到第5集即将结束，就没有看下去的动力了。

以下评论仅代表我个人意见，如有剧透，绝对不是巧合。

最近闲来无事，又有点剧荒，就开始找剧看，翻到这部剧，有种眼前一亮的感觉，看起来应该挺下饭，毕竟我看剧的主要目的就是休闲娱乐，所以就它了。

刚开始看还是挺不错的，剧情也很紧凑，打斗动作像模像样的，演员颜值也都在线，绝对下饭。顺便说一下，我觉得最性感的居然是高高大大的男配，演员是刘易斯.谭，小伙伴们有和我一样的么？

可是随着剧情的发展，我越来越感觉这部剧有一点变味儿了。

以下评论包含剧透。

首先，故事背景太生硬了。整个故事就是围绕“圣僧令”和五行令展开的。圣僧令包含了1000个僧人的力量，代表光明和正义；五行令分别代表五行，金木水火土，代表邪恶。圣僧令的传人是“道”寻找出来的，被圣僧令“上身”之后，就要杀死五行令的拥有者，搜集齐五行能量，最后和圣僧令一起封印起来，达到拯救世界的目的。

关于这一点，我真的是有无数的槽点不知道应该从哪里开始吐槽比较好。

既然圣物叫做圣僧令，它由1000个僧人的力量汇聚起来，这一点合情合理。但是槽点是：中国根本不是佛教的发源地，哪来那么多高僧？！如果在古代中国真的有必要汇聚1000个高人的能力形成圣物，僧人绝对只能算是其中之一，还有道教，儒教这些大IP，怎么可能只有佛教出人？更扯淡的是，和圣僧令对应的五行令，这五行出自道家学说，难道佛道之争已经这么白热化了么？我不认为西方吃瓜群众能够了解这么详细的背景知识，最有可能的解释，就是在他们的刻板认知里，佛教就是中国的，所有他们认为很东方的元素，都可以糅合进来。于是，古印度、古日本其实都是古中国的一部分，这个想法很西方。释迦牟尼恐怕要哭晕在树下了！阿弥陀佛，善哉，善哉~~

我再吐槽一下五行令。五行令代表五种力量，得到它的人就是大反派，就是注定要毁灭世界的恶人，必须被消灭。我想说，凭什么？！力量就是力量，没有邪恶与正义一说，凭什么拿到五行之力的人就一定是坏人，这是什么逻辑？难道五行之力只有坏人才能捡到么？还有，剧里目前出现的两位五行掌握者，身份都是黑帮头目，一个是掌管唐人街的中国产男主养父，一个是跑到唐人街抢地盘的俄罗斯产前五行刺客。拜托大哥们，你们都是掌握五行之力的超级反派了，你们是注定要毁灭世界的终极BOSS了，而且那位战斗民族还是一个活了五百多年的异能者，居然仅仅是两个为一条唐人街争风吃醋的黑帮头子？！就这个水平，这个追求，还毁灭世界？你TMD逗我呢！！你们也太没有追求了，简直就是超级反派的耻辱！你们不配拥有这么“邪恶”的五行令，赶紧交给更邪恶的人来使用它们吧！

我再吐槽一下圣僧令的寻主条件，没错，是通过“道”认定之后，从天上掉下来一个林妹妹直接交给你的。有没有一种网文穿越小说的既视感？恭喜你小主，你这一次抽到的金手指，赠送的辅助AI不是白胡子老爷爷，而是最新升级版的林妹妹，惊不惊喜，意不意外？！在这里我不得不提一句，这个系统赠送的林妹妹，才是整部剧里唯一正宗的中国古风元素，一身80年代港台剧里的武侠公子装扮，勾起了我不少的童年回忆，ε=(′ο｀*)))唉~~~

最后我还要再吐槽一点，圣僧令可以让五行刺客幻化外貌，听起来很方便很奈斯是不是？骚年，你还是图样图森破啊！五行刺客幻化的外貌，只能是圣僧令里的1000个高僧，那么问题来了：既然是和尚，当然是光头了，你就算能变成一千种样貌，也还是和尚啊有木有！！！这TMD叫什么保护！！！变来变去都是和尚，千里之外就知道你是谁了好不好！！！有哪个搞潜行暗杀的刺客会露个光头满大街乱跑的！！！不反光么！！！

一不小心居然吐槽了这么多，好吧，我们接着来谈一谈让人细思极恐的地方。

我记得前段时间在知乎上有一个比较火的问题，是关于漫威最近新作《上气》辱华问题的。我没有看过《上气》，但是这部剧的剧情，和《上气》倒是有异曲同工之处，那就是：弑父。

五行刺客的养父，就是五行火的掌控者。

根据剧情介绍，男主小时候被父亲偷渡带到美国，最后父母都死在了船上，他被当时还只是个黑帮打手的养父从船里救出来，并且当成儿子一样抚养长大的；在男主青春期的时候，又和其他三个小伙伴偷偷地跑到黑帮大楼的地下室玩耍，结果很不巧的正好碰到男主养父获得了五行火的力量，用异能杀死了黑帮的7位大佬，打算借机上位，正当他用火焰的力量要烧毁整个大楼毁尸灭迹的时候，听到地下室里男主的呼救，于是利用异能驱逐了火焰，救了男主一行人的命，还出钱治好了被烧伤的小伙伴儿。男主长大之后，并没有感激养父的养育和救命之恩，反而刻意疏远养父。当然，养父现在是黑帮大佬，杀人如麻，男主想要过平静的生活，刻意疏远也可以理解，人之常情。但是，当男主获得了圣僧令之后，就被林妹妹给忽悠着要对养父下杀手了。因为林妹妹告诉他，拥有五行令的就是恶人，必须杀死他们，世界才能获得和平，然后男主就完全相信了，和养父恩断义绝，又是打斗又是下毒，无所不用其极。细思极恐啊~~~

一个救你于危难之中，将你养育成人的养父，他的生命抵不过林妹妹口中的一句话。这样的价值观，我觉得有点反人伦。

前段时间新闻里播报的张宝颖案件的嫌疑人，当法官以死刑提出起诉时，他的家人在明知道他所犯罪行的前提下，还主动站出来要求法官对其进行从轻处罚，因为他们很爱他。这就是美国社会的家庭伦理。亲情大于法律，当亲情和法律相冲突时，几乎绝大部分的美国人都会站到亲情的一边。他们认为这是理所应当的，如果有人站到法律的一边，旁观者甚至会耻笑和咒骂他们是叛徒。

还有前段时间的另一则新闻，加拿大的一位母亲，无意之间得知自己的儿子触犯了法律，她最终举报了自己的儿子。得知这个新闻的加拿大群众，绝大部分是声讨和咒骂这位母亲的，他们认为她背叛了自己的儿子。

在中国，虽然我们也看中法律的公正，但又有多少人可以做到大义灭亲呢？古代有一个官员，在得知自己父亲犯法之后，把自己的官印挂在公堂之上，连夜背着父亲出城逃亡去了。

遇到这样的情况，其实绝大部分人还是会选择亲情的。所以从这一点上看，全世界人民的伦理观念几乎是相同的，亲情大于法律。

我并没有鼓励大家知法犯法，更没有鼓励大家包庇纵容犯罪的意思，我只是想说，关于亲情与法律之间的界限，其实从古至今，从东到西，我们人类对待此类事件的态度，基本都是相类似的，这就是人伦之道吧。

我们回头看看这部剧讲的是什么？

为了一个毫无逻辑可言的“大义”，就要求男主挥刀杀死对自己有情有义的养父，这不是反人伦是什么？

和《上气》要表达的意思简直异曲同工啊，想要加入鹰酱的阵营，就要挥刀杀向种花家，这就是投名状啊。其实，美籍华裔不是种花家的人，这一点大家要清楚，他们就是地地道道的鹰酱，可惜鹰酱不这么看，于是夹在中间的华裔们就悲剧了。在鹰酱眼里，他们永远都是外人，永远是不可信任的，种花家弱的时候，华裔就是在夹缝中求生存的可怜人；种花家一旦强大起来，他们就会成为鹰酱与兔子对决中，砸向兔子的第一块砖头。不论是砖头打破了兔子的头，还是兔子砸碎了砖头，鹰酱都会在旁边拍手称快。如果我是鹰酱，我也这么干，不管谁输谁赢，反正鹰酱一点都不心疼。

回头看看其他的非华裔超级英雄，就算是超级反派的灭霸，他的两个女儿也尽心尽力的帮他搜集宝石，要不是因为他绝情绝义的首先放弃了亲情，拿女儿的生命换宝石，这两个女儿根本不可能在终局之战里联手对抗他。结果华裔的超级英雄必须要靠弑父才能挤进超级英雄这个大圈子，可惜他们的头不够硬，撞不破那层玻璃天花板。

当我看到第5集末，杂货店大叔苦口婆心的劝说男主不要用毒去杀人，而男主很平淡的拒绝之后，我就没有看下去的兴趣了，这样一个不忠不孝，假仁假义的五行刺客，不值得我花时间为他捧场。

首先，我是很早之前看了燕云台的原著，特别喜欢，所以知道要影视化后期待了很久，从暑假等到冬天，昨晚守着腾讯开播，但看完开播的八集以失望草草收场，烂到了方方面面。下面就来说说到底失败在哪些地方。

1.剧情改编

几乎每一部小说影视化都是要改编的，所以我不是不能接受改编，包括之前口碑非常好的琅琊榜，剧版也是改编了很多。但就前八集来看，改编过后的剧情非常混乱，并且把许多原著里优秀的情节改的四不像。

首先是第一集开头的祥古山事变。祥古山事变（察割之乱）可谓是改变辽朝历史进程的大事件。倡导汉制改革的辽世宗耶律阮及他的妻室、子嗣在这次事变中被杀害，当时侥幸存活下来的只有躲在厨房柴堆里的耶律贤（后来的景宗皇帝也是我们的男二）和甄皇后所生的宁王只没。原著中对于祥古山事变前后做了大量铺垫，可谓是看点之一。

但在剧版里，祥古山事变被匆匆带过，甚至以回忆的形式零星地闪现在后来的回忆里。撇开时长不谈，剧版直接篡改了历史以及原著情节，改成了是进祖庙祭祀时被杀，大大削弱了真实性。但实际上，世宗皇帝等人是在夜色笼罩下被察割手刃于大帐中。

试想这一场惊险的夜戏如果能被搬到荧幕上，对于电视剧开篇烘托气氛，奠定整部剧的主基调都是非常有帮助的。但剧版将这一重要情节草草带过，导致后续剧情的矛盾冲突被弱化。

除了祥古山事变这一处情节处理不当，感情戏也被改编的莫名其妙。原著中韩德让和萧燕燕是青梅竹马，多年的感情，韩府和萧府更是多年的挚交，韩氏父子也在后来帮助耶律贤联络萧府中起了重要的纽带作用。但只看剧版，根本无法展现这两家的莫逆之交。

诸如此类莫名其妙的剧情改编还有很多，（燕燕参加射柳大赛、乌云盖雪的故事等等）就不一一列举了。总之就是，剧版的剧情改编有很多不合理之处。

2.糟糕的节奏处理和场景布置

一部优秀的影视剧应该让观众感受到剧情的起承转合、跌宕起伏，但这些在剧版里统统消失不见。剧版拍摄要面临的一大难题就是大量的草原戏份。和中原地区不同，草原上没有那么多的酒肆、茶馆、集市、亭台楼阁之类可以为主角提供互动、制造矛盾的场所。一望无际的大草原，虽然辽阔壮美，但很难给观众制造记忆点。八集的剧情看下来，给人的直观感受就是“逻辑混乱”。上个镜头还在大草原上策马驰骋，下一个镜头又瞬间切换成中原式的流水庭院。几个小时的剧情下来观众甚至还不知道开展剧情的地理位置。辽有五京，草原也是有它自己的名字的。比如上京是以牧业为主、农业为辅，而靠南边的南京是汉人聚居地以农业为主、牧业为辅，因此在场景布置上应该有所区分。但我看下来的感觉就是，导演随便搞来了一群羊、几匹马往帐篷旁边一放就开拍。与之相对应的还有一大问题，当时还是穆宗统治时期，汉化不深，除了汉城，其它大部分辽贵族其实是住在大帐里的，但剧版里过分精致的亭台楼阁让人瞬间串戏。

这也导致很多人觉得，“我根本看不出来她（他）们是契丹人，是游牧民族”。

3.死亡滤镜

我昨晚刚看到第一集开头几分钟，心里就是咯噔一声。这鲜亮的死亡滤镜，感觉拿来拍现偶都接受不了。一个常年待在军营练兵的汉子，居然脸抹得那么白，（白瞎了窦骁的原生肤色）；女性角色的妆面也是过于现代化。

4.演员表现参差不齐

唐嫣就不说了，我一直对她的戏没什么感觉。（不是说不喜欢，但就是get不到）。窦骁我原本是对他抱有很大期待的，毕竟有楚乔传的滤镜在，而且他的形象也很符合我对韩德让这个能文能武的汉臣的想象。但是就目前他的表现来看，演绎得非常“平”。说不上是演技烂，但就是无法把这个人物展现的鲜活。面部表情太单一，要么是绷着不动，要么就是边笑边露出一口大白牙。他和刘奕君对戏的时候，这种对比就更明显了。

二姐夫喜隐，原著中是一个让人恨得牙痒痒、让人反胃的这样一个反派。但饰演这一角色的男演员的演绎给人的感觉是，“油腻”，演的痕迹太重了，以及配音也是怪怪的有时还对不上口型。

我觉得演得不错的是男二经超、大姐大姐夫、以及老一辈演员们。尤其是经超，演出了耶律贤体弱多病，机智善谋，心思深沉的感觉。我甚至觉得他和女主的互动比男主的更有看头，表演明显更有层次感。（饰演大姐夫的演员谭凯真的帅）

这部剧要真说有什么优点的话，那就是服化道和礼仪指导真的做的非常好，值得其它古装剧学习。另外，原著本来就是站在契丹人的角度创作的，所以关于幽云十六州的归属问题再争论其实没有多大意义。（另，石敬瑭他是沙陀人，所以也不能骂他是民族叛徒）目前播出的八集槽点就已经不少了，希望后面的四十集能有所改善。

最后，评论区请友善讨论哦。