这个剧呀,没有一个桥段、人物能立得住脚。
首先,不客气地说,这个叫六六的编剧和这个叫安建的导演,他们的业务能力真是不咋地,目测连影视院校的大一新生拍得都比他们强,今天看了第四集,真是觉得内容粗糙划水,这种水平在学校应该连毕业作品都不通过吧。
2/29更新
看了十六集,有些话实在不吐不快。
你们就让老百姓看这个垃圾东西?有没有良心!
这个剧呀,没有一个桥段、人物能立得住脚。
首先,不客气地说,这个叫六六的编剧和这个叫安建的导演,他们的业务能力真是不咋地,目测连影视院校的大一新生拍得都比他们强,今天看了第四集,真是觉得内容粗糙划水,这种水平在学校应该连毕业作品都不通过吧。
2/29更新
看了十六集,有些话实在不吐不快。
你们就让老百姓看这个垃圾东西?有没有良心!
一个讲房产中介的故事,连一个房管局办理房产证、过户手续、贷款手续之类的专业桥段都没有。满屏幕恶俗、狗血、扎眼的桥段,动不动就开party,动不动就抓小三,动不动就卖惨,老百姓只要来买房子就是心怀鬼胎,各种挖社会阴暗面的典型来制造舆论,恶心,恶心,恶心。
2/25更新。
今天不更新别的了,第六集已经解决了大家对跑道房装修时间的疑问。当客户把凶宅卖出去后,主动给房似锦一个红包说是她的房租,还说“本来签了三个月的合同,你住了不到一个月就把房子卖出去了”。导演拍着拍着已经把逻辑全都拍混乱了,生怕别人找不到毛病,还一而再再而三提示观众。
由此可见,房似锦不可能有时间装修跑道房,理由如下:
2/24更新。
那些在留言中和我杠装修时间长短的,今天打脸了不是。第五集里,买凶宅那哥们儿说要新鲜的凶宅,死人不能超过49天。这个导演是蠢还是拍着拍着自己就拍忘了。咱们算一笔账:
1、房似锦住的凶宅不可能是前一天才死人的.,我们就算她过了头七搬进来的吧,那么49—7=42天
2、房似锦第一天入职接到跑道房的订单去实地丈量尺寸算1天,第二天见到宫医生算1天,第三天到宫医生家帮她拍照片,然后决定把跑道房装修后卖给宫医生算1天,第四天让装修公司出效果图,然后确定方案算2天(就算装修公司不需要实地上门丈量尺寸,考察水道),那么42—5=37天。
。。。。。房子装修中。。。。。
3、房似锦把装修好验收算1天,约宫医生看房算1天,房似锦第一天约老严一家看房算1天,第二天和老严一家签约算1天,房似锦去某高档小区看房算1天,然后第二天客户被翘单算1天,那么37—6=31天
4、物业姚总来让徐姑姑买200盒月饼算1天,过了好长时间后月饼一直没有送来,房似锦给物业打电话说“过了这么久了,马上都要中秋节了,怎么月饼还没送来”,咱们就只当是过了5天,那么31—6=25天。
5、物业为了整房似锦,在小区门口阻拦他算1天,那么25—1=24天。
6、第二天小区保安队长女儿生病,物业姚经理来中介募捐算1天,房似锦挨家挨户去通知别人记得索取发票算1天,房似锦打听到保安队长回老家借钱了,咱们算他一来一回在老家住一个晚上,这就是3天,保安队长会来后打了姚经理被抓算1天,房似锦第二天被大家称赞称英雄算1天,那么24—7=17天。
7、徐姑姑回到家看见媳妇出轨后买醉算1天,房似锦手机落在王自健车里,第二天拿到手机发现人家问她要100万算1天,那么17—2=15天。
在剧中,房似锦为了证明这套凶宅死人不足49天,她还特意拿出手机向客户出示了凶宅的新闻,新闻上有发生命案的时间。并且客户一再强调大师算过了,必须要在七七四十九天之内搬进新鲜的凶宅,不然就不灵验了。一个那么迷信的人是不会拿自己生命开玩笑的。那么我们就把房似锦带他看房的当天算1天,房似锦说,我尽快让房东来给房子做个保养,就算做保养用1天时间,然后客户在最后1天住进凶宅。那么结果是15—3=12天。
总结,通过以上我粗略罗列的前5集时间轴,这些都是根据导演拍出来无缝连接的时间轴,留给房似锦用来装修这套跑道房到时间只有12天。你们自己看看吧,是观众再故意拆台还是导演划水、作弊,愚弄观众智商,以次充好?
言归正传,下面是评论。
这戏水军太多,自己拍得烂还不让观众说。记住,观众是你们的衣食父母,观众说的每一句话都有道理,言者无罪,闻者足戒,忠言逆耳利于行,良药苦口利于病。这个剧和隔壁《完美关系》真是如出一辙,换汤不换药,编剧是不是对“职场”这两个字有什么误解呀,怎么好好的一个房产中介公司的职员都要被妖魔化,成为小丑,一众好演员都这么白瞎了,都在争相恐后的卖力表演,但都又没演在点上,满屏幕的夸张和虚假,为什么每个人都表演都像在演春晚上的小品,而失去了真实呢?
导演的价值在哪?绝对不是能抻时长,能注水,能靠小聪明“戏弄”观众智商。导演的价值在于他(她)能运用自己专业的素养和深厚的文化以及丰富的人生阅历提炼出精华,将本来平常的剧本拍摄出惊艳的风格。但是这个导演选择了前者,平庸且土气。
我认为,演员演不好,导演要买单。导演这个职业不是两个字而已,导演是一个摄制组的核心,他或者她应该是这个团队里文化、审美、艺术、道德、思想的标杆。但是,现在中国拍电视剧的导演中有几个是按照“标杆”的品质去约束自己的?这么多的戏量,这么多的台词,那是要和演员们一句一句去抠去磨练的,试问一下,这些所谓的“高产”导演,有几个人有具备真正的专业素质?他们任凭演员自由发挥,只求数量不求质量,这才助长了男演员的油腻和女演员的浮夸,因为导演们缺乏在艺术上的把关,养成了演员们的“脾气”。
影视剧制作的质量同样需要导演来把关,但是这和导演本身的经历以及素养有这直接的关系,导演受过什么样的教育,拥有什么样的审美直接左右着影视作品最后呈现的意识效果。这和经验没有任何关系,打个比方,一个热衷于跳广场舞的大妈,哪怕跳了一辈子广场舞也不可能把广场舞想跳成芭蕾。我并不是说芭蕾就比广场舞高级,我只是希望导演们要认清自己所在行的题材,都2020年了,拍得居然比20年前还要土,剪辑、摄影、配乐都那么“滑稽”、“俏皮”。说到这,有些话不吐不快,另外一些拍网剧成名的所谓“大导演”们,没学过什么真本事,没有一个真正参与过美剧、韩剧、日剧、英剧的制作,却又不遗余力的去模仿他们,东施效颦,不伦不类的,画虎难画骨,还是花时间先把自己的活练好再出来指导别人吧。我这些话可能有些刺耳,但是真是恨铁不成钢,他们故意在学日本、韩国。大哥,国情不一样,语言环境不同呀,别再尴尬了,按照咱们自己的生活去表演不行吗?关于剧情逻辑我实在看不下去了。为了强行增加女主光环,拔高女主智商,那么最基本的逻辑都不要了吗?所以剧情有硬伤,导演必须买单。我知道艺术来源于生活,但是不能胡来呀,编剧要编故事能不能首先在按照时间轴来编呀。导演真是不走心,但凡有点经验的都知道装修一个这么大的毛坯房需要多长时间?这不是一个样板房或者搭景好不好,更何况这房子是卖给人家孕妇的,也不看看甲醛超不超标,就这么交房了?再说海清这肚子吧,第一集出来就说马上要生了,怎么房子都装修完了还没有一点变化呢?不合理呀,如果不合理,那就是胡编乱造。最后说说这导演,你随便切几个镜头,弄些叠画就想把时间轴划水滑过去,这种方法也太拙劣了吧。中国电视剧的拍摄方法就是你们这些导演创造出来的,就是你们这些人一直在用这种划水的方法在拍摄,养成了各种不良风气,铸造了那么多注水、拖沓的烂剧。导演也别责怪编剧,身为一个导演,如果觉得不合理,就有责任站出来为剧情的合理性负责。你有没有分析剧本?有没有调整逻辑?但凡认真做完功课的导演都能看出来情节的硬伤,但是这个导演并没有好好尽到一个导演的责任,就什么囫囵吞枣地拍了。从《创业时代》到这部《安家》,各种逻辑硬伤层出不穷,这是一个怎样不思进取的人才能拍出来的戏?唉,这戏开局就注定了它的狗血和尴尬,看得我实在是难受,这制作公司真是可以了,各种职场都拍了一遍。资本过后,寸草不生呀,实在让人心寒。孙俪和罗晋本来是多么好的演员,可他们的人设从一开始的对立矛盾就是无比牵强,让人着实为他们将来的成长捏上一把虚汗,这戏不出多久必定又将落入俗套。
另外我不得不提,广告植入也得有限吧,这是电视剧,不是电视直销。在这个剧荒的年代又要强行让观众接受那么多的广告、植入。每过几分钟就来个广告,难道这动辄就是四、五十集的电视剧就纯是为了商业植入吗?顺便说一句,编剧强行安排装修这个桥段很有可能也是植入广告。然后,当我看到日剧《卖房子的女人》后,我的疑虑都没有了,也知道为什么编剧都这么编,导演都这么导了。中国的原创呀,什么时候才能拍出真正属于中国本土的电视剧呀,抄完韩国抄日本,是不是最后连印度、泰国都要抄?这么多电影学院、这么多传媒院校,怎么就培养不出真正的编剧和导演呢?这是道德的沦丧还是在强大利益驱使下的贪婪?最后送两句话给这些导演编剧,观众都是有审美的,你们是不是得想想自己都在做着怎样的“高尚”事业,自己是不是轻松地挣着本来不属于自己创作得来的财富?还有那些演员们,为什么大家都在不遗余力地演绎者那些被演过的角色?能不能有点创意,接戏的时候是不是先认真看看剧本。不管《安家》这部戏你们是否买了日本版权,我都衷心地希望你们不要再抄隔壁日韩的作品了,你们贪吃的难看嘴脸是小,但这真的很丢咱中国文化人的脸。
我看下来整体感觉要比其他大同小异的僵尸片好看,可能时代因素让走在此类影片最前面的英叔创新性的作品不被当时的观众认可。
放到现在的电影思维里,是可以开创宇宙级系列电影的,道术派别的斗争可能让火影忍者都变成学弟了……可惜可惜。
不过,当时的香港电影可能更多的也是快餐
我看下来整体感觉要比其他大同小异的僵尸片好看,可能时代因素让走在此类影片最前面的英叔创新性的作品不被当时的观众认可。
放到现在的电影思维里,是可以开创宇宙级系列电影的,道术派别的斗争可能让火影忍者都变成学弟了……可惜可惜。
不过,当时的香港电影可能更多的也是快餐话,虽然框架上有了创新,但内容上还是追求光影的刺激。同质化的内容反复呈现对人物的挖掘,剧情的深度都做了减法。
祸兮,福之所倚;福兮,祸之所依。
——古老的中国哲学,《老子》,题记
很久没有看到过这么精妙的
祸兮,福之所倚;福兮,祸之所依。
——古老的中国哲学,《老子》,题记
很久没有看到过这么精妙的恐怖片了—— 一个看上去松松垮垮的男子说着一句Nope(不),和飞碟状的不行飞行物战斗,外加一个想出名的妹妹、一个坚信不明飞行物的狂热小哥、想捕捉最佳镜头的摄影师、靠主题乐园赚钱的童星,组成了一部令人精神紧张又颇感荒诞的恐怖片。
(以下有剧透,如尚未观影,请自行谨慎决定是否阅读)
语言和经验的陷阱
曾经和一个用学语言来解压的同事聊天,我们都认同的一个观点是语言本身就是一个陷阱,例如中国古代的哲学辩题白马非马。
物/Object,无论是中文还是英文,都直接让人想到的是非生物体。在我们说到UFO不明飞行物时,你的脑海中应该能想象到一个飞碟,发着神秘的光,看到想掳走的人、动物、植物,飞碟底端会打开一个口子,一道光从天而降把这些人与物都吸走。一旦接受了这种假设,人就自动陷入了这种自我设定,除非有确凿的证据,人很难推翻已经认准的想法。此处对于生活中很多时候,就算有确凿的证据,很多人还是睁眼瞎的情况按下不表。
在这个电影里,其实在影片进行到一半不到的时候,男主OJ就已经知道了这个飞碟状的物体不是一个飞行器——它不是航天飞机,这玩意儿是个动物,一种凶险又饥饿的动物。然后,在OJ说出这个结论之前,我对整个故事的设定都是噢,这是个外星人的航天器,接下来我们就要看到尖脸大眼睛的外星人走下航天器了。
导演/编剧/制片用一个语言和固化思维的陷阱给我们构筑了第一层惊喜。
物化的陷阱
电影涉及三种看上去毫无关联:猩猩Gordy,马(白马Ghost和棕马Lucky)以及不明飞行物。然而,它们的命运都是一样的——它们都被物化了。物化在这里指的是它们不再是动物,有着自己习性和性格的动物。
猩猩Gordy在荧幕上一个热门电视剧里的动物明星,哦对了,Gordy不是一只猩猩,而是不同猩猩扮演的角色。而导致片场事故的那只,它来自哪里、什么习性、或者驯养它的人给它起了什么名字,这些都不重要,它让人记住的就是它Gordy,在片场闯了大祸。这个故事最让人唏嘘的就是Gordy的片场事故也被物化了,没人愿意了解到底是什么让Gordy闯了大祸,但是人们愿意花钱来看Gordy闯的祸,被砸坏的布景、沾血的童鞋、节目的片段。人们来这里参观合影,却没有学会最该学会的一课:尊重动物的习性。
马其实在影片里也被物化了。Lucky被带去拍广告,其实场景已经是绿幕的情况下,不用真马也没什么,毕竟万物都可CGI。除了男主OJ,没人在意Lucky其实是个动物,它会累会紧张,以及紧张的时候作为一匹马会有自然的反应。我不认为在场的工作员工会没有看过或者学过马的自然反应,然而这都不重要,Lucky首先是一个道具,其次它是一个真实的马做的背景,最后它才是一匹马。一旦接受了这个逻辑,我们不会在意外物的喜怒哀乐,因为与我无关,道具嘛是个工具,工具助于达成目标,至于工具的想法?并不重要。这里讽刺的是,把Lucky当做工具的也是片方的工具人,他们每天忙忙碌碌,到头来不过是更上头一层的工具罢了。正如那些被Ricky买来喂不明飞行物的Ri马匹。也正如你我。
不明飞行物,我觉得应该被叫做外星巨兽,后来的Jean Jacket,也是一个被物化的对象。OJ是第一个意识到这是一个危险而饥饿的动物,所以他遏制了自己想下车去看看这动物的想法,说了“Nope”。然而,他周围的所有人的想法都是,噢,这是动物,我要拍照,我要影片,我要做第一个把这一切记录下来的人。这让我想起了我在国家公园开车的时候如果看到动物过马路或者动物在路边吃草,我的第一想法也是双闪一打、靠边停车、相机掏出来疯狂拍照。终于动物怎么想,这不重要,只要我不下车,我觉得我还是安全的。毕竟, 我也想在朋友圈里发出一堆漂亮又罕见的动物照片,然后收获一堆赞。至于不顾野生动物危险的告示牌,下车拍照,甚至追逐野生动物造成伤亡的事情,年年都能听说,然而年年都还是有人伤亡。最近的一次,今年夏天在美国黄石公园,还有一个女子因为不顾国家公园劝告跑到美国野牛(bison)附近拍动物的大特写,被美国野牛当场顶到半空摔成重伤,不治身亡。
物化和工具化,让我们忘记了动物或者事物本身的样子,忘记了它们可能会带来危险,感觉了我们大脑里对危险和恐惧的感知。工具动物和工具人有什么好怕的呢?
流量的陷阱
导演/编剧/制片在电影里埋下的第三层陷阱就是对于流量时代的反思。 最早的时候,Gordy造成的片场事故给主题公园带来了流量。 在影片里的当下,外星巨兽Jean Jacket也给主题公园带了流量,也让摄影师、电视台等等的人趋之若鹜。此处敲黑板,虽然影片里没有明说,但是办主题公园的Ricky在他的新表演说开场白的时候,一句“今天怎么来早了”其实按时了他一直知道这个外星巨兽的存在,并且通过喂养巨兽试图给自己制造流量。可惜,在这个过程中,他被反噬了。
影片里为获得外星巨兽流量而献身的不只Ricky一人,还有一个不知名的骑摩托车的摄影小哥和一个知名摄影师。明知山有虎,偏向虎山行。摩托车摄影小哥在濒死边缘只心心念念想着自己的摄影机,毕竟他要做第一个拍下巨兽影像的人。而至于知名摄影师,其实也是不用死的,然而本着我要用最好的光线配合最好的角度,献身于巨兽的巨口之下。难倒他们不知道巨兽的恐怖么?他们知道,然而在被物化的巨兽面前,在流量的诱惑面前,这些都不重要。
影片最后一个不易发现的关于流量的细节,在妹妹利用主题公园里的拍照井拍下照片的时候,其实镜头背景里已经能看到6-7辆新闻车了。他们都在追求最清晰的照片/影像,以及最棒的时机,他们都想做第一人,然而他们都没有成功。想想机场的站姐、代拍,那些一排排的相机和手机,每个人都想拍到独家角度或者争做第一个发上网的人。流量时代,流量为王。不过,导演在流量时代的工具面前还是想简单了,这么多摄影摄像,竟然没让tiktok和直播出镜,委实还是没玩头流量时代的工具。
电影里追逐噱头和流量的人都倒在了流量的脚下,现实中流量也从去年开始走下神坛。只不过我们都忘性甚大,下一个热点来袭之时,很难保证你我都能自省吾身,而独立其中。
写在最后
1. 影片里外星巨兽的结局和大白鲨的结局颇为类似,都是充气物体在体内爆炸。而这两种生物给人类社会造成的灾难在一定程度上也是人祸,外星巨兽大概是没吃饱还是别的原因开始去马场掠食,甚至吃掉了主题公园里的观众;而大白鲨造成的鲨鱼吃人,也是海滨小镇官员不愿在盛夏关闭海滩,断了小镇财路。
2. 今年去国家公园玩耍的时候学到了敢于野外偶遇野生动物的新知识,在这里和大家分享。如果野生动物没有发现你,那么避免眼神接触,放弃原有路线,倒退并且及时避让。如果野生动物已经看到你了或者发现你了,面对动物,张开双臂让自己显得大一些,不要发出尖叫,用沉稳的语气让动物知道你是(不好惹的)人类,站在原地或者缓慢后退,不要背对动物狂奔——因为自然界里,看到野生动物就狂奔的一般都是猎物。最后,不要为了拍照就忘记了野生动物有野性,为了一张照片献出生命并不值得。
最近有个新词:社交牛逼症。
他们擅长社交,不怕生更不怕尴尬,极其迅速地就能和陌生人打成一片。
社交牛逼症的反义词,就是现在城市中数以百计的“社交恐惧症”。
对于他们,社恐人士只有满满的敬佩与膜拜……
最近有个新词:社交牛逼症。
他们擅长社交,不怕生更不怕尴尬,极其迅速地就能和陌生人打成一片。
社交牛逼症的反义词,就是现在城市中数以百计的“社交恐惧症”。
对于他们,社恐人士只有满满的敬佩与膜拜……
而当一个纯种都市社恐,遇上十项全能社交牛逼症,会发生什么呢?
今天就来聊聊它——
《海岸村恰恰恰》
我也想陪一个人很久很久,但是那个人不要我了,我只能一个人走了。九饼和薄荷友情之上恋人未满,九饼的小心翼翼,一直陪着薄荷,我也想一直陪着那个人。不需要当做恋人,也不需要当做朋友,就当做家人吧,可以陪着你就行了,平常偶尔知道你过得很好就行了,有困难了再来找我,可惜啊,我们早已成了陌生人了。
我也想陪一个人很久很久,但是那个人不要我了,我只能一个人走了。九饼和薄荷友情之上恋人未满,九饼的小心翼翼,一直陪着薄荷,我也想一直陪着那个人。不需要当做恋人,也不需要当做朋友,就当做家人吧,可以陪着你就行了,平常偶尔知道你过得很好就行了,有困难了再来找我,可惜啊,我们早已成了陌生人了。
看了一圈女主剧,还是喜欢#太阳召唤# 。
看了一圈女主剧,还是喜欢#太阳召唤# 。
有原作剧本故事加成和完全没有原作就是不一样。(比如“天命”里的女主根本就是个绿茶婊。而“天命之咒”的女主大概是个狂躁症患者,建议看看心理医生。“修女战士”整体剧情莫名其妙,强行宗教,只看最后几集其实就可以。以上均属个人看法。)
原作是个原创世界观故事,所以作者创造了许多新词,前后没有什么矛盾的地方,让人从一开始一头雾水到接受到最后完全沉浸在世界观之中。
整体故事剧情很饱满,节奏紧张,战斗场景不是单纯的实力压制,还有很多斗智情节。女主是个行动力很强的人,想到什么立即就去做,也不会把责任推给别人,是个并不太美剧式思维的主角。(大多数美剧主角只要出问题,一定骂身边的朋友和亲人,都是他们害了自己之类)
男主也相当喜欢,是个意念非常坚定的人,虽然并没有异能,但确实和男配比起来并不逊色(也许只有个人感觉)。男配稍微有点俗,还是美剧中常见的 “如果出现三角恋爱关系,配角一定是个爱情骗子,要利用主角做某种坏事” 的俗套设定。
前三集非常优秀,中间三集稍微有点下降,但最后面还好又提回来了。整体来说不拉垮,也没有什么可以跳过的剧情。前面的一些伏笔后面都有用到,比如小羊脖子上的子弹等等。
最大的缺点大概就是一直看到了最后,也没明白女主这个异能到底要怎么运用在战斗之中。她唯一用异能实战只有一次闪瞎了敌人的眼睛,其他什么作用都没有。希望第二季可以更实用。
然而这些都不是追剧的理由(虽然都很棒),这部剧最让我喜欢的,反而是没有异能的盗贼团 “乌鸦三人组” 。其中一个突然变成同性恋让人有点意外之外,整体没什么尿点,每次出场都是智慧与实力的合作,三人性格突出、各有特色,真是太喜欢这三个人了。
期待第二季。
(万一第二季垮掉了就当没说过)
长生到底辜负三七一片痴心。即使长生后来也真心爱慕三七,但辜负就是辜负,伤心即为伤心。长生能这样伤她骗她,不过是自恃她喜欢他,她舍不得他难过,舍不得不原谅他。她缺了一窍,又傻又天真,这样毫不顾代价的喜欢一个人,她不觉得苦。换一个角度解读的话,这部影片讲了一个孟婆的爱情故事,我觉得很圆满。也许这不是三七和长生的故事,只是三七的故事。不管我们这些看客是不是揪心不值,三七觉得她的爱情很圆满了,她能够
长生到底辜负三七一片痴心。即使长生后来也真心爱慕三七,但辜负就是辜负,伤心即为伤心。长生能这样伤她骗她,不过是自恃她喜欢他,她舍不得他难过,舍不得不原谅他。她缺了一窍,又傻又天真,这样毫不顾代价的喜欢一个人,她不觉得苦。换一个角度解读的话,这部影片讲了一个孟婆的爱情故事,我觉得很圆满。也许这不是三七和长生的故事,只是三七的故事。不管我们这些看客是不是揪心不值,三七觉得她的爱情很圆满了,她能够开心,就值得了。难道只有我一个人觉得女配花凝雪是最大赢家?三七曾经喜欢她数年,为她欺骗三七拿到阴卷,她勾去自己的名字从此长生不死了啊!大反派丧尽天良把自己搞死了都没做到的事情她做到了啊!而且成功从黄泉混战中脱身一点事儿没有啊!还看清了原来喜欢自己的人不是真的喜欢自己,从一场三角虐恋漩涡中把自己拔出来了!痛快的就把阴卷给长生了!自己走了!这才是整个事件里最大的受益者不是吗!!╭(°A°`)╮貌美如花+长生不死+甩掉渣男+心性提升一大截我艹这才是真·赢家!都能另外当主角开副本了!
少女Ruby有很多的烦恼
少女Ruby有很多的烦恼
八仙过海是小时候看过的一部电视剧,而且是港剧。
当时农村的环境不好,家里能有台电视已经很不错了。我家有村里唯一一台电视,八仙过海正好在暑假播放,村里人都来家里观看。为了让大家看的舒服,老爸就把电视搬到院子里,像露天影院一样。每天播两集,大家都依依不舍地离开。无论刮风下雨都一直这样。
2022年疫情封控期间,又追了这个剧,但是没有了小时候的那种乐趣,也感觉剧情没有那么高
八仙过海是小时候看过的一部电视剧,而且是港剧。
当时农村的环境不好,家里能有台电视已经很不错了。我家有村里唯一一台电视,八仙过海正好在暑假播放,村里人都来家里观看。为了让大家看的舒服,老爸就把电视搬到院子里,像露天影院一样。每天播两集,大家都依依不舍地离开。无论刮风下雨都一直这样。
2022年疫情封控期间,又追了这个剧,但是没有了小时候的那种乐趣,也感觉剧情没有那么高大上了。
但是这段小时候的记忆一直保留在我的脑海里!
梅丽莎·麦卡西(Melissa McCarthy),1970年8月26日出生于美国伊利诺伊州普兰菲尔德,美国女演员、编剧。
作为一部2021年上映的电影,年过五旬的麦卡西为了自己老公的导演梦,还要在电影里装疯卖傻,着实看得人心疼。
看了看 作为一部2021年上映的电影,年过五旬的麦卡西为了自己老公的导演梦,还要在电影里装疯卖傻,着实看得人心疼。 看了看本·法尔科内 Ben Falcone在豆瓣中导演的六部电影,没有一个能突破6分的,着实让人无语。 看看这部电影的选角吧,主演本身就不是以颜值取胜的脱口秀演员,所以全片杰森·贝特曼 Jason Bateman的颜值竟然是最高的,你敢相信?! 和老婆一起看了IMAX版的碟6,观影过程中,两人自始至终一直在吐槽,然而还是能听到周围观众的惊叹。我在各类网站上评分,结果都不会被看到,想想以后也不评了,没啥意思,私底下有个定位就行了。这部片子我最多给5分,算不及格(可能我严格了一点),唯一可圈可点的就是阿汤哥的拼劲。 剧情简介(我都不确定我理解的是否真确,如有错误,望指正):某教授造 和老婆一起看了IMAX版的碟6,观影过程中,两人自始至终一直在吐槽,然而还是能听到周围观众的惊叹。我在各类网站上评分,结果都不会被看到,想想以后也不评了,没啥意思,私底下有个定位就行了。这部片子我最多给5分,算不及格(可能我严格了一点),唯一可圈可点的就是阿汤哥的拼劲。 剧情简介(我都不确定我理解的是否真确,如有错误,望指正):某教授造了三个引爆核弹的机器,给了辛迪加组织,然后上峰让亨特去找核弹,结果核弹被辛迪加使徒抢走了。听说拉克(连CIA都不知道真面目的某恐怖分子)要买核弹,上峰让亨特假冒拉克去要回核弹。卖家(使徒)其实要拉克救了辛迪加领袖莱恩才把核弹卖给他,然后冒充拉克的亨特就把莱恩给救了,结果亨特就被怀疑是拉克(狗血的不行)。这时候女主(前MI6)也来掺和,要得到莱恩,不管死活,后来得知是跟MI6进行交易,为了自由(狗血的不行)。亨特在被怀疑的情况下,找出拉克,最后把拉克&莱恩都搞定了。 故事还是那些老梗,一开始就能猜到结尾,剧本给3分,主要是编剧还是想讲故事,不然就给1分了。 老梗1. 一上来就是个千年老梗,疑犯要让在电视上播宣言,特工很生气,但要获得情报就妥协了,结果疑犯给了情报后发现电视直播都是假的,自己被骗了。疑犯好歹是一个搞核武器的教授,智商能不能在线一点。 老梗2. 设定了一个只有个代号的反派,特工也不知道他是谁,结果怀疑来怀疑去又怀疑到亨特身上去了。然后一开始不遗余力说服高层怀疑亨特的大超肯定就是那个反派了。编剧你能不能上点心,来点不一样的吧! 老梗3. 套路换脸,亨特带着佩吉假扮莱恩去谈条件,让大超看着真的莱恩。结果亨特一行走后,大超就在莱恩面前聊起过往来了。结果大超面前的莱恩是佩吉假扮的,大超直接暴露。好歹你是个特工,而且都换脸来着,也不试探一下,我党地下工作者还要报暗号呢。编剧如果想让大超暴露,能不能用一些其他的方法,比如无间道里的签名,多自然啊!! 老梗4. 女友纠缠不清。一开始妨碍任务,后来发现她也有自己的隐情。为了体现亨特重情的一面,亨特带着女友去拯救世界。琼瑶式的剧情,让人无力吐槽,结果最后前妻也来了,好一个三角关系。你是特工啊,美国特工要都这样,估计古巴都能把美国灭了。亨特一旦重感情了,这片子基本就没法看了,2,3都这样。 老梗5. 尼玛21世纪都快过去1/5了,拆炸弹还在读秒剪电线,能不能有点新意啊!最后定时设为15分钟,结果亨特和大超要对打,女友&班吉跟莱恩要对打,luther和前妻还要拆炸弹,尼玛,三条线让这15分钟无比漫长,我一直在想怎么还没打完啊! 老梗6. 拉克(大超)明明可以之前就把亨特干掉,结果说莱恩想毁了他,就没杀,结果最后被GG了,太俗套了吧。这种桥段以前还是少一点的好。 槽点: 1. 上述老梗,无力吐槽。 2. 女友说她想获得自由,但她以前一直卧底在莱恩身边,知道很多事,必须要把莱恩交给MI6,MI6才会同意给她自由。我去,这是在过家家吗?说给自由就给自由。如果真知道太多,为什么把莱恩交给MI6就能给自由呢?有相关性吗? 3. 亨特和白寡妇在酒会上一起杀人,好不痛快,说是其他买家为了买核弹而杀拉克(因为使徒只想卖给拉克,要让拉克救莱恩,都说要救莱恩了,咋又冒出说如果拉克死了,就卖给价高者,有没有想过莱恩的感受啊!),感觉就是为了打而打,剧情发展很不流畅。杀手就专业一点嘛,明明有枪,还要拿刀比划,直接一把狙不就结了。 4. 剧情很不流畅,网上一堆好评,但是找不到梳理剧情的影评。首先,拉克和莱恩的关系,我一直不是很清楚,貌似是使徒要救莱恩,拉克要毁灭世界,然后使徒让拉克救了莱恩再把核弹给拉克,既然使徒都能搞到核弹,为什么救个莱恩还要拉克帮忙呢。看剧情要拉克帮忙就是为了引出亨特冒充拉克,导致总部怀疑,很牵强。还有就是到底是拉克想核爆炸还是莱恩想,好不容易救了莱恩出来,结果莱恩要同归于尽,一口老血。总觉得这剧情特别拧巴。其实,拉克这个角色很多余,就是为了制造悬念,和剧情反转用的,逻辑上根本讲不通。 其实吧,看部爆米花电影不必这么较真,但谁叫我有强迫症,看着不合理就不自在。 点开时抱的期待并不高,主要被“网大”二字拉低了预期。 “网大”意味着成本小,制作粗糙,各方面硬性标准难以得到保证。而恐怖片刚好又是一个视听需求颇高,情感唤起又处于亚类型边界的这么一种电影。 但看完夺皮,还是充满了新鲜感,在国内尝试拍《阴风阵阵》这类风格化恐怖片的电影,其实是不多见的。大多是跟随好莱坞B级片的脚步,一惊一乍,血浆洒在女主的大胸上,或是日式港式的飘飘系列。 点开时抱的期待并不高,主要被“网大”二字拉低了预期。 “网大”意味着成本小,制作粗糙,各方面硬性标准难以得到保证。而恐怖片刚好又是一个视听需求颇高,情感唤起又处于亚类型边界的这么一种电影。 但看完夺皮,还是充满了新鲜感,在国内尝试拍《阴风阵阵》这类风格化恐怖片的电影,其实是不多见的。大多是跟随好莱坞B级片的脚步,一惊一乍,血浆洒在女主的大胸上,或是日式港式的飘飘系列。这类想以气氛和美学驾驭恐怖片的野心,多见于欧洲。而欧洲的恐怖片大多也是吃力不讨好的,因为它们情节简单,也没多花心思在叙事上,而是想用——我想让你和我一起感受的方式,去看一部恐怖电影。 一旦你的感受和创作者合拍了,你就看进去了。要是合不上拍,就很难。 新版《阴风阵阵》在第一个镜头就抓住我了,沙马兰的《分裂》也是。仅仅是镜头和气氛,与情节毫无关系。 我记得新版阴风阵阵开头镜头的感受,女主恍惚地望着窗外。一种感受越过镜头,攫取了我的关注,我开始目不转睛地看了下去。但《仲夏夜惊梦》就不行,我看仲夏的感觉就是导演功力还不够,没有什么内容可供承载,我看困了。 看《夺皮》的感受和新版《阴风阵阵》的感受类似,故事一开始,它也有一种感受越过镜头要掠过我的劲头。我接受了创作者的野心,于是能够很顺遂地看了下去。 (Warning:笔者认为哪怕是狗屁不通文章生成器写出的剧情也会比A4更好,本文是在这样一种情感前提之下写作。A4的结局让这个剧干什么都没意义,不过,我们还是看下来。) 又更新了两集下来,基本可以明确我此先感受到的现代-古典的对峙,不过需要修正为 (Warning:笔者认为哪怕是狗屁不通文章生成器写出的剧情也会比A4更好,本文是在这样一种情感前提之下写作。A4的结局让这个剧干什么都没意义,不过,我们还是看下来。) 又更新了两集下来,基本可以明确我此先感受到的现代-古典的对峙,不过需要修正为:卡莉+沃克VS史蒂夫-山姆+巴基(仍然是猎冬二人作为古典英雄时代的遗迹)。 和史蒂夫产生对观的这两个“现代英雄”中,卡莉代表肆心(supremacist,相信某种至高的信念,认为目的可以为手段提供正当性),沃克代表官僚制技术理性。他们具有某些英雄色彩,但他们都不是整全的人,都有着致命的现代性缺失。 卡莉的肆心没有节制,所以她会为了自己信仰的崇高目的而牺牲无辜(反观史蒂夫在A3中对幻视说“we don’t trade life”,除了自己之外他不能接受牺牲任何人);沃克的能力是在官僚制的选拔中被机械化地检验的,根据科学指标,他强健、善于战争,但他甘愿做体制内的一颗螺丝钉,缺少人性的道德自觉与反思,因此没有高贵可言。 史蒂夫之所以是古典英雄,是在于他的审慎与肆心、道德与力量形成了一种天然的协调;他是完整的,而不破碎。队一到队三向我们呈现的,是一个理想主义者逐步认识这个不理想的世界中存在着种种丑恶,以及坚持用勇气和尊严正面它们。史蒂夫对世界的认识程度在加深(队二认识神盾局,队三认识美利坚政府),但他的价值信念是在最初就确立了的,早在他还在布鲁克林的街头被打得爬不起来的时候,尽管他彼时身型的弱小,但他当时就已经是一个精神上的成年人;他所相信的,并没有随着自身力量的变化与时代的变迁而变更。事实上,这也正是为什么他被选中成为超级士兵:not a perfect soldier, but a good man.(沃克正好相反:a perfect soldier, 却是一个没什么信念的、道德上平庸的人。) (题外话:这也是为什么史蒂夫和巴基的关系有着特殊的意义。史蒂夫在出场就是成熟的,但我们无从探知他何以如此完整;作为和他一起从球场走到战场的朋友,巴基是唯一让我们窥探到一个更年少的、更私人的史蒂夫的窗口。史蒂夫在巴基问题上的失态“当我一无所有我还有巴基”“我好像回到了十六岁”也向我们证明了这一点:和巴基的关系蕴藏在他的完整性之中,从一定意义上而言也构成了他自身;而其他的浪漫关系只可能是附加,永远无法取代巴基作为“属己之物”。) 史蒂夫的肆心和审慎是惊人地和谐的一体两面。肆心的含义是:拥有某种超越性的、上升式的理想。审慎则是指,认识现实,做最能顾及到更多人的考量,哪怕为此忍受痛苦。然而我们不能忘记他的年纪;正像我在上一篇短文里提到:“史蒂夫当然会消散,他背后的古典传统早就烟消云散,他是不合时宜的阿基琉斯,他的存在是一个时间间隙里的谬误。”作为二战老兵,史蒂夫所处的时代仍然是一个可以分清对错的时代,是一个存在着绝对敌人的时代:对抗纳粹的战争不仅是国家间利益争夺的战争,更是保卫道德、保卫人类文明的战争。因为敌人的不人道是如此的清晰,正义也就变得清晰:就是作战,就是消灭敌人;于是实现正义变得可操作,理想变得可追求。 有正义论,其本质和有真理论、有神论等同。队二第一次向我们展现了古典-现代的斗争,让我们看到过时之人史蒂夫的挣扎:世界并没有随着战争的结束而走向绝对的和平,到处都是斗争,甚至连神盾局都被九头蛇渗透——对错不再分明了,人要如何生活? 史蒂夫的答案是:相信自由(队二);相信具体的人(队三)。他从来没有展现出回到过去的渴望,正像在七十年前他从来没有渴望能够躲在故乡、而是热切地想要奔赴战场一样。这个角色成熟的顶峰是在A3:列车驶过,黑暗里的人影显露,坚毅,挺拔;旺达和幻视欣喜、松一口气的表情,侧面刻画出他的可靠、可信任。他结束流亡回到美国,强硬地面对国务卿;他制止幻视牺牲自己;在面对灭霸,他毫无畏惧,怒吼,如雄狮,多拖住他一秒,即使仅是一秒。在A3匮乏的镜头里,他作为领导者的形象仍然不可撼动地被树立起来,是纷乱破碎的时代战局中坚不可摧的柱石。 (在不多的镜头里他一直是严肃而可靠的领袖;然而是在瓦坎达,在和巴基的拥抱中,他露出笑容。爱和爱有所不同。) 作为古典人,即使是面对着破碎的世界,史蒂夫仍然有自己的信念与克制的坚守;这是沃克和卡莉都不具有的。现代社会是一个机器统治的、上帝已死的社会,“人”在重重构架之下显得无比渺小,人的意义也就此被忽略;所以卡莉的肆心可以罔顾无辜的生命,而沃克则追求缺少价值信念的力量与权力。进步主义的科举取消了“人要怎样才能过有意义的生活”这个问题;这在古典时代是不可想象的。 在现代世界,因为邪恶不再绝对,所以正义也就不再绝对;价值多元一定程度上也意味着价值的混乱,而没有最终答案。所以卡莉的同伴会认为“不能奢望如今的英雄双手是干净的”,但他们没能意识到的是,对史蒂夫而言,“成为一个好人”本身比成为英雄更重要,因为他从虚空的价值回到具体的人,所以他能够“保证自己的手是干净的”。 这个类似福音电影的片子可一点都不轻松。一看开头1分钟,已经对这个故事失去了兴趣,讲一个绝症病人在生子和斗病魔,加上丈夫的爱,医生朋友等的关怀,这放在民生新闻报道还行,上升到一个电影就太小题大做了。还要是真人真事改编。 为什么不能从相识相恋,绝症这样来讲述呢?虽然是韩剧日片那一套,但至少让人有期待啊,而且很多人愿意被虐心,愿意煽情。但这个已经结婚的故事真的没有期待,甚至连第三者这 这个类似福音电影的片子可一点都不轻松。一看开头1分钟,已经对这个故事失去了兴趣,讲一个绝症病人在生子和斗病魔,加上丈夫的爱,医生朋友等的关怀,这放在民生新闻报道还行,上升到一个电影就太小题大做了。还要是真人真事改编。 为什么不能从相识相恋,绝症这样来讲述呢?虽然是韩剧日片那一套,但至少让人有期待啊,而且很多人愿意被虐心,愿意煽情。但这个已经结婚的故事真的没有期待,甚至连第三者这样的吸引点都没有。主旋律、公益也得搞得好看点,才能让更多人看,不然你拍出来没人看,也就起不到公益的作用,公益不就想多点人看到学到点什么吗? 才知道这个原来是号称第一部在内地上映的福音电影,不过刻意淡化了宗教的东西,毕竟审查了有很重要的一条就是宗教。好吧,虽然有审查,但其实真的不用这么说教来做一个电影的,看看《八月照相馆》,看看《站在世界的中心呼唤爱》、《恋空》等,就认真讲一个爱情故事,也一样能打动人,而且只要巧妙地把福音的符号放在里面即可。 好几首的MV组成了这电影,最无聊的居然还有闪回恩爱画面,电影晒得大家都已经厌烦了。福音电影也看过好几部,但说真的,还没有看到可以留下深刻印象的。 后面那段真人短片老是在说恩爱,就像拼命给人灌输说教,有点狗尾续貂,撑时间吧。 片尾字幕看到郭美美的名字,是个唱歌的,还特意注明是新加坡的,怕人误会吧。呵。 短评字数超了所以只好发这里了,取标题苦手皱眉.jpg pros and cons,先说缺点:比起第一季感觉太散了,看203的时候还以为是要拿一集来做主线外小故事,结果看完发现这一季就没有主线这个东西(大概除了“我们经费被砍了”?网飞真的,很难招人喜欢。)只有七集而且单集时长缩短这点不能说是缺点但确实有点让人失 短评字数超了所以只好发这里了,取标题苦手皱眉.jpg pros and cons,先说缺点:比起第一季感觉太散了,看203的时候还以为是要拿一集来做主线外小故事,结果看完发现这一季就没有主线这个东西(大概除了“我们经费被砍了”?网飞真的,很难招人喜欢。)只有七集而且单集时长缩短这点不能说是缺点但确实有点让人失望,整体感觉就是讲得有点漫不经心,没有第一季那种花心思打磨的感觉了。 优点也还是有的:小陈很可爱!!真的本剧最大一个亮点就是塑造了这么一个角色了,我的披风小狗??????好喜欢看欧阳演戏,那些微小的动作和表情,眼睛也很好看,想看他被弄得眼圈红红的样子(这是可以说的吗?)哪怕是在有点虚化的背景里也是很认真地对每一句话react,好乖,希望欧阳多多演戏w 还有广受Chinese好评的第三集剧本也是他写的 #如何让你爸在一部全世界都能看到的剧里手握迪克[一些小巧思]Chantony也有点好嗑顺便一说。以及,没有人看完这部剧不会脑内循环起码三天Kokomo?? 总之这季至少还是值得一个三星,另外一星给小陈,网飞赶紧续订第三季啦,这次记得把经费给足了。梅丽莎·麦卡西(Melissa McCarthy),1970年8月26日出生于美国伊利诺伊州普兰菲尔德,美国女演员、编剧。
其实情节很简单,一个女的被自己男人卖了陪客,然后拿了一箱行贿款跑路,然后引发黑白两道的全城大追捕。
 
其实情节很简单,一个女的被自己男人卖了陪客,然后拿了一箱行贿款跑路,然后引发黑白两道的全城大追捕。
古天乐真的算是老戏骨了,演出一个放走自己弟弟的前警察,冷静又有为了亲人的血性,在厕所逼供李灿森的那场戏真的很有代入感,血腥。最后故意逼台湾人拿枪被警察打死。余文乐一把年纪了,还是饰演市井小青年,色色的,桀骜不驯胆小怕事而又冲动鲁莽,这个角色真的很典型。至于说那个佟丽娅是什么鬼,就像余文乐的台词,长相一般,身材不行,也就声音好听点。在纯正的港片里面分分钟让人出戏,感觉不是一个戏路的。就好像在高档西餐厅,突然来了喷猪肉炖粉条的那种违和感。
总感觉导演的野心太大了,想要色香味俱全,但是往往就是顾此失彼,失去重点。塑造了太多的角色,结果台湾帮就记住了爱拼才会赢,香港黑社会就记住了李灿森的造型。警察就看到了几个熟脸,伍允龙。
拍的很真实,这次主角不是超人,也就余文乐开着拖车飚了会,还是要被黑社会狂揍。古天乐有点格斗能力,也是被拿着砍刀的追着乱跑。台湾帮也不是超人,追杀了几次没砍死人却团灭。
看得出导演确实想讲个好故事,可惜患得患失,又想刻意的跟着政策走,讨好大陆观众,结果有点不伦不类。其实两者之间意识形态差别太大,强行糅合,不伦不类,就像那个时刻让人出戏的佟丽娅,打电话给自己的父母说分手了,家人要给谢天华打电话,感觉好违和好八点档家庭伦理剧。
也许真的不会再有90年代那种纯正的好看的港片了。
这是我第一次到fox LA的总部看screening,很是兴奋。绕过大大的studio,到了不起眼的剧院,因为我们卡点去的,所以剧院里已经坐了满满的人,来这里看screening的人都是“关系户”吧,哈哈。
很快剧院的灯就熄灭了,剧院一片漆黑,然后屏幕亮起,没有预告片,直接进
这是我第一次到fox LA的总部看screening,很是兴奋。绕过大大的studio,到了不起眼的剧院,因为我们卡点去的,所以剧院里已经坐了满满的人,来这里看screening的人都是“关系户”吧,哈哈。
很快剧院的灯就熄灭了,剧院一片漆黑,然后屏幕亮起,没有预告片,直接进入了电影。
其实epic的故事很简单,不过故事虽然简单但是又非常的奇妙,很多想法都很特别。这里就不剧透了,大家可以自己去发现~
我一向都是对大自然题材的动画特别偏爱,宫崎骏的动画中有许多描绘大自然的画面,那些巨大的树,仿佛有生命一般保护着这个世界。这部动画更是赋予了森林里的每一个生物以生命,那充满色彩与生机的画面,深深打动了我,让我同时也非常佩服制作这动画的工作者们丰富的想象力。
另外,还要表扬的就是,电影里无处不在的幽默,我也可以说这是美国动画的一个共同点吧,总是在细节处加入许多幽默的对话、桥段,让人捧腹大笑。不过,美国人本身就是挺有幽默感的,所以写些这些有趣的片段应该也不是难事~
除此之外,电影里也充满了正能量,父女之间的,朋友之间的,长辈与晚辈之间的。虽然说故事很离奇,但是角色所经历的情感的波动并不特殊,其实就是我们平日生活中能经历的事情,所以让人也非常有共鸣。让我看得几度也感动得热泪盈眶。
电影结束,大家都没有走,我也一直看到了最后,这部电影前前后后的制作一共有1万2千人的参与,真的算是很大的制作了。我真的非常感谢并且佩服他们,给我们带来了这么棒的电影,它不仅是给孩子看的,更是给大人看的。
看过之后我相信大家会更加热爱大自然吧,我看的同时也想到了我们中国的动画,且不说文化的差异,但是我想对自然的热爱与崇敬应该是共通的,我相信我们也可以做出这样感动人心的动画。
P.S. 电影结束之后,顺便转了转fox总部,很漂亮,真想在这里工作呀。
Richard so geek pressed lip to white shake his head speaking. Always want a different company!!!
印度小哥的rephrase我真是服,冷漠无辜脸码农思维笑砸墙~
Gifoyle总是提出新的idea带来新的逆转,自建server, 不愧神CTO 神剧情推动者
太喜欢这剧了,存在电脑里木有舍得删呐
To destroy something is the absolute control over it.