后面有点扯蛋了，反正要成功就是要人脉呗，没罗总和狗剩田蜜哪辈子能成功啊，星光计划也无语，国家都没管到贫困地方的孩子没有资源呢，你一个没上市的公司还想管，你不破产谁破产，这也就是电视剧，现实生活后面这公司也是要二次破产的… 丢失的奋斗最后应该找回来，暗示孤单的奋斗最后也有了另一只螃蟹的陪伴，不然之前买了个新螃蟹代替的剧情没有意义.原本以为常胜被开除之后会回去经营好常胜赢家，这样夫妻二人俩公司甜蜜科技和常胜赢家，常胜赢家最后常胜没回去，就这么归他朋友管了，滑翔伞也没有后续了.只能说编剧好让人失望吧.工作就应该做一个像于洋洋这样的女人，嫁人就要嫁狗剩一样的男人.（假期和妈妈每晚这样等着更新一部电视剧，不知不觉就看完了，小时候的感觉，幸福，不过这种电视剧也只能和妈妈一起才看的下去喽，这种老套的剧情只能老戏骨来演，当红小生只能演演无脑的恋爱剧收视率就蛮好了）

《周而复死》之王小明导演，他借剧中的画家之名说当下“人类无底线危机”，危机导致的现实荒诞、现实魔幻早已超出诗人、作家、画家的想象力。在“冥币”、钢筋水泥、“铁包肉”统领下，人们被掌控“冥币”的“死人”左右着生存指南。在《周而复死》中，王小明导演将黑色幽默植入日常中，却不显其突兀与失真，这说明，“黑幽”与无明现实是非常匹配的，与现实相比甚至黑的不够、幽的不渊。

无名！好看！不带任何离滤镜，我愿称之为类型风格化谍战片天花板。精致，浪漫，狠戾，绝伦[作揖]程耳导演的画面严肃冷静而又深刻。开场十五分钟即迎来泪点（不剧透但走进电影院你一定能get到！！）影片中的对白长而不腻，炸点随着篇幅展开而累加，平地起惊雷。画面音乐节奏不必赘述，可无名这个电影把每一个女性都拍的太美了！尤其江疏影与梁朝伟对坐的时候（这个也要去电影院看，不剧透但你一定能get我的点！）更深层的在于对每个角色，无论正反的刻画。pssaa我真的要狠狠夸一夸王一博！叶先生这个角色太过于立体，太过于深刻，太过于迷人且温柔了，一定是一个可以写进王一博终身履历的角色，太牛掰了真的太牛掰了。无名值得大家细品，二刷走起！！！

说实在的，作为一个原著迷，我也不知道自己在拥有了吕冲和李冲之后还在兴奋个什么劲，明知质量参差不齐，也孜孜不倦的要把所有影视版冲哥找来看一看。想想大抵算是收藏癖发作，或是对笑傲一书喜爱太甚，产生执念。但无论怎样，既然看了，又有时间，好歹要留点笔记或文字，待日后想起，或可追忆少年孟浪，忙里偷闲的乐趣。

第一集任教主出场三秒便神奇失踪，留下第一个悬念。紧接着便是小圣姑和东方、老向宣布教主身死，结果忽然曲右使出现。本来一个喜好抚琴奏乐的风雅隐士仿佛战神附体，先是学霸王举了个鼎，又把天王老子打趴下，又在众目睽睽下抢走了圣姑，看得我一愣一愣的，不禁仔细捉摸起来，右使他老人家这是在闹哪样，难不成东方篡位这事您也掺了一脚？再看看老向，半晌后恍然大悟原来是演员看着都很眼熟，窜戏了。毕竟《新楚留香》我也算小刷过几遍，自然有种亲切感，就是老向的演员是新楚里的反派，几乎把主角团砍的只剩下片名和一个红颜知己，再加上这一版笑傲开局走向便如此迷惑，导致我总忍不住脑洞大开，担心在这个笑傲宇宙里忠心耿耿的天王老子成了东方第二。

片头曲后冲哥登场。一集看完大半已经颇为失望。自来饰演令狐冲最难的一点，便是浪荡潇洒如果把握不好很容易成轻浮油滑。当然在书中，师娘也曾用后者评论过冲哥，但这两者或许表达出来的行为相似，表达者内在的逻辑却不应相同，前者是令狐冲，后者是韦爵爷。冲哥同人开玩笑，大抵是兴致所至，会有种顽童的肆意妄为。正因为他本性中有着孩童的真善美，那六个胡搅蛮缠天真烂漫的桃谷仙才会将他视作大大好人，三言两语便引为知己。若是韦爵爷，大抵是存了心要坑人银两，或抢人老婆。这两者无高低之分，只是内在逻辑不同，便是截然相反的两件事。行为上差之毫厘，心意上谬之千里，万万不可混为一谈。

回过头来说这一集，开头便是北方人大师兄操着一口软绵绵南音赌钱。看在主题曲不错的份上，我发挥一下笑傲精神，姑且不管口音问题，继续看下去。画面一转，小师妹和六猴儿在原地等待大师兄，言谈举止都透着刁蛮任性四个字。看到这我反而释然，哦，懂了，是当年那种欢喜冤家无厘头的套路。再考虑到片头偶尔一闪而过的特效，当即心领神会的将一旁的笑傲江湖塞进柜子底，默念：看剧之时便是要把剧情忘得一干二净，随意之所至而观剧……

本来以为曲洋被魔改成了范遥，把小圣姑掳走定是有什么苦大仇深的目的，或不可告人的阴谋诡计。结果右使说，我喜欢她老娘，把圣姑拐走只是为了好好教育孩子。枉我脑补诸般展开，就这？我摇了摇头，不禁感叹自己还是修行未够，这很明显是在提醒观众，教育最重要，身在江湖不可滥杀无辜要从娃娃抓起，至于任夫人与曲右使不可不说的二三事，且由他去。

不过，圣姑，东方叔叔变成了东方阿姨，您就这么淡定吗？啊竹翁也沦陷了……好吧好吧。东方气质不错，不过杨莲亭变成一个娘娘腔，向问天和童伯熊合一，并且还真的想争教主，这爱恨情仇的……另外说冲哥言辞粗鄙……好吧他确实生气的时候骂人，可对着尊敬的长辈从来都是谦谦君子（前提你不是左冷禅那种他不喜欢的）。这剧里的冲可真是反着书里的细节来，第二集开始权斗的盈盈倒是有几分原著风范。

震惊！第四集我竟然看到了宝国叔在演林震南！父子俩一个说普通话一个弯弯腔，画风都不一样，光听声音就很魔幻出戏，逐跳。令狐与田伯光座斗本是书中一个小高潮，冲的潇洒悲壮和江湖中弱肉强食交叉呈现，一人一江湖的形象成功树立，让观者情不自禁对于那个不畏强权仗义行侠的大师兄心生向往。电视剧迫于无奈让男主提前登场本就破坏了那种惊艳，结果这个小高潮还被刻意淡化草草了结，甚至一群人不嫌事大在旁围观，完全不怕被波及，这是武林中血雨腥风的生死决斗还是耍猴戏啊？

令狐差点狗带，结果小尼姑皱着眉头居然就给他埋了，埋了，了，回头跑到一个不知道在哪的尼姑庵就开始念佛……很好，看来原著里心思单纯伤心欲绝的小仪琳也蝴蝶没了。曲洋带着彼时还有点青涩的陈莎莎，哦不，蓝凤凰把人从坟墓里挖了出来，说要给人招魂。还是靠着蓝凤凰给尸体撒佐料，呃，沙子，的时候感觉不对，曲洋才发现人还有口气。也就是看这个曲洋长着一张帅脸，否则当年绝对有不少观众忍不住往曲右使脑袋上扔菜叶——上能仗剑削天王老子，下能被岳不群惊走，一大活人哪怕奄奄一息居然要靠蓝凤凰才能看出来，你到底是战五渣还是扮猪吃老虎的王者？

后来圣姑终于出来收拾残局，让平一指盗了恒山派的医药版权，给令狐敷上了。而且怕未来老公醒来为难，提前钻善恶正邪之别的牛角尖，又贴心给人送到小尼姑那了。我内心一宽，你看总算有个正常人，结果曲右使一副被人欠了七八百万的脸色跑来质问圣姑，问完了哑口无言，悻悻的又不冷不热开始说你是老任的女儿blabla 圣姑也一副深恨自己罪孽深重的样，动情的说我身体里虽然留着任我行的暴虐之血，但我的思想更像你啊亲。看到这我算是明白了，估计这剧里圣教的圣是圣母的圣，虐杀小动物已经是一等一的作恶，杀人更是万万使不得，三观比隔壁五岳剑派还正，怪不得成了魔教。挖坟找曲谱都变成圣姑的锅，曲右使还义正言辞把她骂了一顿，看的人无语，原著里可是你自己干的啊亲，作得太过小心原著曲洋从书里跳出来扁你噻。后来林家本来狗带了一百多口人变成被青城派砍了二十多个人，更加佐证了这一点，由此看来对血雨腥风接受度不高的不独今日的观众。

镜头跑到福威镖局线，眼看着令狐都一口气回过来和小尼姑探讨素斋，青城派终于发威，余观主一掌下去，小林子很惨的叫道：“你卑鄙你无耻。” 我下意识在脑子里接了一句“你无理取闹”，咳，罪过罪过。本来嘛木驼子轻轻松松把余观主打跑已经让人大为警惕，怀疑这驼子是不是贿赂了编剧，结果这斯居然还一本正经的说林家先祖救过他的命，这走向熟悉的我忍不住看了一眼隔壁的张教主，有点吃不准这主角光环究竟落在那个头上。

眼看着剧情走向越来越奇怪，岳君子终于姗姗来迟摘桃子，林平之到底没来得及找个悬崖掉下去，这只大青毛桃进了华山派的小破筐。当然也不能说小破筐，毕竟给编剧塞钱的可不止木驼子，咱君子剑也弯道超车，成为了左冷禅之下第一人。眼见着林子都拜入华山，本来念华山七戒的大师兄都变成胖乎乎的二师兄了。本来以为被蝴蝶掉的群玉院线强行在小田田赞助下上线，硬是把伤势痊愈的令狐冲点了穴道塞到香喷喷的被子里去了。你说你都魔改到这个程度了，干脆把圣姑也塞里头去呗。感情线搞得不甘不脆的，冲哥又不是爵爷，喜欢左拥右抱。要是冲真的被点住穴道用他毁人清白，以他的心性绝对是与对方不死不休，即便是自断心脉也不会容忍对方利用自己的。而田伯光后来能与冲哥做君子之斗，也是因为他虽然作恶多端，但对冲哥的侠气一直保持着一种敬重，哪怕是武力上胜人一筹，也绝不用卑鄙无耻的手段来要挟人，若他真看到小田田的操作，怕是在冲哥出手前先要给人一刀杀了。至于这里的令狐被发现之后跑去找定闲定逸打嘴炮的操作……人非故人，事非故事，何必认真。

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豆瓣居然还有吞文这个技能？？？？我写了一堆的宝国叔的彩虹P就这么没了，没，了……

好气，不写了。

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把这剧当背景乐放，主要是比较好奇改了这么多究竟改成了啥样，同时也有种“小别致的，原创欢喜冤家玩得开心，后面一大堆腥风血雨苦逼戏份我看你怎么拍” 的围观心态。结果一路放到25集，倒是把改编思路看的七七八八。挑比较突出的几点列一下说吧：

1. 关于林震南遗言的改编。在原著中，林震南GG前留下的遗嘱是，“福州向阳巷老宅地窖中的物事，是……我林家祖传之物，须得……须得好好保管，但……但他曾祖远图公留有遗训，凡我子孙，千万不得翻看，否则有无穷祸患，要……要他好好记住了。” 这一点在原著党中一直都有争论，主要就是好奇林震南究竟知不知道祖传之物是辟邪剑谱，还是单纯当个传家宝。我个人以为他大概是有几分怀疑，否则不会留下‘翻看’的说法。而当时他虽然遭到青城派迫害，对五岳剑派仍然非常盲目相信，觉得这群人摸狗样的不会干抢人东西的勾当；当然不相信也不行了，反正儿子没被用来要挟自己，至少就还有几分周旋的余地，只好带着几分赌博心态，老老实实把祖训传达给令狐冲。这一点是金老的留白，留给读者揣摩。而剧中则直接让老林拼最后一口气咬掉了余沧海脸上一块肉，等令狐冲救人之后又咬牙切齿说，“老宅有个害人东西，儿砸你给我把他烧了！” 这里传递出的意思是很清晰的：我林震南宁肯自己的儿子报不了仇一辈子寄人篱下，也不要他去碰那种让人可以抛弃内心的原则，去干烧杀抢劫勾当的东西。

很可惜，人抛弃自己的底线从来不是因为剑谱，而是源于内心对于欲望的妥协。所以笑傲江湖的故事还要继续下去。但这一点改编令人感慨命运曲折的同时，也让我意识到，剧情看似无厘头的改编，可能也是有一个内部逻辑在的。这种逻辑可能体现在魔改曲洋的迂腐固执，可能是杀人如砍菜的魔教圣姑纠结的不能伤害小猫小狗，也可能是潇洒不羁的冲哥变成了随遇而安的小无赖令狐——总而言之都是在传递一种非常不江湖的现代价值观。剧情走向体现的是弱肉强食的江湖，改编所传递的是自由平等，这就导致了所有人物都多多少少存在一种撕裂感，表现出来就是很降智。

2. 对于田伯光的“加戏”。怀揣着这种观察的心理，我又遇到了第二个比较好玩的点，就是对小田田/田大爷的改编。原著中他被不戒大师救命之后就自个逍遥快活去了（直到又很倒霉的被不戒大师捉去割舍宝贝当徒孙）。剧里不戒大师被蝴蝶翅膀删没了，小田田接盘了一小段原著冲哥的戏份，被圣姑下蛊惩罚后被小尼姑救命，整天给他墨迹墨迹的念佛度化，看……呃，听得人满脸黑线。小田田也给念叨的恶向胆边生，糊弄小尼姑放了他，作势继续当夜在山洞中未完成的事业。结果小尼姑很虔诚继续念经，终于把小田田给念服了；采花大盗沐浴正道光辉，成功洗白。既然和小尼姑成了朋友，剧田就很自觉的拉着小尼姑跑到了华山见剧冲。后面更是和桃谷二仙（是的在这里只有俩，太差劲了，好歹tvb都有四个）结成三人组，围着剧冲团团转。这边剧冲受委屈了，那边剧田就成为编剧之鞭，带着桃谷二仙给岳君子上眼药。估计没看过原著的到这里看的是大皱眉头，毕竟剧里人人都不开心，从主角到配角每个人都苦大仇深，观众看着吃饭都能少吃几碗。看过原著的则有那么点幸灾乐祸，书里光看冲哥各种被误会被冷暴力，偏偏岳君子带头就是不给个痛快，怀疑你偷剑谱但就是不逼宫各种敲边鼓；剧里岳君子生闷气就阴阳怪气内涵剧冲，剧冲一激动就一口气上不来咳嗽。剧冲一打摆子小田田就心惊胆战圣姑会找麻烦，小田田一愁眉苦脸就会找岳君子麻烦，岳君子嘴上手上都打不过三人组就会生闷气。既然没法大家都好，那大家都不好也好，呵呵。

3. 林平之的平庸化。如果说剧里改的最让人不喜欢的角色，曲洋还在其次（毕竟饭盒领的早），我个人首推林平之（岳君子绝对背着手偷偷塞钱，好歹加了一个因为被小田田打压黑化的戏，至少比因为人气差过徒弟而恼羞成怒好听多，顺便还能甩锅剧冲）。原著中林这个角色的复杂性是仅次于冲，考虑到他性格绵里藏针，失去爹娘后一路黑化，其所表现的东西几乎还要更复杂，内心戏起码还能写半部书。但随着剧本大幅度“降维”，林平之也单纯变成了一个看谁都觉得对方想抢自己剑谱，处处为难男主的男小三。而他的平庸化是以冲灵线的庸俗化，即剧冲=舔狗，剧灵=任性无理取闹大小姐，那么自然剧平=绿茶小三了。这样改倒是能让人察觉到一份单纯的愤怒在，大抵就是觉得冲太卑微，灵太蠢，平太心机，所以直接结论倒推人物。太简单也太片面，人物变得毫无灵魂。而在剧中冲灵分手时，居然让剧平开嘲讽，仿佛一个典型的富家子反派小boss，令人无从吐槽。这也就算了，问题是剧冲居然给激的直接说对就是我抢你的剑谱你能怎样，几乎把令狐冲这个人物从头到尾给踩了一遍，只为成就恶俗的打脸模式。之后镜头一转又是剧冲对着自己刚刚斥责的剧盈温言软语，不管是有意还是无意，舔感透出屏幕了都快……冲平其实是一体两面的对照组，平沦为庸俗，冲也变得不鲜明，实在是败笔。

看了第一集看不下去了。开局漫画，还不是动画，5毛特效都上不起。仙人拿着没上漆的木头剑近身肉搏。明军小兵的鸳鸯袄都出来了。然后主角出来了给特写好几分钟。门派服装堪比丐帮。。后面就看不下去了。弹幕上全是xx好帅啊，xx好甜啊，xx在一起啊，实在是欣赏不能。这剧的经费用在了哪里，这很是问题。别的电视剧第一集会吸引观众，这剧第一集实力劝退，也许是根本不在意我这一个观众吧，拜拜。

一个邋遢的穿个破鞋的中年人在普通火车上讲述了自己的故事，拉里愣楞的被认为不正常的孩子，走路都要护具，妈妈独自抚养，但是竭尽所能给予教育然他去最好的学校读书。没人理他，只有一个女孩鲁帕接受他，两人形影不离，拉里从小就喜欢了她。被欺负逃跑扔下了护具，反而发现自己跑步的特长。鲁帕家暴父亲杀死母亲，外祖母是拉里家用人，两人生活在一起。长大两人上大学，鲁帕开始恋爱想找有钱人改变命运。毕业参军，认识家族做内衣的巴拉，两人退伍后要做内衣生意。鲁帕开始做模特，结识了一个导演做情妇。参加边境行动，巴拉牺牲，拉里救了5个伤员，其中一个是坏人头目，拉里获得表彰。拉里找到鲁帕发现导演打她，他打了导演，鲁帕谎称自己过得很好。退伍后拉里按巴拉规划做内衣生意，卖不动，坏头目穆罕穆迪来帮忙，改品牌名内衣大卖，成为鲁帕商业集团，有钱了。穆罕穆迪看清拉里是好人，改变自己的仇恨回家了。拉里妈妈去世，回家经营农场。一天鲁帕回来了，拉里讲了自己成功的故事，两人又回到了小时候，求婚再次被拒，但鲁帕说自己配不上拉里，晚上两人发生一次关系，半夜鲁帕被警察静悄悄地带走。拉里发现鲁帕不见了开始跑步，环游印度，跑了4年多，突然想家了，并变成了大胡子的形象。回家收到鲁帕的信，叫他去相见。此时讲故事的拉里就在去的路上，鞋是当年鲁帕送的。见到鲁帕和一个男孩，得知孩子是自己的，两人终于结婚。鲁帕得了一种病去世了，拉里像妈妈对自己一样，抚养着孩子。

详情请看，《环球科学》2017年5月号 苏联炭疽惨案:尘封38年的真相

或 2017年4月27日《南方周末》苏联炭疽惨案的启示

电影给3星，结合史实背景加1星

被要求填满字数:

东野圭吾比较关注科技背景下的人文思考。

电影里，中学生对知情权缺失的强烈质疑，这是当今俄罗斯政坛仍然存在的很大问题。

网飞近年出品了不少小语种精品剧，包括去年的“鱿鱼游戏”，和今年的“东京罪恶”，作为茶余饭后的消遣来说，肯定是合格的，封控期间也为全世界无事可做的人民带来了不少快乐。它们都具备雄厚的资本支持，大牌的卡司坐镇，精致的外景，精彩的故事等必备要素，肯定能为投资人回收成本，且回报可观，成为商业文化的正激励元素。以为不可能，直到这部Casa de Papel，西班牙原创的“纸钞屋”，S1和S2故事是一体的，讲得非常好，披着警匪剧外衣，实际上拍出了一点点理想主义者色彩的情感剧，合计劫匪中自成一对，人质-劫匪居然谈成了两对，另险成一对，比理工科大学的成功比例还要高。特别想说的是这首歌，就是南斯拉夫电影“桥”里的”啊朋友再见”或称“游击队之歌”，在意大利语里，歌名据说是”再见美人”的意思，不是西班牙语的朋友amigo，也不是意大利语的朋友amico，挺有意思的。剧中数次响起本曲，一群盗亦有道的侠盗，自认为干着和美联储，欧洲央行一样的“量化宽松”，劫富济贫，超发货币，据说是欧洲央行从各发达国家银行抢劫发展中国家的手段，其诡辩的立论基础是“印钞没用伤害任何人，也没有动任何人的钱”。编导可能都是左派文艺青年，脑袋里还响着格瓦拉的革命号召，到劳苦大众中间去……让被政府掠夺的财富回到人民中间。 “柏林”和教授讨论何谓社会正义的主题让让本片具有那么一点点批判现实主义的气质，至少进行过”窃钩者诛窃国者侯“层次的思辨，而“柏林”为了掩护团队志愿牺牲的高光时刻，本曲再一次响起，回肠荡气，更是为本剧打上了左派的印记。看过一些西班牙剧和电影，风格相似，故事编得很巧妙，精致细腻，螺丝壳里做道场，在逼仄的空间里，做足冲突的文章，从中挖掘人性的幽暗和光辉。本剧故事编得不错，悬念设置合理，比起爆米花强一些，看得下去，但格局小了一些，也有一些剧情硬伤，比如说这么仁慈的劫匪施行人道，从不伤人，居然被人质和警察干掉三个，真不知道怎么树立威信的……，从文化符号的价值上，本剧跟“24”，"GOT"这些宏大主题的商业剧无法相比。但也不能强求，毕竟是商业剧，除了肌肉，爆炸和美人之外，有那么一点点思想，已属难得，如果还能比纯粹的感官娱乐多一点点，那简直就是锦上添花的加分项了。

疫情大灾，被迫局在家中，相信今年这个春节大部分国人不算幸福。本剧播出后，在满屏肺炎疫情的微博热搜中杀出重围，话题热度很高，看过几段视频后觉得有点意思，因此来看了全片。

剧的现有标题和海报组合起来，有一股浓浓的玛丽苏味道。当然，原来那个标题：姐姐的初恋，除了能增加点关注度（噱头）外，也不好。相比英文名 Find Yourself 非常切题。除了只看男女主颜值的观众，大部分人看的过程中，都可能皱起眉头。女主何繁星在微博和论坛上遭到诸多攻击和批评（比如“脚踏两只船”），连扮演者宋茜都写长文谈自己的感想。不可否认，其中的一些桥段和安排值得商榷（繁星答应和鹿鸣拍5.20合照、分手后很快与鹿鸣和解），后期的收尾也有点潦草，但这部剧成功让我上头，并又看了一些片段。看过两遍后，我的打分经历了从6分变成7分，再到现在的8分。除了很多有想法的笑点和颇多值得反复体会的佳句外，本剧有三个地方让人印象深刻：

首先，这是一部群像剧，生动地展示了当今社会中两种关键感情（亲情和爱情）的生态。年轻一代的互动由后天出现的爱情、爱慕来推动，男女主，对照的是女主弟弟贺灿阳和小自己十几岁的蔡敏敏、女主和男二叶鹿鸣、男主与两位潜在的追求者、丛笑和常欢、宋雪和男友、小雨和丈夫、蔡敏敏大学同学等。一幅生动的感情画卷展开：有的是单相思，有的看起来很合适但无激情，有的有激情但无信任，有的喜欢但又不甘心，有的渴望婚姻和小孩，有的则想着丁克，还有的要面对孕期的背叛，等等。元宋和鹿鸣对繁星的爱慕，除了源自颜值外，都与其单纯、善良、无套路有关，反面映射当下纯情和真挚多么稀缺。年轻人和老年一代的关系则由先天的血缘关系所主导，有名则关心实则压力、父（母）爱主义写在脸上的王阿姨、鹿鸣姐姐和元宋父亲，克制但依旧担心、隐隐给予压力的繁星母亲，开明并与孩子平等相待、形同朋友的繁星父亲、元宋后妈。40多集的长度，这么多角色的出场、互动，前后衔接流畅（如繁星请鹿鸣吃的第一次饭和最后导致分手的事件发生在同一个餐厅同一个地方；繁星向元宋袒露真心的两次都是宿醉，两人向对方的表白中都有“考虑考虑我呗”，初恋和复合都有保证书），埋下不少伏笔（如鹿鸣前期得意的心机到后期成了两人关系的地雷，美音和留学前面是两人矛盾的缘由，后面成为推动感情复合乃至升级的助力），多个角色让人印象深刻，实属不易。

其次，亲情和爱情、年轻人和老一代从来不是在平行时空之内互不干扰，相反，这些密切地交织在一起。在中国文化传统的影响下，孩子长大成人，父母自认的责任并没有消失，孩子恋爱结婚、生育、第三代教养成了老一代最关心的话题。五四新文化健将将家庭作为变革中国的最重要突破口，并非没有道理。成年后孩子如果无法自主决定自己的工作、婚恋，那么独立人格很难谈起。将男主元宋设定为富二代，对本剧的感情部分的戏剧化展开不利，玛丽苏甜蜜剧味道变浓，常欢的家庭背景放过来会更有现实和冲突感，不过元宋得以展现自己抗拒父亲安排自己事业前途的决心，也算一得。相比于男主角，女主角身上的压力更加巨大。未谈过恋爱的“大龄”女青年与小自己十岁的男生产生感情，如何处理？美音曾说人的心脏是一个巨大的调节器，能合理化各种状况。元宋具像化了繁星心中渴望爱情、浪漫的一面，鹿鸣则契合了繁星心中寻找合适自己、尤其是符合家人外人眼光的一面。对于已经有丰富社会生活阅历、年龄不再是可以无视（如父母老去、生病）的人而言，两者的取舍选择并不容易。与元宋的恋爱，有激情但没有建立相互了解和信任，需要面对巨大的外在压力，繁星勇敢地迈出了恋爱这一步，又在内有不信任、外忧巨大压力中退缩了。分手后的戏更加好看，繁星对元宋按耐不住的喜欢和吃醋，和鹿鸣在一起的谨小慎微、委曲求全，理智和感情的反复十分生动。分手反而淬炼了两个人的感情。元宋理解了繁星让其留学是关心爱护，了解年龄差（时间和未来人生轨迹）给繁星带来的巨大不确定性，变得更加成熟（学会做应用题而非选择题），繁星则克服了内心的不安和外在的潜在压力，跟着自己的激情和感觉走，元宋往后退反而促使繁星向前走，两人成功复合。鹿鸣失败，不仅仅因为繁星对他没有感觉，也在于他已经定型下来，无法为所爱之人改变，繁星对他而言更像是完成结婚生子任务的伴侣，有没有爱，似乎有，但不够彻底和坚定，所以才有他越往前走，繁星越往后退的局面。爱情需要激情和来电，外在强求不来，爱情也需信任和安全感，两人在一起需相互成全而不是相互限制，所以爱情中的人既需保持自主也要相互嵌入，两者的平衡拿捏是一门艺术。

最后，只有经历了爱情和亲情关，才可能成为独立之人，从方珊珊王嘉承的散伙到繁星元宋的甜蜜复合，中间隔着天堑而不是一线。元宋自然好，但成长和挣扎线不丰富、真实，繁星的挣扎和选择才让人有戚戚焉。幸福的感觉很相似，来源却不同，可以源自外在合适、可以源自集体，也可以来自内心、发端于自主选择。事情不发生在自己身上，无法完全体会其中的艰难。嘴上说得很好，行动上却极其不易。选择极难作出， 时间却不会等待。上述道理在剧中得到了淋漓尽致地展示。另外，独立中国女性的面貌在剧中跃然而出，除了外表成熟冷静，内心善良单纯的繁星，还有理性友达的宋雪，挣扎而决绝的小雨，知性智慧的美音，可爱直爽的敏敏，乃至大胆直接的丛笑和罗雯月，都让人印象深刻。我期待更多这样的剧作出来。