亿万系列是我的小说启蒙。总裁玛丽苏耽美恐怖组织玄幻娱乐圈全部囊括的开山鼻祖，能怪原著粉炸锅吗？自家房子塌了谁难受谁知道。

看了不少剧粉的评论，我们不影响你们看剧，你们不用懂我们的愤怒至少别站在道德的制高点说我们拎不清。

首先，连叶琛和叶宁远都没出现公司还叫安宁，安宁是叶琛为了程安雅和叶宁远特意从他们名字里各取一个字来的。剧里配吗，配得上这份深情吗？小安雅是亿万的女主是个聪慧腹黑的姑娘哪怕到了前妻也是个美丽大方的妈妈不是恶婆婆更不是催婚狂魔。

温暖的妹妹叫温静，是个冷静自持的姑娘不是莫名其妙的弟弟小恺，温暖的家有温爸爸温妈妈有个小公司的富足幸福的一家。温暖的蝴蝶不是纹身是胎记，是龙族继承人的标志不是学偶像画上去的。他们也不是住上下楼，是先住一起后来买了楼下但是有楼梯打通，依然住一起，而且后来导致他们离婚，温暖流产的导火索也在这儿。

还有5203是爱的记号，是香水广告代言不是寻人启事？？？？

副线是唐舒文和陈雪如，总裁和被雪藏过依然不卑不亢的一流演员，还有小念小可爱，林宁美人和蔡晓静姐姐，暴躁导演和金牌经纪人，不是奇奇怪怪的几个改了名字的配角。

最后是墨叶琰也就是你们看到的墨小白，他是黑手党教父，是好莱坞顶级男星，是bl的男主之一，不是一个大名都不配拥有的演员。

写这么多是为了泄愤，也是为了让你们理解，就像哥哥是无可替代的程蝶衣，赵灵儿在我们心里是也只能是神仙姐姐，温暖，非墨，安雅，叶琛包括舒文林宁雪如姐晓静姐温静甚至是小白等人，在我们原著党心里都是有血有肉，立起来的人，可以拍成剧，可以改编，符合实际不能出现的玄幻黑道等等都可以删减，人设都变了让我们怎么接受，三生三世也拍了书粉怎么没炸锅？顾漫大大三部曲也拍了，振华三部曲也是，甚至耽改剧改成兄弟情我们都接受，前妻改的真的过分了。

如果说让我们当成另一个故事看，请你至少别叫叶非墨，别叫安宁，别叫墨小白。

毁了我们的白月光，蹭了原著的热度，还不让说话，做人要善良。

#电光幻影# 《进京城》，有时候被打动的是平淡岁月里那一望无际的温柔，而不是被蹉跎的柔软，在某一刻就弯了腰。

人生执梦想而行，几乎人人有之的态度，但是在岁月和生活里，这点憧憬往往被磨成了碎片。人活于世，都离不开大环境的滋养和影响。我们生而在什么时代，什么社会，什么国度，什么阶段，都是一个生命一生无可选择的大背景，说白了，这就是运气。你活在一个自己可以从容选择的世道里，或者碰巧自身有个良好的运气，那么你的获得就可能是前途无量，可是多数时候，芸芸众生，我们出生、生存、成长，早就已经按照我们所在的环境走出了我们固定的模式和样子。我们以为的突破，其实就是自我的狂欢，真正的意义上令人无动于衷。

对于电影《进京城》，其实是以曲艺为底线的，讲述了徽班进京的历史事件，从中取材，慢慢铺展，将梨园艺人与行当之间的情缘和纠葛一一描述，在大背景大环境里，介绍了那时的种种困境，人之思维，环境造势，命运的选择，和终于的结果。编剧是邹静之老师，王牌编剧，底蕴上应该是不愁的，但是必须要说一句，个人感觉，邹静之老师对于这个题材的写法感觉更像是需要命题作文，所以做的合格，但是并没有特别的出彩或是光辉，更像是把一部需求中的作品，在历史事件的还原里一一做到了。应该说故事的设置和主线做的都很好看，其实要说什么是清晰的，人设上，有优秀的地方，当然也有本该优秀但是拖了点后腿的角色。另外，邹静之老师心思细腻得很，所以他在编剧里感觉设置的人物的一些细节和态度，其实是需要品，需要来回思考的，但是事实是，这很难，我们的思维注定了我们几乎不容易去这么考虑，所以也就很容易忽略他那种心思细密的设定。毕竟电影时间短暂，不彰显，就容易被埋没。

影片有富大龙扮演的岳九，一代名旦，被弃京城，远走他乡，终于借着他人的能量站回了梦想中的舞台，也成了这部电影中最坚强的绝唱。可以说是不用质疑的最好的一抹色彩，就是这个人设，也伴随着演员的演绎。坦白说，富大龙这个扮相，你让我用美好的旦角去体会，审美有难度，确实不好看。他身材样貌条条框框都不具备旦角的美。所以在影片里，第一次看见他月下练功的时候，我整个人是心都一抽，就这个颜值的表现，我不知道我怎么面对。可是不看脸，就是那个身姿，那个调性，那个自成一派的味道，又让人觉得有些魔性，忍不住想多看几眼。就是这样的状态里，认识了这个人物，认识了这个演员。应该称赞，这是本剧的一个成功的灵魂设置，虽然这在我看来距离邹静之老师的水平还是有点遥远的，但是单独的成品里，确实是优秀的。富大龙的表演堪称模范。虽然看脸差距太大，但是人入疯魔，自然就能调整到对的状态里，而他就是恰恰能够活在魔幻里的那个人，所以异常的好看。待到影片结束时，就这个糙得一塌糊涂的脸，我看着他扮上女装，竟然都觉得很恰当了。所以他赢了。当然，在我眼里，虽然对《霸王别姬》没有偏爱，但是让我用这个角色去对比张国荣，我觉得还是差距很大的。气势上富大龙的岳九更盛，所以助了他一臂之力，但是够得那份美好，两个人还是完全不同的。

马伊琍出演的凤格格，醉心于戏，并且知书达理，对于戏曲的理解和造诣也是非同一般。所以这个角色演的很大气，虽然不具备闪光的力量，但是她本身就是温柔的力量。于是可以点醒主演，可以理解行当，可以推荐当下，可以创造未来。这是一个一直在隐隐作事，始终存在，又始终不是最前端，却一直保持着最前沿信息和存在感的人物。我个人觉得，气质和感觉的都适合了马伊琍，反而是我这些年看她演戏中难得的感觉不闹腾，可以像她自己一样慢慢推进的角色，蛮难得的。至于影片中，凤格格与男主人公汪润生的关系，其实是否关于感情，真的重要吗。

应该是本剧真正主演的汪润生，串联了整部电影的故事情节，推动了一切的缓缓发展。饰演汪润生的是演员马敬涵，查了下资料，正经有戏曲北京的演员，应该是非常合适角色的选择。我个人觉得无功无过，也没看出来是真正的曲艺演员的样子，不过底子有，该唱该演的时候都不耽误，还是可以胜任的。另外他的扮相其实是好看的，要相信真的脸好看的演员是很有优势的，毕竟站在舞台之上对着那么多人，没有好看的脸，说什么都是浪费。那么这一点上他是认真的可以。不过没有太出彩，基本就是顺下来了整部电影，不算失分，但是觉得和演绎都没有让人眼前一亮的感觉。小遗憾。

京剧的产生，默默的经历了许多。人生的很多选择在那个时候看着只觉得是生活里的一个步骤，一场抉择，却不知道会给历史留下多么浓重的一笔。很多新的篇章的谱写，都会因缘际会的展开来。这就是这个世界，刻画历史的方式。

没有预期那么好看，但是还是有惊喜的。片中裘继戎出现，我也是惊了。话说都请了裘继戎了，为什么是个一带而过的配角脸，我都怀疑我自己看错人，但是我相信我没有。他夹杂在队伍里面聊了几句而已，水成这样的角色，用得着裘继戎嘛。后面也没有安排剧情，按说是个好的宣传点，不知道出了什么情况。给点惊喜又破灭的感觉。

还是应该看，故事性强的，有些历史，值得翻阅。

作者：小佛搞特

先说好的，人物表演没有问题，切入角度没有问题，台式小清新的整体风格也没问题。

人物大体上是立得住的，主要角色三方面刻画都到位。邱泽的角色很可口，活色生香又色气满满，各种小动作小表情非常诱人，虽然演的是个基佬但是感觉撩妹指数爆表！

而谢楹萱饰演的刘三莲稍微有一点点过，舞台剧出身的人演电影果然容易太用力，好在整部戏狗血感都挺强，所以drama一点也还ok。

电影的第一个问题在于，故事剧情没有任何实质上的推进。风暴中心的两人，刘三莲作为受害者同妻与她心目中“夺取所爱一切”的小王——邱泽饰演的阿杰之间，从头到尾都维系着剑拔弩张的紧张情绪，其中没有缓和，但是也没有加剧。于是两人之间的关系根本就没有发展变化，自始至终都是狂风暴雨般的女方怒骂，以及对应的男方的不耐烦，于是整部电影在情绪上也就根本没有任何推进可言（除了最后一幕）——实际上你会发现电影中他俩之间的对手戏，随便剪出一段来放到剧情的任何地方，竟然都是可以的，根本看不出情绪上有什么差别。都说电影是拍烂了又回炉重剪才做出来现在这个版本，但是重新剪辑只应该是让剧情更紧凑矛盾更集中故事更好看，而不是把情绪上的层次感给彻底打散。如果整部电影在人物关系上的推进和变化都会因此受影响，那只能说电影从剧本上就存在重大缺陷，甚至严重一点，电影不是这么拍的。

其实当初刚放预告的时候，都会觉得“卧槽撕逼撕得好狠我喜欢，一定要看！”，从而对这部电影抱有极高的期望。然而看完电影反倒觉得，预告里已经把两人关系的高光部分全都囊括在内了。撕得最精彩的已经都在里面，演技的高光时刻也都在那里。剩下的电影里，充满了大量冗长平淡，支离破碎的转场，只是负责把这些高光时刻再串起来而已——偏偏因为剪辑上下了重手，所以串得也不是特别顺畅……

辅佐于人物情绪缺少推进的，则是剧情上也缺少逻辑。影片以刘三莲发现前夫本来留给儿子的人身保险被转到了小王名下开始，最终以主动放弃这笔钱结束，这中间应该说是留了足够的空间制造戏剧张力的。但是电影在这方面做得实在不够，白白浪费了一个噱头十足的好创意。故事明面上的主线是两人为了去世老公的人身保险大打出手；副线则是中二期的儿子不要亲妈要“继母”，逼得两人联手合作；背后还藏着一个感情上的暗线——谁才是正宫，谁才是小三，以及“谁先爱上他的”。三条线条条张力十足，可惜一条也没处理好。

明线上邱泽的角色一开始压根不知道有这笔钱，后来知道了竟然也没有任何表示，于是从头到尾压根就没有在抢！电影仅在后半程交代了男友这笔钱是为了让他偿还治病借的高利贷，但是却完全没有表现小王对这笔钱是什么态度——得知自己爱人为了帮自己还债甚至挪用了儿子的读书钱，他心里是什么感受？他究竟是想要还是不想要这笔钱？如果想要，他没有做任何去争取拿到钱的努力；如果不想要，他对刘三莲完全不合作的态度又是怎么回事？应该说电影对这个人物在这个问题上的态度，是完全没有交代的，于是整条线已经瘸了一半，自始至终只能靠刘三莲的”上蹿下跳急不可待“来推进。

副线上的中二期儿子的处理，要细腻真实一些，出于对亲妈的厌恶和想要更了解父亲的心态而接近“继母”，“母子”之间也制造了不少有趣的火花。但是问题是最终还是少一个交代，让这条线的分量足够压得住。儿子这个角色的作用，其实是为刘三莲和小王在撕逼之外的和解制造一个契机，促进两人的“情同此理”从而获得问题的解决。可是在结尾除了打了个电话叫了个警察，其实没有起到更大的作用，于是这条线最后也是被无情地浪费了。

相关剧情上，也出现了很多因为剧情自身走不动，编导只好亲自下场的“强推之耻”。比如刘三莲要钱不成找小王母亲“告御状”一幕，就是相当的莫名其妙。首先在刘三莲和小王之间并没有出现更大的矛盾的前提下，手握“告诉你妈你是个同性恋”这一核威慑的刘三莲正如她一开始所做的，应该是威胁而不是真的把核武器这么轻松丢出来。这样做除了鱼死网破，导致小王彻底不跟自己合作钱彻底拿不回来以外，对刘三莲本身有什么好处？她有什么动机去做这件事？于情于理，无论是基于一个急于要钱的中年妇女的普遍心理，还是特定人物当时的特殊心境，她都不太可能会在没有受到重大刺激的情况下，做出这样两败俱伤的事情来，这样的处理完全不可信。更要命的是，核武器丢都丢出来了，最后竟然还没爆！小王他妈压根就没做什么啊，反倒是像个专程下凡渡人的观音似的，以包容万物、大爱一切的圣母般的情怀接受了自己的儿子。这算什么？——你以为我要放个核武器？我偏不！其实是“爱的抱抱”“爱的大礼包”哦！结果搞得刘三莲莫名其妙恶人也做了最后钱也赔了，输人又输阵，场面要多难看有多难看。

最后是“谁先爱上他的”这条暗线，同时也是整部电影最大的问题，那就是对刘三莲的女性角色，小王和死去的“宋正远”代表的男性同性恋角色，在刻画上带有微妙的不同情绪，让人看了非常不舒服。

首先是刘三莲，影片自始至终，都将她塑造成一个碎嘴唠叨、气急败坏、心态崩溃、更年期近偏偏缺钱又缺爱的中年“阿姨”形象，可以说是不讨喜到了极点。不仅电影里的儿子嫌弃，观众看着也要翻白眼。电影中相当的笑料，都是通过“作践”这个本来就暴躁易怒的中年大妈，让她的境遇变得更不堪来实现的。明明被小王夺走了老公，自己还要锲而不舍一路追过去要钱；明明在和小王因为钱撕逼，还要因为宝贝儿子住过去了不得不每天过来端茶送水打扫卫生；明明老公蓄意欺骗了自己，是个骗婚gay，但自己因为经济地位低是“走了狗屎运”才获得他垂青的，所以还是要极力讨好，买情趣内衣做隆胸看小电影学习技巧还要“使劲叫”。可笑吗？挺可笑的；可悲吗？非常可悲。

如果电影只是通过这些细节来塑造一个被骗婚彻底毁掉的女性，前期把她塑造得多么不堪，后期就会让人多么同情她，用一种“欲扬先抑”的手法来完成人物的塑造，那没有问题，可以这很OK。但是电影通过作践刘三莲来制造笑点的行为贯彻始终，自始至终没有表现出对这个人物应有的同情和尊重；一旦剧情走势有点平淡，编导就开始“撺掇”刘三莲做点啥好制造笑料；甚至在唯一让她表达激烈的内心情绪从而感动广大观众的一场戏里，面对自己被骗婚完全被欺骗而彻底毁掉的人生，刘三莲在苦苦纠结的，究竟是些什么呢？

——“到底有没有一点点，哪怕一点点，这里面就没有一点点的爱，是真的吗？”

于是你是要告诉我，一个被人蓄意欺骗毁了一辈子的女人，内心中最在意的，其实是这个欺骗自己的男人，到底有没有一点点真心？

编导到底是把女人，放在了一个怎样卑微的地位上？

如果说电影对刘三莲的痛苦和讨人厌的描写，是一种“详略失当”的话，它对于小王和“宋正远”恋情的描写，同样也充满了刻意的“详略失当”。两种“详略失当”两相对比，态度就显得相当令人玩味。

电影让我们看到的，是流里流气的小王和文质彬彬的“宋教授”之间的相濡以沫乃至至死不渝。他们之间的爱情，是如此让人感动，以至于出现在这份爱情路上的所有挫折，都成了验证这份感情的坚贞程度并使其获得永生成为不朽的必要存在。在这份光芒万丈的爱情面前，其他一切都变得如此渺小，于是所有错误都可以被原谅，其他人所有的痛苦都不再值得一提。

于是我们看到永远文质彬彬的“宋正远”宋教授，从头到尾仪表堂堂彬彬有礼，然而为了满足自己组建“一个正常家庭的需要”可以毅然决然无情地抛弃了自己的男友，选择去欺骗一个完全无辜的女人来维持自己的社会地位。最后得绝症了立马想开了，老婆儿子一扔，投奔老情人再拖他下水最后过几天快活日子。自己倒是有爽到，却害得小王、刘三莲还有自己亲生骨肉三个人在事后的旋涡里苦苦挣扎。从头到尾，只在一场戏里对刘三莲表示过“抱歉”，其负罪感还被对面歇斯底里“要抱抱”的刘三莲的喜感给大大冲淡了，除此之外电影中有哪怕交代一句对这种行为的反思不认同乃至批判吗？没有。

我绝对不认为对于骗婚这种客观行为的描写，就只能是完全彻底的批判怒骂；描写骗婚当事人的痛苦犹疑和进退两难，以及在巨大社会压力下的身不由己，是完全正当的。但是水还是要端平一些，有意无意忽略掉当事人作恶的一方面，而声情并茂地描摹他有多可怜他有多无辜，偏偏在同时还专门踩着受害者的痛处来制造笑点，这就有点让人齿冷了。主创人员一方面把骗婚的男同性恋捧这么高，一方面又若有若无地踩两脚明明完全无辜的女性取乐，对比来看实在是让人很容易相信，作者对于女性其实是怀着非常深重的恶意呢！

——还是说编剧导演其实是在黑装粉，用这种方式来给同性恋们拉仇恨？

同学们，政治正确不是这么玩的！世界上没有哪个政治正确，是应该踩着别的政治正确的头上位的。没道理更弱势的人，就天生政治更正确；更没道理它就可以借此侵害其他没那么弱势的群体的利益。这么搞下去，早晚政治要不正确。

——又或者说台湾的文化语境下，“爱情大过天”才是人们普遍的共识，于是为了一份所谓的真挚的爱情，而去伤害一个完全无辜的人，是完全可以被原谅的？

这种把爱情奉为圣经，凌驾于世间所有道德准则的人生观世界观和价值观，上一次见到，还是在琼瑶阿姨的戏里呢。到底姜还是老的辣，电影絮絮叨叨拍了这半天，人家台湾爱情教母琼瑶阿姨一句话就给交代了——其笔下的完美代言人费云帆早就振聋发聩有云，一句话惊醒梦中人，换作这部戏里大概就是标题那句——

“刘三莲你失去的只是一份人身保险，他（们）失去的可是整个爱情啊！”

今年看片子的所有泪点，几乎都在电影《相爱相亲》里。这是我今年最喜欢的一部片子。好久没有这样爽快地哭上几回了。去市区办事的空隙，临时买了张票到影院，一个人包了全场。出来时我一直低着头，生怕工作人员嘲笑我红红的眼睛。我走去公交站台的路上，风很大，想到电影里的情景，眼泪又蹦了出来。

情绪很复杂，想到了太多太多东西。这部电影几乎包含了人这一生要面对的所有问题，尤其是女人。爱情究竟是个什么东西？家庭存在有什么用？该如何与30岁和60岁的自己相处？这其中，参杂了背叛与理解、坚守与逃避、束缚与自由等等之间的博弈。

在看片子之前，我知道它得了很多奖：金马奖7项提名、釜山电影节闭幕电影、入选东京Filmex影展开幕影片，在豆瓣获得了8.4的高分。但真正吸引我走进影院的是导演张艾嘉对女性的生存状态，一贯细腻又温情地表达。51岁的张艾嘉拍过《20 30 40》，对于现在64岁的她，十几年过去了，我想知道她对女人的情感，有没有一些变化。

片中三个女人，快90岁的姥姥，60岁的妈妈，30岁的女儿。三人性格迥异，各自做着完全不同的工作。姥姥当了一辈子农民，妈妈是一个处在更年期快退休的学校老师，而女儿在电视台真人秀节目工作。如果不是一场“迁坟”之争，我想这三人几乎井水不犯河水，封闭在自己的小天地里，慢慢过下去。

姥姥可能抱着贞洁牌坊，带着她的所谓真爱，守着那个负心汉的孤坟终老。妈妈在多疑暴躁的更年期后退休，咒骂几句楼上年轻漂亮的王太太，生活最终归于平静，她只需要做的就是老去。女儿会和随便一个认识不久的男人偷偷领证，不会考虑领证第二天做些什么。

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几个槽点：1. 蛋头博士骑着小车一会儿就从索尼克家到了车祸地点

2.knuckles跑得太慢了，追车的那一段甚至没有塔尔斯开车快

3. 西伯利亚那里两人一开始不会跳舞，Uptown Funk一响起来立刻就会了

4. 钻石的密码排列顺序4个字符索尼克一滑就全部对上了

5. 一个硬伤的地方：婚礼上男主可以用真的戒指换新郎手上的传送门戒指啊??

6. gun少校随意就相信了瑞秋关于弹头博士复活的消息

7. 瑞秋第二幕最后的武器：可以恰好的打倒所有的敌人而不误伤

8. 蛋头博士手下公然在咖啡厅开老巢

做得比较好的地方和结局转场，和特效：

1. 转场：男主老婆：索尼克“Has his way”画面一转：“We’ve definitely lost the way”

2. 结尾特效是我在妇联4之后看过的比较好的了，查了一下成本居然只有110 Million

爽片，看着好玩，写了一堆影评

这部剧是看芒果综艺的时候无意点进去的，之前看过奈何BOSS要娶我一二季， 1当初很上头，2看得很失望，但我看名字差不多，估计是一个系列，所以就看下去了。没想到！一看就上了头！！妈妈我又找回了当初熬夜追奈何1的感觉，我可以！！！如果不是第一周更新太少，我能一口气看到尾，而且是基本无快进的那种！！目前看了8集，感觉算是我近期看过的最好的甜宠剧，轻甜不腻，剧情逻辑在线，没有把本观众当傻子，而且越看到后面我越确定，这不是一部甜宠剧，这是一部喜剧！我看完大腿都拍红了不夸张！总裁办全员可爱，黄主任简直是金句达人，太喜欢他了。这虽然也是霸总和完美秘书的故事，但跟以往的剧真的不同。男女主五年前是初恋，男主因为某个事故失忆了（目前还没说原因），后来两人分开，再次遇见所以女主对男主的习惯了如指掌，男主觉得女主很熟悉，他想找回记忆所以才让女主当自己的首席秘书！女主的性格我真的爱了，进退有度，又聪明，第一集她空降当男主的首席秘书，总裁办的其他人排斥她，于是故意告诉了一个错误的上班时间，女主偷听到了但还是故意迟到，受到了男主的批评，但却因此拉近了和同事的距离！！没想到国内甜宠剧的女主脑子已经进化到这个地步了！还有女主利用男主强迫症，扯掉包上的珠子对付他，太太太搞笑了！！我确定这是奈何系列最好看的剧，不看会后悔，不夸张！！

细腻，真挚。恰到好处的勾勒，浓墨重彩的添色，把古典与现代结合，Emily的细节描绘，Sue的爱而不得，生活的打压，世俗的眼光。在当时的年代，在一个奴隶还存在的时代，在一个男女仍不平等的时代，在一个女性甚至没有自主权的时代。Sue，一个饱受苦难长大的孩子遇到了今生唯一的挚爱，Emily，一个被困在温室里的孩子。她们懂彼此，Emily的爱热烈而短暂，Sue的爱深沉而持久。两种截然不同的性格碰撞出强烈的火花，她们是彼此的灵魂伴侣也是彼此的心灵旅人。Ben，一个爱着爱着Sue的人，他们终究不是一类人，Emily遇到了另一个可以共渡灵魂的人，但她也早就意识到Ben爱的不是自己，被吸引的也不是彼此的灵魂，而是Ben身体的本能，在当时不被理解的肮脏的永远埋入土里的爱。Ben被埋葬了，Sue知道Emily爱着那个跟她灵魂契合的人，而她也要嫁为人妻，可能为的只是跟爱的人一起，共度余生，一墙之隔，却恍若世界的尽头。是她们的心，还是她们的身？Emily希望不控制自己的身体，自己的灵魂才能高度的思考，理解，体会。这世上无法理解的事太多，就像Emily对Sue，是爱情还是亲情，是心之所向还是灵魂契合。是啊，Emily是诗人，是她在有生之年无法发布的诗歌，是她内心的独白，是她的爱和自私。诗人，有着自己的法则，有自己对爱情的理解，理想主义永远落入现实的圈套就像Sue永远无法对Emily表达爱意。因为经历让她小心翼翼，事实永远是冰冷谁又能像Emily有着炽热的心，不屈的精神和丰盈的生活。Emily是幸福的，她不会经历绝大部分人的痛楚，Emily也是可悲的，一生如白玫瑰在温室里度过，无法感受寒冷，没有喜怒哀乐，没体会过人生苦短。她在自己的囧笼里创造了成百上千的诗集却无人知晓，这份痛苦她承受了整整一生 整整一生。

Sue是红玫瑰，

Emily是白玫瑰。

总是针锋相对，却总是甘之若饴，始终如一.

最后用一首诗结尾

That first Day，when you praised Me，Sweet

And said that I was strong-

And could be mighty，if I liked-

That Day-the Days among-

Glows Central- like a Jewel

Between Diverging Golds-

The Minor One- that gleamed behind-

And Vaster- of the World‘s

这是我们究其一生都到达不了的精神高度，她用一生去思考和创作

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不说我还真记不起来了，昆汀的《落水狗》抄了林岭东的《龙虎风云》，这可比马丁翻拍《无间道》早了好久了。从这个意义上来讲，港片《龙虎风云》对世界电影的影响要比《无间道》大得多，何况，《无间道》电影本身就是在这部片子启发之下的，刘伟强当时在帮林岭东扛摄影机。

我是在一部《世界电影史》的纪录片中才知道这个电影的。一直对香港电影无感，有的话，零星印象也都给了《英雄本色》之类的。说起来，这部《龙虎风云》也是一部“英雄”片，而且都由周润发担纲，但我却并不想将它归于“英雄”片之列。本质上，他们的风格是不同的。

如果《英雄本色》可归于浪漫主义的话，《龙虎风云》无疑是现实主义的。周润发在片中的角色，完全不具备所谓的“英雄”气概。他递了辞职信不想再做卧底，做著卧底的他还不时遭到警队同僚的欺负，他的过气老板斗不过警队中年轻的竞争者，老婆也因他的出轨而跟人跑了，最后连他的女朋友也没留下。这样一个人物离“英雄”差得很远，却离生活很近。而最终的结局，恰是书写了英雄的另类传奇。

这就难怪当时的观众不喜欢《龙虎风云》了——至少没有像其他的“英雄”片那么喜欢。这个结果，也见得用其电影技法来补刀。在当时的香港电影制作中，本片的叙事节奏算是相当舒缓，特别是前半部分。不断有所谓的“闲笔”交待，比如周润发与其女友的戏——在最近的观影中，我老婆还认为这是多余的。而这些恰是我对本片的欣赏之处，这样的张驰有度可以营造有节奏的观影体验，而不是一嗨到底的“爽”。当时流行的港片两言两语的剧情交待会让大部分观众觉得叙事流畅，如果不是这样的话，观者用快进的方式帮他完成。

我以为本片留着香港电影新浪潮的余韵。很多的街头实景拍摄是我看到的当时最好的，甚至有一两个空镜头，有着明显的欧洲电影风格。当然这样的镜头就更“闲”了，由不得大家喜欢。

搜剧中看剧名、剧照就没心仪，勉强点开看了几集。

一开始被它宏大的题材，快速的节奏，拉扯着往下看。看过几集，静心品品，实在难以恭维——剧情粗糙，人物脸谱化，糟蹋了宏伟的题材。

夏方舟太高大全，失真。秦晓丹，季成钢，就是拼凑的配角。李心梅死得太没价值，齐德成死得太仓促……看不下去了。

与同类题材的《最美的青春》相比逊色很多。

最喜欢的人物是武本齐，率真有趣，真实的多。

演员演技没的说，编剧、导演不严谨，不用心。

不值得看。

影片讲述的是一个年轻人从睡梦中醒来，周围的人全变成了僵尸，他只好将自己隔离在一间公寓里，所幸，公寓里有充足的食物，生活用品，甚至还有一些乐器，男主在这间屋子中生活了一段时间后，渐渐感到孤独。他和锁在电梯中的老僵尸对话。拿食物吸引公寓外的流浪猫，敲打乐器发泄情绪。

电影中有两段情节令我印象深刻。第一段，是一天夜里，他听到门外有声响，开了一枪，打开房门，看见一个女孩，女孩中了枪，倒在地上，呼吸急促，胸膛起伏，望着年轻人，男孩赶忙将女孩儿抱到床上，将子弹取出，第二天，女孩醒了，她说自己想去寻找新的避难所，男孩答应了，推开女孩休息的房间，却看见一具尸体躺在床上，躯干已经腐烂，原来女孩早已死去，一切都是孤独幻想。

另一段令我印象深刻的情节，是影片结尾，男孩被僵尸追赶，取来女孩的攀爬装备，冒险跳往另一座屋顶。男孩奋力爬上屋顶后，看见屋顶大大小小的烟囱。令我印象深刻的不是这些烟囱，而是我的脑补-----取水装置，其余幸存者的取水装置，这样隐喻男孩从一座孤岛跳上另一座孤岛，会不会更有趣。

总而言之，一部谈论孤独的电影，与僵尸结合，确实能制造出强烈的反差，至于观者买不买账，则全凭个人喜好了。

幼稚的民国偶像谍战剧，剧情凌乱幼稚，人物的行动线经不起推敲，男主牛骏峰毕竟不是演技派…而且故事不生动，感情没铺垫，人物没有细节塑造，就像直接把没几个字的人物小传扔你脸上似的，告诉你这个人是地下工作者。此外，剧中女主台词好虚弱，咬字也不是很清晰，牛骏峰为什么板着脸像小职员，笑起来像中学生，就是不像干练的地下工作者，反正，看起来很假。难道如今的民国剧流行氤氲拍法，剧中总有一股雾蒙蒙的滤镜，街上有雾，房间也有雾，真是服了…总之，让人非常失望，可惜了几个御用配角……

亲爱的爸妈这个电视剧，追到30集了，越看越有意思。对于江天怀和柳碧云这对二婚夫妇更是羡慕加佩服。

江天怀这个老爸，既幽默又有智慧，真的是这个家庭的主心骨，对于这个家的走向起决定作用。

柳碧云呢，也是人精，跟江天怀夫唱妇随，一柔一刚，天生绝配。

而他们教育子女的方式，也是特别的令人称赞。

遇事都让孩子们自己做主，给他们足够的自主权，不干涉，也不放纵。

越来越喜欢他们这一家了…

今天无意间又想起这部剧，一搜评分居然这么低，连评论的人都那么少。不应该啊！这部剧我已经n刷了，每次看到结尾因为心有不甘，都忍不住要从第一集再看一遍。太悲壮了!但是当时战争往往就是这么残酷。特一营的周疯子、赵教导员、小诸葛、老猫、大狗、哨子、半仙儿、大个子、诗人、哑巴还有铁蛋儿，甚至那个钢蛋儿、赵老虎每一个面容都历历在目。铁骨铮铮的汉子在最后一战前抱着必死的决心将自己的名字刻在悬崖上，舍身取义的将军，跳城墙殉国的县长，为保护记录日军在中国犯下的累累罪行的摄影作品而死的老罗，都是经典之作!

在三星和两星之间犹豫了一阵子，最终还是决定给二星，片子质素一般，叙事穿插回忆，结构上与观众玩了个小小的魔术（不剧透，有兴趣看的到结尾就知道了），这算是本片唯一聪明的地方。其他就不敢恭维了，讲故事讲得极其拖沓无趣，用来做噱头的妮可基德曼的“苍老装”有夸张之嫌，加上基德曼的演技常常在水准之下，难免会让人有出戏之感。

更膈应的是本片最后竟然试图用母爱来拔高主题，可把老衲给深深地恶心到了。

下文涉及剧透，请慎看：

本片的女主真得是一个不忠不义、无心无爱之人，越看越让人厌恶到骨头里。

1.卧底过程中与同事产生爱情并怀上女儿，首先就缺少身为警员的原则性，把出任务当作儿戏。

2.执行任务时贪心爆发，一听说有大钱可以赚就打算来个黑吃黑，可恶的是还要以“为女儿谋幸福”做借口，说动了本来意志坚定的同事一起作案。

3.抢银行发生意外，同事为了保护银行职员不幸身亡，这厮却为了一袋子钞票彻底抛弃了人性，没有向警方交代同伙的去向，可是吞了money又不敢用，只能带着女儿东躲西藏，让女儿活成了年轻时候的自己的样子——无家可归、叛逆任性。

4.出钱买断女儿的爱情，把女儿喜欢的男人用一万多块美金打发得远远的（当然这男的也确实不是什么好东西），还被自己的行为深深的感动了，当对方告诉她“你女儿永远也不可能爱你”的时候，老衲深以为然。

5.当年的黑帮头目露出了威胁自己的苗头，女主想尽了千方百计找到其行踪，二话不说就开枪，干脆利落的杀人解决问题，然后美其名曰是为了保护女儿的人身安全……

作为一个执法人员，女主知法犯法，干了不少坏事，可耻的是每次作恶都要用母爱来当幌子，也真是虚伪卑劣到底了。如果真爱女儿，又怎么会冷漠地看着她长歪，然后自以为是地为她做出这样那样的决定，强求她按照自己的愿望成长？

片中母女俩交流的片段并不多，几乎每次都是女儿怒气冲冲，母亲毫无耐心，亲子关系几乎已经濒临破碎。身为母亲的女主忙忙碌碌地做着见不得人的勾当，又哪有时间和心思去听听女儿的想法，了解一下她真正需要的是什么？

最终她打算了结头目塞勒斯之前，很是“真情流露”地与女儿做了一番最后的沟通，“你从来不知道我有多么爱你”，一句台词让她自己感动到不能自已，女儿的表情是若有所悟，而老衲的表情却是如遭雷击。

呸呸呸！少来点自以为是的母爱吧，也真不怕玷污了这个人世间最美好的词语。

这部剧真的很难看。点开才发现我之前居然已经看了一半了。

剧情一直都是女主生气男主哄男主生气女主哄。女主设计的衣服出问题男主帮忙拯救。女主生病男主照顾（女主也太常生病了）。女主误会男主。男主对女主说过分的话。

这些剧情反反复复反反复复。我的天呐。我当时是怎么坚持看下去的。

但我必须承认唯一的看点就是言承旭对女主说“笨蛋”。也太酥了。

好多人说这部剧就是道明寺翻版，我倒没觉得。我感觉这部剧就是言承旭在演言承旭，那种只有他才有的忧郁和破碎感。与其说像道明寺不如说像花泽类。

然后男主和女主是真没有cp感。怎么说呢，不是年龄的问题。就是觉得他们之间呈现的交流方式更多是开玩笑和互相打闹，很少有那种心动的恋人的感觉。只能勉强用台词去带这种恋爱的感觉。但是剧情和人物很难往爱情方向想。更像是兄妹？朋友？

还有他们对话中间的那些笑不知道是笑场呢还是剧里的安排，就感觉很自然，自然到一点cp感都没有。

这剧给大家避个雷吧。和演员本身其实关系不大，言承旭和沈月颜值都在线。沈月很多造型都很可爱职场人可参考。就是剧本真的太烂不知道在干嘛。总是安排一堆角色来作妖让男女主相互误会又解开误会然后再产生误会，我真的乏了。编剧写这些剧情的时候不觉得烦吗？我都看烦了。