《好医生》目前三个版本，最初的韩国版，17年的美国版和现在的日本版，韩国版我只看过几集不太对我胃口所以不做评价。

首先日本人的医疗剧真的很喜欢写一些关于权力的斗争的戏码在里面啊！这个是受了《白色巨塔》的影响了嘛！但是这些医疗剧里的权力斗争你又玩不过《白色巨塔》啊！

三个版本中都有院长为了帮助男主进医院而承担责任，都有一个窥视着院长职位的人。日版这个副院长就是个脸谱化的反派角色，一看就知道是个坏人，估计到结尾也不会给洗白的。这里面很喜欢美剧里的那个外科主任，同样是刚开始不让男主进医院，不认可男主，但随着剧情的发展，这个外科主任不仅仅是个脸谱化的反派，反而在剧情的进展中可以看出编剧对于这个人物的塑造，在后面的剧情可以看到主任逐渐的接受男主，在后面甚至给男主推荐自己的裁缝，并在酒会上会为男主解围。我觉得这才是一个对于角色很成功的塑造，早起你会不喜欢他，但随着剧情的发展，每个配角的魅力都会被剧情所体现出来！这个角色也是一个有血有肉的人，而不是一个脸谱化的反派。

对于爱情线，韩版有爱情线，日版估计也会有吧！而美版只有一个闯入男主世界又很快离开的邻居小姐姐，这种剧我觉得加了感情线反而会过于拖沓了，主线应该就是以自闭症男主在医院工作所面临的各种苦难，感情线的介入会让我觉得冲淡了主线剧情。

演技的话，山崎贤人还是用了心的，小天使弗莱迪海默的演技也是很不错的！

《青田街一号》

乍听之下会不会以为是某个城市的某个地址？

在城市某个地方演绎一段浪漫的爱情故事，或者是一个悬疑推理剧情？

都不是！

这是一个人的名字，准确的说是一个人的代号。

青田街一号（以下简称“青”），是一个杀人不眨眼，酷爱煎饼的无情杀手。

阿姑是一个美丽冷艳的女子，她经营着一家继承自父亲的洗衣店。洗衣店表面上做着洗衣烘干的正经生意，暗地里干着受雇杀人的勾当。青，就是阿姑手下最得力的杀手之一。

青从来不问客户原因，只会执行每一个阿姑下达的指令。他每次都能简单快速地解决目标，每次完成任务回到店里交差，阿姑都会为青准备他最爱的煎饼作为奖励，吃着美味的煎饼，看着美丽的阿姑，似乎就是青一生最幸福的事。

如果不是青遇到一群难缠的鬼，他的生活可能会一直这样幸福下去。

没错，青杀人无数，但是走多了夜路，他真的遇到“阿飘”，而且他看见的都是他曾经杀死的人，他们随时跟着他，甚至住进他家。不堪其扰的青向阿姑求助，多次尝试心理治疗无效之后，阿姑竟然给青介绍了一个仙姑驱鬼。

青在酒吧找到了仙姑林香，但是这个贪钱的年轻小姑娘能不能帮忙驱鬼，却令青心生质疑。

林香跟着青回到家里，果真看到一屋子的阿飘。林香随意选了一个中年男目标收服，青眼看林香轻而易举地将鬼魂收入佛珠之中，顿生佩服，求她赶紧帮忙把屋子“打扫干净”。林香却告诉他收容易，但是送很难，必须解除阿飘的怨念才能把他们送走。

于是杀手和仙姑开始一段送鬼之旅。

为了解除鬼的怨念，必须探清事情的真相。从来不问杀人原因的青，开始询问阿姑客户的动机，开始偷偷查找他接单的来龙去脉。与此同时，越来越多的人口失踪案件线索渐渐指向洗衣店，警方也开始展开调查。

当调查愈深入，阿姑的嫌疑就愈发明显。

原来，阿姑曾是天才精神科学家，她主导的医学研究曾经得到业界的高度好评。但是，随着试验进行，结果却走向无法控制的地步，院方终止了试验。固执的阿姑离职后，竟隐姓埋名偷偷地继续试验，作为试验主体的精神病人也被她私下带出院，洗衣店成为新的试验基地，青就是继续试验的主角之一，“青田街一号”正是他在试验中的代号。

在真相渐渐浮出水面之时，青的内心渐渐被唤醒，他不甘于继续被控制去杀人，他要阻止阿姑继续所谓为他人清理生活中污点的谎言。阿姑发现林香的出现令青渐渐失去控制，她决定先下手为强，于是一场混战就此展开……

这个包裹着恐怖鬼片外衣的黑色喜剧，不是单纯为了惊悚，而是告诉我们，每个人生活都可能有令人不愉快的污点，可能因为自己，也可能因为周围的人。

因为看不惯爱慕的女邻居常常遭受家暴，模型师选择让男邻居受到“惩罚”；从小被父母严格要求的绩优生，长大后成为啃老族，与父母永远有不可调和的斗争，一时之气许愿让父母消失。

选择雇凶杀人的他们，可能面对的是小矛盾，可能面临的是大问题。人生就是无数个大大小小的如意和不如意组成，如果一时无法解决就选择极端的办法，最终后悔的是我们自己。

我们没有经历过别人的人生，不知道每个人各自的痛苦，但是仅仅希望每当不如意时，你能回想一下让你释然的一丝如意。哪怕一瞬间的的转念，可能就可以改变任何极端的想法。

这部电影是导演首部执导的剧情长片，故事挺有意思，但是细节差点意思。

林香为何年纪轻轻就拥有高超的驱鬼能力？阿姑为何能准确无误出现在每个有杀人欲望的客户面前？林香和阿姑因何相识？很多细节在电影里都没有说明清楚。

不过，电影的配乐还是和大多台湾电影一样发挥稳定（台湾电影的配乐、主题曲大多都很好听），在情节转折时出现的恰到好处。

这不是一部单纯的惊悚电影，害怕恐怖片的朋友可以放心观看。

微信公众号：紫式杂谈

写评论也是为了纪念一下我的时间。如果不写，可能会在脑子再过个两三天，还不如写出来。

首先一个教育小孩。小孩子十二三应该就会有“我现在是大人了我要谈恋爱挡我者死”的架势了吧。裴语燕17岁才开始思考“自己是不是真的喜欢弹钢琴，还是只是为了满足父母的期望”，已经非常乖乖到非人了，还要捏碎她初恋，简直太不懂得为人父母。另她父亲身为音乐教授，又不是高官或富商，这种高级知识分子，而且是深浸艺术的人，怎么会有这么浓郁的势力气，也会先入为主、明目张胆、自鸣得意地把人分为三六九等且一棍子打死？莫扎特还为贫民写魔笛哪。如果燕爸心放大一点，小孩子嘛，谈个恋爱怎么了，了解了解女儿看上的是什么人，哦，小子你想考飞行员阿，可以啊，去追求你的梦想嘛。需要的话，还可以用我在教育界的影响力帮帮你。也是成人之美（还不至于死那么多人）。说到底，急着送欧洲，要说学音乐还好，说台湾环境差，那欧洲就安全了，就没有不够格的死老外打你家女儿主意了吗？

单立杰实在是很厉害。如果这个人（据说是真人真事写的小说）真的可以长得蓝正龙那么帅，简直就是人中龙凤。遇事一般扫一眼局面就知道情况，大局、细节都不落下，从来不会说让人智商降低、浪费听者时间的废话。看到裴语燕出事，衣服脱下来给她穿，等有人来照顾她后，一声不响地出去，一刀一刀劈死肇事者，然后打电话制住对方老大。没有头脑发热，没有手下留情。正常人一般需要时间冷静冷静、消化消化，才不至于做出事后后悔的事。他不需要。这种人，不管在哪里混，只要他肯，都混得开。豹子之流，不是他的对手。

相比较来说，于皓是干不过豹子。两个人天分上并没有多少差距，不过后者更放得开，也更有经验。这个经验，对于天分高的人，是不差的，比如单立杰，他就不需要靠经验来玩这个游戏。但是于皓不行。全篇看下来，他的好品质就是重情重义，然后对于女人来说，很分得清谁是他爱（有很多男的这点也不行，拖泥带水，张无忌之类），如果不是小孩还在肚子里他就死了，应该也是很顾家的。跟老婆这么多年性生活不和谐也没想出轨，一心想着怎么跟她"回到从前毫无嫌隙的状态"，确实不太容易。插一句，个人觉得他跟小燕子关系紧张很大一部分因为性生活不和谐（不好意思，想到了战神的周渝民和杉菜）。但是这个有什么办法呢。裴语燕为什么后来跟单立杰可以谈笑风生，跟于皓不行，就是因为有大事相瞒阿。你心里有重大阴影（重点是重大）瞒着你日日相对的枕边人，且这个阴影直接而强大地影响到性生活质量，我觉得可以撑四年还这么情比金坚真是很牛逼了。所以不能全怪他一路逃避，解结的钥匙不掌握在他手里，你让他怎么办。男人不是说一回到家你说“你回来了，饿不饿我给你弄点东西吃”就好了。不然邵晓蝶可以做更好。除了这个重情重义，在个人能力方面，实在没看出他有多少。一个有音乐天赋的书香女儿嫁一个修车工确实是不太好（又想到了儿子与情人:D），但他也不适合走黑道“出人头地”，因为凭他的资质、性格，出不太了什么人头地。可能确实适合开飞机，看他驾驭交通工具的能力还可以。飞行员配钢琴师不是ok的嘛。:D

但是不管怎么说，还是单立杰更适合裴语燕。两个人都属于有脑力的一卦，比较容易沟通。个人觉得最后两个人会走到一起，而且稳定。

所以这个只有重情重义一个优点的男主怎么就能hold场了呢。原因就是他实在是太颜盛了。我好像还没见过长得比郭品超更撕漫的男演员。可能2008年以前裘德劳还能跟他有得一拼，但也没他身材好。所以这位朋友一走出来，就让人觉得，……好吧，让人杰单立杰屈居男二，也可以服众。长成这样，不需要他有多少演技，只要有诚意，能让人不出戏，就ok了。郭品超明显两样都可以交卷。

另外觉得开始几集实在是太差劲了。明明不走脑残剧路线，为什么一定要烂俗开头。这个剧的确差不多第10集才开始露出水准的真面目。

比当下的偶像剧强几百万倍，这句话也不必说太多遍。时下青少年应该不会去翻他们出生年份之前拍的偶像剧。满可惜的。

是在wb上刷到了剧内亲吻的片段，就是这个片段好吸引我啊，去看的时候我还以为是男女主，我恨，又是男二女二，韩剧怎么都这样啊，难受了，个人真的觉得男二女二的剧情和颜值都要好很多呀！真的超超爱带眼镜又温润的男生啊！关键是男二真的身材好好，这肩宽，双开门冰箱哈哈哈！特别是男二哇摘掉眼镜和女二亲吻那里真的好欲啊！谁懂啊，真的好好磕啊！

Mary Shelley is entirely an unexcavated singular masterpiece of Oscar Awards. Life never promised Mary Godwin living without misery, nor the depths of despair. Yet waves of history witnessed her stubbornness and perseverance in literature against unceasing quenching, male-oriented power and might of formidable life. Elle Fanning increasingly thrived upon such an enduring biography, as if she had always learned to fight, as Mary Shelley very herself, through the anguish casted over on 19th century. And it has come to be utterly inappropriate to praise Elle's beauty and fairy temperament merely, since she truly cut a figure with prominence in The Vanishing Of Sidney Hall, let alone after completion of this piece of work. For Elle Fanning, it is the very fusion of empathy and interpretation in her performance that arouses genuine appreciation of the broadest audience.

这个故事很真实，至少在巩俐出色的演绎下显得很真实。我相信，生活中一定有这样的妈妈。她们努力活着，只为了自己的孩子。尤其这个故事里的男孩还是有先天残疾的聋子。抚养一个这样的小孩就更不容易了。

但是我不太喜欢这个故事。虽然女主很辛苦，孩子很可怜。

这个“漂亮妈妈”认为自己生下了残疾孩子对不起丈夫，却又始终不肯承认儿子和正常孩子不一样。为了送孩子去“正常学校”，拼命教孩子讲“乌鸦喝水”的故事。她草率地辞掉稳定的工作、为了自己的自尊心拒绝同学的帮助、一次摆摊儿失败就放弃了做买卖??她的理想是让孩子“有出息”，有出息就是“上大学”。可是我觉得孩子连说个故事都捋不顺，怎么可能通过外语考试？从孩子画的画来看，也没有多少绘画天分。那么，去学门手艺不好吗？用匠人精神努力做好自己可以做的事情，不好吗？而这些知识特殊学校应该也能学到吧？

影视作品来源于生活，更应该高于生活。不是说必须熬制一锅鸡汤，也不是说一定要编一个特别催泪的故事。而是说作品要有感染力，要抓住平凡生活中的闪光点，加以适度渲染。因为只有感受到从缝隙里透进来的亮光，人生才有希望，故事才有看头。平凡的故事一样可以讲述得很动人。可惜本片，只有平凡。

上世纪九十年代互联网下的的励志爱情故事。剧很用心，据说是国内第一次用搭棚的方式拍摄电视剧(都是大电影才这样的)，各种还原九十年代。

选角，不是任意选一个名气大的演员，让她去背离自己，而是要在所有合适的演员里，选择形象语气演技可以诠释角色的人。演技和台词，不是单纯的只有样板戏或者话剧，因为生活本身就有万千种模样，木子说话的方式，张长弓喜欢，就是最好的结局。唐家三少说：“探班的时候，她很认真地准备了一系列有关我和我爱人的问题，我一一给她做了解答，她本人性格很活泼开朗，我感觉和我老婆有很多相似之处。”

李木子折射了多少为爱付出无怨无悔的女人们，为家庭，为孩子，为丈夫，为长辈，为工作，作为一个曾经的“小公主”结婚后，为肩负起多重责任变成“十项全能”，还把自己的女儿也培养成了人人称赞的“小公主”，瘦弱的身材大大的能量，为你点赞??。

唐三少内定的女主：最好的郑爽，最好的李木子。张长弓有你，何其有幸！！！

唯愿你：笑里有清风 眼里有星辰

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1.结尾匆匆结局 还有很多疑点没有交代

2.女主的人设看得我有一点心梗

3.为了情节跌宕起伏，刻意设置太多巧合

4.剧情拖拉 到后面两集凑不够就别硬来

就是带粉籍看都很离谱

jisoo演技比较出乎意料 毕竟全场不是哭就是哭

最后 就我个人而言 我对be很敏感 但看完结尾真的没什么波澜

要说流泪 我就英路哥哥死的时候哭了

冲着蒋勤勤去看的，不出意料地被她的演技震撼到了。曼璐 从 前面对家人做出的重大牺牲 到 后面的 与祝鸿才狼狈为奸的自私 再到后面的 低声下气的努力和挽回 都让人看在眼里疼在心里 曼璐太不容易了…相比曼祯，可能有许多人会觉得她更可怜，她的确是，可是我无法忘记曼璐在老家本差点要和初恋订婚却被人认出来是舞女 然后不顾奶奶的劝阻走下河里 边走边说自己 跳进河里 洗的干干净净的就不会被人嫌弃了…还有她的临终前那一番话 她对祝鸿才说“你可以抱抱我吗”结果当祝鸿才的手臂想要伸过来抱抱她，她却立马用自己的最后一口气 拼命咬住他“你毁了我的一辈子，也误了曼祯！”…… 心疼曼璐，在我心里她是主角，蒋勤勤的曼璐让我看的不禁流下泪水，相比之下林心如的曼祯 只是让人觉得她太惨了 。

整场下来，我爆哭了四个小时。

这部剧是我的自救。（这部剧的逻辑就在于，她是一个心理疾病患者的精神世界…….所以不是很懂那么多说本剧毫无逻辑的人，有没有看懂。最后有说，所以这剧不是推理剧。）

我大概是什么时候开始哭的呢？是在解离世界中，有一个又一个人爱着林晨曦的时候，当身边的人对林晨曦有好的不好的情绪的时候，原来在解离的世界中有那么多爱她。林晨曦这么多年一定很孤独吧，所以在她的解离世界里，身边的每一个人都爱她的，理解她的，陪伴她的。

我啊，我为什么哭呢？这部剧就是我的解离世界，仅仅五个小时，我的伤口好像又愈合了一些。我啊，我已经很久不写日记了，我觉得我好了，可是我知道这只是逃避的一个阶段而已。我不敢入睡，不敢发呆，不敢沉默，我把自己置于喧嚣，我榨干自己的精力。我不悲伤，也不快乐。甚至，我是感受不到真正的快乐的。

我啊，我不是一个悲伤的人，我傻乎乎的，特别开朗，活泼，社牛，可爱，有很多朋友，友善，易相处。我连看心理医生的时候，我都会笑着讲述烦恼，也不是假装没事。只是我觉得我得故事，我已经同身边的朋友，亲人说过太多遍了，我已经在网络，日记，心里，重复了太多遍了，多到我已经可以笑着讲出来了。我不是一个悲伤的人，连看心理医生的时候，我都轻松快乐的与之攀谈。可是，我啊，在朋友聚会的时候，我的脸部肌肉会笑，我的灵魂会站在人群外面看着我，她说可是你感觉不到快乐呀。（感觉那些能够面对我巨大悲伤的朋友）

我啊，大多数时候，我是感觉不到快乐的，大多数时候，我对世界的可爱漠不关心。我会让自己穿上可爱的衣服，让自己显得可爱一些。我会把壁纸换成和朋友一样的好看的少女图片，让自己看起来青春活力少女一些，即使我根本不关心，我的壁纸好看还是不好看。看到玩偶，朋友惊呼可爱的时候，我会模仿露出被可爱到的感觉，其实在我眼里没有一只玩偶是可爱的。我对世界的物品的可爱、美好漠不关心，我只是一直在寻找一种情绪，一种可以把现在的我粘合的情绪。我努力的伪装自己，像同龄可爱、天真的少女，我希望别人看到我的时候，我是现在日光下的纯白少女，为此我消耗巨大的能量。

我啊，我一次次的解离又重回，解离又重回，慢慢的，一步一步的，今年我走到了25岁。即使,25岁这年，我偶尔也会失眠、焦虑、痛苦，但是却比以往的任何一年都要绽放。25岁的我觉得，从黑暗走向光的路上，好幸福。我去年才知道有一种心理状态叫解离，但是它已经陪伴我好多好多年了。高中的时候，在大多数课上我都会开小差，基本上只能听见上课前几句和下课前几句。我常常会忘记东西放在哪里，即使刚刚经手过。我时常不知道自己走到哪里，为什么这么走。我上课开小差、马虎、粗心、不靠谱，可是我知道，我真的不太关心现实的世界发生了什么。我东西找不到了，下次再找或者重买，走了错路，改道重来，上错了公交坐到最后一站再来。我也知道，我不是好脾气，不是有耐心，我是真的不在意这些现实的事情，我只是一直的一直的陷在某个地方。刚刚工作的时候，很痛苦，我的解离症状愈发严重。我开车的时候，那么长的一段路，我不知道自己是怎么开过来的。我坐在车上，我上了车，又下了车，可是中间呢？二十几分钟的路程，我是在发呆呢？思考呢？还是在玩手机呢？我全不记得了。工作的时候，我的手指不停的敲击键盘，2000字，4000字，6000字……我写些完一份文件的时候，完全不知道自己写的是什么，虽然常常还是有质量的。但是我知道，当时我啊，脑子没有在思考，灵魂早已抽离躯壳。后来因为其他的原因（被老板性骚扰+pua）导致严重心理问题，我辞职了。我看了心理医生，大多数的时候，我都会笑着对她描述我的故事，但是她每次都会让我爆哭。她告诉我，我的那些坏毛病的源头是患了解离，我不快乐，是因为我抑郁。她说我只是病了，没必要强迫自己快乐。

我啊，在社会上生正常生活、工作都要消耗我巨大的能量。我无法直视40-65岁之间的80%的男性。我知道自己长的不好看，可是饿无法面对他们的眼睛，无法承受他们的实现在我身上扫描，我好像一个裸体的被审视的女性。我无法和40-65岁之间部分特殊男性相处，具体什么特征我也说不出来，但是就是有那么一群中年男性会让我自动把视线聚焦到他的性器官上，会觉得他们是裸体，会感到恶心、头晕，会进入解离世界。

我啊，我的故事没有林晨曦的故事悲惨，因为我不记得。我也相信有很多人的故事比林晨曦更悲惨。我们这些努力挣扎的人，慢慢来吧，一步一步的来吧，走走停停，自己珍惜自己。我太爱这部剧了，最爱最后，林晨曦是自己走出来的，自己去做选择，自己去报案，自己独自面对一切苦难，自己回归现实。林晨曦好像我的希望，好像即使这个世界我孤身一人，依然可以重拾自己。

我啊，我25岁之前喜欢恋爱。我通过与人频繁的对话，亲密的拥抱，情感的表达，把自己与爱人捆绑，让自己更多的回归现实。25岁之前，我想，如果我有一个爱人，他就那样稳稳的站在地面上拉着我的手，也拉着我的灵魂。可是，太多次的情绪释放后，我开始怀疑自己，这样不快乐的我，一定让爱人备受折磨吧。25岁的时候，我才清楚，唯有自救。毕竟如果遇到渣男的话，只会很抑郁加重。比如，明知道你的故事的男的，还会问你是不是处女，如果不是的话，他就要劈腿跑了（实际上，是在一起的第三年，他劈腿被发现，然后明知故问处女身，为自己的劈腿找借口，推卸自己的责任）。

我啊，曾经我的职业是我自救的方式。我曾经坚定的选择了大学的专业，坚定的选择了我的职业。当我不得为一个企图性侵未成年人的老师辩护时，我吐了。

我啊，我求救的方式…….我求救的方式有看电视剧、读小说、幻想、看心理医生、与朋友倾诉、寻找情感依托体。看电视剧和读小说，主要是带入主人公解救自己，比如看《她和她的她》。看完剧的这两天，我感觉自己充满力量，整个人都柔和了，真正的被安抚了。在这个我的《她和她的她》的世界里，我也在解离。我的母亲在知道事情的时候，也痛不欲生、悔恨、心疼，她流泪忏悔仇恨。我也有一个那样一个人，在预谋着为我复仇，让恶人的到应有的惩罚。我也与自己和解，反抗职场中的性骚扰，坚定而强大。我也拥有一个人尝试着陪伴。在巨大的解离又回归之后，现实世界更加真实。我的故事被拆解重组，那些痛苦、仇恨在另一个世界的到宣泄。（简单粗暴一点就是说：看完老子超爽）

胡言乱语一个小时，只是想讲最后这一句话。

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《Lost Daughter》是一部一个人安安静静看的电影，手持镜头大量人物特写拍摄，跟着镜头一起进入主人公的思绪。类似大量主人公意识流小说改编的电影还有《Call me by your name》，在适合大众观看的处理上，CMBYN更友好，不过也折损了主人公细腻的思绪。

《Lost Daughter》里主人公的生活如度假的海滨小城一样光鲜。“居住在剑桥，Leda，大学教授”昭示社会上流的身份。就是40岁独自旅行的中年女人，如同被大家族打扰的沙滩时光、年轻人恐吓及从天而降的松果一样突兀。无理由偷偷藏起的娃娃及略显“变态”“神经质”的处理，也看出女人内心d无处安放的波澜。

困扰折磨是什么呢？按照原著里的表达，年轻的时候因为事业离开了女儿三年，即便功成名就，后来回到了女儿们身边，也难以消解当时的遗憾。——这是一个母亲内心的自我检讨，没有设置外部的批判与压力。

电影在Bianka与Martha的处理上更加暧昧隐晦，我们知道的事情只有Bianka 26岁，丰满，招男孩子喜欢；Martha 23岁，对自己的胸部感到自卑。鉴于Leda在娃娃店惊慌失措的表现，观众甚至有理由质疑：除了年龄之外，Bianka,Martha的其他信息是否是真实的？这位母亲是否真的回到了女儿身边。

个人理解电影这样的处理增加了可看性与剧情的悬疑效果，吸引观众跟着镜头继续去搞明白主人公的人生里发生了什么——毕竟谁要看一个抛弃小孩、出轨中年女人的海边度假忏悔录呢？

但原著的设定或许更能凸显出主题——即便一个女人功成名就，多年以后已经与小孩和解过着幸福的生活，仍然会因为追求自己的人生而离开了女儿3年而感到忏悔，仍然会因为女儿小时候粗暴扔掉了女儿的娃娃而内心不安，哪怕也许那个时候她自己也还年轻。

刻在骨子里的“母职惩罚”

做母亲就像开了一家无限责任公司。首先要保障小孩长大，然后是健康成长，要求再高一些德智体美劳，不要做一个坏人；然后是上名校，在社会的高起点。如果小孩还有残疾，那么可能剩下的人生，都是为了小孩而活着了。

在电影里，远足的父亲可以把三个小孩留在家里自己潇洒毫无愧疚。在现实生活中，甚至会有把小孩从楼上扔下的父亲。父亲在小孩成长中缺失的案例不胜枚举，甚至可以说，一直存在在小孩成长中的父亲，甚至能够成为社会的一种标志物。反过来对母亲的要求上，如刘学州母亲的抛弃行为几乎是道德底线，更普遍的是，让每个女性必须学会“家庭与工作”的平衡。

近年来的实践可以看出，“母职”事实上是一个与主流职业、职场并不兼容的职位。在家庭内部，不管是谁（大多数情况为女性），选择“母职”就意味着放弃了主流叙事下的个人成长、事业之类的人生命题。谁从事“母职”谁牺牲。日本是最早推出男性育儿假的国家之一，但日本公会的调查显示，尽管超过半数的男性愿意休育儿假，男性育儿假的休假率仅为13.4%。原因不仅有收入减少、职位被顶替的担忧，也担心难以重新适应工作环境，被公司冷处理。

写到这里，我真的会很感激我母亲的勇敢，当年愿意把我生下来。换做是我，到今天也没有勇气说能有勇气担起这么大的责任。

而在大多数的情况下，这些责任不仅是社会与家庭因素的影响，更多的是自己加在自己头上的紧箍咒。即便今天我健康成长到了30岁，不错的学校毕业，工作稳定，不是一个坏人。我的母亲也依然会因为没能给我买房、小时候没有特别陪我而愧疚。在电影中，让Leda久久难忘的是对Bianka的愧疚，由于是从Leda的角度出发，回忆中我们看到的Bianka的画面也是最多的。

这种外部要求与母性本能的双重责任交加，共同构成了女性头上的责任与压力。也给母亲构成了实际上的“二选一”难题。在过往的叙事与故事中，我们总能看到勇敢承担养育责任、忍辱负重的母亲，并给予艺术化的拔高表达。而如果有人选择了另一条路，其实也无可厚非。但从实际情况下，选择走了另一条路的人，也难以逃脱Leda的命运。

不仅是选择“不走寻常路”的母亲，整个社会的主旋律叙事下，违背主流的人或多或少都会承担同样的压力，并把压力转化为对自我的折磨。近一点的刘学州，LGBTQ人群，抑郁症患者，又有哪一个不是这样呢？

被遗弃的那个“我”

人在每个阶段多少都会想过一个问题：如果我当时选择了另外一条路，现在过的是怎样的人生？课本里弗罗斯特的作品《未选择的路》就有过这个沉思。诗人的答案大抵是对自己人生满意的，“而我选了人迹更少的一条，因此走出了这迥异的旅途。”

正如Leda不会知道如果当年没有离开女儿们，如今的她在哪是什么样子；你我也不会知道，在人生的一些岔路口，如果走了另一条路，是会更开心，还是更沮丧。

还有一种说法是，人的一生，看似有很多选择，但其实最终选择的结果就是注定的。Leda不走寻常路的迹象在电影缓慢的叙述中一一铺陈，孩子哭闹时坚持做自己的翻译，zw，背自己的单词。到最后丈夫不举后出轨。即便丈夫没有这一遭，整体是个合格的老公，以Leda的个性来说，也不会有太大的意外。只不过这样处理，电影就少了戏剧性。

不过不管是如何做的选择，选择的同时，也意味着放下了其他的可能性。这些可能性相加，就叫做选择的代价。人很少去算选择的代价，过于沉重，不敢细算。

电影中，Leda放不下的是“失去的那三年”；对应到观影人的经历中，又有多少是放得下的，多少是放不下的？世界的残酷在于，放下是需要机缘的。最近热播的《开端》里，王兴德夫妇炸了二十多次桥，不就是放不下吗？

成年人需要学会接受的一件事是：接受有些问题没有解。

反射式故事讲述

从剧本的设置上，沙滩上带小孩的一家人、出轨的Nina成为剧本推进的触发点。主人公观察、撞见海滩上失踪的女孩、偷情勾起自己的回忆。总体来说工整顺畅，但说不上高明。

个人觉得有意思的地方是，编剧在Leda的人物塑造上，把她像一颗石头，狠狠地扔到海面，溅观众一脸水花。用强烈的事件冲突，来体现这个女人的性格。老年版的Leda，从一开始的不让座，到找女儿，再到电影院与年轻人的冲突。年轻版的Leda，则是以令人窒息的育儿场景、餐厅楼梯上的性爱、流淌在唇齿间的诗句、Bianka对珍视的娃娃乱涂乱画完成。

电影中的Leda，就像她摔碎的那个娃娃一样，被扒得体无完肤，身上被画下乱七八糟的笔画，最后摔得粉身碎骨，让你看个通透。所谓的治愈之旅，或许理应如她藏起来的那个娃娃一样，从藏在柜子里，再到被挤出肮脏的海水与吓人的蜈蚣，最后被清洗干净，暴晒后换上新衣服焕然一新。

不过成年人的世界哪有完美与圆满，第二个娃娃与诚实交付后是一根刺与“变态”。

这就是生活啊。

善始善终其实有个很大的缺陷就是没有充分展现毒品的危害和惨烈，虽然有小石头一家，但是说实话，还是太浅太温情了，其实这种因为吸毒妻离子散家破人亡的才是最普遍的现象，十个吸毒不说十个，起码7个最终都是这样的结局，毕竟能像方寒那样钢铁的意志戒毒的能有几个，大多数的都是戒毒，复吸，再戒，再复吸，一直折腾到悲剧下场

所以，真的，有情有义与正邪不两立其实并不矛盾，马斯戒对顾涛，顾涛对兄弟，巴仔马六对各自老大，方末对顾涛对岩光，方寒对战友对爱人对小石头，都是有情有义，这是感情向的各种单箭头双箭头，让人看到人性的一个面；但是同时，善恶，对错不能因情意模糊，人性多面，对错却不是，可怜之人必有可恨之处，可怜不代表可恕，善恶是非终将被审判，只是早晚问题。

金兰兰如果能早一点遇到方末会不会有机会不越陷越深，我想了好久。这是一个极聪明也是极狠辣的妹子，轻描淡写的借刀杀人了养母，坑了吉三宝，顾涛和戚克；早早察觉方末的端倪，后来把事情猜个透彻，这等心机手段真是了不得。但是她又能因为对方末的那点若有若无的心动默默的救了他，帮了他，然后把自己陷入绝境牢笼。女人的心，海底针，似乎难以理解又似乎最容易想通

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