我也是醉了,怎么总在慕名而来想好好看场电影时,遇见的全是些冗长拖沓却又备受好评的电影,把我骗去后rigmarole了我一脸,难道真的是我耐心不够吗?先是《老炮儿》的散漫无着,接着又是《荒野猎人》的气闷,然后今天又被昆汀塞了一脑门与高潮几乎没什么关系的南北战争的老话。低级的悬疑设置以及把观众蒙在鼓里的可耻做法(怎么,是想让真爱粉们嗲声齐呼:昆昆就是霸气,他不
我也是醉了,怎么总在慕名而来想好好看场电影时,遇见的全是些冗长拖沓却又备受好评的电影,把我骗去后rigmarole了我一脸,难道真的是我耐心不够吗?先是《老炮儿》的散漫无着,接着又是《荒野猎人》的气闷,然后今天又被昆汀塞了一脑门与高潮几乎没什么关系的南北战争的老话。低级的悬疑设置以及把观众蒙在鼓里的可耻做法(怎么,是想让真爱粉们嗲声齐呼:昆昆就是霸气,他不告诉你们谁也别想知道?)。我扪心自问,文艺片看了这么多,坐定看戏的功力还是有的,也知道等大包袱急不得,可这个前提就是这真的是有效的铺垫才行啊。就这部,别说前半部我看得摸不着头脑了,就连杀人的时候我也直想快进。别的一些小缺点、老技术啥的我就不说了,只说最明显的漏洞。片名叫hateful eight对吧,可这八恶人到底是谁根本不清不楚的,难道说那两个赏金猎人和shriff也都算恶人?反正海报上那八个人是有他们的。而假如说是主演的、戏份最多的人竟然还真的不包含在八人之内,那我真不知道起这个名字是几个意思。还有最大的一个漏洞是影片始终也没有交待假的hangman他的证明是怎么弄来的。我们当然可以不用交待自行猜测这是为了救Daisy而他自己决定就采用这个身份,本来这也没什么,可这是一个和犯人关系非同一般的身份而且还要麻烦地伪造身份证明,除非他能利用这个身份得到一些方便,否则如此大费周章根本没任何必要。而唯一合理的解释就是导演故意这么做来增加悬疑度,混淆观众的视听,结果却处理得如此粗糙,如此令人不信服。另外还有那个没来由的画外音,一下子使这个片子不自然的不是一点两点,给人一种导演拍不动了,干脆来几句话糊弄一下完事的感觉。这两分全给的是西部风味的台词。所以我觉得这要是部有声书的话兴许我能给打个高分。
每个人都有人生的A、B面,B面会有多阴霾、多暗黑、多邪魔,全看禁不禁得住命运的试探。《夜魔奇案》里每一个人物都有顽抗命运试探的一面,因此你对谁是“夜魔人”始终抱有推测、推翻、再推测、再推翻的沮丧。外表光鲜却神出鬼没的男主高远洋,外表柔弱却神经兮兮的女主静雯,不断闪现在黑暗角落的可怜人苏菲,严苛到冷血的慈济孤儿院院长……他们的命运因为一桩孤儿院里的偷情自杀案和一个寻宝计划而错综复杂地牵连在一起
每个人都有人生的A、B面,B面会有多阴霾、多暗黑、多邪魔,全看禁不禁得住命运的试探。《夜魔奇案》里每一个人物都有顽抗命运试探的一面,因此你对谁是“夜魔人”始终抱有推测、推翻、再推测、再推翻的沮丧。外表光鲜却神出鬼没的男主高远洋,外表柔弱却神经兮兮的女主静雯,不断闪现在黑暗角落的可怜人苏菲,严苛到冷血的慈济孤儿院院长……他们的命运因为一桩孤儿院里的偷情自杀案和一个寻宝计划而错综复杂地牵连在一起,但他们每一个人,又都可能是那个暗夜在法租界复仇杀人的夜魔。夜魔人是戴有面具的,像《夜半歌声》里的宋丹平,《歌剧魅影》里的“幽灵”。每个人本都活在面具之下,但具象的面具,除了遮掩杀人的印记,一定是要刻意掩藏人生巨大的不堪。所有的烧脑悬疑剧,导演都必然让你在最后一刻才惊觉,“原来是TA”。TA是意料之外的,但也是意料之中的,因为看电影多了,你就学会了给复杂人性归类——有一种恶魔之恶,产生于一个“老实人”面对的绝境。特别是,这绝境的果报业障,源自爱情。为爱成痴,亦为罪。何况以爱之名,复仇,杀戮。仇恨行在人间,如地狱烈火,尽管它的底色,是如此悲凉。正如《歌剧魅影》里的幽灵发现自己对女主的爱超越了占有欲,于是绝决放手,《夜魔奇案》导演也给了夜魔人最后的一线救赎。但那一线的救赎,让人想起里尔克的诗,“此刻有谁在世上某处死,无缘无故在世上死,望着我”。
与顺德比起来,东莞的美食看起来好像少了好多(以至于第三期台湾美食混入),还有一些是借鉴广府、客家和潮汕的创新之举,但街边小巷和深夜排挡的美食依然勾起了食欲(手中的玉米一下子不香了)。
第一期:《得天独厚》
??艾草粑粑(鼠曲草又名艾草)、艾草蒸鲫鱼、艾角、艾粄、荔枝片皮鸡、荔枝琥珀核桃
与顺德比起来,东莞的美食看起来好像少了好多(以至于第三期台湾美食混入),还有一些是借鉴广府、客家和潮汕的创新之举,但街边小巷和深夜排挡的美食依然勾起了食欲(手中的玉米一下子不香了)。
第一期:《得天独厚》
??艾草粑粑(鼠曲草又名艾草)、艾草蒸鲫鱼、艾角、艾粄、荔枝片皮鸡、荔枝琥珀核桃芦笋丁、荔枝果冻
??凉拌腐竹、腐竹糖水(与鸡蛋红枣同煮)、腐竹鳙鱼(东莞万江街道)、腐皮豆浆、炸腐竹炖羊肉、蕉叶棕(麻涌)、裹蒸粽(道滘)、林旁棕(林旁学名露兜树)
??清蒸奄仔蟹、油焖奄仔蟹、清蒸膏蟹、清蒸黄油蟹、冬瓜干蒸翡翠鱼、冬瓜干蒸鸡、阴菜蒸排骨(阴菜即经过晒干和阴干的耙齿萝卜)、阴菜蒸肉饼、阴菜牛展汤、莞式腊肠、腊猪头皮、金银润(猪臀尖肥肉冰冻后用盐、糖、酒腌制嵌入猪肝内部)、白沙油鸭、鸭喉萝卜煲、冬团、萝卜粄、红薯糖水、咸丸第二期:《山水相逢》
??清蒸九节虾、柠香黄皮头(黄皮头学名梅童鱼)、火焰醉麻虾(刀额新对虾)、白灼麻虾
??大岭山:酸梅鹅、白斩鹅、脆皮烧鹅、白灼鹅肠、爆炒鹅血、大岭山烧鹅
??麻涌:蕉蕾煎蛋(香蕉的雄蕊和花蕾)、蟛蜞酱炒豆角(生活在蕉林水渠中的一种蟹类)、蟛蜞粥、香蕉闷鹅、香蕉扣肉、香蕉鲫鱼汤、香蕉紫菜糖水、麻涌香蕉
??生滚鱼片粥、水浸皖鱼、鱼包、猪肝肠粉、石龙镇咸姜水、南乳焖鹅、陈皮蚝豉鸡汤、蕉芋老鸭汤、蕉芋鸡蛋水
??杂烩海鱼、豉油皇香爆鱿鱼管、陈皮丝蒸玫瑰毒鮋、黄面酱石烧龙趸鱼皮、疍家清蒸三千、腊味虾干煲仔饭、虎门蟹饼第三期:《欢宴流转》
??五味鹅、凤凰蛋、牛腩焖萝卜、肉丸蚬粥、蚬肉饭、客家香芋扣肉、盐焗鸡、客家酿三宝、酿豆腐、客家焖猪肉、冼沙鱼丸、蛋黄卷、麻葛
??台湾及其他风味:卤肉饭、大肠面线、碗粿、台湾肉粽、龙须菜炒丁香鱼、藕带炒肉、水牛芝士、火车头汤粉、大漠羊排
??斋粉、牛杂/叉烧/烧鹅濑粉
??传统甜品:海带绿豆糖水、陈皮红豆沙、油糍、蛋角、牛耳朵、钵仔糕、芋角、芋饼、糖不甩
??西式甜点:白兰洛神花慕斯蛋糕、芥末蛋糕、金箔奶酪蛋糕、火山菠萝、冰火奇缘、火麻仁茶
??高端料理:七彩龙须东星斑、鸡油娘酒蒸红蟹
??街头排挡:炒牛河、湿炒面、炒花蛤、盐焗猪腰、焗花蛤(片中出境:肥婆菜馆)
??麻涌深夜食堂:排骨饭(莫梓材)
看完之后其实最大的感受是,这又是一个新星的动画工作室,甚至跟细田守那边可以打一打(那边这几年属实质量也是比较迷)。其实本身这个故事讲的蛮好的,立意啊音乐啊画面啊都可圈可点。其实最为诟病的莫过于小学生吵架的推进剧情方式和谜一般的时长。
我的建议是把男主女一女二吵架和恼应人的部分全部删掉,再把最后一段又臭又长的摩天轮部分
看完之后其实最大的感受是,这又是一个新星的动画工作室,甚至跟细田守那边可以打一打(那边这几年属实质量也是比较迷)。其实本身这个故事讲的蛮好的,立意啊音乐啊画面啊都可圈可点。其实最为诟病的莫过于小学生吵架的推进剧情方式和谜一般的时长。
我的建议是把男主女一女二吵架和恼应人的部分全部删掉,再把最后一段又臭又长的摩天轮部分缩短重新剪辑观感能好不少。
当然我相信每个人看完都会有不一样的感受,给我最大的感触就是我们能做的只有带着回忆向前走,和跟回不去的过往放下执念说再见。
删减稿载于微信公众号“识广”,作者均为本人。
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上一次在电影院里看到广州故事是什么时候?
银幕上的广州故事,必然不能避过不提《风中有朵雨做的云》,拍的是冼村拆迁背景下的都市爱恨与仇杀,广州沦为背景板,与故事的奇诡
删减稿载于微信公众号“识广”,作者均为本人。
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上一次在电影院里看到广州故事是什么时候?
银幕上的广州故事,必然不能避过不提《风中有朵雨做的云》,拍的是冼村拆迁背景下的都市爱恨与仇杀,广州沦为背景板,与故事的奇诡异色嵌合相衬。其余的,最接近广州的影像故事,无非是香港电影——与广州相似程度达不到十成十,不过至少说着粤语,因着香港文化在上世纪与千禧年盛行,某程度上也共享着文化背景。但更贴地的——譬如我们每日做广播体操的中学生活,要兜多几个圈的老式居民楼楼梯,家门口的半截露台,堆积着封尘的《南方都市报》……却无从寻觅。
无怪乎我们看《路边野餐》的乡野摩托之旅,有一种奇异的熟悉——明明贵州是异乡;在《那些年,我们追过的女孩》记忆爱淋雨爱说垃圾话的青春期;在《志明与春娇》里对粤语机锋会心一笑;甚至在更远的山西,小武穿着喇叭裤在街头闲逛,也不免怀想:我们也有过这样的闲散日子,或许是在上一辈。
我们早已习惯在其它城市的影像里拼凑和想象自己的广州记忆。而2019年FIRST青年电影展评委会大奖的电影《小伟》里刻画了最真实的广州记忆。
电影原名《慕伶,一鸣,伟明》,片名分别是母亲、儿子、父亲的名字。电影由三部分组成,以三个家庭成员的视角讲述父亲罹患癌症之后一家三口的家庭生活:父亲患病后,母亲慕伶坚韧地撑起整个家庭,为了向丈夫隐瞒病情,请求医院的护士把病情诊断上的“肝癌”改成“肝硬化”;儿子一鸣为了陪伴父亲,原本打算高中毕业后出国,如今犹豫不定,时常在校园和街道之间迷茫地游走;父亲伟明在生命最后的日子里回到了家乡,迷雾之中,过去的记忆忽而重回心头……
影片伊始,坐着一家三口的轿车里,父亲伟明讲起病人因医院诊断错误而死亡的笑话,与负责开车接送出院的亲戚一来一回地闲聊,就足够勾起广州人关于家庭日常对话的记忆。
影片第二段儿子一鸣的视角里,有更多独属于广州人的中学回忆。为了逃避学校的广播体操,学生们跑到厕所里抽烟吹水;坏孩子们帮衬学校小卖部,偶遇“仇家”起争执,后来化敌为友又一同逃课到学校后山嬉戏。“劈雷”“劈撚”等本地广州人都不记得的粤语脏话不时出现。
为了散去烟味,一鸣从天桥跑下马路,穿过桥底,跑过省皮红绿灯、地铁下的高架桥。汽车鸣笛声,放学后孩子在街边嬉笑,下班的市民拿着大袋食材走过……广州二中、76中、恒福路、华乐路快速掠过,广州街景街声熟悉可感。
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“这是一个可以发生在全国各地的故事”,导演黄梓在广州提前放映场的映后谈里说。如何面对死亡自是一个普世故事,东方式含蓄的亲子关系更是中国最普遍的命题。只不过因为他是广州人,大部分的人生在广州度过,这部具有半自传性质的影片自然有着广州印记。
一个关于死亡的家庭故事落地在广州,在导演黄梓的处理下,摆脱了煽情的流俗。无法言明、未曾留意的情感以笑话、顾左而言他的形式呈现。譬如母亲慕伶在医院装作责骂护士写错病情诊断让丈夫宽心,一边又双手合十向护士表示感激。对应地,伟明说起病人因医院诊断错误而死亡的笑话,夹带着愤懑表示已然洞悉妻子的隐瞒。慕伶与伟明之间对于病情的心照不宣在影片中暗涌。又如儿子一鸣在天台朗读录取通知书,对父亲说不想去留学。甚而父亲的死亡最终都经由移动的镜头,从曝光过度的天台摇摇晃晃地去到有阳光照射的客厅,逗留在房间的走廊,变为一鸣说出的:“阿爸这件夹克,我都几啱身。”镜头最终选择停在卧室门口,与这对母子留下一段距离。
直白的“爱”在影片中缺席,却一遍遍地通过无字暗语说出。在明媚的广州影像中,因死亡而起的家庭动荡被拆解成一个个私人记忆片段,在悲怮过后摊放在阳光底下被逐件分拣、浸泡、湹清——一个可供观众进入的入口出现。记忆在导演黄梓的处理下,露出超现实的切口。
我们于是在这熟悉而陌生的镜头下重新审视这座城市以及其中的亲子关系。在影片的开头与结尾,父子在家中染发,母子在房间里收拾衣服,客厅都播放着一家人出游的录像。黄梓接受新京报采访时,回应这种现实与录像并齐的处理:“我想要他们看自己,但好像又不是在看自己那种感觉。”一家人与录像中的“一家人”对视,我们也带着广州的生活经验、记忆与广州对视。
在这种目光之下,摩星岭呈现出奇异的广阔,与挤迫的城市相反。一鸣在找寻掉下山的鞋子的时候,往一片苍绿中扔了一颗石子,却忽然回到讲述阿基里斯追龟的数学课上,对于鞋子的找寻凝结于一个数学桲论:“阿基里斯永远也追不上乌龟”。诗意从暧昧的影像叙事中离地而生。甚而,这种对视会发现熟悉事物中的陌生感、恐怖感。母亲慕伶像每一个中年女性,她带着哭腔骂躲在房间里一鸣——原来都曾坚韧地承担重负,偶尔柔情,时时被磨损得暴跳如雷。她的脸与你我的妈妈重合,却又未曾在银幕上看过妈妈的脸,总有种白日下的恐怖。
3
对于这位广州土生土长的青年导演来说,影像中的地域印记并非有意为之,而是地域与生命经验粘连,难以切割。黄梓接受识广采访时表示:“因为我在广州长大,之后即使去了别的地方,拍摄其它城市的故事,还是会带着广州的影子。”
对待这些生命经验,黄梓在忠实地沉浸与抽离地审视之间找寻平衡——自然,我们作为观众,在电影之中找寻的并非只是广州影像的忠诚再现。影片中超现实的部分,黄梓自述有受到毕赣和侯孝贤的影响。到美国留学再回到广州的经历也赋予黄梓观察故乡的另一种视角。
在自述《黄梓:未经审视的故乡是不值得拍的》之中,他认为创作者未经审视地面对故乡时,只觉得故乡无趣,然后陷入失语的状态,因此“离开故乡是一件很重要的事情,它代表着你会遇见更多未知。这种离开并不是说旅游两三天,而是说在别处构建一个完整且崭新的生活体系。……更重要的是,离开故乡能赋予我们一种超越感和距离感。当我们脱离日常的惯性之后,更多抽象事物随之袭来,它会逼迫我们去重新审视生活。”
这种审视的目光使得黄梓发现广州的有趣之处:“巷子深处,还有从网吧出来的青年,背着超重书包的小学生,把环卫车停到公厕门口,准备上厕所的环卫工人……‘轰轰轰……’有别于车辆经过传到桥下的回响,透过因高架桥拐弯而无法被完全遮挡的天空一角,我看到了缓缓飞过的飞机。”
着陆与抽离由此而生,这也是电影《小伟》区别于其它以广州为背景的影视作品最大不同之处。
然而这部广州电影却并未接触过广州的影视团队,所有拍摄资金均由导演的亲人资助。对于影片主角全员采用香港演员的举措,黄梓有过多次解释:在广东实在找不到合适的演员。“因为广东电视里平时放的都是很市井气的情景剧、长寿剧,那样的演员不符合我的感觉。”至于这部广州电影,似乎演员、资金、发行等各个方面,仅有市井情景剧的广州对于一个拍摄文艺片的青年导演都并不友好。
而在今年的海南岛国际电影节上,广州导演蔡杰的一部讲述广州人到香港寻父的独立电影《人海同游》获得三亚关注大奖。2021年1月15日,《小伟》将于全国公映。
审视广州的另一种目光——那架在高架桥以外缓缓飞过的飞机,在等待被看见。
比方說,阿甘正傳講的是活在當下,刺激1995講的是希望,臥虎藏龍講的是自由,犬屋敷
要講的應該是存在。
看似很嚴肅的主題,但是呈現的方式非常符合日本漫畫的主角威能全開奇幻風格,劇情也
如片商的slogan一致:最窩囊英雄V.S.極惡高中生,非常單純。然而這樣感覺是特效取勝
的爽片,看完居然令我感觸很深,紅著眼眶走出影
比方說,阿甘正傳講的是活在當下,刺激1995講的是希望,臥虎藏龍講的是自由,犬屋敷
要講的應該是存在。
看似很嚴肅的主題,但是呈現的方式非常符合日本漫畫的主角威能全開奇幻風格,劇情也
如片商的slogan一致:最窩囊英雄V.S.極惡高中生,非常單純。然而這樣感覺是特效取勝
的爽片,看完居然令我感觸很深,紅著眼眶走出影院。
序場原本平凡到不行,主角的家人們從計程車上走出來,開始散發本來就不抱什麼高期望
,但是連這樣都沒能滿足的嫌惡,直到家人們又走出家門,只有木梨憲武拿著跟他一樣被
無視的高級壽司坐在地板面向狹小的陽台那一幕、那個背對著整個陰暗空蕩的家獨自吃
壽司的微駝背影,瞬間讓家人們遺留下來的冷漠膨脹到極致。也瞬間讓我內心一驚:等等
,我沒走錯廳吧!我是來看佐藤健耍帥的,難不成這是什麼藝術電影嗎?
還好佐藤健很快就出場安撫我驚惶的心XD。
一開始老頭(也太失禮)在花子不離不棄的感動時刻居然分心轉頭讓我覺得很過分,怎麼對
得起忠心可愛的花子呢?然而鏡頭一轉,那個坐在公園長椅露出憂鬱表情的美少年,確實
是令人無法忽視的存在啊!我完全原諒犬屋敷了!
然後就是一場外星航空器的交通意外,成了所有故事的起點。那些偶然在地球失事,又重
新啟航離去的外來高智慧生物,有沒有想過他們粉飾太平的好意,會帶來這麼巨大的影響?
當犬屋敷還在手足失措於與過去截然不同的自己,美少年獅子神已經帶著一身的強大,向
摯友伸出援手。
在替摯友重重地給那些霸凌者一記下馬威之後,一直偷偷喜歡獅子神的同班同學紫音,也
鼓起勇氣向獅子神告白,紫音同學真的不應該這麼害羞的,以至於低頭時錯過了獅子神同
學無比溫柔的微笑。那是因為想要肯定那位個性膽怯的女同學因為自己而努力鼓起的勇氣
而綻放的微笑啊。錯過了真是太可惜了!所幸還有聽到那句:謝謝,我很開心。
不得不說佐藤健真的很適合演這種台詞只有寥寥數語的角色,隨著劇情推進,隨著不同場
景變換,靠著表情眼神肢體與周身氣場的表現,讓觀眾明白角色的種種情感、心理轉折、
還有那些沒有說出口的念頭。
在父親家中和樂的用完餐,舉起手指瞄準父親的時候,獅子神心中在想甚麼?他什麼都沒
有說,也幾乎甚麼表情都沒有,但那雙眼睛讓我們看見用冷酷鎖起來的愛,而略微緊繃的
臉頰則讓我們感受恰到好處的倔強。父親坦率的眼神和自然的笑顏鬆開了獅子神的板機,
然而在聽到母親時父親移開的視線,則加深了獅子神心中揮之不去的陰影。
在那頓和樂溫馨卻永遠不屬於自己的晚餐結束之後,為了擺脫已經不能稱為人類的自己卻
仍然保有的各種情緒,用黑色帽T隔絕世界的獅子神,卻不斷的被周圍高級住宅裡傳出的
笑語聲提醒,提醒他內心仍有不斷增生的空虛憤恨和剛剛沒有狠心下手的挫敗感。於是,
他毫不留情地中止了屋子裡的幸福,他無聲的宣示,即使這個世界帶給他的痛苦不曾停止
,他也不再是那個看著父母離異卻無能為力的小男孩了,他也不屑再繼續當軟弱的人類,
他會成為世界的神。
當獅子神決定成為制定遊戲規則的主宰者,原本對誰都唯唯諾諾,無比窩囊,強迫自己麻
木的活著的犬屋敷,則是在拯救生命的同時,獲得了存在的成就感。想來諷刺,在身而為
人還可以感受的時候,因為懦弱而強迫自己麻木,直到成為機器人了,才開始活得像個人
。
為什麼一樣獲得神奇能力的兩個人,卻有完全不同的心思?我很喜歡導演回答這個問題的
方式。導演逐步讓我們了解犬屋敷在幫助別人這方面獲得了前所未有的成就感,於是他可
以理所當然的捍衛正義,拯救眾生,而不是單純的因為行善是對的。導演也沒有把反派這
頂帽子硬是扣在獅子神身上,獲得能力的獅子神,他也是在進行他認為理所當然對的事情
,替好友打抱不平,替自己打抱不平,然而他錯就錯在,忘了跟這整個世界的規則對抗有
多困難。
我覺得這部電影成功的地方也就在這裡,對角色刻畫程度越細膩,就越能讓觀眾產生共鳴
,犬屋敷絕對會是令人掬一把同情淚,想要幫他加油的正派,而獅子神也絕對是會令人同
感其悲,想要擁他入懷的反派。
獅子神並不是自願重生為一個強大的機器人的,在他不再是人類之後,能夠為朋友仗義,
讓他覺得自己存在的價值。在朋友選擇離去之後,對母親盡孝,讓母親感到幸福,是他
存在的意義。在母親不堪輿論壓力自殺身亡之後,寧願和全世界對抗也要站在他身邊的紫
音是他和這個世界僅存的連結,然而他想要捍衛的,極力守護的,無比珍惜的,全部被奪
走了,於是我們可以在他面無表情舉起手指時,同時感受到他背後巨大的哀傷。
對電影的認同與共鳴得以成立,真的是要歸功於演員,能把一個窩囊、懦弱、卑微的老頭
,演得令觀眾同情,甚至最後會讓我這個佐藤健迷妹倒戈想幫他求饒,替他加油,真的是
很高深的功力啊,木梨大叔!
二階堂富美飄移的眼神,調弱的聲線,種種精湛演技,讓勇敢和膽怯在紫音的體內揉合,
迸發出美麗無比的光彩,於是在獅子神失去母親之後,紫音迅速成為獅子神心中的支柱,
這樣的劇情走向得以成立。
所以就算她被佐藤健抱著在天上飛一起看極致美麗的夜景,我也原諒她了(拭淚)。
最後我一定要說的還有兩點:
其一就是佐藤健實在演得好好,看著母親被記者包圍道歉那一場戲,他哭得就像自己關在
房間裡那樣毫無顧忌地釋放痛苦,和之前總是漠然的表情呈現強烈的對比。而在下個畫面
他得知母親死訊時,臉上瞬間凝結的表情,讓我完全同步感受他的心痛啊!!最令我動容
的是他撐著桌子站起來的時候,全身散發出來的那種了不起的沉重感。
其二就是佐藤健真的好帥QQ,不管是在停車場還是在頂樓指揮,連手指頭都這麼好看是
怎麼回事?!最後居然還有360度全方位的肉體!不管是二頭肌胸肌腹肌背肌全部一次奉
上,簡直太豪華了完全沒有考慮到觀眾會不會血量不足啊!(對穿腸式狂噴)
是一部看完之後立刻想二刷的電影。(快把口水擦一擦)
以热爱祖国为荣、以危害祖国为耻。以服务人民为荣、以背离人民为耻。以崇尚科学为荣、以愚昧无知为耻。以辛勤劳动为荣、以好逸恶劳为耻。以团结互助为荣、以损人利己为耻。以诚实守信为荣、以见利忘义为耻。以遵纪守法为荣、以违法乱纪为耻。以艰苦奋斗为荣、以骄奢淫逸为耻。以热爱祖国为荣、以危害祖国为耻。以服务人民为荣、以背离人民为耻。以崇尚科学为荣、以愚昧无知为耻。以辛勤劳动为荣、以好逸恶劳为耻。以团结互助
以热爱祖国为荣、以危害祖国为耻。以服务人民为荣、以背离人民为耻。以崇尚科学为荣、以愚昧无知为耻。以辛勤劳动为荣、以好逸恶劳为耻。以团结互助为荣、以损人利己为耻。以诚实守信为荣、以见利忘义为耻。以遵纪守法为荣、以违法乱纪为耻。以艰苦奋斗为荣、以骄奢淫逸为耻。以热爱祖国为荣、以危害祖国为耻。以服务人民为荣、以背离人民为耻。以崇尚科学为荣、以愚昧无知为耻。以辛勤劳动为荣、以好逸恶劳为耻。以团结互助为荣、以损人利己为耻。以诚实守信为荣、以见利忘义为耻。以遵纪守法为荣、以违法乱纪为耻。以艰苦奋斗为荣、以骄奢淫逸为耻。
1981年,黄百鸣、麦嘉、石天三个臭皮匠成立了新艺城,黄百鸣找来老友吴宇森执导第一部片《滑稽时代》。当时的香港电影圈有两大巨头,几乎垄断了电影市场,一是邵氏,一是嘉禾。新艺城相当于是蚍蜉撼大树。结果《滑稽时代》票房收500多万,成本只150万。成绩相当不错。这个时候吴宇森表示不能再帮忙了,《滑稽时代》里,他也只是用了假名吴尚飞,即是不想飞往。因吴宇森当时仍在嘉禾,老板已经发火。再帮忙恐怕就要
1981年,黄百鸣、麦嘉、石天三个臭皮匠成立了新艺城,黄百鸣找来老友吴宇森执导第一部片《滑稽时代》。当时的香港电影圈有两大巨头,几乎垄断了电影市场,一是邵氏,一是嘉禾。新艺城相当于是蚍蜉撼大树。结果《滑稽时代》票房收500多万,成本只150万。成绩相当不错。这个时候吴宇森表示不能再帮忙了,《滑稽时代》里,他也只是用了假名吴尚飞,即是不想飞往。因吴宇森当时仍在嘉禾,老板已经发火。再帮忙恐怕就要被炒鱿鱼了。于是吴宇森把徐克介绍给黄百鸣。当时徐克已经拍过几部电影,《蝶变》更是香港新浪潮的代表作之一,但是黄百鸣认为徐克拍的电影成本很高,又不卖座,有些犹豫,吴宇森就说,你相信我吧,徐克是一个人才。结果徐克在新艺城拍的第一部片《鬼马智多星》即十分成功,票房好,还在台湾金马奖获得三项大奖,分别是最佳导演、最佳美术、最佳剪接。徐克在新艺城做的风生水起,吴宇森在嘉禾却郁郁不得志。后来约满嘉禾,吴宇森归来新艺城。但此时新艺城已成为和邵氏、嘉禾三分天下的第三方势力,人才济济。吴宇森有些失落,后来被调到台湾,成为台湾方面的总监。当时新艺城的总监是施南生。在台湾两年多后,徐克叫吴宇森回香港,说有个剧本等着他拍,于是吴宇森回到香港,拍摄了《英雄本色》。徐克任监制,还在里面客串音乐老师。《英雄本色》票房收3300万,助新艺城第三次打破香港票房纪录。《英雄本色》开启了香港黑帮电影的时代。吴宇森凭借着这部电影重生,也印证了吴宇森和徐克之间“惜英雄重英雄”的情义。这时已是1986年,吴宇森已经拍了十几部电影,快要40岁了。当中还有个小插曲,黄百鸣说和邵氏、嘉禾争夺江山时最难过的一场“战役”是面对着吴宇森。1982年吴宇森在嘉禾拍了《八仙林亚珍》,在邵氏和嘉禾两条院线同时上画。新艺城与之抗衡的是由谭咏麟主演的《小生怕怕》。结果《八仙林亚珍》票房收400多万,《小生怕怕》收1400多万。新艺城赢了邵氏和嘉禾,小生战胜了巨人。这是《英雄本色》背后的一点故事。《英雄本色》的画面很有城市感,环境干干净净,人物的穿着打扮斯文得像个高级写字楼的上班族。出场的背景大楼高耸入云,玻璃光滑洁亮,门柱金碧辉煌。Mark哥着西装打领带,外披大衣,墨镜掩脸,光鲜有型,一转眼却在街边吃猪肠粉,十分不拘小节。也表明了他不是什么“正常上班族”。待小贩遇上警察,他还没吃完碟中的猪肠粉,还会快步追上把碟子还给小贩,然后镇定自若地和阿Sir打招呼,却全无半点流氓气。黑社会的盘踞点居然在中环的高级写字楼,里面还要干干净净,职员有条不紊地工作。Mark哥拿玫瑰花挑逗女职员,她还能视若无睹地继续打字。和想象中的黑社会形成反差。然而就是在这样的环境中,进行着毒品交易,制造假钞等不法勾当。黑社会或无形的极权势力就是这样存在于城市中光明的地方。吴宇森觉得中国电影一向表现得太含蓄,也太没有风格,对观众来说没有重看的价值。中国人要开放些,显示自己的真,再把这些性格放到电影里。服装指导余家安回忆,拍摄《英雄本色》时穷的要命,吴宇森却要求人人都要穿大衣(港产片从来没见过)。导演坚持,即使不修饰场景,也要做大衣。大衣是展现戏中人物气场的重要道具,包含着强烈的象征意味。Mark哥在帮中地位一落千丈,落难时委曲求全擦车窗,只简单地套一件短款外套。镜头一摇,却见新上位的阿成率众从大楼里走出来。美术指导雷志良故意颠倒黑白,让反派阿成穿纯白色的大衣,其余角色全部穿深色大衣,走路有风,气势惊人,与Mark的落难情形形成强烈的对比。电影的末尾,Mark哥重披大衣与敌人对决,双手各持一枪,边走边开枪,步伐富于韵律,配合大衣的下摆飘动,激烈又浪漫。有人说Mark哥是“张彻式”的角色中姜大卫的浪子高手最成功一次的现代化。从吊儿郎当到落难英雄,再到惨死于枪下。戏中只有他才能享受慢镜头美化死亡的浪漫英雄待遇。前两年有部韩剧《我的女友是九尾狐》,里面有个角色是导演,估计剧情设定他很喜欢动作片,所以老是穿着一件大衣,嘴里叼根火柴,出场时还要配上张国荣的《当年情》,人神经兮兮的,完全是一喜剧角色,模仿得很是滑稽可笑。记得当时舍友在看,却突然听到张国荣的声音,惊吓之下转头一看那猥琐大叔我就笑得不行。由此可见Mark哥当年的风靡程度。张国荣真适合做人家的弟弟,两颊丰润,目光一派纯真自然,直到Mark哥被爆头,血液从前额喷到他的脸上,他的表情仍是少年人那种怔怔的惊讶,然后才表现出内心感情的冲击。他率真又固执,爱憎分明,在爸爸和大哥的保护下过的十分的自由自在。所以一旦知道和蔼又会照顾人的大哥居然是黑社会,还间接害死了爸爸,他就由爱走到了恨。因着他的性格,他的感情强烈而极端,绝对不存在任何的灰色缓冲地带。最后Mark哥死在他眼前,很有戏剧张力,他的感情突然激发出来,也一下明白了情义二字。所以最后他没有激动地抱住哥哥,而是静静地把枪递过去。大哥拿出手铐时也只是稍稍惊讶了一下然后就明白。片中的细节配合得很好,张国荣的家以高明度的颜色为基调,配合时髦的挂画、面具等装饰,年轻而具现代感。片中唯一的女角珠宝意惹人喜爱,一头短发,一出场即闹出笑话。后又因迟到而发挥失常,张国荣一时不小心用大提琴把徐克的车窗砸碎了,她气得跳脚就走。她和张国荣一样年轻而纯真。到了豪哥把录像带交给她的那场戏,她的头发第一次扎起来,反常地穿上全黑的衣服(生日那场是粉红色毛衣),即便是看着小朋友欢乐地唱歌也一副忧心忡忡的表情,显得深沉而内敛,完全不同于往日撞板闹笑话的性格。然后她目送豪哥离开,消失在黑暗中,预示着剧情的急转直下。吴宇森说过,“最向往的人物是古代的荆轲、聂政。他们是我心目中的英雄。我佩服他们的地方不是他们的刺杀事迹,而是他们肯付出生命的代价去坚持的信仰,就是那种有义气的表现。我用血、死去达至一个扩张的效果,令观众感到害怕,使他们觉得黑社会或无形的极权势力的恐怖。”虽然Mark有情有义,但是最后他还是要死的,因为导演已经借狄龙之口说,张国荣走的路才是正确的。电影的情节一点都不跌宕奇诡,这样一个故事如果放在今天,估计没有人听着会觉得有新鲜感。不过话说回来,这毕竟已经是二十几年的电影了。何况吴宇森强烈的风格和兄弟间的情义就足以取胜了。
纯沙币。考研期间追的番,到最后考试前一个星期被这垃圾番气的脑淤血。前三集神作,中期我还能忍,后期我是真你吗忍不了了。后来这种感受我又在巨人上尝到了一次,晦气。就说两点。一,精神病女主。你说她圣母吧,她又对被杀平民不管不顾。你说她不圣母吧,嘿,遇见个把自己卷入犯罪行动的小孩就搁这认亲了。而且随手就为了小孩把关东灭了,拜托你好歹问一句“之前被吸收的平民能不能活”“关东是意识集合体吗?”这种问题啊
纯沙币。考研期间追的番,到最后考试前一个星期被这垃圾番气的脑淤血。前三集神作,中期我还能忍,后期我是真你吗忍不了了。后来这种感受我又在巨人上尝到了一次,晦气。就说两点。一,精神病女主。你说她圣母吧,她又对被杀平民不管不顾。你说她不圣母吧,嘿,遇见个把自己卷入犯罪行动的小孩就搁这认亲了。而且随手就为了小孩把关东灭了,拜托你好歹问一句“之前被吸收的平民能不能活”“关东是意识集合体吗?”这种问题啊。这个关东计算机老沉默寡言了,没有像反派boss一样“哈哈哈我要统治这个世界”,根本没法断定善恶,你哪知道会不会有平民被困在里面?结果你倒好,只要敢碰我的小孩爹,大手一挥全灭了。而且女主没有脑子。就好比你正常人被绑架威胁参与犯罪,警察来了,你不求救也就罢了,有炸弹嘛。但你还积极配合犯罪。事后被解放了你还光明正大上街用赃款,发现被通缉了还一副很震惊的样子“欸↗↘为什么~~~”,我来告诉你为什么,因为你是弱智??二,作为和主角团对立的行刑课,只有后期全降智才能推动剧情是吧。就师傅一人有用,其他人op里吊炸天结果屁都没放一个。弟子屁事没干,绿毛屁用没有,上司更沙币。更不要说一众炮灰了,被杀人魔捅成人堆衬托战力是吧至于什么剧情逻辑混乱啊,伏笔不回收啊,机械降神啊,战力崩坏啊,发推特补设定啊这种我就懒得细说了。总之千万别看,会被qj智商的
第一次写这个剧评,这剧名场面真的超级多,而且好多都是偶像剧里没有的,是原创啊啊啊啊,花房,浴室,抢婚,停车场等等,全都是名场面,真的超级好看,唯一一部让我三天之内三刷的剧,真的请你们都去看,疯批腹黑男主我真的爱!剧情到后面无限反转真的超爱!用手捏火是真捏,跳海是真跳,车祸是真撞,用手砸玻璃是真砸,抽血是真抽,全都是男女主亲自上,全都是大手笔,超级刺激,都是
第一次写这个剧评,这剧名场面真的超级多,而且好多都是偶像剧里没有的,是原创啊啊啊啊,花房,浴室,抢婚,停车场等等,全都是名场面,真的超级好看,唯一一部让我三天之内三刷的剧,真的请你们都去看,疯批腹黑男主我真的爱!剧情到后面无限反转真的超爱!用手捏火是真捏,跳海是真跳,车祸是真撞,用手砸玻璃是真砸,抽血是真抽,全都是男女主亲自上,全都是大手笔,超级刺激,都是玩真格的,一部网剧能拍成这样真的是第一部了吧,剧里玛莎拉蒂,保时捷都有啊!而且男主超帅,女主超好看救命!!!这剧的插曲和主题曲也好应景超上头超好听!原创剧情真的超赞!就是这个剧你看了第一遍就还想看无数次的那种,而且根本看不下去别的剧了,男女主的cp感真的绝了,而且这剧真的是百万灯光师打光啊我哭死,镜头感都特别好!导演也是知道我们想看什么的????剧情一点都不拖沓!副cp也超好磕超甜的!一部网剧能拍成这种真的超难了吧,从此电视剧??又多了一部。现在已经被战歌洗脑了啊啊啊“爱上最危险的他,怎么都放不下,wu~”就是说真的超级上头,男女主在一起的每一帧都是小说的既视感,能不能拍第二季啊求求了,看完后就感觉心里很空虚,又会去看再看一遍的那种!我已经准备四刷了????
这部剧我并不认为有多麽好看,这是真的,题材要是出在前些年还好,但他出在了今天,正剧也许很吸引人,但他偏偏只是个番外,还是一个没有正剧前提下的番外,如果有一个完整的结构也就罢了,可是剧情发展之快,让人来不及联想。
其实本来想给三星,因为演员再加一星,这里每一位演员值得肯定,也许看的不是故事不是颜值,而是对待工作的那份认真,对自己梦想的那份执着,我认真看了前面八集,一点不敢快进,期待
这部剧我并不认为有多麽好看,这是真的,题材要是出在前些年还好,但他出在了今天,正剧也许很吸引人,但他偏偏只是个番外,还是一个没有正剧前提下的番外,如果有一个完整的结构也就罢了,可是剧情发展之快,让人来不及联想。
其实本来想给三星,因为演员再加一星,这里每一位演员值得肯定,也许看的不是故事不是颜值,而是对待工作的那份认真,对自己梦想的那份执着,我认真看了前面八集,一点不敢快进,期待后面的剧情,希望后续有惊喜
陈顶天
第一次工作
是在牟其中的公司
牟其中
早期的企业家
都有政治家的情怀
读毛选
三大战役
司令部
一种天马行空
用轻工业产品换飞机
易货贸易
。。。。。。
后来规划了博鳌亚洲论坛
也是很超前
模仿达沃斯论坛<
陈顶天
第一次工作
是在牟其中的公司
牟其中
早期的企业家
都有政治家的情怀
读毛选
三大战役
司令部
一种天马行空
用轻工业产品换飞机
易货贸易
。。。。。。
后来规划了博鳌亚洲论坛
也是很超前
模仿达沃斯论坛
现在也是搞成功了
只是可惜之前觉得项目小
没有投入
。。。。。。
与智通山合作发布会的时候
他对于发言很感兴趣
在市长后面发言
面子工程
。。。。。。
王志纲在评论牟其中时
说他是百姓的身
操总理的心
天马行空
不拘小节
早期的企业家,改革开放初期的企业家
是首富
也是首骗
生意来自于创意
利润来自于想象力
企业家
看着都是有点疯狂
有点偏执
。。。。。。
牟其中
影响了冯仑,万通六君子
。。。。。
陈顶天第一次创业的原型是史玉柱
在一个平房里
编写程序。
汉卡
对国外的软件进行汉化
定价1200元
是对于知识产权的尊重
知识分子创业
很刚
不太柔
不能妥协
开始的创业
没有一切的资源
创业就是在没钱的情况下开始
没有电脑去赊电脑
分期付款
开始推销
效果不好
豪赌广告
找梁红玉借了5万
背水一战
结果成功
很多钱打过来
一夜暴富
完成了原始积累。
像蹒跚起步的企业
豪赌
垄断
就在陈顶天的个性之中打下烙印
开启对周子龙的搏杀
把他的广告挤掉
面对竞争
周子龙开始反击
与梁红玉战略合作
陈顶天开启天越星二代的开发
新产品的研发
接下来是找了梁红玉
营销高手
管理高手
带了经销商网络过来
营销
品牌定位
形成了完整的公司系统
帮助陈顶天进行公司化运作
把家族化改为公司化
她助推陈顶天的发展
产品都有生命周期
汉卡是短期产品
国际品牌进来之后
就没有了生意
要寻找新的利润增长点
要开发新的产品
这是企业家,企业持续成长的动力
华为任正非
开始代理国外的产品赚了钱
后来投资研发
不成功,就是要跳楼了
企业的考验就是危机重重
战战兢兢,如履薄冰
每一个对未来的决策都可能是失败
豪赌未来
梦想驱动
疯狂的投资
每一个老板都面临这样的选择
陈顶天是理想主义
他要投资中文系统
就像当年史玉柱要投资巨人大厦一样
操作系统
是庞大的工程
不仅要有系统
还要有生态
要有其他公司的支持
冯杰是理性的
他退股
就像当年万通六君子分家一样
兄弟式进入
商业式退出
公司又遇到了困境
中文系统不能出来
原有的产品没有市场
变革管理
痛苦的过程
最后没有办法
梁红玉推荐了保健品
史玉柱也做了保健品
脑黄金
后来靠脑白金翻身
最快的速度赚钱
是理想向现实妥协
企业家
很多时候没有办法
管理是灰度的
活下来是第一位的
豪赌
垄断
陈顶天又一次要把源七干掉
引来了对手不择手段的竞争
一个假新闻
一个假事故
就是让庞大的帝国崩塌了
因为帝国是建立在沙子上
不是靠客户价值,可持续发展
是靠了营销宣传
是靠了商业的技巧
创业失败
代价
家破人亡
无限责任
。。。。。。
陈顶天出走深圳
去香港
像当年的史玉柱从江苏东山再起
赚钱之后
把债都还了
中国企业家的责任感
他可以不用还钱
但是他还了
。。。。。。
在龙华的创业
就是阿里巴巴
马云的创业
马云与史玉柱的不同
马云是伟大的企业家
开始就有梦想
是价值观导向的公司
使命
愿景
价值观
考核价值观
不是以赚钱为目的
理想主义的公司
帮助客户成长
发展
培养一代一代的人才
社会慈善
国际眼光
不做游戏
不做对客户没有价值的东西
。。。。。。
从商人向企业家的转变
陈咏燊导演、黄子华主演的喜剧片《还是觉得你最好》,是近期最让我惊喜的一部院线电影。毫不夸张地说,通过这部电影,让我看到了过去香港市井喜剧类型的重生。
在近几年,当影迷们说起哪部电影是“港味十足的电影”时,往往指的都是警匪动作片。但其实,很多人与香港电影的第一次接触,都是从港式喜剧片开始的。然而,港式喜剧近几年却衰落得非常厉害
陈咏燊导演、黄子华主演的喜剧片《还是觉得你最好》,是近期最让我惊喜的一部院线电影。毫不夸张地说,通过这部电影,让我看到了过去香港市井喜剧类型的重生。
在近几年,当影迷们说起哪部电影是“港味十足的电影”时,往往指的都是警匪动作片。但其实,很多人与香港电影的第一次接触,都是从港式喜剧片开始的。然而,港式喜剧近几年却衰落得非常厉害,究其原因,无论香港的影视创作者还是香港影迷,都在无形之中,把港式喜剧等同于了无厘头喜剧。
而我始终觉得,无厘头喜剧其实只是港式喜剧原有肥沃土壤上,盛开出的一朵绚丽奇葩而已。真正承载着这朵奇葩的土壤,其实是香港市井喜剧。无厘头喜剧是在市井喜剧的基础上,将小人物身上的特征进一步夸张放大,再佐以独特的表演风格形成的。而近几年很多香港喜剧片,盲目地追求无厘头喜剧的形,却失去了市井烟火气的魂,从而让那种夸张的表演与剧情,失去了土壤根基,只给观众留下了尴尬。
光看《还是觉得你最好》故事发生的主场景,就已经接上了这股市井烟火气。大部分嬉笑怒骂的戏剧冲突,全发生在三兄弟的家中,而这个家原本是三兄弟父亲制作叉烧的饭店,房间里萦绕着久久不散的叉烧气味。也许导演觉得,只靠演员的台词,并不能让影院里的观众,真的闻到那股叉烧的香味,于是他又巧妙地在这个房子外面,加上了一个漏音严重的KTV。一到夜晚,屋外红绿主色调的霓虹灯照耀夜空,跑调走音的歌声不绝于耳,再加上存在于角色口中的叉烧气味,让电影的整个叙事空间,都充满了一种有形有质、扑面而来的市井生活气。光是这个叙事空间,就已经能够唤起观众对自己过往点滴生活的回忆,从而对故事里的人物感到亲切与认同。
这种亲切与认同,正是市井喜剧笑料产生的前提。这就好比,你走在路上,看见一个路人摔了一跤,你并不会觉得有什么好笑,或者哪怕你想笑也会克制,因为这不太礼貌。但当你跟关系亲密的朋友一起出去玩,朋友突然摔了一跤,也没受什么伤,在短暂的错愕惊慌后,大家就会捧腹大笑,甚至事后说起这桩糗事,还能把彼此逗得前仰后合。可如果把这件事告诉朋友之外的别人,也许别人就会一脸错愕:这事儿的笑点在哪?
其实,朋友之间之所以会因为一桩糗事而发笑,不是因为这件糗事本身有多么好笑,恰恰在于这件事本身其实让人尴尬。亲密的关系,会自动将这种尴尬的情绪,转化为想笑的情绪,从而化解尴尬。而市井喜剧的开端,常常正是从一桩难以化解的尴尬开始故事。
《还是觉得你最好》的故事,便开始于大哥的前女友,突然有一天成了二哥的现女友。原本二哥也觉得大家的关系有点尴尬,想要带着女友搬出去住。偏偏大哥还是个想法传统的人,觉得一家人就应该住在一起,于是没办法,二哥只能带着大哥的前女友,与大哥睡在了同一屋檐下。
这样一个戏剧性前提,光是想想,就已经能感受到故事里众人的尴尬。而影片却通过黄子华极其生活化的表演,以及兼具烟火气与私密性的叙事空间,将这种尴尬巧妙转化成了让观众捧腹的笑料。比如其中有一场戏,因为搬家工人不负责任,大哥只能帮忙替二哥和他女友安装两人的双人床。更尴尬的是,家里的三弟和三弟女友还在客厅里穿来穿去,眼看大哥居然在为二哥和他女友安装双人床,两人都既震惊又敬佩地对大哥竖起了大拇指,而大哥也只能尴尬中装着大度地接受了两人的赞扬。
如果这部影片只是对生活中的尴尬瞬间进行喜剧性地展示,那么我可能只会觉得,这是一部颇为不错的喜剧片,如此而已。但导演却没有止步于此,在电影中,人物之间的亲密关系,不仅是将尴尬转化为喜剧的催化剂,导演还对这种亲密关系本身进行了更深层次的拆解,某种意义上,甚至让我想到了李安的电影《饮食男女》。
《还是觉得你最好》其实在很多地方,都与《饮食男女》有着相似性。两部电影都用食物、用家庭聚餐,来探讨东方式家庭亲密关系背后的本质。只是《饮食男女》是一个父亲和三姐妹,而《还是觉得你最好》是则是三兄弟,以及大哥嘴里始终念念不忘的母亲遗言:家在、炉在、老爸在。《饮食男女》里众人的矛盾都发生在餐桌上,始终希望一家人能完完整整一起吃饭的朱老爹,最终用一顿饭,完成了家庭关系的分解与再生。《还是觉得你最好》同样如此,大哥始终不愿三兄弟分开,为了实现这个愿望,不肯卖房支持三弟的事业,忍着巨大的尴尬让二哥和他的女友搬进了屋子。
正如我前面所说,亲密关系能够将尴尬转化为笑料,但这种转化本身,其实依然遵循着情绪等价交换的原理。没有物质会凭空产生,也没有一种情绪会凭空出现。东方式的大家庭,是一个能够庇护人、让人感受到温暖和安全的地方。但这种庇护并非永远没有代价,它需要有人承受委屈。在亲密关系里,那个将自己的尴尬,化作朋友亲人之间的笑料、陪着大家一起哈哈大笑的人,也许本身并不想笑。
《还是觉得你最好》没有停留在让观众哈哈大笑上,电影里的情感一样真挚而动人。大哥找来的假女友喵喵,作为这个亲密家庭中唯一的一个外人,却也是唯一一个能够细心考察到所有人细微情绪的人。很多时候,恰恰因为关系太过亲密,我们会忽视了别人的付出和委屈。但喵喵作为唯一的一个外人,却反而没有把这些付出和委屈,视作理所当然、照单全收。
面对三弟女友认真准备的一桌菜,喵喵没有把它当成家常便饭,而是指出,厨房里只有两个灶台一个烤箱,三弟女友却能在同一时间,把煎炒烹炸、鸡鸭鱼肉、四菜一汤全都热气腾腾地端上桌,这其中花了多少心思?
影片中最打动我的两处情节,一是喵喵在天台上跟大哥说,你在这个家里,永远忙着照顾别人的情绪,没人关心你开不开心,大哥听完后潸然泪下;二是当三弟向女友求婚时,三弟女友突然说,她的奶奶是帮佣,她的妈妈做包餐,她也一直在给三兄弟做饭,她觉得累了,她突然发现,自己做菜拍成视频,原来也并不想分享给三弟看,原来她做菜,也可以不需要服务任何人。
大哥和三弟女友,这两个一直在亲密关系中默默付出、承受所有委屈的人,在这一刻,以完全个人的身份,觉醒了过来。他们发现,自己也可以不需要去照顾“关系”里所有人的情绪,而只需要照顾自我的情绪便够了。
当然,与李安一样,导演陈咏燊也没有简单对这种东方式的家庭亲密关系,下一个简单粗暴的定性。恰恰如同我们每一个普通观众一样,这样的家庭关系,总是让我们既爱又恨、充满矛盾。
说起来,我个人对《还是觉得你最好》这部电影里最有共鸣的一个点,恰恰是那个一到晚上就能听到外面KTV漏出来的走调歌声。因为在我老家的房子外面,也有一个漏音严重的KTV,我曾经在过年回家的时候,被吵得睡不着觉而打电话报警投诉,但也曾经在某个无事的夜里,当听到一首我熟悉而记忆久远的歌曲时,忍不住跟着外面KTV的歌声旋律哼唱起来。去年年底,因为疫情,那家KTV倒闭关门了,当夜晚再也听不到那些烦人的歌声时,反而有种难言的寂寞与惆怅。
《还是觉得你最好》这部电影里,贯穿始终的,也是这样一种欲语还休、说不清道不明的情绪。似乎住在一起时,所有人都在这段亲密关系里,或多或少承受着委屈。但真到了分开的那一天,所有委屈又都化作了一种不舍。
这种情绪,也像是香港市井喜剧。在亲密关系里,将尴尬转化为了笑料,却又因为笑料,而忽视了当事人的尴尬。到最后,到底是应该觉得好笑还是尴尬、是觉得委屈还是不舍,谁也说不清、道不明。
导演用一种开放式的手法,最终没有给这种情绪以一个定性。每一个不同的观众,都会根据自己的经验和感知,自己去给这种情绪以一个定性。而电影最后对整个香港夜景的航拍镜头,再次让观众感受到了,导演对这个充满了市井生活气的香港,所满怀的感情。
《盒葬》
这个故事很一般
·
《饺子》 这个故事精彩
女
《盒葬》
这个故事很一般
·
《饺子》 这个故事精彩
女主为了挽回变心的丈夫 而去找媚姨寻求永葆青春之法。那永葆青春之法便是食用由暗地里买来的堕胎死婴剁碎烹饪而成的特制饺子。一被生父性qin怀孕的女孩和mum来媚姨这老旧住宅来堕胎 媚姨为了保证死婴口感而令手术持续了十八个小时。女主发现了丈夫与小三开房。女主再来媚姨这 意外发现饺子馅是死婴,后来却真香了。女主吃了孽胎而出现了副作用。女孩因堕胎惨死 女孩mum杀了丈夫而被police调查,媚姨逃走。女主寻找媚姨 却遍寻不获,她却已对人肉饺子欲罢不能 于是杀掉自己的孩子…
【原来《饺子》是一部单独的影片 片长一个半小时】
删减部分
女主第一回来媚姨家 媚姨让女主坐里面,两次让女主猜她年龄 (删减版是一次)。女主吃的第一个饺子掉到了地下,宠物狗都不吃。媚姨把饺子埋进花盆,并称名贵营养品化妆品都言过其实 永葆青春要靠她的秘方
李先生在泳池游泳 和酒店的小三调情,吃毛蛋。女主在楼上看出些端倪。
媚姨到内地医院取货,医生问她早年分手缘由。媚姨过海关后 被要求打开食盒,里面是火腿和煎蛋
在媚姨家,女主和外甥通话 得知对方早恋。女主见媚姨用堕胎死婴包饺子,媚姨讲述自己从前是堕胎大夫。女主对饺子真香了
李先生与小三不可描述时 女主来电,女主想买甜品给他 他自称很忙。小三用衣物扔李先生
女主对李先生说想去伦敦探望外甥。
阿琪母女来媚姨这堕胎,媚姨让她们另请高明 称可以去深圳,阿琪母称负担不起。媚姨称五个月不可堕胎,阿琪母苦苦央求 称阿琪被生父性qin而有孕。
女主媚姨去闲逛,女主发现小三 跟踪未果。女主气愤到了未装修完的新住宅 摔碎一盒鸡蛋发现是毛蛋。女主和媚姨讲述自己早年的演艺经历,二十出头结婚时李先生三十岁。媚姨也讲起情史 在女主家的游泳池玩水。
媚姨到阿琪家 阿琪母当时并未答应堕胎,媚姨告知女主。媚姨望向楼顶"这什么鬼地方"(ps. 此处明示了阿琪家实在难以负担去正规医院的医疗费用)。媚姨为阿琪堕胎过程删减了一部分。媚姨将死胎放入冰箱。狗子在地上跑,媚姨做蒸饺。
女主回到家,腿摔伤的丈夫抑制不住与她xo。阿琪在回去的路上大出血 瘫倒在地说自己不想死。女主容光焕发,李先生接到了小三谈价钱的来电。阔太们猜测为何女主有所变化,女主照镜子发现皮肤有古怪又去呕吐 媚姨称自己吃了二十多年并无事,这一切被李先生听到。媚姨称会没事,电视播放女主年少时的戏剧。李先生拜访媚姨 也吃了饺子,媚姨将食人肉轻描淡写 并引诱李先生,二人不可描述。李先生看到旧照片得知媚姨已年逾花甲。女主来急电问货源 媚姨挂掉电话。李先生刚刚离开,女主便来问货 未果。
女主来医院,医生称并无大碍 (删减版这块是女主得知有孕)。女主得知小三有孕 痛哭。傍上了李先生的媚姨开始四处享受 对求货的女主不理不睬甚至撕掉了支票。女主再次来电向媚姨求货 却是police接电话。女主重金收买小三堕胎且要保留完整死胎 自己也要观看,假装是制作标本 实则是拿来吃 (删减版结尾是女主自己堕胎来吃)。
十五年前,天真无邪的女主在结婚时许下三个愿望(丈夫永远爱她 永远开心 青春靓丽)…爱会消失
(九十分钟版本的剧情更完整,而且我感觉完整版的结局更好)
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《割爱》
剧情十分血腥。布景是一绝。拍摄手法和bgm是亮点