真的是无力吐槽,太烂了!所以弹幕里面拍的真好那些话是认真的吗?确定不是粉丝眼光??1??先说说演员,男女主角演技真的很烂好不好!男主角全程只会瞪大眼睛!女主角也是,眼睛里一点戏都没有。表情形体也是,太尬了!我就不说演员形象适不适合了,但演技就不行!差评!2??剧情,你确定是致敬经典?不是单纯的把三部剧杂七杂八矫揉造作的串在一起??男女主的感情线都弄的乱七八糟,黑人问号脸啊!所以搞的反派也太弱
真的是无力吐槽,太烂了!所以弹幕里面拍的真好那些话是认真的吗?确定不是粉丝眼光??1??先说说演员,男女主角演技真的很烂好不好!男主角全程只会瞪大眼睛!女主角也是,眼睛里一点戏都没有。表情形体也是,太尬了!我就不说演员形象适不适合了,但演技就不行!差评!2??剧情,你确定是致敬经典?不是单纯的把三部剧杂七杂八矫揉造作的串在一起??男女主的感情线都弄的乱七八糟,黑人问号脸啊!所以搞的反派也太弱了!3??虽然请了好多原本的老演员,但是真的是老了,神韵在,精气神不在了,元华真的老了,眼睛都浮肿了,动作也不再灵敏了,打戏我都担心他受伤。4??音乐,一开始倩女幽魂的音乐响起的时候我是惊喜的,太好听了太赞了。结果是翻唱的中文版!不是说中文版不好听啊,是老版的已经深入人心了,忽然换成这样的,我接受不了!
我只是一个看电影不多的外行都这么感觉,更别说那些资深影评人了。这电影真的不好看!
粉丝别来逼逼!别来我这控评!不然举报!我只想自己在自己页面写个影评表达自己的观点。
超级喜欢的一部台湾偶像剧,不同于我以往看的偶像剧,拍摄手法很新颖,内容很真实,而且每集必有的关于"初老症状"和"熟女魅力"的tips很发人深省。林依晨演的也超好,搭档陈柏霖也很不错,两位演技都很到位角色诠释的很好,让观剧者看到他们从好朋友,到恋人,再到走入婚姻的过程。以往看这样的剧,总有中间很拖拉,结尾很仓促的感觉,但这部剧没有这样的感受,每一个过程都
超级喜欢的一部台湾偶像剧,不同于我以往看的偶像剧,拍摄手法很新颖,内容很真实,而且每集必有的关于"初老症状"和"熟女魅力"的tips很发人深省。林依晨演的也超好,搭档陈柏霖也很不错,两位演技都很到位角色诠释的很好,让观剧者看到他们从好朋友,到恋人,再到走入婚姻的过程。以往看这样的剧,总有中间很拖拉,结尾很仓促的感觉,但这部剧没有这样的感受,每一个过程都拍得恰到好处。让人随着剧情哭或者笑,或者连哭带笑,真的是回味无穷。我觉得这部剧可以撑得上台湾偶像剧的一个转折了。剧中女主人公是一个30岁的熟女,她活得很真实,很精彩;她经历过轰轰烈烈的爱情,也曾在爱中受到伤害;但是她一直在成长,终于,她和一个暗恋了她15年的最好的朋友步入了幸福的婚姻殿堂。我相信,在很多,不,是全部女生心里都肯定期望在自己的生命里会有这样的一个"李大仁",他体贴你,照顾你,懂你,担心你,懂得你的好,会夸你,也会提醒你,而且他一直陪着你,在你需要的时候都会。每个人都会想要有一个"李大仁"来陪伴自己,走过以后的岁月,我开心,他会懂;而我不开心,他更懂。然后,我想谈谈里面的一些对白"男女之间不可能有真正的友谊""拥有就是失去的开始"为什么会是这样呢?其实刚开始的时候,作为这样的男女主人翁,他们之间应该真正的只有那份最纯最纯的友谊,就像又青说的她不会为了任何其他人放弃大仁。那份执着、保护都是处于友情的(或者说那时她并没有意思到那是爱情的爱),因为彼此相互了解、熟悉、默契、无话不说、没有秘密的两个人一起的生活是那么的自在没有压力,会显得如此的放松与"懂你",正因为这样,他们彼此比别人更加知道对方的优点、缺点在那里,生活习惯是什么、喜欢什么、讨厌什么......更加的会懂得欣赏彼此的美!更知道什么才是是适合对方的人和物,也更不允许不适合的东西出现在对方的生活里,让它形成对方的烦恼。so......就这样不知不觉的觉得世上没有真正懂对方的人出现,没有真正合适对方的人出现,为了朋友的幸福负责,而直言不讳。其实这就是爱得萌芽,因为他们相互心里都非常非常在乎对方,了解对方,习惯有对方的生活,懂得欣赏对方最美的一面,只是他们以友情自居,并相信那仅仅是友情!而又是什么让他们意识到自己是爱对方的,却又说不出口,就是因为"拥有就是失去的开始"从主人翁的性格上来说,大仁--处女座,又青--天秤座;都是被动爱得星座,不善于主动,希望对方能主动示爱,这仅仅是一方面,而更多的是他们彼此太在乎了,如果一旦表白,就是要化友谊为爱情,如果一方无法接受,或者拒绝,就性格而言,必定朋友都做不了,因为会尴尬,而因尴尬会逐渐远去,所以不敢轻易的迈出这步。那为什么大仁后面有主动跨出这步了呢?这就是一个苹果树原理,就像你院子里有一棵苹果树,上面挂着红红的苹果,每天你能看着他,看它好好的生长,也许偶尔会萌发摘下它的冲动,却又止步,因为让它继续生长不更好,反正树在自己的院子里,又不会跑,干嘛那么快据为己有,而且一旦摘下还可能就此坏掉!突然,一天一个外人路过,好生喜欢,企图摘下据为己有,这个时候,因为你即将彻底失去,所以在犹豫的你,也被动激发出勇气,希望赶在这个外人前面摘下,尽管你不知道结果是很好还是很糟,但是你太爱这个苹果咯,自己不摘就要变成别人的了!所以鼓起勇气摘下......这就是大仁的心理!所以大仁主动跨出了这步,而后面对又青的订婚啊什么的,表现出来的那种失落,就像苹果被别人摘走一样的心理。为什么他又没有再次努力继续表白呢?却选择默默承受,这就是处女座的性格体现和害怕彻底失去的原因,因为接受起码这个朋友还在,朋友关系还在,只要给自己时间,忘掉就行了!可天意还是帮了他两,所以应该谢谢maggie和他们的同学......至于又青,她其实一直是对这样的大仁有好感的,或者说已经习惯了他,只是概念上不同,就像窗户纸,其实里外都一样,只是破不破的问题!我可能不会喜欢你,我不会喜欢你,我喜欢着你,却又不会喜欢你。爱与不爱,友情与爱情,究竟该如何抉择?故事的结局是双方在爱情中找到了彼此,明白了对方对于自己的重要性远远超过了“好朋友”的分量。然而,故事终究只是故事,现实的生活呢?有多少人因为“好朋友”三个字错过了自己的爱情?有多少李大仁正以朋友的身份爱着程又青?有多少程又青正在努力改掉“找李大仁聊一聊”的毛病?爱,永远是被人捧在手心呵护又将人灼伤的东西。
编剧小学没毕业吧,不然能编出驴唇不对马嘴的矛盾人设和反人类正常思维的奇葩剧情?
周雨彤在大宋少年志演绎的很好,在这部剧就是个无理取闹,没理搅理的傻X!社会上最让人烦的,根本混不下去!
五星好评的真是啥黑心钱都挣不挑呀,随便糊弄两句骗到手就行呗,还长篇大论起来了,一大烂剧也值得你这么下功夫?
编剧小学没毕业吧,不然能编出驴唇不对马嘴的矛盾人设和反人类正常思维的奇葩剧情?
周雨彤在大宋少年志演绎的很好,在这部剧就是个无理取闹,没理搅理的傻X!社会上最让人烦的,根本混不下去!
五星好评的真是啥黑心钱都挣不挑呀,随便糊弄两句骗到手就行呗,还长篇大论起来了,一大烂剧也值得你这么下功夫?
⒈1096-1099年博希蒙德攻占安条克,攻占耶路撒冷建城。
⒈1096-1099年博希蒙德攻占安条克,攻占耶路撒冷建城。
1983年,張曼玉驘得香港小姐亞軍,從此影視雙棲扶搖直上,先後有《新紮師兄》、《畫出彩虹》,到現在簽下摩登天空獲得歌手的身份。從一個普通的香港移英的女生到成為康城、柏林影展的國際影后再加上華語的金像金馬獎成四料影后。張曼玉(Maggie)憑《青蛙王子》(1984)初登大銀幕,同年有機會與哥哥、梅姐合演邵氏經典電影《緣份》,張曼玉曾經被詬病為花瓶,現在回看當時眾多女
1983年,張曼玉驘得香港小姐亞軍,從此影視雙棲扶搖直上,先後有《新紮師兄》、《畫出彩虹》,到現在簽下摩登天空獲得歌手的身份。從一個普通的香港移英的女生到成為康城、柏林影展的國際影后再加上華語的金像金馬獎成四料影后。張曼玉(Maggie)憑《青蛙王子》(1984)初登大銀幕,同年有機會與哥哥、梅姐合演邵氏經典電影《緣份》,張曼玉曾經被詬病為花瓶,現在回看當時眾多女星出世下,對張曼玉的批評未免過於嚴苛。當日回看老電影最初的清澀與清純可愛令人會心微笑,八十年代張曼玉與鍾楚紅(紅姑)曾經合作過三部電影,分別是《青蛙王子》、《流金歲月》與《星星月亮太陽》(1988)。1984年張曼玉作為新人在《青蛙王子》裡與紅姑平分秋色,此時紅姑作為大姐姐照顧著新人,同年譚家明以紅姑的洋名為名拍下代表作《雪兒》(Cherie)。說到紅姑十多年的影視生涯,與不少男星合作,為人津津樂道應該是與發哥拍《秋天的童話》(1989),紅姑的電影角色中大多數角色曬比較神秘與風塵味重的,例如楊凡的《意亂情迷》、《雪兒》,而有幾部電影紅姑更飾演舞女角色。而事實上紅姑也有清純的一面,而且十分「Girlfriend-able」。在《流金歲月》與《青蛙王子》就展現出不加修飾的紅姑,而且都是以曼玉與紅姑的雙姝情為主,讓我們以兩部電影與二女談一場戀愛吧。
去,流逝似金年月
《流金歲月》近年可以說是話題作品,內地翻拍劇集找來倪妮與劉詩詩演亦舒筆下的蔣南孫與朱鎖鎖,對香港觀眾來說亦舒的故事發生在香港,與內地格格不入。這幾年間戲院先後上映過楊凡的修復作品,包括導演曾經包場上映《玫瑰的故事》(1986)、香港國際電影節播過《意亂情迷》(1987)與《流金歲月》(1988),前幾年戲院亦做過回顧。關於《流金歲月》的文本既有師太珠玉在前,要拍好不容易,要講楊凡的代表作《流金歲月》的演員昇華了角色,而國粵版的同名歌曲也是點題之作。可以說亦是張曼玉與鍾楚紅定義了南孫與鎖鎖,再也沒法回頭。看過導演的散文集《流金》(2015年,牛津大學出版社)中的一篇散文《流金歲月》就說了一些拍電影、寫詞的點滴。據導演所講最初的主角要找葉蒨文來演(應該是演由上海來港的朱鎖鎖),但因緣際會檔期不合只好請她唱主題曲,而主題曲的背景是來至戲中曼玉與紅姑奔向夕陽的畫面,而那畫面來至美國電影。國語版主題曲由甄妮主唱,詞人鄭國江直接用楊凡之名填詞,直到現在《流金歲月》應該是楊導的心聲與代表作,在其新作《繼園台七號》也有用到此曲作片尾作,以致他心愛的香港。誠然影評人未必喜歡楊凡,但他的電影裡美指、服裝與如何造星將他們最美的一面拍出來是確有一套。
「一個人對一個人好總有原因」
電影與小說裡以兩個女生的命運為主心骨,電影版在她們中間加了個男生家明(鶴見辰吾飾)形成一段三角戀。南孫自小衣食無憂受到百般寵愛,鎖鎖寄人籬下看家族長輩面色做人,二人在中學形影不離是對好姐妹。在電影中家明、鎖鎖與南孫三人情竇初開、帶點俏皮與暖昧之情,到中學畢業二人關係起了變化,南孫繼續升學;鎖鎖要自立養家,當起舞女維生。其中一段戲是曾江(南孫爸爸)跟南孫說起鎖鎖當舞女的事,南孫表現得難以置信但沒看不起鎖鎖,因為理解,所以懂得。鎖鎖需要錢去應乎報以白眼的家人,她無從選擇。出了社會後二人繼續當好朋友,但接觸的東西跟年少時大相脛庭。電影版將長大後的焦點集中在三角戀,已為有錢人情婦的鎖鎖生活上向上流,卻成了籠中鳥。南孫大學畢業在時裝公司工作,總算養活自己,感情空白。家明的再次出現撩動她們的情感,縱然南孫知道鎖鎖喜歡家明,寧願自己心裡苦悶也無損她與鎖鎖的友誼。在電影裡兩人在海邊談心,見證著二人的成長,在書中就有以下的金句。
「我成功,她不妒忌,我萎靡,她不輕視,人生得一知己足矣」
在電影的結局,礙於鎖鎖的生活出現變化,到最後將家明拋下給南孫,感情猶如玩物。相對來說小說版與電影是兩個世界,小說的世界裡聰慧的南孫又怎會沒男友、而小說版中金蘭姐妹對彼此的生活都有啟導的作用,如南孫的祖母原先不愛南孫是女的,可鎖鎖在蔣家的日子深得祖母的愛,又如南孫媽媽再嫁,《流金歲月》的小說除了反映兩個女生的交集外,也反映了女性衝破封建價值、勇敢追求的價值觀。而電影版留下最大的成就一定是兩位女星最輝煌與美麗的一面,鍾楚紅在九十年代初急流勇退,張曼玉日後成為蜚聲國際的影后。看往日的電影,看著演員一部一部片成長起來,要製造星味是要靠個人內涵、素養與氣質,八十年代的逝水年華,只可追憶。
《青蛙王子》一「追女仔」系列的雛型
王晶可謂是張曼玉演藝生涯上的伯樂,縱然王晶的作品部份低俗下流與拍通俗的賭片與追女仔片,張曼玉港姐完結後就火速搭上星途,開始拍電視劇與電影。王晶將同一套公式的「追女仔」系列發揚光大,後來發展到追男仔,而有其它導演參照同一模式繼續追女仔的餘溫。而王晶拍的大部份追女仔片都會有陳!百!祥!,咸濕伯父配美女,一朵鮮花插在牛糞上。張曼玉在幾部追女仔/男仔電影都是當女主角,可謂是玉女掌門。邵氏的《青蛙王子》就是追女仔的雛型,雙生雙旦組合,鍾鎮濤配鍾楚紅、陳百祥配張曼玉。鍾鎮濤演戇男實則是鑽石王老五,陳百祥當搞搞陣的下把位襯托男主角的一表人才。
《青蛙王子》的故事從夏威夷開始,富家子陳立品(鍾鎮濤飾)與Lolanto(陳百祥飾)是一對砂煲兄弟,在夏威夷與二人發生誤會不打不相識,穿夏威夷傳統服裝的郁德美(鍾楚紅飾)與泳裝的貓仔(張曼玉飾)特別肉感與性感。陳立品奉父親之命回港查公司帳目,豈再遇二女,誤打誤撞二男的身份被誤會,陳立品由上流人士做普通司機,而Lolanto一躍成公司高層以掩人耳目。期間二男二女互生好感與情愫,貓仔與阿美開始時仍會因夏威夷的誤會而認定他們兩個是不三不四的男人而有所顧忌,貓仔還要整蠱Lolanto,在飲品中加料,在廁板塗AA膠。而阿美開始欣賞陳立品的為人,處處幫助他。本來二男二女有好發展,情根開始栽種,誰知袁飄飄(關之琳飾)知悉陳立品的真正身份,設局令阿美憎恨男朋友,借機裝天仙局扮與陳立品發生關係與扮慘扮病而要抱得新郎歸。最終奸角搞出一場大龍鳳劫走阿美,逼使陳立品娶飄飄,一眾人惡鬥「大傻又大惡」的黑道中人,又胡混又好笑,製造喜劇效果。最終當然邪不能勝正,一對戀人大團圓結局。
坦白講,《青蛙王子》在設計角色上花了心思,至少不是單純兩男各追女仔,得手然後完結,而是加插了兩男互換身份然後調查公司的內幕而引發各種戲劇衝突與價值觀。鍾鎮濤一派正經成「落難公子」,阿美誤會他被黑社會追數,誰知最後青蛙變王子,有望嫁個有錢人。而Lolanto水鬼升城隍,考驗貓仔鍾意他的財還是人品,電影到最後沒交待二人的感情後續,只知道是好朋友作結。八十年代的電影用鍾鎮濤做男主角是一舉兩得,外貌與才華加分,更可為電影譜曲,為電影創作了兩首歌,主題曲為《寧願做青蛙》,配合與紅姑在戲中拍拖的情節描寫城市空間的狹窄,難以有容身之所。插曲為《夢裡情人》一首輕快的歌曲,帶出鍾鎮濤的陽光活力形象。在電影中有一幕有趣的是紅姑與鍾鎮濤去完街,男朋友送女朋友回到家門口,雙方也猶豫應不應該有個Goodbye kiss,結果你閃我躲,出現了一幕「陳立品」錫陳立品的畫面。
八十年代的港產片時興都市喜劇,後來德寶公司、UFO的出現主打中產喜劇小品與家庭、小康為主的片種。在現在香港電影甚為鮮有,《青蛙王子》除了曼玉與紅姑外不得不提的是關之琳的出現,早有兩美相伴,再來一美人,現在的港產片也不會有這樣的陣容,對男演員來說大飽眼福。《青蛙王子》呈現了當時年輕人的去處,看電影、打保齡球、現在保齡館式微了。不經不覺香港電影亦沒有青年人的面貌更遑論青春偶像,公認的帥哥美女絕跡,都市喜劇也淪為四不象的哀怨復仇電影,亦不存在望君一笑的凌亂場面,都市喜劇的犯駁與胡弄某程度上是港產片的一大特點。三十多、四十年過去,香港電影面貌,社會風貌改變不少,曾經當紅的鍾鎮濤晚年成為廢老,陳百祥依然黑人憎,還是懷緬兩位女主角的風采好了。
曼玉、紅姑美豔動人
今時今日談《青蛙王子》主要也是想談兩位女主角的成長與吸引力, 電影裡的張曼玉俏皮又可愛,從第一場出現穿泳裝身型圓潤,然後穿OL服裝與晚裝示人,衣服配搭也好看。在戲中有一幕要她親Lolanto一下,這下陳百祥真是賺了。當時張曼玉作為演藝圈新人,很青澀又可愛,有年輕人的活力與反叛心,在同代的女星中一路扶搖直上,也很難怪日後繼續成為「追女仔」的骨幹,此外她也敢於突破自己嘗試不同的角色,參演的喜劇數量還是挺多的,雖然《青蛙王子》是第一部戲,角色要求比較貼近現實,只需要負責美與好動就夠。在《青蛙王子》裡兩位女主角除了開場與結尾有同場戲份外,大致也是分開拍攝,但也無阻兩姐妹的感情,例如她們會玩弄兩位男主角,在結尾互相幫忙拯救大家。
在戲中最喜歡的一定是紅姑,轉眼間今年紅姑已經登六了,時間真是催人老。《流金歲月》前半的紅姑面對生活的洪流而逆流而上,下半生活無憂,靠的是個人的美色與實力。《青蛙王子》的紅姑是少見的可愛、純情、小文青、羞澀,亦是少有在電影看到樸素、小鳥伊人的鍾楚紅。戲中的阿美見義勇為,先幫助陳立品解困,後幫他搵工,未知陳立品的身份前亦無介意他出身寒微。而陳立品亦是個守禮的人,二人互生情愫,開始拍拖。其中有兩幕值得一講,首先是戲院一段,Lolanto教陳立品抽紅姑水,紅姑家人未出發先教防狼術,最終抽水術不奏效,將喜劇與誤會融為一體,二是《寧願做青蛙》中二人渴望過簡單的生活、夫唱婦隨。雙鍾的演出帶有男女間的羞澀,紅姑怕怕羞羞望對方,二人欲拒還迎,暖暖昧昧,竟然是最吸引人之處。
而且在戲中紅姑傻傻戇戇,即使署名青蛙王子的送禮,也不為所動但不知身邊已有王子在側,她做人有原則,知道陳立品是有錢人不但沒特別開心,還責怪他玩弄感情,讓妖婦飄飄有機可乘。到後來結尾的一場綁架有情人終成眷屬,佳偶天成。對比大部份鍾楚紅主演的電影,《青蛙王子》是貼近生活與少女氣息重的,懵懵懂懂、單純、不被污染、架著大眼鏡隱約有書卷味。王晶早期的作品能夠成為1984年十大賣座電影之一亦全靠演員陣容,如今看來情節上或許已玩爛過時,但舊有明星的風采卻是永恆的,亦不禁要高呼我愛紅姑!而王晶在日後亦為Lolanto度身訂造了《我愛羅蘭多》作《青蛙王子》的姐妹作。
由貓仔阿美到南孫鎖鎖的延續,昔日港產片星光無限,有趣的是看著她們的成長到育成世界級明星,有趣的是看到她們年輕就可以當主角的時候。懷舊亦不忘用現代人的角度去看,生活在八十年代是多自由、多簡單、演員真多機會發展,一個劇本有套路也不至於被批判,一個演員可以健康成長。張曼玉為了樣子更好看箍牙整走小虎牙,1988大約是她的轉捩點,舊時電影時尚的服裝,展現出城市風貌,過去的自由、社會輕鬆的環境已不復再。只是知道香港不會再有鍾楚紅與張曼玉,她們只能夠活在那個年代,而新香港的愛情片連老本也懶得食,連愛情片也相繼絕跡香港。或者有一日我們會懷念起王晶的屎尿屁演出,懷念美好的時代。
很久没有看过这种校园偶像剧,朋友推荐,一集10分钟左右,周末无事闲来看看,没想到一看就停不下来,一口气刷了5集,今天又追了2集,甜甜的剧,真解压。
很久没有看过这种校园偶像剧,朋友推荐,一集10分钟左右,周末无事闲来看看,没想到一看就停不下来,一口气刷了5集,今天又追了2集,甜甜的剧,真解压。
两年前第一次看,是我第一部正经的ntlive,依稀记得看完后内心情绪的搅动与虚脱,像是当时少有喝酒后感受的世界的不真实。战战兢兢在今天重新拾起,感觉编剧把手一下伸进心里,轻轻戳中,然后逐渐加力捏住,直到把心捏得粉碎,觉得生活无望。
这次看完最痛苦的是,Martha和Geroge间其实是有很深的爱的,只是爱不是美好的泡泡,也许像他们自己说的丑陋而恶心。
Martha是那
两年前第一次看,是我第一部正经的ntlive,依稀记得看完后内心情绪的搅动与虚脱,像是当时少有喝酒后感受的世界的不真实。战战兢兢在今天重新拾起,感觉编剧把手一下伸进心里,轻轻戳中,然后逐渐加力捏住,直到把心捏得粉碎,觉得生活无望。
这次看完最痛苦的是,Martha和Geroge间其实是有很深的爱的,只是爱不是美好的泡泡,也许像他们自己说的丑陋而恶心。
Martha是那个一直没长大的快五十岁的小女孩,自己说,世界上只有丈夫真的让自己开心。而可能像她没得到过自己父亲无条件的爱一样吧,她对来自丈夫的爱总需要一次次的确认。但就像她说的,她一次次地修改这段婚姻游戏规则,丈夫却一次次配合了她。也许最开始是吵闹、然后是对年轻男教职们的抛媚眼、再后是睡,到了这次成了丈夫面前公开的勾引与挑衅。她眼角带着泪说,“我要和他去厨房睡了!”而丈夫压抑着,假装无动于衷地看着书本。而George是个没脾气、没性格的烂好人,浪漫而沉默地爱着自己疯狂的妻子。在妻子和年轻小男生睡时,他在月下走进花圃,摘了一束花。
爱不是解药,而把两个相爱、但性格和对未来规划都不同的夫妻扯到了中年。争吵、挖苦、出轨成了这段渴望孩子却不得的夫妻的辛辣料,成了Martha愈演愈烈的挑起与丈夫的争执、以一次次确认这份爱情的手段。
不忍再愿天下有情人终成眷属。
我对漫改其实是持开放态度的,只要人选的还行,特效过得去,基本我都会去看一眼的,但是这个钢炼真人版,真的突破我的底线。这片子踩在原著这样一座高山上玩儿了一把滑铁卢,直接把观众荡到了谷底,建议编剧尽快切腹自尽向荒川弘老师赔罪????卡司乍一眼挺合适但其实全在尬演,点名批评藤冈靛,拿了大佐这么好的角色却演出了便秘拉不出屎的感觉真是让人失望透顶。片子值两星不能更多,分别给了松雪泰子的Lust、佐藤隆
我对漫改其实是持开放态度的,只要人选的还行,特效过得去,基本我都会去看一眼的,但是这个钢炼真人版,真的突破我的底线。这片子踩在原著这样一座高山上玩儿了一把滑铁卢,直接把观众荡到了谷底,建议编剧尽快切腹自尽向荒川弘老师赔罪????卡司乍一眼挺合适但其实全在尬演,点名批评藤冈靛,拿了大佐这么好的角色却演出了便秘拉不出屎的感觉真是让人失望透顶。片子值两星不能更多,分别给了松雪泰子的Lust、佐藤隆太的修斯,还有发挥“正常”的爱德华兄弟俩??
最好的爱情,就是一次又一次的,爱上同一个人。惜月和高寒的一见钟情让人羡慕,而后的误会摩擦让人唏嘘,最终的厮守让人动容。刚开始的互相试探的戏太好看了,当爱情发生,一个眼神已表露一切:怎么能让女生帮我撑伞呢?快,来我怀里!而好的爱情让他们拥有前行的力量,高寒在工作中细致入微,通过借笔的事情维护了惜月的尊严,是能与之共同成长的伴侣。那个靠维护公司经营来保持和父母联系的女孩儿,我好心疼你,当你收获完
最好的爱情,就是一次又一次的,爱上同一个人。惜月和高寒的一见钟情让人羡慕,而后的误会摩擦让人唏嘘,最终的厮守让人动容。刚开始的互相试探的戏太好看了,当爱情发生,一个眼神已表露一切:怎么能让女生帮我撑伞呢?快,来我怀里!而好的爱情让他们拥有前行的力量,高寒在工作中细致入微,通过借笔的事情维护了惜月的尊严,是能与之共同成长的伴侣。那个靠维护公司经营来保持和父母联系的女孩儿,我好心疼你,当你收获完满的爱情,我也替你开心啊!
上沽市警察局长林九歌造人陷害蒙冤入狱之后,在青年警察龙天羽的帮助和鼓励下,冲破重重阻挠破解迷局最终揪出真凶的故事。剧中富有年代感的调色和画面,细致的服化道以及场景设置,都在百分之百地还原了故事发生的年代,而剧中人物的乐观坚强以及对正义的坚持和信仰,让观众感受到强有力的正能量。剧中演员演技爆棚,引人入胜,强烈推荐。
上沽市警察局长林九歌造人陷害蒙冤入狱之后,在青年警察龙天羽的帮助和鼓励下,冲破重重阻挠破解迷局最终揪出真凶的故事。剧中富有年代感的调色和画面,细致的服化道以及场景设置,都在百分之百地还原了故事发生的年代,而剧中人物的乐观坚强以及对正义的坚持和信仰,让观众感受到强有力的正能量。剧中演员演技爆棚,引人入胜,强烈推荐。
开始时颇牛逼,有种高智商杀手的感觉,布局精密,一击致命,杀人于无形,可惜后面就崩了……。
按道理,做为高智商杀手,杀人应该是讲究手段的,就算不制造意外吧,也该用枪吧?结果,后半段完全肉搏了,而且是强行肉搏,不管对手是用枪、用毒、用刀,反正都是拳脚解决。
当然作为武打明星,展示拳脚功夫是必然的,但是安排也要合理点吧?人设既然是意外杀手,就要一以贯之,不要前面铺垫了一大堆
开始时颇牛逼,有种高智商杀手的感觉,布局精密,一击致命,杀人于无形,可惜后面就崩了……。
按道理,做为高智商杀手,杀人应该是讲究手段的,就算不制造意外吧,也该用枪吧?结果,后半段完全肉搏了,而且是强行肉搏,不管对手是用枪、用毒、用刀,反正都是拳脚解决。
当然作为武打明星,展示拳脚功夫是必然的,但是安排也要合理点吧?人设既然是意外杀手,就要一以贯之,不要前面铺垫了一大堆,后面就全抛了。拳脚戏也要合理安排,在合理的情境下出现。
而且,打斗戏也很老套松散,动作也不精彩,有点花拳绣腿的感觉,冗长无趣。
虽然是动作明星,但却不能被动作束缚,吴京的攀登者不够理想,就是强行动作了,珠峰上还蹦蹦跳跳,如此画地自限,殊为可惜。
我写过真人故事集《我为什么不结婚》,也写过虚构故事《单身笔记》,我认为婚姻只是一种形式,人既有权利选择这种形式,也有权利不选择这种形式,无论哪种选择都不是错的。但爱却是世界上最珍贵的存在,值得每一个人追求。
也许有人反对,金钱和权利都可以换来爱,爱没有想象中那么珍贵。金钱和权利固然可以换取爱,可换取来的爱是有条件的,而真正的爱是无条件的,哪怕你一无所有,我依然愿意为你付出,这才是
我写过真人故事集《我为什么不结婚》,也写过虚构故事《单身笔记》,我认为婚姻只是一种形式,人既有权利选择这种形式,也有权利不选择这种形式,无论哪种选择都不是错的。但爱却是世界上最珍贵的存在,值得每一个人追求。
也许有人反对,金钱和权利都可以换来爱,爱没有想象中那么珍贵。金钱和权利固然可以换取爱,可换取来的爱是有条件的,而真正的爱是无条件的,哪怕你一无所有,我依然愿意为你付出,这才是爱最珍贵的地方,它是金钱和权利都取代不了的。
我所谈论的爱是一种广泛意义的爱,包括亲情、友情和爱情,也包括你对一只猫,一条狗,一朵花的爱。当然,无论哪种爱都要承受失去之痛。
小时候, 我奶奶养猫,养了好多只,黑的,白的,黑白相间的,因为散养,它们可以到处跑,后来猫们一个个死掉了,因为吃了那些吃过耗子药的老鼠。我记得家里养得最久的一只黑猫(我叫它大黑)中毒后,回到了家里,爸爸用水管给它灌肠,但大黑最终还是走了,我哭了很久。奶奶后来又养了一只花猫(我叫它小花),怕它到处乱跑,就用绳子系住它的脖子,拴在家里。可小花一天天长大,对外面的世界也越来越好奇,我们都觉得这么拴着它太残忍,就把绳子解开了,放小花出去玩。一年冬天,小花出去后,再没回来,直到有一天,我发现了它冻在冰里的尸体,那个画面我始终不愿意回忆,但梦里每一次出现猫,我都在担心它失踪了,或者死了。那之后,我们家再没养过猫。
顾城有首诗是这么写的:你说,你不爱种花,因为害怕看见花一片片的凋落,所以,为了避免一切结束,你拒绝了所有的开始。这首诗说的就是,为了避免失去之痛,就拒绝了付出爱,因为爱,就是建立一种羁绊关系,一旦你拒绝建立这种关系,也就无所谓失去了。
电影《朝花夕誓》中的长老对少女玛奇亚说,如果你在外面的世界与人相识相遇,千万不要爱上别人,爱会让你变成孤身一人。玛奇亚不懂:既然遇到了别人,怎么会是孤身一人呢?长老说,这就是“离别一族”的命运。
“离别一族”的人能长生不老,即使活到400岁还是一张少女或少男的脸,但外面世界的人却会便老,寿命也短得多。长老不让玛奇亚爱上外面世界的人,就是为了避免她承受失去之痛。
但是命运的剧本谁也阻挡不了,“离别一族”遭到外族入侵,玛奇亚意外地被带到外面的世界,这个世界是那么的陌生,那么的可怕,只有15岁玛奇亚吓坏了。这时她听见了婴儿的啼哭声。婴儿躺在死去母亲的怀里,玛奇亚擦掉婴儿脸上泪珠的时候,这个小小的人用五只小小的手指紧紧地攥住了她的手指。这一握就像一个电流,连通了两个孤独的生命。她抱养了他,为他取名艾瑞尔。他则叫她妈妈,说全世界他最喜欢的人就是妈妈,他要保护妈妈。
玛奇亚第一次体会到长老说的“爱会让你变成孤身一人”,是她寄宿家庭的一只狗去世,狗狗下葬的时候,主人说,大家都会有这样一天的,只不过它投胎到了要早一点迎来这天的物种里。这话让玛奇亚心头一震,一想到艾瑞尔会比她先迎来这天,她的心都碎了。可毕竟艾瑞尔才几岁,很快她的担忧和沮丧被艾瑞尔的欢笑声冲淡了。
他们第一次真正的离别是在艾瑞尔青春期的时候,那时艾瑞尔已经比玛奇亚高了,但玛奇亚依旧是15岁的童颜,他们对外宣传是姐弟,但周围人都调侃艾瑞尔,说你们根本不像姐弟啊,是不是私奔出来的情侣?艾瑞尔无法面对和他没有血缘关系,外表看起来永远是少女的“母亲”,更重要的是,他意识到自己无法兑现儿时保护母亲的承诺,他选择参军,离开玛奇亚。还对玛奇亚说,我从来没把你当做母亲。(如果把这段情节照进现实,映射的是叛逆期的孩子企图摆脱母亲对他的束缚与控制,开始追求独立、自主和自由。)
经过战火洗礼又初为人父的艾瑞尔再次和玛奇亚邂逅了,玛奇亚说,我还是没有成为你的妈妈呀!艾瑞尔激动地说道,是你教会了我温柔、坚强、决心还有爱人之心。
玛奇亚微微一笑,说,为你着想,就像为自己着想一样,在跟你相遇的时候,我想的是只要我们能在一起,不管是什么样的悲伤,什么样的痛苦,我都能承受。哪怕云树遥隔、山川相阻,对自己陷入迷思,只要想起你,我就会找会自己。只要你还愿意叫我,哪怕不是“妈妈”,我也愿意。不管叫我什么名字,这个名字一定会成为我的名字,是你让我成为今天的我。说罢,转身离开。
艾瑞尔眼含热泪,对着玛奇亚离去的背影喊出了“妈妈”!
经过战火洗礼又初为人父寓意着一个男人的成熟,成熟后的艾瑞尔终于理解了母亲的伟大,可他们还是要离别,因为他已经组建了新的家庭。他回到家中对老婆说,妈妈养大的我爱上了你,将来这个孩子长大也要爱上别人。我们一起把她养大吧,让她能爱上谁。
是呀,父母生儿育女不过是用爱将孩子养大,又让他去爱别人罢了!就像龙应台在《目送》中写的那样:所谓父女母子一场,只不过意味着,你和他的缘分就是:今生今世不断地在目送他的背影渐行渐远。你站立在小路的这一端,看着他逐渐消失在小路转弯的地方,而且,他用背影默默告诉你:不必追。
如果说前两次离别是生离,那么玛奇亚和艾尔利的最后一次离别就是死别了。当时艾瑞尔已经做爷爷了,他垂垂老矣,躺在床上,行将就木。玛奇亚握着他的手,轻轻地说,我回来了。艾瑞尔看着她,轻轻地笑了,然后永远地闭上眼睛。
玛奇亚曾对艾瑞尔许诺,不会再哭了,可当艾瑞尔永远地离开了她后,她哭得撕心裂肺,她对着天空说,对不起,我无法遵守承诺了!玛奇亚的眼泪仿佛飘荡的蒲公英,洒满了整片天空,而蒲公英的花语正是“无法停留”的爱。
虽然爱无法停留,但记忆却可以。“离别一族”擅长织布,他们织的布叫昔日织,跟普通的织布不同,昔日织是一种记录,就像文字版的记忆。长老曾对玛奇亚说,那些不得不与你别过的人会在昔日织里和你执手相看泪眼。玛奇亚明白,只要艾瑞尔能留在她的记忆里,他就不会真的死去,他们的母子关系就不会结束。
人呢,不能因为害怕生离死别就不去和其他人或物产生连接和羁绊。就像人不会因为怕死就不活,自然也不能因为怕失去就不再去爱。
正是因为我们孤身一人来到这个世界,又孤身一人地离开这个世界,所以才要在这个世界上的时候,不让自己孤身一人!这一路上我们会遇到很多人,很多次离别,有些是悲痛的,有些是不那么悲伤的,而这些都是我们活着的意义。
最后,送给大家德索萨的《去爱吧》 :
去爱吧,就像不曾受过伤一样!
跳舞吧,像没有人会欣赏一样!
唱歌吧,像没有人会聆听一样!
干活吧,像是不需要金钱一样!
生活吧,就像今天是末日一样!
P.S:这部动漫的编剧和导演是冈田麿里,人称冈妈(《我们仍未知道那天所看见的花的名字》、《龙与虎》、《花开伊吕波》这些口碑之作的编剧也是她)。关于冈妈有个梗叫“冈妈制药”,因为冈妈擅长情感细腻的作品,又虐心又治愈,被网友戏称生产胃药和治愈药,哈哈哈……《朝花夕誓》是把我虐哭了,再加上川井宪次的配乐,让我越哭越凶,囧~~~友情提醒下去观影的朋友,备好纸巾。
2013年4月7日,一架由牙买加蒙特哥贝前往纽约肯尼迪机场的MA828航班突然消失。
2018年11月4日,这架飞机突然出现在纽约上空,飞机上的191人将会面临什么呢?他们的家人又会如何来重新接纳他们呢?
2013年4月7日,一架由牙买加蒙特哥贝前往纽约肯尼迪机场的MA828航班突然消失。
2018年11月4日,这架飞机突然出现在纽约上空,飞机上的191人将会面临什么呢?他们的家人又会如何来重新接纳他们呢?
剧情美观!有个好好的风帆,演技好,好像真实的一面,,好好好好,非常好,非非常常常好,爱情方面演到一流,让观众看到入迷不睡,眼睛定神地看着这戏,好像个让人上引一样,一不看总是不舒服,晚上失眠,总是想着这戏。心不志定,神不可回,真是一部好看的戏啊,人心不回,让人醒不到来,总是要看,看着入神啊!
剧情美观!有个好好的风帆,演技好,好像真实的一面,,好好好好,非常好,非非常常常好,爱情方面演到一流,让观众看到入迷不睡,眼睛定神地看着这戏,好像个让人上引一样,一不看总是不舒服,晚上失眠,总是想着这戏。心不志定,神不可回,真是一部好看的戏啊,人心不回,让人醒不到来,总是要看,看着入神啊!
看了一下短评和影评。有喜欢的,有不喜欢的。如果在女主身上看到自己的影子,你就会给一个好评。
这个电影,看名字就知道是小制作的喜剧。那么这种电影看什么,看情节?看场景?看演技?肯定不是。我是“看感觉”。所以,对这个电影的评价,我不是通过理由的思考,而是通过直观的感觉而给出。对一个电影,一外镜头的感受,每个人直观都不一样。每个人不同时期看,也会有不同直观的
看了一下短评和影评。有喜欢的,有不喜欢的。如果在女主身上看到自己的影子,你就会给一个好评。
这个电影,看名字就知道是小制作的喜剧。那么这种电影看什么,看情节?看场景?看演技?肯定不是。我是“看感觉”。所以,对这个电影的评价,我不是通过理由的思考,而是通过直观的感觉而给出。对一个电影,一外镜头的感受,每个人直观都不一样。每个人不同时期看,也会有不同直观的感受。即使,通过事先看影评等会有一点点影响直观感受,但是最开始的感觉是由一段长时间的历经甚至一段时期的三观所决定的。不是轻易能改的。
看这个电影,第一个想到的词是,“躬身入局”。对,就是那个贩卖焦虑的罗胖,在今年的跨年演讲中用的那个词。句号不卖鹅了,怎么办?!答案只有一个,“想办法”!。而这也正是导演想要表达的。电影没有花太多的时间去表现村民和梁田的不满情绪。这也就形成了所谓的“正能量”。“正能量”,这个词在评论里有很多人在用,但是,“正能量”真正的内含是什么?没有人来解决清楚。但是,没有关系,看到了“正能量"的人,一定也是一个正能量的人。在女主身上看到自己的影子,你就会给一个好评。而没有看到正能量人,估计是看不完这个电影的。
“想办法!” and then?
梁书记,首先想了四个办法。非常普通的办法,很真实。替成你是书记,也能想到。但是,都失败了,也很真实。对于这个结果,梁书记有没有心理准备?我想肯定是有心理准备的。她最后和备选方案是自己买单。这一条可能有一些 “戏剧”的成分在,我是说可能有,不是一定有。因为不知道梁的个人财务情况,当然,我也不清楚买一万只鹅要多少钱。但是,我愿意相信,从北京来的梁书记买得起。北上广是一个肯“想办法”的人,只要运气不是太差,一定买得起大鹅的地方。
“四个办法,都不灵” and then?
这时,梁书记应该怎么办?看到这时,有的观众可能会想到“二人转”演员会派上用场。从电影的另一条线,富贵和小瘦子的斗法可以猜出来。但是,这个时候,梁书记脑子里是没有这个意识的!那梁书记应该怎么办?我是想不到。事实上就是没有办法了。
看到这里,第二个想到的词是,“人定胜天”。梁没有表现出强烈的负能量。有一种内在的“乐观主义”精神。这种“人定胜天”的东西,是正能量的第二个含意。是中国古代文化的一个特质,但是近代稍有丢失。“人定胜天”的乐观思想,本身无法解决任何问题。但是,却是解决问题的基础,问题都是通过不段的想办法,想办法来解决的。“想办法的次数,很大程度上决定了是否能成功”,想办法的次数是一种能力,不是一种态度。什么意思呢?烂人,遇到问题第一想到的不是解决,市场经济下,这种人几乎没有存活的空间了。“想一次”,这是决大部分人的水平。“四个办法不灵,再去想一次”,在真实世界中,应该是小领导的水平了。“能屡败屡战”的人,在真实世界中,一定是精英了,如果不是运气特别差,或是过于迂腐。真正解决问题还要靠 “科学的方法”。有的评论里写“精准扶贫”。这是不对的,为个电影里没有任何相关的内容。电影里没有提出来任何解决贫困的方法,只是说这是一个世界难题。如果说这个电影要修改一些地方的话,我认为就应该是这里。虽然,这个世界上没有能解决贫困的通用方法,但是有大量的研究和案例。在电影中介绍介绍也是好的。当然,这就要求导演是一个社会学家,也是比较强人所难了。无论怎么样,“人定胜天” + “科学方法” 才能解决问题。这个意思,我想应该表达清楚了。
“四个办法,都不灵” and then? -----奇迹出来之网红经济。
第三个想到的词是,“为努力买单”。“网红带货,这个奇迹一样的东西,让电影可以继续走下去。对于扶贫来说,“网红带货”一定是不灵的。导演应该也是不想宣传这个,如果真是的话,。。。。通过才艺,吃播等进行的网红带货,不太可能持久的发展。因为农产品是大宗采购, 不是口红。To b 的东西,还是产品的竞争力才是最重要的。“网红经济”的背后是什么?为什么在C端,会有客户为其买单。我想到的是以前天桥的艺人。艺人做艺为观众带来欢乐,观众给钱,这只是一层。另一层是,观众另一部分钱是从怜悯,同情心给出来了。小孩七八岁,就吃苦学艺,为了挣几个钱,不容易,给个块八毛的。一个努力上进肯吃苦的人,卖东西,你就愿意相信他。这可能是“个人网红经济”成立的一些原因。
农民,如果真要是想用“网红经济”的话,也不应该通过直播二人转。而应该是直播自己在产品上,到底付出了怎么样的辛苦。一是,有人会为此而买单;二是,有人会为真实存在的问题,出某划策。
总结一下,这是一个充满正能量的电影。正能量体现在,”躬身入局“、“人定胜天”,这两个态度上。如果在女主身上看到自己的影子,就会给一个好评。最后,电影就如何扶贫,这个“科学问题” 没有讨论,稍有遗憾。给四星吧。