只想说,这导演真的挺会玩。
《当我们仰望天空时看见什么?》兼具了独特的艺术性与高级的趣味性,在2个半小时的时间里,览尽格鲁吉亚人民的风情,生活日常,隐匿的历史痕迹,不寻常的爱情故事,各自为营的狗狗球迷,还有诉说的草和风。
影片通过画外音引导观众,时而自言自语,时而幽默玩趣,独特的配乐
只想说,这导演真的挺会玩。
《当我们仰望天空时看见什么?》兼具了独特的艺术性与高级的趣味性,在2个半小时的时间里,览尽格鲁吉亚人民的风情,生活日常,隐匿的历史痕迹,不寻常的爱情故事,各自为营的狗狗球迷,还有诉说的草和风。
影片通过画外音引导观众,时而自言自语,时而幽默玩趣,独特的配乐凸显出格鲁吉亚的民族特色。如果除去其中穿插的大量的日常生活街拍和空镜,这部片子整体给我的观感跟《大佛普拉斯》很相似。
虽然没能在影院看,我还是有乖乖闭上眼睛,跟随剧中角色进入睡眠,如同毕赣在《地球最后的夜晚》后半段设置的引导观众带上3D眼镜那般仪式感。而且,导演在影片后半段接入一条拍电影的戏中戏故事线,增加了许多迷影的色彩。
记得是七岁时看的录像带,当时又笑又怕又激动,然后以为这种类型的电影在当时的香港应该还有很多吧?以此由类,入坑林正英。如今已经十多年过去,国产恐怖电影早已成为烂片的代名词,“百花齐放”的口号也显得多少可笑。
影片的亮点即使放诸今日也不遑他让:无论洪金宝与僵尸两者在迥异里见功底的打斗戏,还是师兄弟间张力十足的斗
记得是七岁时看的录像带,当时又笑又怕又激动,然后以为这种类型的电影在当时的香港应该还有很多吧?以此由类,入坑林正英。如今已经十多年过去,国产恐怖电影早已成为烂片的代名词,“百花齐放”的口号也显得多少可笑。
影片的亮点即使放诸今日也不遑他让:无论洪金宝与僵尸两者在迥异里见功底的打斗戏,还是师兄弟间张力十足的斗法场面,以及最后推动到高潮的仙人附体,肉拳与兵刃一个不落,这既是对演员角色转换及把控能力的极高要求,也是港式功夫片黄金时代里的继承与延展。
让我印象深刻的是林正英所扮演的捕头追捕张大胆时的一个片段,他明明看到了棺材盖动过的蛛丝马迹,又在看棺人添油加醋的描述下暗中动摇;他不敢面对恶心的尸体,又碍于“头儿”的威严自护。于是就出现了张大胆自以为暴露后懊丧的脸,和捕头紧闭双眼的滑稽模样咫尺相对的一幕——这样的喜剧手法,无形中纵深了电影的讽刺内涵,让人性在鬼片里也存在感十足。
如果说师兄弟的反目成仇是正邪价值观的必然决裂,那么张大胆与剧中人物的连接则充满了偶然,于是在辅线映衬下的主线,达到了刻画软弱没有主见、愚善没有邪念的人物形象、传达邪不胜正主题的合格效果。只是,上面所提到的“偶然性”还是不可避免的破坏了情节运行的合理合情,让人难免觉得过渡有淤塞而又强冲的感觉。另外,最后师父死的太仓促、荡妇打的太突然、结尾收的太潦草,这都是肉眼可见的硬伤。
当然即便如此,我还是没有在林正英式鬼片后见到这样水准的类似题材电影,这是序章,却离尾声如此之近,真是令人唏嘘的事情
美国人民有言论自由,因为他们可以骂总统。
某国人民也有言论自由,因为他们也可以骂美国总统。
自从美国的“纳粹”总统上台之后,来自传媒、影视行业铺天盖地的口诛笔伐已经把骂总统的言论自由变成了美国社会的政治正确。
问题是,人家总统的位子是通过合法途径正大光明当选来的。你们这么不遗余力地攻击人家,是质疑广大选民的智商,还是质疑美国宪法的地位?
事实上
美国人民有言论自由,因为他们可以骂总统。
某国人民也有言论自由,因为他们也可以骂美国总统。
自从美国的“纳粹”总统上台之后,来自传媒、影视行业铺天盖地的口诛笔伐已经把骂总统的言论自由变成了美国社会的政治正确。
问题是,人家总统的位子是通过合法途径正大光明当选来的。你们这么不遗余力地攻击人家,是质疑广大选民的智商,还是质疑美国宪法的地位?
事实上,这种政治正确的氛围也只是少数左派精英通过把持文化产业话语权而营造出的假象。广大普通民众没有左派精英的话语平台,无法平等地表达自己的观点,只能默默承受。
作为“正义人士”对抗“纳粹淫威”的重要阵地,美剧在这场政治正确的闹剧中扮演了急先锋的角色。
但是,「the good fight」的可贵之处在于,它在表达自身观点的同时没有选择性地忽略某些事实。这一点值得所有人尊重。
在第八集中,黑人律师Lucca在男友Colin生日party上的遭遇,将左派精英政治正确的荒唐本质揭示得淋漓尽致。
作为左派精英的杰出代表,Colin的父母及在场宾客一见到Lucca就开始大骂特朗普,要么就是大谈黑人话题(The Root杂志、Jay Z等等),内容空洞乏味、老调重弹,让Lucca深感不适。
Lucca为什么会感到不适呢。
如果按照左派精英的逻辑,我们这不是对你表示了最大程度的尊重嘛。你讨厌特朗普,我们骂特朗普;你是黑人,我们谈黑人话题。虽然对话没啥实质内容,但好歹我们努力了嘛。
可是,Lucca不仅是一个黑人,更是一个受过高等教育的具有独立人格的成年人,这种看似“最大程度的尊重”才是造成她不适的根源。
这种假惺惺的尊重,背后隐藏的是从根本上的区别对待,是种族隔离。其潜台词是告诉Lucca:你跟我们不是一样的人。我们白人之间可以谈笑风生、无所不谈;但我们对你只能报以空洞乏味的“鼓励”和“尊重”,而你只需要这些便足矣。
黑人努力抗争了几百年,最终还是被白人精英当作幼儿、当作摆设、当作满足自身道德优越感的政治正确的装饰品。
这才是最深层次的种族主义。
更有甚者,Lucca被告知,她和Colin的这段恋情是为了Colin竞选参议员所作的面子工程。她扮演的只是一个被贴上标签的黑人女友,来为Colin的竞选活动大打种族平等牌。她只是政治正确的又一个牺牲品。
最终,自感受辱的Lucca愤而选择离去。
政治正确的荒唐本质,至此昭然若揭。
我真心觉得,现在简中网上对于这个片子的讨论还是非常有益的。
反方说:是导演男凝,把梦露性化,消费梦露。
正方说:导演想要呈现出梦露被男凝的处境,难道不是因为全篇都用男凝拍所以才更痛吗?是为了批判这种Gaze才用男凝拍的啊,
我真心觉得,现在简中网上对于这个片子的讨论还是非常有益的。
反方说:是导演男凝,把梦露性化,消费梦露。
正方说:导演想要呈现出梦露被男凝的处境,难道不是因为全篇都用男凝拍所以才更痛吗?是为了批判这种Gaze才用男凝拍的啊,
看得不舒服就对了…
关于我的观点,大家去看看导演的采访,就知道他是不是想要“呈现出梦露被男凝”的处境了。
I guess my feeling is that there’s a grey area somewhere between victimhood and empowerment.
Well, I think she was clearly an extraordinarily powerful person. But I don’t think she was built for success in the way that people see it today. So with everyone there are moments of strength, and people want to say that she took control of her life. But she wanted to destroy her life.
导演不觉得梦露能控制自己的生活,他觉得梦露就是破碎的、随波逐流的、想要毁掉自己。
之前还有些采访我就不放了,有可能是断章取义,但是能看出,导演看待梦露的视角,本身就无法让女性代入,比如他认为“钻石是女孩最好的朋友”,意思就是如果你想要fXck,你就要付钱。
那么我们尽量通过电影本身来挖掘人物性格,不受太多外界因素的干扰,结果又是怎样的呢?
大家都看到了daddy issue,又是那老一套的“原生家庭造成命运”的陈词滥调。看多了好莱坞真实生活,你会发现,这条基本就是胡扯。
巨星之所以说是巨星,就因为他们和普通人真的有壁。每一个成为巨星的人,非但有超常的心理素质,还大多数都有超常的智商或者情商或者两者都有,这和学历完全没有关系。
要知道,好莱坞是异常残酷的,屌丝男女进去,管你名牌大学毕业,在外面也许能过到小康,都被碾压得渣都不剩。名利场,这就是世界上最残酷的名利场,能一路过关斩将星光熠熠,怎么可能是电影里展现的这种可怜虫。
换句话说,普通世界里的男女,怎么可能成为好莱坞巨星?巨星一个普通人都没有,请停止误导观众成为只有村东头思维的村东头人。
导演试图让我们接受:一个没有爹妈疼爱的女孩,永远长不成成熟的女人,她一辈子都在寻找爹。
这已经不是什么男凝,而是公开的侮辱。正像他自己所说,他认为玛莉莲控制不了自己的命运,就像他镜头里最恶心的那场JFK的戏一样,面对一个性玩具的命运手足无措,只会歇斯底里大哭大叫可怜兮兮哭哭哭。
我觉得关注的焦点根本不是什么男凝、性化好吗。
性感的确就是梦露的武器,但是人家美女的智商和精神力量被导演严重侮辱了,这才是令人气愤的事情。
出卖性感换得名气和事业,无可指摘,梦露自己也说,那些男人觉得自己很聪明,但是其实根本不是这样。她利用了他们,她成为了文化icon。她在人生最后几年已经慢慢转型:和阿瑟米勒的婚姻很可能是她转向“知识分子”形象的pr、爱读书的爱好也已经在她生前有意通过营销慢慢让大众知道、甚至她自己的电影公司也已经成立,她当上了制片人,开始驾驶自己的电影已经好几年。甚至,她早就得罪了福克斯老板扎努克,但丝毫没有落在下风,她的经纪人在积极购买007版权而她也有很多项目已经在计划中……(007版权收购大战也很精彩,挖个坑我以后填)
而导演呢,导演就想让观众觉得梦露好惨,而且活该,因为她不聪明,这不是真实的梦露,且不管这小说里的男人和她到底有没有一腿,小说人物性格不能ooc也做不到,而且公然弱智化美女,这才是最令人愤怒的地方。
总结,这部电影,从电影语言角度评价,是一部不错的电影,但是,它与梦露无关,非但和真实的梦露无关,和合理想象的梦露也没一毛钱的关系。
最恶劣的是,它非但没有让人觉得好莱坞是个很残酷的地方,反而让人觉得好莱坞很好混:这么傻的妞,只要有美色、只要肯上床,就能成为巨星,这么好混的好莱坞,从来没有存在过。
~~~~~10月5日补充~~~~
本来以为上豆瓣看西片的人,语文阅读理解都能有及格的分数,不及格你咋通过高考的?但事实是很多人看完了全文,都没理解我这篇非常浅显易懂的小文的中心思想。
再说一遍
1.有人说导演在做精神分析,但是精神分析是建立在事实的基础上的,影片中很多纯粹瞎编的情节,那么你精神分析的基础就是错的。就像我邻居家二妞偷了东西,你非说是我偷的,然后分析我偷东西的心理,还说你的分析表现了我一部分的人格,你说好笑不好笑?
2.更何况我这篇文的中心思想是:一个精神状态这么差、每次被日完了都惊慌失措、不知如何是好、只知道躲到厕所哭的美女,怎么可能爬到好莱坞超一线、后世文化icon的地位?我因为是专门研究好莱坞历史的(拙作《好莱坞权力史》正在写作中,进程比较慢,默片时代都还没写完),我看到了无数的例子,这种《金发梦露》导演镜头里没啥脑子的美女,好莱坞也有,但她们早就倒在十八线,甚至从来没有在大众视线中停留过。所有一线女演员,就算再有背景,也要靠自己超常的手段和能力上位,性格和天生的光环能自动吸引亿万观众和粉丝。好莱坞,真的不是你们村里,都是人精中的人精,不要把他们想象成你生活中的邻居、单位里的同事好吗?
3.有人说了“你得承认梦露就是被性剥削的,她付出的比你们想象更多。”我想对这位大哥说:如果你觉得承受性剥削,就能上位成一线女星,你实在是太小瞧好莱坞了,因为好莱坞光靠出卖sex是不可能成为一线女星的。梦露在这电影里付出的太少了,她只需要被日就行了,不需要用脑子,就能一线,就能icon,多轻松,我相信世界上有很多美丽的笨女孩,看到这电影真的觉得这么简单就能上位,实在是太轻松了,一点都不残酷。
4.那么导演对女性智力的估计,为啥出现了偏差呢?是不是可能,导演一直在用老白直男的目光,在凝视梦露,还浑然不知,以为自己表现的是真实的梦露?
我的这种猜测,其实已经被导演最近的多次采访证实了,不信,你们可以去看看采访原文,好几篇呢,别再给导演加戏,说是故意用男凝反讽男凝了。
5.多说一句安娜。安娜啊安娜,我从2015年就关注你,认定了你的人生一定会有个小金人,但并没想到你能出演这么一部电影。希望接下来你跟着演你师父的电影能一切顺利吧,你的动作戏还需要半年以上的刻苦训练,希望你能认真对待了。
~更新一下 2022.10.14~~~
下面说我们导演就是把这部片当恐怖片拍,你们没看懂你们傻逼。我看傻逼的是这位语文能力很差的朋友:你的意思,不就是其他人说的,导演用男凝来反视男凝?两个不同话术,同一个意思,有啥本质上的区别?
再说,恐怖片的机制是给你营造一个恐怖的情境,让人觉得哦好可怕,如果我在主角这种情境下会怎么做怎么反应呢?由共情达到恐怖。
而《金发梦露》呢,设计的场景是个自大的白人直男幻想中女性能共情能代入的场景,从而让女性觉得这是一部很恐怖的电影,从而完成导演所谓对女性被欺凌的处境进行表达的目的。
但是,导演本人根本不了解女性,作为正常女性,唯一感觉就是这电影里的人都好傻逼啊,不仅梦露傻逼,她两个老公都傻逼,JFK更是巨傻逼,有点看低智商动画片一样。我之所以说“如果这样梦露就能上位好莱坞还真好混啊”,其实是因为,现实生活中好莱坞以及白宫都没有这样的傻逼,让人根本无法情境代入啊。
退一万步,导演表现这些场景,如果说目的是让大家觉得好莱坞和白宫、甚至整个男权世界都很可怕、女性的处境非常惨(看导演采访导演也没想这么深,我在这里高估他一下),他也没有成功表现出来。
由于导演完全不了解女性真正的处境和反应,所以他可能想拍一部恐怖片,却拍出了一部充满了无数傻逼角色的cult动画片,女性不会觉得恐怖,反而会觉得恶心和好笑,仅此而已。
那么女性心目中真正虚构的恐怖片是什么呢?你没看过其他的作品,使女的故事看过吗?这就是一部恐怖片啊!比索多玛120天和O娘的故事还要恐怖的片子啊!
总之,就算这部电影演的不是梦露,而仅仅是一部金发傻妞片,从内容上都不是一部及格的作品,更何况它是以“传记片”的名义上映的。
传记片是什么?传记片是以历史上杰出人物的生平业绩为题材的影片。 主要情节受历史人物本身事迹的制约,不能凭空虚构,但允许在真实材料的基础上作合情合理的添加和润色。
润色,不是凭空编,你既然放在“传记片”目录下,就不要当小说拍,原作者是小说,你都能做到取其糟粕弃其精华,导演也是牛逼。
~~10月16日补充~~~~
来补充些有趣的东西,007和梦露之间的关系网,大家可以管窥一下真正的好莱坞人际关系,具体内容我会在《好莱坞权力史》具体说明,在此打个广告。
第二季后面女医生杀了罪魁祸首尼尔斯来研究解药后被舰长要求审判的剧情真的是太典中典了,
堪称美剧烂双标圣母的典型,比有些烂俗国产剧还要恶心人。
杀人偿命,古代造个反,杀几十号人被抓了都得是凌迟处死。现在即使是欧美,也有对有些极度恶性的罪犯实施死刑。
第二季后面女医生杀了罪魁祸首尼尔斯来研究解药后被舰长要求审判的剧情真的是太典中典了,
堪称美剧烂双标圣母的典型,比有些烂俗国产剧还要恶心人。
杀人偿命,古代造个反,杀几十号人被抓了都得是凌迟处死。现在即使是欧美,也有对有些极度恶性的罪犯实施死刑。
我就想说,一个没有任何可以洗白点的、人为制造这起病毒、等于是杀了全球五十亿人口的人——尼尔斯,这种人还给他强行整个程序正义是吧?我要是女博士知道你船长这么对我,我直接撂挑子把资料和标本销毁了不干了,逼我我自杀,大家一起烂一起死。不是标榜自己程序正义吗?那你会不会为了船员和岸上的百姓再撕开所谓程序正义的遮羞布来为我这个杀人犯破次例呢?
还有人扯什么蝙蝠侠那套正义需要约束、不能随意杀人,让自己成为随意处决他人的恶人的理论。又说不管到底话船上船员会不服从管理,想想真的好笑,都尼玛末世了连这点觉悟都没有?那你干脆别活了。
别说是末世了,就是现实里比如部队里用沃尔沃重卡拉的雷达车和几个战斗步兵相比,在战斗危机关头要选择其中一个来牺牲,我告诉你不用想的也是优先保证雷达这种重要资源。女博士就是这种资源,这傻比船长是脑子犯浑了轴到了晚期,非要装一波搞程序正义那套,你咋不把那个替补总统给审判一下呢?好像他犯的罪要比女博士严重的多吧?是不是因为他是总统,所以程序正义这时又不提了是吧?
最后女博士就像超人一样,人类应该感谢有了她/他,他/她有强大能力的前提下没有选择害人类,反而尽最大努力拯救了人类,他/她唯一的争议就是为了自己的私欲去处决了一个罪大恶极的罪犯,你就因为这个不高兴了。那他/她不管人类死活,今天心情不好炸个核电站,明天举个航母往CBD扔下去,或者直接破罐子破摔不去研究什么疫苗,大家一块死了得了,你又能怎样?
S1Ep1
“When we talk about another flu pandemic happening, it's not a matter if, but when.
面对流感时的最大挑战,就是不要麻痹大意,觉得只需担心季节性流感。因为每隔一段时间,就会出现能够威胁到人类物种生存的新流感变种。
我们回到1918年,那次流感爆发深刻影响
S1Ep1
“When we talk about another flu pandemic happening, it's not a matter if, but when.
面对流感时的最大挑战,就是不要麻痹大意,觉得只需担心季节性流感。因为每隔一段时间,就会出现能够威胁到人类物种生存的新流感变种。
我们回到1918年,那次流感爆发深刻影响了这个星球。病毒最初出现于一战的末期,从战场归家的士兵把病毒散播到了全世界。我们最终看到了一场传播迅速的全球疫情,尽管那时的人口流动和现今相比都不值一提。在为期18个月的疫情期间,死于流感的人数超过了两次世界大战的死亡总人数,大约是五千万到一亿人。在1918年,全球人口数量是18亿,而现今,这个数字是78亿。如果现在出现类似的病毒,那结果就不是五千万到一亿了,而是可能会死亡数亿人。
而这种致命流感的另一个版本是肯定会出现的。我们不知会是何时,但我们应该要假设,这可能会很快。
谈及流行病时,有太多未知因素。这关系到社会混乱。立即就会被威胁到的就是卫生服务的连续性。此外,普通基础设施的运营也会面临严重问题。电力要依靠发电厂,而发电厂要依靠劳动力,当劳动力病倒时,就会出现巨大的漏洞。如果食物供应遭遇数周的破坏性影响,城市区域将会如何?到时人们不止会死于流感病毒,也会死于一些如今可预防的死因。”
by Dennis Carroll
S1Ep2
“流感极端难以预测,只需要一个人、一个宿主就能导致疫情爆发引起疾病流行。
每天有超过三千个商业航班经过纽约市各机场。如果一名带着新型疾病的乘客例如H7N9流感到了纽约市,疾病就能够开始扩散并不被察觉。这种病毒能够通过空气传播,咳嗽、打喷嚏甚至是呼吸都是传播疾病的方式。由于没有事先免疫,疫情爆发会非常猛烈。纽约市有八百六十万居民。每天医院都在超负荷运行,只需要几周时间,一种新型的强毒流感毒株就能让我们的城市无力抵抗。
(两周)葬礼会变得供不应求。停尸房都会容纳不下尸体,就像我们在1918年见到的那样。
(一个月)不到一个月,病毒就能传遍全国。
(两个月)再过一个月,就能传遍全世界。
只需要一个人就能引起这一切。”
by Dr.Syra Madad
台词对白故作高深,实则废话连篇 无脑装逼,武打戏拍的简直就是糊弄观众,完全是草台班子的风格!叙事手法先抑后扬,但是铺垫过长,用一个个小配角吹捧来一点点衬托主角的牛逼,这点子实在不高明,导演的水平真心不行!编剧脑洞真大,一开始就想方设法不让观众知道主角的武器,等到王羽亮出那件被传的神乎其神的兵器,我定睛一看原来是两枚火箭弹,真是给爷整无语了!本片的风格是武侠+悬疑推
台词对白故作高深,实则废话连篇 无脑装逼,武打戏拍的简直就是糊弄观众,完全是草台班子的风格!叙事手法先抑后扬,但是铺垫过长,用一个个小配角吹捧来一点点衬托主角的牛逼,这点子实在不高明,导演的水平真心不行!编剧脑洞真大,一开始就想方设法不让观众知道主角的武器,等到王羽亮出那件被传的神乎其神的兵器,我定睛一看原来是两枚火箭弹,真是给爷整无语了!本片的风格是武侠+悬疑推理,这两样没有一样拍的好,武打戏有多失败前面提过了,再者就是悬疑元素同样没有任何亮点,这是导演和编剧的责任!剧本写的简直虎头蛇尾,个人觉得完全就是赶档期临时抱佛脚弄出来的剧本,故事结构设计不够精妙,若论悬疑推理剧本之绝,大陆的“神探狄仁杰”系列绝对秒杀该片!导演对本片的拍摄手法拿捏亦是不够火候,尤其是悬疑片最考验导演的功力,可是本片叙事 节奏 剧情处理的平庸乏味,完全没有悬疑片的味道!
本片的唯一亮点就是刚出道的龙叔在里面客串一个反派角色!如果没有记错,我相信这是龙叔从影以来唯一一次出演反派!
因被周刊拍到“街边接吻”的绯闻,如日中天的王牌美女主播浅川恵那事业一落千丈,被迫从黄金时段降板,多年后的2018年,已经步入30代的她沦为了一档周五夜间资讯节目的单元主持。却因同节目的年轻编导岸本拓朗的请求,卷入了一件疑似冤案的调查。
这便是《Elpis》的故事背景,也可以简单称为第一集的主要内容。看似简单的内容,却让我把第
因被周刊拍到“街边接吻”的绯闻,如日中天的王牌美女主播浅川恵那事业一落千丈,被迫从黄金时段降板,多年后的2018年,已经步入30代的她沦为了一档周五夜间资讯节目的单元主持。却因同节目的年轻编导岸本拓朗的请求,卷入了一件疑似冤案的调查。
这便是《Elpis》的故事背景,也可以简单称为第一集的主要内容。看似简单的内容,却让我把第一集来来回回看了三遍。因为虽然尽是铺垫,却没有一处废笔。
在说剧情之前,本剧的创作背景也很值得聊一聊。
【编剧渡辺あや和制作人佐野亜裕美】
早在2016年,制作人佐野亜裕美就找到编剧渡辺彩,表示想请她写一个爱情喜剧的剧本。作为一名剧作家,当时的渡边彩基本只给NHK写过剧本,虽有《康乃馨》这样优质的作品,但比起很多高产的编剧,她的作品数量只能算是寥寥。有趣的是,在爱情喜剧这个题材上,两位沟通无果,却在当今日本社会出现的报道自由,性别差异,司法制度改革的滞后,冤假错案以及对社会的忿忿上相谈甚欢。于是次年,俩人构思了Elpis这个企划,而故事的主人公浅川恵那,也是一开始就锁定了长泽雅美,并贴合她的形象进行描写创作的。
【灵感来源】
另外,与很多“本片纯属虚构,如有雷同,实属巧合不同”的剧集不同,《Elpis》的开头就出现了这么一行字“本片灵感源自多个真实存在的案件,是以此为基础而创作的虚拟作品”,片尾更是打出了九部参考文献,这在电视剧制作里堪称前所未有(至少我没见过)。这些参考文献分别是:「冤罪 ある日、私は犯人にされた」(菅家利和),「訊問の罠 足利事件の真実」(菅家利和、佐藤博史),「殺人犯はそこにいる 隠蔽された北関東連続幼女誘拐殺人事件」(清水潔),「足利事件 冤罪を証明した一冊のこの本」(小林篤),「刑事弁護の技術と倫理 刑事弁護の心?技?体」(佐藤博史),「冤罪 足利事件『らせんの真実』を追った400日」(下野新聞社編集局 編),「東電OL殺人事件」(佐野眞一),「偽りの記憶『本庄保険金殺人事件』の真相」(高野隆、松山馨、山本宜成、鍛冶伸明),「21世紀の再審 えん罪被害者の速やかな救済のために」(日本弁護士連合会人権擁護委員会編)仅仅丛书名便可知道,“足利事件”应该就是本剧参考的真实事件中最主要的一个案件。
【足利事件】
“足利事件”发生在1990年。当时日本枥木县足利市一名4岁的女童失踪,后在附近的河岸上发现了她的尸体。经过一年多的调查,一名叫菅家利和的幼儿园校车司机在DNA和招供的双重证据下,被判无期徒刑。尽管曾一度招工,菅家利和却在第一次公开审讯时开始,主张自己无罪,经过长达几十年的再上诉以及DNA的在鉴定,2009年,菅家利和无罪释放。2010年再审结果,判定菅家利和无罪。菅家利和的父亲深受打击,在儿子被捕后不久就去世了。一直相信儿子无辜的母亲也在他被释放的两年前去世了。
围绕本案的日本警方搜查逼供,刑事,司法手续等都受到了极大的抨击,而这件冤案能够翻盘的关键,正是媒体。日本电视台2008年针对足利事件做了专题报道,并指出了DNA鉴定和菅家利和口供中的多处疑点,强烈要求有再次做DNA鉴定的必要。这个专题报道,在此后很长时间都做了循环放松,而报道的记者,正是报道过《 桶川跟踪狂杀人事件 》的清水潔。
【回归本剧角色】
本剧中由长泽雅美扮演的主角恵那已经是一个丧失了所有欲望的人。她和一同被拍到的男友正一分手,面对职场的性骚扰和霸凌视若无睹,家中极简到空空如也,打开冰箱除了功能果冻就只剩下水,即便如此,她还是睡不好觉,每一次进食还是会让发她感到恶心。这一切的根由还有那句“我要死了”究竟是事实还是比喻,也许还要在后面的故事中才能辨明。
雄霸之子二号眞栄田郷敦演了一个极其讨人厌的普信男——岸本拓朗。尽管父亲早逝,但年收过亿的大律师母亲,足以让他从小就衣食无忧。即便只是一个低收视率的综艺编导,他也依旧自我感觉良好,被抓住把柄不得不去调查冤案时,还会冠冕堂皇地装作是与生俱来的正义感。一旦发现这是一潭水自己这样的小喽啰不可以去趟的浑水时,他的怯懦和丑态,让人不齿。
和她同时被拍到的另一位当事人,前男友斎藤正一在和惠那分手后,不仅事业没有影响,更是平步青云,成了电视台的王牌,更是官邸的首席记者。在与拓郎惠那三人讨论案件调查方向时,导演极其巧妙地旋转运镜,尽管正一如今风生水起自信满满,言语间也似乎在和惠那交流,却一秒也没敢和惠那眼神交流。除开感情,他衔接了最重要的一环就是时任副总理的大门雄二——他曾经是警察厅的长官。冤案一旦确定,他自然也会牵扯其中。
本片最关键的引子,是化妆师Cherry。她中学时期因不堪母亲同居男友的虐待离家出走。被好心的工人大叔松本良夫收留,却成了松本良夫就是诱杀少女罪犯的佐证。多年来她一直想要帮助大叔证明清白,在电视台工作也许就是这个目的。
除去以上几位主要角色,总制作人村井也是一个让我印象深刻的角色。他形容自己制作的节目《Friday BonBon》就是牛肉饭上的红姜,酒店里的大浴场,附带的话挺高兴,没它也无所谓,简而言之,可有可无。尽管如今的他只是一个只会职场性骚扰和霸凌的烂人。但他曾经是新闻节目《NEWS8》的负责人。
【一些感慨】
近几年我观影感受最好的,是一部意大利影片。那是我在视频网站无意点开的一部外语片,主角我一个都不认识,故事简介我也没看。一切剧情发展都在我的意料之外。然而在讯息如此发达的现在,想要找一部一无所知的影片,实在是太难了。因此面对本季我期待值最高的日剧——《Elpis》,我除了CAST以外,在观剧前没有看任何的相关报道和介绍。在没有任何预设的情况下看完第一集,收获的是慢慢的惊喜。随后再去看主创的访谈和背景调查,更是大为感动。
剧中除去冤案,女性的职场环境也叫我颇为触动。过了三十岁,一说身体不适,就会被吐槽是不是更年期到了。吃青春饭的背景板小艺人,面对职场的骚扰,不是立马反抗,而是偷偷录音用作将来万一自己被辞退时要挟电视台的资本...
在演员的表现方面,长泽雅美在剧中工作状态和生活状态的切换堪称完美。作为主播时的播音腔,无论是停顿还是音色都给我一种专业主播的感觉。而在Friday BonBon里播报的状态又和当年播报新闻时,截然不同。麻酱现在真是一位超赞的女演员。
雄霸二子的乡敦完美演绎了一个讨人嫌的角色;铃木亮平的前男友和麻酱真是配一脸,他这几年真是越来越帅气了;三浦透子去年出演的《驾驶我的车》大获好评,只是我还没看过,所以对她也不甚了解;三浦贵大,你胖了...
今晚就要播第二集了,待我细细品完接着说。
本片拍于2015年。
这片头虽然搞了点漫画,但和那些沙画的开头一样,都显得三分钱,并且过时。
其实这算是青春片,不,更像是爱情片,穷小子爱上白莲花,中间横着一个高富帅,很《泰坦尼克号》(不对,是很古典小说)。但这片子拍得既不青春,也不爱情,当然更不喜剧,而送快递时的“跑酷”只是为了玩噱头,找个卖点,还不纯是那种展现极限运动,或者以极限运动来对抗犯罪分子的故事,虽然
本片拍于2015年。
这片头虽然搞了点漫画,但和那些沙画的开头一样,都显得三分钱,并且过时。
其实这算是青春片,不,更像是爱情片,穷小子爱上白莲花,中间横着一个高富帅,很《泰坦尼克号》(不对,是很古典小说)。但这片子拍得既不青春,也不爱情,当然更不喜剧,而送快递时的“跑酷”只是为了玩噱头,找个卖点,还不纯是那种展现极限运动,或者以极限运动来对抗犯罪分子的故事,虽然强行加了李子雄这么个BOSS,但整个戏其实是和前面脱节的。
国产可怕片最喜欢的女主洗澡都来了。
藏身女生宿舍那段,让我想起大学时代数次混迹女生宿舍的日子,一次是夜雨还直接在宿管老伯的传达室睡了(因为老伯是我“哥们”的老乡,他们很讲同乡情面),一次是大学实习期留宿一女生宿舍(宿舍最后只有两女生)。
跑送快递有点《阿甘正传》既视感。
旁白和万国鹏的鸡汤很恶心。
万国鹏因为尔冬升的提携终于不是路人甲,甚至演了好几次男主,但颜值和演技决定了他也就这样了,终归只是个三线。
贡米在这戏里看着倒不像张柏芝。但活在别人的阴影下,想重见天日艳阳高照真是比不是“小XX”的演员更难。就像小赵薇的冼色丽,至今还在香港三线浮沉。
吕丽萍演得好敷衍。人家秦海璐同样扮演老师,一出来就是高三老师的气场。
导演王虎,据说是制作《老鼠爱大米》之类网络红歌的,这部处女作电影长片实在太一般。
对了,这个片子还曾经众筹过,不知道有没有人丢钱进了这无底洞。
以“妙想天开”闻名的大导演特瑞·吉列姆,拍摄以堂吉诃德为主题的电影,实在是一件“天作之合”,对影迷来说自然非常期待。成品果然也没有让人失望。《谁杀死了堂吉诃德》秉承了吉列姆一贯的风格与志趣,既有现实的沉重,又有着不疯魔不成活的痛快。
吉列姆没有直接来讲述堂吉诃德,而是借用了一个导演拍摄堂吉诃德电影的故事,来表现“堂吉诃德”这个母题。于是,堂吉诃德、影片中的导演、吉列
以“妙想天开”闻名的大导演特瑞·吉列姆,拍摄以堂吉诃德为主题的电影,实在是一件“天作之合”,对影迷来说自然非常期待。成品果然也没有让人失望。《谁杀死了堂吉诃德》秉承了吉列姆一贯的风格与志趣,既有现实的沉重,又有着不疯魔不成活的痛快。
吉列姆没有直接来讲述堂吉诃德,而是借用了一个导演拍摄堂吉诃德电影的故事,来表现“堂吉诃德”这个母题。于是,堂吉诃德、影片中的导演、吉列姆,三者醒目地联结在一起,并以原型、主题、创作者的身份在影片中形成互动。最后呈现的,当然是作为创作者吉列姆的态度,他的“堂吉诃德”,就是他身为导演对电影的理想和爱。
影片中的导演托比,也并不是吉列姆的完全化身,他是一个处于现实与理想矛盾之中的角色,通过他的行为尤其是其转变的经过,来实现吉列姆对现实以及自我的表达。
影片的开场,是托比正在拍摄堂吉诃德战风车经典一幕的场景,而这也是最能体现堂吉诃德精神的一幕。但这一幕在拍摄过程中卡住了。卡住了表面是技术失误,但真正卡住了的其实就是导演托比。在遵照他的意愿兴师动众来到西班牙拍摄他的“堂吉诃德”后,托比反而越来越没有感觉了。
托比,如今已是一名明星导演。老板、经纪人、工作人员甚至女人们(当然还有还来不及参与的观众),都视之为香馍馍。如果凑合着把电影顺利拍摄完成,各方其实也都会满意,过不去的其实还是在导演他自己。托比依然有理想,但成为明星后待在“舒适圈”里,他现在已没有了灵感。
但灵感很快就有了头绪。
老板让托比看看碟“找灵感”,没想到在卖碟的小贩那里,托比发现了当年让自己一举成名的学生时代作品、而且也是一部有关堂吉诃德的电影——《谁杀死了堂吉诃德》。
卖碟的小贩,是个吉普赛人,他以不同身份、不同方式在影片中多次出现。他是一个功能性而非故事性的人物,像一个串场的小丑一样,在关键时刻帮助主角前行,以完成其使命。
托比看自己影片的急切意愿,被老板女友的求欢以及之后老板的不期而至打断了。这也是理想被现实所阻碍的一种体现。好在偷情没有被老板即刻发现,而当年的拍摄地就在附近,托比可以旧地重游,或许可以激起一些创作的灵感来。
十年光阴,物是人非。那些曾参与托比电影演出的当地人,有的死了,有的失踪了,有的疯了……托比在追逐自己梦想的同时,也给了这些人打破现实的希望。但还是那句老话,希望是美好的,现实是残酷的。并不是每个人都能够成为“明星”,如果在逐梦的过程中迷失了原来的自我,那或许就有点得不偿失了。
托比很快就见到了著名的“堂吉诃德”——那个曾经扮演堂吉诃德、如今自认为就是堂吉诃德的可怜的老鞋匠哈维尔。哈维尔为什么会着疯变成这个样子?可以从三个方面来解读。第一,是最基本的,也是从现实理性角度来说,为了演好电影的主角,老人家必须强迫自己化身成为堂吉诃德,结果入戏太深再也走不出来了。第二,跟平凡的日复一日的鞋匠生活比,堂吉诃德的冒险与疯狂有自己的精彩,尽管这是一条走火入魔之路。第三,也是最重要的,他是影片的一个重要象征,一个现实中的“堂吉诃德”,一个区别于现实的存在,一个托比丢失了的身份。
哈维尔的堂吉诃德,当初也是为托比代言。当被现实侵蚀的托比再次遇到“堂吉诃德”时,他既不能唤醒也不能投入,只能在“堂吉诃德”的身边成为“桑丘”。
桑丘是现实的,也是清醒的。桑丘知道现实的同时,也知道理想,他自己无力去追逐理想,但对于真的勇者,也会奉上力所能及的帮助,而不是像其他人一样冷漠或贪婪。于是,桑丘成为了堂吉诃德的伙伴。
堂吉诃德与桑丘相遇,冒险便开始了。
很快他们就遇到了让冒险变得有目的和意义的人——堂吉诃德的女神——“杜尔西内娅”。曾经扮演杜尔西内娅的安洁莉卡,如今过的也不好,演员的梦想破灭后,她成为了一个俄罗斯大亨的“宠物”。
对托比来说,相比哈维尔安洁莉卡是更有机会也更想去拯救的一个。不仅安洁莉卡的人生被托比所影响,而这位他亲自所物色的女主角,一定程度上也就是他的女神,艺术的缪斯,理想的动力。
在冒险的过程中,还有一个插曲值得一说。“堂吉诃德”战风车受伤,被一位女性所救,他们被带到了一处非法移民的居住点。在托比看来非法移民都是恐怖分子而让他很害怕,而他们其实是普通而不幸的人,就如同堂吉诃德时期的异教徒一样,被驱赶、被抓捕。
这一段与影片主题关系不大但照应了现实的议题,在影片中并不算突兀。但吉列姆自己在影片开场有一段托比打电话安排群演要照顾各种不同人群的设计,现在自己也来一段政治正确,就有点讽刺了。
回到主题,从俄罗斯大亨手上拯救安洁莉卡,也是影片最后的高潮了。俄罗斯大亨也化身成为堂吉诃德的死对头——“魔法师”。
俄罗斯大亨展现了他的“魔法”,他举办的化妆晚会,成为“堂吉诃德”奋斗的舞台。而他不仅抢走了女神,大亨身份、夸张举止也代表着现实中的商业与娱乐,是理想与艺术的最大敌人。
“堂吉诃德”并没有战胜“魔法师”就死了。但哈维尔的死亡,并不代表理想的破灭,而可以看作是一种献身。魔法师不容易被消灭,堂吉诃德也是如此。尽管飞蛾扑火,但其追逐理想的精神却也得以彰显,从而被记住、被后来者继承。
最后,伤感的托比恍惚中也化身成“堂吉诃德”(相应的,安洁莉卡也成为了桑丘)。这一趟冒险,让从堂吉诃德变成桑丘的托比,又重新成为了堂吉诃德。成为堂吉诃德不是讽刺,不是失落于现实,而是为了理想的奋战。追逐理想是艰辛的,而且不疯魔不成活。
以上就是吉列姆的《谁杀死了堂吉诃德》主要内容。在形式上,通过主线故事穿插回忆、梦境、化妆晚会等,虚实结合,在一个充满想象力的华丽舞台上展开了一段冒险。而在主题上,吉列姆作为一名导演,表达了在现实环境中追逐理想的感叹与坚持。对“堂吉诃德”来说,冲突似乎是不可避免的,或死于现实,或死于理想……
(欢迎关注个人公号“星期三噪音”noiwed!)
《又见奈良》豆瓣一直在7.6分,电影场次也比较少。我去看电影的那天是工作日晚上,电影院里加上我在内只有3个人。不过我依然对这部电影怀着浓烈的好感。
观影前扫了一眼故事梗概,背景设计就很吸引我了,是发生在1940年代中日战争前后的故事。不过导演鹏飞选择了一个与以往不同的视角,这次是从日本人说起。
《又见奈良》豆瓣一直在7.6分,电影场次也比较少。我去看电影的那天是工作日晚上,电影院里加上我在内只有3个人。不过我依然对这部电影怀着浓烈的好感。
观影前扫了一眼故事梗概,背景设计就很吸引我了,是发生在1940年代中日战争前后的故事。不过导演鹏飞选择了一个与以往不同的视角,这次是从日本人说起。
1945年日本战败退出中国时,在东北留下四千多个日本遗孤,有些孩子后来被当地人抚养,以中国人的身份生活着。而直到70年代中日建交,日本政府重新寻回当年的遗孤。有的人踏上了日本的土地,开始了认亲的旅途。
不过影片中的“主角“不是这些遗孤,而是一位抚养了遗孤的陈奶奶,她那回日本寻亲的女儿陈丽华在5年前断了音讯,因为担心女儿的安危,陈奶奶只身前往日本奈良找她。
我给“主角”加了双引号,是因为我认为真正的主角依然是陈丽华,虽然她自始至终并没出现在影片中,只是作为一个名字、一张照片、一段回忆穿插其中。在与之有交集的人的口述中,她在日本的生活被慢慢地、片段地拼接出来。
在房东的口述中,不会日语的陈丽华很难与人交流,因为付不起房租,她在房东的小吃店里干活。后来被污蔑偷东西,她才离开了这个暂时的栖身之地。
在陈丽华的书信里,她说,她的思维、行为方式很中国化,还是一直被当做中国人,“回来日本却被当成外国人,有时我真不知道自己是什么“。开心的是,她遇到了一个聋哑人朋友,和他反而没有沟通障碍。
后面有点扯蛋了,反正要成功就是要人脉呗,没罗总和狗剩田蜜哪辈子能成功啊,星光计划也无语,国家都没管到贫困地方的孩子没有资源呢,你一个没上市的公司还想管,你不破产谁破产,这也就是电视剧,现实生活后面这公司也是要二次破产的… 丢失的奋斗最后应该找回来,暗示孤单的奋斗最后也有了另一只螃蟹的陪伴,不然之前买了个新螃蟹代替的剧情没有意义.原本以为常胜被开除之后会回去
后面有点扯蛋了,反正要成功就是要人脉呗,没罗总和狗剩田蜜哪辈子能成功啊,星光计划也无语,国家都没管到贫困地方的孩子没有资源呢,你一个没上市的公司还想管,你不破产谁破产,这也就是电视剧,现实生活后面这公司也是要二次破产的… 丢失的奋斗最后应该找回来,暗示孤单的奋斗最后也有了另一只螃蟹的陪伴,不然之前买了个新螃蟹代替的剧情没有意义.原本以为常胜被开除之后会回去经营好常胜赢家,这样夫妻二人俩公司甜蜜科技和常胜赢家,常胜赢家最后常胜没回去,就这么归他朋友管了,滑翔伞也没有后续了.只能说编剧好让人失望吧.工作就应该做一个像于洋洋这样的女人,嫁人就要嫁狗剩一样的男人.(假期和妈妈每晚这样等着更新一部电视剧,不知不觉就看完了,小时候的感觉,幸福,不过这种电视剧也只能和妈妈一起才看的下去喽,这种老套的剧情只能老戏骨来演,当红小生只能演演无脑的恋爱剧收视率就蛮好了)
唐顿火的时候可惜我还是个天天埋头作业没时间看电视的学生党~好在《镀金时代》的开播让我赶上啦!!!
虽然目前为止只放了两集,可看了之后我只想说:这是什么神仙剧组!竟然复刻了好几套萨金特笔下人物的服装!
唐顿火的时候可惜我还是个天天埋头作业没时间看电视的学生党~好在《镀金时代》的开播让我赶上啦!!!
虽然目前为止只放了两集,可看了之后我只想说:这是什么神仙剧组!竟然复刻了好几套萨金特笔下人物的服装!
首先是第一集里阿斯特夫人的小女儿——Carrie Astor。
剧情烂到爆炸,第八集歹徒发个剪辑版的视频过去警察局一帮人看不出来?根本没有聂sir正面射击人质的镜头竟然全都信了一帮傻叉,市中心那么大一群市民在匪徒旁边警匪互相枪击匪徒会不杀一两个市民?当观众都是傻子吗,吴卓羲没有脑子要到第几集?看了个闭路电视马上就站到他老爸那边说聂宇航射击了人质,有没有当警察的一丝丝智商?
剧情烂到爆炸,第八集歹徒发个剪辑版的视频过去警察局一帮人看不出来?根本没有聂sir正面射击人质的镜头竟然全都信了一帮傻叉,市中心那么大一群市民在匪徒旁边警匪互相枪击匪徒会不杀一两个市民?当观众都是傻子吗,吴卓羲没有脑子要到第几集?看了个闭路电视马上就站到他老爸那边说聂宇航射击了人质,有没有当警察的一丝丝智商?
观影归来,有种意犹未尽的感觉。相比于爱情元素,我更看重的是电影中渲染的人文情怀。以下是我个人对电影的理解,如有偏差,请勿见怪。生如夜孔雀般灿烂,死如枯叶蝶般静美。这是我在观影前对电影的评价,观影后,影片完全颠覆了我的看法。很多人说看不懂这部电影,是因为这不只是一只名叫夜孔雀的蛾子的故事,还是蛾与蛹、新与旧的故事。蛾与蛹相比,蛾代表破蛹而出的“新”,蛹代表孕育出新的“旧”。影片中处处体现着新与
观影归来,有种意犹未尽的感觉。相比于爱情元素,我更看重的是电影中渲染的人文情怀。以下是我个人对电影的理解,如有偏差,请勿见怪。生如夜孔雀般灿烂,死如枯叶蝶般静美。这是我在观影前对电影的评价,观影后,影片完全颠覆了我的看法。很多人说看不懂这部电影,是因为这不只是一只名叫夜孔雀的蛾子的故事,还是蛾与蛹、新与旧的故事。蛾与蛹相比,蛾代表破蛹而出的“新”,蛹代表孕育出新的“旧”。影片中处处体现着新与旧的交织和碰撞。时尚的巴黎留学生艾尔莎和学着古老川剧的马小林,现代人常用的刺青钢针和马建民用植物根茎做的刺青针,艾尔莎的DJ和马荣的尺八,艾尔莎的高跟鞋、晚礼服和马小林的绣鞋、水袖??新与旧的冲突给主人公们带来巨大冲击。信息时代,艾尔莎可以轻易从网络上订购机器精工制造的最新款iPhone,却要费尽心机秉烛在古寺翻寻一管宋代尺八。她是成都爱乐乐团客座首席长笛手,自我介绍的时候那么骄傲,却在拿出那管自己订做的“尺八”时受到了无情的嘲笑。<图片2>艾尔莎是“新”的,马荣和马小林是“旧”的。所以艾尔莎会爱上马荣,马小林会爱上艾尔莎。作为一个时尚洋气在国外长大的女孩,艾尔莎会被马荣吸引一点也不奇怪。从表象看,他们是一对反义词。一个时尚,一个守旧;一个年轻,一个年老。但他们同时又是浪漫的,西方文明外放的浪漫和东方文明含蓄内敛的浪漫。从马荣给即将死去的蚕吹尺八、艾尔莎给即将死去的孩童吹长笛可以看出来。电影里艾尔莎向马荣学习这一幕,非常美。
2018年电影玩梗哪家强?
只想到《头号玩家》?
那你肯定还没看过以骚浪贱闻名的死侍“小贱贱”吧!!!
2018年电影玩梗哪家强?
只想到《头号玩家》?
那你肯定还没看过以骚浪贱闻名的死侍“小贱贱”吧!!!
人物和前几年虚幻引擎做的动画一样。
不是说抓个IP就上动画。拜托还是尊重一下原著粉丝和小说感觉。
能不能好好看完小说给点符合原著的人物啊,这种卖肉卖脸的人设真的很难代入。
改编了一些原著里的对白还是点赞的。但是人设真看不下去。
动作场面依旧软趴趴,还不如直接2D动画的场面有力道。这片动作戏一垮就彻底垮了哎。
希望龙蛇给的应该是热血和
人物和前几年虚幻引擎做的动画一样。
不是说抓个IP就上动画。拜托还是尊重一下原著粉丝和小说感觉。
能不能好好看完小说给点符合原著的人物啊,这种卖肉卖脸的人设真的很难代入。
改编了一些原著里的对白还是点赞的。但是人设真看不下去。
动作场面依旧软趴趴,还不如直接2D动画的场面有力道。这片动作戏一垮就彻底垮了哎。
希望龙蛇给的应该是热血和激情和力量感。
这电影剧情的确有硬伤。
但是为什么那么多人大中午头十点多十一点多自己在网盘上看的,甚至更多的人是和一大帮子人抱着个手机看的,然后就大义凛然的说:“恩,这电影一点都不吓人”之类的话? 有条件的话在电影院或者自己在屋里关了灯用电脑看完,再说吓人不吓人,ok?
明显就是一部在电影院更出效果的片子,被这些人搞得那些在电影院看的人像傻子一样。这些人肯定在想:“这帮人真是睿智
这电影剧情的确有硬伤。
但是为什么那么多人大中午头十点多十一点多自己在网盘上看的,甚至更多的人是和一大帮子人抱着个手机看的,然后就大义凛然的说:“恩,这电影一点都不吓人”之类的话? 有条件的话在电影院或者自己在屋里关了灯用电脑看完,再说吓人不吓人,ok?
明显就是一部在电影院更出效果的片子,被这些人搞得那些在电影院看的人像傻子一样。这些人肯定在想:“这帮人真是睿智,一部一点都不吓人的片子,被吓成那样,可笑。”
可笑
---------------分割线------------------
杠精可真多
---------------再来一道分割线---------------
emmmm.....可能我.....标题定的有点问题.....
把标题改成《为什么那么多人拿着手机或者和一大帮人一起在阳光明媚风和日丽的中午更有甚者关了声音看完了这部昆池岩,然后就大义凛然的说:这电影 一点 吓人的地方都没有,哪有说的那么可怕?》
ok。表达清楚了吧?
一直对以人名命名的电影有着莫名的好感,一个名字能代表一个人,能赋予独特的情感和力量。(才发现现在海报上片名已经变成“寻找心中的你”,倒也还是和影片契合的,但是仍旧还是对原来单纯的三个字的片名更有好感)<图片1>1992年,坪洲,悠闲安逸的小岛。俊贤,一个爱弹吉他,歌声从来不被欣赏的宅男。有一个强悍又独立的姐姐,有一个擅长泡妞的基友。
一直对以人名命名的电影有着莫名的好感,一个名字能代表一个人,能赋予独特的情感和力量。(才发现现在海报上片名已经变成“寻找心中的你”,倒也还是和影片契合的,但是仍旧还是对原来单纯的三个字的片名更有好感)<图片1>1992年,坪洲,悠闲安逸的小岛。俊贤,一个爱弹吉他,歌声从来不被欣赏的宅男。有一个强悍又独立的姐姐,有一个擅长泡妞的基友。
宝贝老板的形象真的太可爱了吧!心理却是成熟(一定程度上的)的男人的性格,虽然在工作方面已经比还没有工作的哥哥成熟,但处理事情事情上,他直接且可以说是无情,或者说是个脑海里只有Business和interest的利益主义者。而哥哥,看起来像成长的小孩更多,然而心里更天真浪漫,懂得人与人的情感,懂得家庭懂得情感,想象力也比较丰富,比起宝贝老板,可以说是贴近生活的理想主义的一个存在。
宝贝老板的形象真的太可爱了吧!心理却是成熟(一定程度上的)的男人的性格,虽然在工作方面已经比还没有工作的哥哥成熟,但处理事情事情上,他直接且可以说是无情,或者说是个脑海里只有Business和interest的利益主义者。而哥哥,看起来像成长的小孩更多,然而心里更天真浪漫,懂得人与人的情感,懂得家庭懂得情感,想象力也比较丰富,比起宝贝老板,可以说是贴近生活的理想主义的一个存在。
这几年,不管是国内还是国外影视作品,都刮起了一股「女性风」。
像是《使女的故事》《傲骨之战》《大小谎言》《名姝》等等……
都是讲述女性为了摆脱不公的待遇,与命运进
这几年,不管是国内还是国外影视作品,都刮起了一股「女性风」。
像是《使女的故事》《傲骨之战》《大小谎言》《名姝》等等……
都是讲述女性为了摆脱不公的待遇,与命运进行抗争的故事。
今天南瓜君要给大家介绍一部南瓜电影独家版权片。
也是大女主,而且比上述几部都更加真实——
《安妮》
Anne