老港片特指二十世纪80年代到90年代之间的20年,这个阶段是香港电影的黄金年代,发行了大量各种类型的电影。此间人才辈出,经典比比皆是,即使良莠不齐的电影也有可取之处。进入二十一世纪后偶尔也会有老港片特质的电影,但香港市场已经没落萎缩,人才凋零,加上合拍片的要求和大陆上映的审查制度,这些限制了港片的发展。
港片里有很多经典形象,作为符号出现在大量电影里,即使是配角也是熠熠生辉,如林
老港片特指二十世纪80年代到90年代之间的20年,这个阶段是香港电影的黄金年代,发行了大量各种类型的电影。此间人才辈出,经典比比皆是,即使良莠不齐的电影也有可取之处。进入二十一世纪后偶尔也会有老港片特质的电影,但香港市场已经没落萎缩,人才凋零,加上合拍片的要求和大陆上映的审查制度,这些限制了港片的发展。
港片里有很多经典形象,作为符号出现在大量电影里,即使是配角也是熠熠生辉,如林正英的道士,王祖贤的女鬼或弱女,洪金宝的灵活胖子,元华的杀手或打手,这些都在这部电影里出现。
除此之外还有很多,如黄秋生的变态,柯受良的大哥,冯淬帆吴耀汉曾志伟王晶的好色猥琐男,成奎安的憨傻,黄锦燊的警司,陈惠敏的黑社,沈威的坏蛋,龙方的反骨,黄斌的小弟,鹿村泰祥的日本人,向华强的大哥,张耀扬的古惑仔,吴启华的体弱好色男,黄一山的跟班,许昭雄的总督察,午马的侠士,楼南光的偷窥,林雪的倒霉,利智的花瓶,苑琼丹的老鸨,李建仁的如花等等,以后有机会再补充。
还可以啊…画面相当不差钱了,做得很精细配乐也做得不错,至少是不出戏的人物形象也算符合原著设定,比上不足比下有余就是这个配音…呃…典型国产仙侠剧配音画风主角的配音倒还凑合,NPC配音和旁白配音简直就是糟糕:1. 毫无生活气息,一股配音室播音腔味道;
这里的播音腔,说的是不符合场景以及生活设定,配音的声音总是有一股念稿子的味道。人在不同状况下,声音的轻重缓急,咬字,尾音,腔调一定是不
还可以啊…画面相当不差钱了,做得很精细配乐也做得不错,至少是不出戏的人物形象也算符合原著设定,比上不足比下有余就是这个配音…呃…典型国产仙侠剧配音画风主角的配音倒还凑合,NPC配音和旁白配音简直就是糟糕:1. 毫无生活气息,一股配音室播音腔味道;
这里的播音腔,说的是不符合场景以及生活设定,配音的声音总是有一股念稿子的味道。人在不同状况下,声音的轻重缓急,咬字,尾音,腔调一定是不一样的。哪怕是同一个人,安安静静坐着说话的声音,和疾跑几百米后再喘息着说话,给人感觉绝对是不一样的。
还有一点是,老一辈影视配音演员给我的感觉声音是比较“厚”的,但是新一辈的影视配音总给我一种比较“浮”的感觉,或者说是比较“轻”。这一点一直让我很费解,难道是发音位置的区别吗???????
2. 角色划分应该是有老有少吧,可这声音听着都像是二三十岁的年轻人,一点年龄层次都没有,所以就很难有沉浸感,很出戏;
3. 配音演员似乎是没有揣摩角色的出身背景,文化程度,身高,胖瘦,当前情景下的身体状况等等身份设定,每个角色听起来都是浮于表面,一个味道,很难从声音去区分角色特征; 不管是什么场景下的对白独白,听起来的感觉都像是一群大学生正在演话剧;
可是公平点讲,这个问题几乎是现在国漫通病,不唯这一家,还是打四分吧。
………………………我是分割符………………………………
举几个感觉违和感比较强的例子吧,
几岁的孩子配音: 听起来像二十多岁的女生在含着舌头说话;
二十多岁的恶霸少爷: 不到三十的尖锐男高音(这个声音未见其人时,笔者脑补的是个又高又瘦的人,实则画面是一个大胖子);
恶霸少爷的娘(角色设定应该是四十有余): 二十出头的年轻女生声,比饰演儿子的声音感觉还要年轻些;
蓝景仪: (主要角色来了)我记得书中他是十几岁的少年啊,声音应该是较为稚嫩才对,但是配音是二十几岁,一把沉稳的男中音。上述几个角色中,他应该是设定年纪最小的,反而听起来年纪最大;
爱情电影一向是少女心和催泪弹齐飞,但自从绝症车祸这一套不流行了以后,催泪的重任就落在了“怀念前任”这个主题上。
怀念前任这一题材作为超安全的煽情灵药,给了每一个现代人一个无压力释放款款深情的机会。有人说前任已经成了一种国民情结,此言不虚。怎么一夜之间,前任比现任可爱了这么多?
商业和物质对感情生活的绑架,让现代人去爱自己现任都很容易陷入疲惫。如果你很爱你的现任的话,为
爱情电影一向是少女心和催泪弹齐飞,但自从绝症车祸这一套不流行了以后,催泪的重任就落在了“怀念前任”这个主题上。
怀念前任这一题材作为超安全的煽情灵药,给了每一个现代人一个无压力释放款款深情的机会。有人说前任已经成了一种国民情结,此言不虚。怎么一夜之间,前任比现任可爱了这么多?
商业和物质对感情生活的绑架,让现代人去爱自己现任都很容易陷入疲惫。如果你很爱你的现任的话,为什么她生日不给买名牌包包呢?包治百病啊。如果你很爱你的现任的话,为什么你不能在房产证上把两个人的名字都写进去呢?对方也需要安全感啊。如果你很爱你的现任的话,为什么不创造出来一个美好生活给ta依靠?甚至于,过个情人节,520,朋友圈里铺天盖地在发转账记录秀恩爱。你要真的爱我,你就会帮我在鄙视链上踩别人一头,而这个鄙视链的根基是钱,虽然它被包装成了各种各样的恩爱道具。
但这真的不是一个问题吗?我们是不是被洗脑了?
脱离了钱,我们怎么无法去爱一个人了?
脱离了钱,我们怎么无法感受到被爱了?
20年前,我们觉得“天可崩地可裂我们肩并着肩手牵着手”;20年后,我们发现,天崩地裂是不太可能,但比天崩地裂可怕的事情多了去了,例如:没钱去爱。
而怀念前任,是系着安全带的感情宣泄,大家发乎情,止乎礼,在光阴里寻找,在岁月里祭奠。
至少在记忆里,我们还是会爱的,而在记忆里,我们也是相信爱的。
当然不是每个人都有某一个前任值得怀念,但每个人都在过去的某段时间里,对爱情有着简单纯粹的理解和向往。那个时候,我们不一定懂爱,但我们会爱,也会感受爱。
同样是基于这种哭唧唧的心态,“前任电影”给出的答案是在前任的爱情苦海里释放一会压力,出了电影院继续马马虎虎地爱吧。而《超时空同居》给出的答案我更喜欢:呵护好爱情的初心。别去想该在宝马上哭还是自行车后座上笑,这两者都不对。应该找到那个能让你笑的人,两个人一起努力去买宝马。追求物质并没有错,可如果把真心丢了,物质就不能带来幸福。
所以《超时空同居》这部电影,值得让人眼前一亮。
先说结论:“爱死机”第三季的整体质量不逊于第一季,9个单集当中没有太明显短板,硬要说不足的话还是集数太少了,不够看。
这季的美术风格同样十分突出,写实的足够写实,写意的也非常写意,细节无可挑剔,无愧于它
先说结论:“爱死机”第三季的整体质量不逊于第一季,9个单集当中没有太明显短板,硬要说不足的话还是集数太少了,不够看。
这季的美术风格同样十分突出,写实的足够写实,写意的也非常写意,细节无可挑剔,无愧于它当下最时髦、最受追捧的动画系列地位。
前面铺垫太长,导致最后一集疯狂赶剧情。
室长反水的太容易了,这么多年的坏事做尽,只要他不说也没有证据啊,自我救赎太牵强。
二儿子偷老子密室的录音的行为也是猝不及防,女主又不喜欢他,他变坏站老子的边也完全没问题的,突然之间的大义灭亲图啥啊。
前面铺垫太长,导致最后一集疯狂赶剧情。
室长反水的太容易了,这么多年的坏事做尽,只要他不说也没有证据啊,自我救赎太牵强。
二儿子偷老子密室的录音的行为也是猝不及防,女主又不喜欢他,他变坏站老子的边也完全没问题的,突然之间的大义灭亲图啥啊。
一开始被推下楼的会长的情妇,怀孕了50亿不肯给,so做情妇也有生命危险啊~
总之就是,这剧结局跟现实社会相去甚远,全剧的看点就只有男主给女主伞那段,之后的感情线真的没必要,拖拖拉拉像尿不尽的。
就是说只看第一集和最后一集,可以完美接上,废了14集的话,跟三岛由纪夫小说一样,牙膏挤得一溜一溜的,最后发现我是大傻子,居然追完(恨)
最后一集开了一个40分钟的会,开完会,会长吞药和零食自杀,女主学校兼职教授又准备淋雨,和男主一起走入雨中结局。(编剧,你还知道要首尾呼应啊?)
看更新,艾情的队友因为状态下滑而一个人独自emo的时候,艾情精准的找到了队友的位置并且前来安慰。想说艾情能成为女神并不是仅仅靠外表的,她本身实力足够强大,但为人谦逊有礼貌,对每个队友都照顾有加,真的是一位爱洒人间的女神了。连队友平时emo的地方都观察到了,可见她对队友真的十分了解,不仅仅是一个好领队,也是一位好朋友。更喜欢李一桐的艾情这个角色了,漂亮妩媚又不失俏皮,勇敢无畏也会有羞涩,能力强
看更新,艾情的队友因为状态下滑而一个人独自emo的时候,艾情精准的找到了队友的位置并且前来安慰。想说艾情能成为女神并不是仅仅靠外表的,她本身实力足够强大,但为人谦逊有礼貌,对每个队友都照顾有加,真的是一位爱洒人间的女神了。连队友平时emo的地方都观察到了,可见她对队友真的十分了解,不仅仅是一个好领队,也是一位好朋友。更喜欢李一桐的艾情这个角色了,漂亮妩媚又不失俏皮,勇敢无畏也会有羞涩,能力强大也心思细腻,真的是新时代女性的榜样了,李一桐真的把这个角色演活了。
这个剧上的似乎有点无声无息,基本没看到宣传,直到上个月才在一些原作粉的抵制宣传里知道有这么个剧,再加上欢瑞出品的第一部盗墓笔记口碑比较(),所以一开始并没打算看
据说这部剧拍摄时版权授权已经快到期,再不拍就不能拍了,我猜这个拍摄期应该比较短,也未受到重视,最终成品质量应该好不到哪去,又被原作者工作室和粉头们几次三番提醒原作者未参与请原作粉不要给热度,主演也没有粉多的流量也没有演技
这个剧上的似乎有点无声无息,基本没看到宣传,直到上个月才在一些原作粉的抵制宣传里知道有这么个剧,再加上欢瑞出品的第一部盗墓笔记口碑比较(),所以一开始并没打算看
据说这部剧拍摄时版权授权已经快到期,再不拍就不能拍了,我猜这个拍摄期应该比较短,也未受到重视,最终成品质量应该好不到哪去,又被原作者工作室和粉头们几次三番提醒原作者未参与请原作粉不要给热度,主演也没有粉多的流量也没有演技帝担当,那么这部剧的结果应该也是一目了然的:开播,因为IP热度掀起讨论一波,被抵制,宣传铺不开,剑走偏锋炒作点什么,被抵制,水花渐小,被抵制,扑。
事实上在看完前几集以后,我也没有改变以上的看法。
出于“个毁了沙海的白一骢又折腾盗笔了看看他这次又想搞什么幺蛾子”的心态点开看了一点,嗯,开头卖肉,哈哈哈,喝奶,哈哈哈,潇洒开着豪车,哈哈哈,猫步的阿宁,哈哈哈哈,这都什么鬼
一切都不出所料嘛,这一股塑料味儿的质感的画面,我们小老板的破金杯呢,你啥时候认识的阿宁,你们这是要拍盗墓笔记之一起来看流星雨?
上了船,这摇晃的大海也太假了,就算都知道不可能真的在风暴大海上拍摄,你也起码给后期特效充值个几块钱吧,一个个都趴在栏杆上不进去是做什么死呢,王胖子突然吼起来是间歇性精神病发作了?
这剧拍来洗钱的吗?
伴随着生命高于一切的金句,我在“你脑子秀逗了吗为什么还不点X退出”和“起码坚持到小哥出场吧”的纠结中,注意到了一个细节,那就是,两船靠近,阿宁被抓走时,抓起绳子扔出去将两船相连的,是张顾问,张秃子,没错,看过书的都知道,是张起灵。
这是书里一个不太起眼的细节。
虽然没有张顾问怂恿吴邪“年轻人要勇敢点”的原作对话,但是这个冲动的吴邪自己扑上去喊着傻不愣登不合时宜的口号爬过去救人的时候,还是感受到了一些来自于原作的亲切,和感动。
看多了沙海邪的霸气和掌控力,可能有些忘了,这时候的吴邪,还是刚接触冒险没多久,被三叔和阿宁骗来骗去,有点傻傻的那个天真。
原作在七星鲁王的冒险里,他刚刚遭受生命危险,几乎被王胖子掐死,在胖子随后晕厥,没有给出任何解释的情况下,他都会从最善良的角度来揣测一切发生的原因,为这个认识不到一天还刚掐过他的陌生人开脱,背起他逃命。
冲动,或许表现得略微夸张,但是那个吴邪会做的事没错。
他想救人,他的武力也并不弱——可能很多人都忘了,吴邪在正常人里,并不是弱鸡,只是盗墓这个低魔位面出现了太多怪物和比怪物还怪物的人(比如张起灵),所以一直以来给大家的印象,武力值上都很累赘。可他并不是。
现在这船上,剩下的人,一个因为作死被塞进船舱的胖子,一个文化人糟老头子,船老大,水手,相比之下,吴邪,一个一米八一,二十多岁的大小伙子,片头还秀过腹肌的人,选择挺身而出,合情合理。
我是个看网剧都会抠细节顶真的人,这之前可能我的心态是,这垃圾不值得我挖细节,随便2倍速看看乐呵乐呵得了,这一刻突然有了点仔细看的想法。并不是说这就是个很精良的剧了,可能只是一瞬间突然戳到了那个点,也可能是,所谓触底反弹。带着这种想法,想想前面的东西,似乎也并不是那么一无是处。
张秃子,五星好评不解释。
王胖子,不够胖,不过够逗,起到了很好的缓和气氛的作用。
看到笔记本,特别想吐槽十几年了这本子都没事,但是笔记本确实做了水滴晕染的效果,以及在拿出本子前,有掰开密封板子的细节。
海猴子这种意料之外的超自然敌人面前吴邪确实无力,他还要拖着阿宁一起逃,和海猴子对峙着,缓缓后退,伺机离开,气氛越来越紧张,他靠到能够逃出生天的铁扶梯,试探着踩上去,咔嚓,锈蚀的楼梯踏板直接碎裂,他们退无可退。
原作细节again,好感度up
这时候的救星出场,金光闪闪的张秃子,利落地几下干掉,不是,打跑了海猴子,基本原作。
最大的改动是,在张秃子出手时,吴邪似乎有所疑惑,想起了另一个人,两道身影渐渐重合。
这有些像他记忆里的某个人。
要我说,这个镜头加的很精巧。
拍电视剧和我们看书不一样,我们看书,肯定是看了第一本接着看第二本,故事才连得上,但是电视剧,尤其是这种主演都换遍了还已经换了三四茬的网剧,可不是人人都看过前作,知道前作角色,了解人物关系的。书里张起灵一撕面具直接变身,读者都是惊喜里带着恍然,但是对于剧的观众,如果就这么来,可是够懵圈的,怎么突然一个角色变另一个人了你们还一副理所当然的样子,这哪跟哪啊?
但是现在,张秃子出场开始就做了“注意这个人对就是这个人他不是龙套”的暗示,救人这里明示“注意这个人这个秃子他很像另一个人哦”,之后吴邪和胖子谈天时对胖子说这个张教授很诡异,吴邪和阿宁谈话时装作不经意地打听张的来历,层层铺垫,为后期的大变活人给观众做心理准备。这些在原作里都没有明写——虽然见面时强调了握手力气非常大以及沉船救人的身手已经藏了伏笔——这是剧对于非原作粉观众的一种不动声色的包容。
对应前面楼梯被踩碎的细节,吴邪问了一句怎么上去,张秃突然出手踩着他肩膀上,大体仍然是原作内容,但被踩了这个动作,拍摄出来不是原作吴邪有点儿气鼓鼓内心抱怨的感觉,而是更偏向于一种出其不意的协作和并肩作战后的轻松,这应该也是定了这个剧里瓶邪相处氛围的基调,如果说原作瓶邪是从陌生到相识到生死相交的缓慢进展,剧里定位似乎是从一开始就较为默契和熟悉的,大概是因为截取一段拍摄,无法从头到尾走完全程的缘故?
其实看剧吧,真的有基础好感度一说,就像人和人相处。你讨厌他,他存在他呼吸都是错的,你喜欢他,他躺着不动都是天使。对剧的好感恶感,也会影响看剧的心态,而看剧时心究竟会偏向哪个方向,也许就是这种一个细节一个细节堆积起来的。
这一段短剧情,虽然仍然充斥着令人想吐槽的各种小毛病,但是这一段以后,突然觉得剧组其实也有在做出努力,而这种努力,我这个观众应当给予尊重。
我看到了胖子的妙语连珠,看到了二十年前考古队富有时代气息的言辞和着装,看到了莲花箭、人面臁、禁婆小姐姐这些值得点赞的道具特效,看到了吴三省解连环一人分饰双角几无破绽,看到了小哥飞檐走壁轻松上柱子,看到了海里逃生的他们不再是在五毛特效的泳池里扑腾
虽然过于黑乎乎的镜头、浑浊的水底,加上和二十年前考古队镜头的频繁切换,真相A真相B真相C不同设想堆得过于紧密而缺乏合适的过渡改编,虽然符合原作,非书粉的观众却可能未必能看清发生了什么。
但不管怎么说,大方向是没问题的。没有ccc、苏难,没有一心谈恋爱乱改主线,虽然这剧仍然给我一种很穷很缺钱的感觉,但是好歹,把怒海潜沙完完整整,好好的拍下来了。
没错,你尊重原作,我就愿意尊重剧组。哪怕有白一骢= =。
——而且这好像是我看的第一部,胖爷很有存在感,戏份台词都不缺,也不坍台的盗墓剧,哈哈。
七集半看完,就剧本还原度这一点,我是乐意给五星的,就总体制作质量而言,三星左右吧,综合一下,四星以示鼓励。后期可能有更改。
PS:设计出小拳拳锤海猴子胸口的武指你给我出来,我保证不打死你,小哥杀个海猴子用这么费劲儿吗?
万万没想到,韩剧也开始拍起迪士尼青春歌舞剧。
你还相信魔法吗?
现实很骨感,电视剧很美好,画面也很丰富,倍速也不算无聊。
我其实也不知道,应不应该拒绝活在童话世界里,避免单纯无忧,还是学会世故圆滑现实一点更好。
万万没想到,韩剧也开始拍起迪士尼青春歌舞剧。
你还相信魔法吗?
现实很骨感,电视剧很美好,画面也很丰富,倍速也不算无聊。
我其实也不知道,应不应该拒绝活在童话世界里,避免单纯无忧,还是学会世故圆滑现实一点更好。
面对比我年轻的,有光的眼睛,我也不知道我这些摸爬滚打的经验到底有没有价值。
冷静清醒,追求现实,力争上游短平快,接受不能改变的现实,有时候真的很压抑,心累,不快乐。
目前的我,也不会纠结太多无解的问题,毕竟我的答案也是动态改变的。
人生的三大境界:
看山是山,看水是水;
看山不是山,看水不是水;
看山还是山,看水还是水;
我在努力修炼到第三层。
我希望我还是带着希望,相信那些哪怕虚无缥缈的真善美,现世报,福气和因果轮回,神秘未知的超自然力量,知世故,不世故,多做好事,日行十善,来积累更多的好运气。
就像这部剧,因为你愿意相信魔法,才有奇迹。