女主角因为一次毕业旅行就爱上了纽约这个城市,刚好自己第一选择的斯坦福没录取他,纽约大学录取了
女主角因为一次毕业旅行就爱上了纽约这个城市,刚好自己第一选择的斯坦福没录取他,纽约大学录取了她。但是她高中的男票要去斯坦福,她因此纠结在加大伯克利分校和纽大之间,一个离男朋友只有1小时车程,另外一个是横跨整个美国的2天路程。纠结了一整部电影的时间之后,她选择了自己心之所向的纽约大学。并和男票在最后产生了和解。
完全可以理解男主最后舞会晚上的崩溃。从小就是那个没被父亲选择的那个,在青春的年纪又被女朋友选择了四千公里之外的纽约大学,让他们要度过四年的异地生活,明眼可见的高风险和多障碍。
亚裔女主正脸还不错,侧脸非常扁的脸略显喜感,女导演拍的电影还是有些内容的,我闺女要一定给她看的电影。
导演西川美和对于看似平稳的社会或家庭关系受到外部力量扰动而马上崩溃或解体的主题结构驾轻就熟,而在该片中她却借三上出狱后欲洗心革面做个好人却处处挫败的经历,使问题的探讨更为深刻:个体的暴力固然可以打破社会的稳定,社会也可能释放出体制化的暴力,打破个体世界的稳定或平衡。
该片中,西川和美试图做出更深层次的情感改变。电影表达的第一
导演西川美和对于看似平稳的社会或家庭关系受到外部力量扰动而马上崩溃或解体的主题结构驾轻就熟,而在该片中她却借三上出狱后欲洗心革面做个好人却处处挫败的经历,使问题的探讨更为深刻:个体的暴力固然可以打破社会的稳定,社会也可能释放出体制化的暴力,打破个体世界的稳定或平衡。
该片中,西川和美试图做出更深层次的情感改变。电影表达的第一层情感:被社会遗弃的人同样应该有尊严的活着。在自我悔悟的杀犯愈加被规训的表象下,却是他人内心深处的鄙夷以及社会规约强加于人的残忍。由此影片递进到第二层情感:所谓活着多半与尊严无关。
片中由杀人犯牵动的众生相无一不牢牢束于无形的现实之网上,在个体情感层面,每个人都是被社会遗弃的。至此西川没有为电影所做,而是不惜将这情感推向极致,反推出个体与社会之间无望却无法摆脱的纠葛,由此映射出影片的第三层情感:即便没有尊严也要活下去。影片刻画了现实对有前科之人的苛刻,也极力展现了善良者为所向往的美好世界做出的努力。前半段营造的理想化的人性微光预示了故事终将迎来灰暗的结尾,在这一处理上,该片正如其片名上所彰显的反差一样,欲盖弥彰的剧作痕迹在一定程度上冲淡了影片的反思色彩,个体的命运悲剧最终也无法上升为对于群体的境况反思。
就不讨论剧情了,因为它也不是电影。
旁白比对话多了一百倍,对话里也有一半不是人话,一个半小时的旁白无非换着体位射鸡汤。酸文一锅,贴标换瓶,可以在里面截取一个月不重样的临睡感言,然而,都是放狗屁。
电影拍不下去,请大牌演个MV钱也能赚到,张嘉佳基本上就打着公然调戏
就不讨论剧情了,因为它也不是电影。
旁白比对话多了一百倍,对话里也有一半不是人话,一个半小时的旁白无非换着体位射鸡汤。酸文一锅,贴标换瓶,可以在里面截取一个月不重样的临睡感言,然而,都是放狗屁。
电影拍不下去,请大牌演个MV钱也能赚到,张嘉佳基本上就打着公然调戏观众的嘴脸。选歌标准是什么?为什么报复社会拍两个小时?明明故事已死,烧点纸钱,上面来点语录就好了嘛,偏偏贼心不死,前言不搭后语的制造了若干尴尬的谜。同时,致片里所有腕儿,问问你们演完后还敢看吗?
爱情,不是传销道具,无论载体是写书还是拍戏。来回滚动播出肤浅的爱情观,设定二到极致的角色服务自己的穷酸台词,故事按需分配,切记忘掉逻辑,这就是两小时构成。上帝说要有打戏,那我们就从自己打自己开始,上帝说飙车和美女最配,那我们就来一场九洞高尔夫,上帝要七天创造世界,张嘉佳用两小时就毁爱情。功能之强大,也是鸡汤文界的翘楚。
要脸吗还?
要脸吗还?
要脸吗还?
对看这玩意准确的心理描述是掏钱被强奸,活还特差。谁受得了。
劝各位一句,真是这东西里谁谁谁的脑残粉的,千万别去看,不说在里面我就没觉得谁特别好看这事了,所有人的智商,就很着急。看了添堵,还要修复形象。不值。
再劝一句,无聊走进电影院的,也别看。时间扔游戏上能泡妞能通关,扔床上能春梦一场,看了这,你会觉得世风日下,人心不古,无力感倍增,因为这样的人都能红,都能转型,都能请到这样的阵容来圈钱。我呸。
芸芸众人,自渡而已,他人全爱莫能助,至于号称摆渡人的,不是骗子就是傻子,遇见就让他们有多远滚多远。
一部冷门的动作片,却很精彩
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一部冷门的动作片,却很精彩
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剧情在特摄电影里,甚至在整个怪兽特效电影里都可称上流,相比很多旧作时代上的局限性,剧情的完整度和人物丰满度确实相当高,但放眼整个影视圈子,又平平无奇。
但是,原则上说,这是特摄作品,是奥特曼,打分应基于作品内核和其在圈内的质量。从这个方面来说,我个人很不想打高分,其综合素质无疑是7.5分以上,但一些瑕疵也很明显,不过在奥迷情
剧情在特摄电影里,甚至在整个怪兽特效电影里都可称上流,相比很多旧作时代上的局限性,剧情的完整度和人物丰满度确实相当高,但放眼整个影视圈子,又平平无奇。
但是,原则上说,这是特摄作品,是奥特曼,打分应基于作品内核和其在圈内的质量。从这个方面来说,我个人很不想打高分,其综合素质无疑是7.5分以上,但一些瑕疵也很明显,不过在奥迷情怀之下满分也绰绰有余,我兼容一个四星,并谈谈一点个人失望的部分。
人类与怪兽、宇宙人的幻想物语,面对这些遥远生物时神性与人性的交汇,贯穿人文关怀的故事,这是我对奥特曼的一点小小理解。本作作为一个面相更加“成熟”的观众的作品,不得不更深入地表现政治与社会的内容,这无可厚非,短短两个小时也很难真的把复杂的内核表达完美,各种小瑕疵根本不算瑕疵,他甚至用两位宇宙人把奥特曼与怪兽都解释得比较明白了,我相当满意。而奥迷情怀方面,我虽然喜欢,但是没有那么发烧友,很多致敬与遗憾补完我个人并不太考究,更多地是从一部普通特摄的角度来观影,所以我偏向关注了剧情上神性与人性的交汇这部分。
但偏偏这就是问题所在,人间体开篇三五句台词就寄了,没有任何人物形象基础,这其实是考验后续塑造的关键时刻,他到底是人类,是奥特曼,还是两者都是,是分离的意识,还是二者一体,这是很关键的。剧情刚刚展开,就是人间体向麻美询问称呼的意义和队友们的价值,借一杯咖啡和他理性的认知很好地塑造了一个“正在适应地球人生活,了解地球人思维的非人生物”的形象。
我本以为这是以奥特曼为主导的意识,但他后续又展示了作为特工人员的人脉与技巧,这让他与人类社会割裂的认知状态变得迷惑起来,无论是拥有人间体的记忆还是二者意识上存在融合,都显得他之前的行为充满违和,从我期待的“既像奥特曼,又像人类”不同,变成了“既不像奥特曼,又不像人类”。
他是谁?因为人物塑造的矛盾,这个问题从本不重要变得让人在意起来,宇宙人一直把他当做纯粹的奥特曼来相处,只是融合了人类而已;人类方则一直缺乏他是宇宙人的认知,队友通篇均使用了人间体的称呼,高层的态度也没有那种与难以匹敌的高等生物相处的敬畏。
加上之前说的人物塑造的问题,姑且不论我对“人性神性交汇”主题上的失望,这种矛盾感令就我很不愉快,麻美那种若有若无的好感也说不清到底是对人间体还是对奥特曼,既看不懂“他是谁”,也没有人在意“他是谁”,我认为这是本作最大的败笔。
太阳2平台很感动的故事:妻子原本很漂亮主管Q68456却被一场大火毁了容,我从不带她外出,她也毫无怨言。这天我对她说:老同学聚会,一起去吧。妻子欣喜若狂的在镜子面前左照右照“穿着行吗”?好看!妻子笑了。我和妻子来到饭店,她说,“你先进去,我去趟洗手间”过了一会儿,我收到妻子的短信:我回家了,今天很开心
太阳2平台很感动的故事:妻子原本很漂亮主管Q68456却被一场大火毁了容,我从不带她外出,她也毫无怨言。这天我对她说:老同学聚会,一起去吧。妻子欣喜若狂的在镜子面前左照右照“穿着行吗”?好看!妻子笑了。我和妻子来到饭店,她说,“你先进去,我去趟洗手间”过了一会儿,我收到妻子的短信:我回家了,今天很开心
对这个包印象非常深刻,觉得很配郑秀文的气质。这款lv是不是只能在中古店淘了啊,感觉和前些流行的驴牌手拿包风格不一样,这一款似乎更大气。想买来装电脑??
年轻时候的郑秀文真的是胶原蛋白满满呀,看着真的很清新。剧中的她从头发到服装到配饰都真的很棒,现在看来也会觉得很时髦。剧中他的角色也很招人喜欢,好遗憾第二部就没
对这个包印象非常深刻,觉得很配郑秀文的气质。这款lv是不是只能在中古店淘了啊,感觉和前些流行的驴牌手拿包风格不一样,这一款似乎更大气。想买来装电脑??
年轻时候的郑秀文真的是胶原蛋白满满呀,看着真的很清新。剧中的她从头发到服装到配饰都真的很棒,现在看来也会觉得很时髦。剧中他的角色也很招人喜欢,好遗憾第二部就没有了他。
看这部电影,一个想的到,一个想不到。
想的到的是,这几年同类型电影(误打误撞、多条线叙事)看的我实在是有点麻木不仁,情节、剧情、结局几乎都在预料之中,完全是想的到。
想不到的是,一个新导演,加上几位口碑完全不佳的演员(马莉、林雪、秦沛除外,你就明说是谁不好嘛?)竟然也将这部电影拍的条理清晰,剧情交待的清清楚楚,完全没有烂片的痕迹!
最后,想问下导演,和郭德
看这部电影,一个想的到,一个想不到。
想的到的是,这几年同类型电影(误打误撞、多条线叙事)看的我实在是有点麻木不仁,情节、剧情、结局几乎都在预料之中,完全是想的到。
想不到的是,一个新导演,加上几位口碑完全不佳的演员(马莉、林雪、秦沛除外,你就明说是谁不好嘛?)竟然也将这部电影拍的条理清晰,剧情交待的清清楚楚,完全没有烂片的痕迹!
最后,想问下导演,和郭德纲有多大愁、多大怨,一下子找来李莆、曹云金两人来演这部电影?!
单从片名和海报,说实话我也没有好的预期。点进去看的时候,从第一分钟就开始吸引我,因为朴实而从容,平凡而伟大。全剧看完,小小激动了一把(我是45岁的人,不是涉世未深的孩子)看完专门来豆瓣看,结果真的就好几个评论看都没看就说烂剧,我觉得挺不负责任的,以至于非常少在豆瓣留言的我跳出来发一这一段要凑够140个字的留言。
单从片名和海报,说实话我也没有好的预期。点进去看的时候,从第一分钟就开始吸引我,因为朴实而从容,平凡而伟大。全剧看完,小小激动了一把(我是45岁的人,不是涉世未深的孩子)看完专门来豆瓣看,结果真的就好几个评论看都没看就说烂剧,我觉得挺不负责任的,以至于非常少在豆瓣留言的我跳出来发一这一段要凑够140个字的留言。
第一幕就进入宣泄,然后跑去日本还是宣泄,开场有点不太能接受。习惯性宣泄真的好吗?对待病人的态度太强势了,说教太多,居然病人还买单了,这不符合心理师的特点。前情回顾的太早,没必要一一都快闪做解释,搞得都没点悬念。好好谈谈心理和爱情也就罢了,结果还是医院体制牵扯的很深。玲玲等等把原本应该放在治愈这个问题上的文章给淡化了。只是画面还比较养眼,抛开心理治疗这个层面,还是个不错的爱情剧。
第一幕就进入宣泄,然后跑去日本还是宣泄,开场有点不太能接受。习惯性宣泄真的好吗?对待病人的态度太强势了,说教太多,居然病人还买单了,这不符合心理师的特点。前情回顾的太早,没必要一一都快闪做解释,搞得都没点悬念。好好谈谈心理和爱情也就罢了,结果还是医院体制牵扯的很深。玲玲等等把原本应该放在治愈这个问题上的文章给淡化了。只是画面还比较养眼,抛开心理治疗这个层面,还是个不错的爱情剧。
月水金火土木 没有如果
月水金火土木 没有如果 前言 缘故 之前在看了一眼剪辑,觉得这应该是一部不错的动作片。看过之后,感觉总体中规中矩,血腥之中带一点幽默,未删减版还有不少的黄暴片段。结尾算是小小惊艳了一把,但看起来有点像是要拍续集的样子。 之前在看了一眼剪辑,觉得这应该是一部不错的动作片。看过之后,感觉总体中规中矩,血腥之中带一点幽默,未删减版还有不少的黄暴片段。结尾算是小小惊艳了一把,但看起来有点像是要拍续集的样子。 我之所以看這部戲的動機很單純:趙雅芝演周芷若!這班演員個個經典,假如原著的角色一一從書裡蹦出來,應該都長他們那樣。以前看馬教主和許仙那個版本,不太看得下去,雖然那部也是一代經典,可看著看著會煩躁起來,這個版本無論看誰都很順眼,雖然少林派還是這麼討厭,但一點也沒有影響我看戲的熱情。一九七八,粵語原聲,黃霑填詞,秋官演唱,實在是很有氣場。周芷若一點也不像妖女,反而讓人心疼極了,張無忌雖然有四個女 我之所以看這部戲的動機很單純:趙雅芝演周芷若!這班演員個個經典,假如原著的角色一一從書裡蹦出來,應該都長他們那樣。以前看馬教主和許仙那個版本,不太看得下去,雖然那部也是一代經典,可看著看著會煩躁起來,這個版本無論看誰都很順眼,雖然少林派還是這麼討厭,但一點也沒有影響我看戲的熱情。一九七八,粵語原聲,黃霑填詞,秋官演唱,實在是很有氣場。周芷若一點也不像妖女,反而讓人心疼極了,張無忌雖然有四個女人也不讓人討厭了,趙敏,這版叫趙明,則是男妝英秀,女妝大方,聰明活潑,她調戲張無忌的那些段子實在精彩。我喜歡蛛兒和周芷若。最欣賞蛛兒的感情並為之感動,看到張無忌咬破手指用血為她寫愛妻蛛兒之墓時,我差點就不顧形象哇哇大哭了,所以最後看到張無忌又寫愛妻明明之墓,很難接受。這版每個人的結局我都很喜歡,收尾收得太棒了,張無忌一臉淚水不停呼喊,觀眾一臉迷惘不停猜想。七零年代的古裝片,道具場景服裝化妝無一不簡簡陋陋,背景常常一看就知道像是小時候一年一度去照相館拍周歲留影時,幕布一拉,大幅大幅的紅日皎月大海孤帆盡收眼底,往左一步是黃昏,往右一步是碧空。雖然都假假的,但感覺真實又舒服。這戲裡,服裝都非常簡約,幾乎都是以顏色鮮豔程度來表達什麼場合什麼情節,後來張無忌還和趙明穿著紫色情侶裝呢!太逗了。我總覺得古裝戲的黃金時代過去了,不再了。以前的種種簡陋,看著好笑卻有真誠之感,古時候不就該這樣古古僕僕嗎。越往後的古裝片越華麗,穿的用的看起來都比現代人奢侈多了,特技來了,越想逼真就越失真。簡簡陋陋反似真,繁繁華華愈顯假。愛極了這簡陋的一切。 "No more bottles and no more wall .." But I have you by my side. 目前最喜欢的一集。无论是看故事,还是联想这俩搭档本人,都是泪光闪闪。 Tommy在Len的葬礼上、把回避30年的爱和恨,都通过他表面上最漠视,其实内心最有归属感的“演出”,一一抛出,又一一和解。有意思的是,故事前面似乎 "No more bottles and no more wall .." But I have you by my side. 目前最喜欢的一集。无论是看故事,还是联想这俩搭档本人,都是泪光闪闪。 Tommy在Len的葬礼上、把回避30年的爱和恨,都通过他表面上最漠视,其实内心最有归属感的“演出”,一一抛出,又一一和解。有意思的是,故事前面似乎Tommy是那个并不太搞笑,丧失演出热情,最终抛弃朋友,抛弃过去,走向世界冷漠之巅的人;而后半段又写出是Len因为酗酒毁掉了他们的组合,勒死了Tommy的梦想。 但外表高冷,事业全球开花的Tommy,还咬着Len还欠自己25英镑?他种种鄙夷曾经的创作,自己却完全没忘任何台词,就连当年Len抢风头的每一节点他都记得清楚,并且耿耿于怀。各种细节都表明Tommy其实相当在意他俩曾经的演出经历,时间的漫长并没有为他的心结解决任何问题,回避的过往适时还是要翻江倒海且历历在目。 Len表演独自被摸大腿那会儿,Tommy就很气地说,看吧你根本不需要我,你自己一个人就很搞笑;片尾Len女儿进来也对Tommy说大家完全没有期待他在葬礼上的表演会好笑什么的。可见Len才是他们搞笑组合的灵魂人物,但Len自己并没有这么认为。什么时候他们都是一荣俱荣一损俱损的一体。他无家可归的时候也没有向Tommy求助,只是希望Tommy能在自己身边,一同享受创作、演出的乐趣。 鐵拳英雄劇評,8,基本和城寨英雄打平。城寨之後,經過了反應並不算太理想的時裝動作片同盟(收視冠軍但評價一般),又回到了60年代懷舊片風格,其實從預告片來說,大概就知道基本是城寨英雄的復刻版啦,換言之是部不是續集的續集。期望驚喜不一樣的人可能失望了,但作為像我想找回當年城寨看首播的感覺來說,本片做到了。場場大戰,快速節奏,而且比起城寨來說本部多了警察這一勢力。劇情來說個人覺得比城寨更好。當然, 鐵拳英雄劇評,8,基本和城寨英雄打平。城寨之後,經過了反應並不算太理想的時裝動作片同盟(收視冠軍但評價一般),又回到了60年代懷舊片風格,其實從預告片來說,大概就知道基本是城寨英雄的復刻版啦,換言之是部不是續集的續集。期望驚喜不一樣的人可能失望了,但作為像我想找回當年城寨看首播的感覺來說,本片做到了。場場大戰,快速節奏,而且比起城寨來說本部多了警察這一勢力。劇情來說個人覺得比城寨更好。當然,城寨三不管地帶沒有警察是符合歷史背景的,但本部多了警察這一勢力去中間平衡調停抓捕,再也不是單純主角對抗惡勢力黑社會,隨便行俠仗義小心警察請你吃牢飯。因而產生山聰這種有魅力警察角色,又有像姚子羚這種有情有義俠女角色,在城寨基礎上更為豐富,潤色不少。武學招式更多,城寨主要是八極,本部除了八極,八卦掌,詠春,洪拳,十二路潭腿,武學招式更為豐富。劇情更為合理,城寨有時候說切磋武功就打起來了,本部打架大部分都是救人,擋住人,大部分都是必要的打。在大boss設定上,上部最後boss死穴還會變動有動畫如同科幻一般太誇張了,而本部路師傅後頸受過傷穴位有隱患,就要正常合理的多。懸念也不少,當你以為君馨跟城寨一樣是妹妹時候,居然就反轉是路師傅女兒暗戀青雲了,還是看的出來在城寨基礎上增添不少創意潤色。造型服裝角度,本部三女類似上部刁蘭皮衣挺好看的(應該參考了漫威黑寡婦),final boss也有點像漫威鷹眼黑社會狼人裝,參考動漫看起來更熱血帶感。本部山聰姚子羚的泰國裝扮也很好看。 今早我还说“现在去影院买票看迪士尼就是为了更有底气地骂它”,然后被啪啪打脸。我在近几年都是一个坚定的迪士尼脱粉回踩人员,最大的原因就是,我觉得近几年迪士尼的创作又懒惰又胆怯,懒惰体现在想象力的缺乏,大量公路片式的故事线,胆怯体现在不敢触碰宏大叙事,只在已经讲过无数次的亲情友情上打转,尽是退步。而这一次,我的观影感受是,迪士尼依然是懒惰的,但没那么胆怯了。因为影片的 今早我还说“现在去影院买票看迪士尼就是为了更有底气地骂它”,然后被啪啪打脸。我在近几年都是一个坚定的迪士尼脱粉回踩人员,最大的原因就是,我觉得近几年迪士尼的创作又懒惰又胆怯,懒惰体现在想象力的缺乏,大量公路片式的故事线,胆怯体现在不敢触碰宏大叙事,只在已经讲过无数次的亲情友情上打转,尽是退步。而这一次,我的观影感受是,迪士尼依然是懒惰的,但没那么胆怯了。因为影片的主题概括起来就是,如何构建一个命运共同体。影片一开头我就觉得不好,迪士尼赤裸裸地展现了一个缺乏信任的局面,也让观众直接地看到了信任的对立面是什么:贪婪、利益、群体分歧、阶级差异……我们很容易发现,只要资源还是匮乏的,只要这个世界还存在资源分配不均的问题,就不会有完全的信任。我当时直接开始内心嘲讽,因为我无法想象出任何一种情况,可以说服人们在这些问题依旧存在的时候去选择信任。我觉得这部电影必定走向空洞的说教和幻想式的和解。然而电影一直在呈现非常锋锐的不信任:拉雅被纳玛丽背叛,希苏被老太太背叛,拉雅第二次被纳玛丽背叛……我越看越疑惑,在如此尖利的矛盾之下,这部电影怎么可能让他们信任彼此呢?于是迪士尼讨了个巧,它展现出了这样极端而有趣的局面:世上只有最后几个人,他们来自不同的地域,有着不同的群体和文化,但他们此时一同被黑暗、死亡、迷茫、恐惧,被这世界的一切负面所包围。除了彼此,他们别无可信。他们只能选择信任,或者带着仇恨变成石头。于是他们选择了相信,拥抱,融合,也最终发光,破局,复苏。一个命运共同体建成了。我反而很高兴看到这样极端而讨巧的一幕。迪士尼没有告诉我们信任是一件多么简单的事情,因为它确实很难。但只要我们被那几尊石像紧紧相依的那一幕感动了,只要观众开始渴望这世界多一点信任,并且愿意多付出一点点,这部电影就是成功的。这个时候,我突然回忆起电影埋下的无数颗信任的种子:希苏喝下的那碗没有毒的粥、来自龙脊的彪形大汉无法对拉雅他们挥下的斧、那锅融合了五个地区种种食材的汤。我开始回想和思考为什么整个观影过程中我都更注意那些背叛、失信。因为它们是伤害更大的,也自然更容易被注意到。但其实,我们的生活依然是由无数的信任和善意组成的,那是我们每个人能够活到今天的重要原因。说完了这部电影带给我的感受,我来解释一下我说的,迪士尼的胆怯与懒惰。我曾在我的影评中无数次提到,近几年迪士尼的动画电影(算上部分皮克斯,毕竟它们确实差异越来越小了)中,无敌破坏王2触碰到了网络暴力,但将落点放在友情;二分之一的魔法触碰到了现代社会与科技对人的异化,但将落点放在亲情;冰雪奇缘2整个不知所云没有主题……我甚至不想提那些真人动画电影。创造出了那么多宏大奇妙的世界,碰到了那么多这个时代和社会的核心问题,但它已经没有能力、勇气和野心去把它们一一厘清了。上一次被彻头彻尾地打动还是动物城中狼兔共荣的乌托邦。迪士尼像是突然没了灵魂,只剩下光鲜亮丽的躯壳可以满足人们的视觉愉悦。直到Soul出现才有所改变。我以为Soul只是皮克斯的回光返照,但是本片确实又一次在主题上做出了努力。信任,无疑是这个时代最缺乏的东西之一,也是生活苦痛的一大根源。资本、媒体的虚伪面貌不需多言,本片也确实没能触及(这也是我打四星的原因,讨巧的方式使得主题的完成度有所欠缺,信任的对立面们都没有被战胜)。只说说我们身边的苦痛:认真写的影评被人说是恰饭了,所有的新闻出来大家的第一反应都是炒作,所有的悲惨故事大家都觉得是博同情,所有跨越年龄的阶级的爱情都是各取所需的表象……其实我们早就在将这个世界上的一切美好事物拒之门外了。无论何事,我们统一回复,我不相信。想象一下,有一天,背叛将不再可怕,因为信任才是新闻。我们其实已经离那样的世界不远了。所以,纵使本片的主题完成度不高,我依然很高兴。迪士尼没有放弃它作为全世界最大的梦工厂,以及美国青少年主流价值观发源地之一的责任,它依然能够把握,也在尝试触碰,这个时代的伤痛。一部美国动画电影,在讲命运共同体的构建。这还不够有诚意吗?然而,不得不说,迪士尼依然是懒惰的。这主要体现在两点:公路片式的叙事和贴图式的创作。其实从疯狂动物城开始,迪士尼近几年的几乎所有电影,其故事都是公路片式的,接到一个终极任务,有了一个目的地和一张地图,然后前往旅途中的一个个地方,在每个地方完成一个小任务,然后在最终任务点打败一个大boss迎来一次高潮。疯狂动物城尚且用探案追凶的类型片外表对这种简单的故事线索进行掩饰,但是其后的那些电影,海洋奇缘中的航行、二分之一的魔法中的寻宝、冰雪奇缘2中的四大元素……直到寻龙传说,基本上都是这样的思路。甚至其中好几部电影中直接出现了地图,告诉你任务点都是哪儿,简直就是在看游戏实况。而贴图式创作则是,想象出一个大致的世界观,然后把现实世界的东西一一对应地移植过去。二分之一的魔法是最直接的,想象一个魔法世界发展出了科技,然后把现代都市移植过去,再根据精灵、人马、哥布林这些种族的特征进行一点点调整。本片则是把亚洲各国家的面貌移植到片中的五个地区,再加以动画化。视觉上固然有冲击力和美感,但是真的很少有想象力。前几次也很让人惊艳,但近几次我已经产生审美疲劳了。我觉得真正的想象力,应该是构建出一个世界后,慢慢推演其发展,最终得出那个世界的全貌。像是机器人总动员中飞船里的图景,像是怪兽电力公司里靠恐吓发电的设定,它们也是在现实世界的基础上进行改变,但是并非直接移植,而是更改一个变量之后试想其发展,宛如一场思想实验。那才是美妙的想象力! 拿本片和《姜子牙》比一比就会发现,同是公路片叙事,迪士尼显然远要更加成熟,节奏,每个任务点的趣味性时长和对于整体剧情的推动作用都平衡得很好。这可能是迪士尼的工业化生产模式直到今天还没有被人们厌倦的原因,故事太流畅了。然而姜子牙在作画的想象力上,在那个虚拟的摄影机的运动上,其实是超过本片的。姜子牙开始处决妲己的那一段,宏伟大气,而且摄影机的运动非常有质感。这也是近几年国产动画最值得夸赞的地方吧。 另外,近几年国产动画中充满了反叛,而迪士尼皮克斯作为美国主流价值的代表,他们的作品中却充满了各式各样的和解,这点其实很耐人寻味……总而言之,我对迪士尼有一点点回粉倾向了,期待其后续发展。 厨子艾米这对茶男茶女可真是要气死我了也怪我看剧总代入生活生活里可千万别让我碰到这样藕断丝连的男人和我恋爱啊真发生在我身上绝对一口老血吐出来不知道Camille如何一个大转弯猛甩头说原谅就原谅他俩了无论是站在黑人帅小哥还是Camille的角度都难以令人冷静好吧虽说我上一部电影还在信誓旦旦:不能用道德评论文艺作品但!这两个典型人物生活里遇见绝对要绕着走啊!~~~我可不想被卷进这堆乱麻里啊!~~~ 厨子艾米这对茶男茶女可真是要气死我了也怪我看剧总代入生活生活里可千万别让我碰到这样藕断丝连的男人和我恋爱啊真发生在我身上绝对一口老血吐出来不知道Camille如何一个大转弯猛甩头说原谅就原谅他俩了无论是站在黑人帅小哥还是Camille的角度都难以令人冷静好吧虽说我上一部电影还在信誓旦旦:不能用道德评论文艺作品但!这两个典型人物生活里遇见绝对要绕着走啊!~~~我可不想被卷进这堆乱麻里啊!~~~只有黑人小哥跟我是一样的坦坦荡荡该爱就爱该问就问可惜。可惜他遇到的是他俩。 anyway.至少令人欣慰的还有职场里的两位女强人两个身经百战的女战士没有刻意强调女强人应是什么样的脸谱但她俩的举手投足都让我忍不住放大眼睛企图学习诚然她俩没一个绝对的好人但那种杀伐果断 笑里藏刀 一针见血 你来我往 软硬兼施 彼此彼此的过招之间就是让我感受到女人的力量 sylve 是慵懒的猞猁 高冷犀利,做事四两拨千斤,魅力是老娘的武器,你快耗子尾汁。 麦姊是笑面虎,怀孕不减战斗力反而更显其强大(庞大),雷霆手段谈笑之间翻脸不认人,浑身的力量感都在说:急眼了老娘一巴掌给你扇晕。 职场上我不喜欢这两种人,但,希望成为强大的她们。 看完以后实在对这部电影有些难以理解的地方,说出来希望有粉丝和我探讨一下? 1.女主角。 早前看过新浪采访,女主刘亦菲曾说,这个人物叫白浅,所以她可以有白发。 当时觉得神仙姐姐对这个人物形象似乎有些误解,因为我们可以看到,白浅发色也偏黄,然而她并不叫黄浅。 等看完这电影后,我发现她真的对这个角色有误解。她试图表现出同样在采访中提到的白浅的“动物性 看完以后实在对这部电影有些难以理解的地方,说出来希望有粉丝和我探讨一下? 1.女主角。 早前看过新浪采访,女主刘亦菲曾说,这个人物叫白浅,所以她可以有白发。 当时觉得神仙姐姐对这个人物形象似乎有些误解,因为我们可以看到,白浅发色也偏黄,然而她并不叫黄浅。 等看完这电影后,我发现她真的对这个角色有误解。她试图表现出同样在采访中提到的白浅的“动物性”却并没有成功。 何谓白浅的动物性?白浅是啥?一只狐狸,妩媚,勾人,媚态天成。然而我们神仙姐姐似乎表达的不是狐狸的动物性,而是动物的动物性。上扬的眉毛,莫名其妙的咆哮和面目狰狞让我看到了未经驯化的野兽的戾气。换言之,你可以说这是一只狐狸,你也可以说这是一头白狼,你甚至可以说这是一头白色的黄鼠狼。 2.男主角。 早前就发现杨洋特色的表现手法:头微微偏,腰背挺直,脖子梗着,皱眉,眯眼,微微仰视,嘴唇微张,上颔微收,下颔微伸——独属于杨洋的装逼手法。起先这些只表现在静态硬照中,现在已经一发不可收拾发展到动态表演中。 新红楼时曾惊为天人:好一个清风明月朗朗好少年。请问这些年他发生了啥? 3.服化道。 造型师是凭范冰冰皇袍一战成名的Lawrence Xu。 古装玄幻电影,不要求遵循传统东方美学,可以适当的浮夸点猎奇点。 但也没让你做成这样。 女主全程高定婚纱,哦,除了大婚时那身让人难以理解的台灯头饰花瓶衣服。 男主造型倒是中规中矩,没什么大雷点,但也并不好看。可能是男装限制了我们大师的发挥。 仙界众人以及东海众人:活佛济公&欢天喜地七仙女。 素锦脖子后面那坨感觉可以拉开拉链展开一个帽子。 西方魔幻大片。 4.剧情剪辑。 三生三世的顺序是司音,素素,白浅。电影开头就是白浅,然后通过一系列插叔倒叙引申出司音和素素的故事。显然剪辑没过关,因为太乱了。没看过小说或电视剧的人可能会不懂这个故事。 以及最后把内容倒着放一遍是几个意思?凑时间?生怕我们没看懂再来个三生三世? 5.人设。 为了在不到两个小时内讲完这段绵长的爱情故事,电影删减了很多角色,比如离镜白真,甚至把迷谷做成了特效,也对人物的人设做出了不小的调整。但我觉得,这种调整是要有基本法的。 白浅作为一个上神,居然能被素锦推下诛仙台? 白浅挥复记忆想拿回眼睛,居然是素锦自己向剑冲去?紧接着白浅咆哮了一声,和夜华来了段不知所云莫名其妙的对视?hello?请问,你在,干什么? 夜华不是向白浅讲故事诉苦就是在两个女人间走来走去,你到底想干啥? 电影最后墨渊醒了,有个男人对女主说浅浅过来,请问这个男人是墨渊还是夜华? 6.台词 有没有哪个粉丝向我解释一下“我愿三生三世,十里桃花”是什么意思?嗯?这句话是想表达什么?这句话主语是我,谓语是愿,宾语是三生三世,十里桃花。看起来主谓宾齐全了,可是你究竟要个啥? 怎么会这样呢?有谁能告诉我这片子怎么能拍成这样呢?版权所有 禁止转载 禁止引用
微有轻微,微有细微。同性爱是一种微微的爱,细致而敏感。
菁菁,水莲,竹篙,阿海,这些名字仿佛盈满了水波,摇摇欲坠。她们都是如水一般的女子,无论是外表的清秀还是性情的
微有轻微,微有细微。同性爱是一种微微的爱,细致而敏感。
菁菁,水莲,竹篙,阿海,这些名字仿佛盈满了水波,摇摇欲坠。她们都是如水一般的女子,无论是外表的清秀还是性情的灵动。
初始,看到竹篙的那一刻,真是安能辨你是雌雄,太男性化,而且不够清秀,我开始隐约地不喜欢,中国的les总是把P,T分的那么清,尤其是90后非主流人群,简直把同性恋当时尚,T就一定要男生扮相,束胸,看起来帅气,这样不是很愚蠢吗?不如直接去爱男生,还兜这么大的圈?不过如果真的是你私人喜好的装扮,也无可厚非。但是发展为统一的趋势就显得畸形了。
中国的导演总是在把同性恋边缘化,特色化,让你一看电影,就发现明显的T,然后突然感叹一句:她们是同性恋啊!真是。。。于是你对电影的印象就定了一半,如果你恰巧觉得同性恋是无耻的,变态的,那么毫无疑问你再也不会去关心电影的细节,你只会去揪影片的诟病,然后极力批判。而国外的影片如BBC所出的Fingersmith和Tipping the velvet就显得自然,没有刻意去渲染同性恋,只是让情感在特定的环境和历史下发生,女主角都相当美丽,故事也十分精彩,更能引人深思。
菁菁的纯洁和清澈一直吸引着我看下去,她那一曲曲闽南歌唱的实在动情,她总是穿着素淡的衣物,笑起来明亮而晶莹,是一个让人为之静默和沉醉的女子,竹篙理所当然地陷入她的世界。两人合唱的那首歌藏着她们暗自里的情愫,美妙而婉转。妹狗对于竹篙的爱慕有点突兀,有些为剧情设想的意思,也许导演是想Les到底,把妹狗当做试验品,想要验证同性恋或许有一部分是天生的。
水莲和阿彦老去后发生的这段故事,非常独特,饰演阿彦的人第一眼又把我看的触目惊心,是男是女啊,原来他患了艾滋病。导演太会挑人,一挑就挑个长得这么像得了艾滋病的人,瘦的不男不女,给人很不舒服的感觉。故事慢慢发展,突然觉得阿彦这种面庞的存在是有意义的,当他被水莲要求穿上女人的长裙和衣物时,一种怪异和病态传达出来,导演的一些想法也开始显现。
最后一段我非常喜欢,年轻时的竹篙是俊秀的,很纯很羞涩的感觉,此时的水莲也有着一种蛊惑人心的美,总觉得她们在一起是适合的。水莲说:女生当然可以爱女生,爱就爱了嘛!导演借由她口说出了影片要表达的思想,爱,没有什么禁忌。
影片展现了Les的生存状态,从恋爱时的热烈到老去的相守,因为逃避和遮掩,爱情难免磕磕碰碰,不断夭折又重来,其实,只要内心有一扇门永远只为那个人开,何必在乎最后的结局,你爱过,努力过,也许就够了。即使被迫分离,即使不堪重负,但只要你心中还有爱,你就没错,错的是糟糕的社会环境,错的是人们的包容度。
导演身为同性恋,虽然已经公开出柜,并且正在为大众所认可,但是其自身似乎仍然不够坚定和勇敢,她之前拍的《刺青》我不喜欢,此次的《漂浪青春》干净了很多,镜头的处理也有了进步,但是她最大的问题在于,不够诚恳,因为不确定同性恋群体在中国会如何发展,又或者对自己的情感还没有达到真正的认同,她达不到Sarah Waters的高度,提供不了解决的道路,也不敢大声呼吁。其实同性恋又怎样,大家都应该享受爱情和美好,活出自己的人生。但是,她走到今天,她告诉我们爱就爱了,管他是男生还是女生,已经足够鲜明和珍贵。
音乐太美好,爱情形形色色,流连穿场,镜头里晃动的火车和铁轨,曾经的青春,如今的老态,记忆都还在,忘不了的始终刻在心里。爱吧,微微的,Vividly.
爱情理当鲜活,管你是男是女。
1980年,《双旗镇刀客》,崭新的叙事方式与风格化语言让人印象深刻。1993年,《炮打双灯》,小人物的时代家族挣扎,带有强烈的中国特色。而2003年的《天地英雄》,以一种千转百回、荡气回肠的史诗
1980年,《双旗镇刀客》,崭新的叙事方式与风格化语言让人印象深刻。1993年,《炮打双灯》,小人物的时代家族挣扎,带有强烈的中国特色。而2003年的《天地英雄》,以一种千转百回、荡气回肠的史诗感刻印在我们心中,民族气节、英雄气概、家仇国恨都展露无余,许多人物形象也很是生动。
时隔许多年,何平再次执起导筒时,却讲述了一个现代的故事。这不是叫嚣着撕裂青春那些并不属于我们的那些爱情,影片着力关注当下“漂青年”的生活现状。王佳佳饰演的女主角艾伶,就是当下众多都市青年的典型代表。导演何平解读说:“任何城市都需要某种介质来延展生命力。对于小城市来说‘河流不止、生命不息’。而铁轨却是大城市的‘河流’,人口通过铁道交通流动,城市因此有了活力。”
无论是在《麦田》、抑或《致青春》,王佳佳身上始终沾染着一种独属自己的韵味,与之前何导合作过的赵薇、范冰冰不同,这是一种柔和的、内敛的美,却绽放出一种百折不挠的气息,是一个看上去就很精致的女孩儿。她在片子里的角色是一个地地道道的北京漂儿,一个瑜伽教练,为了一种谁也说不清道不明的梦想在不懈奋斗。她在诠释自己的这个角色时,表示自己很尊重在北漂的年轻人,有过这样的一段经历,其实是每个年轻人的幸运。何平评价王佳佳和张译时说,“不是一般意义上的俊男靓女,但他们更接近生活真实,不是粉饰。”
在年轻人支撑起这个世界时,只要我们多关注,会发现年轻人们也都是构筑大城市的工蚁,在燃烧自己的时光,为世界创造价值。就像电影里王志文说的那样,生命就像一条河流。人浮于河面处于世间,一半平静一半暗流涌动,交互推动命运浮沉前行。而“无根漂泊”的状态也不会永远持续,只要愿意去改变,就会有得到改变的一天。
此刻我在远方思念你/桃花已不觉开满了西山/如梦的旅程因你而觉醒/涌出的泪水模糊我双眼/从人间到天上 从天上再到人间/这生生世世的轮回变幻无常/美人你一直是我的春天/你是我生命中的世外桃源……无疑,在宣传MV中,许巍的这首《世外桃源》正是唱出了影片主题。唱出了小人物的渴望,小人物的挣扎,小人物也希望回到被爱的每一天。
中国人那么多,比这男的演的好的一抓一大把,可惜人家没有个好哥哥啊!!哎!!!
每次看到男主角的脸,演技生硬,台词跟念书一样,
中国人那么多,比这男的演的好的一抓一大把,可惜人家没有个好哥哥啊!!哎!!!
每次看到男主角的脸,演技生硬,台词跟念书一样,让人想吐……每次我都飞快的换台,要不然会被家里人说品味太差。
“天呐,你看了什么?!”
表演极尽浮夸之做作,配乐极尽煽情之恶俗,情节极尽之混乱之瞎扯。这就是《摆渡人》,它当仁不让地透支了今年观众对国产片的最后一丝信任。
其实我可以不去看《摆渡人》的。
第一次不去的机会,是当这个红红火火的电影海报发布,一群搞笑艺人和人气偶像夹在其中美并被宣传
“天呐,你看了什么?!”
表演极尽浮夸之做作,配乐极尽煽情之恶俗,情节极尽之混乱之瞎扯。这就是《摆渡人》,它当仁不让地透支了今年观众对国产片的最后一丝信任。
其实我可以不去看《摆渡人》的。
第一次不去的机会,是当这个红红火火的电影海报发布,一群搞笑艺人和人气偶像夹在其中美并被宣传方美其名曰主演的时候,但凡对中国影坛有一点了解的人,就应该无限地下调了对这部片的期待。毕竟,一群烂片常备熟脸大集结,能指望他们彼此以毒攻毒吗?
的确不能。感谢他们精彩的表演,成为了华语电影史上的一大噩梦。
第二次不去的机会,是看到今早豆瓣评分的时候。
4.6,这个数字,确定不是小时代系列、还有恶棍天使之流的初评?翻看了几篇评论,大概都是讲无聊,看不下去。电影票是早就买好的,可以退掉。但此时,我的心中还有一点侥幸,万一没那么难看呢?万一是观众们太苛刻了呢?万一是口碑被水军黑了呢?
事实证明,《摆渡人》争气地突破了你所能想象到的下线,身体力行地诠释了没有最烂,只有更烂,知道会烂,没想到会这么烂。
一部《摆渡人》,毁了多少人
先吸一口雾霾冷静一下。然而,这部电影造成的精神雾霾的阴影依然在我脑海里萦绕,挥之不去。
首先,它毁了梁朝伟。
挤眉弄眼,见到美女双眼放光,动不动就烫火锅,有过一段狗血无比的女友死掉的恋爱经历,以成为情感救世主为己任,这个世故中透出几分猥琐,却又故作深情和成熟的男人,确定不是张嘉佳意淫中的自己?
说着一些莫名其妙的话,比如“能坐在一起吃火锅的人,都是同一个世界的人”,卧槽,这难道不是一句废话?
干着一些乱七八糟的活。比如帮助女汉子李宇春手握冰块走出失恋痛苦,用烧烤诱惑贾玲忘了逃跑的新郎。确定不是借鉴了《分手大师》等国产闹剧?
以上成为本片最大悬念,梁朝伟为什么答应出演。
其次,它毁了金城武。
这是一段无比中二的恋爱。从口叼棒棒糖,手捧烧大饼就可见一斑。同时,张嘉佳还能让它更俗套更恶心,于是就让女方失忆。
这绝对是金城武被整得最惨的一次,他穿着艳丽的花衬衫,梳着杀马特黄毛与长黑发,龇牙咧嘴,呼天抢地,谈了一场根本不是正常人能谈的恋爱。所谓的浪漫,原来是靠叫外卖多放个蛋;所谓的情投意合,竟是通过打游戏机。这不就是两个脑残么?当游戏画面被直接投放到屏幕上来,它没有唤起我任何关于童年的美好回忆,它让我扪心自问,我为什么买票来看人打游戏?
这个深爱烧饼女子毛毛的白痴,最后跑去了南极找情人,这足够让人无语。智商掉线到这种程度,还是进精神病院比较好吧,别出来危害社会和他人了。
两位男神的双双陨落还不是最可怕的,因为还有刚刚获得百花奖的天使宝贝大秀演技。
《摆渡人》从头到尾充斥的大量面部特写足以说明,在做导演上张嘉佳绝对是个门外汉,因为他竟然给天使宝贝这么多特写!除了瞪眼,噘嘴,傻笑,难道她还有别的演技吗?片中这句台词说得太好了,好好的一部爱情片,成了灾难片。前半句我不敢苟同,这怎么会是一部爱情片,这是一部疯人发疯片。
因为电影里,所有人都是神经病。
一个个人物说着驴唇不对马嘴的台词,比如时间尽头,都是路口,仿佛随身都带着一锅浓浓的馊鸡汤;并做着愚蠢至极的事,比如玩酒吧高尔夫,喝到吐再喝,绝对是年度劝告戒酒的公益剧情,这一切当然离不开老到令人发指的桥段的烘托。打架,喝酒,淋雨,痛哭流涕。看到这里真相问一问张嘉佳从谁那得到的勇气和自信做导演,是郭敬明吗?
事实证明,有一点所谓惊艳的才华和小想法,而缺乏基本掌控力,再加一堆来路不明的群星,是通往史诗级烂片的不二途径。王家卫为什么要和张嘉佳搞到一起去?为了见狗血,见矫情,见装逼?这大概是《摆渡人》的第二大悬念。
用一部烂片,毁三个男神,不容易,恭喜张嘉佳,做到了,牛逼。
直到全片结束,这堆人还没结束发病。帅气的梁朝伟搭乘摆渡人号前往南极找金城武,天使宝贝激动地对陈奕迅说“就算我没去看你的演唱会,可台下的每一个观众都是我”。
很好,这很张嘉佳,据说他写出这个剧本喝了几百瓶酒,这就不难理解,为何所有人物都神志不清。
早死早超生,别找摆渡人