人为什么读书?
一千年前,掌教岳麓书院的先贤张栻就以其义利之辩告诫学子:要先公义而后私利。
读书不为功名利禄,而是要恪守正道,知行合一,是要独立思考,开放包容,是要实事求是,革变创新,进而学以致用、经世济民,乃至匡济天下、救亡图存,这是岳麓书院留给我们的宝贵精神遗产。其“践履务实 经世
人为什么读书?
一千年前,掌教岳麓书院的先贤张栻就以其义利之辩告诫学子:要先公义而后私利。
读书不为功名利禄,而是要恪守正道,知行合一,是要独立思考,开放包容,是要实事求是,革变创新,进而学以致用、经世济民,乃至匡济天下、救亡图存,这是岳麓书院留给我们的宝贵精神遗产。其“践履务实 经世致用”、“不守门户 兼收并蓄”的学风,足以穿越时代,烛照千秋。巍巍岳麓,道南正脉。这座享誉天下的千年学府,历经治乱循环与数次毁建,至今弦歌不绝,源自历代圣贤宿儒对于大道的坚守传承、赓续和创新,以及根植于无数湖湘子弟心中的家国情怀。他们为延续华夏文脉和斯文道统做出了无可磨灭的贡献,真正以身践行了“为往圣继绝学,为万世开太平”的至高理想。惟楚有才,于斯为盛,诚哉斯言!
澳门人家追完了,从回归前夕,梁家饼店在三湾斜街风雨飘摇开始,一直到梁家饼店变成了一块老招牌,其实讲的故事很简单,就是梁家一家人,想要好好把日子过好,好好和家人在一起的一点小心愿,这期间经历了社会和历史的涤荡,经济萧条,到回归后的情况改善,到非典的艰难时期,到蒋鼎文癌症手术,无论是社会的,还是人生的风波,梁家一家人都磕磕绊绊却也有信心地走过来,虽然看起在讲梁家一家的家事,其实家事就是国事!以小
澳门人家追完了,从回归前夕,梁家饼店在三湾斜街风雨飘摇开始,一直到梁家饼店变成了一块老招牌,其实讲的故事很简单,就是梁家一家人,想要好好把日子过好,好好和家人在一起的一点小心愿,这期间经历了社会和历史的涤荡,经济萧条,到回归后的情况改善,到非典的艰难时期,到蒋鼎文癌症手术,无论是社会的,还是人生的风波,梁家一家人都磕磕绊绊却也有信心地走过来,虽然看起在讲梁家一家的家事,其实家事就是国事!以小见大罢了
虽然存在一些不尽人意之处,但是总体上还是一部不错的正剧。
背靠祖国了,有信有心有信心!
“其实,外国的月亮也并不是那么圆。”终于拿到担保函后,叶问用一句玩笑化解了尴尬氛围。在《叶问4:完结篇》中,这是一句很容易被忽略的台词,却是全片支点,甚至可视为整个“叶问系列”中,最重要的一句台词。
与前三部相近,《叶问4:完结篇》依然以平民化故事为开始——身患癌症的叶问远赴美国,试图帮儿子叶正获取美国某私立中学的入学资格,但该校要求,必须拿到中华总会(当地华侨组织)会长的担保函
“其实,外国的月亮也并不是那么圆。”终于拿到担保函后,叶问用一句玩笑化解了尴尬氛围。在《叶问4:完结篇》中,这是一句很容易被忽略的台词,却是全片支点,甚至可视为整个“叶问系列”中,最重要的一句台词。
与前三部相近,《叶问4:完结篇》依然以平民化故事为开始——身患癌症的叶问远赴美国,试图帮儿子叶正获取美国某私立中学的入学资格,但该校要求,必须拿到中华总会(当地华侨组织)会长的担保函。因叶问的弟子李小龙在美国开馆授徒,其中有洋弟子,违背了中华总会“不教洋人武术”的原则,而叶问又对李小龙的行为表示支持,使他与中华总会会长万宗华产生矛盾。
在生活中,这种普遍原则与具体经验之间的冲突,带有普遍性。与以往影视作品中营造出的民族英雄形象(如霍元甲、陈真、黄飞鸿等)不同,“叶问系列”呈现的是一个另类英雄:他很少谈家国天下,绝不主动出手,对所有人都以礼相待,不太看重胜负或“武林盟主”地位,只为捍卫道义底线,才不得不施展拳脚。
俗话说,文无第一,武无第二。叶问这种“不尚争”的风格,或可称为儒侠。
这与叶问本人的经历有关。叶问出身于富家,妻子张永成出自晚清名臣张荫桓(著名作家张爱玲的祖父)家族,虽处乱世,却始终保持着传统教养。据叶问的高足梁绍鸿回忆:“师父特别整洁,他不多说话,但很明显,说话时很简短很完整,说话前肯定是经过深思熟虑。他对我家里那些用人,酒楼餐厅的侍应、服务员,从来都很客气。”
在武术比赛中,叶问平生未取得值得一提的成绩,但桃李满天下,去世时,港埠同行皆为之落泪,共推他为一代宗师。在叶问身上,展现出传统儒家人格中最灿烂的一面:自尊、善良、严于律己、平等待人、重视气节。
然而,在“三千年未遇之大变局”的冲击下,这种曾被我们民族奉为典范的儒家人格遭遇空前困境,其中不通时变、拙于沟通、过度强调家长权威的短板,被充分显现出来,而《叶问4:完结篇》中并未回避这些缺点。
叶问拖着病体远赴异乡,自以为是在帮助孩子,却忽略了叶正的兴趣在习武、不喜欢上学。叶问从个人经历出发,认为习武没有前途,认为孩子的反抗只是经验不足,随着年龄增长,自然会明白自己的一番苦心。这种自说自话、自我神圣,确是传统儒家文化的一个BUG——儒家强调等级观念,长辈对孩子承担无限责任,因此享受无限权力,使父辈与孩子间很难平等对话。
这种迂阔也体现在叶问对中华总会的理解上。
儒家是一种伦理至上的思想体系(李泽厚先生称其为“泛伦理主义”),一切行为必须以符合道德为前提,这就很容易走入教条的误区。因为没有在海外生活的切肤之痛,没有饱受欺负却无处哀告的体验,叶问从儒家“有教无类”原则出发,认为万宗华等人不教洋人武术是心态狭隘,希望他们转变思维,通过推广武术改变洋人的误会。这种想法因过于天真,很难与现实相匹配,却占据着道德制高点,令万宗华无法应对,只好讽刺道:您想教我怎么做事?
显然,叶问遭遇的是一个标准的现代化问题:当传统失去效用时,我们是该放弃传统,一切以现实功利为指针,还是应不惜粉身碎骨,去捍卫前辈们几千年所珍视的原则?
坦率说,这是一个直到今天仍没解决的问题。一方面,为更好地走向世界,不惜对传统过度否定;另一方面,在我们的心中,又有一种反复纠结、挥之不去的文化乡愁。身为炎黄子孙,我们无法说服自己:难道历史上的那些英雄豪杰,那些仁人志士,那些慷慨激昂、忠诚无畏,都已失去意义?都与我们的人格不再产生关联?
是做传统的遗民,还是做文化的孤儿,这是一个两难选择。
《叶问4:完结篇》给出了自己的回答:虽然万宗华努力用现实主义态度来化解危机,以保留最后的生存空间与荣誉感,但结果适得其反,小孩子间微不足道的纠纷,竟演变成赤裸裸的挟嫌报复。身陷囹圄后,万宗华终于明白:“忍无可忍时,便不需再忍。”当万宗华走上角斗场时,不再只为自己,而且自觉地承担起民族尊严的重任。而他的失败,给了叶问一个契机,即:突破个人修养的小格局,将修身、齐家升华到更高的公共层面。
没必要强调叶问的取胜,虽然这是《叶问4:完结篇》全片的高潮,但它并不是一场正式比赛,且对手未必能代表空手道。这场胜利的结果绝不是打倒一个人,而是改变了一个群体的偏见,使“通过推广武术改变洋人的误会”的道德设想变成现实。
换言之,叶问赢了,不等于“咏春拳天下第一”,而是意味着,以“天下大公之心,求共同进步”的儒家立场取得了胜利。叶问所捍卫的,是站在人的立场上,不同文化能相互尊重、相互包容。正如胡适先生频繁引用的那句名言:“万国之上还有人类在。”而这,正是儒家思想中最有生命力的灵魂。
非常赞同这样的看法:《叶问4:完结篇》是《叶问》系列中最优秀的一部。它不仅有更好的视觉效果、叙事节奏、动作设计等,且与前三部相比,更加从容。《叶问4:完结篇》没有回避儒侠精神的短板,并通过精描叶问的转化,给出它与现代精神融合的解决方案。
在前三部中,较少呈现叶问性格中的负面因素,而《叶问4:完结篇》则更坦率:叶问在处理与儿子叶正的关系时,儒家式的内敛使他无法理解儿子,以至掌掴叶正,父子二人陷入“冷战”。他斥责儿子,与斥责来捣乱的空手道教练,用的是同一句话——“够了”。这种“适可而止”“中庸之道”,不仅难以跨越文化的隔阂,也难跨越年龄的差距。
这既是叶问的困境,也是儒侠精神的困境。
然而,儒侠精神还有“吾日三省吾身”“苟日新,日日新”的一面,通过与万宗华女儿的交往,叶问意识到“仁者爱人”更高于道德矜持。爱最终战胜了骄傲,在越洋长途电话中,叶正对儿子说:“爸爸错了。”这背后,是一个漫长的心路历程,表达出《叶问4:完结篇》的创作者们对儒侠精神可以与时俱进、可以融入现代生活的信心。
在影片结尾,叶问亲自教叶正习练咏春拳,并让叶正将自己的动作录成视频。此处是向一段史实致敬:李小龙当年从美国专程到香港,想录制叶问的演示视频,在美国发售。叶问予以拒绝,表示咏春拳是公器,不能自己拿去卖钱。李小龙抱憾而去。
叶问当时经济条件不宽裕,其长子叶准后来说:“我家当时的生活,远比电影里颠沛流离得多。”《叶问4:完结篇》加入这一桥段,展现出叶问淡泊名利的同时,还有儒侠精神中普遍关怀的一面。这就可以理解,曾被误会成“女人拳”的咏春拳,为何能在全球已拥有500万练习者,与太极拳的国际影响力不相上下。
近年来,传统武术的实战能力如何,成为热门议题,连累功夫电影的影响力也在下降,体现出现代人内心的焦虑:片面崇尚力量,一切以胜负为准绳。
这种心态的形成,与传统功夫电影有一定关系。在亡国灭种压力下,老一代艺术家将家国情怀寄托在武侠身上,塑造出霍元甲等英雄形象,他们激于民族大义,对“东亚病夫”等符号深恶痛绝,拼死抗争。遗憾的是,一些观众因此产生误会,以为打赢才是骄傲,忽略了传统武术还有更丰富的侧面,它本可以超越对抗,成为全人类共同的财富。
霍元甲等大侠所处的是一个特殊时代,他们被传诵至今,恰恰是因为,他们回应了时代的具体需要。随着时代变迁,和平发展已成今天的主流,在全球化浪潮中,不同民族间既相互依靠又彼此竞争,既有合作又有对抗,在此背景下,功夫电影是否也应与时俱进,是否也能回应时代的真问题?
显然,“叶问系列”,尤其是《叶问4:完结篇》做出了有益尝试。它不是从概念出发,而是从具体的生活实践入手,刻画的是市井中的人,而非超人。作为侠者,叶问也要面对生活琐事,也会被环境、经验、偏执所误导,但只要以儒侠精神为指引,终会成就崇高。
《叶问4:完结篇》的魅力在于,通过对儒侠精神的塑造,为儒家的现代化提供了一个解决方案。从这个意义上看,该片是一个巨大的隐喻。通过隐喻,我们才能明白,“外国的月亮也并不是那么圆”既不是嘲讽,也不是自闭,而是一种朴素的认知,这为日渐走向世界的人们提供了有益参考。
“叶问系列”已落下帷幕,儒侠精神却应长存。功夫电影不是“功夫+电影”,它同样要去探寻人间之路,同样要去设想共同的未来。惟此初心不变,则功夫电影将持续辉煌。
这部动画给出的答案,一句话来说,即“孩子的治愈力与成人的和解力”。
从世俗里产生的爱大凡逃脱不了被算计的命运,所以那就是为什么最初懵懂时那份毫无心机、不求回报的纯爱是如此珍贵。爱是要用来珍惜的!
无私的爱不是妥协也不是折中,无私是博爱的精髓,也是和谐的核心。孩子和成人,在身心上都各有所
这部动画给出的答案,一句话来说,即“孩子的治愈力与成人的和解力”。
从世俗里产生的爱大凡逃脱不了被算计的命运,所以那就是为什么最初懵懂时那份毫无心机、不求回报的纯爱是如此珍贵。爱是要用来珍惜的!
无私的爱不是妥协也不是折中,无私是博爱的精髓,也是和谐的核心。孩子和成人,在身心上都各有所长和所短。所以,退一步,海天辽阔。退一步,你或许能看到更宽广的天界地域。
《宝贝老板》中其实有非常多成人听起来都觉得很有道理的对话,值得反复咀嚼!这部影片非常适合家长和娃一起观看,快来找榴莲爸领取资源吧!
最大的收获其实是余华竟然和我一样在穆雷暴力隔扣拉文会兴奋叫出声。
如果这部片子是余华一个人从头讲到尾,观看一定比现在要好,起码不必在似有似无难以梳理的叙事逻辑中苦苦折磨自己。
各种特写镜头实在是容易让人感到疲倦。
我一直期待这三位作家能在影片中表达他们与乡土的紧密联系,事实上这确实存在,不过令人感到悲哀的一点是,在他们从乡村走出来之后,即使他们能时不时回望
最大的收获其实是余华竟然和我一样在穆雷暴力隔扣拉文会兴奋叫出声。
如果这部片子是余华一个人从头讲到尾,观看一定比现在要好,起码不必在似有似无难以梳理的叙事逻辑中苦苦折磨自己。
各种特写镜头实在是容易让人感到疲倦。
我一直期待这三位作家能在影片中表达他们与乡土的紧密联系,事实上这确实存在,不过令人感到悲哀的一点是,在他们从乡村走出来之后,即使他们能时不时回望乡村,但他们的下一代已经从乡土中脱离了出来。贾浅浅在不到一分钟的镜头里介绍了她即将要出版两本新的诗集,而在那时有关她诗的争议还没到来。梁鸿的孩子在人大附中就读,早就已经忘掉了母亲的方言。其实这能代表整整一代人和他们后代的现状,从乡村中走出就意味着再也回不去了。
影片的表达似乎可以不必如此隐晦或者称为诗意,过于关注个人的浪漫反倒会使人不知所措。四个人的经历其实我还是最佩服共和国之初的马烽,这个直接受到延安文艺座谈会影响到的年轻人其实有着和广大乡土社会最丰富、最深沉的联系。作家的浪漫远不如政治家的群众路线来的实在。
看完,我想推荐给我的朋友,但又不能找到任何一条让人看完全片的理由,还是作罢吧。
大鱼经过前期各种口水骂战,喷子与粉丝的角逐终于如期上映。作为一个12年前就对大鱼海棠FLASH十分钟爱的观影者想说说从影片背后想到的文化问题。这部片子是少有的有非常浓重的文化烙印的国漫电影,也是一个全新类型的探索。它的画面,音乐,配音都毫无诟病之处,人设,世界观非常有想象力和东方魅力。但是这部片子的剧情非常的不讨巧,它的剧情和我们国人的喜好是完全背道而驰的,这也是值得探讨的,为什么这部片子的
大鱼经过前期各种口水骂战,喷子与粉丝的角逐终于如期上映。作为一个12年前就对大鱼海棠FLASH十分钟爱的观影者想说说从影片背后想到的文化问题。这部片子是少有的有非常浓重的文化烙印的国漫电影,也是一个全新类型的探索。它的画面,音乐,配音都毫无诟病之处,人设,世界观非常有想象力和东方魅力。但是这部片子的剧情非常的不讨巧,它的剧情和我们国人的喜好是完全背道而驰的,这也是值得探讨的,为什么这部片子的剧情被解读为玛丽苏圣母婊的任性闯祸牺牲所有人成全自己的故事?应要求把关于剧情内容放在前面给那些只为追究对错的人:
你可能还不知道,中国有一部成绩瞩目的电影马上要上映了。
在38个国际电影节中,斩获22项国际大奖,成为约旦国际电
你可能还不知道,中国有一部成绩瞩目的电影马上要上映了。
在38个国际电影节中,斩获22项国际大奖,成为约旦国际电影周的开幕影片。
还在美国、英国、法国、加拿大等16个国家成功举行了首映。
这部成就非凡的电影就是即将在10月24号上映的《情比山高》。
将这部冷门剧翻出来也是因为秋官。小时候电视上瞟过这剧不知道多少眼,陈鸿烈的康爹看到过很多次就从来没看到过他,现在才明白是咋回事,作为主角秋官的戏份是真不怎么多。说冷门是相对于大火来说,这剧在大红大紫的《戏说乾隆》之后,在创下收视最高的《雍正王朝》之前,而且是跟雍正王朝讲的是同一个时间跨度的事情,感觉是被夹在了门缝里。大概是曲高和寡,一部好剧就此埋没了。这部被奉为神剧的剧在多年以后再看,发现竟
将这部冷门剧翻出来也是因为秋官。小时候电视上瞟过这剧不知道多少眼,陈鸿烈的康爹看到过很多次就从来没看到过他,现在才明白是咋回事,作为主角秋官的戏份是真不怎么多。说冷门是相对于大火来说,这剧在大红大紫的《戏说乾隆》之后,在创下收视最高的《雍正王朝》之前,而且是跟雍正王朝讲的是同一个时间跨度的事情,感觉是被夹在了门缝里。大概是曲高和寡,一部好剧就此埋没了。这部被奉为神剧的剧在多年以后再看,发现竟然是如此经典如此有意思。剧分为上下两部,上部为木兰秋菊,下部为龙凤恩仇录。以吕四娘刺雍正的传说为蓝本,把野史与正史相融合将庙堂与江湖巧妙地联结了起来,故事实在是写得太妙了。想不到丁善玺大大竟然将这个我嗤之以鼻的野史传说写得如此美,如此经典,这肝肠寸断终究不可得的高智商忘年恋啊,大神都是如此写感情纠葛的吗?太虐人。丁编剧大大肯定是李白铁粉,剧里李白的诗很多首,而且好几首像我这种读书浅的人听都没听过,算是跟着学习一番了。雍正跟丝丝的那首定情诗也是很经典了,吴水深万丈,楚山邈千重,雌雄终不隔,神物会当逢。出自李白的古风五十九其十六。不但有经典的唐诗,台词也是旁征博引,文学典故信手拈来,言外之意还需要细细品味,这大概也是无法大火的原因吧。木兰秋菊和龙凤恩仇录,上下两部的基调真是完全不同,上部意气风发,下部就只能是苦苦苦了。而且男主女主相爱相杀竟然真的没有看烦我。说回秋官,演雍正那会都五十了,噢买尬,真的是不像,五十的人还可以演出少年感来真的是没几人了。秋官将剧里雍正这个人物的气度,霸气,才识,风流潇洒展现地淋漓尽致了,这份风流潇洒真的是有别于乾隆的那种风流倜傥。那句天算不如人谋,天不顺我,我便开天,地不从我,我便辟地,朝野不奉我为君,我便换一个朝变一个野,总叫他滴水穿石,铁树开花也真的是荡气回肠,霸气十足。木兰秋菊这部就将结束之时,在少林寺山洞清泉里游泳的康爹一把将给他请安的胤禛拉下水,父子水里尽情打闹相拥,秋官那五岁孩子般的笑容啊,编剧写了这么一个绝好的片段。所以不要说这剧里四爷爹不疼娘不爱啊,好多细节可以看出康爹对他是寄予厚望却又不能明说的。话说陈鸿烈老爷子最喜欢自己的角色竟然是这剧里的康熙。
首先口型和配音确实出戏,不匹配同步,快餐流水线作品,就连一些短剧都比这部制作用心。
为啥但凡偶像剧中男主是明星人设的,100%都是傲娇幼稚鬼甚至是巨婴,这是什么硬性设定吗?
女主完美复刻《不说谎恋人》中的女主,看上去单纯善良,但一直游走在有仇恨的两个男人之间,恶心感极强??,本来因为渐
首先口型和配音确实出戏,不匹配同步,快餐流水线作品,就连一些短剧都比这部制作用心。
为啥但凡偶像剧中男主是明星人设的,100%都是傲娇幼稚鬼甚至是巨婴,这是什么硬性设定吗?
女主完美复刻《不说谎恋人》中的女主,看上去单纯善良,但一直游走在有仇恨的两个男人之间,恶心感极强??,本来因为渐冻症对她还有点同情心,但这么??真的不配!
故事也是比较烂俗的,明星、粉丝、绝症、契约恋爱……而且甜也基本是工业糖精,还是4人多角恋,女二是男主前女友,男二是女主的暧昧对象。
女主失落的时候男二出现了,在他怀中寻求安慰↓
先按照老惯例一句话总结一下这部剧一句话总结出内容就是你若安好,便是晴天陪伴是最长久的告白接下来说出一下这部剧的优点,这部剧最大的优点就是剧本很细腻,情景之中,意料之外,喜剧效果很强,就比如说挂气球的那个人,最后就在我们演员,和观众都忘了的时候,但是剧中人回来了,他仍然被挂在气球上,没有出现大型的穿帮,而且他在哦做那个火锅的时候,这个戏剧感也特别好,然后再做那个表白的时候,九饼叫做表白的时候也
先按照老惯例一句话总结一下这部剧一句话总结出内容就是你若安好,便是晴天陪伴是最长久的告白接下来说出一下这部剧的优点,这部剧最大的优点就是剧本很细腻,情景之中,意料之外,喜剧效果很强,就比如说挂气球的那个人,最后就在我们演员,和观众都忘了的时候,但是剧中人回来了,他仍然被挂在气球上,没有出现大型的穿帮,而且他在哦做那个火锅的时候,这个戏剧感也特别好,然后再做那个表白的时候,九饼叫做表白的时候也特别好,好就好在就是情景之中,意料之外,因为实验室的爆炸,所以风机,他就去忙实验室去了,然后就只剩下一个白发男子被气球抓住了拍摄的效果就是那种唯美的小清新的一些效果嗯,大光圈镜头,然后镜头光晕都很好,然后光比很强,哦,运用了大量的上帝光和侧逆光,以及旋转镜头,表现两个人的爱情剪辑和拍摄都是满分只能说的不好的一点
不好的一点就是文章里面所描绘的,所描绘的女主,薄荷,多次就是虽然在前面说了这个酒饼和薄荷,可能是青梅竹马,但是她多次和各种男生发生暧昧关系,所以这就引出了一个梗,这个夏天或者这个冬天你要送男根生十根金条,代表拾金不昧,不与别人发生暧昧,然后男主仍然继续去保护这个女生,仅仅是因为一句儿时的承诺,我承认这可能是剧本写作的一种方法,男主的终极梦想就是想跟女主在一起,但是这个男主最后没有跟到女主在一起,他都幻想破灭了,反倒跟到了女二在一起,剧中很多矛盾点没有进行解答,而是选择了拖着,比如说女主最后跟麦子学长在一起了,男主确实也炸了,麦子学长一脸屎,当然是巧克力,最后,男主跟女二在一起,女二陪男主一起跑,在这里我很惋惜,因为夏天真的是一个好女孩,但往往这种人是最不值得被珍惜的,九饼也是个好男孩,这种究极三角恋的关系,我们是否应该提倡呢?酒饼喜欢就薄荷,夏天喜欢九饼,但是薄荷喜欢着麦子学长,同时,把在鬼屋的这个里面的一些遭遇,作为酒饼的人生转折,直接进入灵魂黑夜,这个剧本是不是有点写的太跳了?那我在想这个写剧本的人是不是本身就是这个男主已经代入进去了?或者是他没有办法控制这个结局,因为所留下的钩子矛盾点太多了,没有办法,一一解决,所以只能草草结尾,最后我想说,就是国产剧的一部很好的尝试,是一部非常好的轻喜剧,但是喜剧的核心是悲剧,这个悲剧就是我们在校九饼的时候,我们何尝又不是电影中的韭饼,或者是夏天呢?为了一个喜欢的人,可以付出一切,哪怕她把你当成傻子,哪怕他说你幼稚,为了一个喜欢的人,甚至去可以伤害那个陪你走过低谷的人,为了一个喜欢的人,甚至可以否定这段关系无限的贬低,那个跟你在一起的最贴心的朋友,同时,这部电影还有一个不提倡点,就是男女之间没有纯洁友谊这个点,首先,我坚信且坚决地相信,男女之间是有纯洁的友谊的战力,在这个基础点上,这个关系是恰当的,但是九饼,所做的事情,我感觉不像,像是一个朋友做的倒像是朋友,未满恋人又差三分的那种感觉,你恰恰是这种感觉才是最遗憾的,错过并不遗憾,爱而不得才是一种遗憾
看这部电影,我只花了一桶老坛酸菜牛肉面的钱。是的,点映场的影院会员价只要3块9。出于一个观众的基本修养,我还是在影片结束后问自己:这电影能值回票价吗?答案是:当然!在我心里它至少值39!下面来谈谈我不太正经还算客观的观后感。————————————————————————————————————————————如果以国产青春电影的三宝准则来看,《闪光少女》无疑是独树一帜了。没有堕胎车祸难到老
看这部电影,我只花了一桶老坛酸菜牛肉面的钱。是的,点映场的影院会员价只要3块9。出于一个观众的基本修养,我还是在影片结束后问自己:这电影能值回票价吗?答案是:当然!在我心里它至少值39!下面来谈谈我不太正经还算客观的观后感。————————————————————————————————————————————如果以国产青春电影的三宝准则来看,《闪光少女》无疑是独树一帜了。没有堕胎车祸难到老,没有初吻早恋闺蜜撕逼,有的是“二次元 民乐”这两个小众领域的跨界冲击,出人意料不乏惊喜。不知道你们有没有注意到,这两年我们看到“二次元”的频次越来越高了。一部分原因是很多有眼光的三次元壕们,发现年轻人才是捞金的主战场,他们开始投资年轻人感兴趣的二次元创业公司,动画、漫展、声优、COS、网游层出不穷。是的,二次元越来越主流了。《闪光少女》这部电影的诞生,可以说是应时应景应势吧。它拓宽了青春电影的题材,单是这一点,就已经是很不错的尝试和创新。当然,题材所给的惊喜有很大一部分是编剧的功劳。编剧鲍鲸鲸(《失恋33天》《等风来》编剧)不算高产,对于剧本节奏的拿捏和人物台词的把握倒是不错。比如《失恋33天》就是笑料频出:“起来吃点东西吧,没吃饭还那么沉,邪了门了”,“我们两个人在一起,这叫互补,你懂吗?行了,别置气了,我去给你倒一杯夏日特饮-凉白开”,王小贱的贱样儿很难让人不喜欢。《闪光少女》也是,女主(神经)和男主(油渣)的性格差异颇大,女主神经大条敢爱敢恨还敢于为受欺凌的同学仗义出头甚至和校长对峙礼堂,男主卑微怯懦存在感低一心一意当女主的备胎俨然是犬系男友杰出代表。演员对白轻松逗趣,“你们这不叫乐队吧?最多算个戏台班子”“大神,我先献上我的膝盖”“你把我叫到这儿来,一定收了蚊子不少好处吧”,虽然这些对白没能触及我的笑点,但我真的听到前排的俩大妈笑成了猪叫。你看,二次元X民乐的小众题材电影不只是给年轻人看的,大妈也可以看得很开心。剧本别太于正,演员别太鲜肉,导演别太黄磊,基本上一部电影就算没有惊喜,也不会太差。我承认这部电影是有惊喜的,不是“ACG”“扬琴”“编钟”“古风”这些能百度到的知识点,而在于它本质上在给“小众的热爱,是不是就没必要存在?”这道命题一个答案。看个青春题材的电影都要思考人生,是有病还是闲的?大概都是。故事设定在以西洋乐出名的学校,于是民乐就成了不受重视甚至被忽视被鄙视的小众。而“奇装异服”的二次元代表们,则成了这个学校的异类。“小众”和“异类”,都遭受着不公。弹钢琴的帅哥(也没多帅)学长嫌弃学扬琴的女主,校长宣布新学期民乐班不再继续招生,女主组建乐队却找不到场地排练,女二趾高气昂地笑话女主的乐队是戏台班子,二次元乐队古筝演奏者被父母训斥“你看看你穿的都是什么”......小众,往往被区别于大众,这就是让人无奈的现实。大多数人是用右手写字的,用左手写字的人被称为左撇子。大多数人毕业后不是工作就是升学,那些gap year的探索者被人说不知天高地厚。大多数人恋爱的对象是异性,于是喜欢男生的男生被划分到了一个分不清褒贬的专属群体gay。“少数派”所遭受的区别对待,真是太多了。很高兴这部电影让“少数派”成功逆袭了,让正在遭受不公平对待的“小众”群体看到希望,看到故事的结局也有可能按照鸡汤的套路水到渠成:西洋乐和民乐的较量中民乐赢了,于是那道碍眼的铁门也拆了;民乐班又招新生了,文化局主任(陈奕迅)的女儿成了女主的师妹;2.5次元乐队亮相公演,音乐会整个燃炸了;铁打的备胎也是可以转正的,男主油渣就在蚊子们的见证下表白成功了,尽管并没有得到女主的香吻......至于二次元X民乐到底是怎么玩儿的,不如自己去影院感受吧。愿再小众的热爱,都能闪光地存在。PS:最后感谢《闪光少女》,让我看到了一个发量惊人的陈奕迅。比心。
印象最深刻的竟然是阿文躺在阿冲床上抓硬币的场景。
很有意思的细节。
他更想我们平常的人,想着出人头地,後来又习惯现实,了解现实的规则。却也有着为兄弟挡枪的血性。
阿冲一出场给我的感觉就是好完美,肌肉,温柔,为兄弟报仇,以及送阿陆一冰箱的鲜花。
阿冲内心应该是有自卑的,片子说他和阿瞳的性格并不相像,但两个人都是和阿陆吃了饺子後,为了战斗,头也不回
印象最深刻的竟然是阿文躺在阿冲床上抓硬币的场景。
很有意思的细节。
他更想我们平常的人,想着出人头地,後来又习惯现实,了解现实的规则。却也有着为兄弟挡枪的血性。
阿冲一出场给我的感觉就是好完美,肌肉,温柔,为兄弟报仇,以及送阿陆一冰箱的鲜花。
阿冲内心应该是有自卑的,片子说他和阿瞳的性格并不相像,但两个人都是和阿陆吃了饺子後,为了战斗,头也不回的走了。
阿瞳其实是有机会活下来的,大佬让他输,就可以继续打下去,活着赚大钱。但这两兄弟,是那种不战斗到最后,不会服输的人,只能赢。尽管弟弟阿冲看起来是温柔的,但他的劲和哥哥阿瞳一样,尽管蚍蜉撼树到最后,黑人阿里安让他停下,阿冲依然在搏斗。
後面一个镜头,就是阿文挡了那帮赌钱的大佬的枪,掉下高楼还对阿冲说“no problem”,那句阿冲教他冲浪,让他勇敢面对生活时,阿文回复的话。
野兽之瞳,电影里有出现一个镜头,医生用红色的光检查女主的眼睛,红色的光线的瞳孔,阿瞳死後她经常容易看不见,医生说是心理作用。可能阿瞳就是阿陆的瞳孔,带她见到光明,在阿陆看见他的尸体后,世界就变得黑暗了。
很喜欢港女阿陆对那些应召女郎说的话:“别碰我的男人”。
我是原著书粉,说实话,当我看到选角是我是崩溃的,毕竟选角和原著完全不符,连情节都被大量改动。但是不死心的我还是决定要一看究竟。其实这部剧拍的还不错,只要你不要要求他按照原著剧情发展,把对原著的还原度要求放低,这是一部很合格的小甜剧,尤其是承让CP。她,是敢爱敢恨的烤串西施,他,是礼貌疏离的书店老板。他让她第一次真正喜欢一个人,她让他从多年的情伤中走出来。高颜值又有趣的两个人简直不要太般配,为
我是原著书粉,说实话,当我看到选角是我是崩溃的,毕竟选角和原著完全不符,连情节都被大量改动。但是不死心的我还是决定要一看究竟。其实这部剧拍的还不错,只要你不要要求他按照原著剧情发展,把对原著的还原度要求放低,这是一部很合格的小甜剧,尤其是承让CP。她,是敢爱敢恨的烤串西施,他,是礼貌疏离的书店老板。他让她第一次真正喜欢一个人,她让他从多年的情伤中走出来。高颜值又有趣的两个人简直不要太般配,为了他们,我会继续看下去的(其实这对CP在原著中是没有的,可能这也是他会带给我惊喜的原因吧)
该剧分为8个单元,《陆判奇谈》讲述人心不足,弄巧反拙,警惕世人平凡是福;《绿野飞仙》描写世人信誓旦旦之爱情经不起考验的;《鬼母痴儿》描写母慈子孝,人性光辉,虽阴阳而不能阻隔;《阴差阳错》讲述人间有情,善心善报,真情不灭,爱心恒扬;《花醉红尘》阐述人仙相恋,浪漫爱情原天赐,良缘孽债本由人;《隔世追情》描写一死难了事,死后尚纠缠,人皆有勇气;《魅影灵狐》讲述世途险恶,正邪难辨;还有
该剧分为8个单元,《陆判奇谈》讲述人心不足,弄巧反拙,警惕世人平凡是福;《绿野飞仙》描写世人信誓旦旦之爱情经不起考验的;《鬼母痴儿》描写母慈子孝,人性光辉,虽阴阳而不能阻隔;《阴差阳错》讲述人间有情,善心善报,真情不灭,爱心恒扬;《花醉红尘》阐述人仙相恋,浪漫爱情原天赐,良缘孽债本由人;《隔世追情》描写一死难了事,死后尚纠缠,人皆有勇气;《魅影灵狐》讲述世途险恶,正邪难辨;还有《斩妖神剑》寓意骄兵必败的道理。
这部剧延续了国产偶像剧一贯的水平T_T。而且和泰剧《玻钻之争》出奇的像啊!只是比《玻钻之争》烂了很多而已。其实对于电视剧抄袭,我虽然讨厌,但只要超越原剧也可以忍受(反正又不是我抄袭,好看就行@x@)这部剧一直是我妈在追,还为剧情哭过几次,说实话《遇见爱情的利先生》的确引起了我的思考。国产剧这么烂(部分)演员演技的确有待提高,可编剧呢?演员又不是智障,让他们说那些狗血又脑残的台词谁能真正被感动
这部剧延续了国产偶像剧一贯的水平T_T。而且和泰剧《玻钻之争》出奇的像啊!只是比《玻钻之争》烂了很多而已。其实对于电视剧抄袭,我虽然讨厌,但只要超越原剧也可以忍受(反正又不是我抄袭,好看就行@x@)这部剧一直是我妈在追,还为剧情哭过几次,说实话《遇见爱情的利先生》的确引起了我的思考。国产剧这么烂(部分)演员演技的确有待提高,可编剧呢?演员又不是智障,让他们说那些狗血又脑残的台词谁能真正被感动入戏啊?!那些被用烂了的剧情套路,背台词都会容易很多,因为翻来覆去就那几句??。而且剧情拖拉,磨磨唧唧……
女主圣母人设照耀全局,你一次又一次伤害我,可我就是爱你原谅你感化你不会伤害你(我不是喷冬叔,她演技不错)。男主坏脾气霸道总裁上线,反面角色智商为负,无理取闹的尴尬。
这个电影怎么说呐,处处显示刻意,啥都想表达,啥都没表达好,没一点细节,哎,看的我恶心。想表达狗狗忠诚,这是主题啊,一点不刻画,感觉演的最好的竟然是狗,那演员,那台词,真是一塌糊涂,我真服了,我专门注册个豆瓣来吐槽了,真他喵服了,这电影让你们评7点多??3点多就足够了,场景可能值3分吧,啥球烂电影!!!
这个电影怎么说呐,处处显示刻意,啥都想表达,啥都没表达好,没一点细节,哎,看的我恶心。想表达狗狗忠诚,这是主题啊,一点不刻画,感觉演的最好的竟然是狗,那演员,那台词,真是一塌糊涂,我真服了,我专门注册个豆瓣来吐槽了,真他喵服了,这电影让你们评7点多??3点多就足够了,场景可能值3分吧,啥球烂电影!!!