《爱上特种兵》一口气追了12集,翻开豆瓣评论发现不少吐槽的,很多人提到类型相似的韩剧《太阳的后裔》,其实不管从制作、剧情或选角,两剧差别并不大,都是俊男美女家国情怀,而且《爱上特种兵》播出时机甚至更好,最近几年,因为边境问题和新冠疫情,军人和医务人员已经成为关注度最高的英雄,可以说是这个时代最可爱的两种人。为什么同样的题材,换成我们的英雄就行不通呢?
《爱上特种兵》一口气追了12集,翻开豆瓣评论发现不少吐槽的,很多人提到类型相似的韩剧《太阳的后裔》,其实不管从制作、剧情或选角,两剧差别并不大,都是俊男美女家国情怀,而且《爱上特种兵》播出时机甚至更好,最近几年,因为边境问题和新冠疫情,军人和医务人员已经成为关注度最高的英雄,可以说是这个时代最可爱的两种人。为什么同样的题材,换成我们的英雄就行不通呢?
影片如题,戈达尔把自己记录的影像收集成书,非线性地叙述,回归成影像呈现,以下是五章,每章各有其观点:
Remake:太阳底下无新鲜事,故事写来写去都是那些桥段。看到了Johnny Guitar.
St. Petersburg:看到戈达尔对集权,战争和人类历史的反思。
Flowers train rail:对以火车代表的现代文明的反思,看到Shanghai
影片如题,戈达尔把自己记录的影像收集成书,非线性地叙述,回归成影像呈现,以下是五章,每章各有其观点:
Remake:太阳底下无新鲜事,故事写来写去都是那些桥段。看到了Johnny Guitar.
St. Petersburg:看到戈达尔对集权,战争和人类历史的反思。
Flowers train rail:对以火车代表的现代文明的反思,看到Shanghai Express.
Law: 对人类建构的规则的思考,观点恕我没太懂。
第五章名字忘了,大概是讲西方人对阿拉伯的理解之粗鄙和Orientalism.
从影片发行方Wildbunch捞了一本限量的影像之书介绍册,不清楚是不是戈达尔的创作手记。
撷取一页,写道:
We will have a book,
Images and words,
No bullshit,
Signs amongst us picture,
It’s like a bad dream,
Written in a stormy night.
怎么理解这个片子,私以为是垂垂老去的戈达尔潦草书写的,对这个世界深沉的关切。
在电影院熟睡的人被中东地区的炸弹炸醒,抬头一看屏幕上出现一行行字幕以为结束了,开心地鼓掌结果后面还有十来分钟彩蛋。真是一场噩梦。
《荒城纪》这部电影,在当下的电影市场里别具匠心。它将背景设定在民国,却不像许多电影那样描述文人雅士的风花雪月,而是无情地展现了政府的腐败无能和国民的愚昧无知。整个故事就是因为某偏远小山村保长将“礼义廉耻堂”听成了“李忆莲祠堂”,为一个原本想要私定终身的寡妇建了个贞洁祠堂,由此引发的悲剧。在我看来,《荒城纪》的“荒”,不只是饥荒,更是荒唐、荒诞。
这是一部文艺电影,导演借助影片想要
《荒城纪》这部电影,在当下的电影市场里别具匠心。它将背景设定在民国,却不像许多电影那样描述文人雅士的风花雪月,而是无情地展现了政府的腐败无能和国民的愚昧无知。整个故事就是因为某偏远小山村保长将“礼义廉耻堂”听成了“李忆莲祠堂”,为一个原本想要私定终身的寡妇建了个贞洁祠堂,由此引发的悲剧。在我看来,《荒城纪》的“荒”,不只是饥荒,更是荒唐、荒诞。
这是一部文艺电影,导演借助影片想要传达很多思想。我个人有这么几点思考,简单聊一聊:
1.对封建思想的讽刺和批判
民国新生活运动的出发点和提倡的内容多少是有一些进步意义的,但其本身是一场混乱的运动,就在于观点不统一、形式主义居多,就在于“用封建的伦理纲常来控制人民的思想、言论和行动,用对民众生活细节的要求来转移人民对政治腐败、军事无能、财政危机、思想文化钳制的不满”。这种封建思想是对五四运动“人的发现”的背离,在影片中突出体现在扼杀个人情感尤其是女性情感的自由追求上。族长他们所提倡的“贞洁烈女”其实就是宋明理学“存天理,灭人欲”思想的体现。
2.对宗族思想文化的批判
影片中,因为所谓的宗族思想和祭祀文化,族长、保长和村民们可以把一个普通的外姓村民李忆莲任意宰割,先将她神化,为她建祠堂,再因为她“大逆不道”对不起祖宗和神灵而残忍地烧死她,因为“祠堂本来就不需要活人”。这成了村民集体杀人的正当理由,而丝毫没有内疚感和罪恶感。
3.对所谓“国民性”的批判
这部电影就如同看鲁迅先生的小说一样,把村民的那种“愚昧”“麻木”“无知”表现得淋漓尽致。为什么我要在“国民性”前加“所谓”二字呢,因为我倒不认为这种特点是中国人独有的,或许可以说是人性的阴暗面,在某些特殊环境下很容易被激发。具体到影片,当族长宣布为李忆莲建祠堂时,有些村民起初还开玩笑般质疑说,祖宗还管谈恋爱这事吗?随后不知道哪个村民幸灾乐祸地来了一句,“林硭娶不到李忆莲喽!”村民们好似恍然大悟一般,都开始起哄、叫好。这种心态其实很好理解,李忆莲是个漂亮的女人,喜欢她的村民一定不在少数,所谓自己得不到便希望别人也得不到,看到林硭不能娶李忆莲了,他们便觉得心理平衡了。后来对李忆莲实施种种不公正待遇的时候,没有一个村民制止这种行为。
4.思考个人利益与集体利益的冲突
影片中的村民,恐怕体现的不只是“国民劣根性”,因为他们已经从“旁观者”走向了“参与者”。他们认为只要牺牲两位主人翁,村里的救济粮就能发的多一些,因此这是村子的整体利益,是正义的事业,于是站在了一起。这就引申到一个问题,是否为了集体的利益可以随意牺牲个人的基本权利。我们再进一步思考,村民和保长、族长,到底在乎的是集体利益还是个人利益呢?保长、族长,显然存在贪污行为,林硭也对村民说过,大意是政府发了多少粮食,你们拿到手的又有多少,不去想想剩下的被谁占去了吗?不过保长和族长又确实有为村子整体考虑,甚至保长牺牲自己的女儿,把她嫁给了县长的“傻”儿子,换来全村的平安,当然也许也有为自己攀上高枝的考虑。村民表面上是为了维护村子集体利益,但归根到底还是为了自己能多拿些粮食。所以说,个人和集体是很难完全割裂开的,无限度地削弱个人利益,集体利益也会受损,反之亦然。在平衡二者的过程中,每一个人的生命权和人身自由权都是不可剥夺的。事实证明,保长也好,村民也好,最终没有因为牺牲了两位主人翁来获得根本的好处。话又说回来,之所以个人利益与集体利益的冲突会如此激烈,有它的时代背景。如果村里不存在饥荒,如果没有那种封建思想,村民还会闲的没事干对李忆莲、林硭进行“迫害”吗?
5.揭露腐败问题
片方号称“展现真实民国”,影片中多处可以体现对国民政府腐败和村民趋炎附势的讽刺:保长把自己的女儿嫁给了县长的“傻”儿子;某妇女为了多拿点粮食,和保长上床;县长的管家来给村里发金条,金条装在箱子里,保长拿出一点放在桌子上作为给管家的好处,没想到管家轻描淡写地说:桌子上的金条给村里留下,箱子抬走带回去。
《荒城纪》这篇电影不可避免地也存在一些不足:故事还是比较简单,稍显单薄;男女主人翁之间的感情刻画不够深入,主要停留在生理欲求方面,甚至最后男主人翁回忆,想的还是那些事。当然,这也只是我的个人观点。
总体来说,《荒城纪》是一部很难得的反思大于娱乐的文艺电影。看完这部电影,要比看一部《变形金刚》式好莱坞大片心情沉重得多,却也回味得久。
本文首发自文学小溪微信公众号,欢迎热爱电影和文学的朋友关注,感谢
《忍者神龟:崛起》:当欣快替代了孤独
by 乌合之子
前言:
自从几天前看了《忍者神龟:崛起》大电影之后,我就开始怀疑自己的记忆,印象中的《忍者神龟》不应该是这种面目。于是我花了好几个通宵把《忍者神龟》
《忍者神龟:崛起》:当欣快替代了孤独
by 乌合之子
前言:
自从几天前看了《忍者神龟:崛起》大电影之后,我就开始怀疑自己的记忆,印象中的《忍者神龟》不应该是这种面目。于是我花了好几个通宵把《忍者神龟》的不同版本都拉看了一遍,发现了五个版本,分别是1987/2003/2007/2012/2018,其中2012版的3D艾普利尔和凯西简直不忍直视。所以现在电影院上播出的是2018年版本的形象,严格说不能算“动画电影”,而应该算《忍者神龟:崛起》的剧场版。
因为画风问题,前面几个版本印象并不深刻,在精神上对比最强烈的,应该是2012和2018年版。这两个版本的叙事节奏、人物对话乃至深层主题,就是非常明显的现代主义和后现代主义的差异。
然而我们记住的,却只会是那些意难平。
我想导演想传达的,就是这个吧?
Toy最后跟Miko虽然无法成为契约上的家人,但这不是开启了另一种可能吗?将来如果有缘,可以变成另一种关系,这次,他不是他的哥哥,她也不只是妹妹了。
家人之间的羁绊可以很深,也可以很浅,其实世上任何一段关系,都是可以选择的,你可以选择让对方密切的参与你的人生,或把对方排拒在心门之外,我看
然而我们记住的,却只会是那些意难平。
我想导演想传达的,就是这个吧?
Toy最后跟Miko虽然无法成为契约上的家人,但这不是开启了另一种可能吗?将来如果有缘,可以变成另一种关系,这次,他不是他的哥哥,她也不只是妹妹了。
家人之间的羁绊可以很深,也可以很浅,其实世上任何一段关系,都是可以选择的,你可以选择让对方密切的参与你的人生,或把对方排拒在心门之外,我看Miko这一路走过来,其实想法很简单:想要一个疼她,而她也喜欢的哥哥。
但是这真的简单吗?餐桌礼仪不好,声音跟理想有差距,带出去会不会丢脸,都是让我们决定对方是不是那个人的重要因素。看剧时我感嘆,这么小的原因,也能成为退货的理由?后来想,不论男友也罢,哥哥也好,就因为是要找个一起过一辈子的人,才会这么的严苛吧?眼里容不下一粒砂,因为那人在未来会是这么重要的存在呀。
结局我很满意,因为不论失忆与否,我知道明彦(Toy)跟Miko在性相上是很合的,所以比起做兄妹,我更希望他们成为情侣。
愿我们都找到内心的Toy或Miko
完结更新一下:
糖妹这个角色,美,狠,毒,稳。
G算剧里面看着非常爽的一个反派,想要什么就不择手段搞到手,不会因为情爱动摇自己的目标。最厉害就是DAN(奇萌)跑过来杀她那个场景,她示弱唤起对方的怜悯与爱意,然后反杀成功,真的就没见过这么狠和稳的角色,相当冷血。这个角色她唯一的一点感情估计都被母亲往她心里浇灌的毒液
完结更新一下:
糖妹这个角色,美,狠,毒,稳。
G算剧里面看着非常爽的一个反派,想要什么就不择手段搞到手,不会因为情爱动摇自己的目标。最厉害就是DAN(奇萌)跑过来杀她那个场景,她示弱唤起对方的怜悯与爱意,然后反杀成功,真的就没见过这么狠和稳的角色,相当冷血。这个角色她唯一的一点感情估计都被母亲往她心里浇灌的毒液腐蚀完了,剩余的就只有野心,因而前期她几乎全胜,唯一的毛病就是控制不好自己的欲望居然网上找money boy ,还有就是家里没有安保系统,谁都能跑过来偷东西。
DAN
非常愚蠢但是良心未泯的角色。
爱上了买他的富家小姐,倒也可以理解,G美貌富有,一上来就看上他特别给他置装还要买房,还时不时示弱一下说自己是坏女人但是就爱他,对于一个家境困难母亲还多病的帅哥,G确实是根救命稻草,只是他昏了头,为G干了不少违法犯罪的事情,最后的对峙也是心软了,毕竟G是那么美丽动人还给过他希望的女人,有点可惜,但是从他彻底昏头开始替G处理事情开始就注定了最后结局。
其他几个角色的洗白有点看不懂…
叶妹一直倒霉,被周围人坑个遍,脑子也时好时坏的。
JOSS这个角色,不知道咋说,他不招惹叶妹助理也没事了,结果惹出来一系列事件。
至于M,虚荣愚蠢,她想往上走,但是前期急功近利干的那些事情都成了她的阻碍,好在也没有犯罪行为,最后洗白了。
小警察备胎,备胎就算了,违背自己原则,无条件相信喜欢的M,一次次被欺骗吧,他离职是好事,不然还要坑。
-----------------------------------
一开局女主角死亡然后开始破案的套路并不少见,各角色多边关系不少见,男女互撕放狠话也是套路,但是这部戏的台词、选角还是蛮有意思,比传统狗血剧更年轻时髦好玩。
按照目前放出来的四集剧情,个人觉得最有意思的角色还是糖妹扮演的富豪养女。糖妹剧中勾引男性手段直白到好笑,对着异父异母兄弟joss那段表白还是很好玩,大意是:泰国这个社会,女人再强再有钱没有个合适的婚姻总是被指手画脚,再厉害女人一结婚就会沦为附属,我才不想这样过,我要挑选足够配得上我的男人,我说的是条件和价值,我会主动选中这样的男人作为我的配饰,而不是我作为他们的附属。表白完一番就开始威逼利诱joss去勾引上流白富美叶妹子了,有点子可爱。
糖妹一方面着人拆散白富美情侣,一方面盯着帅哥送货员奇萌,拿钱引诱后者满足自己欲望(笑得拍大腿,3800买奇萌处男之身),看预告奇萌后续会因为利益和美色为糖妹做事。
joss一如既往的纨绔公子,tay一脸正义的刑警形象,叶妹子白富美(貌似还抢夺了合作女主角的设计),一哥是隐瞒性取向的政治新星。
依据目前剧情,女孩子们撕来撕去主要是是利益纠葛,这部剧虽然有几位男性,但是感觉更像是泰国年轻中上层女性群像剧,男性之间没啥故事线,即使是男主角joss,他的故事线目前看也是围绕糖妹和死去女主发展,剧中台词时不时让人觉得哦这真的是二十一世纪了,泰国狗血剧也要年轻派了,比起大台那些套路还是上世纪戏码剧,这部更好玩。
关西和关东是两个国家
关东发达,关西落后
关西也就是故事发生的地方
后来打仗的时候关东一手炸了关西
被打败的关西民不聊生
当初投下新型炸弹的关东伸出了援手
完成了复兴的关西时刻不忘感恩之心
对关东抱着尊崇之情
“只要追随着关东的领导,今后也无忧无虑了呢!”
这波嘲讽有点给力啊
<关西和关东是两个国家
关东发达,关西落后
关西也就是故事发生的地方
后来打仗的时候关东一手炸了关西
被打败的关西民不聊生
当初投下新型炸弹的关东伸出了援手
完成了复兴的关西时刻不忘感恩之心
对关东抱着尊崇之情
“只要追随着关东的领导,今后也无忧无虑了呢!”
这波嘲讽有点给力啊
蔡明亮来自阿尔托魂牵梦绕的巴厘戏剧发源地不远的地方。
在蔡明亮的电影中,一切阿尔托深恶痛绝的心理学式的台词都不存在,这种台词除了分解庸俗生活中的伦理冲突就没什么屁用了,而在蔡明亮绝大部分的电影中根本就没有什么伦理冲突。蔡明亮电影要么是沉默,要么是阿尔托所谓的东方式的”形而上式语言", 这样的语言做到了形式暨理念,说
蔡明亮来自阿尔托魂牵梦绕的巴厘戏剧发源地不远的地方。
在蔡明亮的电影中,一切阿尔托深恶痛绝的心理学式的台词都不存在,这种台词除了分解庸俗生活中的伦理冲突就没什么屁用了,而在蔡明亮绝大部分的电影中根本就没有什么伦理冲突。蔡明亮电影要么是沉默,要么是阿尔托所谓的东方式的”形而上式语言", 这样的语言做到了形式暨理念,说什么就是什么。我不否定,电影跟戏剧一样有自己的语言,但前提是,文字也要承认在表达思想上的有限性,说到这里,要引用另一个阿尔托的经典论断:“表达暨背叛” 。
说完语言就要说说阿尔托另外一个重要概念“精神炼金术”了。一种精神就是一个肢体动作, 蔡明亮的电影是让人可怖又带去慰藉的。说它恐怖是因为他对人类肢体动作的打造完全达到了阿尔托赞美的严密训练后的浑然天成,说它慰藉则是因为结尾处李康生把杨贵媚拉出囚室的镜头成功填补了恐惧带来的巨大空白。 电影虽然为自己建造了密室,但却在最关键的时刻摆脱了自身的束缚,蔡明亮拍摄的这个镜头,没有像阿尔托所谓的“澄清了”某个心理状态或者挑起了某个形而上难题,而是让观众在刹那间相信,他的降生就是为了看到这一幕。或许我没有表达清楚,但看王家卫的电影就像在看胶片流血,而蔡明亮的电影则带给我一种令人惊愕的"我交付于你"的深刻错觉。
(补充于2022.4.15:很遗憾这部剧场版并没有如《绯色的子弹》一样同步上映。在本片于我国上映、在我看过这部剧场版之前,我不会再看各位对本文的评论,我已经对本文设置“不再提醒”。诸位尽可在本文评论区讨论,但我不会参与讨论,以防自己被剧透泄底、被现有的评论所影响。)
基本上,本文是我对樱井武晴与大仓崇裕这两位编剧为柯南剧场版
(补充于2022.4.15:很遗憾这部剧场版并没有如《绯色的子弹》一样同步上映。在本片于我国上映、在我看过这部剧场版之前,我不会再看各位对本文的评论,我已经对本文设置“不再提醒”。诸位尽可在本文评论区讨论,但我不会参与讨论,以防自己被剧透泄底、被现有的评论所影响。)
基本上,本文是我对樱井武晴与大仓崇裕这两位编剧为柯南剧场版等的创作的评论,由我近段时间重温剧场版等而写下的短评整合而成。
事情还要从2013年说起。这年的剧场版不是由一直以来的古内一成编剧。一个从日剧《相棒》跳槽而来的编剧——樱井武晴成为了《绝海的侦探》这部剧场版的编剧。本片虽因涉及自卫队题材而引发争议,然而如今想来,本片恐怕可说是樱井武晴笔下唯一的本格推理了。片中,由一截断臂牵扯出间谍阴谋,故事步步推进,当间谍阴谋全面揭开之后,突然上演“沉睡的小五郎”的推理秀,揭开了出乎意料的命案真相。
次年的《异次元的狙击手》,古内一成短暂回归,谁也没想到这却是古内一成献给剧场版的最后遗作。本文主讲樱井、大仓两位编剧,对古内一成的作品不做评价;然而目前,古内一成是本文的一个重要背景。
2015年,《业火的向日葵》再度由樱井武晴编剧。这位编剧此时即露出了獠牙,这部剧场版也成为将柯南剧场版去推理化的第一步。相比《绝海》,这部剧场版的推理完全可有可无,加以严重的OOC使得这部剧场版遭遇了与以往相比堪称断崖式的恶评。
有传闻称,原本《业火》的剧本应当是如今成片的2倍,事实上我怀疑这个说法并不是假的:比如说,片中东幸二误杀亲兄的情节于全片究竟有何意义呢?还是“原剧本”被砍之后的残留?至于片中涉及的二战历史以及引用武者小路实笃之言,我不知是否上纲上线。有一点我一直记着,《业火》上映之年,正是世界反法西斯战争胜利七十周年。至此樱井武晴两部剧场版中的政治私货成为了我对樱井武晴的第一印象。
2016年,恰逢柯南动画20周年,第20部剧场版也将成为柯南20周年的献礼片。见证了《业火》的断崖式的差评,每个人都希望古内一成能够再度回归,带着新的剧场版力挽狂澜,甚至有传言称第20部剧场版正是古内一成再度回归之作。
谁都没有想到,在柯南20周年的时候,会是樱井武晴这个人,拿出了《纯黑的恶梦》这一步完全去推理化的剧场版。
这个从《相棒》跳槽而来的编剧,仅仅用了几年就彻底熄灭了柯南剧场版的推理之光。
同年九月,噩耗传来,古内一成已于七月因癌症病逝,享年60岁。至此仍盼望着古内一成的柯迷们,终于失去了最后一丝希望。
这一切剧变,仅仅发生于一年之内,对柯迷们而言,俨然至纯至黑之恶梦。
说回这年八月,一个推理作家为柯南留下了一集TV原创回,这集看似不起眼,我认为这集可说是整部柯南中最为正宗的倒叙推理。这位推理作家曾翻译过倒叙推理的名作《神探科伦坡》,也效仿《科伦坡》与《古畑任三郎》写下了自己的倒叙推理代表作《福家警部补的问候》。大仓崇裕,这位推理作家的到来,将会把柯迷们从纯黑恶梦中唤醒,为柯南剧场版带来新的推理之光。
这就是2017年的剧场版《唐红的恋歌》。
实话实说,真要单论推理,我其实很难给本片以高度评价。推理用到的几个线索,包括说漏嘴,其实安排得颇为刻意;而最终的解答,比起推理更接近于单纯的讲故事。
即使如此,这部重归探案推理的剧场版,无异于一场及时雨,甚至是终结纯黑恶梦的一缕崭新的推理之光。
当然,本片最令人感动的,还是片尾滚动字幕中的那句——In memory of 古内一成。
似乎是受到《唐红》的影响,在下一部剧场版,身为编剧的樱井武晴也重回推理,《零的执行人》便是一部这样的令人欣慰之作。
不过,此时樱井笔下的推理还是不值一提的,本片更多的还是在于讲述一个司法故事。片中探讨的“正义”在我看来颇为勉强,这个故事,仅仅是保密制度产生的误解而引发的悲剧罢了。
比起樱井武晴的《零的执行人》,我更愿意以立川让的《零的执行人》来欣赏这部剧场版。同前两任剧场版导演一样,第三代导演静野孔文也在执导了七步剧场版后退下导演席。而这次由立川让执导的《零的执行人》,从完美贴合网络犯罪主题的开场白动画,到很多画面的分镜等都表现出令人眼前一亮的美术风格,影片中盘描绘的雨中东京更是令人印象深刻。只可惜立川让只执导了这一部剧场版,而后的剧场版也没有能够长期执导的导演。
不过说起来,这部剧场版,与之前的《纯黑的恶梦》,其实均可视为如今“安室透营销”在剧场版中的代表作品。在《纯黑》中,安室透依然沿袭最开始的设定,以日本警方安插在黑衣组织中的“波本”、以及赤井秀一的宿敌的身份,在剧场版中初登场;而《零的执行人》,其实可视为安室透角色的转型,本片完全展现其身为公安警察的一面,此时安室透也摆脱了“赤井秀一的宿敌”的角色设定的束缚,成为了更具独立性的角色,更是击败了赤井秀一,成为了名侦探柯南的新主角。而说到即将上映的《万圣节的新娘》,安室透从赤井秀一的附属角色转型成为独立角色以后,又有了自己的附属角色,也就是警校的伙伴们。
2019年,同样出自大仓崇裕笔下的剧场版《绀青之拳》似乎并没有受到如同唐红一般高度的评价,甚至有点天壤之别。对此我实在是不以为然。
这部剧场版绝不逊于唐红,可以说跟唐红相比这部剧场版是更进一步。比起唐红中单纯的连续谋杀,这部剧场版为观众献上了一场不可能犯罪,而连续的两场谋杀都是为这个诡计服务的;比起唐红中几乎纯讲故事式的解答,这部剧场版则需要解开不可能犯罪背后的诡计。我不敢说这个诡计有多新颖,但光是这个诡计的存在,就使得这部剧场版的推理比唐红高出一个次元。这更让我意识到,这位推理作家他就是来写推理的。
次年2020年年初,由大仓崇裕执笔新年包月大原创《大怪兽哥美拉VS假面超人》。我对此作评价不高,且于剧场版无甚意义可言,故不多谈。同年,因疫情原因,首次成为了没有剧场版的一年。
2021年的剧场版,樱井武晴的《绯色的子弹》,实在是一部令我又爱又恨的剧场版。
赤井秀一的这一枪,这一年每每回想起来都不禁令我拍案叫绝,这一枪别说是在剧场版里、在整部柯南里,即使是放在整个推理创作的领域,也堪称是一个惊为天人的岛田流诡计!
可我又恨这部剧场版。这个诡计,在这部剧场版中并没有用在案件里,可说是与案件毫无关系,而是成为了赤井秀一的炫技;而在凶手中弹后,便直接无缝衔接到卡迈尔对这一诡计的解说,完全不留思考时间给观众,可以说这个诡计在本片完全没有写成推理,这仿佛在表达这么一个态度:即使能想出此等的诡计,樱井武晴也不想写推理。樱井去推理化之心不死,我并不认为对他的这种臆测是在冤枉他,这点甚至可以从他笔下历次剧场版的TV联动回看出来,这些联动回往往甚至比剧场版本身更本格。凡此种种,足见樱井武晴在剧场版创作上的态度。
案件本身更不用多说,唯一的推理竟然只是最老套的打乱读音(而且还觉得日本人的名字打乱读音美国人看不出来),案件设置了两名犯人,也几乎是为了引出秀一及其相关角色的炫技,案件本身,成了次要的辅助品。
说起来,回顾樱井武晴笔下的剧场版,我意外地发现这些剧场版无不涉及到美国:《绝海的侦探》中得意洋洋地说到宙斯盾战斗系统是美国送给其最信赖的日本的;《纯黑的恶梦》中黑衣组织用上了来自美军的鱼鹰旋翼机;《零的执行人》中NAZU的原型分明是NASA;《绯色的子弹》更几乎可说是FBI的宣传片,其间种种都透露出樱井武晴的亲美倾向,唯独在涉及二战历史的《业火的向日葵》中,GHQ似乎却带有些反派的意味。樱井武晴的对美态度耐人寻味。
话说回来,即使如此,片中的这一枪,依然能够成为近年剧场版复兴的标志之一。对现今两位编剧,我虽褒大仓而贬樱井,即使如此,自《唐红》以来,这两位编剧的剧场版无不有值得认可之处,这些年无疑是柯南剧场版的复兴期。那些每逢新剧场版便带着偏见声称“一年不如一年”的人,是否能够放下偏见,好好正视当今剧场版的进步呢?
《万圣节的新娘》
大仓崇裕,嘿嘿嘿,我的大仓崇裕(流口水)我已经等不及了,快端上来罢!(震声)
还是挺喜欢的。阿尼亚很可爱。角色都很棒,我还买了漫画,和动漫还是稍稍有点不一样的。
作为家庭喜剧我还是很喜欢这种类型的。
“倘若轻视孩子的感受就是贵校的教育理念,那我真是选错学校了。”很喜欢这句台词。本人运气不太好,小学、初中,上的学校都不太在乎我的感受,总是被侮辱,谩骂,轻视。高中还好,我所上的高中老师倒是很负责的,对我也好,但是由于小学和初中的阴影,导致我不敢和人
还是挺喜欢的。阿尼亚很可爱。角色都很棒,我还买了漫画,和动漫还是稍稍有点不一样的。
作为家庭喜剧我还是很喜欢这种类型的。
“倘若轻视孩子的感受就是贵校的教育理念,那我真是选错学校了。”很喜欢这句台词。本人运气不太好,小学、初中,上的学校都不太在乎我的感受,总是被侮辱,谩骂,轻视。高中还好,我所上的高中老师倒是很负责的,对我也好,但是由于小学和初中的阴影,导致我不敢和人交流,有轻度抑郁。偶然在b站发现了第一部动画“超能力女儿”从此喜欢上动漫,之后看了很多动漫,喜欢上日常搞笑萌系治愈类型的动漫,让我觉得生活还是有美好的,应该积极的去追求美好的生活,享受身边平凡的幸福。
现在大学上了一个学期了,虽然我还很内向,但我接受自己的内向,一样会积极的追求美好的生活。好好学习,好好生活。
遗憾的是很多人并不喜欢这种类型,还非要看。看到自己不喜欢的类型比较有名气,上了热搜,或者看周围人都在看就强迫自己去看。这样注定会带着偏见去看动漫,到处挑刺,还影响自己和他人心情,何必呢?没必要迎合别人,迎合数据,不喜欢这种类型就不要看。
在这个建党98周年的日子里,我在《长征》中回顾了党史中最伟大、光辉的历史事件。抛开影视剧惯有的渲染光环、两位天王级演员的精彩演绎和已人尽皆知的英雄事迹,今天想谈一谈这部剧以及这段历史中那些关于伟大的片段。
在这个建党98周年的日子里,我在《长征》中回顾了党史中最伟大、光辉的历史事件。抛开影视剧惯有的渲染光环、两位天王级演员的精彩演绎和已人尽皆知的英雄事迹,今天想谈一谈这部剧以及这段历史中那些关于伟大的片段。
本来没抱希望,结果两人出奇的有cp感,“我就是因为你的微笑喜欢上你”喜欢如此简单,生活也如此简单,那些闲言碎语也如此简单。或许很多人觉得是be,认为是被现实打倒,可是我确认为虽然身处孤儿院,残疾,孤独。但是她们都有希望,画画,复健,照片。短暂的分开是对彼此的好,而她们终将像在片段中想象的那一段,在墓前又手牵着手获得自由。
本来没抱希望,结果两人出奇的有cp感,“我就是因为你的微笑喜欢上你”喜欢如此简单,生活也如此简单,那些闲言碎语也如此简单。或许很多人觉得是be,认为是被现实打倒,可是我确认为虽然身处孤儿院,残疾,孤独。但是她们都有希望,画画,复健,照片。短暂的分开是对彼此的好,而她们终将像在片段中想象的那一段,在墓前又手牵着手获得自由。
这种剧怎么还不封杀?这剧三观简直碎一地,象牙山的男人,除了谢永强、宋晓峰、方正基本都不太正常。
谢广坤作为首富,一个卖山货的,凭什么这么横。之前破坏儿子儿媳婚姻,又开始把这种控制欲伸向下一代,这种人真够恶心人,三观恶臭。他那种自恋和自负让人无法理解,必须所有人都顺着自己,都捧着自己。
刘能除了喜欢谢大脚,爱贪小便宜,也没有什么问题。就是他的亲家赵四臭毛病挺多,爱装逼,
这种剧怎么还不封杀?这剧三观简直碎一地,象牙山的男人,除了谢永强、宋晓峰、方正基本都不太正常。
谢广坤作为首富,一个卖山货的,凭什么这么横。之前破坏儿子儿媳婚姻,又开始把这种控制欲伸向下一代,这种人真够恶心人,三观恶臭。他那种自恋和自负让人无法理解,必须所有人都顺着自己,都捧着自己。
刘能除了喜欢谢大脚,爱贪小便宜,也没有什么问题。就是他的亲家赵四臭毛病挺多,爱装逼,总是要儿子管住儿媳妇,他总希望儿媳妇能给自己生个大孙子。他媳妇王美兰也不是什么好东西,与儿子媳妇一起欺负刘英,表面老实,背地里心机重。
王小蒙她爸挺好,就是不明白为啥让女儿嫁进谢家这个狗屁家庭,谢永强不是不好,是太窝囊。无能,谢广坤所有的恶都是他作为的,还有谢永强他妈也一样窝囊,被谢广坤骂的屁不敢放一个。
看剧的时候就感觉到了不断的反转,比如我以为宋小东是傻白甜,莫名被换脸,失忆,成为了罗芊怡,与有钱男主相爱,然后真正罗芊怡回来,一顿狗血∪?ω?∪,额……然而……宋小东是会开锁,爬窗,怼人,翻白眼,反侦察,拿刀威胁男主,用碎酒瓶连捅男主两下的傻白甜!?
看剧的时候就感觉到了不断的反转,比如我以为宋小东是傻白甜,莫名被换脸,失忆,成为了罗芊怡,与有钱男主相爱,然后真正罗芊怡回来,一顿狗血∪?ω?∪,额……然而……宋小东是会开锁,爬窗,怼人,翻白眼,反侦察,拿刀威胁男主,用碎酒瓶连捅男主两下的傻白甜!?
凡是京剧猫粉都知道中国唱诗班的公司没钱了,中国唱诗班公司席下有三个作品,京剧猫和零号宿舍还有中国唱诗班
好在最近公司更新了京剧猫第四季,在这种情况下,公司能更新已经是很不容易了,因为有大量员工离职。好好在粉丝们主动宣传,刷热度,在优酷刷热度,刷到了9000,至于我呢,也每天在关注京剧猫超话,不说了,希望公司能
凡是京剧猫粉都知道中国唱诗班的公司没钱了,中国唱诗班公司席下有三个作品,京剧猫和零号宿舍还有中国唱诗班
好在最近公司更新了京剧猫第四季,在这种情况下,公司能更新已经是很不容易了,因为有大量员工离职。好好在粉丝们主动宣传,刷热度,在优酷刷热度,刷到了9000,至于我呢,也每天在关注京剧猫超话,不说了,希望公司能越来越好
看了纪录片之后,想到的是每年都被我当作文素材送学生的卡梅隆。感觉他们的人生轨迹似乎一致。
都是对于某部电影的痴迷和敬畏,使得他们发现了自己的人生方向。卡梅隆喜欢的是《2001太空漫游》而斯皮尔伯格喜欢的是《阿拉伯的劳伦斯》,然后他们都爱上了电影事业,坚定地走上了电影人生旅途。而且他们也都是混迹于影厂,学到了本事。卡梅隆是做特效,并且从中找到了自己的
看了纪录片之后,想到的是每年都被我当作文素材送学生的卡梅隆。感觉他们的人生轨迹似乎一致。
都是对于某部电影的痴迷和敬畏,使得他们发现了自己的人生方向。卡梅隆喜欢的是《2001太空漫游》而斯皮尔伯格喜欢的是《阿拉伯的劳伦斯》,然后他们都爱上了电影事业,坚定地走上了电影人生旅途。而且他们也都是混迹于影厂,学到了本事。卡梅隆是做特效,并且从中找到了自己的独立风格。而斯皮尔伯格靠着参观好莱坞,然后躲厕所,藏身好莱坞好多次,其中一次长达数月。于是,他看到了电影的方方面面,而且也装熟人,问了很多问题,学了很多东西。作为一名旁观者,他看得也许更清澈。除此,我们还可以发现斯皮尔伯格和王家卫一样,不带剧本,当然也没准备什么分镜头(不过这样做的缺点就是只能拍情节简单的故事,比如《侏罗纪公园》之类)。用他的话说:他要造成“压迫感”,这样可以创造奇迹。就像是临时发挥,然后就会发现,能够在最短的时间内,逼迫自己找到最好的角度,最好的方式去表达。换言之,真正地把导演置身最高境界,超越编剧,超越演员。这点我很理解,因为我也最享受这样的教学,教了很多年的教材,不仅不会再去备课,也不会再去看课文,当然临上课也不会去想什么。但是当面对学生,咕咕噜噜开讲,不仅能够保证该讲的知识讲了,而且总是能够在课堂上讲出一些新东西来。
当然,从斯皮尔伯格的“终身成就”上,我们不仅可以领悟到这些。
最关键的是,我发现一个道理,每个人都有表现欲,而且一直都在尝试表现自己。理解这一点就可以理解斯皮尔伯格一切的一切。
首先是斯皮尔伯格的恐怖片,从何而来。他自己的解释是“童年窗外的树木”,我们都做过孩子,都理解童年对于现实庞大世界的恐惧感,尤其是父母不在身边,尤其是黑夜。小斯皮尔伯格一个人躺在房间的床上,床上可以看到一扇窗,窗外有一棵“张牙舞爪”的大树。这样的经历该是多么入心入脑啊。斯皮尔伯格很快就找到了办法,就是把恐惧转移给姐姐们(人类本性就是这么恶劣)。因为不断琢磨,不断钻研,他总是能够吓到姐姐。所以他的电影《大白鲨》就吓到我们了,即便是《外星人ET》他也要吓我们一跳。因为恐惧的记忆最深刻,所以他创造了电影的奇迹。其实,他只是把内心,从童年就累积的恐怖,一直传达出来,传播开去,延伸扩大。
斯皮尔伯格是个可怜的孩子,他的人生经历,最重要一环,就是父母离异。母亲爱上了别人,于是和父亲离婚。没有一个孩子愿意父母离开,因为这样他就失去了一大半。所以,他的内心充满幻想,一直就想着“父母重圆”。毕竟在孩童时,这只是个幻想,但是幻想多了,就是故事。正如斯皮尔伯格自言,他的电影里都有家庭,都有分散与重聚。用他的伙伴所言:“他的作品有一种深深的信念,失去的东西会以某种方式回来”。同样,这样的感情,也是我们每个人都可以感受到的“聚散太匆匆”,因为“天下没有不散的筵席”。所以,我们都有这样的幻梦:“别后重逢”。于是,斯皮尔伯格就这样经常地让我们引发共鸣。即便他给我们看的是战斗片,童话故事,恐怖片……
不管是个人的,家庭的,还是民族的,人类到底都在表现自己的感受。斯皮尔伯格最经典的莫过于《辛德勒的名单》。这是他拍了很多商业片之后,赢得电影人尊敬的电影。也是他对自己的一次飞跃。然而我们看到了其中最微妙的东西却是斯皮尔伯格是犹太人,他讲的是自己民族的悲惨故事,所以他自己就是身临其境,心临其事。于是,他采取了一种全新的拍摄方式,让观众成为一名囚徒,置身其间,亲眼看着周围的一切。
所以,斯皮尔伯格告诉我们,电影作为一种艺术,本质就是表达,表达就是自己内心深处的东西,因为人性的共通的。展示共同的人性,自然引起永恒的共鸣,自然也就创造了经典,成就了传奇。18.5.25
?l#?J???4??
一部以色列电影。2017年威尼斯电影节银狮奖作品。希腊悲剧三段式结构:每段都是悲剧,层层推进,直至第三幕呼应第一幕,呈现出无可挽回的荒诞。摄影极为工整,美工无可挑剔。所有封闭空间的戏,基本上都穷尽了一切角度,以背景衬托人的心情。通常来说,诗性十足的电影,容易拍的沉闷。可这部电影却一环紧扣一环,毫无松懈之处。看完之后,读了一篇导演访谈。这部猛烈嘲讽军方的电影,让他承受了很大压力。反战、批评当局
一部以色列电影。2017年威尼斯电影节银狮奖作品。希腊悲剧三段式结构:每段都是悲剧,层层推进,直至第三幕呼应第一幕,呈现出无可挽回的荒诞。摄影极为工整,美工无可挑剔。所有封闭空间的戏,基本上都穷尽了一切角度,以背景衬托人的心情。通常来说,诗性十足的电影,容易拍的沉闷。可这部电影却一环紧扣一环,毫无松懈之处。看完之后,读了一篇导演访谈。这部猛烈嘲讽军方的电影,让他承受了很大压力。反战、批评当局、宣扬虚无主义。
假设我们能够拥有一个承载“悲伤”的容器,它也许呈现无形,或因气温、季节与假想“爱而不得”的忿怒随之同步上升,再径自扩大,直到涨破倏忽坍塌沦为废物。三段式沉浸人类心理描摹,从外界感官,到艺术成分,再退回到对与错的分界,张弛有度。掩埋在内心深处的意外与巧合,始终让赤贫的人生回到起点。
首映日,大概是电影院离家太近,一时冲动还是买了午夜场。
只是,看完之后,心情复杂,凌晨两点半漫步街头,竟无语凝噎。
这两天跟群友吐槽了很多。也因为跟小伙伴有约,有了二刷三刷。不过真的写起来,还是不知如何
首映日,大概是电影院离家太近,一时冲动还是买了午夜场。
只是,看完之后,心情复杂,凌晨两点半漫步街头,竟无语凝噎。
这两天跟群友吐槽了很多。也因为跟小伙伴有约,有了二刷三刷。不过真的写起来,还是不知如何下笔。
看之前,都说3比2好。确实,仅从电影的主线和结构,是比2清晰简单。开场点明核心冲突(格邓对峙,抢夺麒麟),老邓布置任务,火车上组成破敌小分队,接着执行迷惑敌人的没有计划的计划,最后汇总到不丹的国际巫师联合会会长选举现场,挫败敌人阴谋,再用婚礼收尾。起承转合都有,节奏也还凑合,很商业,很爆米花。
然而,仔细探究细节和逻辑,会发现,每一个情节的推进,真的几乎是每一个,都站不住脚。人物形象单薄无力,缺少必须的因果和细节。更重要的是,主要人物严重违背人物性格和设定,俗称OOC。
最恰当的评价,就是第三部是一部同人电影,还是炒作格邓CP的那种。
0、FB3的失败,罗琳不背锅
在非骨灰粉,不太关注影片之外消息的人,以及各类影评和公众号那里,听到最多的,就是罗琳江郎才尽,幼稚,不会写成人世界。
但是,哪怕看过一部除哈利波特以外的作品,也不会得出这样的结论。
(安利时间:《偶发空缺》、《布谷鸟的呼唤》、《蚕》、《罪恶生涯》、《致命白色Lethal White》<友情建议别看简中机翻版>、《Troubled Blood》;童话《伊卡狛格》、《Christmas Pig<简中译为平安小猪>》)
因为罗琳的长处就是塑造人物,铺陈线索和细节。如果看过她在其他作品里对人物心理的深刻描绘,对人物关系细致入微的解读,对社会底层人士真正设身处地的描写和关怀,就不会得出这样的结论。
罗琳的缺点在于她是小说家,可能还没有熟练掌握如何用电影的思维方式去讲故事,这个问题在格林德沃之罪中暴露出来,她还是在以小说的方式讲故事,许多线索、伏笔,对粉丝来讲,还有很多可取之处,但从一部独立的电影角度讲,对路人粉来说,故事确实没有讲的很流畅,节奏和结构都存在很多问题,也直接导致第二部影评人口碑暴跌(烂番茄36%),票房不理想。
第二部上映时,第三部剧本已经基本创作完成。也是因为第二部的口碑及票房,促使华纳作出了要修改剧本,改变创作方向的决定。这中间具体发生了什么不得而知,但是从那时起,到后来电影拍摄,到现在电影上映,罗琳再也没有就FB3发过任何消息(在此之前她还很乐于在推特分享细节,包括告诉大家巴西里约热内卢会是第三部的重要场景)。除了首映礼走红毯,没有跟电影主创有任何互动,也没有任何采访。
我们无法判断现在的电影里有多少东西是“罗琳的”。我们只能看到,前两部电影是“Written by JKRowling”,而这一部是“Screenplay by JKRowling & Steve Kloves”,还有一个让我无比困惑的表述“Based on a screenplay by JKRowling”。是改了多少,才会用“based on”?
虽然无法判断罗琳的创作还剩多少,但我始终认为,这一部的失败,这一部最被人吐槽的人物OOC和主线情节的幼稚,罗琳不背锅。你可以说她不是个好编剧。但她的故事和人物绝不会如此毫无价值。
1、格林德沃的大动作
争权夺利的基本常识,首先是不是要有自己的势力呢。FB故事开头的报纸就告诉我们格林德沃袭击欧洲是个黑巫师,分明是一个已经党羽众多势力强大的反派,怎么到3这里,手下屈指可数,有姓名的不过四五,其中还有三个人身在曹营心在汉?除了在宣布无罪后,突然莫名其妙冒出来的,抬起格林德沃并跑到纽蒙迦德朝圣(???)的支持者,其他时候根本没有几个自己人啊。特别是最后选举失败,围观群众集体放黄色烟花,画面呈现完全是支持者临阵倒戈,格林德沃众叛亲离。
一个通缉犯,要想登堂入室,是不是应该做点努力?比如制造舆论?游说各国政客,争取支持?最最基本的,也应该为所谓“罪行”找个解释和说辞吧。然而本片的老格,除了跟老邓bb,跟克雷登斯bb,杀麒麟和派杀手(这实在太无脑幼稚了),真的就什么也没做,是不是太儿戏了?全靠一个(不知道为什么怎么会)站在他这边的原会长沃格尔,(不知道为什么怎么能)宣布他无罪,老格坐享其成。
格林德沃的核心计划,就是想要当选国际巫师联合会会长,虽然我实在不明白,连兵马枪炮都没有的老格,当了会长怎么就能控制整个魔法界听他话了。“选举”作为剧情核心,到底是谁在选,怎么选,也是毫无交代。比格林德沃的“大动作”更儿戏的,就是魔法界的各位巫师。且不说前两部渲染的罪行累累的大反派怎么就能简单无罪,整个魔法界除了主角小分队,竟然没有其他任何人对格林德沃这个人和他的参选发表任何意见(那个没有姓名的黑人女巫师和沃格尔的对话强行找台阶,不提也罢)。不丹的选举现场,前一秒麒麟鞠躬选出格林德沃这个“大好人”,说麒麟看到了他的goodness and strength,后一秒就抛出毫无包装毫无技巧的反麻瓜言论并使出钻心剜骨的大招,旁观众人鸦雀无声,表情都毫无变化,集体夺魂咒也就不过如此吧?
最为愚蠢的大概就是这个麒麟择主的设定了。不是说好了选举吗,突然抱出一只动物就能让所有人集体放弃投票权?如果不是放弃投票权,而是把麒麟作为竞选手段(从电影内容看更倾向于这个解释,毕竟沃格尔台词说的是麒麟已经做出了选择,你们选谁【Who do you see】),麒麟选谁我选谁,麒麟换了个人就集体倒戈,好像,有点更蠢了呢。
2、邓布利多的破敌之计
格林德沃的预言能力在这部可不得了,头骨吐烟太做作,汉尼拔是无时无刻不在看未来,麒麟血车窗水面窗户,都可为我所用,随心所欲。唯一无法解释的,就是你这么厉害,怎么到最后关头才看到第二只麒麟呢?嗯,一定是故事只能这么写,不然讲不下去,俗称“主角光环”。
DA军为了对付看未来的老格,使出了大招“反视法countersight”,或者说是没有计划的计划,或者说是有很多个交错的计划。真是不明觉厉。不过格林德沃预言的到底是画面还是带声音?是行动还是想法?如果是想法,你们不是想什么也没用?如果只是行动,恕我直言,为啥没人能知道所有真相呢?能给Bunty写纸条不能给其他人写纸条?是怕忒修斯和雅各布去送人头的时候,纽特在指责格林德沃悲愤交加的时候就演的不像了吗?
格林德沃的预言能力作为故事的核心设定,没有基本规则,仅仅是在需要推进情节的时候拿出来用一下,真·糊弄学大师。除了故弄玄虚我想不到词来形容了。
小分队的作用,就是全员工具人与背景板。雅各布作为一个麻瓜,仅仅因为他是个好人,会见义勇为,就变得不可或缺,但是看到最后也没看出他哪里不可或缺,连奎妮反水都跟他毫无关系。忒修斯孤身一人硬刚老格手下,大概是为了展示他对莉塔的深情,所以一听格林德沃无罪就暴走,监狱游历的作用就是为本片制造笑料。卡玛同学就是那个连工具人都称不上的背景板,卧底卧了个寂寞,就为了最后关头反戈一击回头耍帅。至于拉莉·希克斯教授,虽然我也不知道为啥非要叫她来也不叫Tina(教授就没有公务员忙吗,这是歧视),但至少这个人物还是讨喜的,她的魔法场面也是全片为数不多的优点了。
纽特呢,承担了传递消息,救人于水火,并且聆听“邓布利多秘密”的任务,是点题之人,看上去好像真的很重要呢。
至于Bunty,就不说为啥七个箱子变成五个了。如果只是默默无闻小配角穿绿衣服戴头巾就能顺利走到会场无人拦截,我们为啥不都穿绿衣服,我们为啥不喝复方汤剂呢。真的是教科书式机械降神啊。
3、邓布利多兄弟黑化
第二部花了一部电影铺垫克雷登斯的身份。第三部不但轻描淡写,用几句不咸不淡的台词交代,而且给了一个原著粉很难接受的答案。阿不福思与家人的关系,比阿不思要亲密的多,尤其妹妹阿利安娜简直可以说是他生命中最重要的人,因此他在HP中,一直对阿不思有怨怼和指责。在1898年的夏天,母亲刚刚去世,格邓在搞大计划,主要是阿不福思在照顾阿利安娜。这个时候他竟然有心情去谈恋爱造人(虽然暗示时间节点的台词国内公映被删),已然是人设崩塌。本片中还莫名其妙与克雷登斯用镜子沟通,怎么知道克雷登斯存在,怎么知道他是自己儿子,怎么用镜子沟通就不提了,全是没有答案的愚蠢设定。已经知道的情况下,什么都不做,谁都不告诉,只是苍白的祈求“forgive me”,这种不负责任的人,还是那个站在道德高地的阿不福思吗?
阿不福思知道克雷登斯是自己儿子后,只在镜子上写字,毫无表示;阿不思知道他是自己侄子,同样毫无表示,与克雷登斯打完之后,首先转身离开;跟纽特说克雷登斯没救了,接着跟了一句毫无感情的“他还可以救我们”;选举现场阿不福思想要上前帮助克雷登斯的时候还被阿不思拦住,让他等一下!纯纯把克雷登斯当工具的精致利己主义者啊!(当然克雷登斯在本片中就是酱油工具人)
更可笑的是阿利安娜之死,片中台词是这么写的:“(我和格林德沃想要离开,阿不福思不赞成,我们吵起来)阿不福思愚蠢地抽出魔杖,我也抽出了魔杖,这更愚蠢。盖勒特只是大笑。没人知道阿利安娜下了楼,我也不知道是不是我(的魔咒),总之前一秒她还在,后一秒就没了。”
Fine。兄弟决斗害死妹妹。黑巫师格林德沃无辜旁观。原来老邓兄弟俩没一个好人啊,你们才是全片最大反派!
为了那些对原著记得不太清的粉丝和路人,特此摘录《哈利波特与死亡圣器》中对阿利安娜之死的描写,来自邓布利多兄弟口述,看看FB3主创有多么不会抄作业,以及证明,此锅,罗琳真的不背啊!!!
阿不福思:“我们争论起来……我抽出我的魔杖,他(格林德沃)也抽出了他的,我中了钻心咒,是我哥哥最好的朋友下的手——阿不思试图阻止他。于是我们三个展开了决斗,一道道闪光和一声声巨响刺激了我妹妹,她无法承受……我猜她是想来帮忙,但她不清楚自己在做什么,我不知道究竟是我们中间谁干的,谁都有可能——她死了。”
阿不思:“现实以我那位性格粗暴,没有文化,但却优秀得多的弟弟的面貌出现了。我不愿意听他冲我叫嚷的那些实话。我不想听说我被一个虚弱的、很不稳定的妹妹拖累着。不能前去寻找圣器。争吵上升为决斗。格林德沃失去了控制。他性格里的那种东西——我其实一直有所感觉,却总是假装没发现的那种东西,此刻突然可怕地爆发出来。阿利安娜……在我母亲那么精心呵护和照料之后……倒在地上死了。后来,格林德沃逃跑了,这是除了我谁都能料到的。他消失了,带着他争权夺利的计划,他虐待麻瓜的阴谋,还有他寻找死亡圣器的梦想,而我曾经在这些梦想上鼓励和帮助过他。他逃走了,我留下来埋葬我的妹妹,学着在负罪感和极度悲伤中打发日子,那是我耻辱的代价。”
无论1898年那个夏天格邓之间的关系是一拍即合研究圣器搞大计划因为智力和能力的高度默契互相吸引直至友达以上的暧昧,还是曾经亲亲抱抱举高高谈了一场轰轰烈烈的恋爱,他俩本质上都是价值观背道而驰甚至性格也有强烈冲突的人。那场混战害死了邓布利多的妹妹,让他余生都在耻辱和悔恨中度过,在岩洞里喝药水之后的极度痛苦中,也依然在恳求格林德沃放过自己的家人。在FB3这个时间点,距1898过去三十年,邓布利多纵然曾经爱过,也已经不可能还爱,还怀念,也绝说不出“I loved you”这样的台词(没有赞同内地公映删减的意思)。
CP粉可以尽情磕,但这一部,也就只是格邓同人而已。
4、神奇动物在哪里
自从得知神奇动物系列要写格邓关系及最后的决战,很多人就担心第一部的主角纽特及其小分队会沦为配角。不过罗琳一直在保证,故事肯定会围绕纽特进行。
但现实是,到这一部,纽特及其小分队在故事中的必要性越来越不足,越来越可有可无,人物关系和发展,也无比敷衍。
Tina无故缺席,“她很忙”简直像是美剧里演员与主创闹翻后把角色写没的经典说辞。奎妮上一部黑化这么一个大动作,还是个摄神取念者,这一部不但在反派阵营几乎毫无作用,回归更是潦草(老格虐待动物把你吓回来了吗)。雅各布就不说了,只是贡献了一个麻瓜拥有魔杖并进入霍格沃茨的凡尔赛情节,但因为奎妮的回归过于敷衍,两人互动毫无铺垫和细节,最后婚礼带来的感动也十分有限。忒修斯作为英国傲罗办公室负责人,身份对故事毫无贡献。而纽特的存在,只是因为,必须要有一个人来聆听“邓布利多的秘密”,在已有人选中,没人比纽特更适合。他本人的成长、情感,好像都不再重要了。
时间线无比混乱。第二部设定Bunty成为纽特助手不久,第三部她已经做了八年零164天助手;罗琳曾说故事会发生在1930s的里约热内卢,拉莉手中的书是一本出版于1935年的小说(感谢小伙伴linda科普),但电影中她又跟雅各布说他的事情发生在“a little over a year ago”。
至于神奇动物,已经没有前两部蜷翼魔、雷鸟、驺吾、灵猫完全融入故事情节甚至主导情节的作用,没有第一部越狱戏份里,那种仿佛魔法觉醒纽特动物园卡组,纽特跟神奇动物合二为一的感觉。依旧是开锁的护树罗锅和搞钱的嗅嗅,再怎么可爱,也审美疲劳了。
哈利波特纵然无比经典,在包括我在内的哈迷心中无比重要,也不得不承认更偏向于young adult novel,是在写青少年的故事。我期待FB是一个职业的,成人的,以及用政治斗争代替简单正邪对立的世界。看过罗琳在斯特莱克侦探系列里塑造的人物和人物关系,本来对这个成人化的魔法世界充满期待。
但是出于各种原因,现在只能失望了。
也许,以罗琳讲故事的方式,无数线索交织伏线千里细节丰富,可能,就更适合小说而非电影吧。事情到这一步,我们也很难再期待什么了。
5、一起来写同人吧,肯定比华纳好
昨天写影评的时候,还写了一个小伙伴提出的把我说服的理论,就是最后邓布利多兄弟保护克雷登斯是在呼应1898年夏天的三人混战,是罗婶原意。我还认为格邓决斗其实并未真实发生,只是血盟破裂的一个具象化,是一种意象和象征。
结果今天看到导演大卫·耶茨接受日本媒体采访,说他虽然知道格邓1945决战前并未见面,但他就是想让两人尽快见面给观众看(翻译:我想炒CP不然怎么卖钱啊),于是他设计了二人决斗是发生在两个人的世界里,别人没看到。
啊,妥妥被打脸啊,我还在努力洗地,一转眼白洗了。
接下来的讨论方向,大概就是,FB3里到底有哪些地方,是罗琳的?
可能我们都会忍不住猜测,故事原来是什么样,这里应该怎么写。真正尊重设定,尊重逻辑,尊重智商的粉丝写出来的情节,都要好过华纳想要讨好市场结果里外不是人。
这一部分,就容我慢慢好好想想,或者,就让它存在于我们每个人的脑海中吧。
不知道未来,还有没有可能,这个故事会被重新讲述一遍。
如果会有下一部,我们大概还是会掏钱去看。没有期待,也就不会有失望了。