追光者三对CP六个人都不是完美人设,有明显缺陷。我发现了一件很有意思的事,三对CP都有共同特点,成为彼此的对照组,对立又互补。
编剧牛逼,别具匠心。这几个角色个个都值得品味和分析,是所有民间救援队员的缩影。
观前提醒:本着主观主观,非常主观的看法分析。你杠就是你
追光者三对CP六个人都不是完美人设,有明显缺陷。我发现了一件很有意思的事,三对CP都有共同特点,成为彼此的对照组,对立又互补。
编剧牛逼,别具匠心。这几个角色个个都值得品味和分析,是所有民间救援队员的缩影。
观前提醒:本着主观主观,非常主观的看法分析。你杠就是你对!一千个人有一千个哈姆雷特。
罗本 VS 展颜 :幸存者
熊非 VS 罗源 :缺憾者
二明 VS 三丁 :理想者
幸存者————
罗本:震后遗孤,全家唯一幸存者。金牌律师。积极向上学习工作,养活自己和妹妹。自嘲将灵魂出卖给了金钱,他的目标不仅仅是活着,是活得更好!如愿成为律所合伙人,客户都是企业老总,人人眼中的社会精英,中上阶层。
展颜:震后幸存者,精英医生,国际救援队员。虽然父亲在世,但是和父亲有解不开的心结,过得像个遗孤。她把所有的精力都放在了‘救人’,以及‘如何更好的救人’这两件事上。自己的生活却麻木而机械,压根不把自己的命当回事。
同是灾后幸存者,他们得的是不同的心理创伤。
罗本是PTSD(创伤后应激障碍)
展颜是道德创伤(幸存者内疚)
罗本因为PTSD,一直处于不安全感中。为了保护自己和家人,他选择了律师这个职业————法律是普通人保护自己最强有力的武器。他给所有的同事都买应急救援包,车上随时配备了铲子、安全锤等应急工具。给妹妹买哨子,自己还一直坚持户外锻炼,保持强健的体魄。这些都是他极度缺乏安全感的体现。
展颜一直质问父亲为什么不救妈妈,但她内心也同时拷问自己,为什么活下来的是她!从她选择成为医生,加入国际救援队救能看出来。太高的道德标准,让她无法走出阴影,继而选择不停去拯救别人。
她不知道做人要圆滑变通,笑脸迎人吗?她知道,但她根本不屑为此分散精力。她不仅不在乎自己的处境,连自己的命都不在乎,可能她的人生就是为了'赎罪'吧!所以完全不想懂怎么处理自己与别人感受。
罗本与展颜就是一对幸存者对照组。罗本在乎自己与家人,又是律师,具体表现就是自私精明。第一集车祸救援中,在一个优质客户可能提供后续上百万律师费与占用应急车道被扣6分,罚200块钱。普通人都会选择舍弃后者,更别提罗本这样一个精于计算又熟悉法律法规的家伙,擅长权衡得失利弊。但编剧在11集又丢出一个相似的场景,在面对更大的一个客户时,罗本丢下客户,救下了躺在路边的工人。在他心里,任何人的生命是重于一切的。
罗本对人处事,都是一个非常具有侵略性的人。投诉,干涉邻居学习安全防护。
展颜只在乎救人,可以为救人三天三夜不合眼,没有锁降技能的情况下坚持支援救孕妇。但她面对失去父母的乐乐时,却说不出一句安慰的话,只讲了一个乐乐这个年纪听不懂的故事与哲理(当时我真的觉得,讲蝴蝶那都是什么跟什么,不会安慰人就别开口。)
展颜 表明上冷漠,实际上是个笨拙的感情傻瓜,像个手术机器人。面对罗本或她父亲,她最多的处理方式就是斩断摒弃干扰。几次三番挂罗本电话,拒绝父亲关心。
这对CP,一攻一守,性格截然相反。但是对待生命的态度却出奇的一致,就是生命高于一切,都愿意为了别人的生命而舍弃自己。这恐怕是他们能走到一起的关键吧!
缺憾者————
熊非:坐过牢,未来政shen三代不过关者,拥有无法磨灭污点的'社会性残疾'。
罗源:因为他人过失用错药,而导致永久失声,'生理性残疾'。
熊非也曾是家人的骄傲,本该成为寒门贵子。却因为自己过失,拿着微薄的薪水艰难过活,朝不保夕。姑且不论那次事件到底是谁的错,一条人命永远压在他的肩头。
我无法从现有剧情判断他到底是为什么成为救援队员:大爱无私?证明自己?赎罪?但这些,都跟我们为这个坚毅的男人动容无关。
我们不需要知道他想什么,只要知道他做了什么!他永远冒着生命危险,冲在救人的第一线。钻进废墟里救罗源的是他,进天坑里救小孩的也是他。
从某种角度来看,我觉得熊非是三对CP中最纯粹的人。但也是活得最艰难,最累的那个人。
罗源虽然因为别人的过失而失去了声音,但没有给她的生活造成多大的不便。反而因此得到别人无微不至的关怀,和社会的特殊照顾。她基本没有经历过人世险恶,一直住在别人为她搭建的象牙塔里无忧无虑。她最大的烦恼恐怕就是哥哥的约束,以及心上人的逃避。
熊非与罗源这对:一个什么都在乎,被生活重担压迫得几乎无法呼吸的善良好男人,遇到了一个什么都不在乎(对别人的缺点,金钱,背景),被人庇护活得无忧无虑的善良好女孩。我期待着看到熊非放下过去,拥抱未来。也期待着罗源勇敢的走出象牙塔,成长坚强,也能成为别人的后背与支撑。
理想者————
周明明:不识人间疾苦的富二代,幻想成为英雄的男人。
丁丁丁:高知家庭出生的漫画家,幻想创造英雄的女人。
周明明某种意义上的典型富二代,地震那part给人一种生活不能自理,一切以钱开道的感觉。但每个男人恐怕都曾有一个成为英雄的浪漫梦想,与他是不是要继承亿万家产无关。从没缺过钱,钱对 周明明不重要。
丁丁丁与周明明相反,又太看重钱。看得出丁丁丁的家庭其实并不缺钱,她只是不想什么都靠家庭父母。身为女孩子,以及一个‘艺术家’,想创作属于自己的英雄,很正常吧!
三丁二明这一对欢喜冤家,其实代表了大部分的普通人。他们出生在不同的家庭环境,开始只是抱着各式各样不切实际的幻想或者理想加入民间救援队伍。但在他们在一次次救援行动中成长,会更深刻的感受到生命的重量,以及救援公益的价值与意义,渐渐坚定自己的想法和理念,向着自己的选择的道路一直走下去。
——————-
追光者让罗本和展颜这对幸存者成为男女主,也是为了升华整部剧的格局。
灾难无情,不会特殊对待任何人,谁都有可能遇到灾难和危险的时候。当别人遇到这些事情的时候,要尽力去解救帮助别人。被你解救的人也会加入到援救别人的良性循环中!这样,世界才会处处充满了爱与和谐。
不要沉溺在过去的伤痛里,积极的活着,向前看,做更有意义的事!
其实这个中心思想,用罗本的一句台词就能很好的概括了:道固远,笃行可致!事虽巨,坚为必成。
这句话适合在座的每一位。也真诚的告诫各位,勿以善小而不为!追光者,更应该把光的信仰,传播给每一个人。
第一次在大荧幕上看朱珠的表演,很赞。之前只是听说过,但没有深入的了解过失读症群体。影片通过这样一个失读症家庭来展现这一人群在求学、工作、生活过程中的艰辛。虽然剧情中有父母的不懈努力、老师及其朋友的帮助,女孩梅梅可以享受到因材施教的教育、并能续写自己的美好人生,但现实中往往不能如此顺遂,可能很多孩子都会错过最佳的教育和纠正时间导致终生的文盲。希望更多影片能关注到社会中的少数群体,让每个人都能享
第一次在大荧幕上看朱珠的表演,很赞。之前只是听说过,但没有深入的了解过失读症群体。影片通过这样一个失读症家庭来展现这一人群在求学、工作、生活过程中的艰辛。虽然剧情中有父母的不懈努力、老师及其朋友的帮助,女孩梅梅可以享受到因材施教的教育、并能续写自己的美好人生,但现实中往往不能如此顺遂,可能很多孩子都会错过最佳的教育和纠正时间导致终生的文盲。希望更多影片能关注到社会中的少数群体,让每个人都能享受到普通的教育。
三星、7分左右,有点难说。标题和海报都很抓人眼球,之前点映就想看,终于有合适的排期。看之前期望很高,因此没有特别触动我就得降分了。屠杀肢解亲生父母,这题材要想拍难看也不容易……它当然是个复杂暧昧的故事,他人永远无法也不应该宣称自己掌握了真相,但为了多面性而丧失叙事结构和清晰的传递有点不值(个人审美)。
三星、7分左右,有点难说。标题和海报都很抓人眼球,之前点映就想看,终于有合适的排期。看之前期望很高,因此没有特别触动我就得降分了。屠杀肢解亲生父母,这题材要想拍难看也不容易……它当然是个复杂暧昧的故事,他人永远无法也不应该宣称自己掌握了真相,但为了多面性而丧失叙事结构和清晰的传递有点不值(个人审美)。
演员选得蛮好,会让人担心“你俩以后还可以演其他角色吗”的程度,但演技的精湛救不了整个故事。传达的最清晰的是暴力执法和穷人富人在法律上的不平等。律师和陪审团倒是有意思。三方律师上一秒庭上针锋相对,下一秒庭下友好约饭,台前道貌岸然,台后蔑视委托人。我看司法假发到现在还没取缔的意义不是纪念传统象征权威正义,而是标志戏台已经搭起演员粉墨登场,好一个social performance persona.
陪审团混乱,混乱善良,记住了九个人的脸没记住他们的立场,愿意相信是编剧刻意为之。因为他们的立场摇摆、为杠而杠、像狼人杀轮到你了必须主动或被动说出一句没意义的话。后现代共识不存在真相,更毋论越辩越明,好笑一女士表决前慷慨陈词不要放过从犯的可疑之处,最后却全员通过无罪。
值得一提的是,第一次看新三级片,之前要么在笔记本上看,要么是影院重映的外国片,片头只会有一个静态警告。在讨论某地文化产业要完时,大家总寄希望于分级制度,好像那是灵丹妙药。分级制度实行起来难吗?一点也不,不实行的理由要么是不相信咱公民的平均素质,要么是打心眼里觉得咱老中成年人不配看三级,混不到内参就认命吧。分级制度能够有效阻挡“不该看的人”不看吗?售票时尽职问你一句成年否算好了,入场也不查证件,和网站弹窗点proceed差不多,管控强度还不如限制小学生玩手游。
分级制度的本质是分配责任,万一出差错,谁该赔偿?制作方、发行方、还是观众自己?之前看过一个说法,电视分级是对监护人而非孩童的警告。这次看片头的正告,大意“如果未成年人执意观看本片导致本影院被处罚,我们将对你提出民事诉讼。”有意思。说回本片的限制级内容在哪里?血腥(对于不怎么看这种片的人来说,但我最近看了柯南伯格……)、色情(说没有必要吧,真人又确实有这么一回事)、极端、“三观不正”。张显宗在法庭上大多数时面无表情、但面对两位亲人似乎也并非毫无感觉,后段剧情针对唐文奇时经常露出嘲讽的笑,以为他置身事外看好戏呢,宣布审判结果后不还是对“不公”破防。
遗憾,两小时看完,没有感到多浑身发凉(除了这垃圾影院的空调实在是冻死人不偿命),像开头所说,没有触动我,亦没有takeaway.
在和女儿谢尔比的谈话中,我们了解到艾琳糟糕的童年出身和那股难以消逝的愤怒:“我很愤怒,现在依旧很愤怒。我的脑子像是在发热。”尽管对不堪回首的往事知之甚少,最重要的闪回回忆直到第三幕才出现,还是不禁令人好奇这女性的愤怒从何而来?在爱人克里斯之前来自于苦日子的挣扎,而痛失所爱之后来自于无尽的愧疚和悔恨。就像塞拉斯所说,艾琳希望被看见、被认可,可没有人看见她,凝视
在和女儿谢尔比的谈话中,我们了解到艾琳糟糕的童年出身和那股难以消逝的愤怒:“我很愤怒,现在依旧很愤怒。我的脑子像是在发热。”尽管对不堪回首的往事知之甚少,最重要的闪回回忆直到第三幕才出现,还是不禁令人好奇这女性的愤怒从何而来?在爱人克里斯之前来自于苦日子的挣扎,而痛失所爱之后来自于无尽的愧疚和悔恨。就像塞拉斯所说,艾琳希望被看见、被认可,可没有人看见她,凝视深渊的只有更黑暗的深渊。只有魔头抢先看清了她的本质。
人为什么会愤怒?愤怒源自于自身的无能为力。而愤怒又会导致足够倾向的自我毁灭。于是我们看到艾琳将这种愤怒的火焰燃烧殆尽的样子:眼神空洞、皱纹满脸、步履蹒跚宛若行尸走肉,终日浸淫旧日泥潭和酒精的麻痹,只在偶尔复仇的间隙中爆发出几点火星——妮可·基德曼在银行端着枪扫射的镜头简直可以入选年度最佳桥段。也许愤怒总是毫无来由,唯有流血与死亡方能消融。连挚爱都无法平息她的怒火,克里斯欲言又止地想要说服她放弃计划,却先行一步被爱所裹挟将自己牺牲进去。艾琳的愤怒只能在女儿的身上得到和解,这部电影即便有个翻转的环形结构,也最终没能免俗地逃离母爱的伟大注解。
尼采说,上帝死了。萨特说,人的存在先于本质,人有选择的自由,你的选择决定你的本质。《狐步舞》的故事发生在在上帝诞生的之地以色列,天生拥有哲学基因的犹太人导演却提出了另一种看法——人是否真正拥有自由,宿命是否存在?
尼采说,上帝死了。萨特说,人的存在先于本质,人有选择的自由,你的选择决定你的本质。《狐步舞》的故事发生在在上帝诞生的之地以色列,天生拥有哲学基因的犹太人导演却提出了另一种看法——人是否真正拥有自由,宿命是否存在?
如同狐步舞一样,就算可以把它跳得花样百出,兜兜转转还是会回到原地,影片中的人物的命运似乎并没有因为他们的选择而改变。士兵死亡的结局没有因为误会的消解而改变;母亲放弃堕胎选择生下孩子,可她最终还是失去了他;儿子误杀了人,没有因此受到制裁,却在回家的路上因为车祸而死;夫妻二人选择戒烟,却又重新复吸;被射杀的游客什么也没有选择,可他们却死于他人的选择之下,他们的存在被悄无声息地埋藏。
导演在片中多次设置场景与构图来表现人物的宿命感。开头和结尾出现的笔直的公路,透视原理让路的尽头消失于远方的一点,寓意着人生的命运就如同没有岔道的路,目的地无法改变,人别无选择;男主家中的走廊同样是笔直的,走廊的尽头是模糊的毛玻璃,导演多次设置父亲站在这条走廊上的对称纵深构图,颇有探寻哲学问题“人到何处去”的意味;家中进门处挂着的抽象画,旋转着的矩形的中心是唯一的中点,暗示着宿命;货箱里有罩在玻璃罩中的飞蛾一次次徒劳地冲击着玻璃试图飞向火焰,意味着飞蛾扑火般的宿命的吸引。片中多使用对称构图,严谨的对称将人物禁锢在画面中心,削弱了人的自由能动性;导演在特殊情节处使用全俯镜头,从上帝视角观看人物,突出了人的渺小与无助,增强了人的宿命感;几次框架构图中的群鸟纷飞的镜头,即是使用框架表示限制之意,也在暗示圣经中“你当像鸟飞往你的山”,意味着如同人拥有山一样不可改变的归宿,就算生活的表象如冗杂的鸟群一样变化莫测,可人依然要像鸟儿飞回山林一样,回到早已注定的宿命中来。
骆驼:生命无法承受之轻的焦虑
存在主义认为,人可以自由地选择,选择影响命运,因此人要为自己的行为负责,选择焦虑症是焦虑的根源。可当宿命感侵蚀人的自由时,责任感便会消失,因此会感到生命无法承受之轻。夹杂在自由与宿命之间,人物承受着另一种焦虑,便是迷茫。骆驼在圣经中被描述为已被驯化的家禽,可最新研究证明,骆驼的驯化远在圣经之后,这是否可以成为上帝死了的一个证据?在士兵工作的哨岗,骆驼多次出现,意味着对上帝以及宿命的怀疑,可骆驼出现的地点是一条同样笔直的公路,没有选择,就如同宿命的存在。当儿子跳起花样百出的狐步舞时,一只骆驼出现在画面的深处,暗示着对狐步舞回到原地的宿命的怀疑。骆驼从黑夜里缓缓走来,却又消失在黑夜里,而儿子的死亡,也是因为笔直道路上出现的一匹骆驼。
父亲是影片中担负起选择的焦虑的人物,他的选择真正改变过命运。父亲用圣经交换色情杂志,是对上帝的挑衅,这一选择导致了他母亲的精神失常;父亲当兵时选择让战友先行,免于被炸死的命运,负罪感和焦虑让他无法忍受战友的惨叫,希望挣扎着的战友死去;父亲选择召回儿子,可这一选择导致了儿子真正的死亡。这样的焦虑导致了他们对存在主义和宿命论的双重怀疑,因此父亲才会坚持活要见人死要见尸来消除心中的怀疑。在动画中,他渴望着画报女郎的乳房——乳房代表着母亲与生命的来源,既是对认知世界本源的渴望,他的选择让他的脸上带着罪恶感的黑色的叉蒙蔽了他的双眼,使他相信镜子中看到的自己,相信别人看不到他身上的叉,相信幻想所代表的意识才是本源。他踢踹狗,因为狗所展现的怜悯与理解的对象正是他试图隐藏的罪恶与伤痛,这样的伤痛只能由他自己纯真的那一面来抚慰。但他的本质依然被人所发现,他的掩饰终于被戳穿。
这一焦虑同样体现在影片中哨岗的情节里。缺少对白的沉闷日常、士兵们用测量的方式以确定货箱是真的在倾斜;士兵们玩着虚拟的战争电子游戏,疑惑自己到底是在跟什么打仗,到底在对抗什么;玩具小人在泥地上前进,却摔倒在地陷于泥潭中原地踏步;一位士兵选择戴上耳机逃避现实,一位士兵变成了阴谋论和虚无主义者;查证的士兵无法通过照片确认本人,无法验证意识与存在的焦虑与紧张让他误以为啤酒瓶是手榴弹;士兵们每日看着来来往往经过哨岗的车子,自己却被困在原地,只能用望远镜试图看见困境外的世界,可即时他们汗流浃背,看到到也只是另一片荒原。他们的焦虑也体现在性压抑上,面包车上画着的性感女郎,对路过的美女目不转睛,对着屏幕里显示的证件照面露微笑
导演用视听语言展现了这一压抑与焦虑。在影片的大部分场景里,较长的镜头、缓慢的剪辑、缓慢稳定的镜头移动、克制的演员调度带给影片缓慢的节奏;偏灰的低饱和色调传达压抑的情绪;低沉舒缓的配乐渲染了凝固的气氛;多使用人物的近景和特写来表现人物心理,通过狭窄的空间和演员忧伤的表演使观众感受到这一情绪;家中场景,单向打光使人物处于半明半暗中,体现了人物的悲剧形象;哨岗场景,对水中倒影的使用和雨夜的设置带来寒冷的压抑与伤感。
自由与宿命拉开热战
儿子的车祸死亡无疑是这场焦虑由冷战变为热战的导火索。当场景再次回到家中时,导演颠倒了叙事顺序,将儿子的真正死亡放于最后,对前情并无交代,使观众产生了迷惑的感觉,产生了暧昧性,其本质是想表达自由与宿命之间真正的暧昧性,谁为真理导演并未明确给出答案,只采取了中庸的态度。
在此场景里,镜头第一次出现了晃动,镜头的移动和摄像机的移动变快,剪切的节奏也加快,暗示了矛盾的爆发。这一爆发的暗示为抽象画的倾斜,意味着平静与既有模式的被打破。妻子在丧子之痛前采取了和丈夫一样的自残的方式来宣泄,也是因为疼痛能让人感到存在,以此摆脱压抑的宿命感。
但这场热战的最终结局是和解。当夫妻二人终于坦诚相待时,在丈夫视角的妻子手部的伤口特写之后,出现了人物正面不动,背景快速旋转的镜头,伴随着抒情的音乐,演员的眼神彼此交汇却又若即若离,仿佛是两颗宇宙中的行星,存在于万有引力之中。引力是宿命,可引力的存在是因为质量的存在。在夫妻与女儿的对话中,夫妻的正面与女儿的正面始终不出现在同一个画面里,这样的隔离是释然者与世界的隔离。
上帝死了的世界,命运的主宰便是个人意志,而意识的不可控性导致了宿命感的产生。尼采说,世界是荒谬的,正如《狐步舞》讲述的故事,夹在宿命与自由之间,本质是哲学根本问题——物质与意识何为本源,可知论与不可知论孰为真理,是一个不断追寻的探求答案的过程。
2020年因为新冠,全世界在应对的同时也在反思,从人性到制度,从人情到日记,从人到人。
在这样的大背景下看这个剧,就衍生出很多题内题外的想法。
仅作讨论,不喜欢,右上角是出口。
离开了英国的英剧,来到了阿姆斯特丹,于是首集故事就与阿姆斯特丹Sex City的称号相呼应(英伦八卦个性使然么?),一场因为男人管不住下半
2020年因为新冠,全世界在应对的同时也在反思,从人性到制度,从人情到日记,从人到人。
在这样的大背景下看这个剧,就衍生出很多题内题外的想法。
仅作讨论,不喜欢,右上角是出口。
离开了英国的英剧,来到了阿姆斯特丹,于是首集故事就与阿姆斯特丹Sex City的称号相呼应(英伦八卦个性使然么?),一场因为男人管不住下半身而引发的连环血案,三死两伤,好几个家庭分崩离析。
剧集镜头里的阿姆斯特丹如同北欧一般清冷静谧,剧集里的角色也同样疏离孤立,不按常理出牌刻意与人保持距离的探长,出言直抒胸臆的女探员,永远宿醉的法医以及人工智能的新手小哥,所有的角色每一个人都独特却又刻意的不与人亲近。甚至出现了几分钟的那个应援的女大学生都张扬却又冷漠。
这种疏离与背景故事里的选举一起印证这这个时代里人们思想以及社会的撕裂,一方面是世界大同,天涯咫尺,管不住下半身的政治家的情人既有地球另一端的移民后裔,也有小镇女孩,而另一方面各种保守主义的极右思潮又强调保护本国利益以及排外。
思想的裂变在割裂着社会也在割裂着人,自我被放大,自谋私利已经不再是一件羞耻的事情,甚至成为了政治家拉票的口号,所谓的“政治正确”已经成为应对批评与反对最好的反驳武器。
旧的哲学寻求在思考中辨别,而新的哲学讲究在辩驳中选择,选择同类而排除其它,小镇姑娘因为得不到于是抱着其他人也必须失去的心态搅起一场腥风血雨,然后最应该受到惩罚的政治家只不过下一次卷土重来而已。
其它人原本就岌岌可危的生活瞬间就分崩了。
在新旧撕扯的时代里,警察上级说着诗意的“谁都不是孤岛”,美术馆馆长看着世界名画追忆见不得光的爱人的样子,女大学生谈吐着前卫的思想却做着古老的皮肉生意。
然而罪恶却是阳光底下永远不会出现的新鲜事,总归不过这般或者那般,撕裂的时代里面,爱恨情仇确是一如既往。
而男主角也一如既往地沉默且格格不入,既不入时代也不入人流。
看似的冷漠实际是不在意,不在意这个时代的演出与退场,也不在意是否与自己有关。
于是他带着旁观者的清醒与冷漠在这个矛盾且对立的时代里一意孤行。既对善良心存怀疑,也对罪恶努力审视。
而遇到的却又都是前所未有的旧人与旧事。
然而,扬帆起航的探长还是挺有腔调的。
作为开头就直接进入女主是个平凡的游戏公司的美工,能有幸被心中的白马王子兼老板选中成为第一名内测玩家,是因为女主符合平凡的低配宅女,女主偷听到这个原因促使选择了最困难的模式开启了奇幻之旅,首先形像 脸上有疤的宫女 职务还是个倒夜壶的差使,被主子悦妃频频折磨,要退出游戏,跳湖中找机关,被化妆太监的皇帝遇到,以为寻短见的皇帝救了上来。
皇帝压力山大,吃不好睡不
作为开头就直接进入女主是个平凡的游戏公司的美工,能有幸被心中的白马王子兼老板选中成为第一名内测玩家,是因为女主符合平凡的低配宅女,女主偷听到这个原因促使选择了最困难的模式开启了奇幻之旅,首先形像 脸上有疤的宫女 职务还是个倒夜壶的差使,被主子悦妃频频折磨,要退出游戏,跳湖中找机关,被化妆太监的皇帝遇到,以为寻短见的皇帝救了上来。
皇帝压力山大,吃不好睡不香,遇到善良仗义又会做菜的女主,当即表示自己不是看脸的外貌协会,女主也体验到前所未有的感情,凭借出色的做菜技术一路开挂晋级,你以为会宫斗么,no。 第五/六集悦妃就领盒饭了,你认为两位有矛盾,会有男二出来暖心或者几角恋狗血么,no no no都不是剧情让人上头的原因在此吧,演员大多数都演技在线,人设都各有特色,不多说了要不剧透了。 反正让我这个重来不看这种东东的老夫连看三天等最后两集,虽然有一些不足,但大体上可定为高分的作品。
看到很多人有疑问,女主当初为什么会和男二在一起,被男二提分手多次也没有离开,男二条件很好人很gentle女主却各种冷暴力甩脸色,不爱了为什么还吊着不分手,等等。所以想从自己的经历出发探讨一下女主男二的恋情,以及除开男主因素之外的其他导致分手的原因。
我的前男友跟男二有很多相似的地方。
他家里经商的条件很不错,我们是研究生同学,租的公寓又正好上下楼,所以一来二去就很自然
看到很多人有疑问,女主当初为什么会和男二在一起,被男二提分手多次也没有离开,男二条件很好人很gentle女主却各种冷暴力甩脸色,不爱了为什么还吊着不分手,等等。所以想从自己的经历出发探讨一下女主男二的恋情,以及除开男主因素之外的其他导致分手的原因。
我的前男友跟男二有很多相似的地方。
他家里经商的条件很不错,我们是研究生同学,租的公寓又正好上下楼,所以一来二去就很自然的在一起了。恋爱期间他的妈妈一直在给他介绍她认为更“门当户对”的女孩子,我也从未见过他的家人,之所以他妈妈没有反对我们在一起是因为觉得我对他的学习和找工作能起到很好的约束和帮助作用吧。
他很喜欢提分手,我都数不清多少次了,一开始我会很努力的去挽回,会各种按他提出的要求来“改正”自己,现在想想真的很卑微了。后来提得多了就没刚开始那么有所谓了,反正他每次冲动提出之后过阵子就会自己回来和好。
这样分分合合几年,感觉日子就这样了所以动了结婚的念头,也住在了一起。但他提过之后没有任何动静,我等着等着也就失望了,就是那种如死水一般的生活,食之无味弃之可惜。最后是有一天,因为有活动工作到凌晨,回家的城际火车已经停运,不得已坐上黑人开的那种小黑车,一路提心吊胆他却一个电话一个短信也没有也联系不上(那时他已经安然入睡了),回家后我在客厅坐了一个晚上,决定分手,搬了出去。那是我第一次提分手,当然也是最后一次。
结果我提分手之后他反而慌了,各种痛哭流涕的挽回,要死要活的,安排他妈妈跟我视频,在视频里说要跟我结婚,还让各种我们共同的朋友来劝我,反正是很狗血的纠缠。(跟男二被分手后跟父亲说要结婚,找姐夫找小妹要助攻的情节还是挺相似的,虽然更狗血)
他算是各方面都还很优秀的男生,也没啥特别大的陋习,但是比较自我且霸道。其实分手后有动过要不要再给一个机会的念头,但是他即使在挽回的时候,每句话的开头也都是“我怎么怎么样”,还是一言不合就生气,从来没有站在我的角度为我考虑过。感觉就是,我都这么低三下四了你作一作就得了,一副理所当然的模样。
所以看这个剧很有感触。男二最大的问题就在于“理所当然”。恋爱嘛,一个月的激情过去了理所当然就归于平静;我提分手归提,你爱我所以理所当然应该原谅我;我家里人各种反对但我还跟你在一起所以你理所当然要理解并感激我;恋爱谈得够久了,理所当然提结婚,而你应该理所当然地答应,要不就是你有问题,你作,你该吃药,一副我该做的都做了你怎么还这样不懂事的论调。可是在女主冲男二发火之前,男二没有一次检讨自己是不是有哪里做的不好,没有站在女主的立场去理解她,也没有为建立女主和自己父亲,或者说两家人的关系上做出任何努力。即使最后女主与他父亲的见面也是父亲主动提的。
从这个角度来看,女主对男二的冷眼冷语是可以解释也是有迹可循的:你完全不理解我也没有用心去理解,有些话不想说太直白是想互相留点面子而你却因为我语焉不详认为我无理取闹,你觉得你该做的都做到了却没有一样做在点上……我们看到的表面都是那么没有明说的历史原因的堆叠。
很多人都说,这女主就是劈腿了,这剧就是三观不正。我不想就此展开辩论,只想说,这是不是也是外人的一种“理所当然”:因为他们是情侣/夫妻关系,所以不管发生了什么,一方变心了就是出轨就是背叛。
感情的事,只有当事人才冷暖自知,甚至连当事人都不一定自知。我们开了观众的上帝视角,所以觉得药店那一幕男女主是一见钟情了,当然,男主久未恋爱所以一动心就有比较强烈的自我觉察,但从女主的角度来说,自我觉察是慢慢出来的,一开始是好奇,为什么会跟这个人的互动不一样,为什么会记得住他的号码,为什么不淡定,所以不由自主地想要去了解;再来是觉察到危险的信号之后主动设置障碍(我有结婚对象,我们就做好朋友吧),同时因为有个优秀的男生喜欢自己而感动开心。
现实中的许多故事到这里就结束了。剧里安排了大学前后辈的关系所以增加了交集,也就增加了切实的比较。男友处处的自以为是理所当然,也就是妹妹形容的“莽撞”,和男主时时为女主真心实意的考虑和关心,一个是莽撞的进,一个是体谅的退,这对比一下子就出来,也才让女主最终确认自己的心意。
6-7集的那个图书馆场景就很妙地体现了这个一进一退的对比,男女主通话时适时响起的鼓点就是女主心动最好的诠释。女主强烈的自我觉察到这里才真正出来,所以才会跟姐姐打电话,所以姐姐才会说,“原来是有了喜欢的人啊”。
但心动了不代表不纠结。
心动了到底是单纯的心动、欣赏、喜欢、还是爱上了,这个没有开上帝视角真不是一下子就能明确判断的,会有很多疑问,跟男二到底是从一开始就不是爱情,还是谈得太久累觉不爱;跟男主是一时激情还是真爱;就算现在真跟男主相爱了就一定能走到一起并能一直走下去而不出现跟男二同样的问题吗……还有道德的、家庭的、社会的各种角力。
所以剧中长久的推拉纠结才显得如此真实,现实中的纠结只会更长,成年的世界哪有那么多非黑即白,没有所谓的“人设”和“剧本”,哪能那么明确的就知道什么才是爱你到底爱谁不爱谁应该和谁在一起应该和谁结婚。
跟前男友分手后那么多年过去了,到现在我也没法定义那一段到底是不是爱情。感情肯定是有的,多年的付出也不是假的,那时候若不是对好的爱情有憧憬,或许也就那么将就一辈子了。后来遇到了现在的老公,才知道,原来还可以这样被尊重被理解啊,原来被爱着被呵护是这样的感觉啊。我想剧中的女主遇到男主后也有这样的惊喜和感动吧。
没有理所当然的爱。跟前男友之间或许有过名词的爱,但却没有动词的爱,爱是需要有良好的互动和持续不断的温养的,不是我们在一起了,我说了我爱你了,这个爱就会理所当然的一直走下去的。
如果女主不是一个对爱情和婚姻有主见有决断的女孩子,这个故事也许就不会发生了。正因为女主的这个性格,所以即使没有男主的出现,他们最终还是会走向分手,只不过可能时间拖得更长,可能是某个像我的故事里那种不起眼的小事压垮了最后一根稻草。男主的出现算是起到了催化剂的作用,也是制造戏剧冲突的必要。
我很理解女主跟闺蜜说的那句:即使跟男友分手了,也没有自信能跟男主在一起。心动是简单的,是身不由己的,但从心动到爱情,从排除万难走到一起到面对生活中鸡毛蒜皮的烟火,没有一样是容易的。有过一段失败感情的人更容易怀疑和退缩。
但春夜里心底开花的声音是真实的,那何不鼓起勇气努力看看,要不怎么才算活过爱过。
首先,这部剧就我出生以来,是我看过最最最最最最烂的国产悬疑剧!因为只看了前5集!实在尼玛看不下去了!
演员:
<
首先,这部剧就我出生以来,是我看过最最最最最最烂的国产悬疑剧!因为只看了前5集!实在尼玛看不下去了!
演员:
1、女主到底是谁?前5集我是真没看出女主是谁!演职表写的是邓家佳!so?前5集邓家佳的戏份加起来有超过10分钟吗?一出现就是很奇怪的举动,和剧情半毛钱关系也没有!
2、整容脸女配太多!所有的女配都给我一种,她们都是带资进组的吧?啊?导演您没事吧?没钱就别拍呗!要演技没演技,要整容失败案例,里面还真的都集齐了!
3、时长不够结巴男配来凑!您拍的是悬疑情感喜剧片吗?
剧情:
1、剧情拖拉!太拖拉!第一集我承认是被这个浮尸案吸引了,但是越到后面剧情走向越发奇怪!讲讲这边,讲讲那边,哎时不时给你来点感情戏,感情戏看腻了,再来点痛苦回忆!反正就是不推凶手剧情就完事了!
2、奇怪的追车戏!就我不太懂为什么要加10分钟的汽车追卡车的戏?还用了特效????啊???是为了凸显这个刑侦大队长能力很强赛过强森?到底为什么啊?
3、绿茶女太多!我真真真真服了!这个编剧的脑子是被绿茶女灌输多了还是说觉得女人就该这样?
李梦在里面的人设真的是绿茶女届的冠军,间接害死了队长女友没有愧疚,队长不吃饭还被急哭了?还说自己一个人住想去队长家里陪队长,怕队长寂寞?啊?您知道人家有女友同居还在这干啥?后面如果她和队长有感情戏,我只能说:行!编剧您真行!
富婆整容脸女,台词垃圾,演技垃圾,面瘫一个在那里演……女法医为了保护她,她自己跑了,后来说:自己太害怕了?事后都没有回来看一眼,知道女法医死了以后了,一点愧疚都没有?正常生活?啊???啊????喂,114吗?帮我查一下垃圾站的电话,这边有一群垃圾麻烦他们回收一下!
之前在某书上刷到这个剧的营销推广,还有邓家佳主演,想着小姨妈最近接的剧本都还行,决定看看。结果!!!昨天因为看到这5集浪费了我150分钟!
为什么看到第5集?目的是想知道他到底能有多烂!
总结:内娱最烂!
片子拍了犯罪但是没有悬疑,从题材上就是难商业化的,甚至可以说是犯罪文艺片。
青少年心智认知不健全(阶级差距认知差距),自以为,以为自己什么都懂(其实自己接触圈子很小稍微一些些道理也是书里看到的),义气至上,一时的情绪看得很重冲动,有自己的是非观(自我意识觉醒,心里有热血),按当时自己的标尺感觉做事不计后果(不是按利益来做事)
片子拍了犯罪但是没有悬疑,从题材上就是难商业化的,甚至可以说是犯罪文艺片。
青少年心智认知不健全(阶级差距认知差距),自以为,以为自己什么都懂(其实自己接触圈子很小稍微一些些道理也是书里看到的),义气至上,一时的情绪看得很重冲动,有自己的是非观(自我意识觉醒,心里有热血),按当时自己的标尺感觉做事不计后果(不是按利益来做事)(和他交朋友对你有什么好处吗)。有福同享有难同当,一人做事一人当,以为自己担得起后果其实做事之前没瞻前顾后或者没想过后果或者自己预估的后果和实际不一样。
殷若昕想要表达的主题是什么,黎菲和张辰浩这样两个不同出身、不同环境成长的两个青少年依旧能够因为彼此的共性而成为朋友;殷若昕把西西弗的石头在影片里变成了具象的石头。作为张辰浩的好朋友,黎菲帮他扔掉了犯罪的那块石头,从此也留下了自己心里的那块石头。
“扔石头”是全篇能量最强的戏份之一。为了帮自己的好朋友,黎菲破坏了犯罪现场,对于一个从小被家庭保护得很好的好学生来说,这是她能做的全部,甚至已经有些超出了那个“全部”。但是扔石头这个高潮来得太晚 ,拖了整片的叙事节奏会有一种前面在慢放后面又快进的感觉。
青少年犯罪,张辰浩的悲剧是注定的吗?那个环境里长出来的张辰浩只能那样吗?其实感觉前期张辰浩订的形象刻意美化了,为了凸显悲剧性,这种美化让整个故事在变得更不可信,可惜可惜!影片内核表达模糊,可惜可惜!演员之间没有互相拉扯的气场,即使单人表演得好未有额外加成,可惜可惜!
奈何boss又如何这一部剧可谓是烂!男主和女主在一起很快,之后男主(严景致)老是失忆。每一次失忆都会把回国之后的记忆删去。而后又是男主重新追上女主(聂星辰)……兜兜转转毫无新意。但是在这个烂中又夹杂着一丝丝的甜“烂中找甜”。个人觉得韩医生和童欣之间的故事比严景致和聂星辰之间的故事更让我感兴趣。赵远方和甄念的故事蛮有趣的,挺有看点。??
奈何boss又如何这一部剧可谓是烂!男主和女主在一起很快,之后男主(严景致)老是失忆。每一次失忆都会把回国之后的记忆删去。而后又是男主重新追上女主(聂星辰)……兜兜转转毫无新意。但是在这个烂中又夹杂着一丝丝的甜“烂中找甜”。个人觉得韩医生和童欣之间的故事比严景致和聂星辰之间的故事更让我感兴趣。赵远方和甄念的故事蛮有趣的,挺有看点。??
很早之前就标记了这部电影,因为有男神保罗路德,所以必须看!认识并喜欢上保罗路德是从蚁人开始的,特别喜欢他逗比,嘴炮,话痨,又有点呆萌,可爱的样子!
话说这部电影还可以,虽然深度不够,剧情也简单,人物形象也不够丰满,不过看在我爱的演员份上,我给五星!
当美国这个世界上唯一的超级大国同性婚姻合法化之后,他们探讨的问题是同性婚姻
很早之前就标记了这部电影,因为有男神保罗路德,所以必须看!认识并喜欢上保罗路德是从蚁人开始的,特别喜欢他逗比,嘴炮,话痨,又有点呆萌,可爱的样子!
话说这部电影还可以,虽然深度不够,剧情也简单,人物形象也不够丰满,不过看在我爱的演员份上,我给五星!
当美国这个世界上唯一的超级大国同性婚姻合法化之后,他们探讨的问题是同性婚姻家庭抚养小孩,教育小孩的问题,而有着五千年悠久历史的中国却还停留在对同性恋歧视,排斥的地步!
不论是同性恋,异性恋还是双性恋,每个人都应该拥有爱与被爱的权利,每个人都有追求幸福的权利!愿你爱的人正好也爱你!所谓理想之家无非就是两个彼此相爱的人相互包容,相互扶持的简单美好!
开头,当摩托车在淡蓝色的大海背景前,从镜头的右边缓缓的驶过画面然后在左边驶出画面,留下辽阔的安静的海面时,(这让我想起了,那个拿着冲浪板在海边一直走的哑巴男孩,)
我就决定留下来看看一部电影,安安静静的听听这个导演要讲一个什么故事,他没有用太多的台词去推进剧情,更多的是镜头语言,还有配乐,把人物的内心情绪表达的很到位。
有人说第二幕开始踏了,听起来好专
开头,当摩托车在淡蓝色的大海背景前,从镜头的右边缓缓的驶过画面然后在左边驶出画面,留下辽阔的安静的海面时,(这让我想起了,那个拿着冲浪板在海边一直走的哑巴男孩,)
我就决定留下来看看一部电影,安安静静的听听这个导演要讲一个什么故事,他没有用太多的台词去推进剧情,更多的是镜头语言,还有配乐,把人物的内心情绪表达的很到位。
有人说第二幕开始踏了,听起来好专业,俨然一副专业电影评委的语气,还好我听不懂,不然就信了。
我觉得故事讲的挺溜的,
影片揭示了殖民主义的无耻嘴脸,让人们去思索文明的霸权与生存问题。英帝国主义殖民者妄图用他们的工业文明来取代一切,用他们的船坚炮利来征服世界,他们企图把西藏作为侵吞东方古国的跳板,对这里伸出了罪恶之手。罗克曼是这部影片里我最痛恨的角色,这个曾在圆明园里纵过罪恶的火的强盗,又假扮成科学家,窜入神圣的青藏地区刺探地形,如果不是被耿直善良的藏族小伙子两次搭救,这个家伙早已死于非命。可是他恩将仇报,很
影片揭示了殖民主义的无耻嘴脸,让人们去思索文明的霸权与生存问题。英帝国主义殖民者妄图用他们的工业文明来取代一切,用他们的船坚炮利来征服世界,他们企图把西藏作为侵吞东方古国的跳板,对这里伸出了罪恶之手。罗克曼是这部影片里我最痛恨的角色,这个曾在圆明园里纵过罪恶的火的强盗,又假扮成科学家,窜入神圣的青藏地区刺探地形,如果不是被耿直善良的藏族小伙子两次搭救,这个家伙早已死于非命。可是他恩将仇报,很快就带领他的殖民军重新来到,用欺诈手段和火枪大炮对藏族兵民展开了血腥的屠杀。他满口要给异国的人民带来他的“文明”,实际上就是用他的帝国主义来侵吞、掠夺所有可利用的资源,不惜残害所有可贵的生命,其无耻嘴脸代表了帝国主义的特征,令人切齿痛恨。他看到格桑点燃他赠送的打火机准备点燃火药库同归于尽时,居然还一字一顿地说“Why shuld you and I have been friends?”最终自食其果粉身碎骨。
影片最使人震撼的是藏汉两族人民面对残酷的侵略毫不退缩,舍生忘死与凶残的敌人血战到底的精神,他们的血肉填满了苍茫的红河谷,他们用生命谱写的这一曲壮歌,让我们感受了藏汉一家的深厚感情,还有他们热爱生活、热爱自己的国家和民族的满腔热血。当看到无数的藏汉儿女在疯狂喷射的枪炮面前倒下时,当看到一个个穿着血红僧袍的僧徒在冒险给战士递送军火的悬崖上饮弹坠落时,不由得为他们可歌可泣的牺牲而崇敬感动。当最后只剩老阿妈和她的小孙子走在高原间,诉说着古老的传说时,我们可以看到藏族同胞顽强坚韧的生命力。
在聊正片之前先说说遗憾,和必要的吐槽吧。
本季无论是在气氛营造,还是摄影化妆演技上,几乎都无可挑剔,前几集悬疑的慢慢展开也让人觉得第一季又回来了,Nic明显是一个不想重复自己的人,这季的立意是想用第一季的壳讲述一个完全不同的故事,可惜在剧力上还是存在问题。
在聊正片之前先说说遗憾,和必要的吐槽吧。
本季无论是在气氛营造,还是摄影化妆演技上,几乎都无可挑剔,前几集悬疑的慢慢展开也让人觉得第一季又回来了,Nic明显是一个不想重复自己的人,这季的立意是想用第一季的壳讲述一个完全不同的故事,可惜在剧力上还是存在问题。
本季的剧情是基本上是由悬疑推动,而这样做的坏处就是将人物让位于剧情,导致第三季的人物自身的故事占得篇幅缩小,难免让人觉得这季的人物没有那么soild。第一季真正的精彩之处,其实是主角那些与主线可能并不相关的闲篇,这些细节故事中所塑造出的有血有肉的Rust和marty还有Maggie才是人物与剧情完美结合的神迹,不过既然是神迹,可能确实也没法再现吧。
其另外一个带来巨大问题就是很多坑没有填,或者说填的不好,Roland身上到底发生了什么故事,Hays与儿子女儿成长中遇到过什么问题,Ame和Hays的老年生活究竟是什么样的等等,这些对季终集情感爆发会有很深影响的问题都没有谈到,或者说谈的不够,也就导致观众与Hays和Roland的共情关系没法很深刻的建立起来。
季终集的解释性过强了,因为害怕观众看不懂,Nic在最后安排了太多的解释内容,这样回味就少了很多,我能想到的更好的方法是,讲到Julie死了就很好了,用意外让Hays撞见Julie但是没有任何提示这就是Julie,最后让她没有死的事实默默藏在IMDB的演职人员表中就好,细心的观众自然回去补完整个故事的。不过他与Julie这场戏也确实是比较关键的一场,它也让失忆症这个主角真正显现其威力,与第一集中沃伦的诗形成了完美呼应。
灯光昏黄,音乐惆怅,电影开始不到五分钟,独白就读出了悲伤一次,点题了,还让我有些许期待,毕竟海报上的 唯一观影要求 :请带足纸巾。突兀生硬却又很是显眼。但整个故事却在我毫无触动,甚至有些生搬硬套的感觉下结束了。我真的不想复述电影内容,但当我听到影厅里悉悉索索的抽泣时,我发现,失败的故事有了成功市场。比悲伤更悲伤,比起电影的做作感动,更让我觉得悲伤的是这个时代下人们的悲伤的低门槛化。电影的
灯光昏黄,音乐惆怅,电影开始不到五分钟,独白就读出了悲伤一次,点题了,还让我有些许期待,毕竟海报上的 唯一观影要求 :请带足纸巾。突兀生硬却又很是显眼。但整个故事却在我毫无触动,甚至有些生搬硬套的感觉下结束了。我真的不想复述电影内容,但当我听到影厅里悉悉索索的抽泣时,我发现,失败的故事有了成功市场。比悲伤更悲伤,比起电影的做作感动,更让我觉得悲伤的是这个时代下人们的悲伤的低门槛化。电影的无论是男主还是女主他们本身的身世悲惨,奠定了整条故事线的特殊背景,但身世惨淡并不能成为他们破坏别人生活的筹码与理由,客观的来说,男二才是整篇故事最让人觉得可悲的人。老老实实,努力奋斗,却被半路杀出的男一,被迫跟未婚妻摊牌。两个素不相识的个体,我凭什么为你的悲惨身世买单,我努力了,我辛勤工作了,我拥有美好爱情了,虽然6年的时间的确会有些波折,但从未婚妻的眼中她真正爱的确是男二。然而这一切,却要因为你们两人,因为你们两个人的天地大爱,超越亲情的爱情,让我付之东流,让我在失去六年伴侣的后,再去找寻到一个新的以为可以托付的女人之后,莫名其妙的又一次给你们的不敢言说的爱买单?这种悲伤甚至可以扣上一顶三观不正的帽子。甚至可以将男女主这种行为衍生为,我出生不好,我出生就贫穷,那么为了让我跟贫穷的人可以幸福,我们就可以合伙去破坏那些有钱人的家庭。这样真的是一种可以让我们落泪的悲伤吗?还是一种浮躁社会下,浮躁的人去享受的无病呻吟的快餐悲伤?真正的悲伤绝不是你用你的背景作为卖点,去疯狂强调,暗示不经意间伤害了毫不相关的人,却似乎彰显了人间大爱,然后让我们留下泪水。我以为真正的悲伤是像《无名之辈》中,无助却不忘挣扎,无名却不停奋斗,是《狗十三》里你坚守的东西理你远去,你要抓住,你去努力却无能为力,是《绿皮书》里恍如独自生活在地球的孤独。