今天终于抽时间看了,这算是一部柳向上走的试炼吧,主演阵容不错,但是对结局处理太简单潦草了点吧,这种类型高智商犯罪怎么可能这么简单,好友最后说一通话就白了?黑吃黑 相视一笑?找到一个理想对手了?太简单了吧,结局处理的,我只能说音乐节奏感强而已,剧情一般吧。当然这也暂时不是国内能拍的,还是推荐
今天终于抽时间看了,这算是一部柳向上走的试炼吧,主演阵容不错,但是对结局处理太简单潦草了点吧,这种类型高智商犯罪怎么可能这么简单,好友最后说一通话就白了?黑吃黑 相视一笑?找到一个理想对手了?太简单了吧,结局处理的,我只能说音乐节奏感强而已,剧情一般吧。当然这也暂时不是国内能拍的,还是推荐
3年前看过这部电影,当时对T.C.B.S.和托尔金青年时期很多细节并不了解,多是看得懵懵懂懂。如今重看,却感受到了不平与愤怒。难怪托尔金基金会声称不承认这部电影与托尔金的联系,难怪网友评分偏低。
当然编剧、导演可能请来了一些语言学家和顾问,也可能从电影节奏等角度考虑,调整了一些事件发生的时间,最重要的调整如下
3年前看过这部电影,当时对T.C.B.S.和托尔金青年时期很多细节并不了解,多是看得懵懵懂懂。如今重看,却感受到了不平与愤怒。难怪托尔金基金会声称不承认这部电影与托尔金的联系,难怪网友评分偏低。
当然编剧、导演可能请来了一些语言学家和顾问,也可能从电影节奏等角度考虑,调整了一些事件发生的时间,最重要的调整如下:
1、将T.C.B.S.成员告别的延迟到了托尔金来到福克斯通港。
2、全面打乱了托尔金与伊迪丝的各项要事。将伊迪丝的舞蹈提前到两人刚认识不久,将伊迪丝与托尔金的告白重聚拖延到托尔金出发去法国前,将两人结婚拖延到了一战后。
当然电影不等于纪录片,一些艺术加工是可以接受的。但我们想看到的是托尔金、是T.C.B.S.、是一战前的英国社会,不能将这些内容改得面目全非,挂羊头卖狗肉。
首先,T.C.B.S.到底是怎样的团体?这是一个有着崇高文学抱负的团体,大致来说,他们想要在复兴以前的传统文学和传统价值,以文学启迪人们的心智。他们在一起,主要是读前人的作品,交流自己的创作,也会畅谈对时事政治的看法。当时盛行以文学确立一个民族的精神,比如隆洛德编纂《卡勒瓦拉》,就奠定了芬兰民族的灵魂。这一点甚至影响到托尔金创作中洲神话,作为献给英格兰的史诗。
托尔金给怀斯曼的信,很能体现他们的共识和争论:
“ 对我来说,宗教、人类的爱、爱国的责任,以及对民族主义的强烈信仰,都是极其重要的…我当然不是个军国主义者…我不再为布尔战争辩护了,我现在越来越成为家园的守卫者…我并不是要为‘德意志高于一切辩护’,但我一定会为挪威人的‘一切为了挪威’辩护 。”
这就是当时的时代精神,这就是T.C.B.S.的信条,大家仍然相信文以载道,大家仍然相信文学作品可以带来改变国家乃至世界的力量,大家仍然相信爱和爱国的重要。一切发生在一战前,这是个纷乱但又充满希望的时代。
电影将其改编成了什么?
虽然也闪过一两个他们讨论文学的桥段,但电影里他们在玩桌球,在“玩大冒险”冒失地向女侍告白,在和女伴钻进巴士里嬉闹,这些不像T.C.B.S.的作为,最后一个甚至不像那个年代学生的作风(男生女生几乎不见面),西装革履之下,拍成了一部美国校园的嬉戏玩闹剧。
电影甚至没有拍1914年“伦敦会议”,即T.C.B.S.在怀斯曼新家里的聚会。他们畅所欲言自己的文学抱负,大家决定“ 自己注定要去点亮那么一束全新的光芒 ”,托尔金将他们比作复兴古典的拉斐尔前派画派。也正是在此次聚会后,托尔金决定成为诗人,后来由此创作了开启中洲神话的《埃雅仁德尔暮星的远航》一诗。
这些内容非常重要,事实上和一战时期托尔金痛失T.C.B.S.好友的悲怆休戚相关。得知吉尔森死去后,托尔金哀叹T.C.B.S.已死,他不仅是看到好友的逝去,更是看到时代精神的逝去。电影没有解释这些内容,所以观众很难从电影中明白,这些年轻人在所谓吃喝玩乐中如何能实现改变世界的抱负;观众也很难明白,G.B.史密斯留下的信件中,要托尔金说出的自己“未尽之言”究竟是什么。
而这些,都是托尔金创作中洲神话的重要背景。
此外还有一点,托尔金与伊迪丝的恋情。电影淡化了托尔金和伊迪丝走到一起的原因,即他们都是孤儿,彼此以爱互相抚慰心灵创伤。所以托尔金后来说妻子不是指引你前行的明灯,而是船难后陪你共度的难友。电影又刻意强化了伊迪丝的独立性,她可以让托尔金自由出入自己闺房,她走出福克纳太太的房间前往切尔滕纳姆是为了追寻自由,她主动去找托尔金挽回爱情。可惜,这不符合当时那个相对保守的年代,也不符合伊迪丝相对内敛的个性。更重要的是,这种改编将两人的恋情变成了老套的青年男女恋爱桥段,而完全忽略了是什么将两人一直维系在一起。
当然,本片也有一些亮点。而我觉得最大的亮点不是T.C.B.S.,不是与伊迪丝的恋情,而是托尔金和恩师在院士草坪和阿狄森小道上的对话,他们对语文学的理解和热情,颇为动人。
最后,附上本片与真实事件最主要的不同之处,以及我对其中一部分区别的看法。其中一些细节错误,个人认为体现出编剧、导演对相关内容的了解不足。
02:42 “热病……到前线还有很长一段路”——托尔金的战壕热是在从前线下来、在后方的博瓦尔得的。
04:03 “萨尔霍磨坊……去伯明翰……弗朗西斯神父给我们找到了住处”——托尔金及其母亲在萨尔霍磨坊的时候还不认识弗朗西斯神父,伯明翰的住处是托尔金母亲自己找到的。
11:51 不知道从什么渠道找到的爱德华国王学校图片,但Barry建造的校园建筑,如下所示,与此全然不同。
原创 2017-04-19 吴昱婷 原创 2017-04-19 吴昱婷 北京国际电影节北京展映单元 今日的北京气温转凉,甚至还洒下了丝丝春雨,但时间的指针无法倒回,前几天飙升的热力指数和满街的短衣短裙都在预示着即将全面袭来的炎炎夏日。 此时,沁心凉的雪糕甜品还未在街头铺开,但从日本、加拿大袭来的冰雪风暴却已在银幕“肆虐”。 没看到荣耀甚至没有乒乓。能打负分我一定会打负分,编剧就是抄同人文都抄不好的废物。杜撰了男一球技不佳被称为“关系户”的情节,马龙被泼的最多的脏水就是说他是教练的关系户,一口咬定他是国乒太子,这是抄人家经历还要帮黑子反泼一桶脏水。 把方博丁宁刘诗雯的经历胡乱拼凑,带着灯牌去看比赛,满屏都是现实根本没有的低级错误( 没看到荣耀甚至没有乒乓。能打负分我一定会打负分,编剧就是抄同人文都抄不好的废物。杜撰了男一球技不佳被称为“关系户”的情节,马龙被泼的最多的脏水就是说他是教练的关系户,一口咬定他是国乒太子,这是抄人家经历还要帮黑子反泼一桶脏水。 把方博丁宁刘诗雯的经历胡乱拼凑,带着灯牌去看比赛,满屏都是现实根本没有的低级错误(你不如直接改成是平行世界ooc架空,全都原创我都不会这样愤怒)。 主角的事迹经历全是马龙张继科的,粉丝和剧方还要又当又立的说没有抄袭没有融梗,还要强行降低各位运动员的实力。不说剧情,演员打乒乓球的动作既不规范又十分做作,大量慢镜头和乒乓球特效(乒乓球打到拍子上都有烟气了,家人们这不比博人传燃?) 很失望,你们拍不出乒乓也就算了,还抢走了GOAT的荣耀。 12月5日,参加了电影《红日亭》首映,对于温州人来说,这个地点并不陌生,从民间到官方,都有人参与,大家都给予了这个地方很高的关注度。通常,我们都会直接给这样的电影定义为“主旋律”,然后会可能会皱下眉并不会有想看的欲望……当我看见坐我边上的胖蜀黍纸巾都揉成了一团,还在不断地默默擦着眼角,我想这就是电影《红日亭》的魅力所在了:平凡、纯粹。 红日亭,是温州慈善的地标,而温州红日亭的精神 12月5日,参加了电影《红日亭》首映,对于温州人来说,这个地点并不陌生,从民间到官方,都有人参与,大家都给予了这个地方很高的关注度。通常,我们都会直接给这样的电影定义为“主旋律”,然后会可能会皱下眉并不会有想看的欲望……当我看见坐我边上的胖蜀黍纸巾都揉成了一团,还在不断地默默擦着眼角,我想这就是电影《红日亭》的魅力所在了:平凡、纯粹。 红日亭,是温州慈善的地标,而温州红日亭的精神更是被温州人带到了全国:夏有伏茶冬有粥。电影《红日亭》的剧情简介一目了然,甚至可以说有点土,难得在于过程的演绎。公益最怕什么?作秀。电影《红日亭》在银屏里,给人展现出来的实实在在的真实感,里面有义工们的喜怒哀愁、有生活的酸甜苦辣……每个人都展示了自己做义工的意义:知恩报恩、舒压解绪。 曹秀梅放着家里的残障老公、杂货店老板放着生意不做、高春梅放着国外的天伦之乐……你会发现,电影里并不会刻意去升华某种精神,或者是渲染高尚的品德,比起帮助他人,他们在帮人的过程中,更多的是在于“自助”,而这才是有血有肉的人生。也激起我们对公益的思考,到底是为了什么做公益?公益到底是什么?我想每个人都有自己不同的答案,更特别的是在于获得而不是付出。 不得不佩服的老戏骨的演技、还有傻子阿国的演技,将人物刻画得很有感染力,配上镜头的运用,动情之处引得人心头发热、忍不住泪汪汪。 本剧开始以为是母子遭遇怪物的奇幻之旅,前半段惊悚奇幻的氛围很足,快到结尾的时候感觉苗头不对啊,奈何竟是母亲独自臆想出来的与怪物展开的夺子之战?最后在怪物的恐惧支配下依靠酒精麻痹自己并逐渐回忆起儿子失足落水死亡的现实,最终放手让儿子去陪伴天堂的外婆?所谓的水怪儿子口里的漂亮女人还被她刺了一刀的是她的外婆? 本剧开始以为是母子遭遇怪物的奇幻之旅,前半段惊悚奇幻的氛围很足,快到结尾的时候感觉苗头不对啊,奈何竟是母亲独自臆想出来的与怪物展开的夺子之战?最后在怪物的恐惧支配下依靠酒精麻痹自己并逐渐回忆起儿子失足落水死亡的现实,最终放手让儿子去陪伴天堂的外婆?所谓的水怪儿子口里的漂亮女人还被她刺了一刀的是她的外婆? 【本文同步微信公众号风和日丽(singthelife),未经授权,请勿转载】 【本文同步微信公众号风和日丽(singthelife),未经授权,请勿转载】 天才在左,疯子在右,精神病人不是社会的垃圾,而是这个社会承担不起真正才华的表现,“我不是疯子,我只是被疯狂抓住了!” 《尼斯:疯狂的心》,艺术院线联盟公映的第二部片子,排场不是很多,有幸在商业院线看了一场,期待很高,失望也不小。它改编自真实事件,讲述一位精神病医生与她的病人的故事,题材真的非常不错,可惜呈现出来的成品并没有想象中理想,视角的混乱使得最开始想表达的越到后来越被其他因 天才在左,疯子在右,精神病人不是社会的垃圾,而是这个社会承担不起真正才华的表现,“我不是疯子,我只是被疯狂抓住了!” 《尼斯:疯狂的心》,艺术院线联盟公映的第二部片子,排场不是很多,有幸在商业院线看了一场,期待很高,失望也不小。它改编自真实事件,讲述一位精神病医生与她的病人的故事,题材真的非常不错,可惜呈现出来的成品并没有想象中理想,视角的混乱使得最开始想表达的越到后来越被其他因素冲淡,而反复表现同一场景的做法也打乱整个叙事节奏,想增强表现病人的艺术天性反倒把精神病人应该得到平等对待的主题埋没实在不划算,或者说想要表达的太多,而导演并没有展现那种掌控力,让影片层次分明实在遗憾。 开篇就以一道大铁门将两个世界隔绝,紧接着接了一段镜头跟拍医生观察,抖动的镜头无法掩盖这一段的精彩表达,如果用一段长镜头表现从门外到门里的过程,加上运用光线色差等表现手法将尼斯医生的心境转变表现出来会更好。集体郊游的段落表现也不错,几个病人之前的焦虑和重新回归正常的放松兴奋形成对比,带来一种幸福感,包括男护士的恶作剧。值得一说的是男护士这个形象,从开始拒绝帮助并对尼斯医生的治疗嗤之以鼻,到后来跟他反感的卢西奥有交流,观众的情绪也从讨厌他变得喜欢他,尤其是最后狂欢段落化身台上主持,人物弧光表现完整,甚至到后来杀狗事件后卢西奥举起石头刹那,你会希望他不要砸下来,“混蛋,他可是站在你一边的啊”。篇幅不多却能引起注意,这就是成功的人物塑造。 故事整体显得很平庸,这绝对是导演对剧情的取舍不当造成的。本片想表达的主题很多,精神病人应该得到相应关注,而不应该被社会抛弃;精神病人有权得到正常的治疗和自主选择;精神病人是埋没的天才···选取视角的混乱让影片变得臃肿,你可以表现所有主题,这些可以丰满故事,但不能加减无度。故事本身以尼斯医生为题材,开始也都以尼斯视角讲述,但后来人物多起来之后就开始混乱了,尤其是那段若有似无的精神病人和正常人恋爱的段落,很失败。表现疯子不应该被当做暴力宣泄和实验的对象,最好就是依靠医院这个唯一反派来表现,但医院的表现除了开头虐待,偶尔蹦出来指责尼斯,再就是结尾杀狗了,医院与病人、医院与尼斯的互动并没有提升整件事件的难度,相反,感觉尼斯没费多大劲就得到了她想要的治疗方式,可实际上医生面对别的医生来抢患者真的可以那么淡定吗?医院就真的允许尼斯公然藐视的做法吗?这部影片,医院最大的作用就是验证了那句“病人没好,大夫疯了”的玩笑,大夫不是被病人逼疯,而是被社会。戏剧冲突一下弱了很多,单纯平淡讲述都不如纪录片,也怪不得观众频生尿点。 一件件不同流派的作品展现精神病人的艺术能力,但主要病人只介绍了几个人创作缘由和身世背景,表现还特别突兀,本可以几句话一笔带过,在故事文本中却非要有一笔没一笔的讲述,导致结构出现问题,想表达的没说明白,没说完整,题外话却说了一堆。还有一个更大的问题,在画室逐渐建立成到第一次举办画展获得一定关注之间,多次表现各位“艺术家”的实力,可是之后类似段落再次出现,实在是多余,不如多表现精神病人渴望受到关注或者提供其他行为与常人无异只是想法极端的证明会好点,再或者把精力放在结尾处理上,这个结尾真的不能接受,毕竟开放结局对这类传记电影没太多意义。最后对老奶奶的采访要比整体影片更好。 不管怎么说,作为今年第一部在院线观看电影,尼斯要比很多同档期的影片值得看,起码有一点社会意义,它表达的主题很像《自由作家》,只不过后进班换成了精神病院,但《自由作家》的故事相对来说要更完整,监狱、孤儿院、后进班是电影中经常拿来展现渴望自由和平等的地方,而这部影片表现的精神病人无法依靠自己意愿和行为表现那些想法,所以呼吁社会给予关注应该有很多可以表达的点,但很遗憾,这部电影的表现与我的期待相差甚远。 说真的,当下抗日雷剧真的是一个比一个渣。其中《不可能完成的任务》更让人直呼不适,尤其是敌我针对护送事件拉锯战,搞得这么大的排场,还和日军演戏……去去去去去,我不是说演员演技不好。我的意思是编剧的脑壳是不是有点大病放在里面啊,完全对我们普通观众智商拿来碾压,尤其是剧中日本人,一嘴巴中国话,还敢说什么某某某表面是什么什么的,实际上是什么什么的。总之,这里面的剧情,无疑是这王八编剧在厕所里跳高—— 说真的,当下抗日雷剧真的是一个比一个渣。其中《不可能完成的任务》更让人直呼不适,尤其是敌我针对护送事件拉锯战,搞得这么大的排场,还和日军演戏……去去去去去,我不是说演员演技不好。我的意思是编剧的脑壳是不是有点大病放在里面啊,完全对我们普通观众智商拿来碾压,尤其是剧中日本人,一嘴巴中国话,还敢说什么某某某表面是什么什么的,实际上是什么什么的。总之,这里面的剧情,无疑是这王八编剧在厕所里跳高——过分了呀。不要以为我们观众傻,是你们剧组部分人尤其是部分工作人员(不包括演员)不把我们观众当人看,分明就是在胡闹。我最后希望这种烂片子赶快下架,别拿我们观众当耳边风。谢谢 剧中的偶尔不合逻辑的情节我暂且可以忍受,毕竟人不是十全十美的,每种状况都有若干种解决方案,人物选了不明智的,我看作人物的失误。但这个结局我不能忍。 导演似乎想给一个开放式结局,但从小清拿着马殉职的报纸调侃照片不好看,大家毫无悲伤这一情节就能看出马没有死。那么最后马漂在海上伴随着悲壮升华的音乐的镜头是干嘛的?顺 剧中的偶尔不合逻辑的情节我暂且可以忍受,毕竟人不是十全十美的,每种状况都有若干种解决方案,人物选了不明智的,我看作人物的失误。但这个结局我不能忍。 导演似乎想给一个开放式结局,但从小清拿着马殉职的报纸调侃照片不好看,大家毫无悲伤这一情节就能看出马没有死。那么最后马漂在海上伴随着悲壮升华的音乐的镜头是干嘛的?顺序反了吧。先让马在海中生死不明引起观众疑问和紧张,再给出小清他们的镜头让观众从细节中判断才是正确的顺序吧。 马没有死,那么马应该继续担任督察长才合理。他好不容易得到了日本人的信任,制造了忏悔录被毁的假象。养伤归来继续当督察长能获得情报并保护我党同志,为何以殉职脱身?上海滩多少人认识他,他若是房日兔,很容易被认出来。 马没有死,那么马和唐最后在甲板上枪战并坠海的情节完全没有倒叙的必要,按正常顺序演就行了。如果用倒叙手法,被放在最后揭露的情节中一定有关键信息,能补充前面的剧情,解答观众的疑惑。但从之前小清的反应可以看出马没有死,那么甲板枪战的细节就没有那么重要了,无非是相互打了几枪,没有恍然大悟,没有让人鼓掌的巧妙设计,和在船舱中的枪战没什么两样。 1 乐天真有钱2 女主好幸福3 剧情就算了,主要是发糖,迷妹必备缓解日常压力4 准基欧巴的年轻富豪,海镇偶吧的温柔店长,kai的魅力年下男,泽演的霸道富二代,昌旭偶吧的帅气特工,还有李敏镐的旅行作家哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈5一言不合就kiss6 智友欧尼的美我膜拜啦 1 乐天真有钱2 女主好幸福3 剧情就算了,主要是发糖,迷妹必备缓解日常压力4 准基欧巴的年轻富豪,海镇偶吧的温柔店长,kai的魅力年下男,泽演的霸道富二代,昌旭偶吧的帅气特工,还有李敏镐的旅行作家哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈5一言不合就kiss6 智友欧尼的美我膜拜啦 每个人都听过“成功是少数,失败是多数”、“一将功成万骨枯”之类的警世通言,但又被“山上的风景只有自己看了才知道”、“不尝试怎么知道自己不行”之类的醒世名言所动摇。举棋不定、反复煎熬成为大多数人的矛盾状态,顺其自然成为少数人选择解脱的方式,而极少数的另一些人却选择孤注一掷、破釜沉舟。在这些敢于断绝后路的人里面,又只有极少数的人能够功成名就,实现自我,剩下的则 每个人都听过“成功是少数,失败是多数”、“一将功成万骨枯”之类的警世通言,但又被“山上的风景只有自己看了才知道”、“不尝试怎么知道自己不行”之类的醒世名言所动摇。举棋不定、反复煎熬成为大多数人的矛盾状态,顺其自然成为少数人选择解脱的方式,而极少数的另一些人却选择孤注一掷、破釜沉舟。在这些敢于断绝后路的人里面,又只有极少数的人能够功成名就,实现自我,剩下的则是一败涂地、一蹶不振甚至家破人亡。 本片的女主很显然就是上面所说的最后一类人。父亲残疾失去劳动力导致生活的重担将母亲压在崩溃边缘,直接导致了她偏执、神经质、控制欲极强的性格,女主从她那感受不到任何爱,只有厌恶。于是她用自己的聪明争取到一个条件优厚的丈夫,本以为得到了爱,丈夫却依然追求自己内心的幸福和开心,留下女主一人独自面对一成不变的枯燥现实。这也逐渐催生出她杀死一切挡路者的潜意识人格。而当面对梦想时,父亲的拖累、母亲的反对最终让她将这人格释放,弑父杀母。她具备成功所需要的勇气、智慧和决心,但命运却和她开了一个巨大的玩笑:她的长相从一开始就注定了她的失败。 毁灭了所有,抛弃了人性都没能获得自己想要的,那么她也没有必要再捡起这对她毫无作用的人性了,那就将杀伐进行到底吧。 这就是她的故事。对她而言,这是一个失败的故事,但对电视前的观众——我而言,却是一个精彩纷呈的故事。 我们到底是“成功率”里的分母还是分子?这是一个薛定谔的猫一样的问题,无法回答。我相信宿命,但也对命运的不可知性非常着迷。无论我们现在做出的选择是顺其自然或是激流涌进,其结果都是未可知的,选择刺激也许最后会归于平淡,选择平淡也许最后也能迸发惊喜,即便在后人的眼里,我们的命运都是注定好的,但对我们自己而言,命运这个小碧池也是很有趣的,不是吗? 1.这是恐怖片?当初看犬鸣村我还没关系(没想到居然是三部曲中最辉煌了)树海村继续骗自己,牛首村直接突破底限了,三部曲恐怖片拍着拍着变成奇幻片最后变成风景画ppt的节奏 2.自行脑补大叔和莲因为进入废墟范围所以没了(诗音两个女同学同理)那将太是什么?他和奏音只是穿个越就好像虚弱地随时随地都快没了(身体素质堪忧啊 1.这是恐怖片?当初看犬鸣村我还没关系(没想到居然是三部曲中最辉煌了)树海村继续骗自己,牛首村直接突破底限了,三部曲恐怖片拍着拍着变成奇幻片最后变成风景画ppt的节奏 2.自行脑补大叔和莲因为进入废墟范围所以没了(诗音两个女同学同理)那将太是什么?他和奏音只是穿个越就好像虚弱地随时随地都快没了(身体素质堪忧啊)将太扶着诗音出去的时候真的想吐槽人家诗音好歹消失一段时间也没吃没喝身体不行很正常,你一个男的这是咋了? 3.怪谈呢?就吃人所以呢?双胞胎必须死一个的设定吗?剧情真的一言难尽 4.双胞胎有感应所以妙子奶奶送奏音和将太去洞穴(应该是过去的时间段)看到了绫子死亡的过程(个人觉得其实绫子当时被竹竿捅伤不治而亡了(所以灵体一直都是少女模样)7岁她被误献祭到洞里没死,这些年一直吃之后献祭进来的孩子活,但是后来有个孩子说洞穴这儿有怪声所以三男的过去查看发现她没死,害怕之下把她弄死了之后逃了并且从此也不再有献祭(可能是村子里的人都出去了,同时时代也进步) 5.依旧是脑补(毕竟剧情垃圾)之所以诗音是被选中的,一来她是双胞胎,二来她是牛首村的血脉,即便妙子当初受到绫子鬼魂的感应去洞穴结果发现尸体但还是害怕的跑了把门上的镇压符给弄坏了,鬼魂也离不开村子(村子里没人了可能)所以诗音作死去灵异探险最后被觉得孤零零很寂寞的绫子附身出来了 看完只觉得伽椰子老婆都挽回不了了清水崇的名声了,这哪是江郎才尽,这是油尽灯枯了吧。 雖然沒有大卡司,沒有大製作,但是有演技到位的演員,有流暢有趣的劇情,有好看順眼的背景和服裝和化妝。重點是全劇有傳達出深刻的內涵,擁有唯一善良的浩然盟,告訴我們人窮心富有的真實存在,全劇滿滿的套路王,是詭譎的現代社會,僅存少有的天真無邪。推薦給願意相信江湖有善的觀眾朋友,在繁忙的日常生活當中,增添一點樂趣,消除一些緊張壓力。 雖然沒有大卡司,沒有大製作,但是有演技到位的演員,有流暢有趣的劇情,有好看順眼的背景和服裝和化妝。重點是全劇有傳達出深刻的內涵,擁有唯一善良的浩然盟,告訴我們人窮心富有的真實存在,全劇滿滿的套路王,是詭譎的現代社會,僅存少有的天真無邪。推薦給願意相信江湖有善的觀眾朋友,在繁忙的日常生活當中,增添一點樂趣,消除一些緊張壓力。 相当多的政治隐喻,相当有趣的结局。 本文只是一种解读视角,个人观点,不代表编剧和导演本意,更没有任何强制他人如此理解的意图,纯娱乐。 亚里士多德在影响人类几千年的著作《政治学》中写到,“人是天生的政治动物” 相当多的政治隐喻,相当有趣的结局。 本文只是一种解读视角,个人观点,不代表编剧和导演本意,更没有任何强制他人如此理解的意图,纯娱乐。 亚里士多德在影响人类几千年的著作《政治学》中写到,“人是天生的政治动物”。 一开始的状态, Richard(老舰长)是天然的领导者,同时他还是船上所有人的家长,暗喻着父权制社会。 船上没有人质疑Richard的任何命令,完全服从他的统治。他既是家长更是“君主”。 直到孩子长大成人,其中最聪明的少部分人获取了超出限度的知识,发现家长在隐瞒自己,且与自己的利益不完全相同。 从自己的视角出发,父权君主的种种行为很容易形成误解,比如与异性的接触。 当做出一些叛逆的举动时,则会产生更严重来自“君主”权力的束缚。 这种反抗是持久的,不会停止,直到在“君主”虚弱的时候,革命成功,“消灭”了“君主”的统治。 从此,船上的社会进入革命成功后短暂的无政府状态。 暴力手段推翻“君主”的革命者最先站出来要求取得政权,但此时保守派仍然占上风,社会会遵循旧有的规则运行一段时间。 按照留下来的规则,他们选举出领导者。 可惜革命过程中带来的社会伤害没有那么容易解决,新的领导者最容易遇到的问题就是权威不足,尤其在无法解决社会问题的时候。其合法性会迅速下降。 大家不服从他了,甚至没有人通知他食品机器损毁。 与此同时,早就等待机会的野心家,面向公众煽动、欺骗,不切实际的许愿,主动制造事端,于是权力分散了,社会分裂了。 各种矛盾冲突加剧,社会进入混乱时期。 这其中,反派男主的手段真的很有“借鉴意义”。 首先是两层敌人。第一是飞船(社会)外部的外星人假想敌,第二是社会内部分裂后的敌对团体。通过两个层面敌人的树立,有效制造了“内群体忠诚”,凝结了以自己为权力中心,有战斗力的集体。 其次是内部的不确定的敌人。当杀死老船长的阴谋被揭露后,外星人证明不存在后,反派男主遇到了最大的危机,对普通人来说,是跨不过去的,政治生命结束了。 很多人看到这里,都会认为他除了逃跑或暴力没有其他选择。 看看反派男主,他承认自己杀了船长,但动机是高尚的,是为了所有人的利益所做,是为了保护所有人所做,是家长主义的。因为外星人寄生在船长的身上。为了保护你们,不得不杀了他,行为是正义的。 反派男主通过言语鼓动,回忆之前的痛苦,初步凝聚团结,同时将实体化的外星人转化为非实体化的外星人。告诉大家这个外星人有可能潜入任意一个人的身体,寄生起来,伤害大家。通过这种形式,将所谓被寄生的人变成异类,变成敌人,从而和其他人对立起来。 但只靠言语的手段还不够,群众可能一时受骗,但如此拙劣的谎言,大家很快就会回归理性。 于是紧接着,反派男主一个一个推搡,试探群众的反应,看看伤害谁群众能接受?果然,立刻从群体中找出一个不受欢迎的人,之前就与其他人有矛盾的对象。这样的对象,大家轻易就会指认其为外星人,乐于将其“打倒”。 而这样的受害者,只能逃避,而越逃避,群众越认为自己正确。不心虚你逃什么? 接下来就是综合发泄平时不满的狂欢。 通过共同犯罪,杀了异类,所有人成了共犯(人生三大铁?),谎言成为了真实,否则就是否定自己。每个人都会变成罪犯。(和法国大革命要杀路易十六的时候简直异曲同工,先生们,我们已经是罪犯了,还犹豫什么?) 而反派男主,通过暴力和恐吓掌握了谁才是社会中的外星人的解释权。而大家害怕成为下一个目标,形成了人人自危的局面。一下子将对理想化目标(更多食物,更自由更快乐)的忠诚,转变为对反派男主权力与暴力的忠诚。 从高尚的目标,变成了恐惧的服从。 从效忠国社党,到效忠希特勒。 另外,电影中外星人alien这个词还有外国人,异国人,移民来的人,异类的意思,可以说暗示很明显了。 反派男主的这一系列获取权力的手段,在没有历史可以借鉴的前提下,真称得上高超,极有天赋。 即便今天,仍然有用。 而这一些列的情节,也极有政治味道。味儿冲! 此时,反派男主已经团结了大多数人,敌对的理性群体成了少数人,而正因为他们是“理性群体”,面对强权的时候,更容易考虑后路,理性的判断处境,其中一部分自然做出投降的决定。 这其中有假装投降(女主Sela)阴谋刺杀的,还有身体投降,试图用理性与事实说服众人的(黑人女Phoebe)。 反派男主的解决方法很简单,无法解决问题,就解决“出现问题”,提出问题,说实话的人。 最后正派男主的胜利,可以说非常侥幸,只要反派男主稍稍理性一点,不那么冲动,让手下去做,胜利就到手了。 这么冲动的反派男主,其实有点违反人设了。 影片的情节,并不符合现实中革命的过程。 当然,电影中这样的演绎很正常。 事实上,这个过程中阐述了一个十分实际的政治问题,谁掌握了更强的暴力机器谁能获得最终的胜利。 但难免的,观众会想,如果正派男主失败了怎么办?社会将变成什么样,接下来怎么发展?这个小社会会得出理想结果吗?会不会演变成悲剧? 那么我们来看看现实中的革命情况。 关于现实革命的过程,历史学家克兰.布林顿在《革命的分析》一书中有详细的阐述。 十几个被杀的人不分男女老幼,不分种族,也有华人受害者。XQ受害者有6岁女童,有男童,还有70岁老妪,无差别行凶让警方倍感压力。所有案件均发生在黑夜里,媒体给凶手取名“黑夜跟踪狂”。通过幸存者和两个办案警察的第一人称采访、血腥的原始摄影和带有糙点的档案录像,这部4集的纪录片完整讲述了上世纪80年代著名的洛杉矶连环凶杀案以及凶手的落网过程。营造了生活在恐惧中的人们的感 十几个被杀的人不分男女老幼,不分种族,也有华人受害者。XQ受害者有6岁女童,有男童,还有70岁老妪,无差别行凶让警方倍感压力。所有案件均发生在黑夜里,媒体给凶手取名“黑夜跟踪狂”。通过幸存者和两个办案警察的第一人称采访、血腥的原始摄影和带有糙点的档案录像,这部4集的纪录片完整讲述了上世纪80年代著名的洛杉矶连环凶杀案以及凶手的落网过程。营造了生活在恐惧中的人们的感受,在那个时期,任何人、包括警察都可能成为黑夜跟踪狂的下一个受害者。前三集讲破案过程,当事人采访和案发现场的照片能吸引观众注意力,让人一直期待真凶面目,最后一集讲凶手被逮捕的经过、以及作案原因分析,判刑等。 开端说女主是复读生,但是看了前四集,看不出来爱学习,而且成绩也不好。还有逻辑方面,女主为什么被打,她爸明明是棍子打,为什么伤在脸上,如果打脸上都晕过去了吧,难不成还要手指甲抓过她?还有脸上受伤画点红色就当做伤口很假。还有她为什么要偷钱,男主为什么不管她偷钱这个行为?开端校园霸凌也太弱了,一个追一个?力量这么小还霸凌? 开端说女主是复读生,但是看了前四集,看不出来爱学习,而且成绩也不好。还有逻辑方面,女主为什么被打,她爸明明是棍子打,为什么伤在脸上,如果打脸上都晕过去了吧,难不成还要手指甲抓过她?还有脸上受伤画点红色就当做伤口很假。还有她为什么要偷钱,男主为什么不管她偷钱这个行为?开端校园霸凌也太弱了,一个追一个?力量这么小还霸凌? 此片的通俗吸引力,实在胜过美国的《妙探出更》,周润发的诙谐演技并非艾迪梅菲所及,不会傻头呆脑。周润发这个吊儿郎当、精乖过龙的妙探,出场不久就连吞一打生鸡蛋,然后被歹徒威胁时吓到赖尿,便已博得满堂哄笑。李元霸与他相反,十分勇猛单纯,仿似初生之犊,却与软皮蛇周润发狭路相逢,一碰面就做了冤家,随后被上司黄沾把他俩骗为拍档,一起出更,正好成为互补短长的好拍档。[1]周润发公报私仇,引起李元霸与狄龙比 此片的通俗吸引力,实在胜过美国的《妙探出更》,周润发的诙谐演技并非艾迪梅菲所及,不会傻头呆脑。周润发这个吊儿郎当、精乖过龙的妙探,出场不久就连吞一打生鸡蛋,然后被歹徒威胁时吓到赖尿,便已博得满堂哄笑。李元霸与他相反,十分勇猛单纯,仿似初生之犊,却与软皮蛇周润发狭路相逢,一碰面就做了冤家,随后被上司黄沾把他俩骗为拍档,一起出更,正好成为互补短长的好拍档。[1]周润发公报私仇,引起李元霸与狄龙比武,又在捉匪时累到他脱裤,结果两人都变为无裤神探,于是平等和好,这些场面拍得生猛抵死,风趣好玩。而利智在本片做到艳光四射,外貌与身材都很夺目,兼且懂得出术,在百货公司让沈殿霞来拦截孖警的追踪,就颇为有趣。此外,利智的角色还有很多感情戏,都能演得动人。 感情是很傻,很容易一叶障目,又不能硬讲道理的存在。所以,两个人相处时,总会出现各种各样的问题。在某些情境中,争吵、冷战、相互撂狠话,也变得理所当然。 同时,恋爱中的女人很容易有替对方考虑的想法,哪怕是受了委屈或者被对方伤害了,要么是没有察觉,要么是合理化对方的行为。 “他只是一个挑剔又 感情是很傻,很容易一叶障目,又不能硬讲道理的存在。所以,两个人相处时,总会出现各种各样的问题。在某些情境中,争吵、冷战、相互撂狠话,也变得理所当然。 同时,恋爱中的女人很容易有替对方考虑的想法,哪怕是受了委屈或者被对方伤害了,要么是没有察觉,要么是合理化对方的行为。 “他只是一个挑剔又对细节非常在意的人。” “他是开玩笑,是我太敏感了。” “每个人都有自己的处事方式,我应该体谅和理解。” “他不是故意伤害我,只是太不拘小节。” 但事实上,有些人是在自知或不自知的情况下,对异性进行打压、挑剔、贬低和隐形控制。 如果女孩太过迟钝、温和或懦弱的话,很容易在这样的情况下越陷越深,等到后知后觉地发现真相,即便分手了,也会又气又恨。 恨自己没有早点看清事实,也恨对方的险恶糟糕。可,再恨再怨也无济于事,因为没有了反击的对象。 柳翠虎在《这里没有善男信女》里说过,当一个女人甘愿在一段爱情里继续,哪怕另一半待自己再苛刻,她也总能轻易找到千百个理由坚持下去。 但事实证明,这是一种错误的选择。 前段时间,屈楚萧前女友黎梵的事,闹得满城风雨。恋爱中被如此伤害,或许,能在某个时刻突然清醒,果断分手,而在婚姻中长期遭遇配偶的贬低和挑剔的人,可能已经麻木到习以为常。 还有高分日剧《坡道上的家》,也有一部分探讨的就是女性在家庭中遭受到贬低、高压、不信任后的情况。 里沙子就经常遭受来自家庭上的精神伤害,逐渐幸福感降低,变得自我怀疑。 但现实往往是,人在一段关系里久了,会有一种惯性或者说惰性,被伤害了可能也会找理由说服自己,继续呆在关系里,怕自己的“反抗”破坏了关系的稳定。 但人必须有底线,一旦对方侵害到了自己的幸福感、安全感,就应该做出回应,不然,总有人得寸进尺,让事情变得更加严重。 所以,看到《公关》中的EVE的时候,觉得好厉害。 她在工作中结识了亚裔亿万富翁Gabriel,对方被她的又飒又美的样子吸引,第一次见面就去喝东西。Gabriel想尽办法让EVE跟自己在一起。 EVE因为处理工作上的事没有遵循他的意愿而离开后,他也在约会时以自己工作忙碌为由,没去餐厅,而是把餐厅“搬到”家里,让她“享受美景,喝点清酒,我忙完就来陪你”。好像在他的设定里,男人应该忘情工作,女人应该是穿着华服被观赏的花瓶。 等到最后一次约会,Gabriel先是不给EVE点菜,又拿薯条扔向她,羞辱她。甚至说:“你让我厌烦了。”这种话。 如果是普通女孩,可能早已经被对方的反复无常,搞得神经兮兮不知所措了。 但EVE站起身来,对Gabriel说:“我很抱歉世界无法弥补你童年的遗憾,我不准备当你的康复中心帮你解决问题。找到你的力量,别老想从我这借光。你看到我这样光彩夺目的人,你就想要占有,或者破坏,是不是?但是真正的男人,敢于直面自己反射出来的倒影。如果你做不到,对所有人来说最好的方式,就是别再来往。” 然后,EVE用手帕包走了对方面前的牛排,拿走了他的酒,在大街上大吃大喝起来。 是不是很酷?! 这个反击太漂亮了,解气! 或许就像青年学者林品说的,Gabriel这类人,“没有把女性当做一个可以和自己形成过去、现在和未来的情感关系的对象,女性仅仅是一个为自己提供快乐的物品。” 亿万富翁又怎么样? 不尊重女性,贬低女性活该被甩、被教训。 人不要在感情里,因为外在的因素委屈自己,而是应该关注自身的感受,一旦受到冒犯,请勇敢表达自己。 如果你在一段亲密关系里遇到类似情况,请认真、冷静地想一想,并按照下面三个步骤来处理。 第一,请你正确地认知自己的能力和感受,保持敏感、警惕。没有人会无缘无故觉得受伤或者难过,当你感受到压抑、愤怒时,不妨坦诚一点。如果自己不能确信,也可以跟亲近、信任的朋友倾诉,帮助你分析。 第二,当确信情感上遇到被控制、打压的问题时,不要逃避,首先要承认自己正在被爱的人伤害。但要明白,这不是自己的错,而是对方的错,不要用委屈自己的方式迁就对方。 第三,不要放弃思考,要直面问题,选择沟通,哪怕沟通可能带来争吵或者导致关系的不稳定。 我们总说,真正喜欢一个人,不会用伤害对方的方式来满足自己的私欲。 但如果对方真的迟钝,是用错了方式爱你,那就找到正确的相处方式;如果他不爱你,只是想控制你,也早点清醒,离开对方。 所以,要表达,要沟通,要保持警惕和清醒。 人有思考的能力,哪怕在自己认为安全、习惯的关系里,也要去思考,不要把让自己幸福的权利完全地交给对方、家庭。 人恋爱、结婚、跟一个人长久的相处是为了获得美好而自我的体验。
还有,一个营的德军精锐,居然宁愿用火箭筒、机枪和手榴弹,前赴后继自杀式攻击一辆已经失去动力且孤立无援的美军坦克也不愿用最简单的火攻,这根本就是无视军事常识且在诋毁观众的智商。
曾
还有,一个营的德军精锐,居然宁愿用火箭筒、机枪和手榴弹,前赴后继自杀式攻击一辆已经失去动力且孤立无援的美军坦克也不愿用最简单的火攻,这根本就是无视军事常识且在诋毁观众的智商。
曾几何时,时任上将的曼施坦因元帅在率领第11集团军进行克里木战役时,自己并没有装甲部队,却指挥德国步兵在毫无遮挡的开阔盐碱地区域击退了数百辆苏军坦克和飞机的协同进攻,试问,国防军尚且如此强悍,战斗力远超普通国防军的党卫军又怎能在一辆坏坦克前这样不堪呢?
贬损对手太过分,却不小心将自己抬举成了飞上天的猪。这样的编排,让人摇头。
最不能容忍的是片中一位纳粹士兵发现藏身于坦克之下的“机器”后,居然宛然一笑,飘身离去了。这太狗血了吧?我知道导演想表达德军并非人人禽兽,德军中也有好人,就如同前面那位与“机器”相爱的德国姑娘,战争中有残暴也有温情,但此处的表达不合逻辑。
且不说这些德军是完全彻底被洗脑后誓死捍卫元首的狂热纳粹,就算是普通的国防军士兵,在身经数小时惨烈的拼杀后,尤其目睹自己众多战友的相继牺牲后,双眼应已杀红,此时怎可能来得了普世情怀,对敌人的活口手下留情呢?
与之前皮特胁迫“机器”枪杀德军战俘那一幕相比,此时纳粹放过“机器”的情节简直就是在歌颂纳粹比美军还更有人情味的节奏啊!
这样一部漏洞百出的影片,不值一看更不值得推荐。
那推文里面看到岳松真的很努力,在健身房,武馆里面锻炼肌肉,跟伙伴练拳脚功夫,寸拳击倒80kg大汉。这简直是现代版的武痴了。而且他还因为电影的拍摄新伤旧伤挂彩好几十次,让我感受到了这部电影的用心程度。所以我就马上订票去看电影了。
观影前:
1. 第一感觉是,电影才上映4天,这问题了。许多大电影
那推文里面看到岳松真的很努力,在健身房,武馆里面锻炼肌肉,跟伙伴练拳脚功夫,寸拳击倒80kg大汉。这简直是现代版的武痴了。而且他还因为电影的拍摄新伤旧伤挂彩好几十次,让我感受到了这部电影的用心程度。所以我就马上订票去看电影了。
观影前:
1. 第一感觉是,电影才上映4天,这问题了。许多大电影院没有上画这部《超级保镖》,而且小电影院的排期也仅仅一天一场。当时被岳松武痴形象感染了头脑,并没有退却,定了饭点的场次去看了。
2. 到了电影院,看不到预告片中“二十年最狠功夫片”的宣传效果。院里几乎找不到《超级保镖》的宣传海报?是真的知名度不高,还是这片子真的不咋地?
3. 最让人感到不酷的是,在迟到一丁点,认为推开影厅大门会打扰里面的观众,小心翼翼的开门之后,找到位置坐下。然后才发现,这大厅里只有我跟我家人?What???(黑人脸)就这样莫名其妙的包场了。这片子真的不好看么?
观影中:
1. 武林(男主)在一广场上在两个行李上劈叉练铁腿门功夫,一小孩在其面前吃甜筒。(因为迟到一点,不知道小朋友是谁家的小孩⊙ω⊙)然而,画风一转,菲菲(女主)的爸爸在被追杀,追杀的小喽啰撞倒小孩,甜筒掉地上了。岳松就从行李上下来,(下来的时候,鞋子得音效告诉了我们这鞋子是铁做的,后面有说一只50斤),以甜筒碰掉了的理由找小喽啰算账。然后当然就地开撕,开始了宣传片中的拳拳到肉的痛快。肉搏是好看,虽然击飞效果有点夸张,但是此片的用心之处就是武打,值得肯定。
2. 接下来就是生硬的场景切换,武林和菲菲她爸回到广场,突然开来几辆黑SUV,下来黑衣人,其中一个头头见到武林跟他拥抱了。后面知道这是年幼时被武林师傅逐出师门的师兄。
3. 简单的拥抱之后,生硬场景切换到了师兄开的保镖集团。里面交代了有一批训练有素的人员。还有三个比较厉害的小队长。菲菲的爸爸同时也是找师兄要保镖去保护女儿的,所以不知道为啥就挑了在笼子边玩狗的武林。
4. 简短的相遇和为数不多的对话让师兄与武林没有什么感情上的铺垫。也没怎么交代铁腿门以前是一个什么组织,却冒出了一条愿为其主赴汤蹈火的祖训。那是不是说明铁腿门就是个保镖组织呢?这是渐渐的发现岳松的演技真的有点不够了,也可能他深知自己表情演技不过关,所以设置了一个孤言寡语的憨厚老实的形象给自己。
5. 坐车上,菲菲老爸说出了自己找武林当保镖的理由是因为他背景干净。这个其实有点牵强,他怎么就知道武林背景干净了?(《这个杀手不太冷》的里昂不也傻傻的,这也背景干净?(?˙o˙)?)
6. 接着就到了酒吧,菲菲因感情纠葛在酒吧喝酒,撕了一张超像蛇精男合照,过。然后就遇到小混混调戏,大小姐不开心,拎起酒瓶就砸上去了,被小混混抱走。巧遇菲爸和武林,武林手爆酒瓶,揍了小混混,跟她爸带走菲菲。(这桥段太熟悉了,这跟以前的很多片子一样,酒吧+女主+小混混+男主+开撕+男主带走女主)
7. 然后开始滚武林和菲菲的感情发展线。洗澡出来裹着浴巾的菲菲看到武林在自己房间练铁腿门,就 啊啊啊,松手,浴巾掉下来,被一脸懵逼的武林看了一遍。然后切换突脸,一张化了妆的网红脸,砸钱,让武林远离她。叫闺密诱惑他,气他,巴拉巴拉。当然武林是不会走的。(怎么感觉这像狗血青春偶像剧了。富婆妈妈重金让穷逼女主离开男主( ??ω?? ),而我却感觉菲菲的闺密更适合演女主,起码网红脸不那么明显,还好看(??ω??)??)
8. 然后继续滚感情线。有一次武林因为看到红酒上的日期是1980年的,认为服务员给过期酒给菲菲喝,就制服了服务员,把菲菲气走。然后扛着菲菲走到广场。这时候居然有打抱不平的人出现了,路人围堵武林替菲菲讨公道,结果菲菲被抓了?路人还缠着?中国老好人( ̄へ ̄)。然后巴拉巴拉来了一个打架的妹子,跟武林比划了几下被揍了。(武林就踩着100斤鞋子去追车_(:3」∠)_,what?这的大丈夫?跑得比博尔特还快,what?接着就是各种各样的人追汽车跑,反被人追到汽车前面的桥段了。)接着就是预告片中的武林之踹前挡风玻璃的镜头了。赞这里的岳松够拼,但前一个镜头明明是插在前挡上,左手卡在了车顶,后一个镜头就是武林踹到后排去了。随便打了一下,“习武之人”(后面说到武林早就察觉那些服务员是习武的,目的是绑架菲菲。)之后,一脚踢爆了面包车后厢盖,what?这车子的质量,噢⊙_⊙ 然后他们跑路了。
9. (说实在有点无聊了上个厕所打个电话,才回来,不知道有啥狗血镜头错过了)进来后发现,武林在跟师兄得保镖集团的几个小头目开撕,嘿嘿。武打戏,值得看。但看着看着,耳朵有点疲劳,为啥呢(因为感觉无论拳脚打到哪?都是一种震碎骨头的声音,雅蠛蝶,一直感觉武林的各种各样的骨头都被震碎了。这里也有一个,回放的剪辑,让我想起了80年代成龙的功夫片,狠狠的揍了别人一拳,还有慢动作回放,回音般的效果声酱)然后武林被别人联手铐上脚镣,被揍了很多下,被汽车顶出墙外。师兄出面,一拳把武林打到事先挖好的坑了,一堆人把武林活埋了。
10. 明明活埋了,明明活埋了,明明活埋了。却因为前面“刻意”铺垫过的闭气功,武林像丧尸一样爬起来了。是不是这场雨也是土质松软的影响者?为啥是脚先出来,那么重,还有脚镣,爬出来还有气大喊大叫。(真的,全场其实这最假。前篇看的,泥土起码有一米多深,下雨泥土更泥泞不堪,怎么挪动上来的(#?Д?)在那么多立方压强的情况下,怎么就爬起来了(?Д?)?匪夷所思呀)
11. 回去的武林,卸下铁鞋,剪掉头发,听之前的菲菲的要求,换上了西装,穿上皮鞋,带上墨镜。就去师兄的保镖事务所了。(你不是受了伤么?你是美队么?真的不用看医生?中医也好呀?)
12. 面对里面一百个习武之人,武林并无退却,枪也不带,直接刚正面。武打镜头是卖点,的确是卖点,不加赘述。But,你那佛山无影脚,圈圈踩脚腿,打断筋骨,踢弯防爆盾,铁倒铁笼护栏怎么解释?真的是超人么?不过一阵,一百人个不在话下,秒打叶问的脸(叶问:我要打十个!)
13. 接着随便对付一下之前打趴武林的三个小头目,就都废了。啊咧,难道铁鞋是封印?功夫差那么多,脚上功夫差别可以理解,手上功夫不也揍别人四脚朝天?啊咧?
14. 接下来进到最后一关,拯救菲菲和她爸的关卡里面。强行说历史,武林其实是大boss的儿子,15年前因为算命先生说武林克他,然后如果想事业顺利,就要消除祸根。然后他爸就抱着武林丢下悬崖。(因吹斯汀,筋骨异常?真的摔不死?武林是不是认得大boss的朋友菲爸,怎么大boss都没说:“I am your father.”就知道已经整容过的大boos是他爸?就因为那纹身,啥时候看到的?我上厕所时候错过了?有可能)然后说完历史之后,岳松的演技不行了,太僵硬的表情了,似哭不哭,苦笑般的说出自己怎么活。接着跟师兄开撕,师兄是铁手,武林是铁腿,随便打坏一些看起来好像铁坐的塑料椅子之后。师兄毕竟没有主角光环,被武林废了手和脚。然后被大boss下令开枪打死了了。后来武林冲上去为师兄报仇时,那侍从开枪打武林左胸腔,因为前面被强行铺垫知道武林的心脏长在右边,所以武林没有死。还继续上去把侍从撸倒。接着就跟老戏骨陈慧敏(大boss,武林他爸)对戏了,岳松那迷之脸部表情,真的不阔以,两度想插死他爸,却哭成泪人。本场景结束了。
15. 最后不知道怎么了,菲菲老爸和武林老爸,就酱死了,菲菲在坟前哭。武林饱着骨灰到悬崖洒。(无人机拍下的悬崖,超漂亮,反正我最后是看景色了,并不知道武林一小撮一小撮骨灰洒得用意)
然后,故事就结束了
看完这部电影,觉得也不能用烂片来总结它,也只能回到标题得这句话。岳松,完全可以把导演,编剧,剪辑这些这些留给专业的人,你就好好的做武打男一号就行了。
少点固执,多点合作。
最最心心念念的一出戏就是牡丹亭。记得当年爱读饮水词,也爱那一首采桑子咏雪花,也赞那一段“非关癖爱轻模样,冷处偏佳,别有根芽,不是人间富贵花。”只是又不甘心嘛,明明富贵花是美的嘛。最爱花团繁复的花,绣球或者牡丹,锦锦簇簇热热闹闹,多妙。
爱极了牡丹亭,爱极了发小春的杜丽娘,爱极了花小痴的柳梦梅,爱极了那段生生死死随人愿。
后院里一出待月西厢破
最最心心念念的一出戏就是牡丹亭。记得当年爱读饮水词,也爱那一首采桑子咏雪花,也赞那一段“非关癖爱轻模样,冷处偏佳,别有根芽,不是人间富贵花。”只是又不甘心嘛,明明富贵花是美的嘛。最爱花团繁复的花,绣球或者牡丹,锦锦簇簇热热闹闹,多妙。
爱极了牡丹亭,爱极了发小春的杜丽娘,爱极了花小痴的柳梦梅,爱极了那段生生死死随人愿。
后院里一出待月西厢破了题儿,便几抹衣香几处鬓影,厅堂里尽是青蛇,白蛇,红娘,木兰,莺莺,还有管他张生王生,倩倩然进出画面,带着戏的几停步几回眸,看得我怔怔,还以为入了梦。
紫衣的背影站定,缓缓回身,眉眼如画,启唇便是一出皂罗袍,咿咿呀呀叫人魂儿也失了个半。原来姹紫嫣红开遍。
翠花。
至了良辰美景一句,柔夷化莲轻点,指尖对处正是一双风情的媚眼,倜傥含笑饮下半杯香槟,西服马甲衬衣领结,浓眉英气的令人心头一乱。
荣兰。
宫泽理惠美的有些脆弱的媚,柳眉杏目樱唇,笑时略略垂目,眼波便一漾一漾的荡开去,勾得人三魂没了七魄。
王祖贤竟然完全不是小倩,英眉星目处处含情处处生春,眼睛看人时候定定的,教人乱的没了边际。
后来,后来。波澜不惊的一些后来。
还记得盛装的翠花鬓间一朵红花被召去给老爷太太细细唱一出步步桥,袅情丝吹来闲庭院,摇漾春如线。曲子袅袅婷婷,下人送来一只白鹦哥,老爷漫不经心略略欢喜,“很好,留下来罢。”白鹦哥。红歌姬。也不过这样。
还记得麻将桌上太太们冷嘲热讽眼色几个来回,翠花一仰头饮下小杯蜜酒,“三太太,谢谢了。干杯。”也不过这样。
还记得二管家替她捡起掉落的扇子,几个慌乱。是否这样。
还记得她醉酒走入二管家的房间,灯下他写字的侧脸也不是不温润的。她问,“这么晚了,还要记账呀。”醉眼星星。他谦谦的答,“家帐早做完了,我是在记日记呢。”“日记里都有什么呀。”“家里的一些事情,一些人。”“那,也有我吗?”“有的。”是否这样。
还记得鸦片床上云雾中两张颜如玉。荣兰轻声说,“早就想要劝你戒烟,可是烟雾中的你又是那么美,又让我怎么劝的出口呢。”是否这样。
还记得荣兰给翠花做寿。那是她记得的她们最快乐的日子。飘飘扬扬的桃花雨,青衫的公子清唱而出,“吓姐姐!小生哪一处不寻到,却在这里。姐姐,咱一片闲情,爱煞你哩!”一把折扇风情肆意,两人眼波盈盈入画呀。是否这样。
还记得两人轻快的跳一曲华尔兹,眉眼间万种风情更与何人说。是否这样。
还记得二管家参军离开。翠花略略失神却又复牵紧荣兰相依偎着,“本来,没有多么注意二管家呢,这一走,反而有点不舍了。”是否这样。
还记得两人在听戏的时候胡作非为。诱得清秀戏子脱下层层衣衫。
还记得翠花抱着慧珠坐在大堆行李上,就那么轻飘飘一抬头对着荣兰笑,“你说,荣府我们呆不下去了,怎么好呢。”“那就住我这里吧。别动,这时候最值得纪念,我去拿相机。”怎么形容那时两人眼神交汇的一笑。是否这样。
还记得窗外大雪纷飞时节翠花在荣兰不大的西式房间里拿着抹布细细拂拭,低眉的笑容安定的不可言说。是否这样。
只是突然闯进来一个邢志刚。
总是觉得吴彦祖的美貌里带着点阴鸷,过于狠狠的美令人心惊胆怯,所以总是仅仅止步于赞赏,再远些,就不愿意前进了。
两人怎样的纠缠。荣兰说,“你是坏男人。”“怎么这么说?”“你把女人最原始的一面都引了出来。”
独处时的荣兰狠狠的抽烟。
王祖贤抽烟的动作美,不优雅,而是带着点恶狠狠的姿态,短发齐耳素色旗袍——她从来要么男装要么粗素的旗袍围巾,从来不曾如翠花浅碧深红姹紫嫣红——轻易的教人心一揪一揪。
饭桌上不知情的翠花给荣兰盛一碗精心烹调的鸡汤,翠花微微惊诧的含笑问荣兰,“最近你都春风满面的呢?”荣兰微微惊诧的含笑反问,“能看出来的么?”不自觉的拿手抚抚脸颊,一时间那样千娇百媚眸转低回。“是呀。”笑意都更深了去。
直到直到。
二管家阵亡的消息传来,忠心耿耿的阿荣把日记送来给翠花,写过什么呢?不知道。只知道很久以后,翠花在荣兰的怀里幽幽的叹,“那时我才知道,原来二管家心里竟是这般待我。”
失魂落魄的翠花在孤山撞破了荣兰和邢志刚。那一时的三人,我只记得邢志刚口里不断念着的兰,其实这时候我也不是不又惊惶又感动的。
后来的后来。一切都结束了。记得荣兰那样幽幽的说,他带走了我最后的暧昧。都结束了。翠花也在荣兰怀里那样安静的睡去了。都结束了。
这出戏,只觉得很美。何必多少起承转合,锣鼓喧嚣,这样淡淡的行云流水的唱过去也是很美。
两人之间,另两人之间,两人和两人之间……一切都是这样衍生。还好没有太多怨怼哀忿,一出戏慢慢的也就曲终人散了。也未尝不是好的。
好像富贵花开的繁华,其实颓落的时候,不也是一样的寂寂无声。
赏心乐事谁家院。反正不是我家院。
《美国骗局》的故事发生在1981年的美国,七十年代刚过去不久,那时欧美国家的经济处于滞胀期。贸易逆差,黄金外汇储备大幅下降。就是在这样的“刺激”环境下,出现了一大批投机者,其中也不乏一些“江湖骗子”。“钱不是万能的,但没钱是万万不能的。”——美国佬总是最喜欢遵循
《美国骗局》的故事发生在1981年的美国,七十年代刚过去不久,那时欧美国家的经济处于滞胀期。贸易逆差,黄金外汇储备大幅下降。就是在这样的“刺激”环境下,出现了一大批投机者,其中也不乏一些“江湖骗子”。“钱不是万能的,但没钱是万万不能的。”——美国佬总是最喜欢遵循这条定律。
当片头挺着个大肚子的贝尔登场时,我分明能看到他脸上写着“$”。《美国骗局》的故事比较简单,讲的就是一对骗子搭档“帮助”FBI擒拿腐败官员。大卫·O·拉塞尔只不过是用他最拿手的“剧情服务于人物”,做了一个可口的“美国派”。
《美国骗局》里的主要人物都属于自欺欺人的典型。虽然电影里也提到,他们行骗只不过是为了生存,但很显然他们完全有能力去做不违法犯罪的事来养活自己,甚至变得富裕,因为他们很聪明。但在那个浮躁年代,人人都想变富有,都想实现那老套的“美国梦”,急功近利、不择手段,都说金钱总是掺杂着罪恶,《美国骗局》里有许多场戏的色调都是阴暗的,就好似在代表那个年代阳光找不到的那些地方。
如果你只是想看一场烧脑的精彩骗局,那你一定会失望。本片不仅是讲述骗人的过程,还涉及了不少对人情伦理的思考。五个主要角色的关系被身兼编导的大卫·O·拉塞尔放在一个重要的位置,先不谈话唠式的争吵纠纷,略夸张的表演模式让主角们的互动戏充满趣味——同时体现在肢体语言和妙语连珠上。这样使本片显得有点“浮夸”,但不带一点贬义地说,“浮夸”正是这个故事所需要的风格,拉塞尔这次将他最喜欢的神经质的自嘲因子完美融入这场年代秀里。
首先必须知道拉塞尔不是像保罗·托马斯·安德森那种讲究电影美学的严肃导演。他的电影,融合了嗑药般的快感和肥皂剧的话唠特色。看他以为几部具有代表性的作品,《夺金三王》、《斗士》、《乌云背后的幸福线》,主角们都是一副没心没肺样,有点神经质,让你讨厌的同时又会觉得可爱。到了《美国骗局》里,故事情节依然被人物刻画压至次要位置。可以说,“人物关系推动情节”这一手法在本片里起到了显著成效。如果说《斗士》过多描绘家庭琐事,《幸福线》有点廉价的感动这些他作品里的缺憾不讨你喜欢,那到了《美国骗局》里,你不是习惯了,就是开始对他佩服了,我的选择是后者。
《美国骗局》上映后许多媒体都评论道拉塞尔的这部新作有着马丁·斯科塞斯电影的影子。带着半信半疑看了这部电影,结论是:还真TM像!最像的是《好家伙》和《赌场风云》。同样有着怀旧氛围的质感,从电影的节奏、故事推进和画面风格等方面都可以看到拉塞尔深受老马的影响,就连使用配乐的品味都很像——六七十年代的摇滚和经典爵士乐。对此,拉塞尔自己说的很直接:“马丁是我们这一代人的导师,我们不会去学他,但没法不受他的启发。《愤怒的公牛》里德尼罗第一次带他老婆会公寓时,墙上挂的是十字架,有种非常特别的感觉。我希望《美国骗局》也能这样。”
大卫·O·拉塞尔是个喜欢拍群戏的导演,这是影迷都知道的事。《美国骗局》的一众卡司颠覆形象,对戏火花四溅,仿佛除了詹妮弗·劳伦斯和贝尔,其他三个演员都在宣泄:看看我这表演,奥斯卡你还等什么?!
Irving(克里斯蒂安·贝尔饰)
影片的第一场戏是贝尔饰演的男一号一副大腹便便样,对着镜子自言自语,让我想到《愤怒的公牛》里的德尼罗。影片中贝尔有很多地方都有着年轻时的罗伯特·德尼罗的影子(德尼罗也在本片里客串出演一个黑帮老大),特别是他讲话的风格:双眼认真地盯着对方,手势动作很多。另外,第一次觉得贝尔的声音那么像德尼罗......不得不承认,贝尔真是橡皮身体,演起戏来永远那么敬业。Irving的形象可以说是糟蹋不堪,但他还是幸运地被两个女人深爱着,并且三角关系的结局是皆大欢喜的。
Sydney(艾米·亚当斯饰)
在这五个主要角色中,Sydney是最复杂的且被刻画得最丰满的一个角色,艾米·亚当斯本身就是演技高手,虽然没有像贝尔那样颠覆形象,依然一副美国甜心样,但她将这个女人的精明、对恋爱的摇摆不定和一心想要跻身上流社会的心理演活了出来。是时候给她奥斯卡了。
Richie(布莱德利·库伯饰)
Richie说白了就是一个被玩弄感情的备胎+被耍的团团转的笨警察。库伯的爆炸头很有迪斯科年代的感觉。电影里面话最多的就是他,他之所以被耍还是因为他的单纯,话多。
Rosalyn(詹妮弗·劳伦斯饰)
詹妮弗·劳伦斯是电影里戏份最少但戏味很重的一个。Rosalyn是一个粗俗愚蠢的家庭主妇,她是电影里唯一一个无关乎这场骗局本身的人。她要的很简单,就是一个能让她过上好生活的丈夫。她是真的爱自己的丈夫Irving,但一次次的欺骗让她最终崩溃了,放小三Sydney一条生路。詹妞的演出充满激情,虽然才刚刚封过影后,但14年的奥斯卡再给个最佳女配也绝对说得过去。
Carmine(杰瑞米·雷纳饰)
Carmine这个人物比较平面,他太信任Irving了,但后者还是将他的贪污腐败揭示给了大众。PS:这个市长从形象上看也太可爱了(和杰瑞米·雷纳的外貌有点关系)。
《美国骗局》的怀旧风是显而易见的,除了大量使用的爵士配乐和经典摇滚歌曲,还有服装布景给予的强烈代入感。别看这伙人的打扮以现在来看有多土,就一“美国洗剪吹”样,但在当时他们绝对是走在时尚前沿的潮人一族。本片通过各方面强调了复古风格,还原那个年代的社会风俗才是拉塞尔最看重的,骗局本身已不再那么重要。
杨千桦不是那个大笑姑婆,看着有种贤淑宁静的美。同学会,一个看着就引出无限联想的 词,还没毕业的我一下就有了泪意,所以阿芝想起了学生时期。从学生时代恋爱到结婚,这样的感情让人艳羡。但是同学会上,总觉得她的笑有些勉强。回家路上,到底是多年
杨千桦不是那个大笑姑婆,看着有种贤淑宁静的美。同学会,一个看着就引出无限联想的 词,还没毕业的我一下就有了泪意,所以阿芝想起了学生时期。从学生时代恋爱到结婚,这样的感情让人艳羡。但是同学会上,总觉得她的笑有些勉强。回家路上,到底是多年夫妻,默契总是有的,然而开口说出的话让人气闷。我在想,这就是我以后的生活吗?工作工作工作···,争论,说软话,争论,说软化···看,即使是这样长久的感情也不过如此吧。
戴眼镜的苏博文挺帅嘛!!开始会想女主小时候更喜欢丈夫还是苏博文,后来想想自己挺可笑的。虽然很想去探讨那么大的三个孩子不可能没有这方面的想法,女主沉浸在两个男生的呵护中究竟想什么,又一想重点不在这里好吗,再说大家小时候不都这样,毕竟我们还小,友谊更合适,说爱太沉重。年少时的快乐时光,苏博文独有的气息,我想,女主是喜欢的。
男女主人到中年越活越压抑,丈夫有了外遇,妻子在这个时候想起了一起成长的另一个少年。看的时候总有种妻子精神出轨的感觉,而不那么讨厌丈夫。妻子多少有那么一点任性,丈夫好言好语那就先受着,干嘛破坏心意。然后呢,妻子去找那个少年,找到了,然后呢?不过那个少年死了,因为梦想碎了。要开着飞机带她环游世界的那个人真的已经不再这个世界上了,她的设想到此为止,再无半分可能。男主说苏博文永远无敌十八岁,想到了致青春,郑微说只有阮莞的青春是不朽的。之后两人和好,试着找回以前的爱和激情。是苏博文的死让两人学会珍惜吗?
整个电影一直在说未来计划,也有提到香港回归前,说香港没有未来。可是男女主都做着他们当初计划着的事,这难道不是幸运?说是青春片,却让我感受到中年的那份压抑,差点让我联想到大陆的狗血家庭剧···所幸女主跟苏博文的故事戛然而止,变成他们三个的故事,活着的人怀念逝者,回忆以往,希望回到过去那样的灿烂。