看了二十来集，淘予飞为什么回到了国内，回到国内就刁难说不上是不是前，女友，还要求人家要在原地等他，可是他不也在美国有了女朋友么，唉，找不出原因，看了好多评论也没找到答案，其实可能自己骨子里不是很喜欢淘予飞这样的人设，就像一开始，七年前，俩个人可能从没在一起，虽然在双方心里都是初恋，没有一个人表白，没有一个人说出口，那就不是恋爱，结果他从国外回来，搞得好像她背叛了他一样，先不说七年有多么久，他不也一样在国外有女朋友，这点他自己也没否认，所以(*￣m￣)，看不懂了有点，有点想弃剧，还是再想想吧

最喜欢成龙的这部《飞鹰计划》啦，我从老早就开始看啦，每年都会回味个几次，真的是百看不厌的精品，力荐啦，大家都来看看，嘛，多经典的电影啊，剧情紧凑，节奏明快，搞笑点不断，内容还丰富，从森林高山到沙漠基地，哦哦，连跑龙套的都喜剧效果不断，更别说几位主角啦，绝对的男女通杀，男人看动作，女人看搞笑和剧情，啊，真是完美啊，是值得收藏和回味的影片哦，绝对不会因为拍的时间早而过时，基本上是没有时代感的，绝对永远跟的上潮流，哈哈哈，我喜欢，是精品，所以力荐

永远支持你

这部戏男主的人设是要向害他爸爸出车祸的女主妈妈复仇，本来应该跟女主很不和睦才对啊，可是男主对女主真的超好吖，叫人监视不让她出事，女主被迫去夜总会男主继续英雄救美，没房子住就叫个女生跟她合租，被抓去警局就去保她出来，给她工作，出车祸时马上赶去用身体挡饲料袋，女主想写企划书不懂的就仔细教她，不知道的还以为女主才是他未婚妻呢，现实中哪会有人对仇人的女儿这么好，好到不合理了。坏人都由女二当了，男主真的好暖，说实话是不是对女主一见钟情了啊？？悬疑部分比较弱，男主一直在追查女主妈妈的行踪，对女主这样了还没什么收获，我更相信男主从一开始就喜欢女主角了。

《最后的莫希干人》是一个惊险刺激的丛林冒险故事，闭上眼，我眼前便出现了凶狠狡猾的麦格瓦，美丽动人的科拉和艾丽斯，英俊的海沃德，正义的钦加哥和恩卡斯的形象，久久不能退去。

这个故事的主要事情都围绕着一片原始森林展开，那里居住着两个家族：莫希干人和休伦人。莫希干人正义刚毅，休伦人奸诈狡猾，休伦人试图打败莫希干人，称霸原始森林。莫希干人为了保卫自己的家族，酋长钦加哥和他健壮的儿子恩卡斯与保护威廉·亨利堡司令孟罗上校的两个女儿的海沃德上校，还有他的英军侦查员鹰眼一起，和凶残的休伦人首领麦格瓦进行了殊死搏斗，最后，恩卡斯不畏麦格瓦的威胁，与他拼了命，两人同归于尽。在事情中，科拉也被麦格瓦一刀刺死了，恩卡斯的棺材里放着最好的猎枪和羽毛，它们静静地守护着它们的主人：刚强无畏的莫西干新酋长恩卡斯。我觉得，邪恶永远战胜不了正义，正义的人永远是英雄。就像日本发动侵华战争，七七事变，细菌战役，南京大屠杀，这些等等罪行成为了中国人心中永远抹不去的阴影。中国人民浴血奋斗十三年，“起来，起来！”这句话成为当时人们最大的心理支撑。十三年，中国人终于挺直背脊站了起来，伸张了正义，打击着邪恶，发展出了一个繁荣富强的新中国。邪恶会被正义所打败，邪不压正，愿我们的明天没有邪恶，没有黑暗！

讲述两位步入老年的男女发生了爱情的故事，美国荒凉的中西部丹佛附近的一个小镇上，这里几乎每一个人都认识对方，传播流言的速度也快得惊人。 丧偶的老太太艾迪·摩尔给她多年不来往的邻居路易斯打个了电话，鼓足勇气邀请另一个鳏居的老人来她家里共度夜晚。《夜晚的灵魂》是一部绝对异类的存在，它讲述爱情，却始终让观众与爱情这个词汇保持不自觉的疏离，它抛开了一切多余与冗杂，将爱情的底色提纯到接近透明。

《寝ても覚めても》，睡着与醒来。

《Asako I & II》，朝子的两个分裂的自我。

《夜以继日》的三个片名都点出本片隐晦的主题：镜面元素与二元对立。

日夜，梦境与现实，两个长相一样性格却截然不同的男人，关东和关西，过去与现在，两组配置相似的亲密友人，震前震后的日本，感性和理性，肮脏却美丽的河流，

和伴随爱人分裂的两个Asako。

有点印度的“一出好戏”的意思，关于种姓制度的内部矛盾，关于现代文明和民主思想的艰苦跋涉，关于人性懒惰和贪婪的讽刺刻画，用喜剧的形式表达出来，十分精彩，不是当了火影就能得到所有人的认同，而是得到所有人的认同才能成为火影。在一场当地选举中，两名参选人都不择手段想要获胜，一名理发师意外掌握重权，成为决定选举结果的关键一票。

●《刑警之海外行动》根据真实事件改编，是少有的聚焦中国公安涉外刑侦行动的作品。

《刑警之海外行动》以真实案例为创作基础，通过“劝返”、“电诈”、“扫黑”三个故事单元，聚焦“海外华侨的合作权益”、“国际合作”、“跨国犯罪”等当今社会时事，真实反映了中国刑警不畏危险的海外刑侦工作。

剧中以高笑天（吴刚饰）为首的海外行动工作组，凭借超凡的智慧与海外机关达成合作，层层突破敌人计谋，多次完成艰巨危险的海外任务，成功捍卫了法律的威严与人民的利益。同时，海外工作组也通过一场场惊心动魄的警匪追击，呈现出紧张刺激的正邪较量。

第一部分： 1-12集，龙东集团黑社会性质团伙，海外劝返施雅楠、弗兰克、宋成功。

第二部分： 13-24集，菲律宾打击台湾电信诈骗集团。

第三部分：25-38集，一赴阿根廷打击唐人街福建帮会（收保护费），二赴阿根廷打击已转行贩毒的福建帮会（以妹子失踪为突破口，初以为是卖y或代yun，最终发现是在制毒工厂）。

【详细】

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已经很久没有追剧了，首先我觉得我算是邢菲的剧粉吧。追过她的小时光、小确幸、乌鸦小姐以及这部神枪手。在我追剧生涯里，算是看过最多部剧的演员了。胡一天的话，这是第一次看他的剧，所以不做过多评价。

从这几部剧下来，发现她小时光颜值、演技可以说是状态最好的。慢慢下来，可能同一类型的剧演多了或者是因为我看多了她同一类型的剧，所以感觉她演技就越来越浮于表面了。

可能也是因为她近几年确实是没有接到其他题材的剧本，因此只能在甜宠剧里打转。但是，能不能稍微换一下造型。感觉现在播的神枪手这部剧造型跟小确幸没什么区别，容易给观众造成审美疲劳。邢菲本身就比较娇小，服装方面还穿松松垮垮的，而且鞋子也是休闲运动鞋，这样跟胡一天再站在一起显得更加矮。为什么好多人都说她小确幸的时候感觉跟唐晓天没差那么多，那是因为她经常穿高跟鞋。这次观察了一下，她基本都是运动鞋。而且这部服饰也贼丑，颜色款式我都不想吐槽了。其实她参加演员请就位时，里面的造型都挺好的，为什么一到拍剧的时候出的造型就那么一言难尽呢？

再来想吐槽一下这部剧的编剧，这编剧都是什么脑回路，目前为止我看了大概14集，由于现在在准备公考，所以剩下的剧情还没来得及看。首先男主做为一名专业运动员，难道不是心理素质过硬自制力坚定的吗，在他失忆的情况下，为什么一个八竿子打不着的小主播都能影响到他的射击。还有，都什么年代了，还搞什么rap直播，真是让我尴尬到抠脚。里面那个小艾的出场，我就搞不懂她起了什么作用，难道是水集数来的？

这部剧让我打分，满分5分的话，最多2.5分，不能再多了。邢菲和胡一天颜值合占1分，另外0.5分打给剧里其他几个重要配角。

邢菲算是我比较喜欢的一个演员，长得比较有观众眼缘。我觉得她不是那种惊艳型美女，但是属于比较耐看型的。看过她的一些综艺节目和杂志街拍，觉得她出了小甜剧之外，也能演其他题材的剧的，希望她能多尝试其他类型的角色，磨练自己的演技！

魔幻剧《追鱼传奇》无意中翻到，超好看，女主角非常有灵气，嘟嘟嘴好可爱啊！男主角也非常帅气，推荐去看看。《追鱼传奇》讲述了鲤鱼精红绫机灵可爱，幻化人形上岸为龙王选寿礼。机缘巧合之下撞上才智过人的青年书生张珍。张珍之父张云祥与宰相之妹金若兰互生情愫，但无奈一直未曾表白。红菱与张珍便撮合二人，谁知张文祥却惨遭他人杀害。而身为宰相金宠之女的金牡丹，与张珍自小有婚约，单纯的红菱便暗中撮合两人，谁知金牡丹一心想成为太子妃，看不起张珍这个穷书生。后来红菱化身金牡丹与张珍谈情，却越帮越忙，还慢慢陷入对张珍的爱恋。二人历经艰辛，张珍为救红绫甘愿灰飞烟灭，红绫为救张珍不惜违抗天命自拔红鳞，人鱼之恋感天动地，真挚爱情终于修成完美正果。

烂的一批的电视剧，这种电视拍出来就是来侮辱观众的。剧情拖拉，不合情理。编剧就是脑残一样的，傻子一样的台词，把日本人拍成了傻子，把中国人也拍成了傻子，把观众当成了傻子。属于抗日神剧，日本人能在中国待这么多年也不容易，我们能抗日成功也不容易。也不知道哪里得罪了导演，编剧，为什么要把我们当成傻子对待。

三天重温完了这部记忆中赚取了许多眼泪的童年霸屏电视剧。

再看时已记不起情节，全靠弹幕提醒。

以十多年后的眼光审视这部剧的品质，瑕不掩瑜。

剧情：比较紧凑，不会婆婆妈妈的一个戏剧冲突说半集，狗血误会也相对比较少。

坦白说基本上情节跳跃相当快的。有时候不得不说是剧情成为主要吸引点。当年的电视剧编剧还没有那么程式化。本剧的剧情其实和读一篇反映七八十年代的奋斗史的现代小说观感是差不多的，可以说是时代特色吧。编剧也适当的反映了时代变迁。bug自然存在，毕竟编剧也不是万能的，可能也没有像美剧写职业剧的编剧那样做到面面俱到。这一点估计国内编剧很难比肩英美剧。很奇怪吧。只是学习了写作技巧，却没有生活经验的人编写出来的作品占据了屏幕。

编剧还有一个优点就是懂得见好就收。抓马情节时而出现，为了推动主线发展有些情节确实显得不太合理。但是可贵的是编剧不会琢磨过多，一集，顶多两集这段儿就过去了，主角又进入另一个挑战中了。

人设：参见标题，子君这个角色魅力十足，而且田海蓉演绎的令人信服。这般女子放到现实中，自然也是人中龙凤，不同经历背景的男人爱慕她也毫不奇怪。

而子君与赵剑二十多年真真灵魂伴侣，最懂我的人是你的那份爱情，令人动容吧。

说道爱情线，阿梅倒也不像别剧的恶毒女配一样惹人狠。现实里的爱情也很少有黑白分明的吧。与阿梅，是青梅竹马相互照料，与子君是一见钟情，心意相通，思想境界也非常匹配。

阿梅的人设其实现实中也蛮常见，软软弱弱依赖对方，没有遇上赵剑这种有担当的好男人，那只能是上社会新闻的悲剧了。

演技：少年女主与成年女主的演技，就是戏中主角本人了。

邓超那些年还演那些个深沉的角色，与现在综艺里的人设天壤之别。

贾乃亮这个角色吧，其实有一点呼应到他现实里的感情历程吧，遇人不淑。成年版子华更多是一个情感控制有缺陷的暴躁狂吧。

汤唯这个角色，相信是很多人第一次知道这个演员吧。实在欣赏不来女神的美。总觉得脸型呈规则的五边形。脑门太大，不用点刘海挡挡真不行。脸部线条又实在太硬，衬的演对手戏的贾乃亮都秀气精致许多。

很有趣，这剧的几个角色现在都是一线或者准一线了。

好幸运童年剧宣传的价值观都是比较正的。

1.“兵荒马乱，与我们无关”

阿正在帮派火拼时候，让自己远离他们，避免陷入不必要的麻烦。2.《友谊之光》，经典港风歌曲。

那个年代的片子，到现在看来依旧是口碑放在那里，成为了经典。3.“一个个故作幸福的姿态”“你还爱我吗，鸡皮疙瘩掉一地啊”

傻标，这个家伙没有家人给自己写信，自己还很好奇其他狱友的家人给他们写得什么。4.“天是棺材盖，地是棺材板，喜怒哀乐事，全在棺材里”

5.感觉这个系列电影只要再往下演，发哥就无法出狱了。6.徐锦江演的这个角色，真的是把监狱底层的黑心科长演到位了，要多黑有多黑，但个人感觉没有上一部的科长角色演得好。

7.徐锦江演的这个科长周围，有一个小弟就是上部中的小官，也是狐假虎威、仗势欺人现实生活中，对于这类的小狗腿子也要多加留意。

8.阿正和龙哥一起拉屎的镜头有意义，隔着屏幕似乎都有味道了。

9.最后科长手下的反正挺有意思，检举自己上司，而不肯黑吃黑。

王晶最初找张家辉等出演《追龙》，却因剧情粗糙一再被拒，他被迫反复打磨剧本，才有如今我们看到的这个饱满的故事。从事黄赌毒的黑道人物作为主角多少都要美化，因此影片把兄弟情作为主线，同时将英国人树成当仁不让的最大反角，讨巧地利用了民族感情。全片的节奏感颇佳，情节推进张弛有道。进度到一半的时候，雷洛与跛豪平分天下，之后跛豪日益坐大，兄弟渐生嫌隙，四分之三的长度时廉政公署出场，形势急转直下，两人在命运的关口不得不做出抉择。

对于雷洛和跛豪各自发家的经历，影片通过几个切面跳跃地交代，同时也展现了他们之间的友情起源和时代特征。市井搏命的惊心动魄中不时穿插着小幽默，能引发人会心一笑，中和了主题的沉重和残酷。甄子丹依然能打，但不是一个打十个，更多的是街头草根的蛮打，末路狂奔的挣扎。刘德华依然够帅，但三十年的耍帅之王收敛了明星气质，着力表现老谋深算的城府。一个刀头舔血，一个折冲樽俎，各有利益算盘，但仍重情义，双雄对手戏看点十足，张力满满。这是甄子丹演技突破最大的一次。作为演员，他本就在斯文的外表下隐含一种亦正亦邪的暴戾气质，只是之前都是通过拳脚展现，这回终于可以从爆发式的表演中得到释放。与吕良伟版本相比，他的跛豪没有那么粗豪，但更加果决狠辣。小威殒命后，不同于其他人的哭天抢地，他头顶白云蓝天，对仇家一字一句地说出那句口头禅“生死由命，富贵在天”，然后直接将其给兄弟封棺陪葬，快意恩仇的性格表露无遗。在雷洛家切耳，结尾生生逼得肥仔超跳楼，面对枪口硬是要为弟弟复仇，都让人对这个枭雄印象深刻。或许功夫巨星都需要一部文戏为他们的演技正名，如成龙的《新宿事件》，李连杰的《投名状》。除了沦为花瓶的女演员，一众配角都是熟脸，郑则仕、汤镇业、姜皓文、刘浩龙，尽皆中规中矩，不过不失。黄日华的正直古板，吴毅将的暴虐凶残，曾江的气场，陈惠敏的名望，无论戏份多少，都压得住阵脚，更为电影增加几分老港片的亲切感。

影片结尾引人回味，去国远遁的雷洛生活无忧，却倍感落寞，身陷囹圄的跛豪重获自由，但时日无多。滔滔香江水，逝者不可追，然而若有机会能从头再选一次，他们多半也会重复相同的道路。性格决定命运，跛豪的重义和野心，雷洛的施恩和操盘，使得他们必然风云际会，叱咤香港，而当时代落幕，他们也不得不踉跄退场。

很久没有看到这样制作精良的纯港味电影了。极高还原度的布景，配以颗粒质感的画面，泛黄色调的长镜头，复古的音乐旋律，潮州方言的对话，全方位再现了老香港的风貌。甄子丹和刘德华分别有指定的形象设计，服装造型都契合角色的身份和性格。有些略显血腥的场面，以暴力美学的方式展现乱世枭雄惊心动魄的经历。

一部电影是不是烂片，导演有没有用心，从许多地方都很容易看得出来。九龙城寨附近的启德机场每天有飞机起降，带着巨大的轰鸣声划过头顶的天空，在提供了标志性时代注脚的同时，也隐喻着主人公身处底层却企图登天的野望。城寨里生死关头忽然烟花绽放，在每个亡命徒的眼中都映出美丽的幻象，也照亮了夜幕中穷街陋巷间的残酷血色。家眷偷渡溺水，养女倒在乱枪下，这些场面都特意采用了慢镜、闪回、交织等手法，使得一幕幕人世浮沉的画卷之后透出浓重的悲悯，也让这部娱乐片的主题升华出几分史诗的怆然。

哪怕是最铁杆的港片迷，对王晶也不可能有对周星驰那般的感情，何况即使是星爷也在这消费主义盛行的年代售罄了情怀，逼得粉丝们说出“我欠你的电影票还完了”。王晶就像是个不成器的损友，多年来不惮在屎尿屁中翻滚，90年代后期便开始堕落，在低俗无趣的烂片道路上任性地一路狂奔，直至登峰造极的澳门风云系列，将香港影坛一众大腕们三十年来辛苦积攒的口碑全部套现，彻底收割尽了影迷们残存的港片情结。然而，从积极的另一面看，也正是因为他一直坚守在娱乐至死的商业最前线，每部片多少都有得赚，不少香港电影从业者才有工可开，不至于在强势的好莱坞大片和猖獗的盗版光盘前后夹击下无路可逃。所以吴思远说，你们只知道说无间道救市，真正救市的是王晶，不是他保留了一些火种，香港电影早就完蛋了。

王晶自己也拍过叫好不叫座的文艺片，投资过的更多，最著名的是《天水围的日与夜》。亏钱他也不计较，说“不能只拍一类片，必须要有我拍的这种片，也有许鞍华这样的导演拍的那些片，才算是完整、完善和负责任的香港电影公司。”话中很有点“背黑锅我来，送死你去”的坦然。他在《精装难兄难弟》中拿王家卫来自嘲，显示了他心如明镜。所以为什么他的作品一次又一次烂出天际，新片却总不缺明星阵容，那些老友们如刘德华所说，对他总怀有“妇人之仁”。

在中国空前巨大的电影市场面前，迷失的导演不是一个两个，格外苛求王晶似乎有失公平，或许是因为他确实曾经带给过我们不少欢乐吧。作为香港三十年来累计票房总收入最高的导演，他有技术，有积淀，有情怀，没包袱，洞察人性欲望，所以能拍出这样一部诚意之作也并不奇怪。然而千万不要就此高呼“王晶归来”，否则他一定会毫无愧色地又用屎尿屁猝不及防地糊你一脸，然后像郑中基那样嬉皮笑脸地对你唱：

为何还喜欢我 我这种无赖 是话你蠢 还是很伟大在座每位都将我踩 口碑有多坏 但你亦永远不见怪

即使是在拍《追龙》的同时，他也在炮制另一部尚未上映、但从阵容到海报都已具备了典型王晶式烂片特征的《降魔传》，并未见到任何痛改前非的征兆。对于这样一位完全不在意口碑的导演，吹捧上天或贬为垃圾都不客观，只能降低期望，或有意外之喜。惟有他意识到即将被市场抛弃、面临票房惨败的危险之时，才会拿出他的认真态度来。“君可见漫天落霞，名利息间似雾化”，主题曲的歌词，送给他也挺合适。