这篇影评可能有剧透 总的来说，电影讲述了一帮青春美少女好奇去撩骚一个拥有蜘蛛精技能的千年老树精后，被这个无脸老树精强制face time，最后通通抓走做成女蛹的北美版笔仙大战碟仙。 整部作品镜头堪称新锐视效实验，导演在测试百分之八十多时间黑到鬼样的画面和突然亮瞎你的手电筒和网页会不会把...  (展开)

这是一部有情怀，有着社会责任感的作品！ 当今的影院里充斥了太多无厘头的喜剧，太多回味遗憾，咀嚼各种错过的青春剧，与一言不合便动刀枪的动作戏，观众们看的过瘾，片商们赚的开心。 《缺失的爱》显然不是这个路数，这部电影根本就不是来讨好观众的，恰恰相反，它是来为难观...  (展开)

       冲奥什么的绝对死在半路，导演活生生浪费了他熟悉的故事和情感。
       这的的确确是一部烂片，不要怀疑群众雪亮的眼睛。开头李保田整一个孤寡老人的形象，和儿子怄气几乎不见面，和孙女代沟太大被嫌弃，和儿媳妇隔了一层也没啥话说，吃饭出门只有一只画眉鸟陪胖，完全是“被嫌弃的李保田的一生”即视感。后面以带着孙女回老家为契机，剧情朝着大团圆结局狂奔，祖孙其乐融融，父子冰释前嫌，连儿媳妇都邀请他住一起呢。这个转变拍好了不仅能体现剧情张力，更分分钟表达出电影主题思想，可是，导演你怎么回事？能拍的这么生硬也是不容易啊，你以前明明拍过《蝴蝶》的啊，而且剧情有相似处啊，为什么差别这么大？！剧情转变铺垫不够我就不说了，毕竟故事是不错的，内核也是充满温情的，但是，人物性格前后反差太大且没有合理交代不能忍，主角台词一个比一个刻意生硬更加不能忍，我大中国山清水秀的风景里面老是冒出一个毛毛虫最最不能忍！
       如果是我怎么拍？
       好吧，虽然我连电影的门都没有摸到，但是芳草天如我，还是可以无知者无畏的。首先，一条主线，把小夫妻感情问题的线砍掉，其他什么现代科技文明的反思更要弱化，就把祖孙这条线的戏拍自然，摸水牛、赶蚊子、倒鞋里沙子、下田地割草这类戏可以更多，讲故事也很好，只要语言别那么生硬。这部电影最大的问题就是想说的太多，难涉内里，最后主题稀巴烂。其次，夜莺的处理要么不留bug，要么更惊艳点。名字叫夜莺，也点出了爷爷辈的爱情故事赋予意义，最后还以夜莺开唱呼应家庭冰融，这么重要的主角之一，说换了就换了，养了18年认不出来，导演你在逗我吗？倒是交代一下，就算只是说埋在了奶奶旁边，也好歹没留明显的bug。更惊艳的处理，我暂时想不出来，提供一个好例子。《大鱼》这个名字，一开始无法带来任何想象，看完电影以后，故事有多天马行空，那个夫妻泡在浴缸里面的场面就有多惊艳。老夫妻泡在浴缸里感觉“解渴”，却不得不出来，这个情节设置之所以催人泪下，最简浅的元素就是，所有有过婚姻与子女的人，和剧中人一样，在婚姻与家庭疲惫后，关于逃离与责任、亲情和自由的矛盾等情绪是有共鸣的。有过这样经验和体味的观众，谁还会忙着从电影里找bug？《大鱼》的片名此时就与故事、人物、影像完美契合，父亲所讲故事中那条无与伦比的大鱼就是他自己，他“永远也干不了”，母亲就在水里陪着他，这么温情脉脉，蒂姆波顿不哥特照样牛逼！
          呃，看了看，其实我啥建设性的意见也没提，我觉得我没脸再吐槽小女孩和她爸的渣演技了。[你还不是说了！

原著背景

飞雪连天射白鹿, 笑书神侠倚碧鸳. 金庸所有的小说不敢说每本都仔细读过, 可起码天龙八部和倚天屠龙记我是读过4遍以上的, 各个版本(明报连载版, 三联典藏版, 新编版). 天龙八部是因为真的写得太好看, 情节跌宕, 场面恢弘, 即便里面没有我特别喜欢的人, 如果一定要选, 就乔峰吧, 即便众生皆苦, 可他境遇实在太过惨绝人寰!倚天屠龙记是因为赵敏!或者赵明!我是如此挚爱这个金庸笔下的女子, 所以一直怨念金老爷子可真忍得住让她全书过半才出场!明报版共计112回, 赵明于63回沙漠埋尸末尾出场, 三联版共计40回, 赵敏于23回灵芙醉客绿柳庄出场,即便都是情节过半, 可她的光华真真是从此势不可挡, 让人心折, 在我心里, 他是金庸笔下着墨最丰富饱满女人, 甫一出场她那句”不留一个活口”当真艳惊四座!

私以为, 如果女人的美仅限于姿容, 未免失却了格调, 不够灵动, 所以我对木头美人的小龙女, 王语嫣, 从来无感, 我爱的是郭芙跋扈而傲娇, 是程灵素智极而近妖, 是赵敏孤勇而情真. 也许是太爱这些绝代风华的女子, 我觉得金老爷子笔下的男人当真都配不起他们, 一见杨过终生误素来为我所不齿, 你有了你以为最好的姑姑就可以如此肆意践踏其他女子的真心么?在我眼里杨过对待感情的态度甚至都不如张无忌 , 起码小张肯认, 可他呢, 撩拨完一个又一个, 掉头就走,要不您就同乔峰只守着阿朱一样只看着姑姑, 否则一曲清箫、三枚金针或者某一刻的眷顾又算什么? 如此看耶律齐当真是比杨过好上太多的良配!

至于胡斐, 这个山林野夫, 他从未珍惜程灵素如何待他的那份慈心与巧思, 他甚至提防她直到她死, 可这个心思澄澈的女子却没有丝毫埋怨, 为了他, 一命抵一命, 都说小昭可爱, 对张无忌无所求, 可她比得过程灵素对胡斐的无怨无悔么?胡斐因姿容平实没有选她不是她的悲哀, 而是他的无福消受他不配! 她是该孤独死去的, 因为人间的世俗无一配得起她的清癯!

说到张无忌, 许是我太过偏爱赵敏, 爱屋及乌, 我竟然觉得书中的他纵然可恨可恼, 但更多的却是俗世情真的残酷与无可奈何, 我只是心疼赵敏那种爱情大过天的一身孤勇罢了. 因着这份心疼, 我接受不到三联版那个二女相争未竟的开放结局, 我更接受不了新修版那个四美同拥的笑话, 你若无情我便休才不算辱没了敏敏的那份高格! 所以我只看明报版, 金庸一开始在报纸上的连载版, 虽然那个时候她还叫做赵明, 而不是我们熟悉的赵敏, 可是只有这一版的原著, 最后的最后张无忌只为她一人画眉, 忍把浮名, 换做浅斟低唱, 许是那时那刻, 金庸与朱枚真是爱的情真意切, 所以她不惜以千金之身与家族亲人反目下嫁, 所以他妙笔生花情不自己写她的灿若玫瑰才智高绝, 可世事难料, 我真是不明白金庸, 就算你年老德薄另娶他人, 甚至亲生儿子以死威胁的自杀结局,都挽不回你对现实生活里的小昭-林乐怡的一片赤胆忠心, 可难道说时过境迁, 当初朱枚陪你同甘共苦打天下,创建明报基业的情爱缠绵就都烟消云散了么, 那个以朱枚为原型的明妹就不值得你交付全心全意以对了么?你偏生要改倚天的结局, 连一个念想都不留给她, 连一个虚拟的忠诚都不让我们这些敏迷们幻想, 改的面目全非, 支离破碎, 现实里的朱玫也真的是你若无情我便休, 可她的下场何其凄惨, 孤独终老到死无人问津, 甚至很多人都不知道她是曾与你相濡以沫的发妻, 只知道你现实生活里的周芷若-夏梦才是你心心念念不忘的朱砂痣明月光! 至于你现实生活的里的殷离-杜冶芬, 起码她得到了风光无两的婚礼, 最终也是她背叛了你而去在先!可朱枚有什么, 除了你的四个孩子和令人唏嘘的结局!而你的书里, 那曾经小时候让我读过看过觉得津津有味的语言意境也伴随着那个让人无语的结局一起通通不见了,曾经我爱的是你笔下江湖意指江山里的那一份悠远之意, 长风掠帆, 犹带呜咽之声, 而不是新修版里动不动的啰啰嗦嗦和TVB台词一般的直白无味!如此改动或许终究遂了你后记里盛赞小昭的私愿吧, 可是为什么我看到那句”谢逊听到张无忌死讯时的伤心，书中写得太也肤浅了，真实人生中不是这样的。因为那时候我还不明白。”我体会不到悲凉, 只是觉得讽刺?

1994版倚天屠龙记

恰恰因着这份对原著对现实的悲凉愤恨, 因着对赵明赵敏付出的心怜, 94的倚天宛若一种横空出世的救赎让我更加珍爱难以忘怀, 小时候喜欢是因为那阕凄婉动人的江城子, 因为翠素因为忌敏的爱断情伤, 因为那首两两相忘刀剑如梦爱江山更爱美人, 因为我的武侠梦江湖愿陶渊情节, 即便那个时候只刚上小学的我其实懵懵懂懂不明白自己究竟为了什么痴迷, 到如今, 二十年过去了, 原著, 电视, 读过无数遍,看过无数遍,更多的了解故事创作中的个中原委, 来龙去脉, 前世今生, 八卦舆论, 我终于明白, 我珍爱它拍出来了什么才是情有独钟, 珍爱它读懂原著又高于原著的人文情怀,并且感激它在我的童真岁月里不早不晚让我朦胧之中遇到一个奇幻的武侠江湖, 在厮杀中瑰丽, 在爱恨中缠绵, 让我足够用二十年甚至更久去回味, 这份情感的美好与心悸绝对是那些不曾遇到过它的人所体会得到的.

来到绿柳有种相见恨晚的感觉, 那些我曾经以为无人倾诉的情感终于找到了知音, 原来, 彼年岁月里, 有那样一群人, 和我一样, 在这部64集的电视剧里辗转反复无法自拔, 痴痴的喜欢, 傻傻的笑, 原来所有的孤单都不孤单.

马景涛的张翠山与张无忌

自小到大都是一个电视迷, 甚至考大学最大的动力也不过是从此可以肆无忌惮的看电视, 再也没有束缚, 可在看过了那么多张脸, 看过了那么多故事后, 真心让我觉得当得起眉目如画这四个字的男演员只得2人, 张国荣与马景涛. 小时候, 只会觉得说, 这个人生得真好看, 却不道这简简单单三个字, 包含了自己多少小心思的情感在里面, 帅不过是种平铺直叙的陈述, 可是真好看, 读出来自有一种一见钟情的喜欢与喜悦在, 盈盈绕绕, 挥之不去.”水是眼波横，山是眉峰聚。欲问行人去那边？眉眼盈盈处.”一直慨叹年轻时的马景涛的眉眼怎生得如此好看,白袍俊雅的往那里一站, 便隽永的成了诗成了画, 凝固在我儿时的记忆里, 94倚天共有2版片头, 我印象最深刻的画面不是新妇素手裂红裳周海媚那嫉妒如狂面庞的一滴清泪, 甚至也不是剧终忍把浮名换作浅斟低唱张无忌印在赵敏娇羞额头的一吻画眉, 而是张翠山飞沙海浪边狂风暴雨中那个意味深长悲天悯人凝眸的侧影, 如果可以, 任是哪个女子, 都会想要停驻其间一生一世吧. 这种审美的概念导致我每次看到现在的孩子喜欢韩剧, 喜欢李敏镐, 喜欢金秀贤, 就有种根本没见过好东西的无语感, 不过每一代都有一代的偶像, 只能说我老了吧, 或许.

想当年, 马景涛真是难得的有颜身材也呱呱叫, 真真的秀色可餐. 即便我也喜欢MG的东游记, 沉溺纠结于吕洞宾和牡丹的千年情劫, 即便我知道他在31这个年纪出演张无忌真的不能算年轻, 即便他之后又有那么多那么多戏内戏外的爱情故事, 可是我只爱他的张翠山与张无忌, 那样的风华正茂, 那样的恰同学少年, 轻灵的可以掐得出水的稚嫩与深情款款, 我承认我的偏执,为了保存这份记忆的美好, 我甚至拒绝看现在的MG, 毕竟说穿了, 演员这一行, 和英雄气短美人迟暮一样, 到底是不许人间见白头的, 如今那个有着岁月沧桑面庞的人和我记忆深处的那个人不一样, 他的眉眼已然不复当年的灵秀, 过于深沉, 波澜不惊, 所以我选择逃避选择自欺, 因为只要我不看, 那所有的记忆就还都是最最美好的.

有人说男主一人分饰两角演父子是自MG的倚天屠龙记开始的, 真假我无从考证, 可他的演绎却可以让我清清楚楚分得清谁是张翠山, 谁是张无忌, 两段情, 同样的一往情深, 生死相许, 可他望向素素和敏敏的感觉和眼神都是不一样的, 甚至他拥抱她们的方式都是不同的, 他给素素的眼眸与拥抱是深沉而内敛的, 亲昵在不经意间流转，而他给敏敏的的眼眸与拥抱却是有着孩子气般忐忑而不安的，抱得那样紧，只怕一失神就丢了她, 那真心不是片头一转打个字幕十几年后, 或者换身衣服, 换个发型, 换个名字,就能做得到的.

翠山之于素素真的是山, 是岸, 他包容她的所有,偏执狠辣决绝, 他心动她的狡黠清丽黯自神伤, 甚至, 她所有的罪孽他一力承担, 以死明志, 很多人说翠山的自刎是迂腐是原则主义是软弱, 丢下素素无忌妻儿寡母, 背叛他们天上海底的誓言, 只因无法面对俞岱岩, 可我想问, 难道除了死他还有别的出路么?即便十年夫妻鹣鲽情深,可武当七侠的义是他为人处世的根本, 但求心之所安, 义所当为这样的一个人, 在知道发妻竟然就是我不杀伯仁, 伯仁却因我而死而残的元凶, 即便三哥致残的伤不是蚊须针是大力金刚指, 可是假若不是受伤在先他三哥又怎会如此受制于人?这种情形, 你教他如何再苟安于人世?况且, 世情最苦的往往就是没有人十恶不赦, 没有人都错, 只是一步步叠加到最后却偏偏谁都都受伤了, 素素为夺刀暗箭伤人没有大错, 她之后全力护送俞岱岩回武当更是其情可恕可悯,甚至赵一伤逼问屠龙刀下落,致残俞岱岩也是在其位谋其政,即便手段残暴,可这最终的一切,在那些所谓名门正派,利欲熏心以死相逼的胁迫下,需要用血祭才得以终结, 需要用人间最大的悲凉才能得以平息，暂时冷却那些为了成为武林至尊近乎癫狂成魔猩红双眼的炙热,那这份血祭除了张翠山还有谁背得起?他在用自己的死,企图唤醒紫霄殿上人们的良知, 企盼他们卑微的怜悯,赐予自己的妻儿生的希望. 要知道, 一旦出了冰火岛, 他的世界就不只有素素, 有无忌, 有义兄, 还有师傅, 有武当七侠, 有江湖恩怨, 更有百口莫辩, 有莫可奈何, 有无力回天, 他最后的那一眼, 望向素素, MG诠释的很饱满, 眉头, 眼角, 唇边, 不是埋怨, 不是责问, 不是原谅, 不是后悔, 而是一切尽在不言中, 那些觉得翠山偏执替素素不值的人,真真低估了他们十年夫妻的情分, 所谓情到深处无怨尤, 素素的错, 他虽怨心甘, 他的死, 素素虽殇亦懂,有些话, 不必说吹口, 从此流萤四散,殇歌安详, 我在奈何桥边等你, 等另一个海底人间. 即便, 我是更偏爱无忌的, 可是MG 的张翠山却是我每当听到刀剑如梦脑中闪过的第一个画面, 他的舟上白衣摇, 摇落一江笑, 再没人,比得起.

如果说书中, 我是因着赵敏才待见张无忌, 那马版倚天里我就是因为MG的张无忌而更爱赵敏.

可以这么说, MG遇到张无忌这个角色是相互的成全, 亦如叶童遇到赵敏, 宣萱遇到武俏君,林保怡遇到孙白杨, 钟汉良遇到顾惜潮.换一个人, 演员与角色便没了高山流水遇知音的况味. 喜欢MG给予张无忌的那一味明媚, 那个跳脱的翩翩美少年不带一丝阴柔, 却当真美得一枝梨花压海棠让人目不转睛, 以至于我常想说, 四女于这样的张无忌一见钟情也在情理之中, 加上他冠绝武林的头衔, 想要不产生以身相许的想法真的也难. 不过相对于原著中的设定, MG 是确确实实美的过了头的, 不过胜在他眼神里的清澈和声音里的柔和让人渐渐体会得到他那骨子里的憨厚, 加上他服饰上的零七八落(不是贬义词只是找不到更适合的形容了)才让他渐渐靠拢了书中界定的他源于自然的山林野夫的气质.

MG的张无忌是我看过的电视版本里唯一让人分辨得出对四女情感差别和渐变过程的版本, 其他版本的张无忌要么很莫名的打一开始就对赵敏情有独钟(吴,邓), 要么就由始至终和书里一样让人分不清他到底爱谁(苏), 虽然这一版淡化了张无忌对小昭的怜惜, 对着敏敏自我总结表白的时候也将四女变为三女, 周芷若-敬重感激, 殷家表妹-怜惜, 赵敏-刻骨铭心.但是它却极大的加深了张对其他三女的情感纠葛的渐变过程, 更有条理更有逻辑, 甚于原著,不得不承认并感谢博华编剧和杨佩佩的深厚功力. 最最重要的是他演出了张无忌对赵敏情有独钟的那个有血有泪的过程, 他们是彼此的在劫难逃, 这也是这么多年我对此版念念不忘的本质原因.

很多人都不喜欢57集那场戏,无忌对赵敏袖手旁观任由元兵欺凌,事后更变本加厉百般挖苦羞辱, 可是我却觉得这段原著中本没有的改编非常必要, 在我看来, 这里才是他爱她爱到退无可退的华章与高潮, 他的每一声控诉甚至都是告白, 都是他心底最卑微的倾诉, 即便他如此见死不救的确该死, 即便我每次看完也都觉得虐心需要看58补血. 汉蒙异族, 官民殊途, 太师傅的叮咛, 义父的教诲, 表妹的惨死, 芷若的逼婚, 明教上下的阻挠, 这一切的所有竟都敌不过他与她初见相逢时她若有似无的回眸一瞥, 敌不过绿柳山庄地牢里他对她纤巧秀足情不自禁盈盈一握的心猿意马, 敌不过小酒馆里她与他大敌当前却秉烛夜谈的交心之语, 敌不过一路相伴星夜低垂他为她朗朗而念江城子时她眼底闪过他却不明所以的那丝哀怨, 敌不过灵蛇岛上她咬在他手腕的那一口天地同寿伤在她身上的那一刀带给他的震撼与疑惑, 敌不过他小心翼翼问出口的那句”你有没有后悔和我一起出海”的动情和那句”早知如此你又何必当初”的找茬赌气, 敌不过她靠在他心口含情脉脉诉衷肠他情难自禁捧起她的脸时他心底的那份悸动如万马奔腾, 敌不过他与她丐帮重逢眼见她被擒毙命的乍喜乍惊, 敌不过她百口莫辩委屈痛哭展示给他看自己伤痕累累身体时的震撼与难以置信, 敌不过她在他唇上留下的那记吻痕伤口的刻骨铭心和那句”我喜欢你我这辈子都不会忘记你”的言由心生, 敌不过听到她为救自己被父痛下杀手和看到她手腕条条血痕的心疼脱口而出的那两句傻瓜, 敌不过得知她真的被诬陷成是戕害表妹真凶时那种所爱非人的锥心之痛, 敌不过喜堂再见他心底惊现的那丝喜悦解脱带给自己的羞愧难当, 原来, 错的恨的从来都不是她与她的欺骗愚弄, 而是自己对她那份动了的心, 抑制不了的情, 他如此痛恨自己在心底对她爱恋的纵容, 一星一点到燎原之势, 甚至不受自控, 明知被骗却仍义无反顾, 所以他才积愤难当硬起心肠去无视去控诉, 你赵敏出生蒙古世家, 权势富贵武功美貌无一不备, 如果不是看我张无忌是明教教主有利于你招安的目的,如果我只是一个乞丐, 你会屈尊降贵对我青眼有加眉目传情?如果不是真的爱惨了她, 他怎会如此介意她接近他的初衷与动机?朱九真的前车之鉴, 切肤之痛的告诉他, 心中的女神接近他事必有因, 上一次是屠龙刀, 那这一次无疑是明教, 可惜都不是他张无忌本身!其实张无忌在齐大非偶的赵敏面前从来都是有一点自卑作祟的, 所以他才一直自称是山林野夫, 如果说朱九真是他的人间女神, 那赵敏就是他的天上圣姑, 他被她耍的团团转却仍无法自拔, 礼义廉耻通通不要了, 也换不来她纯粹的爱, 任是谁也无法面对此情此况吧, 尤其是无法面对自己, 与世界为敌换来的爱情竟然只是一场欺骗, 你叫他情何以堪?君不见，一向醇厚待人的张无忌几时如此残忍地对待过别人，尤其是女人，唯赵敏一人而已，因为只有她才能让他入心入骨入血，往来如入无人之境肆意驰骋在他的世界而他却只能坐以待毙束手无策。这场戏的必要在于让张无忌彻底面对自己爱上赵敏的事实, 同样也极大弥补了原著中赵敏对张无忌爱情动机的描写缺失, 让金庸所说的”倚天屠龙记里的爱情其实都有政治因素所以并不怎么美丽”变为纯粹变为可爱, 坦白说, 这里是忌敏的决裂亦是转机, 如果张无忌在以为自己被骗的情况下都能爱赵敏爱到无法面对自我的境界, 那一旦发现原来他真的错怪了她, 她真的宁可自己是个乞丐, 这样他就不会怀疑她对他的一片真心与付出, 自然后面他的不离不弃他的生死相许才会顺理成章才会让人信服, 才能说明他对她的爱从来不是到有些人所说的”最后是赵敏选择了张无忌而不是张无忌选择了赵敏”, 也不是”其他三女退场自然是留下的赵敏”, 更不是”张无忌盼望着周赵二女的一两双好”, 而是张无忌由始至终对赵敏的情有独钟!即便撕心裂肺, 痛不欲生, 可却是真真切切, 明明白白的刻骨铭心，这才是我们要的忌敏, 这才是我爱了94版20年的原因!这才是94版高于原著的地方!

除了明媚, 最爱的就是MG版无忌身上那股只有在面对赵敏的时候才流露出来的孩子气,面对小昭, 殷离, 芷若, 他都是哥哥, 表情或怜惜或悲悯或温旭, 声音平淡而柔和, 无波无澜, 只有面对赵敏, 这个所谓的佛狭, 才终于有了心动意识, 情绪有了起伏, 会痛苦到想要自杀, 会心醉到目眩神迷, 会开心到爽朗大笑, 会沉默到惆怅百结, 会憎恨到无以复加, 会爱慕到无法自拔, 甚至会扭曲本性到见死不救, 甚至他每一次哭的程度, 语音语调的轻重缓急, 动作的起伏大小, 都拿捏的那样刚刚好, 唯情可以动人, 有人说, 倚天是MG演戏风格的转折点, 在我看来, 不是的, 他天性就是大鸣大放的风格, 只能说, 遇到了张无忌, 他自己真的格外用心去揣摩了他用情释放的程度, 最最重要的是他遇到了那样完美的一个对手叶童, 可以激发带动他让他既能肆无忌惮又能适可而止, 才让他的张无忌趋近于完美与真实, 如此深得人心, 也让他自己喜欢.

忌敏的小细节值得玩味的地方太多, 我最喜欢的是58集里夜凉如水的夜里他们二人共描一副山水人家, 她说落雪缤纷时会为他唱一曲大江东去撩拨琴弦围炉煮酒细说平生, 望着她的眉目清冽巧笑嫣然,他情不自禁印在她额头一吻, 这一吻没有生离死别的炙热纠缠, 没有过尽千帆的地老天荒 , 却是那样得之我幸失之我命的自然而然, 他那样动情的望着她, 眼眸里流转的爱恋扑面而来如同一道月光下的蛊惑渗了我们这些看客的心髓.
        
还有就是MG的长手长脚让这个张无忌无论是飞身上马, 舞拳弄剑, 都如行云流水般舒展, 实在让人赏心悦目, 尤其是武当山上对阵赵一伤那场戏, 那套太极拳耍的实在漂亮, 惊艳程度完全媲美徐克的武侠电影, 让我再次慨叹这才是绝世高手这才是武侠片啊, 那种意境臻美的画面如此让我怀念, 因为我再也不曾在别的片子里看过, 又或许看过, 可是再没有哪个人, 比得上此去经年里, 他那样一张让人一眼万年的脸, 揉碎了时光,缱绻成灰.

叶童的殷素素与赵敏

做为80后的我时常觉得感激, 因为可以在自己懵懂年少时遇到90年代港台电影电视空前的繁盛与繁茂, 它奠定锻造了我日后对于电视电影的审美情趣,让我的青葱岁月惊艳于那样一群优秀的电影人电视人的风华正茂, 我想这也是我对于如今国内电视电影业界良心无下限无法直视拒绝视听的根本原因, 因为没有见过大海的人才会恋着小河, 如果你见过那些比武侠小说文字里更瑰丽的笑傲江湖, 你自然不屑于那些毫无营养与节操的桥段集锦.

对比今天的”整”字当道的女星, 一样的下巴, 一样的内眼角与鼻梁的弧度, 一样的假胸, 一张又一张毫无辨识度的让人过目就忘的脸, 90年代的港台女星真心美得百媚千娇各领风骚. 雌雄莫辩的林青霞, 绝世名伶的张曼玉,娇艳欲滴的钟楚红, 冷艳鬼魅的王祖贤,风情万种的刘嘉玲, 宜古宜金的赵雅芝,清丽幽怨的曾华倩, 婉约古雅的周海媚,高贵英气的张敏, 娇俏可人的邱淑贞, 甚至空空洞洞的李嘉欣在今天看来都美得那么石破天惊, 坦白说, 单从五官而言, 叶童的美是略显寡淡的, 可她胜在一股清雅贵和, 灵气逼人, 从来都觉得和林青霞一样, 她也有一种雌雄莫辩的致命气质, 她可以袅娜风情之如和平饭店，也可以儒雅青衫之如白蛇传，让人过目难忘。因此我非常不理解有人对于她饰演赵敏外貌的诟病, 你可以说她造型后期过于朴素, 你可以认为黎姿的赵敏够漂亮但也仅此而已, 可是唯独她的赵敏和MG的张无忌一样, 是完美趋近于真实的, 是活脱脱从原著里走出来而且更生动于原著的, 要知道金庸笔下赵敏的美绝对不是肤浅的一个虚有其表, 可以凭一己之力让整部倚天屠龙记艳光四射一跃与笑傲江湖天龙八部相媲美, 如果只空有一副皮囊色相, 你让小龙女王语嫣情何以堪? 你让萧峰令狐冲情何以堪?赵敏的美贵在掷地有声的孤勇无匹, 贵在为情所困却从不怨天尤人的娇贵三分, 贵在那份任谁都不能无动于衷的一次又一次的飞蛾扑火, 她抛却所有化做凤凰涅槃只为鉴证什么叫做前世已远来世未见,即便宿命难懂可情若深又有谁顾得了痛. 是叶童的倾情演绎才让我对赵敏这个虚拟的小说人物更加痴缠成魔, 她出神入化的演技让94的赵敏表情变幻莫测,每一次哭每一次笑的弧度与温柔都不同, 她清冽的眉目之间镌刻的对张无忌的痴与恋, 爱与怨, 那么凄楚与决绝, 如波涛之汹涌, 如春雪之消融, 深深深深的嵌入了我的心髓, 不能或忘, 她和MG 一样, 都不是演得痴情, 而是痴情的演, 所以才能我们这些看客, 心心念念二十年, 就算曲终人散, 他们早已退场, 可那些余温仍杳杳不绝, 在我心底, 叶童与MG的眉目纠缠愁肠百结甚至美过那曲流水浮灯.

而反观众口铄金的黎姿版本的赵敏, 单凭喜堂上编剧改了那句最重要的”我偏要勉强”为”我赵敏从不喜欢勉强人”就可知TVB编剧的格局真的是想深厚一点都太吃力, 而这种框架下的人物塑造单凭演员自己的功力是根本不可能深入人心到抵抗岁月的, 何况你可以说黎姿的顾盼流转的确灿若玫瑰, 可是你要说她演得多么入木三分未免贻笑大方了, 倚天赵敏的三场重头戏中的重头戏, 登场释囚, 地牢情动, 喜堂劫婚, 第一场被TVB改为无语的英雄救美活生生降低了赵敏千呼万唤始出来的精彩, 第二场冠绝金庸全集的调情地牢里,她的受刑之痒心动之痒, 也就只让我看到了她表演痕迹里的刻意和笑容里的勉强而已, 不要说感动更别提心动, 至于第三场改台词或许不怪她只能怪编剧, 可她的表情身形动作里竟全无一份女儿家面对”新郎结婚了新娘不是我”对情的痛楚与激愤, 只是完全一副慷概就义的领死之状, 你让我情何以堪去面对理解那些评论说”黎姿版的赵敏是迄今为止见过最好的赵敏, 没有之一”!!!我很好奇这些人究竟是没看过原著, 没读懂赵敏, 还是没看过94版, 理解不了94版, 抑或对于他们而言, 故事不重要, 编剧不重要, 表演不重要, 情感不重要, 只要那张脸是美的就可以了, 可是要知道就算那张脸是美的, 可是那不是赵敏的灿若玫瑰, 只是黎姿的灿若玫瑰, 所以黎姿的赵敏于我从来都只是一笑置之的封面, 而不是入心入脾的清源. 因为她没有叶童对于这个角色的理解力掌控力创造力, 所以她走不出TVB的格局与画地为牢, 而叶童的赵敏却可以让金庸笔下这个最完美的女人从字里行间走出来，生动鲜活甚至成真, 这就是作为演员的差别!

豆瓣上有一篇评论写说“她一人分饰却多受诟病，但她的出演解释张无忌的恋母情结的同时，也是因为她分得清殷素素再高贵也不过小家碧玉而赵敏再潦倒也是金枝玉叶”一直对这后半句深以为然。叶童赋予素素的基调是冷傲中狡黠而决绝而给予赵敏的则是贵气天成中的机敏动人. 看原著的时候对于殷素素这个妖女其实印象不过平平, 是叶童开场踏鸽而出的那个亮相才真正惊艳到我, 从来都喜欢看身材颀长的女子挥刀弄剑, 因为那份飘逸和轻盈实在太符合中国古典美学的基调了,让人赏心悦目.翠素的戏份全剧占比不多, 即便他们甚至连一场吻戏都没有, 可呈现在我们眼里的亲密与亲昵却相比忌敏毫不逊色, 最爱那场十年冰火岛后重返人间的拜堂戏, 虽然纵观全剧MG叶童成亲有五次之多, 可只这一次二人的喜服最浮金綉凤, 喜欢她推窗站在月光下的身姿, 那樣明艳的红衬得她那么美那么美, 她脸上的明媚与娇羞真真的晃人心神, 难怪乎他目光里的醉人骗不了人, 他的手轻拂过她的鬓边耳颈, 她轻轻的侧偎着头, 盈盈情义暗潮涌动在他的她的眼角眉梢, 两人的动作自然连贯,流畅纯熟到圆融得似足了真的是十年夫妻, 看惯了别人清汤寡水的做戏, 再看他们, 才明白什么叫做入戏动情, 什么叫做演员的不成痴变成魔. 素素的装束以前黑后白为主, 完全对应所谓的邪教正派的人生路线, 可我最喜欢她灭门龙门镖局时那身水清蓝色的男装长衫, 衬着叶童莹润如光的白皙宛若雨过天晴处的汝窑让人爱不释手, 总觉得叶童的美越是清素越是慑人, 犹记得初到冰火岛的夜晚, 她蜷首促膝的侧望着张翠山问,如果没有王盘山的机缘巧合, 他还会不会如此待她, 青丝侧绾媚眼含春, 几乎素颜的她美得于清澈之中透出一股妖冶惑人, 让我看得时候不禁慨叹MG日日夜夜对着这样一个对手, 想不动心也难吧.

如果说张翠山是殷素素海底人间一道最绝色的伤口, 那殷素素就是他蔷薇任性的结局, 她从来都是殷红如血唇上的怨毒, 他虽未尝便醉, 却也誓死无悔. 而到了下一世, 换做他是她的毒, 可赵敏却连逃的想法都没有的义无反顾, 直接化作张无忌掌心的生命伏线, 如同红尘掠过般的沉重, 也像红尘泛过般的明艳, 让他逃也逃不掉, 忘也忘不掉, 他们合该彼此纠缠折磨互为骨血至轮回, 三生石畔, 奈何桥边.

叶童遇到赵敏, 是杨佩佩的慧眼识珠, 是MG张无忌的棋逢对手, 更是我们这些观众的福缘, 如果说金庸笔下的赵敏让倚天屠龙记豁然开朗艳光四射一跃成为他最好的作品之一, 那叶童就是94版倚天的画龙点睛, 如果没有她至情至性的演绎, 我绝不会对94版爱得这么深这么久, 虽然依然会喜欢, 但也仅仅是喜欢而已, 不会成为想要写下来记录的回忆.

叶童的赵敏最可贵的除了那份唯有她才演绎得出来的情之至, 再有就是那份浑然天成的贵气与千变万化的小儿女情态, 如果你去截图就会发现, 你很难截得到她如出一辙的表情. 赵敏的贵不是大富之家的安享而是权倾天下大权在握的志在必得, 剧中对于小酒馆忌敏初识交心相谈甚欢这一段相对于原著中加了很多台词与内涵的延伸而非原著中的一味调情, 深得我心. 针对蒙古人的残暴, 张无忌义正言辞的讨伐触碰了赵敏的底线, 她反唇相讥,你们汉人就都是好皇帝么?夏桀商纣哪个不是视人命如草芥, 杀的人或许比我们蒙古人还多?你们大宋又出过几个好皇帝, 真的有又怎么连皇帝都会被我们蒙古人掳走? 这段话是继赵敏出场释囚之后再次揭示她心底对于当朝天下的看法也印证了她通晓古今绝非普通闺阁儿女, 她承认蒙古人的残暴磊落清脆, 可她更看不起汉人的自欺欺人. 话说94版的赵敏在竹林释囚之前还有一次出场, 即在网罗六大派之后现身客栈招呼宋远桥和宋青书, 也许是中间等待了太久，至今对于她的出场时的明眸善睐巧舌如簧,几句话就把宋青书说得哑口无言的场景记忆犹新,尤其那段背景音乐,欢快中颇具异域风情, 可惜似乎之后就再没出现过.

说到忌敏的初遇, 电视剧版本中唯有94是按原著走的, 不差一字, 也唯有94版拍出了忌敏初见那种冥冥之中既定好的隐隐情愫, 他心底对她的惊叹嘉许未知好奇,对应着她对他越过人群若有似无的回眸间流露的志在必得,那一瞥被叶童诠释得让人心悦诚服, 上挑的眉梢, 微翘的嘴角, 负手微侧的身形, 睥睨天下的眼神, 那画面里洋溢的踌躇满志丝丝入扣, 只可惜那个时候他还不晓得,只是这一好奇变万劫不复,她更不晓得,要为自己的志在必得付出怎样相许的一颗心一段情.对于族人对汉人妇女的凌辱, 赵敏那句”别留一个活口”当真大快人心, 即便彼时她对天下苍生的悲悯,还暂时无法达到对立撼动她出身的境界, 可单凭那份侠义为怀已经很让张无忌钦佩心动,念念不忘. 其实原书中对赵敏的悲天悯人描写几乎没有，除了登场的只言片语，可94版进行了延伸与加强，因为这一特质是张无忌的基调，汉蒙异族官民殊途,这道鸿沟不是他们之间仅有的致命相吸就可以保证生生世世永不分离的，还需要更牢固的道德基调-良知, 这也是赵敏从本质上比周芷若更适合张无忌的根本原因。赵敏会真心诚意帮殷离找草药而不忌讳她与无忌早有婚约,忘记女人的蛾眉曾有人妒，她可以急无忌之所急,早起一个人扎木筏想办法回中原而不是坐以待毙的等待替他分忧，她会在听店小二述说蒙古铁骑五千践踏村庄凌虐妇女致百人蒙羞上吊自尽而亡而悲痛难当,能在武当面对张三丰的出题考问而机智对答,她只救良善不问出身, 最终被张三丰接受并夸赞难得参得透”五色令人目盲”这个道理 ,能在面对汝阳王诘问为何少室山与敌为伍,大义灭亲害朝廷损失元兵铁骑两万而失声痛哭说,除了民族大义还有天地良心，这所有添加的细节无不彰显了她心底道德良知的底线,绝不会为所谓民族大义所羁绊而泯灭天良违背自我的做人原则， 单这一点, 赵敏与杀人嫁祸的周芷若就立刻高下立现！正如她对周芷若的诘问, 你杀我可以理解, 可你怎么舍得出手伤害无忌伤害他义父, 欺骗伤害你自己深爱的人! 死到临头的她甚至关心的都不是自己的生死而是情郎的感受和安危, 这就是赵敏和周芷若能为张无忌做出爱的牺牲的本质差别, 所以说赵敏多配得起光明磊落那周的所作所为就多配得起卑劣虚伪！

只那一次的心念转动, 她便情潮翻涌, 再也无法从容, 兴许是前世的痛让她对这场隔世相逢更加无法无动于衷, 所以她倾尽所有, 仿佛把一切都掏空, 坠落成一场繁华的梦, 即便蒙冤不白愁欲狂, 即便满目凄惶谁可语,唯念西风独自凉, 也始终泪雨霖铃终不怨, 始终西风多少恨, 吹不散眉弯. 她是那样骄傲的女子却能爱得如此卑微如尘, 可她毕竟是与众不同的, 即便低到尘埃里依旧可以爱得铿锵有声哀而不怨. 少时我为她鸣不平, 怎就爱上了那么一个山林野夫, 心疼她吃尽多少苦痛遍体鳞伤, 可年岁渐深, 我终于明白其中的如人饮水冷暖自知, 纯粹的爱情里怎容得下计算呢, 她从来都是恋爱大过天的啊, 爱情就是她的命, 她从不痴心妄想不负如来不如卿, 只要和有情人做快乐事, 便不问是劫是孽还是缘. 所以最后的最后, 她赢得了那个肯拱手山河讨你欢只为她细细画眉的美少年, 所以她用她的风采灼目照亮了整部倚天屠龙记, 所以她用她的纯粹浓烈永远停驻在了我们这些看客的心里.

别人家的赵敏或许只得一个美字, 可我的赵敏就是叶童版的娇俏灵动, 一如武当山上麾下高手如云的那个小姑娘鼻子一禁傲视群雄昂首离开的傲娇,就是叶童版的妩媚清雅, 一如茅屋竹亭里枕卧情郎膝头那个眉眼盈盈女子的忍把浮名换作浅斟低唱. 她是张无忌的白玫瑰, 更是红玫瑰, 是他的朱砂痣, 更是明月光, 她给了他永生永世无法去除的三颗痣, 在手腕,在唇边,在心上, 从此好天良夜酒盈樽, 心自醉, 画眉郎!


周海媚的周芷若(未完待续)

在所看过的为数不多也不少的陈冠希电影作品中，除了那部个人发挥空间与电影影响力呈极端反比的《暗夜骑士》之外，陈君都让我觉得，至少，他是一个真正的演员。看完了《狗咬狗》，我的判断可以变成，他是一个好演员！

全剧除了几声可以等同于“狗叫”的鸟语发声外，饰演柬埔寨人的陈冠希几乎没有任何台词，却偏偏更凸显出他在眼神、神态、肢体等方面的表现力。

与他相较之下，素以性格演员著称的李灿森却在片中有种非常使劲却又未使在点上的观感，客观上他的角色亦被赋予了几乎毫不逊色于陈冠希的性格背景与发挥空间，理论上甚至存在他以其更夺目光芒而掩盖后者的不小可能性，毕竟片名中《狗咬狗》并未说明谁是主语谁是宾语。

全片演罢，比剧中角色下场更悲惨的是，李灿森并未摆脱配角演员的宿命，最好的写照就是那最后一幕“玉石俱焚独遗珠”的这场戏。作为警察，暂且可归为灰方（故事本身就不是黑白分明的警匪片）的李灿森死得简直就是一典型的恶人反角毙命模式。陈冠希也由此毫无争议地成为了观者各种情感的投注点。

而这一切，并不单单是由剧情所决定的。

如果要论述一位演员的演技，就如同要论述一个人的人品，这都是需要有参照物的，因为许多人都不相信存在绝对的善恶、绝对的优劣。

其实对于陈冠希，有一个参照物比李灿森更为适合，他就是谢霆锋。相同的年龄，相仿的背景，相仿的经历（此处摒弃由YZ门所衍生的微妙话题），甚至可以说陈冠希在从影之初是步着谢霆锋的后尘（or足迹？）一路走来（特警新人类1、2即是明证）。

到得2004年，两人第一次合力主演的《新扎师兄》让两人的表演功力立见高下。不知究竟是他的表演限制了他的角色多元化，还是他的单一化角色束缚了他的表演。谢霆锋在多部电影中总是不变的愤世嫉俗、不变的苦大仇深，愈加沧桑不羁的造型并未给他的表演添色多少，反而增强了用力过度的印象。

相较之下，谢霆锋还是更应追逐他最初的音乐梦想，当然，音乐梦想是无法给孩子（们）他爸带来足够的奶粉钱的。

所谓的表演功力，应该是由天赋与专业精神与经验三者浑然融合而成。在经验层面，陈谢二人应该相差无几，甚至，从绝对数量上谢兄应更占上风。至于专业精神，我也不觉得文化娱乐生活丰富、兴趣爱好广泛且有自主商业经营的冠希能有多少时间放在琢磨演戏这件事儿上。那么，如此看来似乎只能归结为天赋了？

至于陈冠希是否是在凭借其个人魅力完成他的那些毫不拙劣的演出以及这种模式是否能够获得成为一个好演员的评定资格，这些问题本身就不具有意义，就像争论篮球场和足球场上那些天才球员是否是利用其过人的天赋去完成一名球员的工作。

若说陈冠希只是个性格演员，在电影中都是本色演出，那么留意一下他的诸多角色，其实面目不一，各具形态。且看《狗咬狗》那个在非人环境中成长的角色设置，尤其是开场时其在饭馆里目不识丁又恶狗扑食的场景，让人无法想象一个自小锦衣玉食的贵公子若无先天的禀赋或是后天的勤勉，可以毫无缘由地出演地如此到位。

如果有留心他在YZ门事件之前的采访视频，可以说他就是一个非常典型的ABC、海归“富二代”，说话含糊不清，举止吊儿郎当，眼神游移不定。整一个人绝难与电影中的那些角色联系起来。

如果说，陈冠希最本色也是最具有天赋性的角色演出，那当之无愧的还是他的那部受关注程度最高、搜索点击量最大、影响力最强的YZ门系列视频。

看到一本不错的韩剧！最近湖南电台晚上十点挡在放的韩剧《秘密男女》。
虽然是前几年拍的，而且故事老套（王子和灰姑娘的故事），但是情节愉快，风格很清沁，给即将炎热的夏天带来了一道不错的爱情甜品。

这篇影评可能有剧透 以看鬼片的邏輯來看，其實姐妹加媽媽都是靈 異體質。但比較有趣的是姐姐是屬於後知後覺型的靈 媒，盒子一直都是姐姐發現的，妹妹則是一直看得到鬼並能感應吉凶，而媽媽和妹妹能力相似，所以最後守護姐姐的工作換成了犧牲的妹妹。 論實力來說的話，其實姐姐很強，不過強歸強卻不...  (展开)

这篇影评可能有剧透 在网上有两个很火的段子。 “段坤我吃定了，耶稣也救不了，我说的。” “阿伟已经死了，你挑的嘛偶像。” 这两句话出自张家辉在2013年主演的电影《扫毒》。 作为一部缉毒电影，最后反而因为角色台词出圈，应该出乎了很多人的预料。 当年这部电影拿下2.37亿票房，后来又在金马奖...  (展开)

小川/蒙毅为了玉漱
 蒙恬为了玉漱
  金将军为了玉漱
   秦始皇为了玉漱
    项羽为了小月/虞姬
     李由为了小月
      赵高为了小月
       高要为了高岚
        大川为了高岚
         刘邦为了吕雉
          庞副将为了德香
           易教授为了易妈妈
            范喜良为了孟姜女
 
50集，有些地方实在狗血，但
 吕素、小月的死还是让我唏嘘不已
  为了各自心爱的红颜，蒙恬、项羽、李由才显得够酷够帅够男人
   为了世上唯一的妹妹，高要/赵高/黑衣蒙面人做尽坏事仍令人动容
 

     哎，只为女人，不为别的，感动~

小时候觉得自己以后遇到的爱情，一定也像电视剧里面一样完美。能获得自己青睐的人，他一定正直勇敢、有责任感、重情重义，总之是值得自己爱的人。

可是长大后，慢慢发现要了解一个人究竟是什么样的人，实在太难。你爱上的或许只是镜花水月，是自己想象中那个完美的爱人。就像钟无艳虽然看得出眼前这个齐宣王，不学无术、油嘴滑舌，但却是自己命中注定的那个人，于是那些缺点就不那么重要了。她觉得找到了自己的爱情，可能是已经期待已久的爱情，她告诉自己，她爱他，她要嫁给他，拼尽努力也要嫁给他。至于他爱不爱自己，对自己好不好，现在似乎不那么重要，幻想着，既然他是那个对的人，早晚有一天他会爱上自己，全心全意地爱上自己。要怎么做？就是像钟无艳一开始以为的那样，全心全意为他付出、牺牲，这样他一定会爱上自己了吧。
<图片1>

无独有偶，同样的话，在性格完全不同的狐狸精的嘴里也出现过。甚是好笑。大概对爱情有着美好期待的人都是这样的爱情观吧。

<图片2>

但是爱情是什么？影片提出的这个问题谁又能够回答呢？因着你的美貌一见钟情可能是爱情，爱惜你的才华可能是爱情，相濡以沫建立起理解和信任可能是爱情，大概世界上有多少种人，就有多少种爱情吧。但是，爱与不爱，那种感觉自己是一定知道的。就像齐宣王，他会爱的，始终都只有狐狸精这样的美貌女子，或者是没有了那道胎记的钟无艳。你永远无法明白俊男美女的爱情故事的啦。一个人的价值观是从小建立起来的，他爱美女，爱下一个美女，就像大多数男人一样。

影片描述为经历了战争之后的齐宣王浪子回头意识到自己真爱的是钟无艳于是皆大欢喜，所谓失去了才知道珍惜。那么珍惜的，真的是这个人吗？还是那种可以有人无条件对自己好的感受呢？这种感情是爱情吗？如果爱情要这么卑微地努力才能获得，岂不是玷污了这所谓人世间最美好的感情？港囧里面的徐峥，夏洛特烦恼里面的夏洛，都是同此理吧。

如果爱一个人爱得都没有自尊了，还值得吗？

《失心病狂》二刷了，还是那么刺激，尤其喜欢中间吃错药发狂那一段，前面看到认真，真的感觉自己也要疯了，小黑哥死的太冤，尾行男为爱“痴狂”，中间尾行男装修理工害女主母亲那段，转场太快还没反应过来看到最后才明白，女主波折反杀，只能说干的漂亮！每一个精神病患者都说...  (展开)

于正你丫这是剽窃，剽窃无数晋江上大大的创意，还不尊重历史，长了一副猪头样也就罢了，原来大脑也确实属猪啊

这篇影评可能有剧透 独家头条！引人入胜的新闻眼，却出其不意地成为系列“悬疑片”的片名，令人感叹编剧、导演的“悬疑”天赋委实高超 —— 将媒体工作者的日常，演绎为跌宕起伏、直击现实的电影，实在是出乎意料之外又落乎情理之中，令人将观影过程幻化成解益智游戏“九连环”的过程。节奏之快、...  (展开)

转眼间《杀破狼》系列已经拍到了第三部《杀破狼.贪狼》，故事概况与《飓风营救》有相似之处。都是孤胆慈父只身营救身陷险境的女儿，只不过这次是以悲剧收场而已。

        此次古天乐从《杀破狼II》的大反派摇身一变，成为一名在职的香港警察同时还身兼单身父亲的角色。而千年反面男配的吴樾，此次也上升为正义男主（泰国警察），拳脚功夫和文戏表演都相当给力。

        故事的动作导演是洪金宝，有这个金字招牌就奠定了这部作品的动作场面绝对够震撼。讲真的，看着演员们拳拳到 肉的对垒，砍刀铁棒的厮杀，瞬间就变成一个个血葫芦，作为观众看着真是替演员肉疼。尤其是几次暴力值破表的画面，我感觉演员的腿筋都要被钩断了，惨叫中夹杂着筋断骨碎的声音，别提多紧张压抑了。这部影片的动作戏绝对让人看得酣畅淋漓，大呼过瘾。

        以往的港产片中常见的“以暴制暴”的理念，在这个故事中却失去了意义，故事起名“贪狼”也是意义深远的体现。

        女儿：身处青春叛逆期，又是在单亲家庭长大。父亲作为警察对她的关爱和守护都很有限，缺少爱和关注的女儿早恋且早孕的事实，给了单身老爸当头一棒。老爸只能采取简单粗暴的办法，拆散小鸳鸯打掉小宝贝。看似解决了问题，实则却在女儿心底留下了难以愈合的创伤。女儿贪念父亲的关爱却不得，所以负气离家走上了一条不归路。

        父亲：因意外失去爱妻，因工作又缺乏对女儿的照顾，当发现女儿失踪后，才意识到问题的严重性。虽然只身涉险前往营救，却也是无法改变社会存在黑暗面的本质。父亲旨在弥补修护与女儿的关系，救女儿出险境，贪图家庭和睦圆满，但却连自己也搭上了性命。

       市长秘书：在本片中再一次感受到政治杀人于无形，黑暗的政局犹如黑洞深不见底一旦沾染必将卷入深渊让你粉身碎骨。在当权者眼中，所有的存在都是为他们服务的，他们可以肆意掠夺他人生命和权利，只要他们可以继续高高在上。台前高呼一切为民众服务，台后却做着灭绝人性的勾当，他们贪图的是让他们可以更加肆意妄为的权力、仕途，他们才是这个社会规则中必须要重点整治和监督的所在。

        黑市器官贩子：这个角色的设定，让我想起了韩国影片《大叔》，都是做着伤天害理的事情，一切只为金钱服务，他们贪图金钱至上原则，他们是该死，但他们的存在也从另一侧面反映出社会阶级的不公，辛辣且讽刺。

        崔杰一家：岳父涉嫌贪污受贿正是这一短处成为市长秘书要挟其的把柄，作为警察明明是正义的化身却要沦为黑暗者的帮凶，真是让人看得善恶难辩，好坏难分了。

        每个角色设定其实都是客观反映出我们现实生活中的痛苦、无奈、无措、无力、愤恨以及绝望。故事很压抑，结局很悲伤，但生活就是这样的赤裸裸、血淋淋，不公平一直都存在，我们又能怎样。

对于陈天星导演的电影：十一月，我翘首以盼的《功夫战斗机》携着两个大得令人未曾听闻的奖项，如二战诺曼底登陆般震撼上映!上映当日竟不见电影院有排片，作为一个忠实的影迷，我深以不能到电影院瞻仰支持而感到遗憾，好在我天朝盗版商总是能急人民之需，几日后我便在网上搜到此作。虽然是抢先版的，但我还是怀着无比激动和崇敬的心情，正襟危坐地打开这部电影。本片讲述一个男人为一个女人而打架的故事，主演兼导演的陈天星似有一双化腐朽为神奇的手，本来一个简单的动作片，硬是被他成功嵌入八杆子也打不着的爱国情节，那凌乱的剧情，经他绘声绘色地演绎，那架势如火箭般直逼抗日神剧并轻松超越。除此之外，片中一股由内而外散发出的浓烈的八十年代武打风，直接令《大武当》之流俯首直呼“一山还有一山高”。经过前两部的升华，陈导完成了从兽到人的转化，故此片，没有“阿打”那样如兽般的尖锐地嗷嚎，再也不用担心一时瞌睡被吵醒。同时本片还有个闪瞎人的亮点：导演兼主演的陈天星屡屡折获国际大奖，成功向我们证明国外的电影依旧只是停留在港片八十年代水平，华语电影崛起完成率已达98.3%，称霸宇宙不远矣！！！看完他的电影，我去看下评论，极目搜寻，目光落在一条评论上，停顿良久，然后我的嘴角开始抿出一条弧度向上扬起，我的牙齿就像清晨的日出，羞红地露出，最后我“扑哧”一声地笑了起来，并且不停地笑，我的腹部像一台洗衣机不断翻搅，剧烈地颤动着。连看了他三部惊世之作，我惊人的练就了六块肚肌。看一部电影，我总喜欢先看豆瓣评论评分然后再决定要不要看，但是对于陈天星导演的电影，我从来都是先看电影再看评论。因为好东西我总是喜欢留在后面看。有些电影，评论总是比内容还有趣，陈导的电影总是很好的印证这点，并且从来没有令我失望过，这也是我热衷看他电影的原因。这部《功夫战斗机》豆瓣评分是3分，继《截拳道》《双截棍》之后，陈导这三部号称“真功夫”佳作的被一举成功逼停在三分线下！陈天星导演威武！关于陈天星那些牛叉的称号，挑几个有代表性的说说。1.世界华人演艺界第一品牌演说家——咋一看，几个极其不相关的关键词拼接成极其含糊的名字真能把人唬住了，但细细察看陈先生那些称号（包括电影获得的称号），就会发现其动辄就会用“国际”“中国”“全国”，然后后缀一般都是令人看不懂而且极其唬人的名称，否则试想，如此牛叉人物岂非能把酒城泸州沸腾得蒸发掉？但不得不说，陈先生取名的确有一手，“不懂便是好”的精髓被他运用的淋漓尽致。2.几度就读北影——咳咳。抛开他那拙劣的演技和扭曲得极不和谐的面部表情不说，还有他那超越三界之外的样子，你相信他能被北影这个高富帅接受?至于他其他那些连起来可绕地球一圈的称号，我只能说：万能的方舟子，亮出你的武器 吧！对于陈天星的学校：虽然很不想承认，但我曾经是那里的学生。天星学院是我梦开始的地方，也是破碎的地方，它就像一段失败的恋爱，一旦开始就意味着破灭的倒计时。对于我来说，这个学校就像肛门上的一颗大痣，我以此为耻，从不向人提及。那年十八，我带着行李和梦想，穿过重重隧洞，连换了几趟班车，历经三十多个钟头，来到了天星，一路的疲惫，晕车恶心，对那时被梦想蒙昏了头的我来说，完全可以无视。那天我从公交车下来，一路拖着行李箱往学校门口走。一个师姐（那里高一届的都称师哥师姐）远远看到我，便笑脸迎上，并主动帮我提行李，我连声感谢。映入眼帘的一个大门，有两个招牌，左边是一个电力公司的招牌，而右边是学校的招牌，就像恋爱中的人眼中只有只有自己的恋人，所以左边的招牌我是在一个多星期后才发现的。进大门，就算是“校园内”了。一条约四米宽的下坡道，两面皆是居民楼，不是教师楼，学校里没有教师楼，走到约一百米我的左边是一个公司收费机构，然后右边是一些运动设施，老旧的，发黄，旁边有一个尘封多年的电影院，（直到现在我还不知道是不是学校的），顺着电影院往前面看便可以看到一个球场，地板和篮板也是一副历尽沧桑的样子。此时天色黯然，不时可以看到年龄与我相仿者过往，十分乖巧地叫她“师姐”。第二天那个接我的师姐带我去交学费，“为什么第一学期要交一年的学费？” 我看着收费表问收费的老师，交费表上大概的意思是:第一学期要交第一和第二学期的学费，也就是一年的学费，然后第二学期要交第三学期学费，逐次上升，然后最后学期就不用交了。收费的老师是一个三十多岁的女人，方形的脸上带着一副眼镜，像我的高中老师。她的热情就像炎夏的骄阳，她轻咳一声，润了润嗓子，便开始向我解释起来……她滔滔话语中，我只记得了一句“这个是学校的规定，方便于管理”，直到最后我招架不住，老老实实交了学费，因为刚才目光一瞥间我看见有几个比我晚来的学生已先下手为强。关于交学费这个问题，就算学生有疑问，校方也都想好了应对之策，而且学生大都是从全国各地慕名而来的，长远的追梦之旅，要想走得远，必不能在这节骨上钻牛角尖，所以一般都会老老实实交了学费。当时未觉有什么不妥，后来听学长们说最后一个学期是让学生自己出去实习，至于去哪实习，学校不管，学校能给你的只有充足的时间，所以等于白交了一个学期学费。捎带提一下，我是2010届的。交完学费，便去小卖部领卧具，一个三十多平方的小卖部，被很多年轻的面孔挤得水泄不通。“师娘，这个多少钱”“师娘，收钱”嚷嚷声中，一个病恹恹的声音应了一声，然后我看见六十多岁的老太——陈天星的母亲，也就是“师娘”。师娘操着一口浓郁的四川口音，我从未听见她说过普通话，她的脾气有些顽固，平时有人买东西喊她，她有时噘着嘴爱理不理，而陈校长秉着肥水不流外人田的原则，学校里就一家小卖部，所以师娘的生意还是不错。 我拿着卧具到学生公寓。学生公寓像我初中时的宿舍一样，上下八个床铺，差别是这里多了一个电视，画面效果隐隐有致敬黑白电视之意。来这里一个多星期，我顿时傻了。来之前，所有报了名的人都会收到学校宣传书和一张DVD，光碟和书里面尽是描绘学校师资雄厚，风景如何优美，设施如何先进。这些都和陈天星顶上的头衔一样，掺假率都高达百分之九十!这个学校的实际范围竟还不如我的初中学校，真正用于教学的教学楼有三栋，第一栋有三层楼，四间用于教学。可笑的是不同届别的班级竟然可以非常和谐在一个班上课，就像旧时在农村，一年级二年级三年级学生都同在一个教室，一个老师同时教三个年级的课。真是大奇葩！而其他两栋则更有意思，除去用来放杂物的，这两栋实际只有两个教室可以用来上课。这实际就是天星学院号称的表演，编导，播音，音乐，特技六个学院，一个教室便是一个学院了。史无前例的事情被这厮做到了!失望归失望，但学费已经交了，于是我决定安心学下去。要知道为了来这里，我曾和父母吵了不少架，并为此整日不跟他们说话，最后他们拗不过才让我来了这里。和我一样，来这里的学生，无一不是怀抱着宏大梦想而来，他们也都十分不易的，光是父母这一关就很难过。在后来和师哥们聊天中，我知道，这里很多东西都是骗人的，场地是租的，这也是为什么学校有物业，有居民楼，还有其他公司的原因。并且他们引以为荣的巩新亮（非诚勿扰里范伟的小秘书）实际上根本不承认是这里的学生，因为她没读多久就走了。凡是在天星读过，哪怕是一天，只要在外面有些成绩，都被算成天星的功劳，并加以宣传。时间像水，匆匆流过，在天星的日子总是过得特别快。不是因为过得充实，而是天星课程太少。上完课，学生基本都跑出去上网，或者约会。早上九点上课，十一点下课，下午三点上课，五点下课，晚上基本是没有课的。课少收费高是一大特色，并且放假时长是全国之最。这里教师水平普遍不高，有些还是从学生里挑出来的，教师尚且如此，教出来的学生自然高明不到哪去。教师收钱敷衍了事，刚开始学生上完课还会课外自学，不过渐渐的学生开始乏味。校领导每天忙着招生，哪有心思管这些。长此以往，上课的人开始锐减，隔三差五便可以看到提着行李愤然离去的学生。来这里一年，可能是我天生驽钝，和大部分人一样，都没能在陈导的神剧里哪怕是露个脸，至于说有学生出访过国外什么的，都是扯淡，就算是有，也是和巩新亮一样，跟这个学校没有半毛钱关系，只是被学校拿来利用。学校由原来军训的时候光新生就几百号人，到最后全校只有几百号人。学校总是能刷新人的下线，厕所简陋不算，而且还不时停水，一旦停水，便是灾难的征兆。我印象最深的一次是停了三天，整个学校只有为数不多的两个厕所，而且每个厕所仅仅只有三个蹲位，那时又恰逢停水，蹲槽凌乱，于是半夜里便有人开始在蹲槽外开拉，并渐渐往外延伸。就像灾难来临，谁也顾不得矜持，有了起头的，于是第二天早上厕所里满地都是。这件事看似荒诞，但确是比李时真还真，真实存在的，我愿用生命起誓!第二年，我也加入了浩浩荡荡退伍大军。我去了浙江横店影视城，天星影视艺术学院又成功培养出了一个群众演员。混迹数月，我深刻体会到，在天星两年学到的东西竟然不及这里的几个月，实在令我痛心。在横店，我认识了一些人，很多人在这里混迹多年，据说最牛逼的经过的多年爬滚后来混上一个男三号，而且还是跟导演祖辈沾了点亲戚关系得来的，令我深感惭愧。同年，我回了老家，直到现在，不过我对于电影的追求还未泯灭，等老子有钱了，自己拍！而那个地方，我曾试着把它遗忘。不过它就像放出屁，尽管它很快被风驱散，但裤裆的余味依旧还在。我还是会一如既往地关注陈导的电影。据说陈导明年要筹拍新作《燕子李三》，争取获得“宇宙新锐功夫奖 ”在此，先行祝贺!写此篇，让大家更好地了解天星影视艺术学院，如果正在头脑发热想报考的同学，请去看一下号称“好莱坞国际动作设计奖”的招生宣传片——《功夫战斗机》，这是一所和蓝翔技校一般坑爹的学校，学生们的钱都捐给陈校长当主演了，奈何他烂泥巴扶不上墙，不然早火了。如果你还有一丝辨别能力……额，慎重选择吧。看完认为有帮助不要忘了点个赞。码字不易！

硕大的影厅，只有我们两个人，着实有些孤单。这种情景我只在早上十点看《图雅的婚事》时遇到过。而这次是晚上18：00。
其实，这倒也并不奇怪。红色经典本身就有让人敬而远之的“魔力”，而这部片子又没有做什么成规模的宣传，难免会有此种尴尬。我早就知道它10月1日上映，但找了好久影讯才发现北京只有万达等三家影院有上映，于是兴冲冲地跟好友五色全味赶了过去。
据说这部影片是许飞给潘冬子配音的，但我总觉得不像；据说这部影片是蒋雯丽给冬子妈配音的，但在几句话之后显然换了另一个人；据说这部影片是由许飞演唱主题曲，但主题曲《红星歌》是一个孩子的声音，片尾曲是许飞《也许，飞》EP中早已成型的《爸爸妈妈》。
这部片子叫做《闪闪的红星之红星小勇士》，翻拍自70年代的经典影片《闪闪的红星》。但是，全片看下来，除了《红星歌》，除了潘冬子、潘行义、胡汉三的名字，除了用衣服送盐的妙计，除了意象性的映山红，除了刘江老师“我胡汉三又回来啦”的经典台词，整部影片与《闪闪的红星》完全没有任何瓜葛，它是另起炉灶重新结构的故事，人物也发生了极大的变化。《铁道游击队》里芳林嫂扔手榴弹不拉弦的桥段挪用到了冬子妈身上，而冬子妈不再是被火烧死的，胡汉三也不是被冬子用刀砍死的，总之，都变了，“红星”，不再是那颗“红星”。
与故事的变化相伴随的，是冬子变成了一个真正的“孩子”，跟所有的孩子一样，天真、调皮。同时，情节也更加扣人心弦，几分钟便出一个小高潮，足以看出导演与编剧的用心。
看完影片，心情有些复杂，不知道是失望更多，还是欣喜更多。它没有让我看到自己心中记忆的情节，却又让我另看了一个还算精彩的故事。深圳方块公司加上香港班底，让这部影片在国产动画影片中属上乘之作，但与日本、美国的动画影片相比，差距依然明显。当然我们也见到了中国动画的进步。
其实比《闪闪的红星之红星小勇士》本身更值得我们关注的是中国动画影片的命运。
应当说，近几年，尤其是今年，我们看到了中国动画影片可喜的发展，与迪士尼以及香港合作的《宝葫芦的秘密》取得了不错的票房和评论反响，《勇士》得以进入影院放映，《小兵张嘎》提名为金鸡奖最佳儿童影片。
但是，反过来，我们又看到了另一面：与《闪闪的红星之红星小勇士》同时上映的迪士尼影片《美食总动员》（又译《料理鼠王》）宣传得热闹，上映得火爆，而《红星》只能在少数几家影院的角落里无人问津；《宝葫芦的秘密》进入了迪士尼票房最低影片的行列；上海美术电影制片厂的《勇士》从发行到票房完全退回到了《宝莲灯》以前的水平，甚至离《宝莲灯》还有相当大的差距；获得金鸡奖提名，在业内广受好评的《小兵张嘎》至今无法进入影院……
这些境况让我们在有些欣喜的同时，又不能不增添更多的忧虑。动画影片投入资金高、周期长，收益却相对较低，成为许多投资人不敢涉及的禁地。与之相跟随的，是资金缺乏、宣传滞后、发行遇阻。这成为制约中国动画影片发展的瓶颈。
其实，从《宝莲灯》、《宝葫芦的秘密》、《闪闪的红星之红星小勇士》等这些影片中，我们应该总结出一些有益的经验，比如明星配音
增强号召力，比如多方合作募集资金，比如《闪闪的红星》推出公仔、不倒翁等后续产品。
中国动画丢掉了太多的宝藏，比如水墨动画、剪纸动画，当我们发现还有许多经验我们可以充分发扬来让中国动画影片重新焕发青春的时候，不能再把这些宝贵的经验丢掉了。

      又一部典型的中国式喜剧，笑料果然都很中国化，完全有实力和《寻找成龙》竞争年度烂片，本片还具有的最大优势是，很多笑料还很恶心，《寻》那片是超级幼稚，这次就是恶心和幼稚的对决。。。
    演员的表演那是惨不忍睹，尤其是姜超饰演的无名，完全是想恶心死人，群舞式结尾，太雷人了，不知道潘长江的家人看到本片会是怎么一个感觉？难道会欣赏。。。