弹丸列车无疑是一部中规中矩的商业电影，对其商业价值的繁琐和制作工艺的描述也将会是中规中矩。而事实上，本片真正出色的地方并非其对影片节奏的把握，服化道亦或布景的精巧，也不是出奇的镜头调度或是任何关乎其工业制作的元素。好莱坞已经在这条道路上达到饱和，乃至于它们已经变成了一种标准化的考试而非一种问答式的延展。本片真正出色的地方，在于其对20世代主流文本超惯性叙事的高度敏感和向性，以及其在当前影像时代中所体现出的卓越典范性。

超惯性叙事，是惯性叙事的衍生物和惯性叙事的影像进路，惯性叙事常见所指为好莱坞模型中完全饱和的工业制片手段，它有别于第一种好莱坞类型片结构——弧光叙事，不再是从固有结构中创新，在稳固的骨架中进发，而是变得慵懒，展现出一种纯粹的消费性质；并将影像逻辑和商品逻辑完全挂钩，观众需要在表层影像中察觉到它背后的惯性表达，从而完成消费性目的——如此的电影即是创作性的又是公式化的。惯性叙事的顶峰就是漫威影业以及传统的预告片电影，即观众时常抱怨的，看预告片就已经看完电影了但尽管如此还是前往影院消费，这些都体现出了惯性叙事的特点和其在上世代好莱坞中如日中天的地位，它给予观众一种饱和度带来的安全感和舒适性，从而将电影化为一种基础的精神愉悦工具。

而超惯性叙事则来源于惯性叙事的致命症结，在上个电影世代，它潜伏于B级片，并常以复合文本及恶搞片（parody sitcom）的格式出现在迷影的视野中，杰森弗雷伯格和埃隆塞尔泽正是这一叙事格式的领军人物——尽管他们时常被视为电影界的耻辱和跳梁小丑。恶搞片的特色在于它对惯性叙事中惯性关系的无情指认，但又不同于伪纪录片和纪录片间那种暧昧式的懵懵懂懂和千丝万缕，恶搞片（parody sitcom）的指认更像是对一种藏私的桃色交易的无情曝光。而随着流媒体的不断演进，电视媒介的喧宾夺主，隐身于电视媒介的parody sitcom逐渐开始窥探起惯性叙事的主流地位，但又碍于自身低廉快餐式的本质，由此，在如此情景下，超惯性叙事作为一种既非惯性叙事亦非传统恶搞B级片的姿态展现在主流影像的视野中。它既饱含了对惯性电影的有意排斥和细琐嘲讽，又保持了对主流影像文化的尊重和忍让。它不断的有意凸显出其纯粹的商业性本质以达到对惯性叙事中那遮遮掩掩的虚伪态度的不屑，另一方面又遵守着游戏规则，保持着基本的商业叙事逻辑，它既表明上向观众承诺它一切向消费生成的表象，但又暗自反抗鄙夷着如此的卑躬屈膝。当前影像时代常见的两种超惯性叙事影像分为插件和纯粹两种，插件的代表为亚当桑德勒的长大成人系列，爆火的瑞克与莫蒂系列以及本文分析对象的弹丸列车，而纯粹则是边缘影像的范畴，其代表为颤抖的真相系列。

而弹丸列车，在超惯性叙事的评判标准下，无疑是一部极具典范性的佳作。首先，就如同当时瑞克与莫蒂所提出的创新式的由火车叙事模式来表达的超惯性叙事模式相似，本片仍然呈现出了对它火车的布景设置的特殊性和超惯性叙事天然向性的敏锐意识。与超惯性叙事的格式相近，列车叙事的特色在于它既包含了叙事个体的一致性也同时为每个个体留出了独立的对主文本的反抗空间。可惜的是，早期的以火车为主的影像文本都并没有展现出对列车与超惯性叙事之间向性的思考，比如天下无贼、源代码、雪国列车等作品，都只利用了列车叙事的装置感和高效的转场递进能力，而即便是原文本中最具潜力的东方快车谋杀案，在所有的影像化尝试中都被约分为了普通的集中装置下的叙事文本。而在瑞克与莫蒂这一典型的超惯性叙事案例中，列车文本被赋予了一种特殊含义，其影像装置的隔离性和集中性不再被重点圈出，取而代之的则是它对于文本一致性和特异性间对抗的表达——每一位乘客都因为和瑞克相识而被带入装置，确每个人都在讲述着不同的各自独立于主文本的故事。由此，每个空洞符号都在向文学车长生成，但又都在各自自身的周围保持反抗。

弹丸列车的典范性在于它不仅完全的意识到了如此装置的特性，还将其成功的带向了暑期档——好莱坞工业制片典范的专属档期，电影中，最具特色的展示便是当布拉德皮特饰演的瓢虫进入到装置后，各个叙事个体间的展露模式，完全的炫技般的快速展示完全使电影滑离了主文本，而坠向一个个不见终点的轨道，但同时，如此的轨道又不是完全虚幻和难以捉摸的，它由坚实的主文本插件铸成的钢铁所支撑，由此，即便电影将炫技杂耍——消费惯性以一种完全傲慢的姿态展现在观众面前观众也不至于彻底迷失方向而认为电影在胡扯东西，而相反，观者有意的注意到其隶属于主文本的惯性身份，但同时，与主文本强烈的对立分离感和充斥过载的对消费性质张狂的表达形成了一组精炼的张力图表，迫使观众注视着消费惯性自身和影像本身间的必然隔阂，并主动疏远，由此，观看弹丸列车的观众们清楚明白的意识到电影的故事是一场有关手提箱的争夺战——这就好比列车驶向的固定终点，但每个车上的乘客都形成了对列车的疏远，他们越疏远，观者越会发现惯性叙事那令人作呕的可笑目的，那将疏远中的乘客强行拉回到消费意图转盘上的可怕牵引力；这便是超惯性叙事的经典表达模式，也是为何本片在此意义上极具典范性的缘由。

更值得观者注意的是，本片精彩之处更在于，其对karma宿命和运气的有意捕捉，令人赞叹的一个核心表达正是wolf狼一角，电影大费铺张的展示着这一角色的过往经历，给予了他主要反派同等的重视程度，确在开场的一瞬间就被瓢虫的“运气”所秒杀，这无疑又是一例关键的对本片在超惯性叙事表达敏感性上的证明。正是宿命——主文本和惯性叙事；与运气——超惯性叙事和惯性取消和背离；间的根本矛盾披露出了其在超惯性叙事表达上的精妙绝伦；那令人赞叹的惯性之牵引和其消费本质——主角光环——在超惯性叙事中无非是另一个随机的影像画面。

这两例足以向分析者释明本片在超惯性叙事上卓越的典范性和敏锐的注意力；由此，分析者也完全可以有自信将本片列入对超惯性叙事在主流影像中的全面反攻步骤中的重要棋子列表。

看了这部电影，静下心来想一想。觉得世界好无辜，我们经常因为周围几个人的过错而责怪60亿人的世界太黑暗了。

但你又不可否认，你我对社会的认知就是从几个人开始的。

电影《美好的世界》里，役所广司从出狱开始就被一群善良的人包围着，先是帮他联系外界世界的老夫妻，然后是帮他办救济金的小公务员，引起误会不打不成交的小超市老板，处于事业底谷想用报道出狱人员生活来火一把的小编，以前的社团老大和她身边的女人 。这些互不相干的人温柔的包围着役所广司。不是世界美丽而是周围人的温柔。

我们对世界的看法完全取决于周围人对你的态度，而我们往往根据周围人的对自己的态度来评判现在我们理解的社会现状。说来很简单但事实的确如此。

这部电影里，出狱的役所广司很像一位新生婴儿来到了这个世界，他的成长过程就是靠周围这几个人，这几个人就是他眼里的世界，这几个人也给他带来了美好的世界。

所以，善良对待周围的人和物，因为你的善良真会改变一件事的发展走向。

好久没上豆瓣了回来一看，好多人都不知道真空中人类应该是什么样子的。。。那就在这里大概普遍说一下吧。

认识1：太空很冷，你出去直接就冻死了。

温度这个测量单位就是原子、分子相对移动的速度罢了，太空当中的“温度”很低，但是太空当中唯一传导热能的方式是热辐射，热辐射是所有热传导方式里面最最最慢的一个方式。你在地球上感觉冷，那是因为对流传导（需要空气才行）。在太空里面你得要呆上好几个小时才能结霜。有人说为啥S4结尾老爷子看起来像结霜了：那是因为他本身是白发，那个镜头是在蓝光背景下拍的，所以眼睛看恍一下看起来像是结霜，这个有推特原文在James SA Corey的界面上有。这个剧也从来没有描述过任何人在太空当中冻住过。

认识2：太空气压低，你出去直接爆炸了。

事实上太空压力和我们大气压只差1歌大气压，约等于水下10米的压力而已。如果你在太空里面试图憋气那你反而会遭起，因为你试图憋得气会从你的肺里面被强行抽出，导致肺部爆炸。如果你像Naomi一样先吸气把血液里的氧气弄足了然后出去之前吐气排出，这种气压差别不足以让任何地方爆炸。低气压带来的效果是你全身各处的表面液体（不包括主血管里的血液-你在刚出去的时候你的身体内部仍然有压力）会开始因为沸点降低而沸腾而消散。这个包括你的皮肤，以及眼睛。在你皮肤里的毛细血管会开始随着时间的推移开始受损，溶解于血液里的氧气开始消散。但是绝对不是出去直接爆炸。如果你像Cyn一样完全没准备，没有提前给自己血液里加氧气并且没有提前呼气，那你氧气被吸出去外加肺部严重受损，没几秒种就失去意识了。

补充：Cyn没有在10秒左右就死掉了，他失去意识了。如果他们能在一两分钟之内把他救回来急救，那他可能还有戏 - 但是他的手卡在外气闸中间让外气闸无法关闭，也导致内气闸无法开启（不然会直接让这个船的部分失去大量气压），外加Filip是唯一一个看到了这一切的人，外加Filip要传信息给飞船让人从另外一个气闸出去或者让这个船产生侧动力把Cyn的手弄回船里然后关门的时间，Cyn多半是没救了。

认识3：太空缺氧，早就该失去意识了。

NASA一个意外事故显示一个人可以在意外暴露的真空环境下（即没有提前呼吸的情况下）能维持意识15秒。这和憋气不一样，因为氧气还在从你的毛细血管里面溢出。Naomi在气闸里的应急箱子里面拿了一个富氧血清：Holden在救Monica的时候使用过。富氧血清是一个“未来技术”但是事实上已经在现实世界中有人在研制了。本质就是给Naomi的血液里面强行提高氧气浓度，让她能维持意识更久。这个但是，有一个副作用：你可以看到她注射过后虽然维持意识，但是她眼睛里开始直接溢血 - 因为血液氧气浓度增高导致有些毛细血管开始炸裂，如果你试图用多次这个注射血清维生，迟早你的一个关键血管会爆掉，然后你就洗白了。

认识4：她哪里能瞄准的？

自行回去看S4 Naomi在太空中救Lucia跳出去的那一下，和这个跳的难度差不多。Naomi是一个星带人，这种距离的跳并不是多不可能 - 但是在没有其他调整途径的时候仍然困难。书里Naomi跳的时候有略微偏差，她把她自己的鞋子蹬掉来修正了轨道，在节目里面估计为了张力把这一个桥段去掉了。

那她究竟这么一跳有什么风险？

1. 这一跳对她不是不可能，只是困难。偏多了直接没戏。

2. 毛细血管爆裂没有主血管爆裂严重，但是爆多了还是会导致血液不畅，大脑缺氧，等等。

3. 太阳辐射。真空没有任何可以挡住太阳辐射的东西，没有任何人工制造的防护或者自然大气层的防护。以此引起的皮肤伤害...非常严重。

剧情我要聊的话就懒得在这里聊了，主要就是把这些事情说清楚而已。

看到主演心里一咯噔，看完剧照就彻底不抱希望了。

这调色、这造型、这衣服形制，看来是打定主意往搞笑风古装偶像剧发展了…………

真是可怜了回明，当年也算一本神书。月关真是惨，明明是历史类小说封神级人物，偏偏拍出来的电视剧一部比一部古偶风；可那些天下男人都爱我的玛丽苏剧，却一部比一部正剧范，这是什么奇葩的现象呀

搞不懂搞不懂

每年花多少钱、多少精力做场景服饰道具，用那些震撼大气的镜头来拍一个个无聊的、披着正剧皮的狗血爱情故事；编剧费尽心思，只是为了把小言情文编得高大上一点，甚至不惜牺牲逻辑来故作高深、故弄玄虚（醉玲珑之流）

而真正值得拍成正剧的好故事，却被一个劲儿的往脑残狗血脱线的方向改编，仿佛太复杂了观众就看不懂似的。甚至出现剪掉出彩的故事线而只留感情线的情况，而且无狗血桥段不成活。

这是何必

不完全针对此剧，只是有感而发，啰嗦了点。男女主那今不今古不古的“古装”，韩国烫的微黄的头发，时尚的发型，鲜艳的衣服，剧照里都市剧般的礼仪神态………注定垃圾

期望打脸

一星给原著，一星给跑车，一星给小神婆

其实特别佩服导演，心宽到无敌，这种程度的表演水平居然能过，导演你良心不痛？还有各种慢一拍的动作场面剪辑，全程违和的配音，对了还有吓破人胆的配乐和片尾曲，唉，居然会有电视台愿意播，这是自费上的么？对了，还有再就是选角的问题了，基本找不出几个看得过去的演员，演员表演差就算了，还那么猥琐一个个，化妆师也是犯脾气了，硬是把演员的脸化成了魔鬼，真是佩服家里看得津津有味的老爸。说这些真是觉得拍这种片子的导演，制作方在把影视创作闹着玩，把老百姓的影视品味当屎在践踏。

原著没看过，改成这样觉得原著也没啥必要看了。

一部演技辣鸡剧情也辣鸡的穿越网剧………仿佛把我的智商摁在地上摩擦…

女主蠢的让人不能直视啊，作为一个现代穿越者，行为举止简直蠢的丢现代人的脸。

男主吧，有个牛轰轰的外号叫冥王，面瘫，没气质甚至一点跟冥王相匹配的气势都没有，还不如一个男二，最起码人家不说话的时候还能端得一副君子如玉的模样。

关于剧情，完全经不起最基本的推敲，逻辑仿佛被喂了狗，细节更是一塌糊涂。用点心好伐？

熬过了三集，第四集众人品汤，居然说得出外酥里嫩的评语，你做的汤是炒出来的吗？？？？

彻底弃剧? ヽ(`Д′)? ┻━┻

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最后，表白一下明月小可爱，整个剧里最可爱的小姑娘了吧———希望她后面剧情依然是这么可爱的姑娘。

王兵可谓纪录片界孜孜不倦的劳模，从《铁西区》，《疯爱》 到《三姊妹》。他跨越从东北到西南，每一部却还都紧紧贴着生活和小人物，我一度以为又进入《妈妈和七天的时间》的空间和人物，王兵带着我跟他们一起生活，围着火炉做饭，端着大碗挑面条以及 放羊，捡粪，背土豆，喂猪，上学等日常 。颓败的墙壁，灰暗的光线可谓极具“美感”。这种美感已经超过了《蜂蜜之地》，甚至超过了《都灵之马》。你能感受到他们的呼出的气息满屋飘荡，甚至于满房溢出的土豆都告诉我生活的艰辛和苦难。看的是外文版，没有中文字幕，全片几乎听不懂的西南方言。但似乎我觉得这是我在现场并与他们共存，并且觉得这似乎是我拍的片子，这是一种极大的褒奖。他们用全身的力气压着竹子，给羊喂草。这一幕非常感动。同样地让我想起《卧虎藏龙》中在竹林间游荡的师徒。这是独属于中国的两种“美”。一种在天上，一种在地上。感谢这些前辈创作者们，留住这些影片。

第一集第一幕就被吸引了，作为一个土生土长的云南人，对见手青的迷恋，对于野生菌的执着是外省人没办法想象的。但是还是第一次听到红见手、黄见手等等的分类，也是涨姿势了。第二幕的柳州螺蛳粉，最近超级火爆的美食啊，已经拔草了好几个牌子，也种草了几个美味，下决心今年一定去一次柳州！第三幕的苦撒，这个我就又有话要讲了，本地人也是不一定能接受的，而且如果做的不好还是很容易吃坏肚子的，我们一般会选择没那么重口味的柠檬撒。第四幕的浆水，作为一个在大西北待过的人当然有体会那个味道，但是并不是特别喜欢。第五幕的贵州三酸绝对是第一集的顶峰！笑中带呕的看完，突然打开了新世界的大门，原来还有这种吃的，原来还有那么恶心的吃的，原来还有那么臭的。真奇食无疑。

第二集我云南依旧有镜头，毕竟是南蛮之地，不负众望，美食都来源于大自然的条件与劳动人民的智慧。第二幕童子尿质量把关，品质保证也是醉了。第三幕，果然有美食的地方或多或少都有苏东坡的影子，江浙沪的甜，两广的粉，始终是逃不过去的魔障。留一手余地，去体会奇食更多的奥义。

第三集的文案很喜欢，江湖人不老，将新鲜食材从头开始，只为虏获头道奇味。猪头肉经常吃，但是不知道原来还可以分解为如此多的部位。第二幕火把节应该是彝族的，但是不妨碍各民族一起庆祝，分享美食，“食物的初味，对祖先的初心，在美丽的洱海边，薪火相承”。第三幕侗族牛瘪火锅，其实傣族也这么吃，云贵川是一家。第四幕的花肠让我流口水了，决计是要去尝尝的，“肠相思，味难忘，今宵离别后，何日君再来”文案一如既往的戳心，物尽其用可能也就是中国美食的特点，耐人寻味。

第四集一开始宽窄巷子的兔头你是在逗我么？第二幕树皮是真的好吃，口感不输毛肚，又没有油腻感。第三幕的豆腐卷不算奇食吧，毕竟臭豆腐也不算。第四幕移到南京想到毛鸡蛋，果然是。不过搭配威士忌还没有试过，果然有钱人的世界我们不懂，诗意的城市，诗意的人，我同意。第五幕的豆丹可以，满屏幕的虫子乱飞当然没事。越开眼界，越见真相，越能破圈。

第五集开头的豆汁儿是在逗我么？这也奇？这就是臭好吧。学学人土笋冻，那个才叫奇好嘛。第三幕折耳根不算贵阳，云南和四川联合表示不服。“有多少人爱，就会有多少人恨。”文案又调皮了。第四幕猪脑花也是呀，不能算重庆独奇。而且脑花不单是煮火锅，烧烤、清蒸也很好吃。非常推荐傣味的烤脑花，更好吃！第五幕开始，吃虫子还得说云南。和柴虫类似的还有竹虫，一个吃树心一个吃竹心。蜂蛹、蚂蚱也是一样，万物皆可炸，没有一直虫子能活着飞出云南。

第六集节奏重回云南，牛屎酒其实我也未曾听说过呀。时间的魅力，甘于寂寞，等待绚烂。第二幕的老卤你告诉我那里奇了？卤肉是奇在哪里？又在逗我么？第三幕臭菜也木有听说过，看看画面我劝退了。第四幕的庵汤也是一种发酵食材，美不美的还得自己尝试，但是穿插的几个小剧场是串戏了么？第五幕的鱼茶不是很感兴趣呀，黎族也和傣族一样，立足于热带，以酸为杀手锏，串联万物，兹发食欲。

总体来说，这部剧虎头蛇尾。开头很让人惊喜，中间开始选材或者拍摄手法出了点小岔路，文案一如既往不错。劳动人民的丰富智慧和首创精神创造了形形色色的美食，等待着我们去发掘和品味。走走停停，感受世间。

疫情以来，各大地下网站上的老片可是越来越多！搞得我简直不要太开心啦！

《上海皇帝》上下两部就是这么来的，本来抱着囫囵吞枣的心态看，没想到两部都给了“推荐”，同时，也让我从另外一个角度审视了香港电影。

看电影这么多年，港产的传记类电影印象中屈指可数——《雷洛传》、《叶问》、《桃姐》？我想，不是香港导演不想拍，而是香港这个地方的定位，一定程度决定了它文化沉淀较浅、电影文化置身其中也就有了一定的局限性。 我从没有想到过，香港人会拍黄金荣、杜月笙、张啸林，香港人会拍国民党。

直到看完《上海皇帝》，才猛的发现，中国的版图内，要说继承中国黑帮文化最好的地方，恐怕就是香港了，森严的等级、固化的规矩、当头的义字，仿佛从未颁布的法律，影响着混乱岁月中无依无靠贫苦百姓，让他们在最难的时候，可以尝试着抓住一根稻草。

从另外一个角度讲，上海、香港作为中国对外的窗口、金融中心的属性以及长时间中西文化在当地碰撞、交融，也让香港导演拍摄本片时不至于过于离谱，甚至扑街。当然也就决定了香港导演拍摄本片会有惊喜。

说回影片中的三位人物，这三位民国年间，叱咤上海滩的大拿，可以说，见证了一个黄金年代——这里也是触动的地方，看许鞍华拍《黄金年代》、看程耳拍《罗曼蒂克消亡史》，其实多少也是在拍这段历史——那是一个混乱的、十分不太平的年代，但是，即使这样，也同样会有人成功，甚至是异常成功；也同时会有爱情，十分戏剧性的爱情。

我想特别强调一下上海男人的大器，您千万别觉得上海人讲话你侬我侬，有回我在上海乘公交车，过东昌路浦东南路路口，前方司机慢条斯理，影响到了公交师傅过红灯，我亲耳听到 一位司机师傅以极快的语速飙了数十个脏字，我没有任何贬低的意思，我就是想表达上海的纯爷们儿其实挺狠的！

我是看的粤语版，影片本身的对话也是很逗的，粤语掺着上海话，还一点都不违和，特棒！

啰里八嗦这么多，看起来有点散，回到影片本身，其实是非常纯粹的港片的路子，但是，由于影片题材的特殊性，按照这个路子拍就十分特别了。 小四个小时的片子，一下子也就看完了。 最后提两个人——麦当雄、麦当杰（均跟麦当娜不是一家子）——这二位是制片、导演，他们对于香港八十、九十年代电影黄金期的贡献是要记上一笔的。

对于历史的重塑，唯美品质的追求，以及剧中对人性中真善美的极力诠释让该剧成为了一部正能量十足的传奇古装剧。

剧中不断传递着真善美的人性感悟同时还借剧中人物弘扬了许多正面能量。剧中除了感人的故事外，对顺治、董小宛等人物角色的刻画入木三分。不论是天赋异禀的少年天子还是善良聪慧的秦淮名伶，都不同于以往的清装剧集。

汉人歌女董小宛善良的本质也在剧中被逐一放大，在后宫步步惊心的她用自己的真心感化了万般阻挠的议政会、孝庄太后，甚至是与之争宠的众嫔妃，逐步引导观众追求人性中的真善美。剧中塑造的顺治帝是江山美人皆爱，除了专情董小宛外，才情极高的他对江山社稷对黎民百姓的责任担当也在剧中被着重刻画，让顺治的形象更为饱满。

青春校园都市剧《世界上另一个你》定档11月7日。我之前也看过不少“因为长得像而交换人生”题材的影视作品，但是把在校学霸少年和在职社畜青年给“换身”剧情的确实没看过。我觉得蛮新鲜的。其实这种事情，不管是在影视作品中，还是在现实生活中，无论是被动还是主动交换人生的两位当事人，如果适应能力强，交换后的生活对他们的影响不会太大。但对于他们的身边人，比如亲人和朋友，尤其是爱人来说，影响是相当大的。我反正是接受不了跟假冒的恋人在一起。

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最近和爸爸妈妈看了好几部功夫片，其中不乏这种旧片子。其实除去剧情有些烂大街，拍摄手法比较old school之外这部片子还是很好看的。第一就是颜值嘛，李连杰年轻的时候就不用说了，全身上下都散发着正气，正义感爆棚。女主角也很美，就是那个年代典型的美人。然后主想要针对于这部电影的幽默感细说。多处的语言不通导致鸡同鸭讲，让观众看得十分开心，甚至捧腹大笑。印象十分深刻的地方就有两处，李连杰刚到美国，刚下车就被他的“徒弟”小混混抢走了包裹，老奶奶很热心的跑过来说了英文“你的包被抢了!”然后又一个华人跑过来很热心的跟阿杰翻译成粤语“她说你的包被抢了!”然后李连杰气急败坏，这还用说嘛!还有就是靠近片尾的地方，反派派人跟彪叔“师傅”打电话绑架安娜的那个情节，一个一个人换，都是因为语言不通的问题。着实引人发笑。

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补一个看完104分钟版本的感想：呃，原来剪掉的部分基本都是彩蛋之类的，还有一些比较**的镜头，总的来说，可能这次爱奇艺还算做了件好事吧……因为我真不是那种带三观洁癖看电影的人，都还是被恶心到了，被这电影里的男人，也被电影所传达出来的思想，那什么，导演、编剧们啊，男人不想结婚、觉得结婚是受刑，那就请不要结，不要这么自恋以为女人就是要赖着你们非结不可好不好？如果说94分钟的版本还在我可承受的范围之内，那多出的10分钟就是在挑战我的雷点了，谢谢主创画蛇添足、生怕观众不明白、傲慢又油腻地说出一个事实：女人，不要结婚，会变得不幸！不幸的同时，还不自知！不自知的同时，还沦为笑话！

是时候抛弃以前那种所谓的“删减滤镜”了，即知道一部电影有删减，天然就觉得无删减一定是更好的，没道理啊，反正这一部无删减我直接再扣一星。

———以下是针对94分钟版本的评价———

看香港版预告片才知道内地版又双叕剪掉了一些，本来有三对情侣/夫妻，剪成了完全以男女主的故事为单一叙事线，就显得影片单薄了太多太多，以后如果有机会可以再看看香港原版，因为男主的两个损友和女主的两个闺蜜其实各有自己需要面对的问题，这三对人的关系、矛盾和抉择，需要综合成一个整体，才足以支撑起影片想表达的主题，否则就沦为了淡然无味的清水谈情片……

首先提醒有道德、感情洁癖的人，如果你平时看个影视剧分分钟化身为三观卫士义愤填膺的话，可以直接避雷不看这部电影了，因为很容易想给编剧导演甚至演员寄刀片，比如男主三兄弟一个比一个渣，天天撩不同的妹、不想结婚于是不想让女友怀孕、因为女友怀孕才不得不结婚、结了婚还挖空心思想方设法瞒着老婆出去滚等等：

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