单就影片来讲,前半段拍得相当出色,灾难时人们的惶恐与解放军的拼命前进相互穿插,文武戏相辅相成,到后半段时质量稍有下降,可能是因为导演想表达的东西太多,解放军与老百姓的信任、年轻一代的成长、军人的使命感、面对灾难时的顽强拼搏、父子情、母女情、爱情等等,虽然这些东西的确都是大有可为的领域,但适当缩减也许更有利于电影观感,不过即使如此,后半段依旧是国产主旋律电影中少有的上乘作品。
尽
单就影片来讲,前半段拍得相当出色,灾难时人们的惶恐与解放军的拼命前进相互穿插,文武戏相辅相成,到后半段时质量稍有下降,可能是因为导演想表达的东西太多,解放军与老百姓的信任、年轻一代的成长、军人的使命感、面对灾难时的顽强拼搏、父子情、母女情、爱情等等,虽然这些东西的确都是大有可为的领域,但适当缩减也许更有利于电影观感,不过即使如此,后半段依旧是国产主旋律电影中少有的上乘作品。
尽管电影有一些缺点,我依然愿意打10分。电影篇幅有限,再加上艺术渲染的考虑,肯定不能完全真实地反映当时的情形,但我还是为之落泪。 当年地震我才七岁,我也处在离四川很远的广东,但年幼的我还是能明白这是一件能让所有中国人落泪的事情,汶川大地震是中国人心中抹不去的伤痛。我给电影打十分,是希望现在及将来的人不要忘记这场灾难,也不要忘记当年全中国人民团结一致救援同胞的壮举,更不能忘记中华民族坚韧的品质。
不过话说回来,这部上映于2009年的主旋律大片在豆瓣上的口碑好像不怎么好,2019.11.16的时候豆瓣评分6.0,我记得在很久以前该片分数甚至低于五分,大概是09年的时候灾难过去不久,这种伤痛的情感还未完全沉淀下来,再加上影片确实有一些不足,导致该片豆瓣上评价不高。不过这些年来本片评价有所回升,我乐观预测分数会升至7.5左右,今天是2019年11月16日,在此留言为据。
就不说现在活跃或是将要活跃在荧屏上的超级英雄有多少了,现在是超级英雄最好的时代。对于我这种漫迷来说,只想说,让超级英雄来的更猛烈些吧!而超级英雄里最喜欢的,莫过于蜘蛛侠闪电侠了。相比起两年才能在电影院欣赏一部蜘蛛侠,还有2018年才有闪电侠的个人电影,现在每星期都能在电脑上看到那个快速奔跑的小天使,真是莫大的安慰。对于每天都有剧更新的我来说,在《white
就不说现在活跃或是将要活跃在荧屏上的超级英雄有多少了,现在是超级英雄最好的时代。对于我这种漫迷来说,只想说,让超级英雄来的更猛烈些吧!而超级英雄里最喜欢的,莫过于蜘蛛侠闪电侠了。相比起两年才能在电影院欣赏一部蜘蛛侠,还有2018年才有闪电侠的个人电影,现在每星期都能在电脑上看到那个快速奔跑的小天使,真是莫大的安慰。对于每天都有剧更新的我来说,在《white collar》还没回归之前最期待的就是星期三了(就剩没几天White Collar就要回归了,好舍不得啊最终季了 QAQ)。因为星期三有《神盾局》(漫威大法好),有最喜欢的《疑犯追踪》(诺兰+一对百合一对基,还有什么好说的),有《邪恶力量》,当然,还有《闪电侠》。到现在开播也快要一个月了,一直好想写些东西。其实关于剧本身想讲的真的不多,开播那么久了,想必大家都从各种渠道看过听说了评论了吧,我也不想重复说些什么了。总之吧,这部剧就是为青少年打造的,看着热血就好了。如果看中剧情的话,你大可选择避开CW频道的几乎所有剧。然后没人觉得这部剧的配乐跟当年的老蜘蛛侠很像么!然后第一集,除去开场的配乐很像不说,除去很相似的开场白自我介绍不说,再除去一开场,戴着眼镜的书呆子给同学们欺负的场景不说,然后镜头就到了成年的巴里艾伦因为快迟到了在街上快跑那里……这真的不是蜘蛛侠么,不过是换了一种能力而已,简直一个模板里印出来的好么!当时一开始看,真的有点穿越的感觉,感觉回到了以前第一次看超级英雄的那种热血的时候。要说到为什么喜欢闪电侠,也许是多亏了《生活大爆炸》吧。真的是单纯地看到Sheldon喜欢他,于是我也喜欢他了。还记得那集不?他们要一起扮成超级英雄,结果四个人全都扮成了闪电侠。至于为啥他有那么大的魅力,我还真不知道。也许是他的火红的制服,也许是因为从小体育就不行所以寄托到了这个”fastest man alive”身上?我只知道,以后闪电侠的电视剧我一定要看。真正开始追超级英雄应该是两年以前。从电影,到《正义联盟》的那部动画,再到漫画。就是在DC的各种动画中,渐渐知道了为什么人人都那么爱闪电侠了。其实要认真算起来我应该算是伪漫迷吧,因为我并没有那么多时间看漫画。我没办法跟你们科普闪电家族那4个人的来历;我也不知道他在无限地球危机里是怎么样牺牲了自己,拯救了世界;我更不认识这部剧里面都已经出来了的那些天气巫师,火凤凰们。我真的只是单纯地喜欢闪电侠。我知道说这话很多人都会嗤之以鼻,但闪电侠里我最喜欢的还是Wally了,第三代。可能他是我最先接触的一位闪电侠有关吧。天知道为啥《正义联盟》这部动画里把正义联盟的元老变成了Wally…但是他的孩子气,他的幽默,他的无厘头,他的喜欢泡妞…然后还有所有闪电都共有的特性,良心。真的让人不得不喜欢啊。都说闪电侠士正义联盟的良心,看看正义联盟第二季当时另一个世界里当闪电侠死了以后超人蝙蝠侠们都黑成什么样了,你就知道。在黑暗风盛行的DC,闪电侠绝对是其中的一抹亮色。就像蜘蛛侠一样,永远是那么阳光的一个少年,永远笑着迎接挑战。他真的是那种人,看到他你就很暖心,相信一切都会好起来。都说一方水土养一方人。我还认为,什么样的英雄成就什么样的罪犯。看看老爷坐镇的哥谭,再看看闪电侠守护的中心城,你真的会感叹,老天为什么那么不公啊。就连闪电侠的头号反派,也是他的粉丝团,无赖帮,都是很有原则很有爱的罪犯。哥谭呢?一群精神病,看得就心塞。而且他也富有正义感,他努力去做这件事,就是因为这样做是对的,仅此而已。我还记得动画里当所有人都误会正义联盟的时候,闪电侠站了出来说,人们需要我们,所以我们就要帮助他们。记得蝙蝠侠曾经说过:“如果我父母没有死的话,我最希望成为像巴里那样的人。”然后隔壁剧场的绿箭也说过这样的话。“你能做得比我更好,因为你能以我无法做到的方式,去激励人们,像个天使一样地守护你的城市。”也许有人觉得我那么喜欢这样一个根本就不存在的人有点傻了。但是如果我说,闪电侠,蜘蛛侠,还有那么多的超级英雄,真的给了我很多。如果说高三的时候是五月天给了我力量度过最后的时间,那么大学以来能让我一直开心精神饱满充满正能量迎接每一天的,必须是美漫了。既然喜欢这些超级英雄,让我活得更有意义了,这不是很好的事么?也许很多人并不理解。我们跟着自己喜欢的英雄一起成长,一起学会担当、义气等等等等……带着我们度过一个又一个心塞的时刻,为我们的生活指明方向,激励我们,这,不正是超级英雄存在的意义么?激励我们?说回这部剧吧,首先真的想赞下男主的选角。阳光帅气的大男孩啊!虽然总觉得巴里应该更成熟些,这样的小鲜肉更适合演Wally吧。不过,真是帅。就像之前说过,哪怕只有蜘蛛侠在高楼间荡着,我也喜欢。哪怕只有闪电侠在城间穿梭,我也会支持这部剧。特效我就不想说了,在这个公认的穷逼电视台,能做成这样还不错,已经远远超出我的预期了。看来CW果然把闪电侠看得很重啊。总之这部剧到现在为止还是挺符合我的预期的。因为现在追的剧,有很多实在是有点沉重看得有点心塞,星期三也是一星期最难熬的时候,能有那么一部剧,让你轻轻松松地看完,充满正能量,也真真是极好的啊。果然没让我失望。我也不知道有没有安利到。总之,希望更多的人喜欢上这部剧,喜欢上闪电侠吧。
《长沙保卫战》的写实风格从剧名上便可看出端倪,不加修改,直接将那场着名战役的名字挪用过来。这种看似偷懒的行为实则需背负巨大的压力,毕竟它所要呈现的是一件极为重要的历史事件--三年间的三次长沙保卫战对抗战局势形成了难以估量的直接影响,这事关中华民族的存亡,不容戏谑。顶着这样的压力,《长沙保卫战》却没有畏手畏脚,在视角的选取上,它大胆而颇具巧思。与类似题材《战长沙》,《勇士之城》相比,它以长沙保
《长沙保卫战》的写实风格从剧名上便可看出端倪,不加修改,直接将那场着名战役的名字挪用过来。这种看似偷懒的行为实则需背负巨大的压力,毕竟它所要呈现的是一件极为重要的历史事件--三年间的三次长沙保卫战对抗战局势形成了难以估量的直接影响,这事关中华民族的存亡,不容戏谑。顶着这样的压力,《长沙保卫战》却没有畏手畏脚,在视角的选取上,它大胆而颇具巧思。与类似题材《战长沙》,《勇士之城》相比,它以长沙保卫战指挥人薛岳为主角,这就让整部剧的真实性大大提高;再搭配彭中华,李本忠等人,借剧中角色不同的阶层,身份客观而巧妙地展现了长沙保卫战的恢弘全局。所谓"偏信则暗,兼听则明",单一视角难免自说自话,不同视角则形成了一个对话场,不同价值观在其中恣意碰撞,在突出戏剧冲突的同时也让剧集所呈现的内容更显客观。难得的是,面对这样一个严肃的题材,主创却没有将其打造为一部冰冷,缺乏感情的战争纪实片。剧中,无论是薛岳为不能尽孝而洒泪,还是与妻子相处时那种独属于中国男人的沉默的深情,都让一个印在历史书上,没有感情色彩的名字瞬间生动起来。而他与共产党员彭中华关系的演变,更成为推动剧情发展的一条重要线索。对共产党一直存有防范之心的薛岳原本对彭中华就没有好感,当傻小子李本忠请来彭中华为大家讲如何打游击,并将红军四渡赤水之事拿来举例时,刚好目睹如此场面的薛岳更是直接黑脸走人。直至后来经历多次恶战之后,薛岳认识到了团结共产党和湖湘百姓共同抗战的重要性。主角的蜕变与史实相结合,虚实之间更为观剧增添了诸多趣味。
最近简单看了新版,老版也是简单看的,老老版当年是看完了的不过很久远了。原著是仔细看的但是看得有点久了。
老老版洗白石中玉还搞个合体决战改编太夸张不说了。
新版和老版算是大概照着原著,老版更接近原著。什么贝海石改成大boss在我看来都还好。可能编剧考虑原著练成太玄经和龙木打了下就戛然而止不够高潮加了。
洗白石中玉简直不可接受,为什么这样说。
原著
最近简单看了新版,老版也是简单看的,老老版当年是看完了的不过很久远了。原著是仔细看的但是看得有点久了。
老老版洗白石中玉还搞个合体决战改编太夸张不说了。
新版和老版算是大概照着原著,老版更接近原著。什么贝海石改成大boss在我看来都还好。可能编剧考虑原著练成太玄经和龙木打了下就戛然而止不够高潮加了。
洗白石中玉简直不可接受,为什么这样说。
原著是石中玉强奸白阿绣未遂,白阿绣跳崖,石中玉跑了,史小翠去找白阿绣,其中间接后果导致白自在疯了乱砍杀弟子,导致白万剑老婆疯了,导致封万里胳膊被砍了一支。我就问你白万剑找不找石中玉报仇,找不找黑白双剑?
新版呢?石中玉是被一群贱人雪山派弟子逼到白阿绣洗澡那,逼得石中玉跳崖。白阿绣呢?假装跳崖。搞得好像事情起因是雪山派那群贱人(像不像全真教赵志敬?)后续所有事情全是白阿绣假跳崖搞出来的,我是开着弹幕看的,还大概看了两个平台,弹幕不少骂白阿绣的。呵呵呵呵呵。然后白万剑,书中和石清千招不分胜负,结果电视剧白万剑被石清秒杀,就看到一个武功垃圾天天被虐,自己女儿搞事情的雪山派少主。导演是和雪山派有仇吗?
还洗白梅芳姑?还骂闵柔?你骂闵柔宠石中玉宠个人渣出来都认了,居然骂闵柔要杀梅芳姑那,tm的以为自己儿子被杀(就算没被杀骨肉分离二十年)还tm要感谢她是吧,而且梅芳姑对狗哥咋样都不知道?非打即骂,最后死都不说出真相这尼玛恶心谁呢
这部电影在豆瓣上评分只有3.8分,是超级烂片。但在我看来确实一部非常棒的片子。剧情温情,外星人么么哒也很可爱,特技场景做的非常用心,对人性也有一定程度的挖掘。我坚信拍出此片的导演绝对是一个伟大的人。特技场景中印象最深的莫过于王宝强回到过去,一切都定格在那里。电焊工溅起的电火花,市民往街上泼出去的水,都定格在空中,做得惟妙惟肖,让人惊叹。最后王宝强和女儿相见的场景让我泪奔了很久。王宝强去到异时
这部电影在豆瓣上评分只有3.8分,是超级烂片。但在我看来确实一部非常棒的片子。剧情温情,外星人么么哒也很可爱,特技场景做的非常用心,对人性也有一定程度的挖掘。我坚信拍出此片的导演绝对是一个伟大的人。特技场景中印象最深的莫过于王宝强回到过去,一切都定格在那里。电焊工溅起的电火花,市民往街上泼出去的水,都定格在空中,做得惟妙惟肖,让人惊叹。最后王宝强和女儿相见的场景让我泪奔了很久。王宝强去到异时空,虽然看不见已经逝去的女儿果果,但是他问:“果果寂寞吗?”果果回答说:“这里没有寂寞,果果倒是怕爸爸会寂寞。”果果待的那个世界,应该就是像天堂一样的存在吧,没有寂寞,没有痛苦,所以果果才有了那样的回答。果果现身后,王宝强一把抱住果果,诉说相思之苦。从来不承认果果的去世是因为自己过错的王宝强,终于对女儿说出“爸爸错了,爸爸错了”。但是果果并不埋怨爸爸。我想也许因为这一切都只是天意而已,果果在异时空已经了知生死和命运,所以自然不会责怪爸爸。当果果在旋风中现身在众人面前时,真的好感动好感动。身边若没有想念的人逝去,是不会了解那一刻为何会感动的。因为我们是如此思念逝去的人,所以哪怕看见她一眼,不管以什么样的方式,都会感动万分,倍份珍惜。哪怕那是在梦里或在幻觉里。这部电影的编剧,一定有过失去所爱这么痛的经历,才能写出如此感人的场景吧。最后王宝强从异时空回来时了悟到最重要的不是沉浸于过去,而是要珍惜眼前的人和事。看起来似乎很容易,但做起来真的很难。殇者之痛,越爱,便越伤。王宝强花了3年的时间沉沦和思念果果,才最终在异世界里见过果果后大彻大悟,愿意重新开始新的生活。了悟和看透,放下过去的哀伤,应该是每一个沉溺于逝者之殇的人要面对的课题吧。文末,借由写这篇小文思念在天堂里的好友小a,并祝福在抑郁症中挣扎的小a的妈妈早日康复、早日放下。我爱你们。
看了逆时营救,有些不解,因为小孩死了,所以夏天穿越时间去救孩子,最终第三个夏天干掉了崔琥,最终孩子得救,那么问题来了,如果孩子没有死,那么夏天就不需要回到过去,而夏天不回到过去,那么崔琥就不会死,崔琥不死,孩子就要被杀死,就需要穿越,穿越了崔琥就要死,如此往复,似乎形成了无穷尽的悖论。不过戏里说了,穿越回去的世界不是这个世界的过去,而是另一个平行时空的“过去”,也就是从一个时空的“现在”穿越
看了逆时营救,有些不解,因为小孩死了,所以夏天穿越时间去救孩子,最终第三个夏天干掉了崔琥,最终孩子得救,那么问题来了,如果孩子没有死,那么夏天就不需要回到过去,而夏天不回到过去,那么崔琥就不会死,崔琥不死,孩子就要被杀死,就需要穿越,穿越了崔琥就要死,如此往复,似乎形成了无穷尽的悖论。不过戏里说了,穿越回去的世界不是这个世界的过去,而是另一个平行时空的“过去”,也就是从一个时空的“现在”穿越到另一个平行时空的“现在”,两个时空没有直接的因果关系,在时间上也没有先后关系,也就是说在穿越时空而来的两个夏天的世界里孩子还是死了,而他们救的是另一个平行时空的孩子,时间对于每个个体来说都是一条无法逆流的河,你阻止不了它的奔涌,即使你能穿越时空回到过去,这个“过去”也不会是你当下这个时间轴的“过去”,那只是相对于你所处时间轴的“当下”在另一个时间轴副本上面的“过去”,它也是你的“未来”,确切的说是另一个“当下”,因此定义过去和未来,都是相对于当下来说的,无论用什么惊人的设备,我们也无法到达当下这个时间轴的过去和未来,也许时间的存在只有当下,过去和未来都只是概念之外没有意义的存在,最后彩蛋,孩子问夏天“怎么才能掌控时间呢”,夏天说“抓住它啊”。
原文近6000字,发布于2022年6月,由于某股你懂的“不可抗力”,只能删去三分之二的篇幅,略去关于本片主旨与内涵的探讨,唯余残篇如下,残念——
【影像、空间、角色】
说完主旨,再略谈下几个印象较深的片段带
原文近6000字,发布于2022年6月,由于某股你懂的“不可抗力”,只能删去三分之二的篇幅,略去关于本片主旨与内涵的探讨,唯余残篇如下,残念——
【影像、空间、角色】
说完主旨,再略谈下几个印象较深的片段带给我的观感,有关影像、空间、角色。
李世民写毛笔字治颈椎病
这个片段紧随在科普唐皇李世民的字幕之后, 使用不同画距的固定镜头拍摄,有中远景、近景、特写等,用活泼的镜头语言冲淡了观看静态人物时的无聊感。我把它视为一个过渡蒙太奇,练毛笔字这一安排,让观众从历史的语境中切换到当下有一个心理过渡,而颈椎病这种典型的现代文明病却用练毛笔字的古典手段治疗,隐喻着人物虽是现代的,但精神和行为却是从历史中来的,为后面以现代空间铺陈开一个古代故事做了心理层面的铺垫,也是全片主旨的一个深层隐喻。
林荫道行车
这个片段使用了两个固定机位的运动长镜头,时长均超过1分钟。背景乐选自17世纪英国作曲家亨利普·赛尔的歌剧《亚瑟王》,描绘的是一种特殊的濒死感受。车灯打出惨白的远光,伴随着诡异的歌声,在林荫道中蜿蜒前行,给人一种行走于黄泉路、即将遇鬼的阴森恐怖感,更营造出一种悬念,将观众的好奇心缓缓带入剧中,但看完全片才知道,这里其实是在“剧透”主角接下来的命运,与后面堕入地府的情节遥相呼应。这种前后矛盾的观影感受也带给观众更多回味。
龙王与袁守诚的互动
龙王去江边与袁守诚打赌与袁为龙王指点生路这两段,集中了本片在艺术形式上的几个特点:
● 用字幕推动情节发展
● 富有节奏感的、不同长度和幅度的镜头语言
● 满含诗意和美感的画面构图
本片的基调其实是荒诞的、讽刺的、悲愤的,在“审丑”之余,我们只能通过形式上的特点来“审美”,除上述特点外, 片中还有几处使用电影截图构成的连环画来参与叙事,这些带有实验性质的表现手法,突显了本片作为“独立电影”的立场,增加了观影的乐趣,平添了几许惊喜,带来耳目一新的审美体验。
地府的意象
地府的场景是在武汉的知名地标以及武汉东湖边的几座烂尾楼里拍的,在谈到为何选择这些地方作为地府时,李珞如此解释:“那个(地府)就在武汉的光谷步行街拍的,确实很光怪陆离,很像地府,你看到那些人,确实跟鬼一样的,当然谁也没去过地府,X国的地府和西方的基督教里的地狱又不太一样,我们可能更加接近世俗的某一方面。我就凭我主观的感受拍的。”导演的意思再明白不过,信仰的不同导致中西方的冥界存在着本质的差异,基督教世界的地狱,一旦堕入,命运就是注定的,不存在回旋余地,而X国的地府,则有着与人间类似的运行秩序和权力架构,认权、认钱、认人情,有了这些就好使,因此在X国,阴/阳的区隔本来就很模糊。所以,将一个武汉人相当熟悉的场景比拟为地府,既隐喻着这种“阴阳同构”,又是对某些X国特色的讽刺。另外,对于标志性空间的异化,营造了一种陌生感和疏离感,让观众频频出戏,按导演的意思,或许更有益于思考这种荒诞现实的象征意味。
李文的回归
剧中的李世民,是一个身材不高且微胖、路人脸的中年人,是你我每天都能在大街上遇到的那种人,有观众把他称为私企老板,也有人认为他是个公务员,或者某机关事业单位的领导,纵观全片,这种角色身份上的模糊处理,以及素人般的演技,似乎是导演有意为之,意在提醒我们:“李世民”就是我们身边常见的普通人,那么发生在他身上的荒诞遭遇也就具有了现实感和普遍性,让你不得不相信,确实,社会就是这么个鸟样。
李世民的扮演者李文,1966年生人,现实的身份除了是演员,还是从教20多年的高校美术老师、老照片收藏家、行为艺术家、独立电影制作人,自带批判意识的李文“只做自己觉得有意思的事”(以上据《人物》杂志专访),本片或许正是他的一次有意思的实践,当他在片尾做回自己,发表即兴演讲时,确实比前面的角色要生动有趣得多,然而底色却是“批判式的”,虽然李文说的都是一些看似与主题无关的话,但终究貌离神合,是导演在跳出作品看作品,这是独立电影向有的调皮,也是我在文首指出的,把万千心声尽付笑谈中。
印象中韩国纪录片不是很多,关于犯罪的就更没有多少了,不知道是不是没有销路的原因。韩国很多电影都是以一些连环杀手为灵感拍摄的,但是像这样的纪录片貌似还没有。果然这部片子从目前来看人气也不是很高,豆瓣上如此,在韩国也是没有看到特别多的人讨论。
整部纪录片看下来,感受是比较平均的犯罪记录片。当时的参与者,被害者的采访,案发现场还原
印象中韩国纪录片不是很多,关于犯罪的就更没有多少了,不知道是不是没有销路的原因。韩国很多电影都是以一些连环杀手为灵感拍摄的,但是像这样的纪录片貌似还没有。果然这部片子从目前来看人气也不是很高,豆瓣上如此,在韩国也是没有看到特别多的人讨论。
整部纪录片看下来,感受是比较平均的犯罪记录片。当时的参与者,被害者的采访,案发现场还原,当事人对事情的真情流露,对社会的一些批判,再加上犯罪分子的独白,总归该有的元素都有了。内容倒是很符合标题,确实只是聚焦了追缉整个过程,并没有特别的去深入分析犯罪分子这个人,只是从侧面再现了他的异于常人的行为,他可能的精神病,他可能并不和谐的家庭关系。我倒是期待能够对他的家庭背景,成长环境有一些更深刻的分析,不过就像影片开头讲的那样,急速发展的经济,巨变的社会本身就造成了很多不同的犯罪动机,原因更加复杂。另外觉得比较遗憾的是,对柳永哲犯案的具体过程没有描述,比如如何潜入富人区的房屋内,如何在没有任何打斗的情况下将被害人杀害的,他是如何选择那些富人的,以及最后一家没有选择杀害1岁的小婴儿的原因等等。
看完以后最大的感受就是 1. 韩国的警察被骂是真的不亏。到手的犯人都能跑掉....说实话要不是柳永哲自招,我看韩国又是要多些未结案了。就像杀人回忆里那样,警察很多时候都是无秩序般的行动,野蛮粗暴没有章法,对真正的犯人能放走,对被害人亲属却一脚踹开,最后搜查课老大本来要被升职的结果降职,嗯,我只能说从这点上来说还算正义,降的好。2. 20年前的韩国女性环境真是令人堪忧,对性工作者的态度,对第一位女警察局长的蔑视,对科学搜查队第一位女警察的轻视。其实也不能说是韩国,全世界女性地位都是在不断提高。而之所以能提高,就是因为太低了。3. 贫富差距的急速拉大真的会改变人们的心理和行为,犯罪的原因也变得更加多样化。现在的韩国贫富差距也不小,犯罪率倒是还好的原因,我想真的是整个系统有所改进,犯罪破案率的提高,社会福利的改善等等。我国现在也在经历经济财富急速扩增的一个过程,不过好歹,短视频,直播(虽然我个人非常讨厌)的出现从一定意义上给予了增加收入和谋生的手段,也算是对差距拉大的一个延缓吧。不过有时想想,经济上是差距拉大速度减少,但是精神上文化上的差距却又被更加快速的拉大,不同群体间的割裂也越来越大了。4.对被害人家属的支援真的是非常重要的一个环节。说实话,他们经历过的愤怒,恐惧,不甘对没有经历过的人是不可能感同身受的。如何保证他们的心理健康,使他们能够带着伤痕继续活下去对于整个社会都是一个课题。5. 讽刺的是,最重要的一记助攻其实是一个原先是警察但是后来变成拉皮条的人给的,因为当过警察,所以对失踪的小姐们更加警觉才给原先认识的警察熟人打电话,最终抓住了犯人。对于那些屡禁不止的处于灰色地带的事情,有的时候还是留下线人比较好。这算是黑白联手抓住了犯人吧。
我一直还蛮喜欢看犯罪片的,电影,电视剧,纪录片,书籍等等。我实在是好奇那些人是如何走上犯罪道路的。看下来,只能说杀人犯的塑造也是需要天时地利人和,可是从概率上来看也真的是非常随机,也许就是一个看似普通的人。所以在整个社会体系还无法100%保护我们的时候,只能尽最大的力量保护好自己和家人。
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《一盘没有下完的棋》(1982)这部影片是中日复交以后两国共同编剧、共同导演、联合演出、联合摄制的第一部影片。它以围棋在不同时代不同双边关系下发挥的作用折射人物命运。在大时代里,个体的所作所为都无法像棋子一样黑白分明,命运也不能像棋局一样胜负立判。上世纪1978年,李洪洲与葛康同创作了电影剧
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《一盘没有下完的棋》(1982)这部影片是中日复交以后两国共同编剧、共同导演、联合演出、联合摄制的第一部影片。它以围棋在不同时代不同双边关系下发挥的作用折射人物命运。在大时代里,个体的所作所为都无法像棋子一样黑白分明,命运也不能像棋局一样胜负立判。上世纪1978年,李洪洲与葛康同创作了电影剧本,中国著名电影艺术家赵丹访日时倡议由双方合拍这部影片,得到日本同行的积极响应,最终确定由北京电影制片厂和东光德间株式会社合作拍摄。
1980年春天,著名演员赵丹因腹部疼痛住进了医院。住院检查期间,他终于接到北京电影制片厂的邀请电报,邀请他在中日合拍的电影《一盘没有下完的棋》中扮演中国棋王况易山。
听到消息后,赵丹立刻要求出院,要去黄山改剧本。可是医生不同意他出院,说要进一步做些必要的检查。医生的态度使赵丹意识到了什么,他祈求医生能给他时间,让他能拍完这部片子就好……但此时赵丹的病情诊断已经明确,他患的是胰腺癌,而且已是晚期。
赵丹住在医院里,不停地吃药、打针,可是病情并没有明显好转。他心里一直牵挂着电影《一盘没有下完的棋》的拍摄,很怕失去这次拍片的机会。从上海到北京,经历了许多著名专家的会诊,但赵丹的生命已再难挽救。而后赵丹的角色被同事孙道临接手,当时孙道临压力很大而且这是一个推不掉的政治任务。
1981年1月,《一盘没有下完的棋》在日本神奈川县的长滨海岸开机拍摄。影片由佐藤纯弥和段吉顺执导,孙道临扮演主角况易山;三国连太郎饰松波麟作。在中日建交10周年之际,这部电影与两国观众同时见面。
佐藤纯弥当时表示,他导演这部影片的目的就是日中友好。三国连太郎也说:“参加拍这部戏是我一生中最光荣的事,这种光荣要让儿子、孙子,世世代代传下去。日本人民和中国人民要携起手来友好下去。”时任北京电影制片厂厂长的汪洋说:“如果我们把中日两国人民之间的友好交往和经济文化联系,也当作‘一盘没有下完的棋’,那么这将是一盘真正的永远下不完的棋。”
《一盘没有下完的棋》 是1982年中日合拍的一部反战影片,讲述了况易山和松波中日两位围棋名宿在日本侵华战争前、战争期间以及战后的三十年间,从因围棋而相识,因战争而遭遇家破人亡甚至成为敌人,以及到最后消除误会再续棋缘的曲折经历,反映日本军国主义发动的侵略战争,给中国人民造成了沉重灾难和痛苦。同时,这场战争也给日本人民带来灾难和痛苦。影片歌颂了中日人民的友谊和中国人民不断奋斗的精神。该片云集了当时中日两国的众多知名演员,除了孙道临和三国连太郎外。还有黄宗英、沈丹萍、松坂庆子、三田佳子、大泷秀治、乙羽信子、绀野美沙子、沈冠初等,影片公映后还多次在国内外获奖。
1924年,日本名棋手松波与被誉为“江南棋王”的围棋名手况易山对弈,但棋局刚刚开始,况易山因得罪过权贵,被警察抓走,留下一盘没有下完的棋。1930年,况易山变卖家产,应当年松波之约送儿子阿明赴日,并交给儿子一柄写着“奋飞”的折扇,勉励他学好棋艺,振兴中国棋坛。阿明到日本后,努力钻研棋艺,深得松波全家喜爱,并与松波的女儿巴相爱成婚。后日本侵略中国,阿明放弃“天圣位”称号,决定与巴逃回中国,却被日军杀害,松波亦被强征入伍。而此时在中国的况易山,因拒绝与日军大佐尾崎对弈,被砍断右手的食指和中指。日本投降后,况易山赴日寻找阿明,误信是松波的出卖了儿子,万分愤恨。1956年,日本围棋代表团成员访华,松波携阿明之女华林找到况易山,满怀负疚之情交给况易山阿明夫妇的骨灰和那把染着阿明鲜血的折扇。在经历了三十年沧桑后,这对老棋友终于重新摆开昔日那盘没有下完的棋。
影片《一盘没有下完的棋》以错综曲折的矛盾冲突,生动地反映了况易山和松波麟作两个家庭的命运,表现了日本军国主义侵略中国给中日两国人民带来的不幸,以及两国人民之间渊远流长的友谊。影片力求真实地反映客观历史,再现当年的时代气氛和典型环境。艺术上力求深沉、畅达,形成了和谐,流畅的艺术整体。中日两国的著名演员孙道临和三国连太郎在片中均有出色表演,将人物演活,支撑起整部作品的艺术构架。
这部电影的插曲给人的印象也很深。影片中的原唱者是白鸟英美子,歌曲的作者则是日本著名创作歌手五轮真弓,五轮真弓自己也出版过一个她自己演唱的版本,与白鸟的版本分别在该片于日本公映之后和之前发行,间隔时间不到一个月,但不清楚两个版本的名字为什么会不一样。个人比较喜欢白鸟的版本,倒不是说五轮真弓的版本不好听,只是后者不是专为电影而唱,听起来现代流行歌曲的味道太浓,而前者则相对平实一些,也略显悲凉,比较适合电影的氛围。
这部影片的宣传噱头是它带有东方惊悚元素的巫术求子题材,沿用了第一部的古今两条平行线的叙述手法,刻画了一对恋人轮回两世的爱与恨。
抛去其俗套的叙述手法、无厘头的故事走向、毫无新意的恐怖镜头、挂羊头卖狗肉的剧情本质,如果把这部影片当做是带有恐怖元素的爱情电影,而不是不伦不类的恐怖电影的话,观众反而更容易接受。
在全片中,只有一闪而过的活剖孕妇镜头,
这部影片的宣传噱头是它带有东方惊悚元素的巫术求子题材,沿用了第一部的古今两条平行线的叙述手法,刻画了一对恋人轮回两世的爱与恨。
抛去其俗套的叙述手法、无厘头的故事走向、毫无新意的恐怖镜头、挂羊头卖狗肉的剧情本质,如果把这部影片当做是带有恐怖元素的爱情电影,而不是不伦不类的恐怖电影的话,观众反而更容易接受。
在全片中,只有一闪而过的活剖孕妇镜头,来自女主角幻觉的鬼婴画面,红衣小女孩的莫名出现在提醒着观众这是一部恐怖片。其余时候,整个故事都沉溺于叙述夫妻间的感情危机。可是坦白来说,如果仅仅是为了达到一部恐怖片应该具有的恐怖色彩,而在影片里添加突兀的情节、令人尴尬的特效、牵强的对白,那无疑是在戏弄观众的智商。
作为一部恐怖片,《京城81号Ⅱ》并没有非常出彩的音效 ,也没有足够骇人的画面能够让人念念不忘。如果非得找寻影片的亮点的话,也只能在故事情节里进行探索发现了。
女主角与丈夫由于各自工作的忙碌、先前的意外流产陷入了感情危机,本来只是小小的一场的风波,可随着女主角入住丈夫正忙于设计的81号旧宅,事情开始走向白热化。而那段民国的爱恨也渐渐被挖掘。百年前,深爱丈夫的钮梦鹤为了心爱的人能拥有属于自己的孩子,而担下了杀害8个无辜婴儿的罪名,最终死在了丈夫的枪下。今世,她恪尽职守做了一名好医生,却意外失去了自己的孩子,自此以后患得患失常常出现幻觉。两世为人,她爱丈夫爱得深沉,也爱得忘我,本着一颗奉献的心在世俗的尘埃里落定直至被遗忘……
算了,编不下去了,就是部烂片,贼几把烂!欺骗老子的感情,还骗老子的钱,我倒要看看你还有没有脸出第三部!颗颗!
被抖音安利看的剧,一共只有八集。抖音上的片段是父母在失去儿子后,母亲得到一个能看到儿子身影的眼药水,几个镜头演绎出虚假的失而复得,让人潸然泪下。
看完剧后,发现这个案子不出意外是整部剧拍的最好的,但除了产品是在来自未来的网站上买的背景外,和“预支未来”主题关系不大,更像是冥冥之中小杰未消散的意识用虚假的重逢帮助沉溺在丧子之痛的父母解开心结。个人觉得配送未来产品的那个人物,他的出现
被抖音安利看的剧,一共只有八集。抖音上的片段是父母在失去儿子后,母亲得到一个能看到儿子身影的眼药水,几个镜头演绎出虚假的失而复得,让人潸然泪下。
看完剧后,发现这个案子不出意外是整部剧拍的最好的,但除了产品是在来自未来的网站上买的背景外,和“预支未来”主题关系不大,更像是冥冥之中小杰未消散的意识用虚假的重逢帮助沉溺在丧子之痛的父母解开心结。个人觉得配送未来产品的那个人物,他的出现毫无必要反而增加了剧情bug。剧方设置这个人物的目的是啥?总不能是为了避免太过玄幻不能过审吧?那为什么他长着小杰妈妈滴了眼药水后看到的儿子成年后的样子?结局的留白并没有达到发人深思的效果,反而突兀的让我觉得故事没讲完。另外,最令我接受不了的是,警官女友结局真的是太烂俗了!前期因为她是几个案子的关联人物,我还设想她因为想要未来的去疤技术受限于“未来"这个隐形大boss,充当了帮凶的角色。结果她的确收到了祛疤产品,产生的幻觉却是因为肿瘤压迫神经?最后结局是因病昏迷?我感觉回到了看到才不要和你做朋友结局的时候,如鲠在喉,就像坚果吃到嘴里后才发现是坏果!就像一场梦,醒来发现自己白感动了!
刚追完这部剧,本来是看了小片段,奔着李宁枫和张瑶瑶来的,结果一打开整部剧,才知道主演是郑爽和罗晋,他们二人的爱情也确实令人羡慕,从年轻的青涩美好到日后的相互理解、相互扶持,也可能正是因为男主角有家庭作为坚强的后盾,才能一步一步实现自己的梦想,这估计也是现实生活中很多人向往的情感。罗晋的演技我一直非常喜欢,在这部剧里也表现得不错,可以郑爽的演技还需好好提升。整部剧中的情侣,我最喜欢的是李所和瑶
刚追完这部剧,本来是看了小片段,奔着李宁枫和张瑶瑶来的,结果一打开整部剧,才知道主演是郑爽和罗晋,他们二人的爱情也确实令人羡慕,从年轻的青涩美好到日后的相互理解、相互扶持,也可能正是因为男主角有家庭作为坚强的后盾,才能一步一步实现自己的梦想,这估计也是现实生活中很多人向往的情感。罗晋的演技我一直非常喜欢,在这部剧里也表现得不错,可以郑爽的演技还需好好提升。整部剧中的情侣,我最喜欢的是李所和瑶瑶这一对,虽然他们的镜头比较少,但是二人的演技确实不赖,李宁枫的成熟稳重,给人一种安全感、踏实感,估计这也是我向往的另一半的标准吧。整部剧的选题还是非常好的,以中国近二十年发展为大背景,是一部非常励志的剧,值得年轻人看一看,不过剧中有些情节跳跃的太快,再细化一点就更好了。
根据书粉的评论,这部小说居然是作者最好看的了?完全没想到它可以获奖。
基本上看完了,前面还行,融入剧情很缓慢,后面自从女主重生被认出来就没有任何可取之处了。
看过
根据书粉的评论,这部小说居然是作者最好看的了?完全没想到它可以获奖。
基本上看完了,前面还行,融入剧情很缓慢,后面自从女主重生被认出来就没有任何可取之处了。
看过作者好多年前在杂志的短篇投稿,不符合我的喜好,这本小说还不如她以前在杂志刊登的文章。
作为看过几千本小说的读者,这本小说整体架构单薄,人物角色也不合理,猫妖怎么就为了青鸾牺牲了自己?雪三月怎么就爱上了猫妖难以忘怀?大国师怎么就爱上师父并且因为师父死了要全天下人办丧?公主因为幼时经历和师父需要她的脸怎么就疯成这样?男女主相识不过月余怎么就为彼此奉献那么多?(我一直没反应过来男女主是怎么产生感情的,还以为是朋友呢)这些角色的情感动机有任何铺垫吗?只讲有多爱却不讲为什么爱。女主和林昊青的兄妹情谊倒是写的可以。
部分人评价连夜看这本小说被虐哭了,作为受不得虐文的人,这本小说并不虐,通篇有种淡淡的压抑,女主的人生没有盼头,情节刻画乏味。男主作为鲛人,性格还没有塑造好就进入相爱相杀的阶段了,女主被囚禁虐待六年,男主因为误会六年来处心积虑谋反,只是为了救女主出来,让她不得自由。人类妖怪驭妖师的背景也没有代入感,通篇看下来基本无感,一部作品需要观众迅速带入剧情,和主角同呼吸共命运,可这个难度很大。
这本小说已经被拍成电视剧了,豆瓣读书1000多人评价6.6分,投资商和出品方是怎么想的?随便一部小说就可以拍成电视剧了吗?内地编剧值得信赖吗?更何况魔改方向完全错了,加了女二被男主降服的烂俗戏码,当时招商还拿这本小说跟盗墓笔记相提并论,只能说一个愿打一个愿挨。
那么我来说一说这部剧为什么迪丽热巴和任嘉伦会接:女主是拿了这些剧本请专业人员做估测判定等级,看中了这部剧角色人设比较适合自己,还有资本因素,跟华策合作;男主的角色设定是鲛人,个人觉得娱乐圈也就他比较适合了,认真单纯的性格应该可以表现出来,而且是虐文,符合男主口味。
但剧本是个大问题,按理说剧本应该充实男主的性格,增加男女主前期的相处情节,补足人物单薄的短板,后期剧情不好改,已经差到一定程度了无力回天,这部剧的出品方却一直对配角和编剧藏着掖着,见不了人,增加女二狗血情节。华策制作的好,但它的编剧却很不好,严重拖后腿,也没有想着改善,如果剧扑了只能说,活该。
男主鱼尾伤痕累累的特效恐怕做不好,那些见血的片段可能过不了审,女主异域脸可能会出戏,眉骨太平眼鼻过大表情不好做,男主扮相是否贴角色效果惊艳,这些都算是小问题了。男女主都是人气明星,播放量应该可以保证,所以剧方才会有底气吧。
就是一部小众喜欢的书,搬上荧幕改不好剧本,给别人提供多少吐槽鞭尸的素材,各种逻辑bug频出。这得是共情能力极其强的人才能看得津津有味,大部分人不会买账的,大家都喜欢看轻松的或者深刻揭露现实的,就算是虐也要虐的人欲罢不能感同身受,可这个行吗?配角死了也没什么感觉,女主反正也要死了看着非常无所谓虐不到。
我拿香蜜沉沉浸如霜来举例,电线的几本小说都挺好看的,电视剧没看过但知道口碑很好,香蜜小说跟电视剧差别很大,但是它请了知名编剧来改,而且小说各种设定都很有趣,整本书大部分都是轻松向的,后面稍微虐了一下结束,男二很出彩,悲情角色很可惜,女主母亲的故事也很好看,这才有一个很好的地基,然后精工细作。
就不能翻拍一些过得去的吗?出品方可以尝试快穿系统题材的小说啊,这些比较新鲜观众还没有耐受,除了不能过审想不到任何理由不去做了。
剧播出的时候大家先别急着看,去网上找一些中肯客观的观后感,狗血的话就埋了吧,不可惜。
(当然也不能说死,最起码这本小说比荣耀好看一点,文笔也要好一些,但是编剧完全不能信赖,没有像顾漫这样严格把关的人在,我也期待剧方能狠狠打脸,可惜遮遮掩掩的,不给我机会。)
今年国庆节,刷B站的时候发现了纪晓岚1的解说,看完以后不过瘾,便在蜻蜓FM充会员听完了纪晓岚4的音频版。我觉得这一部的前四分之三是最有趣的(最后一个小故事“忠义祠”略显无趣)。
这部剧首先该被贴上“童年回忆”的标签,尤其是对于我这样的大二党而言。片头曲第一个镜头是一扇朱红的大门,随之是一声狂狷的“谁说书生百无一用”
今年国庆节,刷B站的时候发现了纪晓岚1的解说,看完以后不过瘾,便在蜻蜓FM充会员听完了纪晓岚4的音频版。我觉得这一部的前四分之三是最有趣的(最后一个小故事“忠义祠”略显无趣)。
这部剧首先该被贴上“童年回忆”的标签,尤其是对于我这样的大二党而言。片头曲第一个镜头是一扇朱红的大门,随之是一声狂狷的“谁说书生百无一用”,紧接着便是剧情的开展。有许多个暑假便是在刷纪1-2中度过的。但这次刷4的经历很特殊,因为2022年10月,是精准防控疫情的最后一段时间,也是最疲惫、最艰难的一段时间。被封在寝室里,外面的阳光却很好;百无聊赖,只能听书解闷。结束了下午的课程后,我就拿着水盆去接水洗头、洗衣服,一边带上耳机(浴室没人的时候就扬声)一集一集地听着,听主角们的嬉笑怒骂,听BGM的京腔京韵,其中有一段扬琴/三弦/大鼓我特别喜欢,一边默默在心里学着角色们正宗的京腔。有时候也看一两集电视剧,这时候室友经过就会说,“哟,看纪晓岚呢!”
最大的惊喜是这部剧将“庙堂”与“江湖”完美结合。既有聚焦乾隆、和珅及其爪牙的谋略戏,纪晓岚为民伸张正义的“样板”戏(非贬义,指正面的戏码);又有小月、人草木、芊芊等一帮草根角色的戏码在。剧情由帝王、高官、百姓、侠盗构成,像一幅浮世绘。
第四部的人马很齐味也很正,个人最喜欢第一部和第四部。现在的国产剧再也拍不出以前那种轻松的感觉了。