说是根据日本电影改编的，因为没有看过原版，所以能更好的就这部电影本身来做一番评论吧。

首先电影让人十分尴尬，演技很尬，包贝尔饰演的角色让我哭笑不得。

辛芷蕾还是比较惊艳的，我觉得她是这部电影里唯一的加分项。看到她的第一眼，只是觉得身材真好。而后，越看越耐看。发现她笑起来很美，穿衣很有气质，总之有一股强大的气场吸引着我。

再是，这部电影的特效让人尴尬。就拿地震的片段来说，那些房子的倒塌效果一言难尽。

最主要的，是剧情让人尴尬。偶然的地震，几次三番的穿越时空和高科技。没有那种科幻电影给人真实的享受与体验，感受到的只是虚假与无奈。

男主方元本身经历着尴尬，在自己约会的女孩的身后，听见女孩电话说他的不是。却不料女主初一突然出现，挽救了他，让他花钱还欠债，带他吃霸王餐后逃跑，他一个晚上经历了许多想都不敢想的事。当对女主有说不出的情愫后，女主那夜消失了便再也不见。

后来才知道这次的穿越是中间段，并不是最早出现的一次。虽然这里我不可否认编剧想的很巧妙，没按牌理出牌，但是bug也存在。这次不会对之后的产生影响？总之这般剧情怎么说都是不通的。

再一次遇到女孩让方元很是惊喜，在之后，他们一起生活，彼此融入了对方的世界。虽然开始不习惯自己的女友是机器人，却在朝夕相处中慢慢产生情愫，并想让初一也感受那份人类的感情。过程很漫长，也很无奈，到最后懂了那份心意，却很多事情已经无法挽回。

电影一般，但结局我还是哭了，哭的不是剧情本身，而是那份抓不住的爱情。有多少人在爱的门口徘徊，有多少人明白爱却为时已晚，有多少有情人不能和和美美过一辈子，有多少人最终会错过。

我们的生活，我们的爱情从来都不是自己可以掌控的。努力追寻的事物，也可能会离你越来越远。也许释然才是最好的结局。拥有美的幻想和对爱的憧憬，但不耿耿于怀结果，路上的风景也很美！

在本片（片头有巴金字幕的版本）第 53-55 分钟处，首长王文清（曾用名王东）和还未相认的女儿王芳展开了如下一段对话。这段对话，指引了真正优秀的战争英雄类电影的创作方向，值得近两年出现的大批抗美援朝题材的影视创作者们仔细去品味：

王文清：前半部分写得还不错，后半部分......（首长说着摇了摇头）

王芳：首长，我觉得后半部分比......

王文清：比前半部分写得还好，是不是？

王芳低下了头，没说话。王文清对旁边的战士小刘说：小刘，你看过，听听你的意见。

小刘：我，说不好......干脆说吧，看到后面，光觉得挺难过，鼓不起劲儿来。

王芳：我觉得确实写出了我的真实感情。

小刘：反正我觉得软不拉塌的。

王芳：我是一直流着泪把它写完的。

王文清：光靠眼泪能写出你哥哥来吗？你写他，唱他，为了什么呢？是为了让大家跟你一起流眼泪吗？

王芳想了想，说：首长，给我吧。明天再给首长看。

王文清：好，多听听别人的意见。改出来再给我看看。赶快练好，到各个部队去演出。你哥哥那个团，过些天也要开庆功会。

王芳：好。

1949年4月20日，渡江战役发起前，英国海军“紫石英”号护卫舰闯入长江，遭我军炮兵炮击，“紫石英”号遭重创搁浅，两次挂起白旗，这是英国海军舰艇在1840年鸦片战争后第一次向中国军队挂起白旗。英国海军随后接连派出多艘舰只，企图抢回“紫石英”号，均被我军击退。与此同时，我党我军也与英国方面展开激烈的外交斗争。

事件发生后，英国驻北平总领事包士敦以侨民身份，给解放军总司令朱德写信，要求保证英国海军舰艇安全。朱德将这封信转交给毛泽东。4月22日下午，毛泽东就此为中央军委起草致渡江战役总前委和刘伯承、粟裕、张震等指示电：“（一）兹将英国驻北平总领事包士敦来函一件转给你们；（二）英国人要求我军对于英舰两艘营救被击损之英舰（‘紫石英’号）船员一事予以便利，我们意见在英舰不妨碍我军渡江作战的条件下，可予以营救之便利；（三）对于英国人要求该二舰于营救事务完毕后，仍须开往南京护侨一事不能同意，应令该二舰向下游开去。但如该二英舰不听劝告，仍开南京，只要不向我军开炮及不妨碍我军渡江，你们也不要攻击他们。”

当日，英国外交部发表声明，表示英舰有权出入中国内河，诡辩“紫石英”号是在政权变更时援助和保护英国侨民。英国前首相丘吉尔则将解放军在自己防区的正当反击说成是“暴行”，叫嚣“派一两艘航空母舰到中国海上去……实行武力的报复。”

为正视听，4月30日，毛泽东以中国人民解放军总部发言人名义起草发表声明，“斥责战争贩子丘吉尔的狂妄声明”，并针对英国首相艾德礼所谓解放军以“紫石英”号协助渡江为条件，放行其开往南京的言论，批驳道：“人民解放军不希望任何外国武装力量帮助渡江，或做任何别的什么事情。相反，人民解放军要求英国、美国、法国在长江、黄浦江和中国其他各处的军舰、军用飞机、陆战队等项武装力量，迅速撤离中国的领水、领海、领空，不要帮助中国人民的敌人打内战……”

当时，渡江战役已向纵深发展，中央不愿因“紫石英”号牵涉过多精力。所以，周恩来在6月10日，以中央军委名义起草给渡江战役总前委复电，除表明谈判原则立场外，又指出：“如果‘紫石英’号采取偷走办法，我方军舰及江岸炮兵应装作不知道是‘紫石英’号，而让其逃去（此点应事先秘密通知有关方面）不要攻击，然后迅即声明加以申斥……如果‘紫石英’号经过江阴偷走，可不予炮击。”

经反复交涉和谈判，英方始终不接受我方提出的赔礼道歉要求，谈判陷入僵局。7月30日夜，“紫石英”号紧贴一艘顺流而下的商轮，一路溜出长江口。有意思的是，“紫石英”号后来在本色出演以这次事件改编的电影时，因模拟解放军炮火的特效炸药药量过大，炸伤舰体结构，使当年我军炮击造成的旧伤进一步恶化，最终只得分解拆毁。

“紫石英”号能够顺利逃跑，对外界来说一直是个谜。直到1957年11月8日，毛泽东在莫斯科期间会见英国共产党领导人时，才揭开了谜底。他说：“英国曾派‘紫石英’号兵舰到南京去接部队，被我们打中了一炮。后来它说是跑了，实际上是我们让它走的。它当时的燃料不足，我们给了一点油。”

来源：中国国防报微信公众号 作者：张家康

先说结论：烂，烂穿地心污染地球文明的烂！（ps ：非专业影评，纯吐槽向主观色彩浓重，囿于个人认知很多细节见解不客观，粉丝请绕道！）

说它是电影我都觉得侮辱了这两个字发展到今天所代表的思想和文化，它只配叫动态画面，哦还是有噪音的gif。以上是作为认认真真从头看到尾的观众走出影院最直接的想法，尽管我本没对它抱很高的期待，毕竟前面四部的烂口碑在那放着，都终局了冲着演员阵容我想着就当是祭奠青春，实在是跨年档也没别的可看了，做好了准备瑜不掩瑕，可是，根本没有瑜是我万万没想到的！两个小时我一直在想，只要出现一个正常合理的地方，我都愿意给它二星，可惜直到灯光亮起，我失望了，从来没看过这么烂的片子，简直超出了我的认知！当然男神女神们的脸蛋和身材没话说，但有时候皮囊也不是万能的 ！

非专业人士，看电影也不算多，只是但凡面向普通大众的故事，想具备基本的交流互动能力，最起码的标准应该是相通的，私以为首先得处理好人物跟剧情。人物是否有立体，行为是否合理，剧情是否连贯，故事能否说圆等，当然更高级的还有镜头，伏笔，逻辑，深层主旨啥的我都不要求。可是这部非常难得，全都没有，整个空的！

先说人物，从主角到配角有一个算一个全部像从隔壁进错场了一样，手足无措地做了提线木偶，上演了智障全武行（不针对任何演员，他们都是我少年时代的男神女神，也是冲着他们去的影院，当然演员也很失望就是了）开头牛逼哄哄的大会聚集了一帮大佬，这样级别的晚宴能让一个看起来就神经衰弱的恐怖分子混进来也就算了，还混进来个持枪的加强团，开始火拼，然后看起来官级比陆sir 还高的大佬为了保护个女法官居然自己堵枪口，现在的官员可真是大爱无私呢，最重要的是这么一群大人物没有一个保镖，作为文职的首席调查法官一个人追着亡命之徒就冲了，冲并拿枪顶住了持枪悍匪头的陆sir一没杀人，二没缴械，先跟对方深情对视？？（镜头就是这么表现的），然后对方一梭子弹在陆耳边炸开，刚还猛虎下山独身刚枪的勇士第一应激动反应不是扣扳机是呆了傻了（不好意思这里经评论区伙伴纠正，应该是陆没子弹了开不了枪杀不了人，是我疏忽）匪徒也没再来一枪干掉他反而依依不舍上车走了，我那时还天真地以为这是个伏笔，那个悍匪其实是卧底，两人眼神交流确认身份，然后陆sir做戏放跑了他。战斗结束了，武警部队和小秘书同步到达了，不是我说武警兄弟你们这跟穿着高跟鞋一路跑楼梯下来的女秘书看齐的速度是中途开了桌麻将吗？

如果说后来一秒都不愿意等孤胆英雄做习惯了凡事必身先士卒自己冲锋陷阵哒哒哒哒哒，导致查人口贩卖点结果受害人全被打死反派全逃走，办公室张张嘴就找到了听起来很厉害的反派大boss 然后跑人家跟前劝自首，以及又一次单枪匹马救女法官结果把自己搭进去的陆sir 脑抽是因为真的脑子有病（字面意思），那程sir 和他弟这俩人就妥妥是编剧脑袋有坑的产物了！他弟莫名其妙的中二就不说了，但是一个爬到了ICAC 总调查主任位置的人，知道弟弟犯罪前一秒还劝他自首要他交代犯罪事实，后一秒看到弟弟被反派追杀却开始帮他躲警察，我以为程sir 这招叫以退为进攻心为上，果然桀骜不驯的弟弟一个汉堡就感动得稀里哗啦老实交代了其实自己啥也不知道，按理来说，程sir 不会不知道他弟那点小错误主动自首根本就不严重，可警察找上门来他努力帮弟弟逃跑了，感情他是觉得警察比人贩子危险，还是说失忆忘了弟弟正在被追杀？这下我相信这两兄弟是真的感情不好了（至于人贩子吃饱撑的为啥要追杀屁事不知道的中二青年咱也不敢问，可能看这个少年骨骼清奇适合做人体炸弹吧，还有陆sir 怎么突然因为几次找不到程sir 就开始监听老搭档了，老手程sir 怎么就连路口明晃晃的行车记录仪都注意不到，大概这就是你跑我追，你插翅难飞？情趣罢了）

我累了，还有那个女法官，她到底是来干嘛的？反派派来收割人头的吗？出场必枪战，必死人！柯南看了都说给力！我以为人家手里有什么威胁到反派的重要把柄，打了半天原来是反派有她受贿的把柄，她唯一的作用是能冻结反派资金还是账户来着。？？？这是对反派的侮辱了吧，能在东欧边境做人口贩卖的大boss ，怕被冻结资金？怕得以身犯险自投罗网？还有非得做现场演讲，科技这么多年的发展，全息影像技术都能虚拟现实了，满足不了她公开说几句废话的需求？我不明白，明明知道有人要杀她提前不跟组织通报一声交代一下，就是刚！算了，能把受害者招来做助理的法官脑子本就不同于常人。

最冤的估计就是反派了，我从未见过如此憋屈一反派，莫名其妙出现，莫名其妙死去。人家拿的明明是跨国通缉犯剧本，愣是被演得好像个办假证的，警察查到人家办了一沓护照就锁定这人是幕后大佬了，还有那是丧心病狂的人贩子，跟大毒枭一个级别的，最懂趋利避害的生意人啊！又不是表演型人格的变态杀人狂，明知山有虎他非得去遛虎，幕后大boss 难道不应该在某个私人海岛上纸醉金迷晒太阳运筹帷幄决胜千里吗？全程身边可用之人居然只有一个做公关送钱的女下属，杀手是女下属花钱雇的，官员是女下属花钱贿赂的，合着这还是最节省成本的夫妻档经营模式？好吧为了成本老板亲自上阵做员工的励志事件值得鼓励，成大事者不拘小节，boss委屈自己在女下属手下做下属，我以为这招叫扮猪吃老虎，但尼玛这招重点是吃老虎，不是扮猪上瘾成为猪！他莫名其妙跑去警察局举报自己女下属是鬼上身吗？难不成这里面还有分赃不均借刀杀人事件？这边女下属被领导背叛由爱生恨恨不得杀了领导，那边就真有人递刀，又一次！蓬头垢面看着就精神失常的某个受害者突破了法院门口的层层安保，走到了女下属跟前捅了她，然后女下属拔出了刀反手就捅死了旁边的大反派！大boss 用生命诠释了不作死就不会死的真谛，当事人现在就是十分后悔.jpg ！

我大意了什么反贪风暴，这明明就是职场风暴吧！这个故事告诉我们职场找个靠谱领导很重要，领导要是自己不靠谱的话找个容易忽悠的下属很重要，不然就会两败俱伤鱼死网没破渔翁得利！还告诉我们做领导的不要太抠门，也不要可着一个人压榨，要是他肯花钱做人才引进，多培养些有用手下这些事用得着自己出面吗？

吐槽不动了，想到哪说到哪，剧情就是没有剧情，大量无关情节，东一榔头西一棒槌，各演各的，根本串不起来，人家别的烂片剧情推进最起码还能有个巧合，这个靠转场，ppt 那种生硬转场，演不下去就转，一言不合就枪战，为什么打，打出了啥不重要，导演说这么打提神醒脑，说不定给大家集体搞出耳鸣了导演组还能上耳科医院要抽成。

不说了浪费感情，一天过去了记忆里的剧情细节有些可能跟实际有点出入，真难为了一大帮子人能把这定格动画似的破玩意凑两小时，每一帧都是槽点，台词出戏，配音做作，动作尴尬，连字幕都能有错（人身打成人生，怪我专业学编辑忍不了错别字）还有两个啼笑皆非的镜头过于尴尬以至于印象深刻，一个是张继聪演的那个线人被炸死时，旁边的老婆在那毫无感情地喊麦，身子都没动一下，然后陆sir 因此消沉，说自己老婆也是被炸死的，他想老婆了，然后抱着脑袋哭转笑变成苦笑，我真怀疑可能是笑场了（虽然但是，求求了硬汉就别硬煽情了，气氛没到真的很跳戏）还有一个是大boss 都被捅成筛子了，旁边的律师还在问你怎么了？要不是在电影院不道德我真的要尴尬笑了，这样的东西都能跨年档，再这么下去，院线电影恐怕要玩完了

强烈的写实风格让观众看到了一群乱世中的落魄草寇，他们并没有比平民过着更快意恩仇的生活，平凡甚至平庸。每天苦闷于口粮的来源，抢来的也不能挥霍，小心翼翼地吃，哪个敢多吃一点都会被众人殴打。过节时为能吃上肉不得不杀了帮里作为生产工具的马，杀马的那个镜头惨烈至极也揪心至极。头领说「这匹老马不中用了，吃就吃了吧」，帮中有一老者听闻，不免想到自己，悲从中来。悲凉的气氛始终贯穿在这群人里。影片试图将这份悲情归因于流年不利。因为流年不利，所以他们落了草入了寇，因为世道惨淡，所以民不聊生种不出庄稼以至于一份口粮也难以劫到。策马入林也许是他们唯一的摆脱不了的宿命，他们有其他的选择吗？电影里有过几次，问到其中几个人退隐之后做什么，答出家，答落户，答种庄稼，可最后都没有落得一个好下场。电影里唯一让人感到浪漫的，后来的头领与民女之间渐渐产生的感情，一起离开了山林。然而仅有的让人看得到的希望，竟也被编剧在最后一秒扼杀。弦外之音我试揣之。流年不利于是策马入林，偏安一隅却依旧困顿，试图反攻但从看不到希望。你听有人在唱「离别了乡关，告别了爹娘。万里迢迢，足迹遍天涯。如翱翔之飞鹰，却寻不着可栖之树。如暴雨之底云，却寻不着可憩之谷。如秋林之落叶，却寻不着可埋之土。」老者说「往南方去，往南方去吧」人生在世，或案牍劳形，或策马入林，不管是何角色是何职责，但求顶天立地，无愧于良心，这便不枉来此人世一遭了。

46岁的男主，在2020年疫情初期遇到了老友，老友说他变成了龌龊的大人。

面对在一起9年的未婚妻，两人分开前，他拿着一直夹在书里的初恋寄来的明信片，淡漠的说“外面雨很大，要不要带把伞”。那种淡漠毫无感情，把9年的未婚妻，当作是路边见到的随便的谁。

再倒回去，苏在酒吧门口的贩卖机前对他说“我很擅长找到绝望的人”，那时说的大概没错。

1999年结束，他邀请初恋同居结果变成了分手，初恋说太普通了，她说的最后一句话是“下次我带CD来”。

电影没有讲为什么初恋分手，看起来有点像是花束般的恋爱，甚至过程中多次代入了苏打是男主，是个他的角色，够丧。

电影里一直提到太普通了，而我们大多都是这样太普通了，跟其他人一样，在大时代下的小人物。顺着时代，顺着社会要求，囤粮，戴口罩，打疫苗，结婚，找工作，完成社会使命。

电影倒着讲完25年，46岁的他也无法成为大人，他和他身边的人的故事讲的也七七八八，是个值得二刷的电影。但我又讲不出什么专业水准，最近这两部太阳国的爱情片，都讲的还不错，没什么夸张，好像就在身边。

像是我和一个朋友的选择，同样的时间，遇到了相似的爱情，不说彼此的感情，只说遇到的对方现实条件非常相似。2年前我24岁，朋友26岁，我很迅速的做出了选择，开始了我的爱情，觉得勇敢一下没什么，就算结局不好也有美好的过程。而她始终与对方保持暧昧，甚至在男生马上表达的时候，她聪明的避开了。2年后的现在，我分手了，她始终都没有开始她的爱情，且现在她也准备告别对方。

我们对于爱情做出了相反的选择，我在最开心的时候，劝她最好去试一试，甚至对她油盐不进的样子有些生气，但她清楚的知道自己要感受的是什么，所以做了自己的选择。我们选择了2条路，但有一样的结局。

好像人这30000多天一样，结局都是离开和告别。

（我记忆力不好，如果有剧情细节记错了就忽略吧。）在新版的欺诈猎人播出之前，我看了06年山下智久的版本，新版除了对剧本进行了与当代社会背景匹配的改动以外，故事的主线被更为明显地抽了出来，这不仅弱化了单元式的结构，同时使得剧情变得丰满连贯。明面上是畅快淋漓的欺诈游戏，底下却是狂潮暗涌，早已把无力的道德感卷进了深渊。故事很简单，黑崎一家被欺诈师骗光了钱，父亲没有办法接受事实，最后被迫走上绝路，欲杀了全家之后自杀。结果儿子幸存下来，他为了报复这个骗局当中的幕后黑手御木本，从表面是甜品店老板的手上买情报，成为了手段高明的黑鹭。他“吃掉”一只只操作骗局的白鹭，想逐步获取御木本的信息从而进行复仇。这样的剧本看似浅显俗套，但其中道出的多样人性却十分值得思考。黑崎通过诈骗的方式帮助吉川一家从欺诈师手里拿回了被骗的钱，却被吉川家的女儿质疑——跨过了法律，用这种犯罪的方法夺回正义是不可行的！俗话说：“未经他人苦，莫劝他人善”，这从侧面上合理化了黑崎的行为；黑崎与吉川冰柱在道德的立场上是相对的，也预示着双方的矛盾会进一步推动着故事的走向，产生更加精彩的戏剧冲突。值得留意的是在第一集结尾埋下的伏笔，黑崎一家被骗的方案，竟是甜品店老板设计的？黑崎称呼老板为“親爺(おやじ)”，在外人看来，黑崎只是老板养的一只黑鹭罢了，他们之间的关系到底如何，谁是棋子，谁是上帝，这场恶与恶的较量到底谁能获胜？这错综复杂的人物关系实属耐人寻味。如果要窥探黑崎这个人物的内心最深处，我相信那里会刻着两个字——“家族”。那天放学回家，他目睹了母亲和姐姐淌血的尸体，而父亲正坐在椅子上拿着刀……在此之前，他也是个活在幸福家庭里的小孩，他未曾想过，自己竟会被如此巨大的绝望与无助笼罩着。在看到吉川的一家四口时，他想到了自己，在某种程度上，他的帮助也为自己弥补了些少过去的伤痛，吉川家的父亲说：因为有孩子，所以被骗钱也不会卖房子。所以黑崎在看到坐在门外的吉川儿子，对他说，多亏了你父亲守护了这个家，你们才能继续吵架。另一方面，黑崎在和欺诈师春日对峙的这场戏里，春日没有交代出御木本的线索，反而说了“我去自首，我还有家人”，这句话刺中了黑崎的柔弱处，他反问春日“你怎么还有脸说家人”，面对着这样一只摧毁了多少家庭的シロサギ，与此同时，这只白鹭也担任着父亲的身份，黑崎的眼里饱含着泪水，怨恨与思念在心中交织，复仇之火正在熊熊燃烧，只不过在此时此刻，他无能为力。新版黑崎的人物刻画比06版的要相对立体鲜明，山下智久展现出来的黑崎形象，更多的是一种落寞；而平野紫耀这一版，也许是导演结合了他的ボケ人设，特意加了一些动作细节，这使得该角色多了几分活泼，进而让严肃的剧本也有了放松空间，是一个可圈可点的地方。有一场戏我记忆挺深刻的，就是黑崎冒雨走在路上，他想起了那时父亲向他的腹部捅刀，回忆与现实的两个镜头在交替切换，当中的快速剪辑把人物的悲痛情绪得到了充分的酝酿，形成了不断加剧的紧张感，当最后一个镜头落回到现实时，回忆与当下重叠了，当中的情绪不得不被释放，黑崎捂着腹部用力“啊——”了一声，跪在了雨中。最后作为粉丝夸一下平野紫耀的演技吧，本来就是想单纯看他耍帅的，结果超出我的预期了。其实从2018年他出道时演的「花のち晴れ」就能看出，他对台词停顿的处理是有天分的，他比较善于捕捉情感的爆发点。这次在「クロサギ」他饰演的是一个具有多面性的欺诈师，我还担心他会撑不起这个角色，事实证明我应该要对他有信心（w），不仅演出了自己的风格，还把应有的喜怒哀乐都表达得很好。希望紫耀可以继续进步，我很期待接下来的表现。

简介：

应云卫是中国电影、话剧的著名导演。他原籍浙江慈溪,生于上海。青年时就喜爱戏剧，参加了讽刺剧的演出。1921年参加上海戏剧协社,成为主要负责人之一。

《桃李劫》——1934年创作,电通股份有限公司出品,袁牧之编剧兼主演,是国产录音机录制的第一部完全有声片。

主题：

影片具有深刻的现实批判性,它以有为青年的屡屡挫折展示社会的黑暗虚伪和不容正直善良的可怕。让人不由想到《偷自行车的人》，同样也是正直善良者在黑暗社会的压迫下的无奈之举，两者的结局都是悲剧的。

陶建平在鸿记轮船公司反对超栽危及乘客安全而被解职,在营造厂因反对偷工减料而丢了工作以及贸易公司经理企图侮举黎丽琳的情节,一次次揭露黑暗势力充斥社会的污放不堪,以美好理想被生活摧折、要报效国家却家败人亡的人生悲剧对现实给予了有力批判。

影片具有悲剧的震據力,它真实地展现出正直善良的小知识分子陶建平是如何从朝气昂扬、憧憬理想,到屡遭失败、沮丧灰心,再经痛苦挣扎而最终被逼无奈的毁灭过程,深深地震據人心。有为却不能为,善良正直却惨進厄运,纯洁理想被污移现实彻底击碎,这种悲剧广衷无边的沉重,令人感到窒息。

音画表现：

作为中国电影第一部全部有声片,也是第一部较好发挥音画功能的影片,声音成为具有独立价值的表现因素发挥了重要作用。

画面通过鼓掌声音进行转场，声画对位反映人物心理。

音画表现的煽情力很强，比如影片着重突出了囚犯拖动的僚锋声,与艰难行进的陶建平的画面构成音画合一关系,加强了沉重悲惨感;送婴去育婴堂的场面,凄风苦雨中趟想而行的人物画面和刺耳的风声、萧索的雨声与凄惨的婴儿哭声棍杂在一起,构成了悲剧的交响。建平为谋生到船厂劳作时巨大的"轰隆"声、黎丽琳产后艰难提水上楼时听到工厂汽笛声等情境中,不难感知其再现生活状况的作用。而"毕业歌”的作用更为引人深思,栋梁之材却魂魄归西,在歌声的回唱中不能不发人深省。

影片结尾的声画结合达到相当出色的程度,僚拷的沉重长曳,礙碎了青年的抱负和老校长的期望;枪声的不期而至让他猛地一震，心灵巨大的悲哀是画外枪声的延续;随着飘然而下的相片而响起的"毕业歌"的悲痛难抑的昧道,弥散在整个银幕之间,久久难以散开。

细节：

同时,影片在细节的表现上注意了暗示和隐喻。比如陶建平泪眼模糊中写下亲子生辰的那张纸,背面却是欢天喜地结婚时写的"今天是我们新生活的开始"的新婚日记第一页,不堪回首的经历和痛彻心扉的毁灭感跃然纸上!

影片给我感觉，充满了荒诞感，一路看下去，影片包含了文艺线，感情线，探案惊悚线，彼此交杂，每一条线看到最后都给我意外

Ben是纽约客，日常生活里混在这个大都市里的许多人一样，过着有欲无爱的海王生活，交往的女人都是匆匆而过，他甚至不记得她们的名字

Ben是一名作家，他追寻这美国人生活观念的题材。

有一天他接到遥远的德州的电话，一个陌生的女孩死了....他和她睡过，睡过就忘了。经不住女孩哥哥的热情邀请，他访问了这个荒蛮的德州小镇。

感情线来说，Ben从根本不记得 Abilene ，到渐渐融入她的家庭，到从查案了解了 Abilene ，他渐渐找到了从未感受过的爱情，渐渐承认自己是 Abilene 的男友。而最后，发现 Abilene 只是借着他的名字去和幕后黑手谈情.......

探案惊悚线，从一开始 Abilene 的哥哥说她是被谋杀的，我们就和Ben以及他的同事一起，陷入了恐慌，记者要在一个充斥着枪，毒品，黑帮，司法三不管的荒蛮之地，去调查一个女子的死亡真相，这是要冒着多么巨大的风险啊！本着Abilene 家人坚持Abilene 是一个纯洁的好姑娘，本着他渐渐了解Abilene ，推动着他面对汽车爆炸的危险而坚持下去。而最后，Abilene 不是个好姑娘，这片地方没人在乎一个人的死亡，包括幕后黑手，也没人在乎他去查出什么真相。你去查谋杀案的真相，冒的风险还不如你支持错了球队......

文艺线，大都市的文艺青年（我觉得台词写的都很棒）闯入一片荒蛮，被淳朴的当地人和荒蛮特有的粗犷所吸引而不能自拔。而到了最后在汉堡店他最终得知，Abilene 的实质，Abilene 的家人都知道，他们都在骗他，而爆发了巨大的冲突。都市和荒蛮撕下了温情脉脉的面具，什么都没有改变，他们原来就是那么的格格不入。

就如同最后Ben删除了他的所有录音，就如同影片最后所说，我们生活开始是遗憾regret, 结束是遗憾，开始和结束之间，就是一个个遗憾，你拼命摆脱一个遗憾，只不过是跑进另一个遗憾而已。

所谓的仇念，真相，爱情，故事，我们从来都没有过的，只剩下遗憾和空虚....

各条线到最后，空留的只是一段记忆，我们能做什么而不空留遗憾呢？也许就是Ben 拔出了.45的原因吧....

一部几乎没什么叙事的影片漫不经心的剪辑穿插了几个不同角色的刻画通过少年的“死亡认定”，确认了以工藤主轴的叙事那问题来了，既然两个故事之间看起来这么松散那么为什么影片前半要将工藤和三个陌生年轻人的故事并行呢？以及影片开头，长时间对游荡在空荡街头的滑板少年进行特写跟拍，给观众制造一种主角的错位幻觉我认为在影片中，少年和工藤是成镜像关系的他们毫无疑问是相似的，寡言少语，无意识地“犯禁”，沿着死亡驱力往前延宕着影片频繁出现他们一个人活动的大全景空旷的场景映照着孤独的心灵，一个人的奔跑也意味着制造封闭的空间，不容他者介入工藤和少年的相似像是日本上世纪90年代中后期心理避世主义（经济泡沫，EVA，坂神大地震）的回返一定程度也与当下的大环境（内卷化，经济下行）形成了呼应，或者说影片的（迎合）虽然没有明说但片中隐隐透露出的学业焦虑与人生焦虑是可察觉的一个还在青春年华的学生和一个已经走入社会的成人竟抱有同样的心境这值得让我们反思一下他们（我们）共同生活的大环境“自分の性格を変えたい”“君に何か言って欲しい”这两句出自不同人之口的相似言语则暴露出了两人的内心陷入现代性病理的人们，并非一味沉沦他们也和普通人一样谋求改变，渴望与他人交流只是真的难以做到少年只是与朋友发生口角，便跳入大海工藤的好友刚离开他，他便服药自杀可见人心的不可捉摸然而这不可理解也只是假象并不一定要经历绝对的苦难与暴力“学校的欺凌”“父亲的指责”“心理医生的诘问”等等甚至处处耸立的“禁止??xx”这些微小的事物也能时刻提醒着我们来自他者的冷漠内心的封闭向来都是一个双向的过程而在新自由主义的时代下，人们似乎越来越难以容忍人们犯错，或者些许停歇但少年与工藤的关系不止于符号上的相似影片还给予了他们充分的互动少年三人的活动空间经常能看到工藤的身影而轮滑少年对工藤的“强力介入”（陪跑）也是如此然而结合以上分析，这难道不是他们“孤独内心的自觉”对于同类的灵敏力完成的一次隐秘交流吗少年与工藤虽然是陌生人，却互相为对方填补了一次缺席的“温情”工藤和少年的“合流”既是偶然也是必然陌生人之间的偶然的，形式的交流并非毫无意义它反而证明了——“形式”的温情是极为重要的疗养院中，旁边的陌生人递来的烟再次证明了一点一次偶然的行动为封闭的内心打开了窗户，让光照进来于是片尾出现了奈绪的第一次脸部特写工藤发现了“光芒下的妻子”，而妻子看到了“阳光下的狸”一条早已存在的温情的回路终于被打通片尾工藤的奔跑有两重隐喻一是“逃离”，逃离世俗之他者的地狱二是“面对”，面向他者之怀抱看似悖论的两者其实是一回事——即走出自我的牢笼你看他笑得多开心？