“狼羊和平都能实现，还有什么不可以呢”，这是这部动漫一直以来想告诉我们的。喜羊羊与灰太狼绝对在我记忆中是不可或缺的一部分，不会唱喜灰主题曲的人真的存在吗？我也很高兴在我的成长过程中看到这群小羊的成长，毕竟懒羊羊都喊出了“让我们不再懒惰”，哈哈，所以到底是谁陪伴谁，也已经不重要了。

这就是子供向吗？让我在火车上一路燃爆！无论是正反派的性格塑造(其实也都已经明白这部动漫自始至终没有正反派之分)、每个人行为背后的过往支撑、还是从个人成长走向团队精神的塑造，这部动漫不可谓不成熟，有孩子成长必须抓住的所有品质的诠释。但是也无法称之为完美，因为合理之处总还有一丝不合理，奇迹也发生太过频繁，不过我们看得很开心就是。画风总体还是过去的味道，但是该热血也能一秒燃起来，催泪时刻也丝毫不缺，同时不显做作，这就是创作团队的成长啊。不要忘了那群小羊背后，是那些大叔阿姨在为我们创作着梦想！

还有喜灰两人的关系，我愿称之为纯白少年与黑衣大叔的绝美爱情(bushi)!“功夫会吗”“你没看过守护者3吗”，同系列的联动哈哈。这一拨人真的无所不能啊啊。寒来暑往，沧海桑田，那群小羊和那只狼始终在那。最后，一半是热血，一半是怀旧。

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又是一部“讲述如何拍电影”的电影，这般由业内人讲述的独家故事、心酸与狗血齐飞的有趣内幕，是有着无数可能性的，同类题材佳作前有《日以作夜》（特吕弗），后有《爆肚风云》（三谷幸喜），都是表现在看上去稳如苟的拍摄工作背后，那些能让人一秒破功的无数个抓狂细节。事实上《爆款》也意图去做出这样的反转，从开场大监视器里白衣飘摇的武侠女主、欢呼杀青的一众工作人员、到端坐在大摇臂上的脏辫摄影师，还有年轻导演的那声中气十足的“杀青啦！”一切都是那么美好，选择这样的开场，就是为后面主角团三人组挖下巨坑。

实际上，只要拍过戏、跟过组的人就知道，与电影里精心剪辑的情绪点相比，杀青这一刻才是电影人真正在电影现场阶段里的高光时刻。啊啊啊，终于结束了，我们做到了，就是这种感觉。在那种时候，除了极度劳累的神经施放的去甲肾上腺素导致的异样亢奋外，心头充溢的多半都是伤感和庆幸，一方面战友散了（有些人还能跟着一部部戏下去，有些人便是终生不复见，其实你也从没认识过TA，想想一个剧组多么大）；一方面那些狗血的奇葩事终于也有个句号了，杀青宴上要不要一笑泯恩仇那时再说，至少刷完这个大夜后先让我睡个清静的好觉。

对于《爆款》主角三人团来说，真正的战役却是从杀完青开始的。硬盘烧坏，资方直接上门要片子，制片人一时空口保证，让全员直接陷入一个七天拍电影的绝命任务中。到这里片子的叙事效率非常在线，喜剧包袱在努力地一个个往外抛，与周星驰式的小品镜头相配合。片中片的三位主创都是初出茅庐的影人：傲娇的李安同门师弟小导演熊三力执着于拍摄艺术电影，英文不绝于口，把“烂片”当做一个魔咒；乐观的制片夏莱看上去很油却为了资金不惜酒桌舍身（再喝五十杯约等于两斤左右白酒，张总您太狠了）、守着低成本限制诓蒙哄骗一把抓还要现场兼任女配和道具；低调话不多的摄影师林杰用发型诠释了剧组命运的突变，并顺手在支线撒了把狗粮。

影片整体节奏气氛是欢快的，中间参差着卖萌与反讽。可是冷静想一下，这些导致他们陷入大危机的错误都是自己作出来的，而资方的钱也不是婚礼上的喜糖好似合该伸手去拿。在拍摄时，熊三力的讲戏方式十分“软”，带着浓浓的科班学生气，实拍只能靠张全蛋的花样百出来一遍遍积累素材；夏莱去找钱的游说，情怀占了大部分，可谈生意要的是回报，卖惨在老油条们面前显然是行不通的。至于兄弟情谊，铺垫得太吝惜，观众们只能看到他们在KTV买醉、在工作室酣睡，外加一些带着豪言壮语的台词，对这三人的情比金坚，实是不容易达到深刻代入感。同时这些情节的设置，也容易让观众困惑：到底应该将一种什么情绪投射到电影里。也许应该是同仇敌忾，又像是让观众也来嘲讽他们的种种不成熟。事实上在结尾主角们成就了一部大火的“烂片”，算是呼应了这些若有若无的讽刺。反套路的结局，让主角们用一种黑红的方式成功，然后再抛出灵魂拷问——如果注定是烂片才能赚钱，那还拍不拍了？

经年的中外阅片生涯中，我的确常常有一个疑问萦绕心头——那些烂片导演究竟知不知道自己在拍烂片？按理来说，烂片应该是失败的作品，可若是在资本的角度上成功了，那此片还烂否？又或者一个看上去就不是烂片的作品在市场上被堵死了出路，那究竟这片是市场尺度上的烂片，还是宣告它死刑的市场是个烂市场？又或者，其实片子根本没有绝对的好烂，只有一千个影视化的哈姆雷特在屏幕里跳舞，彼之蜜糖，我之砒霜。

回归到真实创作中，我相信大部分情况下和《爆款》中导演在节目中的呐喊一样——“我们的本意不是这样的”。

我相信他们还是会继续拍下去的。并且片子之后的命运，取决于太多。为烂而烂的电影大抵是不存在的。拍的再烂，也比死在路上要好太多。

继续拍吧，然后，变得更强吧。

襟怀纳百川，志越万仞山。目极千年事，心地一平原。

要想写作，就先生活；要想塑造英雄人物，就先塑造自己。

生活，是作家最大的学校。在生活里，学徒可能变成大师。离开生活，大师也可能变成匠人。

我的《创业史》怕是写不完了，但我们的生活还要继续。将来会有更好的作品来反映我们民族的伟大创世史。

——柳青

认识柳青；从《创业史》开始。

《创业史》本来将是分为四部的长篇史诗作品，柳青先生的宏愿便是以笔来反映我们民族的创业史，为着这一朴素的创作观，他一猛子扎进西安县的皇甫村中。“我和农民一起生活，但他们不知道我在写一门关于他们的书。”柳青在和共产国际记者解释到这儿，咧着嘴笑了，正同一个淳朴的农民兄弟那样。

作家唯有进入生活才能写出作品的真，这一过程可称之为“体验生活”。延安座谈会以后，毛泽东提出”文艺为工农兵服务，文艺为人民服务。影片中的一次文艺界动员会上，大部分作家为响应这一号召都提出了自己的写作目标：“一部某某万字的长篇、一百首诗……”柳青坐在会场里，双手合抱，低着头，那已经是农民青一色的光头了。他说：“我说不好，还需要时间，长篇写作需要进入。”

一个作家的初心，它不为名利所驱驾，哪怕是“脱离群众命意志衰退”这样的批评都不能使他回头。“志越万仞山”已经表明，他所进行的是一次开创性的尝试，他不允许自己回头。“目极千年事”，他所见即真实，过去、现在的真实，未来的真实，以及农村的真实。先生怎么会是脱离群众呢？影片落幕前，他站在山坡上，望着山脚下赶着黑马走过的老农，眼泪就落下了，坦言“我看着他们都亲”。先生又怎么是革命意志衰退呢？跃进时期，他对王家斌直言道：“干得好的事咱就干，干不好咱就不干。”他反复问及办社的初哀，一心守护创业的真实，他所怀揣的一颗心正是一颗坚定的前进的心。

《创世史》的创作从不平坦，上司的批评、妻子的不理解、出版社的催稿，但这些从来使他退缩。“难难难，创此它不就是个难事嘛，任何难都有功法解决。”先生难的时候，点上一枝烟，看看书桌前的自己在托尔斯泰墓前的相片，当他吐出一口缭绕之气时，好像困难都烟消云散了。农民创业的艰辛、他自己创作的艰苦他都咽下了，妻子马藏的去世却让他失去了镇定。他从那张放着妻子遗物的桌子旁一声不吭地走出房间，小文书紧跟上为雨中的他撑伞，他扬起拄着的拐杖把伞挡了回去。多少年一贯的乐观劲儿都被这一无言的沉痛深深湮没了。饶是如此，先生还是回过身去，拖着病弱之躯完成《创业史》的二三部。这几部书里边蕴藏的不是天才的文思泉涌，而是一颗赤诚的坚守真实的心。

《创业史》读的人大概越来越少了。《平凡的世界》尚受着许多年轻人的喜爱，却很少有人知道路遥正是以老师柳青的夙愿为创作目标的。《平凡的世界》记录了一个农工时代的变迁，《创业史》则是农民亲手开创未来的史诗。是的，我们依然记得大屠杀，记得大跃进，记得改革开放，然而我常觉得历史缥缈了，只剩下了个轮廓。至少对于年轻一辈的我们而言，它缺失了它应有的活力，就好像一轮月挂在空中，它一直在那儿，可我们从未真正靠近它。艺术源于生活，打动人心的经典之作往往如此；艺术反映生活，不是要复刻与临募生活现象，而是反映本质，本质要通过细节去挖掘。一个好作品，首先要守住真实的底线，任何的歪曲都可谓之粉饰太平。心里太平安，也就趋于木然了，正需要反映真的作品涌现，在更好的未来设想上深闯出一条道来。

（剧拍的有很多bug，但依然很有意思）

到最后，Giovanni发现姑姑Vittoria也是一个撒谎的人。

在这之前，姑姑帮她揭穿了她父母之间的秘密，向她展示了一种不虚假、不掩饰，全然真实地去爱与恨的生活。姑姑似乎构成了故事里的某种隐含的道德标准，不同于世俗意义上的成功者与失败者，不同于廉价的同情与赞赏，而是某种直觉性的东西。

直到最后，Gionni发现姑姑向她展示的美好的一面，更像是她过度美化而自己选择接受的“真相”：她与情人Enzo的妻子相处融洽，并不代表二者真正冰释前嫌，而是妻子一家的软弱与被动接受，她的存在曾经带给了这家人巨大的伤痛；她告诉Gionni，Enzo去世之后，她再也没有和任何男人做爱，而现实却是作为一个女人与弱者，她不得不在各种被生活所迫的时刻出卖自己的肉体。

这让姑姑的那句“不要荒废自己”显得可疑。什么是值得的付出，什么不是？一个人怎么可能在全身心付出的时候保证自己不受到伤害？当Giuliana全身心地爱着Roberto，放弃自己的生活与自尊去选择适应他的生活的时候，Roberto却对Giuliana选择无视。第6集里，一群出身贫寒的年轻教授在餐馆聚会的那一段：Giuliana的发言（带着从生活中挣扎的气息，直接而浅白）让面前的知识分子们侧目，她像是一个格格不入的人，而Roberto没有对她融入氛围做出任何努力。他享受于自己的高谈阔论。而出身于知识分子家庭、熟悉这一套讨论的Giovanni对他的观点发出的年轻和犀利的挑战，让他感觉到新奇，思维的乐趣。这时，男性的赞赏与注视如同一种资本，加诸于受到赞赏的女人身上（这或许是Giovanni在后几集里体会到的“爱”）。

但当Giovanni冲动地返回米兰，面对Roberto的时候，她忽然洞察到对方的无情。在面对几个女人的时候，Roberto一直是一个资源拥有者的角色，女性对他投下的赞赏与爱患得患失，仿佛他的凝视就是对方价值的来源；在他想要与Giovanni偷情，发出邀请时，他对视他如生命的Giuliana仿佛不存在一样：“他好像直接把她给抹去了，我在想，‘真的那么容易吗？在那些我们一旦离开了就活不下去的人心中死去。’”——在这一点上，Roberto与Gionni的爸爸有什么区别呢。

作为对这一切的反叛，叛逆的、充满直觉的Giovanni用她的方式完成了自己。她随便找了一个人做完了第一次（整个过程，对方像一个工具、或是一个受到恩惠的小狗一样），她拒绝在这个过程中投入别人强加于她身上的意义：（被浪漫化想象的）美好的爱情（如同Vittoria和Enzo一样），男性投诸的赞赏与爱（Roberto对她发出的邀请）。她像是扔掉一个负重的包裹一样，丢掉自己的贞操（这个俗烂的词），和同样选择这么做、且在书写中如此诚实地向她倾诉自己内心的Ida一起，头也不回地离开了。

希望她们能不顾一切，创造一个更好的世界！

之前就看过小说，时简经历了少妇和少女两个阶段。一开始定唐嫣的时候就觉得不错。唐嫣身上有甜美也有御姐，可以说是很适合了。男主的话，窦骁我本人有些好感，燕洵嘛，嘻嘻嘻。杨烁是从欢乐颂知道的，小包总也演的很好。看了第一集，觉得不够看。故事情节很紧凑，演员颜值演技都在线。特别是女主那一段见妈妈的场景，我的天啊！时简一看见妈妈眼泪就立马出来了，表情也很到位！生平最受不了那种眼眶里噙着泪，软软糯糯的女生！唐嫣真的绝了！以前觉得她演技一般，这一段这的好炸！！！还有赖俏，也不错，应该是个新演员，感觉有点映像，又不知道叫啥……第一集故事线就交代清楚了，好评！还有，我一定要夸一夸服装，好好看啊啊啊，想get同款……那个蓝色条纹的衣服，超喜欢！（跑题了……）从看书到现在，一直关注着，不得不说，等了这么久，值了！

美曰：帮助不够资格的人向银行借贷，“助人”。其实只是利用一些银行的漏洞诈骗，实为盗窃。急人所急，但只是少数确实所急，更多的是陷入泥潭，不断偿还本金和高额利息。还不起时，再借再还的恶性循环。甚至更恶的闹得妻离子散，家破人亡。死人的债，活着的人接茬还。总想着不劳而获，获得了没有相应实力的金钱，那现在所挥霍的都是未来。出来混总是要还。体制规则制度，我相信有漏洞可钻。但我更相信没有最精明，只有更精明的人。普通人过好普通生活挺好的，因为容易。资本金融，这些玩的都是大的，准确说也是算在玩命。生死有命，最怕资金链断。跳楼自杀的大多都不是普通人。最精明的都在金融圈里，平民老百姓还是看好口袋，别乱借贷。你在凝视深渊，深渊也在凝视你。你在窥视贪婪，贪婪也何尝不是在等待着你。

这编剧是人吗，这冯家一窝子狗吧。妹妹抢，妹妹抢完姐姐抢。一窝子吸血鬼吐了，有一个正常人吗？心居，如何凭借心机获得居住的地方，我真是醉了，为什么我要花时间看这个电视剧，狗屎！还一个大年存在的意义是什么？？？姐姐骗婚，妹妹当三，姐姐两个儿子还要tm去霍霍全剧最好的老实人，我nm编剧nmsl？

蔡明亮来自阿尔托魂牵梦绕的巴厘戏剧发源地不远的地方。

在蔡明亮的电影中，一切阿尔托深恶痛绝的心理学式的台词都不存在，这种台词除了分解庸俗生活中的伦理冲突就没什么屁用了，而在蔡明亮绝大部分的电影中根本就没有什么伦理冲突。蔡明亮电影要么是沉默，要么是阿尔托所谓的东方式的”形而上式语言", 这样的语言做到了形式暨理念，说什么就是什么。我不否定，电影跟戏剧一样有自己的语言，但前提是，文字也要承认在表达思想上的有限性，说到这里，要引用另一个阿尔托的经典论断：“表达暨背叛” 。

说完语言就要说说阿尔托另外一个重要概念“精神炼金术”了。一种精神就是一个肢体动作， 蔡明亮的电影是让人可怖又带去慰藉的。说它恐怖是因为他对人类肢体动作的打造完全达到了阿尔托赞美的严密训练后的浑然天成，说它慰藉则是因为结尾处李康生把杨贵媚拉出囚室的镜头成功填补了恐惧带来的巨大空白。 电影虽然为自己建造了密室，但却在最关键的时刻摆脱了自身的束缚，蔡明亮拍摄的这个镜头，没有像阿尔托所谓的“澄清了”某个心理状态或者挑起了某个形而上难题，而是让观众在刹那间相信，他的降生就是为了看到这一幕。或许我没有表达清楚，但看王家卫的电影就像在看胶片流血，而蔡明亮的电影则带给我一种令人惊愕的"我交付于你"的深刻错觉。

每个时代有每个时代的游戏规则，丛林法则虽然适用于各个时代，但其文明程度和规则都在不断发展。以对待战俘为例，在原始社会，战俘基本都是拿来祭天，随着生产力发展战俘可作为奴隶进行生产，虽然命运依然悲惨，但好歹命是保住了。到了封建社会，不再用奴隶进行生产，则发展出了战俘赎回，到了近现代，已经有日内瓦公约来保障战俘的基本人权了。

现代社会的游戏规则是相对文明的，理智的人总是保有一些底线，勇猛如上校也不会在小镇的餐厅里剥下敌人的头皮。我认为无需对上校加以指责，毕竟剧中的设定是狂野西部。但也不当对施以同情者嘲讽，毕竟我们是二十一世纪的人了。现代人不当用现代人的标准臧否历史人物，但我们用现代人的视角喜好人物。

剧里有一个桥段，贾宽求林办事，林让贾宽磕一个，这朋友同学间再开玩笑有磕一个的吗？而且贾宽磕的时候，林特意的调整了一下坐姿，很享受贾宽的磕一下。林为什么让贾宽磕一个，因为他背后有外国主子，有外国主子多荣耀。

那个简什么，中国人让她留，嘿她就不留，外国主子一让她留，她就留。

这解放都多少年了，骨子里的封建糟粕还这么多，对洋人的奴颜婢膝还和制台见洋人一样，好像还不如制台见洋人，这都忘了外国卡我们脖子，还舔着脸帮外国主子卖我们的技术。

看到20集，总体来说还可以，但部分细节不合理和逻辑漏洞明显，故事的完整性和意义也欠缺。下面分析下对主要人物和病例的印象

YT: 承继了第一部的身份继续医改，但是第二部，感觉柔和人性化多了，和Yan也很甜，同时战斗力也差了一些，几次在帮助违反医法局规定的同事问题上不如叶晴果断有手段。感觉在向第一部的院长身份上走。安仔演技一如既往的好，角色性格上的限制，人设魅力不如第一部好。

叶晴，明显第二部力捧最突出的一个角色，处处塑造出强势，聪明，神秘，女版第一部的YT，几次冲突问题的处理上确实更会玩弄权术，逐渐与YT的团队亦敌亦友，但是医改方案一拿出来大家就笑了，毫无逻辑没有说服力。叶杨之争一开始还君子协定，后来这个人设也崩了。胡定欣演这一类事业型心机女也很多次了，感觉没什么突破

唐明 －没有第一部角色重要和出彩，是来做叶杨之间棋子兼谈三角恋的，但这个角色基本延续了病人第一这个信念，依然很有魅力。马明算交到功课。如果说人设的缺点，似乎好几次手术前都要苏怡来打气，并向她保证我是唐明，一定可以救活这个病人，有点感情用事了。

苏怡 －人设太多无语的地方，是来和自己以及唐明闹别扭的

Yan－看的出这个角色的成长，可以在脑神经外科独当一面了，与YT也很甜很可爱，唯一的问题，女医生每天在医院这样披头散发三寸高跟鞋，真的可以？

李文信－我认为白２最讨喜又出彩的一个角色，同款可以比较下星空下的仁医郑嘉颖，都是幽默搞笑有魅力的人设，大叔的魅力，陈豪很熟练，信手拈来。缺点是角色承接上没有过渡，比如好朋友刚死就玩Band妙语如珠,看不出太多复杂的内心戏, 当然也可能是剪接的问题。

下面是几个病例

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关于病例有一些逻辑漏洞和不完整。看多了港剧式的大团圆，对白2最深印象是好多次都没有按完美的套路走。

1.李文信与父亲，感觉父子戏可以再稍微多点篇幅的，李彪病危抢救，文信不去现场，选择抢救另一个病人，这边父亲心跳停止，那边病人心脏复苏，同时交替的手术镜头，似乎在说明什么，又不太明白，一视同仁？在救人中得到解脱？如果是亲自救回父亲，或者感情的交代上更完整一点，是否更好？感觉意尤未尽。

2.肺衰竭女孩，这个病例莫名其妙，大哥不肯捐肺救妹妹，就得被安排去死? 之前不肯也是说家里负担很重，结果死就死了，也没有交代孤儿寡母多凄惨，同意捐献那里还有后来嫂子探病那里可以再多一点交代。铺垫了女孩那么渴望活着，唐明苏怡和全科的同事那么努力，两位院长那么忙活，居然换了肺都死了，主题想表达什么呢？同药改有关系？感觉看的有点压抑，似乎手术案例只是为了给主角们创造戏剧性冲突解决问题加戏用的，而不管病例本身是否合理有意义。女孩死了，没有任何后续解释为何会发生败血症，大哥的肺排斥？所以不能强求的意思吗？

3.脑中枪战地医生， 这个也很迷，又一个与主题无关给主角纯加戏的案例，Ryan为什么不肯做手术？没有解释。他来过又无声无息地走了，一个默默奉献的战地医生，还是为了顶替李文信，这么多年李竟然没有找过他？他已经有签署过拒绝抢救的保证书，等于有自杀倾向，不问清原因，突然同意做手术也没有怀疑，重症病房没有巡夜的护士？病人可以自己拔掉心脏监视仪一夜不被发现，第二天一早大家先发现。。。医院和李文信这里也太不小心了吧。最终Rayn一个人孤零零毫无解释的死去，好人没好报? 再次被剧集想表达的主题迷惑了。

4.半夜的急诊室，主任和副主任可以一起去找一个锁在车里的小女孩，另一个副主任李文信不值班在陪朋友然后回家睡觉，有急诊病人送来怎么办？

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前面几个案例就还好，和特殊病症以及药改有关，后面的病例感觉有点放飞了，还是编剧编不出来了？

总的感觉，权斗多过医疗，一些剧情的发展同病例不知想表达什么且与主题关系不大，失败的手术太多，为了不完美而不完美，看的一头雾水。

演员表演都是没的说的，感觉还是剧本的问题。

看完再来更新。

泉州人，活到现在吃过多地的串儿，始终觉得没有家乡这种沾花生酱的烧烤来的有滋有味。这一季还未看之前，就和老公说怎么没来我们这儿取材，没想到第一集就出现了。选的是福建泉州的古趣烧烤。我不知为何编导会选择在泉州地区并没那么具有代表性的这家烧烤店，可能是因为这家的古宅颇具闽南特色吧。但在我理解之中，这个节目的初始点大概不应该是因为这家店好看画面好看才选择的，味道应该才是精髓吧。如果你上大众点评，里面会有非常多吐槽店家态度差的，甚至有一些是看了人生一串才慕名前往的。作为土生土长的泉州本地人，作为曾经光顾过但已经多年不光顾以后也不会再光顾的普通顾客，在泉州这个地方，以抹花生酱出名的烧烤里，古趣绝对称不上是最好吃的，也算不上最有名的，更算不上态度好的。剧中展现的老板和老板娘准备食材之类的镜头，花生酱抹超级多的镜头，都是摆拍。从以前就是如此，以后应该也是如此。至于我为何不再光顾，很简单，因为在我某一次光顾的时候被插队了。我提出异议，剧中那个笑假里假气的老板娘直接怼我不想吃别吃。好的，那我满足她，至此再也没有去光顾过。一个连基本的先来后到都不懂的人，何谈其他？

写这么多只是想和看到这篇的人说明，如果你们因为人生一串去试过这家烧烤店，既觉得味道不好又觉得态度不好，请不要对泉州人的口味和人品大打折扣。泉州人大部分都是好客的，虽然可能谈不上东北人那般热情。即使是餐饮行业，也没几个像这家的老板如此。如果你们想尝试花生酱味道的烧烤，鸡腿怣和铁霞烧烤应该是更地道的选择。可能去晚了就吃不到，也可能地方很不好找，但总归，吃起来都比古趣烧烤来的舒心。

至于这部剧的其他选材，我不还当地人，不做评价。但因为泉州地区的选材，让我对其他介绍也只是抱着看看就好的态度了。

乡村里的中国。

贾有权，为什么不叫“贾有钱”？这才符合男主没钱又装的个性。

面子。类似村里要集资捐款修缮祠堂等，现在大家都是攀比严重，有的人是打肿了脸充胖子。

跟你跳只舞吧。金毛就像个神经病。

彩礼。

很多贫困县不愿意摘除帽子，因为有帽子才有拨款扶持，可以不努力吃闲饭。

经过多部片子的洗礼后（特别是央六的片子），脸盲症终于记住了姚安濂，是个好演员，但好像每部片都差不多。

导演贾珂。初时还差点看成是贾樟柯。