题材：目前国产剧很难得看到的，关注边缘青少年心理、生活状态的小短剧。（最高检影视中心的出品应该是确保了这部剧的安全过审。）从边缘青少年这个题材出发，也首先确定了这部剧整体风格调性会是偏落地现实的。而参考去他的世界，主创选择了用黑色幽默的风格，包括大量的内心OS+小漫画+涂鸦等方式，既在风格上表现得更轻松诙谐（虽然是黑色的），又在内容上表现了不善于与社会/他人沟通的男女主的内心世界。

人物和人物关系：选取了两种典型的边缘少年性格，最重要的让他们底色相似又恰好互补。两个人出场都在展现美强惨的状态后，迅速表现了善良/可爱的一面(女生的晚了一些，但她已经惨到差点没命了)：男生自杀被打断，救起落水的女生；女生被男主救回家中，但一醒来就反客为主，伸手要钱，穿走男主衣服，女A男O的组合瞬间形成。而之后，本来一脸自信，却发现被自己人背叛的女主，无路可去而回到男主家，频频打扰男主的自杀计划，可爱的巧合把两个人绑在了一起。

两个人物，男主从小“克死”全家；因为在父亲出意外前自己的“乌鸦嘴”，因为童年周围人对他的诋毁谩骂，男主从小仿佛游离在主流社会之外，不被人需要，不被人牵挂，与周围人关系淡薄，找不到生活的意义。女主因过去的经历【这里做了条悬疑隐线，不剧透】，加入一个小黑帮，在酒吧骗人钱财，对人警惕性强，不相信无缘无故的善意，且“对恋爱这事，我有本能的恐惧”。

视听：这部短剧被赞有电影质感，不是瞎吹。电影质感不是画面美调个电影比例就行，而是视听和叙事有强关联，可以用视听美学表现叙事或推进节奏。有一段自杀失败的戏，前期唯美的画面，缓慢移动的夕阳，渐渐褪色的照片，将情绪推至高潮，才使突然被打扰的那一下戏剧冲突效果拉满。

《The Good Nurse》

良心护士，死亡天使

再亮的灯也有照不到的角落，再安全的地方也有恶人出没，又怎能保证尽职尽责的一定是人畜无害的人间天使，又怎能保证温柔贴心的一定是以诚相待的生活密友。

《良心护士》一语双关的中文译名，引出了这样一个问题——究竟什么才算是“良心”、谁才配称作“护士”？他看起来是这样善良美好，总能找到幽默风趣的方式缓解他人苦恼，总愿意竭心尽力救人于生活水火，却对那么多无辜的卧床病人痛下死手……或许是家庭的悲剧，或许是婚姻的失败、抑或是个人的扭曲，Charlie的作案动机从未明晰，也无从得知。而Amy的出现，打破了所有人不作为的寂静。很难想象她在得知真相的那一刻是多么恐惧，又是经历了多少挣扎。选择背叛好友做一个“良心护士”结果被万人歌颂，过程的痛苦却鲜为人知，幸好电影成功塑造了一个平凡英雄、良心护士。Good Nurse是对Amy的感激表扬，如果不是Amy，ICU里的杀戮怕是还要继续；也是对Charlie的深刻审视，如果不看杀人凶手，Charlie的友善是否真实？结尾的一句“They didn’t stop me. ”，恶魔不受邪物召唤如何来到人间，医院正是这个故事中的邪物，杀人凶手辗转九家医院畅通无阻，行凶十六余年毫发无损，只留无数家庭破碎无整，资本体制视人命如无物的漠然，比恶魔杀人不眨眼的凶残更让人寒颤。既然患有心脏病的Amy也能排除万难，用Charlie当初同样的真诚和关爱感化Charlie，人性的复杂难以参透，生活的仓促更舔混乱，我们依旧有理由相信，无光照到的角落也能被善良点亮，恶人徘徊的街头也能用勇敢驱逐，这也是为什么我总是偏爱乐观。

再谈谈劳模姐和小雀斑吧～影后影帝精彩至极的演绎赋予了这部片丰沛的感染力，尤其是几段心脏病发作戏与“I can’t”怒吼戏，Amy作为普通人的窘迫无力被愈发艰难的呼吸衬得窒息又无解，Charlie从冷静到偏执疯狂，一句句刺耳的“I can’t”也象征着心理防线逐步崩溃，恶魔的伪装终究是被揭得一干二净。他们都值得第二座奥斯卡。

方特，杀我别用妈妈刀。今年的预告片可真是“预告骗”，第一个预告片欢乐无比，后两个预告片是断章取义，谁知一把大刀在电影院等着我。与前作重返地球相比，伴我“熊芯”减少了宏大的场景铺陈，延续了细节上的真实感。以顶楼上熊妈和熊大的雨中对手戏为例，雨滴打湿了熊大的毛发，呈现的真实感仿佛是自然界中的实景拍摄。与熊出没系列的林汇达导演团队不同，伴我“熊芯”一反常态，不以吸人眼球的特效场景取胜，而以一波三折的剧情突出竞争力。伴我“熊芯”其中一个导演是狂野大陆的导演，因此这部电影和狂野大陆的剧情结构有些相似，可以说是改正缺点的大号狂野大陆。开头以一段蒙太奇展现了熊妈和幼年二熊的相处日常，为故事的展开徐徐拉开帷幕。光头强带着熊大熊二和半路上车的苏洛博士前往振兴岛参观机器人展，无意中发现了妈妈的琥珀石。心急的两熊急着向苏洛询问熊妈妈的下落，却被反派的铁甲怪队伍截了胡。铁甲怪的熊首领落下面具，两熊发现她长着一张和妈妈一样的脸。熊首领对着熊二的亲近表现出十分冷漠的态度，反复强调自己不是熊妈妈，并透露出自己也有熊宝宝。这是反转一。熊大和熊首领被埋在垃圾山下，熊首领唱起了星星与月亮的歌曲，让熊大对熊首领的身份产生了怀疑。反派关于森林火灾的一番话更是鉴定了熊大的猜想，原来这真的是熊妈妈，只是被清除了记忆。这是反转二。熊妈妈找回来了，画面转到了海洋和沙滩，电影看似就要在这里结束了，可谁知另一个阴谋才悄然开始。琥珀石里储存着熊妈的记忆，记录了一个新手妈妈从零开始学着照顾孩子的经历。看完VCR的熊大意识到妈妈是机器人，震惊与感动交加。苏洛也意识到自己的母亲是被东海和南洋二兄弟谋杀。这是反转三。值得一提的是，这些反转不是直接写出来的，而是通过各种暗示和铺垫。电影开头就有苏洛给妈妈献花的场景，暗示苏教授已经去世。在妈妈的身份这件事情的真假程度上，经过了反复的转圜，故事一开始的信息，仿佛是在说眼前的这个形象可能是妈妈，又仿佛在说不是妈妈，又好像引导着我们去往克隆的角度思考，最后才发现，原来她真的是妈妈。一直就熊妈妈的来历不停地让观众心生疑惑，引导着观众的思考，剧情环环相扣，一波三折。电影的笑点和泪点也得到了提升，熊大的机器音和熊二的耳背令人捧腹，熊妈和孩子的相处令人泪目。它能在前一秒让你笑出声来，又在后一秒让你泪流满面。在人物形象上，熊二的乐天派“搞笑工具人”形象和强哥的“危险中的救星”形象依然深入人心，影片着重描写了一个不一样的熊大。熊大在熊二面前是“大人”，在妈妈面前则是“孩子。”与熊二初见妈妈时的惊喜不同，熊大是生气和质问，因为这些年里失去妈妈的痛苦让熊大一人承担了。我们总是看到熊大维护森林的安全，照顾着不懂事的弟弟，却忽略了他本身也是个孩子，他本该不需要承担这么多的。在熊妈妈即将牺牲自己时，熊大也说“俺已经长大了，现在该俺来保护你了。”只有妈妈把他当个孩子看：“在妈妈心里，你永远是个孩子。”熊大和妈妈完成了两次互救，熊大救失忆的妈妈是因为希望“这世上不再有小熊失去妈妈”，妈妈救熊大是因为“没有妈妈会抛弃自己的孩子”。熊大完成了从误解妈妈到理解妈妈的转变，终于做了一回孩子，让我们看到了熊大内心的坚强和柔软。熊妈妈虽然是机器人，但也是当代妈妈的一个缩影。浓浓的人文关怀也是本片成功的一个关键。这个角色取材自生活中的每一个妈妈，她也许准备好做母亲，也许没有，她既有每一个新手妈妈第一次带娃时的手忙脚乱，也有传统意义上的那种妈妈的温柔恬静，她的行事风格又有妈妈的酷飒担当，她内心很强大也很脆弱。她从在和熊大熊二的相处过程中觉醒了自我意识到最后为振兴岛牺牲，她不仅是一个母亲，更是一个直面死亡的勇士。除了熊妈妈，影片还展现了别的女性形象。善良的苏教授为孤儿小熊创造了妈妈。苏洛美貌与智慧并存，结局操控机器人时比反派还反派。她们的存在建立起了熊妈妈和孩子间的纽带，是电影中不可或缺的组成。这首歌的主题曲《星闪闪月弯弯》初见并不惊艳，既没有华丽的辞藻，也没有令人难忘的旋律，却是在电影中运用的最好的一次。《星闪闪月弯弯》在电影里响起了四次，分别是在开头，中间，结尾和片尾，起到了不同的作用。前三次歌曲都是熊妈妈的配音唱的，在开头处奠定了本片温情的基调；在中间作为反转关键的一点，起到了承上启下的作用；在结尾则加上了童声的伴唱，衬托出熊妈妈对孩子的爱与不舍，英勇牺牲的时决绝，让片尾的悲伤氛围更上一层；而片尾处歌手的原唱配合着孩子们的视频彩蛋，则是彰显了本片的主题。伴我“熊芯”最大的主题依然是母爱，母爱作为一个已经被写烂的主题，我很佩服方特在这个话题上的创新。剧情中有明暗两条母爱线，明线是熊妈妈和孩子，暗线是苏教授和女儿苏洛。我相信，苏教授在为两只孤儿小熊创造出妈妈的那一刻，一定也想到了自己的女儿。与许多讲述母爱的影片不同，熊妈妈的母爱不是与生俱来的，而是后天习得的，熊妈妈的诞生晚于熊宝宝的诞生。熊妈妈和孩子之间的感情也是双向的，熊妈妈并不因为自己是母亲，养育了熊大而理所应当的觉得孩子亏欠了自己，而是觉得因为你们，我成为了妈妈，我感谢你们。母爱细腻婉转，娓娓道来。熊大说“你可能没找到你的孩子，但俺知道，俺已经找到俺的妈妈了。”熊妈妈说：“这些年没能陪在你身边，是妈妈最大的遗憾。”最后熊妈妈被苏洛恢复了90％的记忆，母爱是“我可以为你献出生命，更要为你活下去”。他们一直是相互寻找，双向奔赴，“熊芯”从未泯灭。之前说到剧情结构和狂野大陆有些相似，其实伴我“熊芯”的主题和狂野大陆也有相似的地方。伴我“熊芯”更深层次地展现出对人与AI的探讨。在狂野大陆上映之前，我曾怀疑过乐天的女儿乐乐是机器人，没想到竟在伴我“熊芯”中得到实现。这种创新甚至显得方特有些孤注一掷了，幸好方特赌对了。在大多数影片中，AI和人的关系如洪水猛兽，在本片AI通过和人（熊）的生活产生了爱，正是这颗爱心让AI成为了独一无二的机器人，就如同被机器外壳包裹的熊大熊二那样，机器人的内核仍然是人，也就是苏洛博士想要展现的“超越科技的奇迹”。这样的人文关怀让电影因此得到了升华。如果说电影的缺点嘛，就是在反派身上了。这次的反派足够坏，他们为了个人利益不择手段残酷无情，远不及冷冰冰的机器人有人情味，恨不得将他们抽筋拔骨，他们的动机却显得有些愚蠢和套路。当然对于一部以子供向为主的电影你很难要求太多，也期待方特能在反派的塑造上再下点功夫。结局为了符合合家欢的主题方特选择了HE，其实BE和OE也不失为一种选择，或许还能创造另一个“雪岭熊风”。电影名伴我“熊芯”和中文译名守护者的密码含义深刻。伴我“熊芯”象征着机器母亲的陪伴，是“芯”也是“心”。而英文名守护者的密码，这个密码既是机器人的程序，也是母亲的爱。今年的剧情向一返熊出没系列“重画面，轻剧情”的常态，也让我看到了方特的野心和熊出没系列广阔的发展前景。熊出没电影系列到今年为止已经9部了，作为春节档常驻的一份子，熊出没系列可以说是“儿童主旋律”，显然我不会把它的教育意味带入我自己，我只会在熊出没里找到自己的初心，让我不会忘记我为什么出发。

这是我在电影频道重播时看到了，女主杨紫琼是我的女神，英姿飒爽的模样，就是喜欢看她，人还很敬业，武打明星，尤其是女武打明星，好辛苦好不容易的。故事类似于中国版的“夺宝奇兵”，坏人夺宝紫琼守宝的故事，电影中敦煌画风也不错，音乐也舒心，中间也穿插了欧美式幽默，每个人物也都有各自的性格和坚持。在那个年代，拍的非常好看了，可惜评分不高。

虽然套路 但是真的好甜 有两个镜头真的少女心爆棚 part1是男主在party将女主的皮筋绑在手上 仿佛昭告全世界she is absolutely my girlfriend！ part2是在浴池 男主：“如果我跨越整个城市去买你喜欢的东西 这意味着...” oh 太撩了叭！！片中最喜欢的一句话大概就是 i had a crush on u.翻译大概就是我曾经热烈却羞涩爱过你 可以说无敌贴切了

阴阳路系列有意思的地方并不在于那些怪力乱神的都市传说，而是导演邱礼涛每次都用一个行业的从业者作为切入口，放大专属于这个行业的吊诡故事。系列的第一部是分属于三位导演的拼盘式作品，因此割裂感比较重，虽然几位电影从业者作为主线人物贯穿了全片，但是他们的职业身份对于剧情本身并没有起到太大的推动作用，只剩下创作者借人物角色对电影行业的自我揶揄和调侃。

而到了第二部《我在你左右》，故事的主角们变成了“靠嘴巴胡说讨生活”的电台深夜节目DJ，相比前作，这个行业似乎天然就带有一层神秘的鬼魅色彩，而在他们工作场所中，自动播放的音乐、逼仄的演播室等等，这些都成为了恐怖片大做文章的不二法门；然而这一切，因为其中DJ“长发”的口无遮拦，酿成了一起听众殒命的极端事件，拉开了整部影片惊心动魄的序幕。

邱礼涛导演似乎在经过前两部“阴阳路”影片的试练之后，越发能从某一特殊行业的特质上发掘其独有的恐怖因子，于是在系列的第三部《升棺发财》中，这种跨界的做法被放大到了极致，因为这一次的故事主角们是一帮殡葬业的从业人员。

作为料理他人身后事的殡仪馆，用他们自己话来说，他们的“客人”就是已经亡故的人。这个行业因为其本身的性质，所涉及的工作内容和场所，既神秘又让人恐惧，绝对是恐怖片取材的上好题材。而这一次的邱礼涛，似乎比之前走得更远，行业的特质只是吓人的表皮，影片的内核，又真真切切道出了这个行业的从业者们不为常人所道的心酸和无奈。

如果说前两作还只是在某些行业中搜集一些鬼怪故事吓吓观众，那这一部《升棺发财》已经真正深入到行业内从业者本身去挖掘那些摄人心魄的故事了。这一部影片中所展示的故事，完完全全是属于殡葬从业者的悲剧。他们每天面临的工作是处理尸体和安抚伤心欲绝的死者家属，这些本身就让人坐立不安的事物，但故事的主角们却总在插科打诨中化解了工作中原本的丧气，甚至他们会在给外人做自我介绍的时候用“做美容界的” 来代替“死人化妆师”这一真正职位，并且秉着做一行爱一行爱岗敬业精神的殡仪馆营业主任阿力也是经常把“活人钱可以赚，死人钱不能骗”的行业准则时常挂在嘴边。然而这样积极的人生态度，恰恰造就了这个行业最大的反讽，这样一群正能量爆棚的从业者，却处处遭受着社会最恶毒的歧视。

最极端的体现便是“阿红”贯穿全片的感情经历，明明是可以享受普普通通的爱情，却因为工作惨遭渣男的悔婚，最后落得跳楼自我了断。作为影片的后半段，许多观众会认为这各部分的情节稍显拖沓，情感的描绘消解了前半段营造起来的恐怖氛围。然而我认为，恰恰是这一段剧情的把控，才将《升棺发财》提到了整个系列的最高位置，因为这一段剧情，尤其是天台庆生，众人目睹阿红跳楼那场戏，借由整晚的狂欢，用一场突如其来的凶事来拦腰折断，在情绪上给观众以极大的刺激。然而，当阿红在天台搂着众人大喊“我今天好开心哦”的时候，观众们又会五味杂陈，因为我们知道，这一句开心背后既有因为工作得到的挚友，还有因为工作失去的爱情。可以说，这一场戏将“阴阳路”系列的行业怪谈提升到了一个高度，不再是坊间流传的鬼故事，更是一篇特殊行业从业者的生存现状报告，具有相当的现实意义。

其实，对比本片，很容易让人联想到日本的《入殓师》。本片当然没有达到那样的高度，但邱礼涛所撰写的香港“入殓师”的故事，却是具有狮子山下独特精神的，这样的精神存在于香港这片土地上的各行各业，同样的精神也出现在他的《性工作者十日谈》里面。邱礼涛似乎特别会抓住各行各业（尤其是社会底层工作者）所具备的行业特质，将其包装成一个个下里巴人的坊间故事，哪怕它只是民众们剔牙买单之余的谈资，但也要为其注入一股不屈的劲头。只可惜，如今的港片市场不再，虽然邱礼涛借由《拆弹专家》达到了自己从影史上的最高票房，但他再也没有试图在自己的影片中为某个行业里的特殊人群站台，借由《升棺发财》里的阿力勤学苦练的那首歌来说，就是“ 时光一逝永不回，往事只能回味 ”，现在看来，这首歌是阿力献给阿红，同样也是献给那个年代港片，更是献给邱礼涛自己创作过往的一曲挽歌。

《你做过的事会永远跟着你，但所幸的是你还有明天》字多，不丑，些许剧透，请君，耐心，观影后放心审稿。暗色天堂，我只看到的是暗色，没有看到一个天堂，或者是片中给出的是一个虚假的失乐园，而永远不会是天堂。电影含有很多个元素，宗教，感情，心机，职场，过去，人生，尊严，自我。最终因为一个French kiss而爆发。而本片最大的元素就是感情。感情慰藉两个不同生命轨迹的可怜人，感情也成了女主角寻找最后港湾的激进船桨，也变成毁了一个社会栋梁型的所谓成功人士的武器。另一个因素就是宗教，宗教可以全方位去解释人世间的各种际遇，给予人精神上的慰藉，也会因为受众的不同，而成为影响人生命轨迹的自己放置的绊脚石。我们先来谈第一个大元素----感情。感情上，男女主角都是感情里面的可怜人。朋友会觉得奇怪，为什么我会说他们是感情里的可怜人。来，我先从女主角这个角色谈起，林嘉欣饰演的女主，如果是林嘉欣模样和年纪的女子，你会想，那么可爱的如天使般面庞的女生，看起来文静而又有涵养，为什么在一个看起来已经不年轻的年纪里，仍然独身，她有熟练的英语谈吐，平时穿着朴实，为什么没有变成幸运的灰姑娘，而仍然只是一个灰灰的姑娘。这个疑问，我从电影的前半段找不到答案，变成了一个疑问，而在电影里后半部的法庭戏里，我得到了解答，女主有一些说出来不是很风光的感情史，大学读书期间跟一个教授禁忌的师生恋，在旧公司跟上司的纠缠不休，已经没有列举出来的感情，迷恋已婚成熟男子的“恋父情意结”，你可以看到，这个圣母们经常站在道德高点扫射的小三，哦，“怪不得没结婚”，我仿佛听到观众群里有人窃窃私语。那你说，是感情里的可怜人么？再来，我们从男主角谈起，事业风光，有钱多金，有知名度，能做事儿，还关心教友，风趣幽默，很多女教友仰慕，何来可怜。来我们看看男主脸上的褶子，这个年纪，好友之间应该有妻有儿了。但是却仍然孑然一身，真正的朋友却只有车房仔。正如车房仔说的，dry了很多年，最可怜的是什么？被法庭判罚有罪之后，政治事业已经衰到底。戴着一个大色魔的帽子，还怎么做牧师，更别说成家了。他甚至在法庭上，仍然对女主心有怜悯，他对她付出的关心，其实不是“秘密天使”宗教关心，其实是想认真爱而又被尘世间的虚荣和物质牵绊，最后导致身败名裂。那你说，是感情里的可怜人么?这两个可怜人，我都从光明与灰暗两个方便解读，我先说我最灰暗的解读，习惯性恋父型小三，经历过学业的一段禁忌恋情，经历了工作与上司之间的不清不楚，可能也是一段虐恋（还有其它未披露的，可能有其它几段），心玩累了，想找一个所谓老实人，最好是钻石王老五，利用以往的恋爱技巧，接近一个老实人，谈一场恋爱就结婚（这个女主角最后也做到了。她利用了宗教接近目标，杜天明倒下了，又来了一个眼镜接盘哥），被杜天明揭穿后，让侮辱她尊严的杜天明，从社会的顶端重重地跌倒地上，用的是极端的法律控告。从这个灰暗的角度，你会觉得，这个心计婊可怕。那光明的解读呢，一个婴孩般心思的美女，不断寻找高于所有世俗约束的真正的爱情，爱高于一切，虔诚的女孩，始终盼望上帝给她神谕，带给她真命天子，正是由于她的纯真无垢，经过了“人面兽心看不起人”的杜牧师后找到眼镜哥。这两个解读，你喜欢哪一个，从1到10分，1是婴孩般纯真，10是老练心机婊，你给女主几分？我给6分。可能有的观众会觉得我太灰暗了。那我问一句，婴孩般纯真的女人会在第一次正式约会的第一次接吻，吻到一半的时候问对方”你爱我吗？”？对于一个正人君子来说，回答这个问题的答案，其实是一个要挟。我为什么这么说？废话，我不爱你的话，我吻你干嘛。我是随随便便的男人吗，如果我是渣男，我一定说爱，然后开始各种上下其手，二垒三垒全垒打。其实对一个不坏的男人来说，一个有责任感的男人来说。回答你爱我吗？其实是一个承诺。醉酒的杜天明，被这一句“你爱我吗”要挟，刺激出世俗的一面，开始“婚姻红利的社会分析”，喝得烂醉的他开始了动物本能的胡言乱语，其实他“酒后吐真言”（电影里证明他后来真的是断片了）针对的女人，他说的那段难听的话，说的不是女主，而是困扰他多年的，他一直提防的心机女。你说杜天明爱不爱女主，我说爱，办公室独处，绝大多数镜头，张学友是演出了那种男人的微妙，甚至是男人特有的占有欲关心，是有的。可怜的是，那一句你爱我吗，仿佛一捅冰水，浇灭了那个感情冲昏头脑小男生，突然变成压力山大理性防备高傲男。有人可能会说，一个吻而已，有必要搞到法庭上么？从片里的真相上帝视角来说，我说，我完全理解，因为男主侮辱到了女生的人格，竟然说出妓女这样的单词。导致女主也跟着崩溃了，她时候强暴的不是她的嘴，而是她的尊严。看了一篇豆瓣里影评说，宗教能够慰藉世人，有时候也会阻碍世人。我从这部片来看，对的。我又开始灰暗了，女人为什么一定要坚定地告男主，那么偏激，我理解她。因为从最灰暗来说，女主故意安排各种接近男主，想找个“老实钻石王老5”结婚的把戏被识破。我另一个角度跟你说吧，就像小偷正在偷东西，被警察抓现行，然后游街的那种羞愧转而为愤怒，这样你懂了吧。其实啊，我看到的是什么呢？我看到的是明明是一段美好的感情，被世俗，被压力，被我们从受伤学会的心机说扼杀了。两个人互相关心，互相爱慕，互相在乎，两情相遇的故事，就这样被扼杀。他们有三个大十字路口可以在一起，他们都错过了。一个在于男生走错，两个在于女生走错。男生，不应该喝太醉把对方当成了世俗的心机婊，还骂prostitute，这里我是男人都觉得男主错到要打五百大板皮开肉绽才行了。女生呢？1、好端端接吻就接吻，你谈什么你爱我么干嘛，我还想多跟相处一大段时间呢，大家年纪也不小了，等大家都认真，充分认识对方优缺点，我要说我爱你的，你拿ak47要我离开你，我都抱着你大腿不放开，死也要脑浆溅你一身。2、所有的心机都比不过一颗真诚的心，我相信你是酒后说胡话，明天醒来，你就断片什么都忘记了，我们再来继续约会。这两个十字路口是女主走错的。呃，说了那么多女生不是，我再补充男生的错吧？要不然女网友不放过我。我说男主，喝酒女孩子自己没醉，你自己怼醉自己干嘛？壮色胆么？真小人就真小人啦，大丈夫就大丈夫啦，别站中间，其实真小人和大丈夫都可以找到老婆的。最后我要说的是，我希望世界多一些感情胜于理性的傻瓜，不要那么多心机，本来就是捐药到灾区的好事，你考虑太多职场人际干嘛？永远要记住，只要我们做的事情能够帮到有需要的可怜人就够了。本来一段美好的互相爱慕的爱情，却要考虑心机捆住对方，甚至把感情谈成生意，把对方看得灰暗干嘛？万物本来就有光明与灰暗两面，你吃高级大餐之后还要拉屎呢，难道你只想自己拉的屎有多臭就不吃饭了么？其实男主是好男人，他受罚的看似好色，其实他不好色，他的原罪的高傲自大。而女主借所谓路灯神谕惩罚自大的男主，我不知道她的原罪是什么？懒得去想，最后男主自己给自己受洗，站起来之后一脸轻松，这结局，是最好的大团圆结局了~~~本来我以为他要淹死自己。你做过的事情会永远跟着你，但所幸的是我们还有明天。阿门。所有的心机都抵不过一颗纯真的心。这句是我自创的，与君共勉，没检查错别字，见谅，晚安。

通过阅读传递人间至臻情怀的大型文化类综艺节目《阅读?阅美》已在江苏卫视播出四期，节目中以一篇篇美文彰显主人公生活态度，精彩纷呈的阅读体验也让荧幕外观众深有所感。在第四期节目中，主打“光”之力量的美文分享更是从小中见大，三位主人公的不同人生写照，也以向“上”和向“善”的精神力镌刻生活，传递着生命正面价值观。

该节目通过不同主人公所分享的各种大大小小的故事，不仅让倾听者感触颇深，更增添了不少前所未有的体验。就比如第三位主人公王本虎带来的《逃离班加西》，就真实描写了自己在利比亚遭遇内乱的境遇。

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现在我一直在思考一个问题就是，当年的《虹猫蓝兔七侠传》曾经被上一代人喷的体无完肤，说什么暴力，血腥，小孩子根本不适合看啊什么的，现在都还在处于封禁中，豆瓣评分曾经降到4点几分，10多年后我们接管豆瓣时，这部国产动画经典终于在2015年在知乎上首先得到正名，随后，这部动画也影响到了豆瓣，在无数有着共同经历的豆友努力下，在短短2-3年内重新回到刚开播时的9分以上，找回来他应得的东西，那么话说回来了，10年后，下一辈人接管豆瓣时，这片子会不会也一样，或许在我们眼中，这就是一部不利于孩子成长的垃圾动画，但是可能在孩子眼中，这或许就是他们的童年！看到虹七能得到平冤，我们这一辈难道要让上一辈的悲剧重演到下一辈吗？

#茶金《茶金》一部屬於70年前的故事，不需要跟日劇、韓劇、陸劇比較，也無法比較，因為它屬於這塊土地的故事……

“戲劇”源於生活卻高於生活的，即便是千百台如紀錄片般的攝影機紀錄著當下，卻也因為不同的觀點，不同的層次而有了不同的說法，至今都是如此……

我生長的土地上那個年代的祖輩們，原來曾經是那樣的相互支持團結，《茶金》讓我再次燃起想伸手幫助身邊我能幫助的人……

“受過傷的茶才好喝，受過傷的人才堅強”，先前那些噁心的人、噁心的事都將成為化作春泥更護花的養分……