第二集边看边写观感
1.后面果然还是用了双钢琴奏鸣曲的第三乐章。这个乐章的变化明显没有第一乐章多。两个人的合奏时候没听出来两台钢琴更丰富和不同的变化啊。
2。女主的白痴脸真是越来越严重了。说个台词能说得目光无神,嘴唇微张我也是醉了。
3,弹琴的时
第二集边看边写观感
1.后面果然还是用了双钢琴奏鸣曲的第三乐章。这个乐章的变化明显没有第一乐章多。两个人的合奏时候没听出来两台钢琴更丰富和不同的变化啊。
2。女主的白痴脸真是越来越严重了。说个台词能说得目光无神,嘴唇微张我也是醉了。
3,弹琴的时候不应该是享受和沉浸在自己的音乐里吗?为什么一直跟男主对视。你对视个鬼啊。。这又不是在谈恋爱。真想像千秋学长那样大力抽飞她。
4.BGM是一定要用流行歌吗?这不是跟全剧古典乐很不搭吗?
5.想不到这世上还有这么矫揉造作的女生存在。。。马路上那个撒娇。。。我饱了。
6.日版里的峰,该剧中的秦奋。遇到师姐时。PK用的是 勃拉姆斯----匈牙利第五号舞曲”
日版中是野田妹为了爱情发誓要拿到奖金时的配乐,现在挪到这里了,不过只是一个小节。
7.女主的演技真的太劝退了。吃早餐那一段。还有在学校那一段。不是,能不能好好整个女主人设啊。
日版中的野田妹虽然跟个花痴似的,喜欢千秋学长。可是她很喜欢弹琴的。就是那种单纯的热情在里面,这女主天天弹琴走神,是怎么让男主喜欢上她的琴声,从而喜欢上她的。不可思议。
8.。。编剧你在逗我吗?一个考进钢琴系的。没听过贝多芬的春天奏鸣曲?
王腾飞!搞啥啊?????
不行。我得弃了。。受不了这种脑残编剧。扣一星给这编剧。
还有女主请你不要瞪眼蹶嘴了!!!!太白痴了啊啊啊啊,我看了想打人!继续扣一星。
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总体二星半到三星。没有打二星多给一星为了好感男主。
先声明。我对男主演是路人好感以上。对女主此剧之前是路人。
我只看过日剧真人版,没看过漫画,也没看过动画。
作为翻拍剧。自然免不了要和日版做一番比较。
日版可是声称漫改最成功的一部真人版。事实上,它也确实值得这个殊荣。
首先先说观感还不错的地方。
男主选得还挺好的,因为这个演员本身就会弹钢琴。在弹钢琴的部份不用用手替。
有些细节方面做得还不错。比如在琴房时还能隐约听到其他琴房传来的声音。这个就比日版好,日版是完全静音的。
各种场景,服装算是接地气,不是那种看起来就很假的,做起来的样板间和租来的衣服。但服设这个我也有不同意见。下面会提到。
还有每次有交响乐起来,都会贴心的给出名字。太好了,老泪纵横的说,当年为了OST,不知道听了几遍BGM。
因为只看了第一集,暂时只拿日版和本剧的第一集的剧情,服设,人设,演技,音乐等做比较。
该剧一集为45分钟,真人版为56分钟。删掉了一些群演和许多KUSO(这里指 是恶搞。这一两年也可以用沙雕来代替。非贬义)的地方。
首先不知道后面那些被删掉的群演们是不是会出场,会不会被修改,这里不做评论。
但是把女主的KUSO部份修改了,就还是很遗憾的。
日版中的女主是一个大大咧咧,单纯又很废的女孩子。而且用了很KUSO的形式的夸张的表现了出来。不止女主,还有男主与她的对手戏。
比如她弹琴不对着琴谱弹,男主就会像动漫里一样,直接拿着琴谱用力抽过去,野田妹会做一个很夸张的表情,类似还有很多。非常恶搞。但也很有趣。
比如她和千秋合奏后露出白痴一样的表情说自己心跳得好快,感觉爱上学长了,被学长再次大力无情的抽飞。
这种类似动漫的KUSO模式混合着进行。看起来轻松,有趣。很有笑点。
而本剧中的女主就是一个看起来笨笨的。傻乎乎的小女生。人设变得无趣极了。
最后第一集里的改动比较大的也是我不赞同的一处是。
日版中的千秋学长忍受不了垃圾窝一样的野田妹的家。在野田妹在家里的时候,忍不住亲自动手大清除。
而该剧中男主却在人家女主不在家的时候,擅自作主清理,还把人家的东西都扔了。
这个改动挺不好的。且不说你一个大男生人家不在家,你跑去人家家中本来就不太对。还乱扔别人的东西。。日版中共同清理的那些笑点也全无了。
最后是日版的千秋教野田妹的时候,并不是因为对方突然有兴致的弹了一个小星星变奏曲,而是从对方的很有激情的弹琴到兴趣缺缺的并不快乐的按谱弹琴中慢慢感悟出自己这个方法不适用的。这一点还是日版好。
以及在李听到方弹错音的时候,其实如果不是专业的,是听不出来第三小节哪里错了。
而日版的是两人一起弹,同一个曲子,那个音就错得很明显,这一点也是日版处理得更好。
要说的是本剧最需要避雷的,是女主的演技。
不知道为什么作为一个星女郎,灵动全无。拿90年代那种偶像剧傻白甜的演法来演女主。
是导演的要求还是自己理解的剧本角色?
野田妹在上野树里的演绎下,虽然很废,很KUSO。但是异常可爱!很多处做作的表情,夸张的五官都有些扭曲了。也不影响她的可爱!可以这样说,她的行为和台词都显示她很沙雕很白痴。但上野树里演的女主全身写着四个大字:我很可爱。
而本剧女主,林允演的方小莴(为什么凑个剧名CP真是不容易。这么难听的名字。去掉了KUSO部份之后,平平无奇。和男主的对手戏中,很多地方甚至接不住男主的戏。你看他俩的对手戏,你会觉得,她沉浸在她的演法中,和男主完全是两个世界。并且在有些地方不需要那么注意自己的表情动作,需要放开演的时候,她也没有做到。感觉她的演技中有很多时候还是在意自己。在意这个镜头,她美不美,她可不可爱。
那么悲催的就是,镜头对她的每一个特写。都让观众觉得写着四个字。我!是!白!痴!
目前有有一星都是为她扣的。
男主的演技在我这还是在线的。有一些小表情小动作都挺到位。就是一出场那个指挥比较。。软。看着指挥得就不是很有感觉。圆舞曲虽然欢快也不需要这么柔吧。。就是感觉他挺想向日版的千秋致敬的。可是问题出在,千秋那版人人自带KUSO气质。不过男主也没有太过浮夸。在这里就不过多挑刺了。
比较出戏的是他的服设。
原版中的千秋真一,在学院里有着钢琴王子之称,也被称为千秋王子,穿着挺刮的白衬衫,配笔直的黑色长裤,这个造型真是到现在都不过期。看着还是很有贵族气息,帅气逼人。
反正我第一次看的时候感觉长身玉立这四个字真是为他量身定做的。
还有一套是简单的黑色的T恤配休闲长裤,在教野田妹在家里练琴的时候穿的。很显身材线条优美瘦长。
该剧中的李臻言,出场穿的是连帽衫。在家里指挥。连帽衫是很青春很靠近现实没错。但是也很出戏啊。我总觉得下一秒就有人在下面喊:黎语冰,快去练冰球。。。。
后来去学校的时候换了一套,敞开的白衬衫,里面加T恤。呃。颜值是能HOLD住的。也真是很写实。现在的大学生都差不多这样穿的。但对于这个钢琴王子的人设是扣分的。
还有男主的的偏分头也多多少少扣了一点点分,但这个属于各花入各眼了。
希望后面会有进步和修改。
女主的没太多可说的。关于服设。普通吧。
最后一part要说的是日版和这一版的音乐。
要知道日版算是我听古典交响乐的入门剧啊。而且这剧主打也是音乐。所以配乐是必不可缺少的需要说到的。
1.日版的第一个出现的是德沃夏克的《捷克组曲》-2波尔卡
意在表现年幼时的千秋在旅行中得良师指导。非常开心。心情愉快。
而该剧第一个出现的是男主在家中自己指挥。
出现的是普罗克非耶夫的灰姑娘一号组曲第七舞曲.灰姑娘圆舞曲。
为什么拿这个作为第一个出场的交响乐。有何意图,还不明。
是为了表现主角对当指挥更快乐吗?
2. 日版中,千秋学长在路上听到的是贝多芬第八钢琴奏鸣曲《悲怆》第二乐章。
这也符合他的心境。他和老师闹翻,心情不爽,走到路上,听到另类的悲怆。会不自觉的停下。
该剧中。男主听到的是莫扎特《降B大调钢琴奏鸣曲K.333》第三乐章。
此曲为优雅的小快板。呃。感觉跟男主的心情什么的没啥关系。这个曲子和女主的人设也扯不上啥关系,不明白为什么选这个。
3.
日版中的千秋学长和那个有野心的前女友在酒吧的回忆那个飞机的时候,用的是
威尔第—安魂曲(Messa da Requiem)
挺有KUSO感觉的。
本剧中男主和所谓的搭档见面。没有BGM。。。
4.
第一集的重点戏是男女主要合奏。
日版用的是莫扎特D大调双钢琴奏鸣曲(K448,第一乐章)
有精神的行板
此乐章的背景故事是莫扎特唯一一首双钢琴奏鸣曲.而且有传闻这个朋友的女儿是他的学生,也曾和他有过一段爱情.
恰好暗喻了千秋学长和野田妹的刚开始的关系.亦师亦友,又有一些暧昧在.
而曲风也很阳光,积极向上,恰好也能鼓励千秋吧.
该剧用的也是莫扎特双钢琴奏鸣曲。用的是第三乐章
很快的行板。
在这一乐章中,没有像第一乐章那样,能明显的体会出合奏的钢琴互相的对话和合作。因为第三乐章已经临近结尾。
私以为还是日版更好。
总的来说,日版的选乐方面更古典也更贴切主角心境剧情一些。
希望第二集会有改变。
但最不让我喜欢的是,明明是一个讲古典交响乐的。居然片尾曲还是流行乐。。
还有一些剧中的配乐也是流行乐。就像大杂烩了。不好。
这世间,千人便有千相。人因面貌受喜,妖因皮囊遭憎,然善恶却始终难以轻辨。如若以寿命换来一副美人皮,是人也好,是妖也罢,焕然重生亦或黄粱一梦……神秘毒气蔓延世间,引得凶案频生,一段蓄谋已久的阴谋逐渐浮出水面。野心与算计,终不过一场悲欢离合。画皮师师徒经历了一段段悲欢离合,他们的故事还在继续,期待后续他们的更多奇遇。
这世间,千人便有千相。人因面貌受喜,妖因皮囊遭憎,然善恶却始终难以轻辨。如若以寿命换来一副美人皮,是人也好,是妖也罢,焕然重生亦或黄粱一梦……神秘毒气蔓延世间,引得凶案频生,一段蓄谋已久的阴谋逐渐浮出水面。野心与算计,终不过一场悲欢离合。画皮师师徒经历了一段段悲欢离合,他们的故事还在继续,期待后续他们的更多奇遇。
谢谢大家支持,本贴暂告完结啦~明年再战!
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等了快两年,终于上了,满怀期待的入场,院场空空。也对,如果真的满场了,不合情理。在徐浩峰的影评集《刀与星辰》中,可以看出徐浩峰对陈凯歌是有一定推崇的,认为陈凯歌是当代导演中有文化的。与之相对的就是没有文化的,比比皆是。这是一个笑话,说的是那些年的文艺圈不像现在这么轻浮,谁的片子好看,谁的片子不好看都有公论,而片子拍的不好,只有一个评价,这个导演没文化。《道士下山》的电影版期待了很久,虽然我很理解徐浩峰对陈凯歌的推崇,但是谁能想到《霸王别姬》和《无极》是一个导演拍的,所以在没看到预告片之前我还抱有一丝希望,但看完预告片,唉,让老婆自己去电影院吧,我不浪费这个票钱了。当年看一个访谈,说最早的《霸王别姬》是81年的岳华版,但反响不好。后来徐枫找陈凯歌拍电影版《霸王别姬》,陈凯歌不接,说功力不到。后来过了些年,陈凯歌说可以了,这才开始。读到以上这段文字是在看过《无极》之后,为此又刷了几遍无极,最后终于看明白了一些,其实《无极》还是写了些东西的,比如体制,思想等等,但都是一个点,一层皮,没有深入。而之后的几部电影更是流俗于表面,只是抓热点,而不去剖析背后的东西。再类比一个导演陆川。处女作《寻枪》其实是姜文的作品,应该是大家捧场,成名作《可可西里》其实是类型片,抓的点好,不是导演的功劳。到之后的《南京南京》《王的盛宴》《九层妖塔》全都是抓眼球的路子,而片子本身都不堪入目,开始玩路子了。回到正题,陈凯歌毁了《道士下山》所以纵观一下拍摄前后,徐浩峰几乎没有露面,没露面就不用多说话,不然都不知道说什么。其实前后也说了一句,是好奇陈凯歌会拍成什么样,当然,没有然后了。多嘴一句,想起《三体》电影版拍摄,媒体访谈刘慈欣,怎么找一个网游公司拍片,不怕拍毁了。刘慈欣说,有的拍,总比没的拍好。想想当下《芈月传》的改编权,唉,一言难尽。《倭寇的踪迹》如果剖去打斗场面,其实也是一部难得的好片,虽然台词不像一般电影一般流畅,表演略显生硬,但与电影要讲的故事,还算贴合,慢慢看,有味道。但加上打斗场面就完了,写小说可以硬一点,写实一点,但电影如果这么拍路子就错了。小说是小说,电影是电影。电影里的文戏把小说里的留白意境拍出来了(今年的《刺客聂隐娘》类同,现在影人浮躁与网络小说一般,恨不得掰开揉碎让你明白,就是因为写不明白,拍不明白留白的意境),很难得,但文武脱节,文戏里的冷笑话放到武戏里就变成了一个大笑话。《倭寇的踪迹》或许让徐浩峰明白了电影应该怎么拍,所以看《箭士柳白猿》的预告片的时候能明显感觉到,武戏变得好看了。可是左等不见上映,右等不见上映,想来是投资方对徐浩峰也没有信心,搁置吧。到徐浩峰为《一代宗师》做编剧,跟墨镜王学习学习,算是出师了。再拿《镖门》练练手,赚个口碑,行了,可以自己玩了,陈凯歌自己玩蛋去吧~sayounala。以上算是这个电影出品的背景资料。《师父》出自徐浩峰短篇小说集《刀背藏身》开篇第一个故事。短篇小说,有多短?一本书不超过20万字,平均每个故事在3万字左右。三万字能讲一个故事?可以,只要作者有文化。对应的就是网络小说动辄几百万字,但其实一句话就能说清楚。在这里我就不复述电影或是小说的剧情了,捡能说的,说一说。开武馆是有难度的,不是想开就开。这在很多电影里都有先例。从《倭寇的踪迹》到《叶问》到《一代宗师》到《镖门》都是如此。不是你功夫高,拳头硬就能开,玩规矩一样玩死你。《叶问》里叶问胜了,但事后洪爷来讲规矩,叶问就认为是为难自己,其实不是为难,而是难为。一行有一行的规矩,入了一行就要守,不守,迟早出局。有了规矩,就有了变通,踢馆是个技术活,千金之子坐不垂堂,伤了人情,门开得了,但开不下去。所以让徒弟去。电影里有一段没有明说,师父是不能认耿良辰这个徒弟的,只能说跟我学过,但我管不了。不能认这个徒弟,但也不能完全不认这个徒弟。不认徒弟是面子上不伤人情,认了徒弟是名正言顺的继承踢馆成功的事实,认不认是个面子上的事。再说一下耿良辰的身份,脚夫。注意开头的时候就是,耿良辰初见师娘的那段,脚夫在拥挤的道路上拍打前方的汽车,再到后面后面脚行老大带人群殴耿良辰,可见其实脚夫还有有一个隐含的身份就是混混。脚夫,扛包,这种苦力活,车场码头在戏剧中也是打架斗殴的多发地带,他们其实都是有别于职业混混的类混混。而混混和武行是对立的。在徐浩峰的《武士会》中详细的解释了,中国从古代到民国的制度管理问题。庙堂的归庙堂,江湖的归江湖,百姓的归百姓。一般百姓家庭有了问题,要靠长老,士绅,先生解决,本人德高望重,以道理决。只有民间解决不了的问题,才会上到衙门。这是庙堂与百姓中间的一条线。街面上的流氓、混混,士绅等等管不了,衙门也管不了,那谁来管?武行镖局管,武者管理街面秩序。电影中陈识多次强调耿良辰是个小人,不仅指他觊觎师娘,同样指的是他的身份,不入流,毁了就毁了。在徐浩峰的武林体系中,师徒关系是颠覆性的。巧合之处可以回忆一下民国时期王度庐的《卧虎藏龙》碧眼狐狸和玉娇龙的师徒关系,同样是师徒之间互相玩心眼,都是藏着掖着。《道士下山》小说中彭家的师徒关系只能算是管中窥豹,到了《武士会》中李尊吾前后几段师徒关系已经鲜血淋漓。真正的传人不好找,也不好教,得到一个大才是师门大幸。电影中陈识一次次感慨耿良辰是大才,说不可惜是真格的。说到此,那为什么不收郑山傲介绍的弟子,不仅仅是陈识看出此人难为大用,更是因为传承隐秘,不敢收,不敢留,不敢教。段姓弟子离开前磕了两个头,第一个是见师父来了行礼,第二个是郑山傲示意下的离师拜礼。这个徒弟收的儿戏,走的也儿戏。反观郑山傲要学陈识八斩刀近身缠斗的真功夫,同样要一个头磕在地上,功夫是陈识磕着头学来的,不论谁要学,也得磕着头学。一个门派的秘密,或者说真功夫,是极其隐秘的,按照徐浩峰的说法是法不传六耳,所以哪怕是师娘都不知道耿良辰真正学拳的地方是在外面。按照小说里,耿良辰受伤回天津想起师门功夫就要毁了家中拳桩上的秘密,在电影中是陈识自己毁的。这代表着一个门派的不传之秘。说到这儿,想起老舍的一篇小说《断魂枪》,哪怕无后,无传人,传承宁可断了也不能轻易传给外人。说回来,陈识说耿良辰是大才,可以教真功夫,是因为耿良辰能学会真功夫。但陈识自己又何尝不是大才,将一门功夫练到极致的,哪个不是大才。耿良辰安心受师父摆布是认定自己可以全身而退,但最终还是死在一口气上,陈识何尝不是如此。什么样的师父教什么样的徒弟,教出什么样的徒弟。陈识与郑山傲在关于真功夫是否应该传世的对话中说道,师门重誓,一代里面真传不能超过两个人。这种师门传统是否是阻碍国术发展的根源?首先有一个问题,就是教拳是不是可以大班授课。其实不止是武学,古代的私塾,族学也一样。大班授课,教的都是基础知识,深一点的也是传世显学,真正的知识还是只有世家少数人掌握,同样也是私学。而私学不是想学就能学的。其实仔细想想现代学校也一样。义务教育就是大班授课,大家学的都一样,区分的是分出三六九等,层层筛选。到了高深处必定是导师制,而导师制是因为必须要跟踪学生的学习进度,因材施教,这样的性质注定不能大班授课。武术,更有甚之,不是不教,而是不到火候教不了。片中两段师徒关系,一段在陈识耿良辰,另一段在郑山傲林希文。都是同样的师徒互相算计。郑山傲借林希文军阀的关系以为找到了武行的出路在军队,却错估军队的野心与胃口,这一点与邹馆长相同。规矩是历史的沉淀,哪怕现在看来再无理再不合时宜,在当时必定有其深刻的意义。其实满口规矩的天津武行犯了武行最大的规矩。军阀插手武行,是庙堂深入地方,插手街头政治。断了乡绅世家的乡党制,中国古代讲人制,人制依靠的是德高望重的前辈的人情威望,靠的是乡邻百姓的口碑,一个人的道德高度决定了他在人们心中的地位。庙堂深入地方,不讲人情讲法制,坏了人情。将乡里政治从道德约束变成律法约束,失了礼,这个礼是孔子的礼。但其实军队与武行从来也是关系不断的,只是其中有个度在。武学出于军中杀人技法,形意拳脱胎枪术,有传闻承自赵云,后传姜维至周侗至岳飞。陈氏太极据说根源 也是戚家军。军士退伍,藏兵于民,这是武行之始。到后世武师参与军队团练是回归。虽然有这样的因缘但还是要守住一线。林希文欺师灭祖,自以为与邹馆长达成了共识,却不知踏破了底线,天津武行借陈识之手报仇,斩断军阀深入武行的手。邹馆长老谋深算,衣服代表身份,军服代表军方,换了便服代表武行,这是为杀林希文埋伏笔。之前看过一个朋友说,天津国术馆叱咤风云的内家拳三门,太极,八卦,形意都没有出场。其实不然,只是隐去了名字。看过一个访谈,说徐浩峰送廖凡去练武,言明,学明白了,打的是那么回事,就说我们打的是咏春,如果没练明白,就换个名。电影里陈识是明说自己练的是咏春了,这是练明白了,可以让内行人看了。但其他人恐怕是没练明白。郑山傲的角色在小说中是八卦高手,与林希文对打最后手指按在林希文脸上这是小说中的一个桥段,八卦掌的绝招金丝抹眉,废人双目。小说中郑山傲与陈识切磋,见识到陈识的标指时感慨,八卦掌里有一招金丝抹眉专废人双目,还在想是不是只有本门有这么一个绝活,但见到咏春的标指异曲同工,可见天下武功有相通之处。但在电影里,这个相通之处就变成了八斩刀的近身缠斗与挟刀揉手的技法。完全不提金丝抹眉,是怕引出八卦,引来麻烦,误会。内家拳里八卦门在片中有关照,可以看演员,有名有姓,也可以看兵器,均有出处。八卦门一是金士杰饰演的郑山傲,兵器是用鸳鸯钺的戴立忍,包括用大闸刀的陈观泰。陈识对郑山傲八斩刀近身缠斗之时,郑山傲入了魔障,刺伤陈识,也借此逼出陈识的杀招。切磋不是分胜负分生死,陈识懵了,不敢动手怕引起郑山傲作为武者的下意识反应,只能大声喊郑大哥,后见无用才刀架脖子自己爬起来。这是一次不胜不负。说起来这一段也是后面林希文算计郑山傲的铺垫,学刀时作为徒弟的郑山傲暗算了陈识想逼出绝招,后面师父郑山傲以为徒弟表演时打错了,却不料是真动手被算计,乱拳打败老师傅。同样是照应前文郑陈对决,林希文也逼出了郑山傲的绝招金丝抹眉,但郑山傲看见段锐的枪退缩了。既然不能留个善名,至少留个善终。陈识对八卦门的鸳鸯钺,初一探输了半招,再一探算是赢了,但考虑到戴立忍的角色行动不便,其实是个不输不赢。陈观泰的大闸刀是从《武士会》里出来的,讲刀法其实不在劈砍,在于抹,劈砍都是为了掩饰,刀锋回来时抹的一下才是杀招,用大闸刀是为了用身体感受刀抹回来的那股劲。再多一嘴,小时候听《白眉大侠》里面说白云瑞的绝招回光返照绝命刀,一刀劈过去你躲了,但刀抹回来才正要命。其实很多真东西还是藏在这种看似玩笑儿戏的东西里的,明白的自然能听明白,不明白的,也就当个笑话。电影中天津本土三大高手其实都是八卦门的不同分支,虽然没有提名,但也算是点明了地位。三个演员中,陈观泰本人就是武师出身,算是有真功夫,本人练的是大圣劈挂,但说到底是外家拳。所以内家拳,不显名,却有出处,不输不赢,都留个面子。破大闸刀的是鸳鸯钺,临阵换兵器是片中一个精妙处。八斩刀对鸳鸯钺,陈识大意一上来就被制。奇门兵器有奇门用法,一个门派的兵器是一个门派武功的代表。咏春长短桥,标指,小念头,都是近身缠斗,取中取直。片中演绎多次的八斩刀就不说了,基本是拳法的延伸。对阵小混混的长杆也有名头,是咏春的六点半棍,《叶问》里工厂一段也用过。六点半棍是长棍,而且较齐眉棍等长的离谱,但握法却只是一端,看似大开大合其实还是小范围缠斗的路数,棍法在于双手所握的方寸之间。那鸳鸯钺呢,《童林传》中有过介绍,四尖九刃十三锋,专制长兵器。《一代宗师》里提到八卦掌贼,贼在何处?不走寻常路。八卦掌打的是弧,绕的是圈,与咏春其实可以说是截然相反。电影中陈识与戴立忍两次交手,最后虽然赢了但其实没有见到八卦门弧圈的真谛。戴立忍递兵器算是惺惺相惜,也是考较,我八卦门的真功夫没使出来,你赢了我,有没有领悟我门武功精妙之处。陈识接过鸳鸯钺破闸刀,这是武功的相通之处,一通而百通。从武功上讲,奇门兵器的克制性在这段闸刀对鸳鸯钺中表现的非常明显。说回头,在武馆中陈识对闸刀阵的时候,有试探的成分,但未尝不是没用真功夫。只是兵器上克制的太厉害。观后文巷战,八斩刀作为水军近战兵器对于传统长杆兵器的克制是相当有效的。刀挡一别就可以把对手的长兵器别飞,同时另一手的武器可以伤敌。但对抗闸刀不行。闸刀太长,太宽,且重而厚,既是武器也是盾牌。刀重刃长,一只八斩刀根本控制不住闸刀,但如果双手八斩刀控制闸刀,闸刀却只需要变换一下角度就还可以伤人,因为锋刃太长。但鸳鸯钺不一样,四尖九刃十三锋,一只鸳鸯钺就可以用两只爪角控住对方的武器,而且控住的同时,有尖有刃有锋,均可伤人。观影的朋友可以着重看一下最后巷战的部分是否如我上文所言。电影结尾做的算是一个团圆的结局,暗示了很多。小说最后是个不得见的结局,不得团圆,也不作暗示。不能说好坏,只能说喜好,各有千秋,但我喜欢电影的结局。郑山傲的结局是去南美洲,女主角开始也说自己最好的结局是嫁到南美洲种可可。南美洲是那个年代的一股思潮,未开发的处女地,代表远离尘世,远离闹市。种可可其实说的是喝可可,在南美洲自己种,自己喝,自给自足的生活。本片的配乐啊,怎么说呢。有些地方刚刚好,配合着影片中打斗干净利落,毫不拖泥带水。但结尾一段,印象最深就是陈识破门逃出武馆时,配乐悠然响起啊,脱戏啦。剖去这一段吧,其他的部分都很好。本片的台词部分,虽然有嚼头,但还是很生硬,这是小说转化成电影的一个必然问题。书面语言向口语的转变。插一句,网络小说之絮叨多少也是因为口语性的叙述无法满足语言的精炼要求。文戏的留白,徐浩峰的电影《倭寇的踪迹》,参与的电影《一代宗师》,再加上这部《师父》在留白的方面都做的相当不错。这其实是一个你能用多少镜头语言把一个故事讲明白的问题。也是一个导演有没有文化的标准之一。把观众当成傻子的导演,自己才是傻子。最后讲一个笑话吧。说胡金铨拍《空山灵雨》拉不到投资,就自己叫了几个老板,喝茶摆龙门阵。聊了一下午,忽悠得几个老板投资,最后叫好不叫座,投资方自认倒霉,因为的确是好电影。说导演拍电影要经历三个阶段。第一步是忽悠投资,投资我拍电影吧,一定挣钱,挣大钱。第二步是忽悠自己,你是大导演,你什么都能拍,拍什么都获奖。第三步是忽悠观众,来看吧,电影非常好看,不看后悔一辈子。绝大多数导演,在前两步都成功了,只是最后一步失败了。从胡金铨那个年代到现在,半个世纪了,绝大多数导演,还是一点长进都没有,都是人家胡大导演玩剩下的,唉。对于现在的国产片,能把故事讲明白,就算是及格了。2015年12月13日 夜 从参演到现在不觉已时隔两年了,两年时间做了很多事情,回想起来也是在不断找到自己的路上。 很奇怪观影时不可抑制的发笑,看完却沉默良久。很佩服导演的勇气,拿着两页纸的大纲就敢踏上拍摄的路程,其中苦乐也只有参与者能品味。拍摄过程中很多时候还是不懂为什么要这样安排,而今两年过去看到片子很有共鸣。 陆文博逃避着家庭带来的控制最后终于有勇气面对父亲说出自己的看法,也才明白父亲的感 从参演到现在不觉已时隔两年了,两年时间做了很多事情,回想起来也是在不断找到自己的路上。 很奇怪观影时不可抑制的发笑,看完却沉默良久。很佩服导演的勇气,拿着两页纸的大纲就敢踏上拍摄的路程,其中苦乐也只有参与者能品味。拍摄过程中很多时候还是不懂为什么要这样安排,而今两年过去看到片子很有共鸣。 陆文博逃避着家庭带来的控制最后终于有勇气面对父亲说出自己的看法,也才明白父亲的感受和想法。高飞沉溺在股票市场和金钱当中,历经风雨也深刻体会什么是友谊,什么是两肋插刀。耿汉一直掩饰着自己的失误甚至祸水它处引,最后也有了担当。佩佩作为监视保护陆文博的存在,戏剧性的进入到几个人的生活当中,慢慢发现任何事情都不能先入为主。在几个“流亡”大学生身上认识到了自己。很有意思的一个过程。 导演虽说不是中国人,却抓到了现如今中国九零后的孩子们初出茅庐时和家长之间最突出的矛盾,一方想要自由飞翔一方拼命想为对方遮风挡雨,毕竟在爸爸妈妈眼里我们一直都是小孩子。我想最让我动容的是陆文博对父亲说:您不让我去摔跤,我如何才能长大。 剧情的前半段能闻到浓浓的芒果味,丽花皇宫举办了一场选秀比赛,当然场下也设了两位评委,姚小蝶误打误撞结识了两位同样参加比赛的选手,虽然都是青春靓丽的女孩子,但个性彰显的非常具有特色,而姚小蝶的打扮、气质也都让人过目难忘。剧中,姚小蝶公交车上被洪莲茜偷了钱包,姚小蝶在丽花皇宫的选秀现场认识了金露露,她们的未来也将成为丽花皇宫吸引客人的一个组合,公车上的歌唱袁姗姗尽显天真,抓洪莲茜的时候体现出了青 剧情的前半段能闻到浓浓的芒果味,丽花皇宫举办了一场选秀比赛,当然场下也设了两位评委,姚小蝶误打误撞结识了两位同样参加比赛的选手,虽然都是青春靓丽的女孩子,但个性彰显的非常具有特色,而姚小蝶的打扮、气质也都让人过目难忘。剧中,姚小蝶公交车上被洪莲茜偷了钱包,姚小蝶在丽花皇宫的选秀现场认识了金露露,她们的未来也将成为丽花皇宫吸引客人的一个组合,公车上的歌唱袁姗姗尽显天真,抓洪莲茜的时候体现出了青涩,丽花皇宫认识金露露展现交际能力和珍惜友谊,帮沈家豪的母亲拿要洗的衣服又流露出善良和纯真,仅仅是这第一集,这位传奇歌女的在还未成熟前的小清新范儿扑面而来。 (河南兄弟们抱歉了啊,只是借个梗开个玩笑,不是真心地域黑……抱歉抱歉) ———————————————— 当然了,先吐槽一句,欢迎编剧来河南考察学习,来过之后应该就没有这部剧了。 就想说一下剧中隐藏的剧情,不知道有没有同感的。 事情起因应该是芒迪隐瞒了跟警卫男处对象的事,因为芒迪是标杆,一直都是带头大姐(切手指),如果带头处对象,一人搞一个,还 (河南兄弟们抱歉了啊,只是借个梗开个玩笑,不是真心地域黑……抱歉抱歉) ———————————————— 当然了,先吐槽一句,欢迎编剧来河南考察学习,来过之后应该就没有这部剧了。 就想说一下剧中隐藏的剧情,不知道有没有同感的。 事情起因应该是芒迪隐瞒了跟警卫男处对象的事,因为芒迪是标杆,一直都是带头大姐(切手指),如果带头处对象,一人搞一个,还不乱了套?虽然她们可以肆无忌惮的玩一夜情,但是一夜情这东西,仁者见仁 智者见智,反正我就不喜欢(ps本人目前单身,有找对象的妹子私聊我,我是认真的) 然后芒迪意外怀孕,眼看瞒不住了(脑补一下,化妆镜应该可以检测孕期反应,所以芒迪最近老有应酬,还有个酒吧当“老地方”,应该是常常借喝酒隐瞒孕吐)走投无路之时,正好有个生意要跟卡曼接触,干脆做个顺水人情,只要能保住肚子里的孩子就行,这条线要牵上去,计生办主任一点头,大家以后就是一个壕(yao)子里扛(piao)枪(chang)的了,万一以后关系好了拜个把子啥的,多6双筷子而已,在主任那儿还不是小事一桩?这事有谱! 谁知道正要签合同呢,坏事男登场了!你说你好好一个长腿欧巴,凭身材早就能睡上来了,跟芒迪一平胸妹争个啥?还装逼!要上访告发芒迪跟计生办主任的事?那可不行!这合同都签好了白纸黑字的,就差按手印了(误)能让你个搅黄啰?赶紧跟我把兄弟卡曼求救。卡曼果然讲义气,说,“大妹子,这两天你就在我家吃好的喝好的等着!这事我办,你不管了!”“能行!……哎?不行啊,我还得回去做PPT呢?靠!” 芒迪此时也很煎熬啊!这卡曼也太讲义气了,这尼玛得出大事啊!但是我也没办法,算了看看电视打打游戏混两天说不定事就了了。 结果别说两天,12个小时都没混到就真出事了……这二逼兔斯迪,瞎霍霍啥……本来啥事都没有的,一露脸,瞎逼了…… 接下来的事,就真失控了…… 总之这事就是个天大的误会,芒迪真也没什么好选择,到最后成那么个结果了,还能怎么办?真冤枉是卡曼……我特么招谁惹谁了?说好一起装逼一起飞的,我帮你平事,你给我捅这么大窟窿???????这下好,工作也丢了 芒迪最大的错就是看错了卡曼,没想到这么仗义……说真的,卡曼这水平,在咱大中原,还不如一个村主任 说说题外话,从影片角度来讲,这部绝对是合格的,我要给你5个yes。情节紧张,有矛盾有冲突,演技爆表,有思想,作为一个科幻片来讲,真的不能要求太多了,尽管大背景是这么不合理,但是人家编剧没来过河南,是人家的错吗?我们社会主义比资本主义先进,不是每个上过大学的人都知道的事吗?不远的将来,2073年,西方国家落后我们大天朝一百年,有什么可吐槽的?(ps2,科普一下,我国早在1971年就批准计划生育法令,1973年正式增资运行,5年内投入17252万元落实这项基本国策,我觉得老外不是不懂,根本还是太穷!呵呵呵呵) 看完《我是中国dota的希望》,思绪被拉回那个夏天。白亮的日光、清脆的蝉鸣、操场上的声声呐喊,和校门外烧烤店的啤酒瓶,是我对大学最后一个七月的印象。一年一年的七月看似没什么不同,然而对于正在经历毕业和别离的人来说,却是别样的刻骨铭心。我们哭着笑着,回忆着畅想着,倾吐大学四年不曾说出的情愫,重复来日方长必要再见的约定。就好像一段航行走到尽头,曾经习以为常的景致再也难见,曾经常伴左右的人们突然分 看完《我是中国dota的希望》,思绪被拉回那个夏天。白亮的日光、清脆的蝉鸣、操场上的声声呐喊,和校门外烧烤店的啤酒瓶,是我对大学最后一个七月的印象。一年一年的七月看似没什么不同,然而对于正在经历毕业和别离的人来说,却是别样的刻骨铭心。我们哭着笑着,回忆着畅想着,倾吐大学四年不曾说出的情愫,重复来日方长必要再见的约定。就好像一段航行走到尽头,曾经习以为常的景致再也难见,曾经常伴左右的人们突然分别,前路是一望无际的江海,回头则是永远无法回溯的河流。人一生当中,最蓬勃自由因而有无限可能的青春,正是大学这四年。若再得两三知己好友,一同玩闹拼搏,那便是难以复刻的好时光。在某种意义上,我们这代人,真得感谢dota,凝聚了年轻的心,见证了青春的岁月。羡慕贾鹏这一群人,打过游戏的都知道,最振奋且难得的时刻便是一帮好友集体开黑,而贾鹏他们干脆把宿舍变成了战场。队伍冲上决赛,更是为几个人的大学生活抹上了浓墨重彩的一笔。不过说到底,真正打动人的还是游戏背后的同窗情谊——平时插科打诨互黑揭短,在朋友有难时又是那么体贴仗义。几个人为了迎接飞宇出院,毅然放弃了夺取dota大赛冠军的机会。开始我还不太能理解——为什么不迟一刻去接?大家心心念念要的不就是这个冠军吗?紧接着的毕业让我明白,一个单薄的名次又算得了什么呢?真正重要的,是大家齐心协力一致奋斗的过程啊!感谢这电影带我回味了逝去的大学四年,室友之间的玩笑、比赛途中的紧张、离别时分的动情,无一不给人极大的共鸣。青春短暂,愿我们都用心用力,留下可资回忆的印记。 《从前有座灵剑山》超好看超搞笑哈哈哈,一本正经的仙侠剧看腻了,这个很清奇很沙雕,耳目一新的感觉!其实喜剧是最挑战演技的,许凯把王陆演绎得非常好,颜值演技都绝了!有人吐槽女主显老,我倒不觉得,女主属于耐看型高级脸,而且人设本身就比王陆大啊,演技也非常赞啊!另外海云帆、风铃、琉璃仙、闻宝也非常可爱呢。总之是一部非常欢乐的轻松解压剧,大家不妨去爱奇艺、腾讯一睹为快哦! 《从前有座灵剑山》超好看超搞笑哈哈哈,一本正经的仙侠剧看腻了,这个很清奇很沙雕,耳目一新的感觉!其实喜剧是最挑战演技的,许凯把王陆演绎得非常好,颜值演技都绝了!有人吐槽女主显老,我倒不觉得,女主属于耐看型高级脸,而且人设本身就比王陆大啊,演技也非常赞啊!另外海云帆、风铃、琉璃仙、闻宝也非常可爱呢。总之是一部非常欢乐的轻松解压剧,大家不妨去爱奇艺、腾讯一睹为快哦! 很明显,唐飞和蔡梦会团聚,虽然没有正面展现,但是蔡梦回去莫斯科,唐飞会醒来。难得六嫂在结局还是活着的,甚至会有个好结局。至于蔡梦为什么要亲自去送,因为名单一旦送到苏联,日本的间谍网就会被毁灭,日本自然会怀疑蔡梦,因为她审讯的松山鹰志,拿到了名单。再来,成全这对眷侣吧。 整个剧追下来,看似平平淡淡,可是每一步计划都计算的精细, 很明显,唐飞和蔡梦会团聚,虽然没有正面展现,但是蔡梦回去莫斯科,唐飞会醒来。难得六嫂在结局还是活着的,甚至会有个好结局。至于蔡梦为什么要亲自去送,因为名单一旦送到苏联,日本的间谍网就会被毁灭,日本自然会怀疑蔡梦,因为她审讯的松山鹰志,拿到了名单。再来,成全这对眷侣吧。 整个剧追下来,看似平平淡淡,可是每一步计划都计算的精细,步步为营,哪怕秦德龙小孙被捕打乱了计划,唐飞还是利用了这次机会,使得自己的被捕叛变更加合情合理。我们都在局中,我们会疑惑,,会跟不上,但是每一步计划在之前都有伏笔,仔细去看,带着思考,真的是教科书的反间计。也许你会说处处不真实,带着坑,你只是没发现里面的逻辑而已,当我们恍然大悟时,我们何尝不已经陷入剧情?这就是谍战剧的成功了吧。胜算又加入了官场的推诿,甩锅,处处算计处处谋划,这很真实啊,也是谍战的创新了吧。 演员都很好,方厅,刘翻译,把人性的善恶美丑都演出来了,性格都刻画的很好,哪怕苏青有点小尴尬,但是换脸的换脸,重拍的重拍,那么困难,真的不容易。 我们观众可以挑剔,但是他们有有几个五年可以等待。创作者值得我们尊重,他们也为此付出了太多。 柳云龙不容易啊,风筝坎坷,胜算坎坷,唐飞坎坷,郑耀先坎坷,人生最美的年华不应该浪费在删除配音上啊,十年就这么两部,被封被禁,或许顺利的话,六哥会更出彩吧。六哥在演戏,也在演自己的人生吧 我看电视剧一般都不评分的,看看就好,可是我看这部剧真的越看越来气,开头男主就一顿装b,给我装的真是体无完肤,还夜灵侠?你是夜灵侠还是盗版蝙蝠 我看电视剧一般都不评分的,看看就好,可是我看这部剧真的越看越来气,开头男主就一顿装b,给我装的真是体无完肤,还夜灵侠?你是夜灵侠还是盗版蝙蝠侠啊?还说男二穿妇女的粗布就想当夜灵侠,那好,你倒是别把廉价的看似蝙蝠侠却又不是蝙蝠侠的面具往脸上扣啊?!一上来就一场吻戏,这这这。。。也太准确无误了吧?!我就知道会这样,老套的要死。还有女主,到了梅府和巧云她们约定好帮她们把郡主就出来然后巧云她们也帮女主找她爹,我就纳闷了?你爹倒是找到了啊,那郡主什么时候救啊?这十来集也没看女主怎么提起就郡主这件事来,有的都是巧云提起,女主也是附和了几句说要救,救救救,你倒是和巧云他们去救啊?还有空在那谈情说爱,一边梅世青一边司徒凛,还去加入了夜灵侠?当了夜灵双侠?这可真是把我给笑yue了,怎么?!是当郡主当惯了,就不想把真郡主从土匪窝里救出来了?拜托拜托,你爹还在土匪窝里呢!不管了?还有男主这夜灵侠怎么我看着就这么多事呢?人家贩卖私盐,你除暴安良?百姓买不起官府的盐去买官府一半价格的私盐,好家伙,你就一句除暴安良,劫富济贫给穷苦人家带来多大的烦恼啊?(人家贩卖私盐关你什么事)还背负黑暗走向光明,越看越觉得男主这b装的我是真的无法用词语来形容啊,男主和女主是没看头了,一个强行傻白甜,一个装的自我陶醉,倒是副cp不错,人设倒是吊打男女主,这部剧的演技就无力吐槽了,特别是男主,求求别那么装好吧,还老眯眯眼,不适合演这人设还。。。真想问一下男主自我感觉良好吗?女主对比男主就没什么的,李庚希还是不错的,剧情真是尬到我抠出芭比的梦幻豪宅,一星给副cp了,无力吐槽(没有对演员,单纯吐槽剧情,不过黄俊捷是真的装)行了,就吐槽到这吧。 刚开始看的时候,以为这部电影讲的是二战时的库尔斯克战役,后来才知道不是。《库尔斯克》号是一艘俄罗斯的核潜艇。2000年出事故沉没。艇上118人全部遇难。俄国人和中国人的某些特点一样,比较爱面子,所以这样的糗事自己是不会拍成电影的,所以只有由法国人来拍,捎带恶心一下俄国人。 影片的中文字幕不知道是谁翻译的,就像电脑的笨拙翻译一样胡言乱语,找遍了字幕库,大同小异。许多地方看不明白,所 刚开始看的时候,以为这部电影讲的是二战时的库尔斯克战役,后来才知道不是。《库尔斯克》号是一艘俄罗斯的核潜艇。2000年出事故沉没。艇上118人全部遇难。俄国人和中国人的某些特点一样,比较爱面子,所以这样的糗事自己是不会拍成电影的,所以只有由法国人来拍,捎带恶心一下俄国人。 影片的中文字幕不知道是谁翻译的,就像电脑的笨拙翻译一样胡言乱语,找遍了字幕库,大同小异。许多地方看不明白,所以只能写出有限的观感或错误的观感了。 影片描述了《库尔斯克》号出事的前后经过。这艘潜艇在苏联解体后,停在码头任它生锈磨损,到本世纪初才刚刚修复出航,参加了北方舰队一次演习。鱼雷发射时,突然自行爆炸,又引发了其它几枚鱼雷相继爆炸,船员大部分立刻死亡,剩下的二十多个人,在米哈伊尔带领下,坚持了几天后,未能获得援救,相继遇难。 影片自然是站在西方立场上叙述这个事件的,我也只能在按照编导的意图来理解这个事件。不过心里很明白,这是电影不是真实事件本身。 影片中所说的施救过程令人着急,俄罗斯的救援船开过去之后,,已经对接上失事潜艇了,电池却不够用了,只好离开,用了大半天时间才修好,再一次对接,又出现其它问题,只好求救于北约。于是,无休止的外交谈判和政治博弈开始了。谈判的双方此时第一位的想法已经不是救人,而是国家的尊严和潜艇的机密。人的生命则放在了另外的位置。而潜艇上剩下的人已经无法等待了。在延宕了许多宝贵的时间之后,最后的结果是北约的救援船打开了潜艇,里面只剩下被海水浸泡着的尸体了。 记得在上世纪七十年代,曾经有一架苏联的米格-21叛逃到了美国,美国人喜不自胜,马上开始研究。却惊奇的发现,里面的各种武器和动力系统都很先进,只有逃生系统非常简陋。或许这也是东西方人之间观念的区别,对生命的重视程度不一样。这种思维在影片中也得到体现。(可是反观西方,真的就那么重视生命吗?尤其是敌对一方的生命。此中的劣行同样不胜枚举)。总之,应有的善行一旦介入了政治,就变得那么虚伪和丑恶。 影片展示了一场发布会,借以平息家属和媒体的担忧。参会的海军上将在说了一通片儿汤话之后,米哈伊尔的妻子站起来质问:“我不是专家,可是我也不傻。但是你不该说谎。我们有孩子有丈夫在潜艇上,我要知道他们的生死,至少他们还有多少时间?”海军上将回答:“你的丈夫和孩子都发誓要用生命保卫这个国家。”这时,米哈伊尔的妻子彻底愤怒了:“难道让我的丈夫白白牺牲?你正在浪费时间,你想让他们去死。你们下地狱去吧!我们只要求正义!”面对这些冷血的高官,水兵的亲人们除了悲哀的等待,能有什么办法? 有人曾经说过:“死亡不是死者的不幸,而是生者的不幸。”亲人的突然去世,对妻子、子女无疑是巨大的悲哀。可对于还有希望生还,却因为种种原因不去施救,让人们眼睁睁的看着他们死去,这更是无比沉重的打击。这伤痕将伴随他们,永远不会平复。他们的生活不再有欢乐,只有无尽的悲哀和痛苦。如果他们心中还有上帝,他们将一遍又一遍的质问:“这是为什么?” 在失事的潜艇内,最后的时刻即将到来。米哈伊尔向旁边的占有借钢笔,打算给儿子留几句话。面对战友的疑问,他说:“我儿子米沙还小,他对我的记忆将是非常模糊的。”战友安慰他说:“不,不会那样的。我感觉到我去世的父亲,我知道我的母亲爱他,他也爱我。他一直是我的一部分。”米哈伊尔说:“这就是我要告诉他的。”在结尾的祭奠仪式中,那位海军上将走到米哈伊尔的儿子面前,这孩子执拗的拒绝握手,用这种方式,表达他的怨恨。以及对父亲的爱和思念。 我在想,这段故事如果讲给几万年前的原始人听,他们一定会觉得很惊诧:“为什么要把几百人放进那个铁棺材里呢?”回答一定是:“为了保卫我们的国家,抵抗敌对势力的侵略。”反过来,如果问北约,他们的回答一定是同样的。这回答肯定令原始人更加不解了。毕竟“敌对势力”这个词太新了。人类社会在不断的进步,人们的思维更加趋近于理性,可是,越是进步越是理性,人类距离自己的本性就越加遥远。近代有过许多“理性”的战争和“理性”的屠杀,相对于原始人维持自己生存的猎杀和械斗,不知要残忍多少倍。更有越来越多的人死于毫无价值的事件中。现在是这样,在很长的未来中,一定也是这样。那种企望战争消亡的愿望当然是美好的,可是在我们这一代和以后的几代人中,是没有什么指望的。然而,我本人仍然在做着这样的梦。 现在,我很怀疑理性的进步性。一件事情,一种观念,当它走向了极端的时候,终要向自己的反面去转化。在未来的人们的信念中,也许相信感觉更可靠,对自己更安全,对社会更有意义。想不好,瞎想。 本人评分:6.5。 查阅过后才知道三峡大坝于2006年5月20日,关上最后-扇闸门,意味着世界上最大的水利枢纽宣告完工,这已经过去十六年了,而我们对它的了解大部分仅仅只是停留在小学的课本的简单介绍,或者电视新闻等等报道,对它的认知似乎太过有效和浅薄。 如果不曾去过,真的推荐看看这部名不经传的纪录片 查阅过后才知道三峡大坝于2006年5月20日,关上最后-扇闸门,意味着世界上最大的水利枢纽宣告完工,这已经过去十六年了,而我们对它的了解大部分仅仅只是停留在小学的课本的简单介绍,或者电视新闻等等报道,对它的认知似乎太过有效和浅薄。 如果不曾去过,真的推荐看看这部名不经传的纪录片,不愧是当今世界最大的水利发电工程,国之重器。等疫情结束了,我一定会带着家人去三峡大坝感受祖国千年大计的震撼! 在这个炎热的伏天里,一部描绘中年男人失意生活的荒诞轻喜剧《张卫国的夏天》来袭。虽然湖南卫视把它放在了夜晚10点的次黄金档,但该剧一开播,依然拿到了卫视电视剧收视率第3的好成绩。 一部名字平常、剧情桥段看起来也比较老套 在这个炎热的伏天里,一部描绘中年男人失意生活的荒诞轻喜剧《张卫国的夏天》来袭。虽然湖南卫视把它放在了夜晚10点的次黄金档,但该剧一开播,依然拿到了卫视电视剧收视率第3的好成绩。 一部名字平常、剧情桥段看起来也比较老套的电视剧,为何播出量和关注度都超出预期? 演员都喜欢,结果初见的场景就偷懒了,就这还搞特效…… 配角的演技就跟摆拍一样,好不真实啊… 配音也是流水线的音色,服了 还有就第一集这剧情…男主认为女主听到黄包车喊“麻烦让一让”然后让开了,就是听得懂中文,我怎么觉 演员都喜欢,结果初见的场景就偷懒了,就这还搞特效…… 配角的演技就跟摆拍一样,好不真实啊… 配音也是流水线的音色,服了 还有就第一集这剧情…男主认为女主听到黄包车喊“麻烦让一让”然后让开了,就是听得懂中文,我怎么觉得女主是看到黄包车横冲直撞赶忙让开而已,我这怀疑不对吗…这么不缜密 全剧只有服化可以看,结果毛孔还滤镜了… 喜欢男女主cp,但不能这么坑我吧,花点钱租用一些实景,省点钱买营销会??吗 只能说十年前的《来不及说爱你》yyds 以前,大叔这个词往往跟上岁数这类词语连接,甚至有的时候还是猥亵的代名词。不过自从《北京遇上西雅图》之后,吴秀波就成了大叔的代言词,仿佛一夜之间,大叔取代了小鲜肉,成为了新宠,有的姑娘宣称非大叔不嫁。甚至看到了许多情感专家专门为此撰写的文章,一时间铺天盖地,不过读过众多博主文章后,再和很多同龄的异性好友探讨后,都笑称这句话最有道理,有钱有颜的那才叫大叔,没钱没颜的那叫老光棍。 不过 以前,大叔这个词往往跟上岁数这类词语连接,甚至有的时候还是猥亵的代名词。不过自从《北京遇上西雅图》之后,吴秀波就成了大叔的代言词,仿佛一夜之间,大叔取代了小鲜肉,成为了新宠,有的姑娘宣称非大叔不嫁。甚至看到了许多情感专家专门为此撰写的文章,一时间铺天盖地,不过读过众多博主文章后,再和很多同龄的异性好友探讨后,都笑称这句话最有道理,有钱有颜的那才叫大叔,没钱没颜的那叫老光棍。 不过这部影片中的主演们才是货真价实的大叔们,平均年龄已经超过了50岁?这六位主演大叔,熟悉日剧的朋友们都不会陌生,不管是主角配角,都带给过很多美好的记忆,甚至有些时候,都会忘记了他们本身,只是记得了他们扮演过的角色。尤其是这些位大叔都有过黑道角色的扮演经历,在片头曲的时候,大叔们出场简直就是黑道大佬们出行,配着BGM,超级带感。 虽然都有过扮演过坏人的经历,但是生活中的这几位大叔反倒是有些天真无邪的可爱,记得曾经看过一句话,凡事扮演坏人的演员,生活中往往是和善谦虚的人,因为他们已经在银屏上将自己身上的“恶”发散出来了,而很多在生活中需要正面形象的人,由于自己身上的“恶”无法发泄,最后净是落了“道貌岸然,衣冠禽兽”的评语。 在影片的第五集,当面对捣乱的小混混时,六位大叔虽然穿着学生校服,却用自身的气势赶跑了小混混们。最后两集,在决定是否要得罪权贵继续完成梦想时,大叔们宁愿选择拍完戏就立马被杀掉,也不愿放弃自己的梦想,那一刻,我真的被他们感动了。 对于我来说,我认为的大叔其实和钱和颜都没有关系,我欣赏和崇拜他们的,是经过岁月磨压,见过惊涛骇浪后还能保持笑看风云的淡定;是能够审时度势,伴随环境去修正自己的道路却不放弃自己梦想的坚持。 当然,本片既然作为一部“伪”纪录片,里面的喜剧元素也是很多的,比如鳄鱼叔一单独洗衣服就下雨的设定,五郎叔是大叔中最贤惠的一员,还有在line上聊天时各人的表情包,都使用得6得不能再6了。另外,东京台,你们这样打着张艺谋导演的旗号让他背锅,他知道吗?
虽然电影最后以情色狂想症患者的独白结束,但我仍不觉得这是一种疾病,当你爱上一个人的时候你就已经得了一种病了。因此,又怎么能说这是精神疾病呢?其实在我们每个人的心里或多会有一点情色狂想症,暗恋是它的轻微症状,狂想症是升级的暗恋。
故事从一朵玫瑰花开始,他太太怀孕,他买花回家庆祝。由于他太开心,随手送了一朵给邻居,仅仅分享的只是喜悦,可是到对方手里,拽住的确是爱情。如何处理突然其来的意外?有人压抑、有人深埋、有人痛苦,她却选择了一种特别的方式—假想。在自己幻想的世界里,和爱的人轻松交流。对于没有结果的爱情,这也许是最没有伤害的相爱,也是对自己最大的伤害。安琪的幻想是建立在单项互动的基础上,在真实世界里,她一次次的举动,并根据举动幻想结果。最终还是影响了对方的生活。当医生打开安琪房门看到用垃圾做成的自己,那一刻应该是一种释放和恐惧。
喜欢电影的表现手法,从S面展示一件事,然后推翻告诉你真相是B面,无论S看起来多天衣无缝它始终是幻想。
电影结尾的安拉,拖着行李离开了医院,那一墙壁的药丸做成的画像,仿佛她对认定她是精神病人的嘲笑。没有人知道她要去哪里,将发生什么。这结局,我想也说明了导游对情色狂想症的中立。没有批判和职责,即便她错了很多。因为爱情本来就误解。
今天看到一个笑话,“如果你暗恋的人正好也喜欢你,说明你有丰富的想象力”。电影最终让我明白爱情真的只是一个人的事情。爱情的想象力很有趣,她不是需要两个人一上一下跷跷板,更像秋千,一个人荡着就能快乐无限。只是如果玩的不好,摔下来可能会砸死很多人。
“马”进、“车”家伟、“将”军、高“仕”仁、张东“帅”……这些角色名字加上“七星聚会”棋局、水晶象棋预告,编导吴品儒对象棋的偏爱呼之欲出。每个下棋的人大概都有过这种经历,在棋艺不精的初学时期,与高
“马”进、“车”家伟、“将”军、高“仕”仁、张东“帅”……这些角色名字加上“七星聚会”棋局、水晶象棋预告,编导吴品儒对象棋的偏爱呼之欲出。每个下棋的人大概都有过这种经历,在棋艺不精的初学时期,与高手过招,会被“让子”,但最终仍难免被对方虐杀。皆因一盘棋的胜负,落子的变化要比布局的好坏更关键。
[惊天破]的故事据说吴品儒构思了十年,看得出他在努力地把自己喜欢的元素,以及经验中优秀警匪片受欢迎的元素通通塞入其中,使故事框架显得复杂而玩味。从象棋的角度来说,开场的布局可谓全面而美丽。但随着电影的开展,初执导筒的吴品儒,便开始昏招不断,处处暴露自己“棋艺不精”的初学者身份:两位男主角看似紧张实则中二的对白;过多描写陈湘茹与将军的感情戏,却将其与马进的感情戏处理得很潦草,使角色的位置莫名尴尬;一众配角令人出戏的表演;以及游艇爆炸时堪称“灾难”级的群演调度;缺乏基本铺垫的手语暗示和杀人布局。台词、剪辑、演员调教、场面调度、剧情铺垫……众多方面的处理都显得生涩、稚嫩,“满盘皆输”。
处女作便拍摄一部制作成本不低的类型片,这是吴品儒的不幸,但也是他的幸运。不幸的是类型片完全暴露了他经验上的欠缺,幸运的是这部片有刘青云和谢霆锋。虽然两位影帝的表现未足以完全扭转电影的颓势,但却成为了电影不多的亮点,和吸睛的主要元素。这是两人继[消失的子弹]之后的第二次合作,同样是双雄格局,同样是警匪片,只不过舞台从民国回到了现代,只不过这次幕后的Boss,由小谢变成了市民刘。
不过电影中,像片尾刘青云假想与谢霆锋对弈,谢霆锋一个人在路中奔跑,这些还能够给人一些触动的段落,也都来自两位男主的个人魅力,像是两位影帝撑起整部影片的另一种旁证。而电影本身对观众的刺激,似乎也比不上小谢的片尾曲《冲破》给粉丝的冲击。
尽管已经36岁的小谢,人气依旧保持在一线,粉丝效应不低。但首映礼恶意炒作“张柏芝现身”,这种“弃车保帅”力图挽救电影热度的手段,不免让人感觉“黔驴技穷”。作为近20年的资深“锋蜜”,只想问一句“您遛粉遛得还开心吗?”
也许是因为自己做不到坦然地面对欲望和感情,所以将对真挚热烈、灵肉合一的爱情的渴望和幻想投射到了男男相爱上。
看了很多同性恋题材的电影,最让我喜欢的是这三个痴情少年:《迷情站台》里的Theo,《巴黎小情歌》的伊万,《莫里斯》里的Alec。
席欧是个初中生,伊万是个高中生,艾勒克的年龄应该也没有超过二
也许是因为自己做不到坦然地面对欲望和感情,所以将对真挚热烈、灵肉合一的爱情的渴望和幻想投射到了男男相爱上。
看了很多同性恋题材的电影,最让我喜欢的是这三个痴情少年:《迷情站台》里的Theo,《巴黎小情歌》的伊万,《莫里斯》里的Alec。
席欧是个初中生,伊万是个高中生,艾勒克的年龄应该也没有超过二十岁;他们都在恋上爱人后主动表达自己的情感和欲望,即使遭到拒绝和冷落也没有退缩或放弃。
而他们的恋人都要到而立之年,逝去的青春卷走了他们对爱情的信心。迫于生活中的种种历练,他们在面对一份真挚的感情时,不敢投入而是忍不住犹疑。
幸运的是,少年们爱上的是正确的人。他们还是得到了回应,即使是短暂的甜蜜。
只是,我不敢期待这样的感情会开花结果,也不敢期待他们真的会白头到老,也许是因为我的青春也已经逝去。
但这样的感情,总让我想到这一句诗:
金风玉露一相逢,便胜却人间无数。
李绮红的MADAM很气质,人搞行政的好吗女儿家不开枪请理解好吗
飞鹰队长伊面那种长发,各种帅气
看完发散
从小到大看得不管小日本还是中国人拍的电影,不管霓虹金如何如何变态到丧心病狂,没看到过一个日本的叛徒。
即使送死也死心塌地,心寒的民族。
李绮红的MADAM很气质,人搞行政的好吗女儿家不开枪请理解好吗
飞鹰队长伊面那种长发,各种帅气
看完发散
从小到大看得不管小日本还是中国人拍的电影,不管霓虹金如何如何变态到丧心病狂,没看到过一个日本的叛徒。
即使送死也死心塌地,心寒的民族。
第五篇 白熊咖啡屋
如果剧情在恋人之间突如其来的接吻当中结束,下集内容会继续这样亲密接触的画面吗?
从本剧看来,不是。这也正是颇具动漫风格的韩剧【钢铁人】的叙事风格和区别于其他以漫画风格为主的有线台作品的特点所在:
每集之间的剧情联系并不紧密,没有每集之间紧密相连的回放画面,也就是说,每集结束部分的画面就是发展,在每集开端部分
第五篇 白熊咖啡屋
如果剧情在恋人之间突如其来的接吻当中结束,下集内容会继续这样亲密接触的画面吗?
从本剧看来,不是。这也正是颇具动漫风格的韩剧【钢铁人】的叙事风格和区别于其他以漫画风格为主的有线台作品的特点所在:
每集之间的剧情联系并不紧密,没有每集之间紧密相连的回放画面,也就是说,每集结束部分的画面就是发展,在每集开端部分的剧情是后果,中间空余部分可任由想象。
如果在看到某集时临时搁下了,中间隔了几集也不要紧,在每集播出五分钟内会有相关剧情回顾或是在剪辑时有意放出的回放画面,多为主人公回忆,或是因为某些事情引发的联想,因此连上剧情并不困难。从这个意义上说,本剧的制作在播出即将过半时已经形成了固有特色,这种安排方式并非不好,但要习惯于韩剧每集剧情紧密相连的观众,接受方面还需要时间。但在剧情衔接方面,给观众留下了足够空间,撇开剪辑的冗长和选材不力来看,由于画面清晰度高,仍有可取之处,但看动漫画面风格的各类细节相互印证,可说是一部有趣味的作品。
从上周剧情结束部分来看,不少观众都在猜测朱弘斌与孙世彤的感情会在一吻之后还有进展,可是到了本周,先来了个小小的反复:
在激吻之后,观众先看到的居然是朱弘斌父亲老朱会长暴怒的场面,因为幼子朱弘周考了全校倒数第一,被父亲狠狠责骂,非要找到考试失败的原因不可,谁知找来找去,却找到了孙世彤这里。看到儿子的反常举动,再对照管家大妈的诉说,老朱会长认定是朱弘周爱上了这个名叫孙世彤的女孩子,这才导致成绩下滑如此严重。于是,生气的父亲采取惯常的粗暴手段,踩扁了儿子的吉他,将儿子的手机扔到了窗外,因为手机里存着孙世彤的照片。还有个特别值得留意的细节:
吉他分明已经被踩坏,可是却被老朱会长一踩再踩。
这又是为什么?
实际上,这只能说明为父的暴怒和无奈,那样反复踩踏已经损毁的吉他,不是为了彻底毁坏吉他,因为吉他已经坏到无法修理,而是为了发泄愤怒,因为他的两个儿子:朱弘斌和朱弘周都不合他的心意,都没有按照他所期望的那样,继续自己的人生,而是反其道而行,非要做他最反感最不乐意的事,按照他自己的说法就是:
-你哥居然把一生百分之八十的时间都用在了一个女人身上!
-你!你居然爱上了一个比自己大那么多的丫头~
-你需要的是一个穷女人吗?吃了上顿没下顿的女孩吗?你要的应该是一个成为梯子的女人。
不说不知道,老朱会长嫌弃儿子们的原因是因为他们的择偶观不合自己的心意,在他看来,有可能与之结婚的人选在各方面都不能成为助力。可是为什么穷人家的女儿就不能成为助力?实际上,老朱的说法暴露了自己的遗憾:
-我上到一个程度就再也上不去了,梯子被人抽掉了,他们说不给我继续了。
原来,他所期待的是在财务方面和经营方面都能够成为帮手的女性,简言之就是财阀女,或是与政界商界各大家族有联系的女性,在他看来,不论是之前的金泰熙还是现在的孙世彤都不是财阀家族出身,都是家里特别困难的女孩子,当然不符合要求。分析到这里,问题又来了,按照韩剧通行惯例,通常在财阀家族的男性之间,理想型的标准会遗传,难道本剧就脱离韩剧惯例了吗?
看来也不是,在老朱说完这句话没多久,就被后妻揭发了真相:
-不能成为梯子的女人,是在说我吗?
-那弘斌的妈妈又怎么样?
-就那样一个穷苦的高中生,那娘们就高贵了吗?就成了梯子了吗?
如果这段话不够,还有之后的神补刀:
-如果她是梯子,那我是什么?
-还把那么高贵的她的照片随身带着,一刻都不肯放手。
不说不知道,最没有资格指责儿子们择偶观的人其实就是老朱会长他自己,因为他自己的理想型,终生念念不忘的理想型就是长子朱弘斌的生母,也是穷苦家庭出身的女孩,当然不是什么财阀女。说到底,对于儿子们的恋爱问题,老朱会长最不高明的一点就是:
不能做到己所不欲勿施于人。
就连他自己都无法做到,还对故人念念不忘,难道他就不能体谅孩子们喜欢的类型和自己一样的事吗?答案当然是否定的,所以,在本周相关剧情当中,与钢铁人有关的爱情线索仍然继续延伸,爱情相关剧情还在向前发展当中,从闻香识女人已经发展到初次接吻,再到相互了解,不约而同做同一件事,再在同样的地方见面,也从根本上厘清了孙世彤与一起合作开发软件的金承焕之间的纠葛,他与她的关系就是如同兄妹一般的好友,尽管他不这么认为,可是她始终当他是家人。在孙世彤近情情怯的别扭举动相关剧情中,还有特别讲述的部分:
她因为读书心切,没能及时接听电话,反而关掉手机,延误治疗时间,致使母亲病重身故的隐痛。
这一段拿着手机怔怔往前走,边走边流泪的剧情,实际上是在说孙世彤也并非一个幸福的人,她也有很多难过与不堪,只是她一直都积极地生活,把伤痛隐藏起来,虽然不能克服,但可以和平相处。这是一个很好的生活态度,值得总是跟自己过不去,总是钻牛角尖,任性到无以复加的朱弘斌好好学习。或者,就是因为如此的态度和状态,这样的孙世彤才会吸引朱弘斌,所以才会有那一场几乎出了大事的游乐场示爱:
白熊大作战。
在动漫故事里,有个名叫白熊的家伙,开了一家咖啡屋,他总是说:嗦嘎(这样啊)~人们都说,白熊是高帅富,声音温和好听,为人,哦不,为熊也很有耐心,对朋友很关心,善意表达让人感动,而他的朋友们,尤其是个叫熊猫的家伙,就是个特别任性的家伙,经常赖在家里不起床也不上班,每月就去动物园几次打工,其余时间不是吃吃睡睡就是跑来白熊咖啡屋里聊天吐槽。
说到底,白熊咖啡屋是个温暖又适合吐槽的地方。
因为想要喜欢的女孩子接受自己的感情,成为恋人,任性的朱弘斌想方设法,问到了孙世彤的喜好,穿着白熊的玩偶服饰,在游乐场的旋转木马那里,制造了一次浪漫的告白,引得游人也一起跟着大喊:
-原谅他!原谅他!原谅他!
…………
虽然告白不够成功,让女方害羞到发愣又跑走,还让“白熊”跟在后面紧追不舍,又跌了个熊囫囵,可是总算可以有个熊抱,还不算太亏。这也算是体谅观众需要看到童话剧情的心情,来了个有趣展示。实际上这就是本剧的设定特点:在某些不可能出现夸张细节的地方,本剧总是会出现某些让人惊异的画面,比方说,朱弘斌为了表现自己的能力可随意控制的时候,曾经把高秘书丢了出去,飞出去的活人甚至跳过了月亮,这其实是在向斯皮尔伯格名作【E.T.】致敬的场面,收留外星人的孩子骑着自行车带着小外星人,一飞就飞过了月亮。不过在本剧这里,飞过月亮并留下精彩剪影的高秘书其实是在见证钢铁人能够自控情绪的自我成长过程。
至第九集为止,钢铁人的爱情仍然是剧情主线,是极为重要的线索,但这与主题钢铁人以及观众认知:钢铁人就该拯救社会,应该以拯救人类为己任的设想有偏差,于是造成了大部分想要看到大片场景的观众失望而归,在另一方面,由于其主体为钢铁人,真正爱好少女漫画,能够接受动漫画面效果的观众又因为对于主人公外形和演技的种种特别要求未达标,不肯轻易接纳,造成了收视群体关注过程中的空隙。在第九集的最后,当那位因管家挑唆而愤怒的继母,因为误解孙世彤勾引了自己的儿子,导致孩子成绩下降,找到游乐场,狠狠给了对方几巴掌,行凶过程又恰好被朱弘斌撞见,于是,在游乐场这个经常出现童话故事人物的地方,又出现了新的人物:钢铁人。高大俊朗的钢铁人朱弘斌边走边怒,钢刀也渐渐冒了出来,对于游乐场的游客们来说,他们只需要弄清楚:这到底是游乐场新出的cosplay人物造型还是会社新产品的亮相推广?可是挡在孙世彤面前的高大叔却知道情况不妙。愤怒的钢铁人能够制怒吗,气愤的继母能全身而退吗,请继续关注下篇。
红扣子,黑扣子。你是不是也曾有过这样的童年时光?
一个小小的物件,在被赋予了某种特殊代表意义后,在稚童的眼里,也成了区分喜欢不喜欢的标志。
讨厌打小报告的同学,捉弄老师,也许我们每个人都曾做过或者曾经看别人做过同样的事吧,谁又说得清对错?
那些年追的女孩,当同桌的她披上嫁衣,新郎却不是你。
午夜的母校,已经不是昔日的容
红扣子,黑扣子。你是不是也曾有过这样的童年时光?
一个小小的物件,在被赋予了某种特殊代表意义后,在稚童的眼里,也成了区分喜欢不喜欢的标志。
讨厌打小报告的同学,捉弄老师,也许我们每个人都曾做过或者曾经看别人做过同样的事吧,谁又说得清对错?
那些年追的女孩,当同桌的她披上嫁衣,新郎却不是你。
午夜的母校,已经不是昔日的容颜,同班同学一起坐在脚手架上,怀恋往事,谁是谁心底的感怀?
长大了,你我都变成了不像自己的自己。
幸运的是,成年的我们还有要一起守护的人,要一起守护的梦想。
原来竞争中彼此的假想敌,心底却你想成为我,我羡慕着你。
电影里近三十年的时光流淌,
你是不是看到了自己?
是不是也是我们年少时候的模样,又会不会是我们将来在社会里跌打滚爬以后的写照?
他们中有着我们的影子,他们的故事里有我们的昨天、今天与明天。
斑驳影像里,爱这样娓娓道来的曼妙时光,不做作的真挚情怀。
岁月是把杀猪刀。要诚实的面对自己。
你脑海里是不是还有第一次自我介绍时的画面?
谁不是这样长大的呢?流水他带走光阴的故事改变了我们。
再也回不去的小时候,有好多后悔,却又感激那时的一切才造就了现在的自己。
"酒啊!","我而家就准备番屋企,你走定唔走?"
实在太酷了! 无怪乎梁家辉明明是客串,还能获得最佳男配角
"酒啊!","我而家就准备番屋企,你走定唔走?"
实在太酷了! 无怪乎梁家辉明明是客串,还能获得最佳男配角
ep1 我的注意力永远游离在外。。。。
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ep1 我的注意力永远游离在外。。。。
昨夜看了第一集,今晨刷牙时有一个困惑一直想不通。
朴振翰在自家门口被枪手瞄准,由于弯腰抱闺女而侥幸逃生。
对,就是这个情节我怎么也想不通。
从画面来看,枪手就在对面的房子楼顶,距朴振翰大概最多就20m,而枪手照理,瞄再高也至少是太阳穴位置,距头顶好说也有个八公分,自然弯下去至少两三秒吧,那这子弹射速10m/s以下?有那么弱?
我不是军事控,对那时武器不了解,但我知道豆友特别是准粉看到这里早就甩我个白眼了。
看个剧那么斤斤计较干嘛,人家编剧为了保朴大叔一命,好让男女主有缘相聚,已经想出抱女儿的温情梗了,你还非得要朴大叔死吗!
是的,朴大叔一定会死的。
当初看这个剧就是在韩剧吧看到有人的剧评开头两行就提到了工业革命和启蒙运动,一下子就把我吸引过去了。前两个礼拜被历史这小妖精折磨得晕头转向,现在看到这几个字眼居然开始对这段开化历史津津乐道,我为自己没有成为应试教育的牺牲品而感到自豪!
朝鲜的开化期想必就如清朝的洋务运动乃至戊戌变法,是那个社会潮流下,东亚太平洋地区普遍的变与不变之争。
开化派的崛起注定会削弱旧贵族的势力,因而保守派对于开化派的恨一定是渗入骨子里的,开化一旦成功,旧势力绝对从此与富贵说拜拜。中国有戊戌五君子,朝鲜也一定会有一批人注定为此牺牲。
因而这是部坏人再怎么坏我也能理解的剧,这是部主角死光了我也会觉得正常的剧,也是开化派一定会成为赢家的剧,不是准粉的我,正冲着故事背景,真把它当史剧看了。
望编剧不只是把这个背景当成宫廷斗争的原因,而真的写出那个大背景的社会。比如说允江如何彻底弃剑从枪我就很好奇,这才是专属那个值得玩味的社会下会发生的故事。
最后说一下爱情戏,好奇女二如何爱上男一,目测八成英雄救美,或是为他的才气与武艺一见倾心,若能编出新花样,我才佩服编剧,不过以上两种也不错看。
对于女一,只是不喜欢她第一集夸张的表情,当然这不是她的问题是剧情设置问题,但是由于坚信之后会更表现女一的才气而削弱欢喜冤家这个梗也就安心看下去了。
只是编剧,你就不能让这俩人携手闯荡再慢慢爱上吗,一开始就把爱情戏交代清是打算以后虐虐更彻底吗!
看来看史剧关注点游离一点,才能珍惜生命,远离虐点。
期待大开化!编剧这背景要编得好真的要水平啊,fighting!
ep2~4 不俗的爱情
在看1,2 集的时候,我是很不理解爱情戏的节奏的。可是看完3,4集蓦然有些豁然开朗,决定扒一扒他们的心路历程。
秀仁
封建时期的朝鲜女子,没有古灵精怪,没有高贵冷艳,而是颤颤巍巍的,似乎是一盆摇晃着还没有泼出去的水,有点胆怯,有点慌张。
她会爱上允江是平凡的。一个外貌俊美的公子,本就是让人悸动的。偏偏他还愿意在生死关头挡在你前面;偏偏他还曾与你一同紧挨着,躲避在狭小的斜坡下。那一刻的心跳加速早已分不清是因为大难当头,还是,因为心动。
允江给了秀仁安全感,让她觉得这是一个可以依靠的男人。这就够了。
当我流着泪看着秀仁拉着允江逃离官府的追捕时,曾经那个慌乱无措被允江连拖带拽的小姑娘突然又出现在了我眼前。
如今为了爱,这个女孩,拼了!
秀仁本就是有胆识的,只不过保守的环境让她的勇气深埋到了内心。而允江的出现恰恰唤醒了深埋在秀仁内心的灵魂,使秀仁真正蜕变成了一名新女性,果敢而有才气。
允江
童年的伤痕与对父亲的埋怨,使允江表面上是那样的浮夸,玩世不恭,他给自己的心上了锁,只有在面对莲荷时才显现出他的温暖与善良。
因而一开始他确是对秀仁有兴趣的,但他的心门并没有打开,只是习惯性地把妹调戏。
第一次放下提防,是秀仁用枪打断了他珍爱的宝剑,他开始对她口中的开化感到好奇。他开始觉得这个女孩非同一般。
亡命天涯的经历一方面是激起了允江内心的保护欲,让她怜惜关心这个女孩。另一方面,从“万民平等”到指南针、地球仪,秀仁正一点一点向允江展示着一个全新的世界。是秀仁将允江引上了开化的道路,也让允江对秀仁心生敬意。
扯开去点,编剧在开化一事上的情节安排也是饶有意味的。
从一开始,习惯了“士农工商等级有别”的允江对“万民平等”的并不理解遭到了秀仁的嫌弃,到后来放烟花时,反是他指出了火药的弊病,让秀仁刮目相看。
这似乎在暗示着是秀仁带他进入开化的世界,而他则能在开化的路上走得更远。
于是乎,当秀仁缓缓道出自己的梦想是希望能活在一个自由的新世界时,允江算是彻底沦陷了。秀仁身上好像浑身散发着谜一样的魅力,满满的正能量。他痴痴地望着这个神奇的女子,开始收起自己的玩世不恭,认真思考自己的理想。
在离别之际,他说他的第一个理想是天天和她在一起,彻夜长谈。这应该是他思考良久的结论。前半句是表达爱意,后半句是志同道合。此时秀仁的梦想已俨然成了允江的梦想。我愿意夜夜听你的心事,夜夜了解你所尊崇的开化,夜夜想象你所向往的朝鲜的模样。
他开始思考自己身上的责任,毅然走上了开化的道路。
结
所以我说,我爱惨了编剧大人对于男女主的设定,短短四集,他们由相遇,相知,相爱到分离,由青涩到因爱痴狂再至蜕变成人,浪漫而励志,平凡而不俗。
这样的爱情,既承认了人的不完美,又尽显了爱的光辉,使人在爱中蜕变,在爱中找到了自我。
仿佛这不是一个童话,就是我们自己所向往的爱情的模样。
无论轰轰烈烈或是平平淡淡,真正的爱情信物是你走远时依然留在在我们灵魂上的那些痕迹。
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我发现这8集我都是1,2集、5,6集看着味道一般,3、4集,7、8集看得就突然百感交集想写剧评了呀。
这次的剧评更想是我联想到的一些人生的感悟,希望有共鸣的,因为我来着发文就是为了找知音,上次有人表示和我想得很相似,我很开心。
Ep5~8 既然是命运,我只能尽力做得更好。
我很心疼允江。
敌人在暗,他在明。这场复仇,允江从一开始就输在了起跑线上。
或许一开始在允江心中,他回朝鲜只是找出商团中手臂上有刀伤的枪手让他平反父亲的大逆之罪,一报血仇,同时将莲荷赎回。
但偏偏,复仇之路的复杂程度远高于他的控制之下,他一步步地陷于被动之中。不知道真正的敌人是谁,行动没有方向;敌人一句仓库东西被偷就可以随意出现在奇怪的地点而他必须时时护住他那与命等价的俊脸,不被人瞧见;敌人可以提前带队铺设陷阱,而他只有两个傻傻的负责卖萌的好基友。
他被处处为难,却还不明白这一切的所以然。唉!
用枪伤人的枪手是值得鄙视的,允江同意这个看法,可很快他不得不自己打脸,不开枪,他根本无处可逃。保护妹妹是他最大的责任,但在终于找到妹妹的那刻,他唯一能做的却只剩狠狠地把她推开。
其实,如果允江不是那么深爱妹妹,他在被妹妹抱住的那一刻就不会犹豫,他就不会需要用扇一巴掌的狠毒来弥补之前的泪眼。
但命运就是那么爱开玩笑。
他的心在滴血,他恼怒于这样的自己,更痛恨被迫自己变成这样的敌人。
有时候人生就是这样,明明是想向着心目中的光明圣地走去,却不得不在追求的过程中妥协,接受与目标相背的过程。
就像我一个很要强的闺蜜,拼了命地想要出国念书,就是要逃离习题式的教育制度,要逃离大学的政治课,立志要进美国一流大学。可她为此要付出的努力偏偏就包括一项:把国内硬式教育的考试考考好,让国外优秀的学府在拿到你学校成绩时能认可你。
多么荒谬的有趣。
于是当我看到允江经历的一切时特别感慨万千,他莽撞闯入商团救妹妹,为了保命,他不得不把枪口对准可能是无辜的看守,别无选择。为了以后还能有机会自如接近商团接近妹妹,他不得不扇妹妹一巴掌。在这种被动的局势下,他只能选择隐忍,尽量做出更好的选择,留得未来的一丝飘渺的希望。他已经尽了最大的努力了。
有时候,我们也会想,如果允江放弃复仇,带上妹妹和妹子私奔到天涯不也挺好的吗?暂不说电视剧拍不下去了,如果允江是个活生生的人,现在就坐在我的对面,凭编剧对他性格的刻画,我相信他也绝对做不到苟且安逸的。
他是看到有携带枪支的可疑人物就穷追不舍的朴允江,他是哪怕弹尽粮绝也要冲出去和老爹一起徒手空拳二对二拼个死活的朴允江,你让他平平淡淡才是真,不好意思他的字典里还没学会加入这一词条。复仇不仅是他的莽撞使然,他是咽不下任何恶气的,他对敌人恨之入骨。更何况他还与秀仁一样,对真相有着痴迷的渴求,到底是谁掌控了这一切,到底他为什么要怎么做?这些问题一定会萦绕在朴允江的脑畔,让他的复仇之路根本停不下来。
用一句俗一点的话就是:性格决定命运。他注定要走上这多舛,可笑的命运之路。一朝骑上虎背,再厉害的大侠也崩想下来。
想想,嘿,这倔脾气的男人还真与他老爸很像,无论是灵敏度,武功,还是莽撞吃了亏,到后来的成熟。在宋大人家,我算是看到允江长进,变机智了,懂得忍一时,海阔天空;君子报仇,三天后不晚的大道理了。伴随着允江的成熟与敌人面纱的渐渐揭开,相信未来的复仇之路一定会更精彩。
另:1我要和编剧表个白,第八集从爆破失败到烟雾战实在是机智而环环相扣,看得非常爽快。不过在那么危险的情况下,编剧还安排兄妹相认怎么有种父子山洞释前嫌的纪实感啊,妹妹!!
2.编剧真的是每个人物都精心安排,豪无闲者,那半藏家的仆人开始教日本人韩语绝对推动情节啊。觉得那日本人至少肯定不会与保守派联手,但是正作用还是阻碍作用呢?
3.从开头就很好奇慧源他爸作为商人为何会与守旧派勾结?商人难道不都希望资产阶级革命吗?还是他想混个官拿点权力?这个疑点我期待编剧能在后期揭示。
谢谢各位看官,一起等剧吧。
ep9~12 黑夜里的光芒
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随着剧情的推进,本剧的几大主角都无一例外地陷入了泥潭。虐心、纠结接连袭来,但还好,至少每个人心中都还有火光,鼓舞他们在动乱的时代下依然奋勇前行。
初识女二,精明而能干,眼神中总含着不容置疑的坚定,我以为,她是一团火。可到头来才发现,她的内心其实比谁都还脆弱。童年的不堪经历让她羞愧,对自己奴婢出身的自卑与天生不屈服的傲骨更是在她身上得到了完美融合。不计后果,无所畏惧是她在爱上半藏前作为生意人的姿态,那被抓走时处变不惊的神态令人赞叹。可恰恰是这份刚烈这份坚强却让我感到,那时的她,根本没在为未来做打算,换言之,她对生活这件事其实没有什么追求。她只是因为自卑而享受高人一等,征服他人的快感,她要把自己的头抬起来,将心中那段灰暗埋为灰烬,如此而已。
直到她遇到了半藏。舍身救美,原来这世上还存在这种毫无保留的善意。“你不需要羞愧,你没有做错任何事,你反倒应该自豪,瞧瞧你现在多成功。”曾经的一切心结,这个男人只用了寥寥一句话,就全解开了。 “你笑起来还挺好看的,比板着脸的样子好多了。”“扑通、扑通、扑通”。敞开心扉的慧源总能在不经意间看到半藏身上留存的属于朴允江的那份真诚。
在半藏的感染下,慧源在她那漫长的黑夜中,重新找到了希望,找到了勇气,更找到了欲望。
大家还记得第五集的秀仁,本来我以为允江已经使秀仁蜕变。但看到第五集,才发现我心中的爱情与编剧的刻画其实不太一样。对于编剧笔下的秀仁来说,允江就是她的太阳,只有允江炽热地照耀着她,她才能闪耀出光芒。从三年间的颓废到与半藏对峙后重燃的激情,可以看出,允江死了,秀仁的希望也就灭了,只有他呆在她身边,她才能量满满。
类似地,慧源也是这样的。这个带给她的勇气的男人始终注视着另一个女子,这个给她希望的男人,心却并不属于她,这种落败的感受,与她心中刚燃起的美好是多么的矛盾。
于是,毫无选择,她只能不顾一切地抓住半藏,才能维持住内心的平衡。她要把这个炽热的光源留在自己的身边,只照耀她一个人,为此哪怕赴汤蹈火,勾心斗角,也在所不惜。
因为她太可怜,我都舍不得说她是自私。
另一方面,此时的男二虽然事业繁忙,家庭矛盾尖锐,但想必他内心还是很幸福的吧。不知道允江还活着,秀仁的贴心照顾,丫鬟赤裸裸的调戏,应该都让他觉得,迎娶心上人只是个时间问题了吧。顶住家人的压力,断绝关系也要和女主白头偕老更是很多年前韩剧男主的惯用伎俩。可惜,现在韩剧发展了,这样的人设已经没有主角光环庇护了。未来,当他心中最大的光亮——秀仁也离他而去时,他只能重新爬起来,独自在黑夜中摸索。
所幸,男女主角在一番波折之后已经重新确认了彼此的心意。哪怕男二女二不能再各自躲避在两位的光芒下,他们的融合,也一定是为了划破黑暗,照耀普天百姓吧。
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我急切地想说一说编剧的野心。
从最开始的四集开始,很明显,编剧的野心还是很大的。他笔下的人物上一秒还在悠闲洗脸,下一秒就要亡命天涯。烟花约会,紧接妹妹失踪,速度之快,让人惊叹。
看得出来,爱情戏,打戏,逗逼戏,编剧一样都不想错过,什么都想捏在一起,构想还是很大的。什么都有的大杂烩有个好处,因为要演得东西多,每一方面都不会太拖沓。虽然上一集偶然事件多了一些,但编剧至少有个很好的意识,该相认了,该示爱了,该发现凶手了一样都不能拖沓。这里如果再不安排男女主复合,我反而会诟病编剧为了虐而虐了,如果这里真正的大boss的名字还不出现,我反而要担心编剧会再安排几个中间人物,拖个几集。至少剧情都还在前进,哪怕不知道下一集会偶然发生什么,留点悬念其实也挺有意思的。
当然主线不明,容易混乱,也是有的。最关键的是,编剧说虐就虐,说逗逼说逗逼,又缺乏ost支撑,刚刚还在笑捕校对明月说武官就是要多经历些磨难的欠扁样,紧接着,允江身份快被发现的事马上就抖出来了,人物已经哭了,我的笑意还真的一下子拐不过来啊。
此外,在这样一部需要虐的英雄剧中,男女主的爱情初期刻画采取逗的方式,虽然迎合了观众的某种口味,但反让看到后面之后,揪心的力度不够。开始还其实是深情浪漫比较好。
另外,男一的人物前几集如果不是靠分析的话,目前是四大主角中,感情表现最单薄的,基本就是瞒瞒瞒瞒瞒,而事实是他周围的人根本就都知道真相了。。。不过之后应该会好起来,半藏这个角色除了打戏之外还需要更丰满一些。民族英雄好看不仅在于有勇有谋,更关键是要有血有肉有情有义。
P.S目前来看,郑译官应该还是会被推翻的,不然以允江父亲的事为把柄,把保守派打倒,皆大欢喜,还要允江为开化做什么呢?