年龄越大，越发喜欢这种偏纪实风格的片子。以前对电影的要求是画面要漂亮充满时尚元素。现在反而对浮夸有一种排斥感，朴实的画面风格更能打动我，没有一丝煽情，看似平淡，实际节奏感把握得非常好。最后结尾接到电话通知被录用了，电影就戛然而止，刚刚好。最不喜欢就是那些多余的渲染和煽情，如果只是为了凑时间也是手法拙劣，而那些大喜大悲其实在生活中概率很低，即便是遇上了也多是憋在心里，闷声发大财，苦往肚子里咽，何来的大段肉麻台词加之相拥落泪，直叫人鸡皮疙瘩散落一地。

因为听了《大天蓬》这首歌，专门去看了电影。

中间有跳。

看完就两个字：可惜。

可惜可惜，太可惜了啊。

应该是很好的编剧，也是不错的导演，演员也基本到位。

但是特效，情节和细节实在是垃圾，垃圾到完全看不下去。

中间有几个片段处理的实在好，比如孙悟空打牌，比如“呆子”，比如出卖姻缘线，比如鬼婆婆。

整体故事线也还不错，很明显的漏洞相对较少，生爱有些突兀，电影时间短，勉强接受，变猪显得无厘头，但也算是圆过去了。

女主满分，颜值在线，造型和外形也很适合剧中角色，男主够虚荣却缺少了一份骨子里的狂傲，导致后面的卑微反差不够明显，就很奇怪。

孙悟空的描绘满分，完美。

其他一种角色一般。

结尾超满分，不论是细节还是剧情的处理，再加上片尾曲，具有十秒钟催泪的效果，是整部剧的亮眼之处。

总体来讲评分7分不够，6.5分有超，在现在的电影环境里面，已经属于不多得的好句，但是瑕疵太明显，应该没有得奖，我去查一下。

果然没有，豆瓣评分5.3，绝对是评低了，这就是自己和别人的区别了，在很多时候，自己会尽量盯着别人好的地方去看，然后提出改进意见，但是对于整个社会群体的眼光，还是会更全面的去客观评价。

私以为，像这种亮点电影，应该重拍，应该支持，观众也应该支持，而且，对于投资商而言，应该也能赚到钱才对，对于看过一遍的观众，大部分应该愿意再看一遍，没看过的，对于重拍的电影，应当也会感兴趣。

总而言之，看完整部电影，存在于我想象中，或者脑海中的那部《大天蓬》，位置处于今年的电影前三。

以上。

世界充满各种神奇的动物，但我们对它们了解了多少？他们的想法和感受究竟是怎样的？为了找出答案，一组间谍动物将展开卧底工作。

首先映入眼帘的是非洲野犬。成年野犬有着一个大家庭，它们有着很多的孩子。这时间谍野犬出现了，间谍野犬为了融入这个大家庭，学着野犬的叫声和动作来吸引成年野犬和幼犬的接受，正在这时狮子的出现引起了成年野犬的注意，成年野犬为了保护自己的孩子，将它们引入洞中，叫上伙伴一起出去迎战。这时狮子已经嗅到了幼犬的气味，它朝着洞口走去，绝望的野犬为了孩子决定拼搏一次，野犬在狮子的周围不断的嚎叫与挑衅。狮子被它们的挑衅激起了斗意，便向它们追去，经过了40多分钟的紧张博弈，筋疲力尽的母狮认输了，间谍幼犬亲眼见证了，这场惊心动魄的交锋。

黑猩猩和小猫咪的相处是最让我记忆深刻的，这是一段特殊伙伴共享的亲密时光，也许这就是人类训养宠物的开端，我们看到的惊鸿一瞥，只是动物对其他物种产生共情的第一个例子。

这些动物形形色色的爱，也许是我们人类自身复杂情感的真实写照。

叶歌

作者：Amy Taubin (Film Comment)

译者：csh

译文首发于《虹膜》

法布里斯·阿拉贡是让-吕克·戈达尔的《影像之书》的摄影师、联合剪辑师与联合制片人。自《电影史》至今的拼贴电影之中，《影像之书》可以说是戈达尔最为抽象也最为私人化的作品了。戈达尔在制作《影像之书》时，采用了与此前的拼贴电影一样的模拟录影设备。他会将自己剪辑好的影像，转交给阿拉贡，并由他进行数码重制。在这一过程中，他会给阿拉贡提供指导，告诉他如何保留模拟影像的那些质感与特征，但同时又要添加数码媒介中蕴含的独特元素。正像阿拉贡指出的那样，戈达尔的手抖得太厉害了，没办法点击电脑程序中的那些按钮。不过，阿拉贡做出的决定，都需要经过戈达尔的同意。而他并不是总会同意的。

因为戈达尔已经不再旅行了，所以是阿拉贡把这部影片带到了2018年秋季的纽约电影节。他拒绝代表戈达尔发言，不过他倒是很乐意聊一聊他们过去十六年来的工作。在电影节上，他也有任务在身，他得保证他们精心制作的环绕立体声效果，能够在每一个展映地点得到体现。即使每个观众听到的声音效果，取决于他们坐的位置。「如果你坐在中间，两侧都传来声音的话，」他解释道，「那就像是立体声中的让-吕克在直接对着你的大脑宣讲一样。」不过，他也很喜欢坐在影院后排的那种效果，那样银幕就会变得很小，而声音却无处不在。

但更好的情况是，在某些展映地点，观众们可以在影片放映的过程中，在设置好的场景中自由地走动——这样的话，他们就是身处装置艺术之中了。阿拉贡表示，戈达尔也在探索虚拟现实（VR）技术，不过至今为止，他们还没有看过任何有趣的VR作品。根据他的猜测，戈达尔可能会利用虚拟现实来定义真正的现实，就像他利用3D技术来定义2D那样。

记者：你可以描述一下，在制作《影像之书》的过程中，你是如何与戈达尔一起工作的吗？

法布里斯·阿拉贡：让-吕克会自己剪辑他用录像机拍好的影像，然后我再用电脑把所有的东西都重新做一遍。在制作《再见语言》的时候（包括3D部分），我使用了Final Cut软件；然后我用DaVinci软件重新制作了3D的部分。而制作这部电影的时候，我还是用的DaVinci。这样比较便宜。

记者：影像之书的剪辑似乎与戈达尔此前的拼贴电影有些不同，即使他使用了一些之前用过的影像素材。很多时候，与其说是通过剪辑点将不同的影像连接在一起，不如说是将它们略带生硬地嵌合在一起。我想，这也是不同画面之间那一瞬间的黑幕所呈现的效果。是因为戈达尔下载这些影像时，使用了较为原始的模拟技术，所以达成了这种效果吗？

法布里斯·阿拉贡：不同镜头之间的黑幕，是出于许多不同的原因，不过每一次都是有意为之的。或者说，有时候可能是出了一个错误，不过是他决定要保留它的。例如使用了《荒漠怪客》中的三个镜头的那个段落就是如此。

记者：关于戈达尔转交给你的那些素材，你能聊点什么吗？

法布里斯·阿拉贡：在后期制作的环节中，人们好像总得调整画面中的光与色，好让一切都看起来显得自然而平滑，你应该知道这一点吧？但让-吕克想要的是截然相反的东西。他想要看到某种断裂。首先是彩色画面，接着会出现黑白画面，或是不同亮度的色彩。或者说，在这部影片里，在某个段落开始之后，你可能会看到画幅的变化。这是因为当他把自己那台电视机上的影像，转录到他那老旧的模拟录影机器上的时候，会出现这样的调整。那台机器实在是太老旧了，以至于当我们需要修理它的时候，甚至没法找到必要的零件。而电视机需要时间去辨认、调整DVD影像或是蓝光影像的格式，它们可能是1:1.33的画幅，也可能是1:1.85的画幅。而其中一台电视机的处理速度要比其他电视机更慢。他想要保留这所有的东西。我是可以把它们修正的，不过他并不想让我这么做。看吧，这就是关于战争与和平的影像。（阿拉贡在他的电脑上展示这个段落。）他在这上面覆盖了一层色彩——红的，白的，蓝的——他用的是一台老旧的模拟录影设备。这就是为什么上面有一些模糊的痕迹。当我试图在数码重制的过程中还原它们的时候，我发现自己做不到。还有那些影像的抖动——我不知道他是怎么做到这一切的。可能是在电缆线上玩了什么名堂吧。手工制品。他想要看到这些东西。这是他那台年迈的机器送给他的礼物。

在制作每一部电影的时候，他都会为我做一本书以供参考：首先是分章节列出整部电影的大纲，每个章节都会有一些文字或图像。那有点像我们和安娜-玛丽·米埃维尔一同出版的那本书。我们在拍摄《电影社会主义》和《再见语言》的时候也有这么一本书。然后，他会从他剪辑出来的每一个段落里取出一帧放进书里。他会给它们编号，然后写下这些段落的格式，以及声音的起止点、音乐的起止点，他会写下所有东西。不过那本书我用得不是很多，因为我直接把他的拍的段落拷贝到DaVinci软件里就行了。有时候，我会找到比他所用的拷贝更好的影像资源，我就会用它们代替原有的段落。

不过，有时候，当我试图做出一些优化的时候，我就犯了错误。有一个杜甫仁科电影中的段落非常打动我。它穿插在《影像之书》中那个名为「中央地带」的章节之中，那个段落的旁白是关于时间以及「时间的缺席」的。我找到了这部电影的一个新的拷贝，我自以为那是「更好的」资源，无论是他的脸啦，她的眼睛啦，还是当他把手放在她的胸前的时候，你都可以看得更清楚。这所有一切都非常打动我。但让-吕克说，「你一点都不了解我。你这就是一般人做修复的方式。他们单纯就是把肉毒杆菌打到电影里。」所以，是的，看到人们的脸很重要，但看到那些雪花——影像中存在的所有缺陷——也同样重要。我们也应该听到声音里存在的噪音。让-吕克用一台老旧的麦克风录下了他的旁白，我们把所有的杂音都保留了下来。它们就是时间的痕迹。

记者：在影片里是不是有这么一个场景，是戈达尔在画着什么？

法布里斯·阿拉贡：是的，是在阿拉伯的那个场景里。他拍下了自己作画的样子。他使用了他那台iPhone里的摄像机，然后我把他拍好的视频放到电脑上；我调整了视频中的色彩——降低了亮度，调高了饱和度。要把他工作室里的电视上播放的那些东西，转换成电影完成品中的样子，需要做大量的工作。虽然是我的手放在工具上，但却是他告诉我应该怎么做。手是我的，但手势却是他的。

办公室老王，嘲笑我，看战争片看哭了。于是我成了办公室的笑柄，mmp。

这时候无比正义光辉伟岸的我，要为这部战争题材的美剧正名了，是我，是我，就是我，安利能手，小哪吒。这是国家地理拍摄的迷你剧《漫长归途》 ，真的是国家地理拍摄的，不骗你。

《The Long Road Home》是根据Martha Raddatz所著的畅销书改篇，背景在伊拉克战争，讲述在2004年4月4日一支由德州胡德堡而来的美国陆军第1骑兵师，在巴格达萨德尔城里遭到猛烈伏击，并造成8人 阵亡的军事事件。这剧聚焦在身陷现场的士兵，以及于德州等待了48小时消息，甚至已有最坏打算的家人。

整部剧其实就是一场巷战，这个巷战的背景是一年没有发生任何暴乱的萨德尔城，却让巡逻的士兵们意外的遭遇伏击。于是第一骑兵师分批次进行救援，连营长也亲自出马，但是却中了敌人的埋伏，人员伤亡惨重，救援迟迟没有希望。人物刻画细腻，讲述角度破天荒的给了亲属很大一部分，妻子焦急的等待，孩子无比的思念，小编这颗柔软的心脏，真的碎了。

我尤其喜欢里面的翻译小哥哥，作为当地人的一员，和美军为友就是和当地人树敌，最终他还是选择了相信自己心中的正义，大家一定要去看翻译小哥取得美军信任，拿起枪向暴徒开枪的那一段，看他的神情变化，去体会那份迫不得已。观众老爷也无需讨伐战争的对错，只需坐在屏幕前，看着这些士兵，家人，当地群众，然后去感受战争的残酷。

很棒的题材，但不是很好的影片，那些用在让密集恐惧症者无法忍受的字节特效上的精力和金钱，如果可以放在讲故事和更好的素材覆盖上，也许会让这个影片更加吸引人些。这是一个注定被载入史册的事件，数据的商品化以及被加工处理成足以影响我们行为选择的手段，在这个数字革命和人工智能的时代并不陌生，只是无偿提供着数据以换取生活便利的我们，尚未意识到这究竟意味着什么。

Cambridge只是被卷入了旋涡的中心，但搅动这场旋涡的，绝不会只有这一家公司。扎克伯格不可能去公布背后的金主们，这些金主们也绝非仅是宣扬民粹的政客。注意力和影响力，就是金钱和权力，从企业主，到政党，甚至NGO，都希望能拥有这样的力量。他们想要影响大众，但却不想让大众发现是这样不知不觉被影响，倘若扎克伯格开了这道口子，就是灭了自己的财路。况且他的野心绝不仅于此，毕竟最能利用Facebook获得权力的人是他自己，曾有媒体报道他也许会竞选总统，倘若他某天成功当选，我也不会感觉诧异。

相比科技巨头们财大气粗的傲慢和刻意的沉默，记者Carole Cadwalladr在TED演讲时的警示和呼吁显得那么无助和绝望，恐惧和愤怒的瘟疫以我们从未想象过的方式迅速蔓延，这些原本信誓旦旦要让我们彼此连接，兜售乌托邦梦想的科技天才们，造出了他们未能想象的庞然大物，善和恶被放大，人性的闪光和弱点都毫无遮掩的被呈现。然而，“民主”绝不会因为互联网和人工智能就失去了作用，倘若真是如此不堪一击，那这样的“民主”失去也不足为惜。科技的演变和权力的重新分配已经无法逆转，人类需要新的制度来面临未来的挑战，从普罗米修斯盗来的火种中，我们就能看到创造和毁灭的力量共存，关键在于使用者的选择。未来如何，最终还是要取决于人类，能否携手合作，在共商共议和有所妥协中创建新的规则。

2019.09.17

我原来以为斗破已经是网络小说改编最烂的电视剧，看了太古神王，我发现没有最烂，只有更烂。

为什么这么烂呢？抛开服化道还有演技选角等一大堆乱七八糟的东西，其实这类小说改编的失败就在于剧本。

大部分网络玄幻小说基本都是单线叙事，小说中的人物，无论是男的，女的，朋友，老师，情人，老婆，全都是围着主角转，说白了，就是工具角色。

这些角色是没有灵魂的，没有自己思维的。女的只要遇上主角，很快就会爱上主角，之后就会不离不弃，不会出现什么三角恋的。至于朋友老师就是为了帮助主角进步的工具，用完就扔。反派就更简单了，就是送经验的。

再看看其他的一些影视剧，哪怕是中老年妇女爱看的那种狗血家庭伦理剧，都是多线叙事，主线肯定有一条或者多条，但支线也不会少。核心主演可能是一两个人，但是其他角色也是有血有肉的，有自己的追求的。这些角色和故事互相穿插，整部电视剧的内容才会丰富多彩，让人看的有滋有味。

反过来再看网络玄幻小说，除了主角，其他角色都是可有可无的工具人。整个故事的核心就在于打怪升级，打怪升级。这类小说改编影视剧，除非对剧本进行大改，让一些工具角色变得有血有肉，鲜活起来。斗破的编剧也许努力过，不过他明显失败了。

在这里我要给斗破道个歉，我不是说斗破电视剧垃圾，我是说所有类似这样的电视剧都是垃圾。