最前写给原著党:
如果想看案情还原,差不多可以放心大胆的看。除了第四案箱尸和第五案结尾略崩,案情基本很还原。
若更看重人物还原和感情戏,劝放弃。鼠猫我个人很满意,演技OK,暗搓搓的糖也够多;但编剧有刻意放大性格缺陷,硬拗了一两段冲突戏。爵爷气质够的,也满意。锦策是败笔,个人觉得若是公孙性转,这对的感情戏都不至于大崩,但是因为感情戏改动大,两个人物的性格严重扭曲,很不讨
最前写给原著党:
如果想看案情还原,差不多可以放心大胆的看。除了第四案箱尸和第五案结尾略崩,案情基本很还原。
若更看重人物还原和感情戏,劝放弃。鼠猫我个人很满意,演技OK,暗搓搓的糖也够多;但编剧有刻意放大性格缺陷,硬拗了一两段冲突戏。爵爷气质够的,也满意。锦策是败笔,个人觉得若是公孙性转,这对的感情戏都不至于大崩,但是因为感情戏改动大,两个人物的性格严重扭曲,很不讨人喜欢。白祯的话,有人很满意,但我个人觉得导演对两个人物的定位出现偏差,赵祯绝不女气,我觉得应该是英俊帅小伙,才配得上里斯本;白驰虽然是个小结巴,但关键时候绝不掉链子,也不懦弱。CP里唯一没崩的是赵虎和齐乐。
单纯作为电视剧看,我觉得及格。耳雅的小说剧情奇诡,想象汪洋肆意,线索众多但有序,是及其适合改编成刑侦剧的。除了一点,原著尺度太大,还原难度高。但是这部做的还不错,个人觉得第一二个案子更精彩一点。
演员选角不想谈太多,但是演员都很认真,看花絮剧组气氛也和睦。除了部分时候过于浮夸(小声bb其实小说的部分塑造也挺浮夸),我觉得总体演技OK。尤其打戏简直太棒了,港片feel,拳拳到肉,看着很爽,演员很辛苦。
片子整体剪辑很流畅,节奏偏快不拖沓,一口气刷下来很爽。每个案子换一个片头很赞,第一二个案子的片头尤其,有美剧的感觉。导演光影的构图也很和我口味,鼠猫与齐乐的第一次谈话场景是代表。
很可惜的是,人物不随便性转,不乱加感情戏整部剧会更精彩。能感觉到剧组的财大气粗,但是演员妆面真心一般,剧本也能打磨的更和逻辑一些的,部分配音很敷衍,配角的人物形象架设也挺敷衍的,很多地方处理的很粗糙。期待第二季吧。
三星给电视剧,一星给情怀。
最后表白耳雅大大,表白剧组和演员。
7.8补:觉得评分偏低,四星改五星。
7.27补:
这个剧组是真的特别好,借用微博上看到的一个评价,就是这部剧有一种“朴素的诚意”,就是哪怕我家境贫寒,我也努力保持自己的整洁干净,尽最大的努力来款待客人。所以虽然剧里有很多不足,但单凭剧组的这份用心就值得感动。
整个剧组投资不足2000万,其中10%-20%用于演员片酬,剩余基本全用到这部电视剧的制作中。现在网剧投资动辄上亿(比如镇魂),能用这么少的资金,拍出满带诚意的作品,是真的非常不容易,为剧组打call。
刘恺威实力派演员,多才多艺,演技超级棒,特别喜欢这部剧这就是生活!这部剧特别贴切我们现在的生活,至于那些说不好看的人,不喜欢也没必要去说一些不好听的话,编剧好不容易写的剧本,人家辛辛苦苦拍的剧,让你们一句就说不好看,有本事,你们自己去演啊,给自己记点口德啊,凡事要先看别人做的好的地方!
刘恺威实力派演员,多才多艺,演技超级棒,特别喜欢这部剧这就是生活!这部剧特别贴切我们现在的生活,至于那些说不好看的人,不喜欢也没必要去说一些不好听的话,编剧好不容易写的剧本,人家辛辛苦苦拍的剧,让你们一句就说不好看,有本事,你们自己去演啊,给自己记点口德啊,凡事要先看别人做的好的地方!
稀里糊涂从优酷看到的,奔着科幻看的,本人痴迷科幻类电影,最近实在缺片,所以认真看了。
被剪的乱七八糟所以看的不是太明白,尤其导演可能为了凑时间长度,各种镜头拉的特别长,长到让你忘了剧情。
按时间先后顺序,应该是二战时期一个悲催的小伙(男主)做实验用a射线和?射线逃离上战场的命运,灵魂出窍到2030年,出窍到一个更悲催的逃犯身上,这逃犯正好从贫民区偷渡到富人区。之前记忆
稀里糊涂从优酷看到的,奔着科幻看的,本人痴迷科幻类电影,最近实在缺片,所以认真看了。
被剪的乱七八糟所以看的不是太明白,尤其导演可能为了凑时间长度,各种镜头拉的特别长,长到让你忘了剧情。
按时间先后顺序,应该是二战时期一个悲催的小伙(男主)做实验用a射线和?射线逃离上战场的命运,灵魂出窍到2030年,出窍到一个更悲催的逃犯身上,这逃犯正好从贫民区偷渡到富人区。之前记忆全无从头开始。从办公室扫地工开始,遇到女主一见钟情,三言两语搞到手了(中间过程各种被减)。期间在住所发现一台收音机催眠后可以短暂梦到过去,第一次梦到女主后一发不可收拾,跟吸了毒似的一次次听收音机催眠,终于灵魂回到原来躯体内,看到现实啥也没有各种落后不禁怀疑到底哪边才是现实。浑浑噩噩。
另一边未来的女主看到变成植物人的男主顿时怒从心头起,恶从胆边生。抛去高管职务,自残从左手虎口搞出gps追踪胶囊就去寻找男主灵魂。最终留下两滴眼泪感动了83岁的宅婆婆道出真相,并在俩貌似高级机器警察追到前成功灵魂出窍到过去,亲了男主一口说:跟我去未来吧,我一个人过不下去。。。
都醒了,被抓了,被美版【黑衣人】里的记忆消除器闪了好几下,不过水货就是水货,果然不太管用,这俩悲命鸳鸯被安排到贫民区挑垃圾。。。
悲催的男主,躲过了战争来到未来过上挑垃圾的幸福生活。
第7届香港电影金像奖在1988年举办,由沈殿霞、钟保罗担任司仪。
1988年,虽然英雄片的时代已来临,但是金像奖的天平却倒向了一部文艺电影——《秋天的童话》。这部由张婉婷导演的爱情电影以情动人,也是香港影史上的经典名片之一。
其实这一年还有一部同样是与爱情有关的电影在香港掀起一股风潮
第7届香港电影金像奖在1988年举办,由沈殿霞、钟保罗担任司仪。
1988年,虽然英雄片的时代已来临,但是金像奖的天平却倒向了一部文艺电影——《秋天的童话》。这部由张婉婷导演的爱情电影以情动人,也是香港影史上的经典名片之一。
其实这一年还有一部同样是与爱情有关的电影在香港掀起一股风潮,那就是由徐克监制、程小东导演的《倩女幽魂》,宁采臣、聂小倩也留在每个热爱电影的人心里。
林岭东的《监狱风云》与《龙虎风云》同获最佳导演提名,最终他凭借《龙虎风云》击败了张婉婷与程小东,拿到这个最佳导演奖项。此外,达式常是第一个获得金像奖最佳男主角提名的内地男演员。
在湿漉漉的雨夜,《六连煞》开始了肆意弥漫的杀机,一面让雨浇湿成长的剧痛,一面用杀机让边缘群体的脆弱和敏感,扭曲成连环凶杀案——这是一部不太一样的犯罪片,影片不太关注死者的身份或故事,而是在推理过程中,更为耐心的剖析犯罪背后心理与情感——这是一部窥探成长与人性的罪案影片,而且,更加关注原生家庭带来的创伤。
在湿漉漉的雨夜,《六连煞》开始了肆意弥漫的杀机,一面让雨浇湿成长的剧痛,一面用杀机让边缘群体的脆弱和敏感,扭曲成连环凶杀案——这是一部不太一样的犯罪片,影片不太关注死者的身份或故事,而是在推理过程中,更为耐心的剖析犯罪背后心理与情感——这是一部窥探成长与人性的罪案影片,而且,更加关注原生家庭带来的创伤。
个人打分:3.0 星
个人打分:3.0 星
一、前言偶然因素从朋友那边被安利到了这部动画作品,今天刚刚看完了25集的故事。作品中有许多触动我的因素,我也刚好可以联系一些其他作品,做一下简单的分析,算是作为观后感把。
二、相关主题要素①上京归乡主题:指的是在日本作品中频频出现的以年轻人离乡上京(东京),与原本的社会关系脱离,因为一些原因返乡为背景的作品主题。本作品同样也
一、前言偶然因素从朋友那边被安利到了这部动画作品,今天刚刚看完了25集的故事。作品中有许多触动我的因素,我也刚好可以联系一些其他作品,做一下简单的分析,算是作为观后感把。
二、相关主题要素①上京归乡主题:指的是在日本作品中频频出现的以年轻人离乡上京(东京),与原本的社会关系脱离,因为一些原因返乡为背景的作品主题。本作品同样也是以主人公的独自外出去东京上大学,与初恋的冷战为背景;从和歌山的一个700人口的小岛去往3000万人口的大都市东京,从岛屿沙滩海洋到楼宇马路晴空塔的场景比较刻画也是一个十分鲜明的特点。此种刻画对于常看日本作品的观众并不陌生,我很喜欢的新海诚的作品也经常以此为主题:《你的名字》中日本乡下与东京的交错呈现,《天气之子》中主角离家出走来到东京,还有村上春树小说《没有色彩的多崎作》主角离开家乡的朋友小团体独自上京等等。上京的背景正反映了日本的社会现实:少子高龄化,农村的空心化,人口往大城市的聚集;导致的农村地区的人口减少、产业单调(日都岛以渔业与旅游业为主)等。这也是本作品呈现的一个基本背景设定,特别是近年来疫情等因素对旅游业的打击,实际情况肯定更加严峻,我不免觉得作品原本指向的 岛民都被影子取代 的结局,是作者对于岛屿未来能否人口维系的一个悲观预言。由此,主角的归乡才显得难能可贵。初恋的一则电话,就从东京回乡,回来不仅仅是个人,更是对原本社会关系的重建。通过前面不断循环的生离死别,此刻更加感觉出乡村社会关系的可贵。有别于大城市的原子化社会关系,农村乡村关系如费孝通在《乡土中国》里讲到,人与人的关系如水滴滴入水面展开的波纹一般相互交织,所以西餐厅的养父与姐妹、本地的警察、医生家的儿子、小卖部的一家人、神社的工作人员等等都有着十分亲密的社会联系,对于主角的归来充满温情与关怀。我认为这才是本作品的真正目的,以时空循环和神话为基调的呼唤回乡故事,期望打动岛外居民的回乡情绪。"快回来吧!这儿有充斥整岛的潮水声、热闹的夏日祭和对你牵挂和你心心念念的人呐!”②与本体分离的影子独立于本体之外的影子,这个要素有些触动我。最近刚好在重读村上春树的《世界尽头与冷酷仙境》其中就有关于影子的描述。主人公在作为里世界的世界尽头被剥离了影子生活,影子离开本体而一天天的虚弱了,失去影子的“我”也渐渐失去曾经的记忆与过去。而本作中的影子,是复制本体的另一生命体,继承了本体的肉体与性格,却有着对本体取而代之的自然意识,当另一个我将我取代,即使我消失了,另一个我也依然存在。这也许在暗示着每个人都有着与表我相对的另一面,与自己阴影面的战斗是关乎于自我存在的战斗。结局上,主人公的归乡与拯救,最终帮大家排除了被影子伤害的未来,某种意义上也是唤起了大家的阳光面,更体现了主人公归乡的重要性与作品的希望主旨。
三、后言从精彩的故事里出来,审视自己的生活,现实的自己是无法选择重来的,当下的决定决定了未来的走向,对于珍惜的人,想见的人,想回的乡要及时行动吧。
每一个女孩都是一个天使,当女孩喜欢上一个男孩的时候,她们的内心肯定是充满了期待和兴奋的。当一个女孩对男孩动情的时候,她们可能并不会刻意表现出什么特别夸张的举动,但是还是会有一些细微的变化,能够被观察出来。剧中的邬妍在搜索破解诅咒的法子时,发现只能用最珍贵的东西献给最爱的人。而她为了破解沈周身上的诅咒,甚至不惜献祭自己能与猫通灵的能力。当女生真的爱上一个人时,她们真
每一个女孩都是一个天使,当女孩喜欢上一个男孩的时候,她们的内心肯定是充满了期待和兴奋的。当一个女孩对男孩动情的时候,她们可能并不会刻意表现出什么特别夸张的举动,但是还是会有一些细微的变化,能够被观察出来。剧中的邬妍在搜索破解诅咒的法子时,发现只能用最珍贵的东西献给最爱的人。而她为了破解沈周身上的诅咒,甚至不惜献祭自己能与猫通灵的能力。当女生真的爱上一个人时,她们真的可以为爱付出一切
【一篇非常个人向的影评+十级剧透】
因为我特别喜欢《俄罗斯方舟》,所以我是冲着“一镜到底”的噱头来的,我觉得《冰淇淋与雨声》的创作风格十分先锋,尤其是歌队的个人诉说,加上剧本里所编排的剧情,按理来说连《恋爱的犀牛》都觉得吵闹的我应该不会喜欢这样的电影,但我也有过排戏被推掉的经历,也算感同身受了。
【主要内容】讲述六个通过试镜来排戏但戏被推了但仍坚持要演完话剧的故事。<
【一篇非常个人向的影评+十级剧透】
因为我特别喜欢《俄罗斯方舟》,所以我是冲着“一镜到底”的噱头来的,我觉得《冰淇淋与雨声》的创作风格十分先锋,尤其是歌队的个人诉说,加上剧本里所编排的剧情,按理来说连《恋爱的犀牛》都觉得吵闹的我应该不会喜欢这样的电影,但我也有过排戏被推掉的经历,也算感同身受了。
【主要内容】讲述六个通过试镜来排戏但戏被推了但仍坚持要演完话剧的故事。
【拍摄风格】运镜流畅,调度有序,时间线的转变十分巧妙,但是其实它的长镜头我觉得更多的还是炫技。导演想赋予镜头技巧去表达的是虚与实间模糊的界限,所以导演有用画幅来提醒观众。而对于长镜头,炫技之外的意义我想可能在于戏剧之中不存在蒙太奇,而电影所讲述的故事就是排戏。
【虚实难辨】虽然戏与真实之间有画幅的提醒,但是在剧中的戏里演员的名字就是在剧中的名字,而这也是真实演员的名字,可谓戏中戏中戏。而且这幕戏不是在真正站上舞台才演给大家看,而是在排戏过程中展开对剧情的讲述,这种艺术形式更能表现他们对演戏和梦想的执着和认真。还有结尾,六个人到剧院看到的有人替他们遏制工作人员且有很多观众,他们上台后,台下空无一人,却有着如同雨水打击在屋顶的声音。森田想的几次在剧中说“我想这不是真的。”这就是导演在模糊虚与实的界限,青春本来就是朦胧的。
【中间我要穿插两个小吐槽】
1.戏的剧情,这种剧情我是观众我也不会去看:
{第一幕}她的朋友怜子觉得这个小镇的生活好无聊要离开这,森田想把弟弟柚的随身听(可能误)送给了怜子。男友伟登的深情表白。
{第二幕}柚找森田想要随身听,并且告诉姐姐妈妈已经奄奄一息了。
{第三幕}森田想一个人的独白、关于她与垂危的妈妈。
{第四幕}森田想让男友伟登在怜子走之前三个人一起3p并且和怜子一起杀死了伟登。
{第五幕}森田想跟好友红甘说如果伟登找到红甘就说森田想昨晚和红甘在一起。红甘给森田想讲她和丈太朗去逛动物园的事。
{第六幕}柚告诉森田想妈妈死了。
{第七幕}森田想向丈太郎表白并且以自己母亲去世来博得同情。
2.当有人来说没有人买你们的戏所以不用演了的时候我好想建议他们录个NTLive,但是当我知道他们戏的完整剧情之后...
【歌队的设置+结合剧情解读】这个最吵闹最先锋的存在,其实他(们)的7次出现都是对剧情起推进作用或者相互呼应的。
{一}“时间能解决一切,无论是失恋,屈辱或是后悔都能靠时间解决...为什么还是想要拼命抓住这份稍纵即逝的情感。”就是与主旨、结尾的呼应:坚持梦想,不能放弃,即使无论做什么都不会有改变,但是就不能等时间来化解。
{二}“...说起来今天的聚会气氛超热烈...但我们真的很幸福了,有大大的梦想,有能谈论梦想的朋友...”就是在说一起坚持梦想的朋友嘛。
然后“...突然袭来的空虚感...那感觉也太糟了吧...我要出发了,居酒屋不是我生命的意义,还有不得不去实现的梦...”这个时候大家都围着一圈进行团建,这时候森田想是坐在大圈之外的一个突兀存在,她爬起来要离开这里去找柚对戏。
“现实艰难黑暗,但仍比想象耀眼...掀起革命,推翻黑暗。”就是对接下来剧情走势的暗示。
{三}告诉大家戏演不了之后“2015年的富士摇滚节,是我没能触碰的大舞台。”与戏不能演对应。
“...曾经追逐梦想,现在被梦想追赶...职场中的伦理道德比任何都真实。”算是对现实和命运的自嘲了,提到了职场我感觉是要趁青春搏一把,坚持梦想,放弃就留到以后无法抵抗的时候再说吧。
“只要有梦想人生就会熠熠生辉,梦想不会来到你身边并实现,梦想只有努力追逐才会变成现实,是否能够实现并不重要。”第一句让我想到《被嫌弃的松子的一生》里说的『小时候谁都以为自己的未来熠熠生辉,可长大后才发现没有一件事遂你的心愿』我感觉这种设置就是为了告诉大家,成人世界是复杂的,那时我们无法摆脱命运,可我们现在还年轻,还有机会反抗,应该坚持梦想。
{四}“请不要因为失落而原谅自己,和只会苦恼的自己做斗争很无耻...分析弱点,做出总结,理应比昨天更进一步,我一步都没有向前,原地踏步,只有时间在流逝。”反抗不反抗,时间都在走,与其和自己斗争不如和命运斗争。
{五}“班会上竞选班长,毛遂自荐的我,输给了朋友举荐的对手,现在还记得全班向我投来的嘲笑眼光。如果你也是这样一群人,请你们继续用这样的眼神来看他们吧。”接下来讲的就是他们反抗的故事,我觉得这里和《他其实没那么喜欢你》的开头有着异曲同工之妙,都是对旁人的讽刺,这里就是讽刺那些自己没有能力却还去嘲笑那些失败但却是勇敢者的人。
{六}“好感激你们能有幸听到我们的诉说,我们是抱着敢说出这样的话的心情来登台的。”这应该是一段歌队在演出前的报幕,接下来就是演员上台,空空如也的观众席,却有如雨水击打屋顶似的掌声。
{七}“...即便如此,拼上一生一次的生命,活出生命色彩...时间会浇灭一切,唯有热情不会改变。无论做什么的都不会改变,虽然时间会化解一切,但是我不想这样,那些都是我的,再不堪也是我的,还给我。”无论做什么都不会改变是《牯岭街少年杀人事件》,而同样作为青春片的《冰与雨声》就是想告诉我们要反抗吧,但是全片都在讲这个又略显单薄。
【一些个人向的感受】我觉得我和森田想在她的第二层身份(现实的演员森田想是第一层,剧中的森田想是第二层,戏中的森田想是第三层)是有共鸣的。我在为学校的戏剧节选送节目时排了一部改编自中国唱诗班的短片《相思》为话剧,与《麦克白》竞争,我们的话剧被推掉了,当时也是非常不甘心,甚至还在课堂上与对方剧组起冲突。因为我是组织者,尽管他们也很爱这部戏很尽责,我但对于这个话剧的心血肯定是多于其他同学,而这部戏就是以森田想为中心的,所以我觉得森田想在这个团队中的地位是与我在我这边是一样的,所以她会在别人团建的时候因为责任感偷偷跑去排戏,但又会享受集体的美好和大家一起party。不过我的反抗适可而止了,她们的这股劲儿挺令我羡慕的,所以接下来的挑战,趁我还年轻就不要轻言放弃了吧!
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听说鹅厂联名抵制视频二次剪辑,以后估计这种剧应该没什么机会看到了
跑远了, 基本没有什么差别的校园偶像剧。换了一群爱豆来演,的确不难看
演技吗,良莠不齐吧,差的尴尬的抠出一套三室一厅,有亮眼的
推荐三星
听说鹅厂联名抵制视频二次剪辑,以后估计这种剧应该没什么机会看到了
跑远了, 基本没有什么差别的校园偶像剧。换了一群爱豆来演,的确不难看
演技吗,良莠不齐吧,差的尴尬的抠出一套三室一厅,有亮眼的
推荐三星半吧,因为我不是里面所有人的粉,这种校园小甜剧有太多标准在前面了
要想出圈,应该别出新材
目前来说中规中矩吧,
夏之光不是黄毛了, 也瘦了,真的好好看啊,
这个世界上有很多不被理解的事情。
比如,出家清修的和尚,救助五湖四海的孕妇,收养弃儿。
比如,名校毕业的男人,放弃工作,人到中年,重新踏入高考考场。
比如,年轻的妈妈丢下自己的孩子,奔向暴涨的河流,牺牲自己,拯救素不相
这个世界上有很多不被理解的事情。
比如,出家清修的和尚,救助五湖四海的孕妇,收养弃儿。
比如,名校毕业的男人,放弃工作,人到中年,重新踏入高考考场。
比如,年轻的妈妈丢下自己的孩子,奔向暴涨的河流,牺牲自己,拯救素不相识的孩童。
这些脱离了主流思维模式的行径,旁人不理解倒还好,毕竟他们只是远方的看客,说两句就算了。倘若亲近的人不理解,就会是一件伤心的事情。
《雀斑公主》在我看来,讲的就是一个因为不理解而伤心的女孩如何与自我进行和解的故事。
01
我们的女主角——铃,自小在对妈妈的不理解中长大。
妈妈在世的时候,小铃活泼,可爱,对音乐有天赋,有热情。一家三口,其乐融融,三餐四季,幸福美满。妈妈因为救人而丧命之后,她的天空一下子变得晦暗了。
失去妈妈的小孩是怎样的心情呢?
难过,从此餐桌上再也没有妈妈的身影了,也不想再好好吃饭了。
痛苦,那些说着“逞英雄”,说着“不知道顾惜自己孩子”,说着各种批评言论的人,把她心里面原本美好的妈妈形象彻底破坏了。她既怨恨妈妈,又爱着妈妈,内心难以自洽。
想念,想回到从前那样妈妈陪伴在身边的快乐的日子。
怀疑,妈妈是不是不爱我,才会不顾我的哭喊,去救那个小孩?
所有复杂的情绪交织在一起,像一座山一样,沉甸甸地压在她心里,于是小铃长成了一个沉默寡言、压抑自卑的高中生。
在成长的过程中,大部分人都有过这样的时刻。羡慕肤白貌美的校花,幻想长成她的样子。喜欢聪明帅气的学霸,只敢远远围观,默默欣赏。内心感觉十分孤独,想要站在耀眼的光里,但又无法勇敢地走出自我限定的围城。
如何获得改变自己的勇气,与自我和解呢?影片给了一个超现实的解决方案——进入U的世界。
U的世界,虽然是虚拟世界,但会读取人的生物特质,突出人原本的能力。
在那个世界里,铃摇身一变,成为了万众瞩目的歌星Bella。倒不是什么厉害的魔法,只是因为有虚拟形象的掩护,不用背负沉重的回忆,不用顾忌别人的眼光,也不用害怕唱得好或不好,她只是自然而然地唱了出来,展现了自己的天赋而已,就获得了大众极致的喜爱。
原本歌唱的记忆都与妈妈有关,随着妈妈的离开,铃也丢掉了这一部分的自己。
面对大众展现出自己的歌喉,这是铃与自我和解的第一步,她找回了缺失的那一部分自我。从此以后再提到歌唱,也不再是痛苦的回忆了。
02
U世界的竜,是铃完成自我和解的一个强效催化剂。
他们的第一次相遇,一个是璀璨耀眼的歌星,一个是狼狈逃窜的恶兽,身份有如云泥之别,但他们一定在某个时刻,共情了对方心底的仓惶无助。
所以作为Bella的铃想要找到竜,竜也屡次三番保护Bella。
不得不说,竜在现实生活中是一个受到家暴的少年惠,这个设定有点出人意料。但这又让前面的某些动机变得合理了,正因为他和铃都是缺失母爱的孩子,才会不自觉地相互吸引。
为了获取惠的信任,阿忍建议铃用现实的模样在U世界歌唱。闺蜜弘香强烈反对,好不容易万千宠爱于一身,怎么能就这样放弃了呢?但铃还是义无反顾地卸下了假面,以一个女高中生质朴的面貌面对华丽的U世界,面对千千万万包装过的精美皮囊。
同时,这也是铃在勇敢地面对真实的自己。离开校花的长相,离开华冠丽服,坦然接受自己的普通与平凡,达成自我和解的第二步。
惠终于相信了铃,给他们打来了视频,视频里的父亲暴跳如雷,一场暴风雨眼看就要刮向兄弟俩。少年伤痕累累的背脊,像一把将将要折断的弓,却仍倔强地把弟弟护在身下。看到这一幕的铃,决意只身前往帮助他们。
在铃决定的那一瞬间,她的身影和当年奔向河流的妈妈重合了。她终于理解了她的妈妈。不是自不量力,也不是逞英雄,是势在必行。妈妈也不是不爱她,她终于可以放下对妈妈的怨恨,好好地爱妈妈了。
此时的铃,完成了所有的自我和解。
03
自我和解之后,内心不再拧巴,知道自己值得被爱,才能看得见身边的人。
原来爸爸一直都是很爱铃的啊。
不善言辞的爸爸,整部片子来回就是那几句台词,晚上想吃什么吗?铃每次都冷漠回绝,他还是每天都会问。
只有爱你的人才会时时刻刻关心你饿不饿,也只有爱你的人才会不厌其烦地问你有没有想吃的。
后来的铃,终于回应了爸爸。
俗世里的幸福,是每天可以一起好好吃饭。
另一个被看见的是,一直呆在铃身边默默守护她的阿忍。
他六岁的时候说要保护她,直到十六岁都没有食言。
铃失去了妈妈,他便像一个妈妈一样,常常询问铃是否遇到了什么事情,有什么想要跟他说的吗。
可惜那时候的铃,自卑心作祟,只想离忍远远的。她不敢接受忍的好意,生怕自己自作多情,误解了他。
即便铃的态度是这样,忍也没有后退,他不仅践行着保护铃的承诺,还像一个导师一样,鼓励铃在U世界露出真身,给予她最诚挚的信任。
他一直在等铃与自己和解,当真的等到了那一天时,他便毫不犹豫地向她袒露了心迹。不是“我喜欢你,我们在一起”,而是“你真棒,你已经不需要我的守护了,现在的我们可以正常交往了。”
多么令人心动的少年啊,他喜欢铃,却没有乘虚而入,而是选择帮助她、成就她。等到两个人在心理上平等之后,才提出想法。想的也不是一步到位,而是正常交往,从朋友做起。
除了爸爸和忍,铃的身边还有弘香、慎次郎、瑠果,她自己都不知道,她其实从来都不孤单,只是等到她与自己和解之后才真正感受到这些人。
太阳的光穿过层层叠叠的乌云,那些伤心的事情啊,都过去了。
人生就是这样,一边经历,一边和解。
接受不完美的自己,不被他人的眼光或言论绑架,勇敢地做自己,好好爱自己吧。
1.Alzheimer Disease的官方说法是“阿尔茨海默病”,而非“阿尔茨海默症”。“病”“症”和“征”所指各有不同。虽然大家都约定俗成看得懂说的是什么病,但毕竟是凯歌导演啊。
2.“吸吮”的“吮”应该念“shun”(第三声)。虽然大家都看得懂这是什么意思,但毕竟是凯歌导演啊。
1.Alzheimer Disease的官方说法是“阿尔茨海默病”,而非“阿尔茨海默症”。“病”“症”和“征”所指各有不同。虽然大家都约定俗成看得懂说的是什么病,但毕竟是凯歌导演啊。
2.“吸吮”的“吮”应该念“shun”(第三声)。虽然大家都看得懂这是什么意思,但毕竟是凯歌导演啊。
3.主旨是要提倡绿色快乐有机的生活,主角是爱喝冷牛奶、学电脑打字、尝试吃汉堡的祖奶奶,两者没有什么任何堪称“有机”融合的点。虽然大家都看得懂这是广告,但毕竟是凯歌导演啊。
4.既然强调“四世同堂”,独缺第二代出现。这很难受。
5.大导演“恰饭”,完全可以理解,如果拍得好,更应该大力支持。但是那几个给四星的,也“恰饭”了?还得谢谢你们守住了不给五星的底线。
评分:一星
原谅本人这有些无厘头似的标题。因为一时间实在想不出一个合适的表述来传达对此剧的复杂观感。忽然想起了王朔电影《顽主》中的一句台词,似乎有些贴合此时的语境,就将就着用到这了。
乱炖——就是此剧给我的鲜明感受。但乱炖也分级别。“佛跳墙”就是乱炖中的极品。当然火锅吃到后半程也叫乱炖。那就不入格了。
《远大前程》还是有品格的。
既然说是乱炖,就肯定有不合口的食材。放
原谅本人这有些无厘头似的标题。因为一时间实在想不出一个合适的表述来传达对此剧的复杂观感。忽然想起了王朔电影《顽主》中的一句台词,似乎有些贴合此时的语境,就将就着用到这了。
乱炖——就是此剧给我的鲜明感受。但乱炖也分级别。“佛跳墙”就是乱炖中的极品。当然火锅吃到后半程也叫乱炖。那就不入格了。
《远大前程》还是有品格的。
既然说是乱炖,就肯定有不合口的食材。放在影视作品中就叫“戏剧元素”。
先说演员。最先令人泄气的恰恰是陈思诚。洪三一出来,人设立马定格:这不就是韦小宝吗?当然也可以理解成周星驰。这点陈思诚自己也不避讳,他就是来致敬的。问题是从片名看这分明是正剧的节奏嘛。这二货般的性格能撑起上海滩一片天?看来陈思诚是被《唐探》带歪了。以不变应万变了!
原本本人的理解是洪三的人设是奔着杜月笙去的。看到赵立新出场才知道是个误会。同时深为陈思诚的自知之明深深感动。但就洪三这个人物的基调来说,单靠“万金油”般的一张嘴说出一个远大前程来实在是缺乏逻辑支撑。除非您就是按无厘头画风走下去。但分明其他角色很正常啊!这就使得洪三的出场很不硬气。说到底还是陈思诚想表达的东西太多了,反受其乱。
如果不是张万霖的气场,第一天就差点弃剧了。刘奕君的演技迄今为止都是全剧中最醒目的。想必是做足了功课。与历史上原型人物张啸林非常神似。粗鲁、狡诈、残暴、无节操。刘奕君全程演绎几乎无瑕疵。这也是此剧一大功德。几乎所有演员演技在线(洪三抛离基调成分,单就演技也还说的过去)就连那个英租界的领事霍顿都演得活灵活现。由此证明,陈思诚作为监制(其实很大成分还是导演)是合格的。
一个合格导演的标志就是你能从他的作品中看出一种标准。所有演员都在向标准看齐。
但需要吐槽的是:三大亨中的另外两人老大和老三,形象比较单薄,不够立体。倪大红基本就是人偶演绎,无表情加瞪眼。大事没主意,小事没想法。全凭俩兄弟出谋划策。就是一概念人物。但也就别难为倪大红老师了。其他人设都能体验,可法租界第一华人探长外带教父级黑帮老大的人生不是随便什么人都能体会得到的。对这一类型人物的塑造,内地一向缺乏神来之笔。
曾在央视电影频道看过一部美国片《梦断拉斯维加斯》。片中一场戏堪称黑帮人物塑造经典:创立赌城的黑帮老大在别墅中与情妇调情。情妇似乎不知大哥底细,撒娇吵闹中失手用一个烟灰缸将老大额头砸出血。老大不但不生气反而低声下气求原谅。傲娇的情妇负气转身回卧室更衣。这时,老大下属带来一名开罪了老大的黑道人物。老大瞬间变脸,在客厅中亲自动手将这位壮硕兄弟痛殴,满脸是血的挨打者苦苦哀求,仍然不被宽恕被打得像狗一样满地乱爬。此时那位情妇兴高采烈冲出,询问老大自己新换的衣服审美如何?目睹客厅中的惨状后惊得目瞪口呆。老大的复杂性格轰然立起……
另外一部杜琪峰的《黑社会》中,也有“华章”。一群黑帮大佬在客厅里聊天。其中一位发现庭院里走过一位某大佬欢场中的小姐,大胸。便兴致勃勃地询问是否隆胸。于是一群大佬临时起意,叫进那位小姐。命其原地纵跳,随着上下颠荡的双乳。众人找到了答案。香港电影人多与控制香港电影界的黑帮有染。这种情节的设定想必不是空穴来风。
再就是赵立新的杜月笙(变种)。斯文有余,阴狠欠缺。赵立新是典型的文艺派底蕴。喝过洋墨水,即便在国外也都是高大上的艺术氛围熏陶出来的高级演员。这和杜老板的人生实在是天差地别。一个演员再出色也不会跳出本色的大圈。这个局限性在赵版杜月笙身上显露无疑。如果观众有看过杜月笙传记的都会对这个近代史上唯一能称得上远东教父的巨人印象深刻。表面的斯文、谦恭都是情商的伪装,面具后面的杜月笙实则冷酷无情。一个能从街头小赤佬混迹到帮黄金荣执掌赌场生意、一线指挥走私、抢劫鸦片。威服江湖上各路大小流氓、军阀、青帮、与国民党军统头子戴笠称兄道弟的狠角色。不是光凭语重心长就能做到的。
这两天剧集就会演到“四·一二”大屠杀了。不知杜月笙杀共产党工会领袖(严华)的戏份,剧中如何演绎。真实的场景,两人关系亲密,但杜月笙为了投靠得势的蒋介石,眼睛都不眨地在自家摆下鸿门宴诱杀之。杀手动手后,杜月笙最关心的居然是:不要在家里搞,把地板污踏了!
此剧陈思诚看来是野心很大,很想演绎出一种大时代的史诗感。国内外、党政军、三教九流一起招呼。难免冲淡主题。最主要对细分领域的叙事灵魂欠缺神韵的把握,出水较多。所以观剧过程中难免经常出戏。
另外,洪三与齐林的兄弟档很明显是在效仿《上海滩》中的许文强与丁力的戏码。但齐林的人设在断指求饶那场戏中彻底崩塌!简直怂得一塌糊涂,从此齐林再风光,眼神再狠,也难以支撑信服感,当是此剧一大败笔。
尽管如此,此剧还是颇具观赏性,场景华丽、美术效果不错,场面调度、气氛营造都还相得益彰。
最主要还是演员群体演技在线。这比同时段那些生活流似的伪现实剧强多了。