1、人,把人当成人的战争片,我们总是弥漫着一种气氛,仿佛上了战场的战士马上就不应该是人,他们应该视死如归、他们应该无所畏惧,他们总之不应该有人的七情六欲、人的恐惧害怕,看看战狼、亮剑、长津湖,看了后都感觉自己上场手撕鬼子只争朝夕,都感觉是我们的征兵广告。而这部戏,人文主义,看得到鲜活的生命,看得到有缺点的闪光的人。
2、现实反讽,不管是干部来团队,抽烟抽两种,抽屉藏饼干,金句先写
1、人,把人当成人的战争片,我们总是弥漫着一种气氛,仿佛上了战场的战士马上就不应该是人,他们应该视死如归、他们应该无所畏惧,他们总之不应该有人的七情六欲、人的恐惧害怕,看看战狼、亮剑、长津湖,看了后都感觉自己上场手撕鬼子只争朝夕,都感觉是我们的征兵广告。而这部戏,人文主义,看得到鲜活的生命,看得到有缺点的闪光的人。
2、现实反讽,不管是干部来团队,抽烟抽两种,抽屉藏饼干,金句先写好,炮弹打不出,中央慰问团标准等等,那个年代的人谁心里不清楚?他本来就是你我他,把自己摆进去,谁也免不了俗。现实主义,说的就是我们自己,反思,如果是我们,最后我们敢去吗?这种成长,我们能承受吗?
3、真实的感情,最能打动人。记得,儿时的扩展阅读里面有这本书,读到韩玉秀冰天雪地推车卖猪还债,记得烈士最后的抚恤金不足还债,只觉不能自己。电影很好的拍摄了有性格的靳连长最后拿不到军功章,老实人梁三喜的母亲和爱人走路来连队,军长的儿子死后父亲给爱人写的信,真情实感,前面一个多小时的铺垫,观众已经深深认识了他们,树立起一个个鲜活的生命,在看到身后事,不能不被这来源于真实的中国的国情所感动。想想现在电影地可笑,悲恸于烈士们被物化虚化。
乱七八糟也说不出个啥,推荐大家自己看看,感受好电影能给我们带来的真情实感。
向对越反击战的英雄们致敬,向不屈不挠的中国人民致敬。
电影特别尬,演员特别尬(尽管我是从香蜜为了罗云熙跑来的,也挺喜欢谭松韵的),拍摄手法,场景,配角都好尬。可是真的全程跟着心动,心疼,压抑,又释然。。。因为太真实了,就像看到了自己,不完全一样,但是女主的整个为爱再无其他的状态,就是当初的自己,作死的自己。
还是很感谢导演,在故作煽情的青春片里成了一股清流,就这样不加修饰地表现了85后土拉吧唧又美好到不行的青春爱恋。都说回忆会被美化
电影特别尬,演员特别尬(尽管我是从香蜜为了罗云熙跑来的,也挺喜欢谭松韵的),拍摄手法,场景,配角都好尬。可是真的全程跟着心动,心疼,压抑,又释然。。。因为太真实了,就像看到了自己,不完全一样,但是女主的整个为爱再无其他的状态,就是当初的自己,作死的自己。
还是很感谢导演,在故作煽情的青春片里成了一股清流,就这样不加修饰地表现了85后土拉吧唧又美好到不行的青春爱恋。都说回忆会被美化,但是看到有影评说,大体初恋的纯粹度是被真实还原的。
初恋这件事,美好又心伤(不包括嫁给初恋的人),但是再来一次,我还是会义无反顾地为那个阳光少年而心动。也许这次,能够走的再长久一点。。。。
如果要真实还原、突出表现土匪们的穷凶极恶本质“风貌”,张彻的《五虎将》才更加符合事实。《策马入林》这部作品定位本来就非标准动作或者武侠电影,它不过是编导借助“古装剑侠”这件外衣,用以表现义与情以及江湖日落苍凉气质的主题内涵,所以,完全不必侧重动作设计,打斗片段采取写实和记录表现方式足矣!更具艺术风格的,是影片对于一群落魄“土匪”与女主角的群体影像之精心刻画描绘,这是主旨,也是影
如果要真实还原、突出表现土匪们的穷凶极恶本质“风貌”,张彻的《五虎将》才更加符合事实。《策马入林》这部作品定位本来就非标准动作或者武侠电影,它不过是编导借助“古装剑侠”这件外衣,用以表现义与情以及江湖日落苍凉气质的主题内涵,所以,完全不必侧重动作设计,打斗片段采取写实和记录表现方式足矣!更具艺术风格的,是影片对于一群落魄“土匪”与女主角的群体影像之精心刻画描绘,这是主旨,也是影片境界升华以致大获成功的关键意义所在,而所有这些,正是主创者王童的高明之处!
鬼狐仙怪,魑魅魍魉,这些占据童年片库的主角,近些年不是化身一袭白衣,N生N世扎堆出场,就是干脆销声匿迹不敢成精,同款剧情看多了着实有点不dei劲儿,仿佛看了很多,又仿佛什么都没看。
搞得到现在提到妖,脑子里第一反应蹦出来的还是聂小倩、婴宁、小唯……(救
鬼狐仙怪,魑魅魍魉,这些占据童年片库的主角,近些年不是化身一袭白衣,N生N世扎堆出场,就是干脆销声匿迹不敢成精,同款剧情看多了着实有点不dei劲儿,仿佛看了很多,又仿佛什么都没看。
搞得到现在提到妖,脑子里第一反应蹦出来的还是聂小倩、婴宁、小唯……(救命)
鉴于本来就看过《妖怪酒馆》漫画,再看漫改剧是非常存疑的,但真没想到,竟然就这么一口气快炫完了。怎么说呢,这剧有点意思。
感觉小时候看的那种立体、真实、“有人味”的妖又回来了。
————以下无剧透,可放心食用——————
报恩之狐——男狐聊斋,朕心甚慰
这个讲的是小狐狸为了躲除妖师浮羽,被迫上身死人,带着人类新身份的小狐狸胡深不慎陷入两个水火不容的村子纷争,却于对面村的助平成了好朋友,结果邪祟作怪胡深的身份被发现,助平也危在旦夕……
盛赞选角,小狐狸在漫画里巨可爱,巨讨喜。理解真人改编肯定不可能还原漫画小孩可爱的程度,就连隔壁霓虹国音乐剧找的小孩演员演Anya(《间谍过家家》)也就一般般,还是有幻灭感。所以剧版还是比较聪明的,直接放弃了浮羽小孩状态(后面稍微玩了一下梗),小狐狸也用了成人扮演。不过还是抓住了精髓,有灵气且纯真感很强,跟助平的朴实感搭在一起挺配。助平受伤了还冒着现原形风险帮忙疗伤,这…这个简直男狐聊斋好吗?老脸一红。
这种题材的电影在豆瓣上一定会得高分的,不管它拍得好不好。
还好,这部电影拍得不错,如果它也是《窃听风暴》、《再见列宁》那个时期拍的话,我会给它一样的高分。只不过,十多年后的今天,有个叫特朗普的人被我们熟悉了,当然,还有那个读毛选的任正非。那个叫特朗普的哥们让人忽然意识到,哎,那个灯塔国不是它曾经的、和我们想像中的样子了;那个
这种题材的电影在豆瓣上一定会得高分的,不管它拍得好不好。
还好,这部电影拍得不错,如果它也是《窃听风暴》、《再见列宁》那个时期拍的话,我会给它一样的高分。只不过,十多年后的今天,有个叫特朗普的人被我们熟悉了,当然,还有那个读毛选的任正非。那个叫特朗普的哥们让人忽然意识到,哎,那个灯塔国不是它曾经的、和我们想像中的样子了;那个读毛选的任正非让人忽然意识到,哎,政治课上讲的东西确实着人烦,但是说得真不错,错的只是它写得忒不接地气。
就像“公知”和“粉红”这两个词,我们都会不自觉的站队,不会去想他们不过是一个只关注我朝消极的一面,一个只关注积极的一面,都是片面的。
苏联已经不能再为自己说些什么了,但还有俄罗斯和乌克兰人,在看过《切尔诺贝利》之后会说和我们、和许多其它国家的观众感觉不一样;东德已经不能再为自己说些什么了,那就真没有人为它说些什么了,他们都成了德国人,他们可以进行各种反思,就像我们反思大清朝那样。
也许你会说俄罗斯人也会拍反思前苏联的电影,是的,但我怎么首先想到的是《绝杀慕尼黑》,或许是它刚上映过吧——OK,我真的想说,感觉俄罗斯对前苏联,与今天德国对东德是不一样的,东德,好像成了一个和魏玛共和国、纳粹德国一样的存在。
我没有想为东德辩护,只是觉得听不到另外一面了,它成了一个任人打扮的小姑娘。
童年的回忆少不了英叔的僵尸片,儿时的只要国庆 五一 寒暑假有小伙伴来家里玩,一看电视里播放是林正英的电影立马赖着不走,兴奋的坐在电视机前津津有味的观赏!
(小伙伴们儿时有没有模仿过僵尸?)
长大以后英叔的片子基本都看遍了,个人总结英叔的作品里能和“僵尸先生”并列神作的非此片莫属!“僵尸
童年的回忆少不了英叔的僵尸片,儿时的只要国庆 五一 寒暑假有小伙伴来家里玩,一看电视里播放是林正英的电影立马赖着不走,兴奋的坐在电视机前津津有味的观赏!
(小伙伴们儿时有没有模仿过僵尸?)
长大以后英叔的片子基本都看遍了,个人总结英叔的作品里能和“僵尸先生”并列神作的非此片莫属!“僵尸先生”是林氏僵尸片的开山之作,后续的僵尸片基本都是受此影响,但是能超越此片的寥寥无几,包括英叔自己拍的僵尸系列同样无法超越此片的桎梏,导致僵尸片越拍越烂!
“驱魔警察”却是另辟蹊径,将时装警匪片和灵幻功夫片开创性的融合在一起,玩出新花样!
首先英叔的造型设计很有突破性,黑色风衣外套加一双老旧皮鞋,上扬四十五度的眉毛,还有那一头略显凌乱的发型,这一身装扮放在人堆里都找不出来!对比英叔身穿道袍 手执木剑,那种仙风道骨的道长形象就显得不那么高冷了,给人的感觉就是随和,没有想象中的那么高不可攀!这一点设计的很好!
其二就是人设,以往的僵尸片英叔都是那种不怒自威 高高在上的严师形象,严肃而刻板!可是不穿道袍的英叔在这里显得不那么刻板了,对侄女的言行举止每个细节严格要求,可是为了哄侄女睡觉,不会唱歌的英叔却要唱土味儿歌给侄女听,一听英叔唱歌我笑喷了,听的我尴尬癌都犯了!这个细节一下子就拉近与观众的距离,原来一脸严肃的大叔也有这么柔情可爱的一面!
第三是动作设计,本片动作设计堪称一绝!僵尸片里的英叔收服僵尸需要糯米 符纸 木剑等专门克制僵尸的器物!但是这里的动作设计突破以往的套路,细细观察会发现英叔破解妖术,用的都是蜡烛 玻璃杯 灭火器 灯泡等等这些生活中随处可见的东西!如此设计更加凸显了英叔高深莫测的人设,对比作法念决 画符施咒的道士形象设计,从观感上更容易接受!(说实话画符念咒 玄学风水大多数观众都不懂)
动作设计匠心独具,拍摄剪辑的水平亦是炉火纯青!
且看正片开场收服鬼魂那段拍得相当有水准,鬼魂用法术定住英叔,英叔脚踩竹竿翘起顶在胸口撑破外衣,胸膛露出玉牌定住鬼魂,然后捏碎蜡烛抹在手心在墙壁上画符镇住邪祟,最后用黄布封印打扣,一连套动作下来拍的干净利落 一气呵成!漂亮!
女反派和英叔在花园里隔空斗法那段同样经典,精彩程度不亚于武侠片里的剑客对决,双方你来我往 各自施展,施法破法 见招拆招 !剪辑快而不乱,精彩!
片尾决战更是奇思妙想,天台这么狭小的空间也能拍出这么精彩的动作戏,真心佩服导演的功力!双方从地上斗到地下,两场戏一场比一场精彩,导演对节奏把握也是恰到好处,剧情处理的惊险刺激 高潮迭起,惊悚又不失搞笑!神了!
缺点也很明显就是个把配角的表现让人有一丢丢失望,林 苗两个男配演技没的说,不吹不黑整部片子没有这两个陪衬,片子整体会逊色不少!可是唯独女主的表现实在一般,演技既无亮点也不出彩!(作为一个女性角色仅有的作用也就是点缀一下而已,僵尸片里的女主大致都这样)
个人觉得本片是英叔所有作品里能和僵尸先生相提并论的!后者开创一个时代,前者是林正英除僵尸片以外又一次成功的探索!可惜英叔走了,灵幻片后继无人了!
童年错觉→这是部经典
结果,浪费90分钟,本片质量不值得怀旧,就像谁也不会怀念童年蹲马桶的时光。
优点1,摄影不错,电影感很棒;
2,竟然有反转!这么随便的电影还安排了反转?真是难得!
3,张柏芝,可能是明星光环已经去除,并不觉得男装第一,但还是好看。
4,本着就算是一坨屎也能造福农作物原则,本片设定还算不错。
开篇旁
童年错觉→这是部经典
结果,浪费90分钟,本片质量不值得怀旧,就像谁也不会怀念童年蹲马桶的时光。
优点1,摄影不错,电影感很棒;
2,竟然有反转!这么随便的电影还安排了反转?真是难得!
3,张柏芝,可能是明星光环已经去除,并不觉得男装第一,但还是好看。
4,本着就算是一坨屎也能造福农作物原则,本片设定还算不错。
开篇旁白即点题~太平盛世,开封府十年没人申冤,宝剑悲鸣。
这么个背景其实正反两面仔细挖掘出来都很棒。
前期还是可以看出导演表演欲的,皇上赐“御猫”称号时的不甘。
不看理由
1,剧情太过随便,公开招募江湖人士造反;
2,包拯知悉造反阴谋下,依旧被逼上阁楼,援兵姗姗来迟
3,取走顶多二两重的盟书,滚石就有感应,黑科技?
4,几年不出江湖,展昭一个好友都没有,死光了?
5,打戏尴尬,请不起武指还是赶工?
6,笑点过时,当然是年代问题,不过真的影响如今观感。
附一张李冰冰图片,眼镜太多有种病恹恹的感觉,太奇怪了。
因为彼此相遇,一切才有意义,活着才不至于行尸走肉。夏纯真又善良,整天漫不经心。俞生活凄苦,独自承受生活全部的重担。某一天偶然遇见,夏的生活有趣又新鲜,俞的生活涌入了久违的温暖和希望。世界很大,我们一生都在不断地与人相遇告别:世界很小,遇见了你,再也没有其他人可以相提并论。
层中层,歌中歌,并不简单。偶然了解杨延晋导演的不简单,看了《小街》,特别纯真的情感在现代抑制的情感衬托下,显
因为彼此相遇,一切才有意义,活着才不至于行尸走肉。夏纯真又善良,整天漫不经心。俞生活凄苦,独自承受生活全部的重担。某一天偶然遇见,夏的生活有趣又新鲜,俞的生活涌入了久违的温暖和希望。世界很大,我们一生都在不断地与人相遇告别:世界很小,遇见了你,再也没有其他人可以相提并论。
层中层,歌中歌,并不简单。偶然了解杨延晋导演的不简单,看了《小街》,特别纯真的情感在现代抑制的情感衬托下,显得格外美好,令人向往。80年代的电影,一次又一次地层中层,以为是这个结尾了,却还是导演的一个设想,别有具心的伏笔。妈妈的歌本是轻松欢快,而在俞的传唱中又是另一番味道,加入了俞自己凉苦的心境,传唱已经不是妈妈的歌了,而是一首新诞生的歌曲。在那个时代看到此部影片,不知道会是一种怎样的心情。
夸张的表演,与夸大的反作用力。也许是时代不同,心境不同,影片中很多看似不是事的事,却能使得人物哭来丧去~男扮女装真相快被说出口时,女主挣扎得令我不适,男扮女装有那么不能说吗???回忆中,俞在用长长的白布裹胸,突然愤怒地打碎了玻璃,面部表情几乎抽搐,哭得惨绝人寰。这件事在现代的我看来没有那么痛吧???影片中人物的眼睛眨眼次数很少,常常表演的过于呆滞,时不时地手指划过嘴唇,看得直冒鸡皮疙瘩~影片中一直在强调“这个时代”可是并没有事件镜头来表现,更多的是人物用语言来刻意强调,在我看影片的过程中,我没看到这个时代有多坏呀,我也没看到怎么他们就成了时代的牺牲品了?生离死别本身就是人生的常态,它不属于任何一个时代呀。
可能涉及剧透,想法仅供参考。
可能涉及剧透,想法仅供参考。
号称《城寨英雄》2.0,前期剧情和演员都跟城寨有很多重合的地方,看的时候的确有些出戏,随着故事的推进重合感也就渐渐消失了。
陈展鹏的穿衣打扮在这部戏里明显比城寨帅多了,各位女主的服装除了打斗时穿的紧身服有点低趣味外,日常的服装也很好看,特别是唐咏诗和姚子羚,完全看不出有40岁了。王君馨前期潜伏在彭家时她前额的刘海显得她的妆造
号称《城寨英雄》2.0,前期剧情和演员都跟城寨有很多重合的地方,看的时候的确有些出戏,随着故事的推进重合感也就渐渐消失了。
陈展鹏的穿衣打扮在这部戏里明显比城寨帅多了,各位女主的服装除了打斗时穿的紧身服有点低趣味外,日常的服装也很好看,特别是唐咏诗和姚子羚,完全看不出有40岁了。王君馨前期潜伏在彭家时她前额的刘海显得她的妆造很难看,后期变成步青心后颜值明显高了好几个档次。三位女主的打戏最好看的是王君馨,手臂的肌肉线条显得非常有力道,看着就像是真正的练武之人,看城寨的时候就觉得她的打戏很带感,不知道王君馨有没兴趣以后往打星的方向发展。唐咏诗的打戏近景完全不能看,显得软绵绵的没有掌劲,芊芊这个角色应该是对标城寨的刁兰,BUT唐咏诗的确不太适合演这种类型,没有胡定欣演的自然。
金龙下线后彭坚家的剧情简直一塌糊涂,明明上一秒还和赵红花讨论设计捉内鬼,下一秒彭坚就被发现出轨小姨子,然后就捉奸离婚分家一条龙剧情。我原本以为这是赵红花为了引出内鬼的计谋,没想到故事就是这个走向,没有反转。梁铮扮演的赤灵王就是一个微不足道的角色,我期待中的大BOSS竟然不是她。可以说金彭两家相继下线后剧情就开始拖沓了,本来20-25集左右的体量就可以了,结果硬生生地拖到30集才大结局,在这一点上城寨的20集内容紧凑好看多了。
剧情的硬伤还是有很多的,比如前期男女主角没有工作但却有钱花费;金彭两家居然只靠俱乐部和收保护费来赚钱(赌博只有一点点镜头,MY没有拍出来,毒品运输貌似一直没有成功过),这样的赚钱格局跟城寨比相差得有点远。不过值得称赞的是,剧里正派的三观都很正,出了什么事都不会责怪到自己人身上,绝对没有那种指着某人说“你害死了XX”这种垃圾发言(当然不包括那些作为推动剧情的街坊工具人们)。
这部剧的宣传一直对标着城寨,所以我是抱着看城寨2.0的心情来观看的,难免会把两部剧放一起做比较。可能因为我先看的城寨,所以我觉得这部剧没有城寨好看,程安娜远没有花曼出彩(现在想起花曼的结局我依然很心痛),夜来吉这种憨憨角色不适合伍允龙(还我帅气的龙成虎!),不过复杂的人物线倒是我感到意料之(刘佩玥居然才是真正的步青心),同时非常希望内娱的男星们向香港男星们学习一下身材管理(都给我卷起来!)。
总体评分我给三星。
对大部分人来说,自从大学毕业选定工作以后,每一天就都成为前一天的重复。每天做的工作、见到的人、经历的风景,甚至是说的话都是一样一样的,一直干到退休,这辈子就这样过去了。每个人都有被周围人认定的身份和性格,一旦你稍有不同,就会引起周围的非议,无关的人都有权利来提醒和指责你。
也曾有逃离羁绊的冲动,但这种普通的生活厉害就厉害在:你在其中时间越久,越没有逃离的勇气。
这部电
对大部分人来说,自从大学毕业选定工作以后,每一天就都成为前一天的重复。每天做的工作、见到的人、经历的风景,甚至是说的话都是一样一样的,一直干到退休,这辈子就这样过去了。每个人都有被周围人认定的身份和性格,一旦你稍有不同,就会引起周围的非议,无关的人都有权利来提醒和指责你。
也曾有逃离羁绊的冲动,但这种普通的生活厉害就厉害在:你在其中时间越久,越没有逃离的勇气。
这部电影就讲了一个不愿意过重复生活的女子的故事,她在一个地方厌倦后就会悄无声息地离开,去另外一个地方,换另外一个身份重新生活。离开男朋友的15年间,她做过演员、医生、画家……换了9种身份,每一个身份她都干得很不错——事实上,“干得很不错”这事本来就是别人对你身份认定的一部分,她只在乎自己的感受,只要觉得厌倦,就马上离开。
羡慕这样的体验,却迈不出这样的步子。
就只是父母这一关就过不了,她的离开让父母焦急如焚,据她说她让父母知道了她仍在人世,可是父母的担忧依旧沉重。作为两天不往家里打个电话,老妈就以为我病入膏肓的中国孩子来说,我大概只能老老实实的过小日子吧。
电影的点子很好,切合了很多人的心思和冲动,但表现形式却不好,平铺直叙,大量对白。如果用悬疑、惊悚的方式来演绎这个主题,会更牛逼。就像《消失的爱人》一样。
那段时期的电视剧都是这种明星扎堆的,因为陆毅我看了这剧,以前的剧俊男美女真的很多,范冰冰,李小冉和董璇,可是这剧总体偏悲剧,看剧时很喜欢素问,可是芊芊也很好,这是我最纠结的三人,可看,忘记了内容了,只能评想象一下了,这个好像有点敷衍,没办法老了没想到剧评压力还很大,下次一定认真看,啊啊啊啊怎么还不够,天
那段时期的电视剧都是这种明星扎堆的,因为陆毅我看了这剧,以前的剧俊男美女真的很多,范冰冰,李小冉和董璇,可是这剧总体偏悲剧,看剧时很喜欢素问,可是芊芊也很好,这是我最纠结的三人,可看,忘记了内容了,只能评想象一下了,这个好像有点敷衍,没办法老了没想到剧评压力还很大,下次一定认真看,啊啊啊啊怎么还不够,天
第一次没看完,第二次看完了,收尾真有点小震憾,有摔跤吧爸爸的感人味道,还是挺用心的。
说到用心,看完这部片子,我就联想到两个词-老炮儿和文青范。
导演不管年龄多大,明显是个文青。一开始有点怀旧的配乐就能让人感到有些王家卫,虽然这个比喻可能有点不确切。还有中间那场打斗,从架子鼓开始,到架子鼓停止而结束,有酣畅淋漓的痛快感。
餐馆老人家与疯子的对话很有意思,看
第一次没看完,第二次看完了,收尾真有点小震憾,有摔跤吧爸爸的感人味道,还是挺用心的。
说到用心,看完这部片子,我就联想到两个词-老炮儿和文青范。
导演不管年龄多大,明显是个文青。一开始有点怀旧的配乐就能让人感到有些王家卫,虽然这个比喻可能有点不确切。还有中间那场打斗,从架子鼓开始,到架子鼓停止而结束,有酣畅淋漓的痛快感。
餐馆老人家与疯子的对话很有意思,看似简单平常,却内含张力。我很喜欢这一小段,可敬的老人家。不得不说,疯子的表演很好,你知道他坏,但这种坏又很任性很真实,去老人家餐馆那一段,还以为是老朋友见面,缅怀一下过去尝尝曾经的味道。他是骨子里的狠,尤其是他笑的时候,狠劲都藏在里面,这不是一个像某些好莱坞电影大片中的脸谱化坏人。
这几年流行大叔,又开始流行老炮儿。九爷的角色其实就在我们身边,每一个为人父者在面对可怕的压力时都会这样爆发。虽然演员的表演一开始还是有些端着,这一点不太好,但收尾集装箱战斗那一场,九爷真的把不得不面对的疲惫感和沧桑感演绎出来的,即使不可面对也必须面对,明知不可为也要为,几个俯拍的沧桑镜头和仰视的疯子的快意,让人非常心酸。这就是父亲,像摔跤吧爸爸的阿尔米.汗。一部国产电影,能够有这种震撼人心的力量,不是为了娱乐而娱乐、为了打斗而暴蹀,就真的不错。
好莱坞电影我追了很多年,至今仍在一墙的架子上放满了十年的好莱坞大片,但现在看腻了,只想多看看国产的一些有追求的片子,也是时候树立一下民族自信了。片子的媒体发表资料讲了是老炮儿+小仙肉,应该还是想让更多的年轻网络人群去看。但我感觉这部看似轻松幽默有点江湖味道的片子,没有一定阅历的人还看不出个中的味道。
看完最后一集,印象很深的有几幕
一幕是Rob在听到Melody说自己可以成为rob这样的人之后,rob开除了M
Rob自己的生活在这短短一天里变得一团糟,劈腿 乱交 吸毒 撒谎 高压,所有事情几乎把她整个人都掏空,只剩下她强大的工作思维支撑着她的生活。这时候看着聪明又稚嫩的melody,她心里想的应该是”don’t be like me”吧,所以开除了melody,不
看完最后一集,印象很深的有几幕
一幕是Rob在听到Melody说自己可以成为rob这样的人之后,rob开除了M
Rob自己的生活在这短短一天里变得一团糟,劈腿 乱交 吸毒 撒谎 高压,所有事情几乎把她整个人都掏空,只剩下她强大的工作思维支撑着她的生活。这时候看着聪明又稚嫩的melody,她心里想的应该是”don’t be like me”吧,所以开除了melody,不让她走上自己的路。
这一幕的出现意味着其实Rob还有得救,她还没有完全变成她boss。
黑老大你在米国混社会怎么混的这么失败,一个混混给你一锅端了,严重怀疑你的能力,不如你黑儿子!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
黑老大你在米国混社会怎么混的这么失败,一个混混给你一锅端了,严重怀疑你的能力,不如你黑儿子!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
-之前因为时间问题还想着出一场点映票,现在觉得二刷还是十分有必要的。
-如果说原著是让所有人陷入痛苦的纠结中走不出来然后戛然而止,苏有朋这部国产版则在影片的结尾,让所有人都找到了情理之中的出路。
-值得一提的是本片的BGM,舒缓细致,很有一种娓娓道来的味道。
-说说这个故事。
有东野圭吾的原著的框架打底,整部电影剧本脉络非常完整,细节之处可谓
-之前因为时间问题还想着出一场点映票,现在觉得二刷还是十分有必要的。
-如果说原著是让所有人陷入痛苦的纠结中走不出来然后戛然而止,苏有朋这部国产版则在影片的结尾,让所有人都找到了情理之中的出路。
-值得一提的是本片的BGM,舒缓细致,很有一种娓娓道来的味道。
-说说这个故事。
有东野圭吾的原著的框架打底,整部电影剧本脉络非常完整,细节之处可谓十分用心,本土化程度之高,对不了解这个故事的观众来说,基本上等同于在中国大陆某城市发生的故事。悬疑推理上虽有改编,但基本通顺,没有特别大的逻辑漏洞,新添加的某一个关键证据很自然,侧面反映了唐川教授思维的敏捷与严密。
作为一个演员转型作导演的第二部作品,苏有朋绝对交出了一份超出合格水准以上,甚至趋于优秀的答卷。虽然某一些镜头的切换,场与场之间的过渡还稍显青涩与生硬,但偏冷感的画面和偏文艺的构图勾勒出整部电影的基调,导演的个人风格已初露端倪。那片顺水向下的叶子穿插在石鸿和唐川的对话中,又美又富有深意;结尾处光影的运用尤为让人印象深刻,一明一暗的对比,唐川教授作为整部戏的灵魂带领我们从悲伤绝望无可奈何到那一处也许能够释怀的光亮,观众无处发泄的情感终于找到了一个缓冲地带,不用像洪水般涌出而淹没理智,而是化作涓涓细流引发一系列反思。
-再说表演。
我一直认为【有】和【无】是一眼就能看出的,在【有】的基础上才能探讨,才能撕X,才能见仁见智。
林心如还挺让我惊讶的。面对危险那种深切的恐惧我从她的眼神中get了,一名母亲为了保护女儿能做到什么程度,不知道是不是因为演员自己也有了小孩所以特别感同身受,动手那一刻有一种绝望的凶狠。
张鲁一的石泓。从原著的角度来说,这是一个情感起伏明显,会让人产生巨大共鸣的爆款角色,基本上谁演谁就是目光聚焦点;从日版的角度来说,堤真一绝对珠玉在前,综合各方网评已经被推上神坛,不过我并没有看过日版,此处不做过多评价;总的说来表演难度属于上手容易精通难。张鲁一向观众呈现出了一个合格的石鸿,很喜欢他和唐川在一起交流的戏份,个中眼神表情很自然很细腻,不是一眼就能看透的那种,有让人深度挖掘的欲望。但个人感觉有一些片段的表演过于阴鸷了,看过之后感觉背脊发凉,结尾处确实欠缺一个情感的爆发,但有可能是导演为了区别于日版的有意为之。在正式看片之前我看过网上的一些评价,认为张鲁一的表演有些太戏剧化,too dramatic,看过正片之后我并不认同,个人感觉还是比较自然流畅的。
王凯的唐川。
先淡开说一句其他的,演员如何表演本身比较平和的人物。有两个极端,一个是非常夸张的做表情,一眼就能看出的假到爆的零演技表演,举个例子,我个人非常谜之喜欢的演员高伟光在《翻译官》中饰演的高家明,就奉献了这样炸裂般的搞笑演技,虽然这个角色承包了我所有的笑点;另一个是无论在什么情境下都面无表情,面如冰霜、眼如死灰,以此表现人物的高冷、沉静,你现在想到了谁的表演,那谁就是我要举的例子。即使拿捏好分寸也会处于中庸,很普通很没有记忆点。
唐川就是一个在剧情设置中比较平和的人物,而王凯在细节表演的把控上堪称完美,使这个在原著中非常扁平的形象在这个国产版嫌疑人中立起来了,举手投足的干练塑造出教授的精英形象,声调语气的高亢能看出他的自信与骄傲,重遇旧友后的喜悦和欣慰,发现真相后在情理法中的纠结与困惑。大荧幕尤其能突显演员的表演细节,王凯以前在小荧幕上被忽略的、一闪而过的细节表演,在大荧幕前会带给观众以几何倍数放大的震撼。值得一提的是,在苏有朋导演这个版本的电影中,唐川不再是一个高高在上处于神坛的破案机器,特意为唐川增添的一些情节表达出了导演的温情,爆发的戏尾也落在了唐川身上,他的眼泪疏导观众的情绪,也是导演的态度。
【石泓说,不是走出去,而是走下去。】
遇到唐川之前,他自信这道自己设计的题无人能解,警察一步步走向光明的死胡同,自己则带着陈婧母女从暗巷小道通往唯一出口。
可是唐川出现了,这是一个来自他的过去,一眼就能看懂他的人,带着学生时代两人共有的意气风发向他问好。
多年前的惺惺相惜,现如今的失而复得,真好。
然后唐川提起了隔壁邻居的案子,层层的惊喜如涟漪淡开,涌出悲伤。
不是没有路了,而是能走下去的,唯有献身。
流水中的落叶,旋转着旋转着,还是顺流而下了。
【唐川说,如果真相会令所有人都痛苦,那么找寻真相的意义又是什么。】
唐川是一个非常温暖的天才,对整个世界报之以真诚。
会对好友买的早餐窝心一笑,
会对街边的乞丐有所施舍,
会对琳琅的套餐图片笑着说看起来都很好吃,
会对多年不见的老友热情相待,打破隔阂,在家吃饭,
甚至回想起唐川的我,也是嘴角带笑。
可是最后选择了真相的唐川没入黑暗中了。
两人的比赛,谁是赢家?
最终唐川失去了老友,石泓没能保护想要保护的人。
感谢片尾的神来一笔,仿佛多年后,还能彻夜畅谈,伸个懒腰,推开门,然后走进阳光中。
-手空白,心清白。
看到结局气死我 要死要活那么多集结果一个男朋友复活一个女朋友还活着 前几集让女主燥死 为男主颜值和身材上届打call 就是女演员颜值。。。还不如酱油妓女们好看 前几集悬疑感很强 男主从细枝末节里寻找案件真相特别帅 就是这个妹妹冒出来地太突然了 而且转变太强烈 根本无法和小时候那个小可爱比 男主声音简直像春药一样 星际战士内心独白像教科书般配音 就是感觉这星际战士好像有点弱啊 动不动就被人打晕
看到结局气死我 要死要活那么多集结果一个男朋友复活一个女朋友还活着 前几集让女主燥死 为男主颜值和身材上届打call 就是女演员颜值。。。还不如酱油妓女们好看 前几集悬疑感很强 男主从细枝末节里寻找案件真相特别帅 就是这个妹妹冒出来地太突然了 而且转变太强烈 根本无法和小时候那个小可爱比 男主声音简直像春药一样 星际战士内心独白像教科书般配音 就是感觉这星际战士好像有点弱啊 动不动就被人打晕 浑身是伤 要是有第二季希望能换好看一点的女演员
讲述共产党人刘少奇传奇一生致力于追寻真理 一个不让老百姓饿肚子的真理大道。从湖南一个小中农家庭走出来的孩子 从私塾求学开始他父亲希望少奇成为一名乡里郎中可以从善如登老成持重,一心求学的他走出乡关到去城里求新学,无意中当兵半年在家里人安排下回家无奈接受半包婚姻(女子不幸)开始他更大的求学梦想。原本付法后该为苏俄,在东方大学加入共青团开始成为一名共产主义追寻人。回国后主要从事工会活动历练自己的领
讲述共产党人刘少奇传奇一生致力于追寻真理 一个不让老百姓饿肚子的真理大道。从湖南一个小中农家庭走出来的孩子 从私塾求学开始他父亲希望少奇成为一名乡里郎中可以从善如登老成持重,一心求学的他走出乡关到去城里求新学,无意中当兵半年在家里人安排下回家无奈接受半包婚姻(女子不幸)开始他更大的求学梦想。原本付法后该为苏俄,在东方大学加入共青团开始成为一名共产主义追寻人。回国后主要从事工会活动历练自己的领导力,安源煤矿大罢工开始独当一面,后当顺直 东北主持工作,因为追寻真理,一度被中央批判;长征开始成为毛主席坚定支持者严厉批判党内错误思想,抗战爆发后主要领导华北 中原局工作 白区斗争经验丰富,也就是这时候写了注明的《论共产党员休养》一书;成为党内主要领导人之一也是重要理论家。
一个纯粹的无产阶级革命军理论家,整个电视剧也很好反映刘少奇之前求学路,寻求真理足迹,当然也看到面对党内一些错误批判时依旧可以保持昂扬的斗志去工作,在代表中国工会出席苏俄赤色职工大会可以直面坦率提出自己见解,在中共还是不成熟时期看到已毛泽东为首的一代共产党人哭哭追寻的自己国家真理道路,真正培养出适合中国自己道路的马克思中国化的道路。
可以看出我们中共的特色,可以勇于自我革命敢于承认自己错误敢于刀内向内。
不断走向成熟的一代领袖,带领中国群众走向光明正大道路。
刷完这部剧的时候已经是凌晨一点半了
在寂静的冬夜里,窗外忽然刮起了寒风
也许是我的心里刮起了大风也说不定
尤如蝴蝶效应一般
刷完这部剧的时候已经是凌晨一点半了
在寂静的冬夜里,窗外忽然刮起了寒风
也许是我的心里刮起了大风也说不定
尤如蝴蝶效应一般
最近看了点东西,好像能够反对之前自己的想法。
小城首先是战争中被摧毁的断壁残垣。断壁残垣确乎作为中国古典意象,提供着纵深的、风蚀般缓慢的历史感。但新的因素也蕴含在其中。如空袭平民城市在西班牙格尔尼卡首次成为现代景观,“小城”被进行了一种人为的舶来的强暴的“突袭”,与古典意义迥然不同。这种突袭又是与医生的突然进
最近看了点东西,好像能够反对之前自己的想法。
小城首先是战争中被摧毁的断壁残垣。断壁残垣确乎作为中国古典意象,提供着纵深的、风蚀般缓慢的历史感。但新的因素也蕴含在其中。如空袭平民城市在西班牙格尔尼卡首次成为现代景观,“小城”被进行了一种人为的舶来的强暴的“突袭”,与古典意义迥然不同。这种突袭又是与医生的突然进入是同构的。隐藏于一种极具古典风格的“古难全”后的,是西医、安眠药与维C,是现代意味的女性主体性的解放和对于自由关系的反思。
在这两个意义上,“小城之春”并不是春夏秋冬轮回之春,并不是两千年超稳定结构的复现,而是废墟上的柳叶、少妇冲破玻璃的拳头、满满一旬怀思的尘埃落定。我此前厌恶医生出走的软弱、矛盾的悬而未决,就在于对这种轮回感的误解。
矛盾绝非悬而未决。一个不恰当的比喻是《夜以继日》,最后伏在丈夫身上痛哭的玉纹,一定已经是从麦的车上走出来道别的朝子。在这个意义上,小城之春不是医生所带来的红杏之春,而是玉纹突破自身桎梏在影片结末才迎来的春天。医生在十年前的隐没如同此次的隐没,表面上是未有始料的未知数,却始终只是剪纸戏影一样的意象,在重量只由她自己决定。
那么历史呢?虽然认为更偏向女性特点的个人的梦呓般的非线性叙事在某种程度上是对男权大历史话语的反抗,不把影片放在大历史之中我真的会狠快乐,但是第一次看完这个电影之后真的有种毁灭性的失落感,还是需要给自己一小个交代:如同当下对超稳定结构的批评,小城含蓄的生机也正隐含在又一轮的历史周期之中。
(被我一直忽略的是丈夫的线索。实际上他的主体性也有强烈的喷薄,即使大褂、肺病之类象征意义太明显,但一定有可以讨论之处。