高质量治愈小甜剧!踩高跟鞋亮灯那里也就看了十几遍吧~
前言:
对于《叶问4》的期待值我本身是相当低的。因为叶问4的海报到预告就已经把全篇的精华给透露光了,包括每一场打戏,甚至每一场打戏最后是靠哪招终究技赢的。
不过,总体观感还可以,也许是今年的中国动作片行情实在是过于惨淡,使我本身根本没报什么希望,如果叶问4撤档的话,我本来觉得今年动作片也就
前言:
对于《叶问4》的期待值我本身是相当低的。因为叶问4的海报到预告就已经把全篇的精华给透露光了,包括每一场打戏,甚至每一场打戏最后是靠哪招终究技赢的。
不过,总体观感还可以,也许是今年的中国动作片行情实在是过于惨淡,使我本身根本没报什么希望,如果叶问4撤档的话,我本来觉得今年动作片也就《潜行者》值得一看。
老样子,我们分打戏和文戏两个部分说。
《叶问4》大概是甄式叶问宇宙(包括叶问1,2,3,和张天志)最不合规矩的一部。
没有兵器战。
没有群戏。(叶师傅随便打几个小混混是否能称为群戏值得商榷)
所以细想起来,确实比以往少了些惊心动魄的感觉。
而单场打戏上还靠李小龙和吴樾演的万师傅撑门面,各自秀了一场。
至于单场方面,我觉得真正称得上有些意思就是叶师傅VS万师傅了。毕竟两个人是武打明星,同样是咏春VS太极,打起来比在《功守道》里的好看多了。
张律导演,我差点就把您当做另一个洪尚秀了。
您看啊。一对男女,旅行、喝酒,中间再穿插别的男女,没什么情节,您更是将影片讲到一半再回去,最后收尾在他们刚开始旅行,您是更懒了。
我想来想去,男女啊对话啊情调上的你来我往,都不过是您采取的一种轻灵的形式,包裹在你欲诉说的主题之外,让它看着不那么沉重晦涩。很多文学作品都是这样,比如我曾经奉为圣经的《生命中不可承受之轻》。“轻与
张律导演,我差点就把您当做另一个洪尚秀了。
您看啊。一对男女,旅行、喝酒,中间再穿插别的男女,没什么情节,您更是将影片讲到一半再回去,最后收尾在他们刚开始旅行,您是更懒了。
我想来想去,男女啊对话啊情调上的你来我往,都不过是您采取的一种轻灵的形式,包裹在你欲诉说的主题之外,让它看着不那么沉重晦涩。很多文学作品都是这样,比如我曾经奉为圣经的《生命中不可承受之轻》。“轻与重”怎么只是一个肉麻的情爱故事呢?失恋之后,带着这本书搭上火车的我当时是怎样想的?还不如来一瓶烧酒解千愁。
说到喝酒,你毕竟不是洪尚秀的对手。所以,你谈到了喝茶。洪导的男女主喝点小酒之后要么酒后吐真言,要么取得男女朋友的重大突破,你这酒还真是风度。您让一个女人独酌还哇哇哭了,我喜欢这样感性不失理性的女主,我想您是尊重女性的。
我觉得两男两女是一个固定模式,像是一种电影构架练习。虽然有这样一个爱情的设定。我看不出这个片中谁是爱谁的。影片介绍说,男主爱女主,我看不太出来。但是我喜欢女主谁都不爱,不论男主还是民宿老板。女主不属于任何人,她属于未来。人类是爱好逸出的动物。在男女主的逸出之外,还要再度逸出。他们都要无限地拥抱未来,即使男主单方面爱着女主。这也是对于情爱故事的超越。男主并不只是陪伴爱慕的对象来到一个新的城市。他回到母亲的出生地。从这里,导演撕开浪漫表皮,男主带着一个不确定的女性来开启一段他自己尚不明确的旅程。名义是外出,实际是回归。俗世中的男女,但凡想发生点什么,谁会回去母亲出生并在那里自杀的地方。这或许是男主“诗人”的一面。他并不想速食他喜欢的女子。他甚至还想要灵魂的亲近,以这样一种奇特的方式。
正是因为这逸出的画风,当影片从中段跳回男女主首尔相遇的起点时,你会觉得略狗血。女主又是咖啡馆怼小三又是喝醉卧倒前夫怀,全无她在群山的飘逸灵动。她成了影片的“笑果”担当。以笑治笑,男主“咏鹅”一首。这是张导胜洪导之处:洪导喝醉了,依然在红尘中翻滚,无一刻得解脱;张导喝醉了,又是吟诗又是起舞,男女之事全无挂碍。你当他是文化底蕴,当他历史尘埃,我只当他稚气真诚。女主即使不喜欢他,也不会讨厌他。
男主有没有和女主灵魂相近并不知道,却实际地和女二一度非常接近。暧昧的导演没有告诉你他们发生了什么,只是那个沉默的女孩终于轻开尊口了。他们有可能是灵魂上最为接近的,他们同样有着家族伤痕,缺席的母亲,拧巴的父子关系,却不可能真正成为恋人。这本该是诗人的收获,不止于女人、漫游,即使灵魂的,也未必是以爱之名。或者,更广义的爱,同情,理解,共情。或者,他领会了风的授意。
看第三季之前先来豆瓣翻了翻评论 10个里面7个都说神经病大嘴巴舅舅真无聊 编剧没东西编了吧什么的 可是等我看完我可以说你们是对躁郁症一无所知 我不仅不觉得舅舅这个角色枯燥烦人 反而是结尾两集的高潮 他不是大嘴巴 而是他不是一个正常人他无法像正常人一样思考 说话 演员把躁郁症患者喜怒无常的特点演的入木三分 前一秒还在wendy面前像个小孩一样失声痛哭 下一秒就好像什么都没发生一样笑出声来 我看
看第三季之前先来豆瓣翻了翻评论 10个里面7个都说神经病大嘴巴舅舅真无聊 编剧没东西编了吧什么的 可是等我看完我可以说你们是对躁郁症一无所知 我不仅不觉得舅舅这个角色枯燥烦人 反而是结尾两集的高潮 他不是大嘴巴 而是他不是一个正常人他无法像正常人一样思考 说话 演员把躁郁症患者喜怒无常的特点演的入木三分 前一秒还在wendy面前像个小孩一样失声痛哭 下一秒就好像什么都没发生一样笑出声来 我看后面两集真的看的心痛 舅舅就像一个小孩 一而再再而三的闯祸 但是Wendy保护不了他 可能躁郁症在国内比较少见?大家无法理解?btw舅舅正常的时候太可爱了 又幽默 又对家人关心 OK只想告诉大家第三季完全不烂 大家可以放心去追 高潮不比第一二季少 结尾也设定的完美 惊喜?惊吓哈哈哈哈
本人没有看过法证先锋系列,这是第一次看,只看了第五部,本评论不完全等于个人观点,理智阅读,不喜勿喷。
为什么会看这部剧。完全是因为内地的刑侦剧看得差不多了,无剧可看,来看看这部剧。起初是因为有黄宗泽才来看的,也是黄宗泽支撑我看完这部剧,如果不是他和蔡洁的演技,还有他们的友情线,还有张世熙这个角色,根本没法坚持
本人没有看过法证先锋系列,这是第一次看,只看了第五部,本评论不完全等于个人观点,理智阅读,不喜勿喷。
为什么会看这部剧。完全是因为内地的刑侦剧看得差不多了,无剧可看,来看看这部剧。起初是因为有黄宗泽才来看的,也是黄宗泽支撑我看完这部剧,如果不是他和蔡洁的演技,还有他们的友情线,还有张世熙这个角色,根本没法坚持到最后。
这部剧的剧情。
第一个绑架案极其无聊,无聊到想快进,又害怕看不到黄宗泽,咬着牙看完,结果黄宗泽的戏份少得可怜,前几个案子(湛霆死之前)黄宗泽每一集的台词量比犯罪嫌疑人还少。我可以说任乐萍无辜的脸出现的时候,我就猜到她有问题,后来跟我想的一样,她有精神疾病,她妹妹也能走路,她那个爹真的很神奇,绑架自己亲女儿要钱还赌债,刚开始像那种穷凶极恶的罪犯,后来小女儿又哭又骂,他就突然变得有点人性了,有人性到和小女儿一起对付自己的大女儿,这个角色就是莫名其妙,全程大吼大叫,没其他表演技巧和角色人物的表达。
第二个案子徐淑娟被杀案,其实开始我就怀疑张世熙有问题,看过很多悬疑推理破案剧,一般来说镜头给多一点的人多少都会有问题,但是没敢怀疑法证部的人,结果他真的有问题。其实他伪造现场可以说滴水不漏,至于后来销毁证据的事被余星柏发现的时候人已经跑去越南了,高级化验师余星柏还是法证部最聪明的喔。张世熙这个角色确实是恨不起来,应该是他的颜值影响了我的判断,就是有些可惜他毁了自己的前途和事业,但之后的剧情我又怀疑他是不是一开始知道自己有一个亲弟弟或许会为自己捐骨髓,所以才帮他销毁证据得到他的信任,但也可能是我想多了,说不定是亲情的力量。张世熙真的演得好好,没有一句废话,虽然是反派,但是还挺喜欢这个角色的。
关于湛霆的死,其实是他对自己的要求太过于苛刻了,剧里说是他钻牛角尖,但我觉得不是,他过于苛求自己,不能容忍自己出错,那个公关公司的男的,是第二个莫名其妙的角色,自己老婆在洗衣店摔倒流产怪得了湛霆么?湛霆搜证出错和他老婆摔倒没有刑法上的因果关系,更没有日常生活中的因果关系,他根本就是无理取闹,还殴打湛霆,就挺感叹的,法证部好歹属于公安部的一个部门吧,也是警察,感觉类似内地的公务员,反正现实生活中没见过随便打国家机关工作人员的。
湛霆死后黄宗泽的戏份稍微变多了一些,让人觉得原来海报没骗人,男主镜头终于比犯罪嫌疑人多了。后面就是陈年旧案嘉年华了,不想一一分析了,不知道是因为看过太多刑侦局还是什么原因,后面的好多案子都猜到凶手了,感觉挺没意思的。最搞笑的是余星柏度假还离不开法证工作,他度了一个假的假期,哈哈。那个司徒先生评价他是“凭一坨牛粪就上诉得直的人”。连环杀人案还有点水平,感觉是整部剧里最有水平的一个案子,其实傅剑成说的对,爱没有对错,范法医没有办法接受自己喜欢的是凶手,造成心理创伤。那个董应伟也奇怪,他最后意识到自己喜欢茹比,还下得去手,我推测或许是他知道他和范法医不是一个阶层的人,所以报复和仇恨才克制并战胜了喜欢。
余星柏和范佩清的友情线是整部剧的亮点。余主管和范法医的友谊太让人羡慕了,很自然的相处,又加入一些互怼的环节,她点了那个章鱼的时候真的笑死,余主管在范法医有危险的时候也是很着急很气愤,是对朋友很好的淤(余)主管,哈哈。
总结:黄宗泽的演技、余星柏和范法医的友谊、张世熙支撑我看完整部剧,有些尴尬的感情戏都选择快进,这部剧也让我对中国香港的法证部有了一些了解,和内地的刑侦剧还挺不一样的。
“要面对自己才可以放过自己,对着大海说,大海不会批判你”。------余星柏
“我们不可以代替死者思考,更不可以把他们的伤痛随便放在其他人身上”。------范佩清
印象最深刻的竟然是阿文躺在阿冲床上抓硬币的场景。
很有意思的细节。
他更想我们平常的人,想着出人头地,後来又习惯现实,了解现实的规则。却也有着为兄弟挡枪的血性。
阿冲一出场给我的感觉就是好完美,肌肉,温柔,为兄弟报仇,以及送阿陆一冰箱的鲜花。
阿冲内心应该是有自卑的,片子说他和阿瞳的性格并不相像,但两个人都是和阿陆吃了饺子後,为了战斗,头也不回
印象最深刻的竟然是阿文躺在阿冲床上抓硬币的场景。
很有意思的细节。
他更想我们平常的人,想着出人头地,後来又习惯现实,了解现实的规则。却也有着为兄弟挡枪的血性。
阿冲一出场给我的感觉就是好完美,肌肉,温柔,为兄弟报仇,以及送阿陆一冰箱的鲜花。
阿冲内心应该是有自卑的,片子说他和阿瞳的性格并不相像,但两个人都是和阿陆吃了饺子後,为了战斗,头也不回的走了。
阿瞳其实是有机会活下来的,大佬让他输,就可以继续打下去,活着赚大钱。但这两兄弟,是那种不战斗到最后,不会服输的人,只能赢。尽管弟弟阿冲看起来是温柔的,但他的劲和哥哥阿瞳一样,尽管蚍蜉撼树到最后,黑人阿里安让他停下,阿冲依然在搏斗。
後面一个镜头,就是阿文挡了那帮赌钱的大佬的枪,掉下高楼还对阿冲说“no problem”,那句阿冲教他冲浪,让他勇敢面对生活时,阿文回复的话。
野兽之瞳,电影里有出现一个镜头,医生用红色的光检查女主的眼睛,红色的光线的瞳孔,阿瞳死後她经常容易看不见,医生说是心理作用。可能阿瞳就是阿陆的瞳孔,带她见到光明,在阿陆看见他的尸体后,世界就变得黑暗了。
很喜欢港女阿陆对那些应召女郎说的话:“别碰我的男人”。
为什么不能打负分??
全剧除了反派张扬和女二之外全部脑路不正常。
我觉得张扬挺好的,凤凰男嘛,飞黄腾达,踩着老婆上位。这种人现实中比比皆是,虽然后来犯法了。但是挺真实的一个人而且他的心性也确实无人能及。这样的人,在最后绝对是人生赢家。
女主,说她圣母我都觉得对不起玛利亚。她不是傻就是脑子进水了。她每天生活在梦里吧?手里抓着前夫的一大堆把柄不去告发,竟然偷偷
为什么不能打负分??
全剧除了反派张扬和女二之外全部脑路不正常。
我觉得张扬挺好的,凤凰男嘛,飞黄腾达,踩着老婆上位。这种人现实中比比皆是,虽然后来犯法了。但是挺真实的一个人而且他的心性也确实无人能及。这样的人,在最后绝对是人生赢家。
女主,说她圣母我都觉得对不起玛利亚。她不是傻就是脑子进水了。她每天生活在梦里吧?手里抓着前夫的一大堆把柄不去告发,竟然偷偷生下和前夫的儿子?嫌弃自己还不够惨?带着拖油瓶以后怎么生活?还不向张扬追索抚养费?
他们的世界里面没有法律,只有靠反派最后自己醒悟才能拯救残局。这种片子真的不会有害于我国法治社会建设吗??
女配人挺好的,尊重父亲自由恋爱,为了父亲尊重继母甚至和继姐继弟打好关系。对待男人的态度不合人设,估计是编剧硬加给她的。一个在父亲、奶奶全方位爱护下长大的女孩子,不可能不懂得如何爱人。得不到一个男的就去把他身边的女人都赶尽杀绝??这什么价值观??
我一个法学生每天被逼着看这垃圾,心好累。
不过,这种剧大概是用来洗而不是赚钱的。也就吐槽一下。
These are the cats.
“所有的猫科动物都有一种基因异常,使得它们尝不到甜味。”
行走在喜马拉雅雪山的孤独雪豹,漫步雪中,孑然一豹。
These are the cats.
“所有的猫科动物都有一种基因异常,使得它们尝不到甜味。”
行走在喜马拉雅雪山的孤独雪豹,漫步雪中,孑然一豹。
这烂片现在居然开始重映了???
WTF!
豆瓣上连分数都不配有的电影哪来的勇气重映的?梁静茹给你的么?
很明显,一句话便可以概括:万物的不确定性。
整部电影充满了各种不确定,第5个故事道破了玄机,它也是反转最多的一个。引用故事5中的那句台词:“不确定性,才是这世间一切的正道,我们唯一确定的只有下一世。我们所见,所触的一切,都无法确定是否为 很明显,一句话便可以概括:万物的不确定性。 整部电影充满了各种不确定,第5个故事道破了玄机,它也是反转最多的一个。引用故事5中的那句台词:“不确定性,才是这世间一切的正道,我们唯一确定的只有下一世。我们所见,所触的一切,都无法确定是否为真。从古至今,有什么事是真正可以确定的?” “我们唯一确定的只有下一世。”——这句貌似不太好理解,我个人认为它的意思应该是:唯一能确定的事是我们都会死。——这句话正好对应了第6个故事,前后照应,天衣无缝。 故事6是不确定性的巅峰,也是最难懂,内涵最多的一个故事。我在思考,要不要单独来个图解? 《巴斯特·斯克鲁格斯的歌谣》我甚至无法确定片名的含义,如果片名可以改的话,我会改成《十万个不确定》。
看了好几遍才看明白。
故事情节其实很简单,导演用倒叙讲看起来就很复杂了,1909年美国有个乡村妓院里面有个名妓被谋杀了,但尸体一直没被找到,从此以后这个房子就对直男不是很友好,村儿里面的人都知道,偏偏男主是从城里搬过来的对事实不大清楚。他一直认为自己邂逅的金发美女是个当地的大学生,但是酒吧老头的话证明当地其实并没有什么大学,年轻女孩儿都很少;金发美女来去自如,不能被监控拍到,种种
看了好几遍才看明白。
故事情节其实很简单,导演用倒叙讲看起来就很复杂了,1909年美国有个乡村妓院里面有个名妓被谋杀了,但尸体一直没被找到,从此以后这个房子就对直男不是很友好,村儿里面的人都知道,偏偏男主是从城里搬过来的对事实不大清楚。他一直认为自己邂逅的金发美女是个当地的大学生,但是酒吧老头的话证明当地其实并没有什么大学,年轻女孩儿都很少;金发美女来去自如,不能被监控拍到,种种迹象表情金发美女是个鬼。最后金发美女惩罚了渣男男主,女主安葬了金发美女,故事结束了,但是男主的灵魂留在了房子里。
但是里面很多细节其实特别有意思。
1、男主刚刚搬来的时候房子里有各种粘稠的液体,后来男主在砸墙的时候也有白色液体喷射而出,与房子曾经是座妓院相呼应,液体隐喻jy。
2、金发美女虽然打心底明白自己对于男人而言不过是个消遣、男人在乎的就是那份女人献身而出时附加他的权力,但是金发美女自己也是个男权的俘虏,她是个m,从让男主掐她脖子的情节就能体现。并且,她对于男主心存希望,黑哥被她杀是因为黑哥比较正直,她怕黑哥跑去给男主老婆说实情打破他俩关系,她从一开始也知道男主是有老婆的,最后杀男主是因为男主彻彻底底地打破了她所有的幻想。简言之,她要是真的是个惩罚渣男的正义鬼,她和男主睡完了她就该把男主杀了,而她没有,这证明她杀人动机并非男人渣不渣,而是男人是不是对她渣。
3、男主砸墙时砸出了各种液体,每一次砸都会有像呻吟一样的声音发出来,墙洞里面还有血肉模糊的跳动的像心脏一样的东西,房子像拥有生命一样。这其实在表现作为妓院,这幢房子曾经见证过多少肉体关系,导演想出言讽刺性欲肉欲力量之大,能大到让整栋房子都被感染、同化以至于堕落成怪物。
4、男主其实很变态,他的变态并不只是体现在他花天酒地骗人钱财的性格上,也体现在他看的黄片儿上,黄片儿里头女的一直在喊daddy,这个也呼应了后面的情节,房子里除了金发美女这个鬼,还有个面目全非的小鬼,小鬼是个雏妓,她每次的表演就是把弹珠塞在yd里,而她之所以会听妓院老板的话,是因为她潜意识里把妓院老板当成了自己的父亲。她的备受欢迎讽刺了有恋童倾向的男人。男主的恋童倾向最后让他把目标转向了自己的女儿,他把弹珠扔给女儿以及那句“that's my girl"和妓院老板对雏妓的所作所为一模一样。
5、片子没理解错的话其实也讽刺了宗教,作为邻居的牧师一直知道房子有问题,也一直知道女主有危险,但她除了来摆龙门阵也没干什么,后来在解释时表示生活就是选择,你不能对别人的选择指指点点。亵渎信仰的妓院应该被关闭,但是当时信徒们视若无睹;鬼魂行风作怪应该超度,但是作为牧师的邻居却无动于衷。这种价值观其实特别扭曲,孤立主义,我不干坏事但我也不干好事。牧师的选择一定会风水轮流转,因为最后这幢房子里的女鬼被超度了,但是男鬼又出现了,她能保证作为邻居的自己和自己的家人百分百不受影响吗?
6、小鬼之所以面目全非是因为死无全尸,被列车撞成那样的。
7、结局:结合第四,其实关于结局我的理解和网上普遍想法不同,男主并不是变成鬼来照顾女儿,前面说了,房子因为性欲和肉欲已经堕落,男主在和房子融为一体时极有可能失去了大部分自我,属于感官本能的色欲被放大化。片子整体塑造的男女形象其实很刻板,男人是具有攻击性的、想要掌控全局的,女性身处服从地位,逆来顺受老公的出轨、迎合男顾客变态的口味、甚至把妓院老板叫做爸爸,金发美女变鬼后都没能跳脱这种被奴役模式,所以有理由地想象:男人在成为这座房子的鬼时,更多做的并非虐杀女人,而是勾引女人、使她们堕落,就像妓院老板干的:给女孩一包玻璃珠讨她欢喜,但其实是在利用女孩,让她越发堕落成妓女。
8、之所以把它定性成女权主义片很简单,男性角色基本死光,女性角色大获全胜。其实导演也想暗示,真正的女权并不是“如何和男性处得舒服”而是“如何和自己处得舒服”,女主从一开始的退让到最后决绝的拒绝男主的道歉求饶,金发女鬼最后也把一切释怀了走下楼梯抚摸着仿佛妹妹一样的小鬼的头,不再纠结于惩罚渣男或者说追求男人对自己全身心的认可,对于女性来说,女权并不需要过多关注男人,而是应该关注自己,自己过的幸福吗。
六月一号,我在家看电视,无意看到东方卫视正在播出的《燃烧》,这个名字确实深深吸引我了,我倒想看看这部电视剧能带来什么样的感觉,带来什么样的道理?
六月一号,我在家看电视,无意看到东方卫视正在播出的《燃烧》,这个名字确实深深吸引我了,我倒想看看这部电视剧能带来什么样的感觉,带来什么样的道理?
有一天刷到吴三桂打城的片段,一瞅这不吴三桂吗?李定国还出来了,这是演南明吗?于是就看了看,看了半集无语了,这妥妥的黑我大明啊,昭宗皇帝居然给儿子起个名都要参照康老三???
这是什么操作?
这也算了,后来居然看到李定国把头剃了,不看了,无语了,
这啥啊
。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。(凑字
有一天刷到吴三桂打城的片段,一瞅这不吴三桂吗?李定国还出来了,这是演南明吗?于是就看了看,看了半集无语了,这妥妥的黑我大明啊,昭宗皇帝居然给儿子起个名都要参照康老三???
这是什么操作?
这也算了,后来居然看到李定国把头剃了,不看了,无语了,
这啥啊
。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。(凑字数)
末日惊悚片。一对小情侣遭遇了机器人觉醒反杀人类的灾难,人类几乎被机器人猎杀殆尽,他们想逃到波士顿寻求庇护,好不容易到达,却只送走了自己的孩子,两个人留下继续面对无望的未来。
男女主一起参加一个派对,派对上的机器人仆人因为一个突发的闪电抑或其它,突然变得暴虐,几乎杀死了派对上所有他抓住的人。男女主好不容易才逃出来,发现满大街机器人都在暴动,于是他们找地方躲了起来。一段时间后,他们听
末日惊悚片。一对小情侣遭遇了机器人觉醒反杀人类的灾难,人类几乎被机器人猎杀殆尽,他们想逃到波士顿寻求庇护,好不容易到达,却只送走了自己的孩子,两个人留下继续面对无望的未来。
男女主一起参加一个派对,派对上的机器人仆人因为一个突发的闪电抑或其它,突然变得暴虐,几乎杀死了派对上所有他抓住的人。男女主好不容易才逃出来,发现满大街机器人都在暴动,于是他们找地方躲了起来。一段时间后,他们听说波士顿可以寻找到庇护,于是就步行前往那里,但是女主发现自己怀孕了。他们在一个地方找到了一个有人居住的要塞,但是因为男主经不起挑衅,和里面的士兵打了一架,要塞的首领赶走了他们。他们找到一处房子暂住,女主想留下,但是男主却找到一辆摩托车准备穿越无人区,逃到码头,送女主和即将出生的孩子前往庇护所。但是在驾车过程中遭遇了机器人的猎杀,男主被抓走,女主侥幸逃脱。正当女主一筹莫展时,突然遇到一个自称是曾经的机器人开发者的“人”,他很热情地帮助女主,还借自己发明的隐身衣给女主去救被抓走的男主。在开发者的帮助下,女主顺利救出了男主,并在开发者的帮助在,逃进了另一处要塞。不想这个自称是开发者的人原来是个机器人卧底,他通过人类的情感认同,混入了要塞,带领其它机器人夺取了要塞。最后女主带着受重伤截肢的男主和他们的孩子好不容易逃到了一个码头,准备出发的接驳船只收留孩子。两个人与孩子作别,然后继续生活。
机器人觉醒暴乱的题材已经不新,前有《终结者》珠玉在前,后又有《西部世界》的旷世奇作,这样清汤寡水的剧作当然讨不到什么好处。加上末日的氛围也是老生常谈,没什么心意。好不容易等到一个人机对决的场面,机器人居然像僵尸一样奔跑,这样的智商和实力,最多也就是一种“野兽”的级别,怎么可能掌控世界。后面那个卧底机器人拥有人类的智慧和情感,但是进入要塞全身检查的要求去哪里了?要是什么紧急情况就随意把人往里放,那还要这样的计策卧底干嘛?直接演一出抢救戏就行了,用得着大动干戈吗?有点不明白。女主面熟,最后的那段给儿子的信很感人,可惜放在这里有点多余。
對的時間做對的事,此刻香港人面對離散、面對未知更需要看一些有份量可以振奮人心的電影。《點五步》(Weeds on fire) (2016),離最初上映到現在已經五年,當年的演員與導演趁著這個時候重映這部片回顧一下心路歷程。五年過去,當時的演員與導演在事業上也有了機會,五年香港已經變了樣。時間會論證一部電影經不經得起考驗,恭喜《點五步》捱
對的時間做對的事,此刻香港人面對離散、面對未知更需要看一些有份量可以振奮人心的電影。《點五步》(Weeds on fire) (2016),離最初上映到現在已經五年,當年的演員與導演趁著這個時候重映這部片回顧一下心路歷程。五年過去,當時的演員與導演在事業上也有了機會,五年香港已經變了樣。時間會論證一部電影經不經得起考驗,恭喜《點五步》捱過了,在此時此刻起了作用。影片開拍以2014年的雨傘運動開始去回顧沙燕隊的經歷,以大局切入描寫一段香港棒球的歷史,五年後亦反映出香港人在運動發展上並唔係垃圾,港隊在東京奧運相隔25年奪金,2021年香港隊在奧運歷史性奪一金二銀三銅,從九六年的零的突破從港英時代到2021年張家朗97後青年人奪金,香港在國際賽場上小球出色,大球卻未有機會登場,或者我們可以期待棒球隊?在今年東京奧運香港電視台未有直播棒球賽事,皆因本地無棒球的專業人員亦無棒球氣氛,而暗中香港的棒球界曾經有不為人知的小成就。
《點五步》裡的學生在香港少棒比賽擊敗了日本隊,這段鮮為人知的歷史因電影的出世而發掘出來並加以改編。從獅子山、城門河、禾輋邨(電影在大埔取景),寫出一段地區球隊如何影響香港棒球的發展。縱然棒球在香港是小眾運動,但你可知道香港有男女子棒球隊,香港女棒出征女子棒球世界杯,男子也有個別的比賽,包括世青賽,參與亞運與全運會。《點五步》之前亦曾經有一部棒球電影《無野之城》(雲翔導演),而兩部電影也有用到真實的棒球運動員,前者是一部以棒球包裝同志基情的電影,焦點落在全裸的球員。而《點五步》就是以歷史事件,真實的人物改編的電影,回歸到棒球比賽的真摯情感。而電影裡觸動人的是前特首曾蔭權提到1983年擔任沙田民政專員期間,是他公職生涯上最鼓舞,最難忘的一年。戲中亦有飾演曾特首與曾俊華的演員,他們對沙田街坊的貢獻創造了幾個香港第一,第一次放煙花、第一次有社區棒球隊。
沙田,曾經有很多集體回憶,新城市廣場的音樂噴泉、UA戲院、城門河龍舟、八佰伴,看電影回顧沙田的發展由農地到住了三十萬人的衛星城市,乃是港英政府人口遷移而推出的土地發展計劃。而最重要的是我們知道沙田的沙燕橋是為了沙燕隊的成就而命名,沒看過這部電影根本不會發掘這段本地歷史。現在要知道沙燕隊更多與真實的事情,在三聯書局在2021年出版的《棒球拾夢一十位棒球人的傳承故事》一書就有兩位與沙燕有關的人士分享,書籍再配以電影有助理解沙燕與香港棒球的本地發展歷程。
投手與捕手一大學電影學院的全員協作
投手是球場上主宰勝負的一員,一場比賽要勝利要靠投手的制球壓制打者,投捕拍檔發出指令,控制場上的局面。過去香港演藝學院碩士班協作周冠威拍攝《一個複雜故事》、以前亦有讓電影學院的學生拍過一部以陳慧作品為題的《咖啡或茶》。香港現在多了大專院校發展電影與創意媒體,如城大、演藝、IVE也有相關的文憑與學位。而這次台前幕後都是與浸大有關,浸大有電影系也有相關的文憑,智叔生前在浸大任教高級文憑、而監製的都是電影界的人馬,動員了很多學生參與電影,在電影業低迷下組團隊拍攝,集合實踐與謀生的作用。縱然在拍攝後在網上有質疑無糧出的聲音,但對於學生來說在艱難下有實習機會,電影學院仝人齊心做一件事,由得到電影發展基金的比賽的二百萬到成品,雖然作品是粗糙但反映了戲裡戲外的集大成。
在《點五步》中由學生負責寫劇本,電影出現社會運動的畫面亦反映五年前社會環境的開放包容,現在的香港在重重監督與檢查下不再復見,更見電影的價值與意義。縱然有聲音指出不應該加插政治的元素,但要知道參與的人都是年青人,他們有創造時代的可能性,而年輕人最想有發聲表達的機會,當時的年輕人覺得社會事件是思想的啟蒙作用,社會不能夠忽視年輕人的聲音,無論是那一個時代都應該學習年輕人、珍惜他們。時間會改變對電影的看法,不能改的是時代面貌與精神。
打者一港式青春熱情猛打
打者,站上擊打區的1-9棒,球隊要得分就靠他們打到分數。《點五步》是香港久違的青春電影,男兒在球場上的激情、拋頭蘆灑熱血,在陽光與藍天映照下一班人一齊齊心做一件事,本身棒球就有熱血的基因,再加上日式漫畫與少年人在青春期的傻戇、單純、配合年輕演員的演出,面對教練智叔的激漲法,由一堆爛泥訓練到脫胎換骨,是一部勵志電影。在2011-2020的香港電影所呈現的青春大多是由中年人緬懷過去的青春,如《哪一天我們會飛》(2015)、《王家欣》(2015)、甚至運動題材《逆流大叔》(2018)以中年人為藍本。要講到青年人的電影可能要數《狂舞派》(2013),《狂舞派》雖然是舞蹈題材,包含著年輕人對潮流的指標與元素,但那種青春的描寫是對別的藝術形式的賤視與一副很自我的樣子。當年《狂舞派》得到賞識是因為香港電影久未出現過年輕演員,亦久未有新潮的玩意,而當導演拍續集風頭不及當年勇,同時導演的其它作品也顯然有不足之處,與世代難免有隔膜。《點五步》雖不至於優秀,但整體有種年輕人的味道與傻勁,即使有缺點也不至於與時代脫節,在片頭片尾也是以中年人的角度去看香港,但相對來就中年人仍抱持著年輕的心與追求,而中年人的旁白仍表達了對年輕人的支持與對社會的響往,建立兩代人的連結。
青春電影,最主要要寫出青年人的快樂與哀愁,寫時代面貌。而電影由八十年代香港所處的環境鋪陳到現在的香港,從殖民地到香港年輕人在思想上的變化。電影裡有很多支節,先集中講好處,好處就是打棒球很熱血、集體主義、隊伍跨越相處的鴻溝排除萬難完成一件事。林耀聲飾演的角色由懦弱怕事的青年到被球碰到仍站起來投球,展現出強大意志,在最後一場比賽隊友互相依靠大家的力量而優勝。這場勝利看似微不足道,對於眾人是不可磨滅的記憶。不論勝或負,總叫做搏盡無悔,很純粹去做好一件事。五年後放諸香港,在人心複雜的時候有很多分化與離間,其實大家都需要集合眾人之力打一場好球,這幾年發生的事更讓人珍惜與體會手足之情,雖然大家做著不同的事,但也是為了同一個目標。
接殺、三振出局一節外生枝、過多脈絡
顧名思義,接殺與三振出局就是出局。坦白講,《點五步》不是優秀作品,如果講上個十年有那位新導演特別標青,有那些首作電影是一鳴驚人,不客氣地說是欠奉。總不能每部戲也要用誠意搭救而忽略編導演的問題,例如電影裡林海峰聲演林耀聲的個人單向視覺,聲音略煩,又例如林耀聲與胡子彤之間因妒忌成恨,胡子彤成為小混混,二人分道揚鑣。還有是戲中林耀聲的家庭問題,母親的出軌,家庭的缺失,以致是胡子彤演渣男令到談善言未婚懷孕。對於只有九十分鐘的電影根本沒有空間處理過多的問題,處理上未免貪心與充塞場面。這些社會問題通通都要出局,而應該花時間在球隊的建立、掙扎、球員的練習與關係。有這些情節的原因亦可能考慮到教化的作用,古惑仔、未婚懷孕多是公屋環境常有的問題,而青春電影亦有老派保守的思維而駁斥年輕人的思想行為不負責任。
《點五步》的劇本難免太多節外生枝的地方,在真實的沙燕隊史上加鹽加醋,故意要他們由小學生到中學生,以滿足青春成長的故事。在片尾出現沙燕與香港棒球的發展,昔日沙燕的球員如今成為香港棒球的主軸,繼續薪火相傳。戲裡戲外皆有堅持。
打棒球的原意是為了將一班無所事事,讀書不成的年輕人一個成長的機會,學會紀律。而電影最主要談的亦是成長的苦楚,被朋友出賣、得不到心愛的女生、什麼都一事無成,唯有在棒球身上獲取成功感。而電影裡縱然有瑕疪有不足,依然感動人是因為我們成長中也是如主角一樣,不就是想做個普通人,不就是每件事都忍讓,在戲裡「點五步」的意思是粗口,但點題的意思是投手踏出去的每個半步半步就是移山倒海的力量。
「不死三振」一願你知每步每步和誰奮鬥
不死三振,是專業的棒球術語,在場上不算常見但偶有出現,意思是投手暴投或捕手出錯(日本:捕逸),而讓打者在滿球數下上壘。在電影裡穿插著八十年代殖民地與移民潮的片段,一路以棒球與香港時政雙線並行,當時的年輕人沒法控制自己的命運,香港人在港英政府下過得安逸,而真正改變香港人關心自己的權利亦是一班年輕人,而年輕人喚起中年人的初心。在過去十年香港發生了很多由年輕人主導的社會運動,視野由八十後到現在零零後出現,對於香港目前的環境,只想用《沙燕之歌》來寄語。
願你知每步每步和誰奮闘 別再憂未能動搖命運之手
對於香港人或許我們未能上壘,未能完成比賽,但總有機會等待上壘的機會,而不輕易說放棄,社會上有很多離愁別緒,很多人說氣話而忘記了團結、社會上彌漫不信任與分化,人倫關係正在破壞,這個時候看《點五步》是賺人熱淚與測試到觀眾對香港有多少愛。
結語:五年後的大家
《點五步》成功帶出一班年輕的本地演員,現在林耀聲、胡子彤、談善言也有大大小小的電影工作,他們的電影陸陸續續也會上映,談善言拍了電視劇,在雜誌做模特兒亦擔任MV主角,亦有做電影女主角的機會。林耀聲繼續有做男主角的機會,這些演員未必是明星,現在是他們的收成期。智叔雖然已離開,但他支持年輕影人的心是值得借鏡。而導演陳志發也有拍電視劇的機會,香港人只要默默去做就會有成果,能夠通過《點五步》認識香港年輕人,我很幸福與為他們驕傲。
我有想去看这部剧的冲动,是刷完了豆瓣以后,但只看了八集,弃剧了。高甜我是承认的,但也仅限于男女主之间,不得不说女主真是翻脸比翻书还快啊!上一秒俩人还甜甜蜜蜜,下一秒就,,,女主真是圣母啊,您继续。男主男友力max,高富帅,心思专一,这样的男人不多了。剧中配角真是尬,尤其是男二,刷新了我对渣男的认识,汗。其实我想问,一直有人伤害女主,为什么警察不检验指纹呢?这样明明就可以查出来了啊?唉!弃剧了
我有想去看这部剧的冲动,是刷完了豆瓣以后,但只看了八集,弃剧了。高甜我是承认的,但也仅限于男女主之间,不得不说女主真是翻脸比翻书还快啊!上一秒俩人还甜甜蜜蜜,下一秒就,,,女主真是圣母啊,您继续。男主男友力max,高富帅,心思专一,这样的男人不多了。剧中配角真是尬,尤其是男二,刷新了我对渣男的认识,汗。其实我想问,一直有人伤害女主,为什么警察不检验指纹呢?这样明明就可以查出来了啊?唉!弃剧了。