《拆弹专家》，光看电影名字，许多人第一时间估计是联想到另一部知名好莱坞大片——卡梅隆前妻拍摄的奥斯卡最佳影片《拆弹部队》。 一个拆弹部队，一个拆弹专家，光从名字已能看出两者格局的高下。 拆弹部队的故事背景设置在伊拉克战场，探讨的是战争、人性等全人类层面的东西...  (展开)

梅花三弄，小时候更喜欢梅花烙，因为年轻时候的陈德容真的好美，不需要什么演技，她只要一副楚楚可怜的模样，就已经演出吟霜的神韵了，难怪琼瑶奶奶要等她长大，这么个可人儿有谁不爱啊；水云间，是开始感兴趣，到后来越来越没兴趣，以致到现在也不知道到底讲什么；而鬼丈夫，似乎有一种遗憾，最主要的原因是觉得男主不够美型，男主没有秦汉的一脸正气，也没有咆哮帝的炯炯眼神（其实咆哮帝不发作的时候还是很帅的，但就是不知道为什么，演个戏而已，他使那么大力干嘛），连林瑞阳的高大都没有（小时候对琼瑶男主最无感的就是林瑞阳了，觉得他够猥琐，不太适合纯爱的调调，现在看来，对自己真是鄙夷，琼瑶有纯爱，够傻够天真）

随着年岁渐长，回头当我能够静下心来好好地看这部戏，才发觉鬼丈夫其实是最好的也最不典型的琼瑶戏

没有第三者插足，只有两情相悦；没有背叛，只有坚守；没有阴阳相隔，到最后是大团圆的结局，这才是女孩子们从出生以来就最为憧憬的至纯之爱啊

每一段台词，都经过精心的修饰，读起来不次于红楼梦，所谓余香满口，能被众多影迷追捧，绝不是意外

我是个爱屋及乌的人，喜欢的戏里面每个角色都喜欢，就连卖古董的小贩都觉得演得很好，也许只有到了这个年纪，才能从纷繁的外表下，看到内在的美好，那个单纯的除了我就是你，是凡人不敢也最想要追求的境界吧

而男主，我要感到抱歉，当年对你真是太苛刻了，鬼丈夫这部戏是突出女主的，男主再演技高超，面具一遮照样苦逼，所以越到后期越觉得主角已经超脱故事，幻化为真正的乐梅和启轩了，从他们后来难以抽离表现看来，也确实如此

演员这辈子，有一两个角色能被记住就已足够了

鬼丈夫20周年记

个人觉得还哦哦可吧！西班牙的电视剧挺好的，但没有看过电影，这是我看过的第一部西班牙电影，朋友推荐，觉得不错的是感情线非常的好，觉得女主男主不过分煽情，也不冷漠，就是给人很舒服的情感状态，非常赏心悦目，就是非常喜欢，特别喜欢，唯一一点遗憾就是两个人的相处时间...  (展开)

为了张子凡刷完了14集
感受的到，导演编剧想在原作的基础上进行扩充，把改革试验田主要放在了情感线上。初衷是好的，可惜编剧太用力过猛了，从故事线到台词，实在是用力到崩盘了。

一下是路人心声，请编剧们看看！！！以后不要再把改革试验田里一地的好苗子糟蹋了。

1.江湖里的感情
编剧叔叔阿姨弟弟妹妹们，我们真的不是想看挡剑坠崖失忆梗，这些可以成为推动感情进展的节点，但是请不要通篇堆砌好么。要挡剑就象白飞飞为沈浪那样，死在他怀里，留一句“你却是我唯一的真实 我怎么忍心让你不快”，做到极致，留下无法挽回的遗憾。坠崖打动人的是如同小龙女跟杨过十六年后崖底再相见，时间在他们的爱情里不值分毫。失忆梗我一直没觉得多好看…
编剧对李星云跟张子凡的感情都太用力了，前者高呼我不要天下只要你，后者则是全程智商下线
反倒是用力没那多的更打动人
第一个是大配角温韬和妙成天。
在地宫里，女帝触发机关，密室天降大冰块，妙成天险些被冰块砸到，是温韬伸手拉她躲开。地动天摇里一直在摇摇晃晃的护着她。编剧你看，路人如我就是喜欢这样在大情节里的小细这样的感情表达在我看来是立得住的，不着痕迹却合情合理。虽然温韬聪明狡猾无比，游走在三方势力中，讨好撩拨着女帝，对人人都似是而非，说着我不爱任何人只爱自己，可是在生死之际，对着一心爱慕自己的人，也有着半分柔情。不多但是对他已是足够。
第二个是上官云阙
为什么这么出彩讨喜的一个角色第二季出场率那么低！
明明可以塑造成不良人里的斯内普啊。对于他的感情，剧里交代的非常模糊，模糊到给路人留下无限可能性。我倾向于他爱慕着阳叔子，所以他死后尽力护李星云周全。关于他跟阳叔子只在第一季粗粗提过两次，一次是两人看着剑庐被烧，一次是他为阳叔子求情。第二部里他出现的就更少了，只是作为调剂氛围提供笑点的人物，写到这儿恨不得抢了编剧的电脑高呼我来写。在李星云重伤后把他送到天师府，默默说星云我只能帮你到这儿了，眼神里除了担心还有丝丝温情。（演员演得真好）一秒想到斯内普临死那句“look at me”短短一句胜过千言万语。二人的处境是一致的，保护不了心爱之人，那便保护他们所在乎的人，为此，性命也不过是云烟。这是我喜欢江湖里的感情，轻过烟，重过山。

总结：武侠江湖里的感情不是以跳崖挡剑毁容了我还爱你衡量的啊，作为路人更想看的，是将生死于不顾的死士也有了想要活下来的心；是有着大是大非的侠士也有了情不自禁的犹豫；是少年少女在成长路想跟对方并肩作战直到至死方休的笨拙。

2.身世与故事
我一直对大男主大光环无感，单说张子凡。第二季里太太太重的笔墨在他跟小师妹的感情世界里，还塑造成了忠犬男二，怎么样我都爱你啊。我深表怀疑编剧是不是一边看韩剧一边写的剧本，这是韩剧男二的人设，不是江湖里的人设啊。
他其实有很多可以挖掘可以塑造的
【义父与养父】
先说他义父，虽然一脸坏相，但是他对张子凡真的不坏啊，经常说“凡儿，你好好想想，不然休怪义父不客气”可是子凡身受重伤的时候也是他带回去疗伤，从子凡跟九叔十叔的对话说，其实可以看出来，虽然他是义子，两人有着微妙的隔阂，子凡惶恐不安，可是李嗣源对他是有父子之情的，九叔不喜欢他却也忌惮他，这份惶恐是来自李嗣源对张子凡的倾注。当然后面很“戏剧化”，李嗣源是杀她母亲的人，他亲爹是张天师。这一段处理的太苍白了，全然没有表现子凡知道真相后的震惊挣扎，一个是有着杀母之仇和养育之恩的人，一个是亲生父亲的陌生人，编剧编剧，我想看这段啊，看他在两者中的抉择，看他跟义父的对手戏。
【白月光与朱砂痣】
说到张子凡的感情线，恨不得抢了编剧的电脑来篡改剧本。对于失忆被控制，婚礼闹剧，这犹如闹剧般的情感推进过程，凡轩最大的戏剧点难道不是师妹心中的“白月光和朱砂痣”。
从一开始这两人的感情进展其实就很弱，喝多了一见钟情？还不是黄蓉假扮乞丐靖哥哥给馒头的一见钟情，而是通文馆少馆主一见钟情了一个一脚把他踢飞的少女？还不如是张子凡蓄意接近李星云，在一起打怪的过程中，和小师妹同甘同苦，日益亲密。小师妹在这个过程中感到困惑，分不清朝夕相处的青梅竹马和这个忽然闯进来的少年带来的悸动感。作为拜倒在张子凡扇子下的大龄女青年，我就是想看这俩一路在寻找真相，打怪升级过程中的相互陪伴，要的不过是在“因为对方 而更想活下去”

【家国与天下】
我就不信，作为天下三大势力的通文馆少馆主的人生使命就是好好和小师妹谈恋爱或者当李星云的小忠犬，他应该有更重的担子。
我其实不喜欢最后的结局，他跟小师妹幸福的捧着花瓣雨，对于他太轻了。

最后
在众多感情戏的对比下，深刻感受到武戏的好看，倒数第二集星云跟冥帝的打戏挺好看的，张子凡舞着小扇子真真真苏。

编剧叔叔阿姨弟弟妹妹们：
下次写完可以开个剧本围读会么？先自己听听你们写的台词 符不符合人设 是不是足够到位，到位的意思不是多，不是大道理，而是打动观众，能准准的戳中读者
刷完是感受到各位的野心，想把江湖，天下，相互牺牲等融合进去，可是这顿饭油太多了，有点吃不下，适当做做减法吧。
三星一星给像倾国倾城、上官云阙这样的配角，一星私心给子凡，一星给14集的长度，对，我对少于20集的国产剧就是这样偏心。不服憋着。

       这段时间看的是李碧华写的一系列小说，看到《满洲国妖艳——川岛芳子》时，觉得李碧华实在是写小说的高手，之后在百度上查到川岛芳子确有其人，更是惊讶于李碧华对于一个历史人物的真实构造与再现，实在是令人无比的佩服和震撼。

       电影是由梅艳芳主演的，个人觉得没有任何人比梅艳芳来演这个人物角色更合适。爱新觉罗显玗是肃亲王的第十四个女儿，被称为大清国的十四格格，六岁的小格格被父亲作为友谊的小礼物送给自己的日本友人川岛速浪。父亲为她取字“东珍”，意思是作为东方的珍宝，把她送往日本养父家。希望川岛速浪能够像珍宝一样珍爱自己的女儿。养父为爱新觉罗显玗取名川岛芳子，小格格开始了在日本的学习生涯，并且在十七岁时收获了自己内心珍藏一辈子的隗宝——初恋山家亨。但是命运的转变往往就在一夕之间，十七岁的川岛芳子还梦想着嫁给山家亨，一辈子做一个幸福的小女人，但是养父的强暴彻底粉碎了她作为少女的美梦。于是立志做个男人一样的女人，在剪短头发之前，她照了一张留长发的照片，送给自己曾经非常心爱的男人，义无反顾的嫁给蒙古国王子，美其名曰为了建立一个蒙满独立国。三年后和蒙古国的王子离婚，回到日本，开始她轰轰烈烈的一生。先是卖掉自己的故事赚取去上海的路费和生活费，辗转在几个男人之间的川岛芳子在其三十岁时达到自己所谓的事业顶峰。凭借着自己出众的外貌和语言天赋，她制造了很多国人愤怒的事件，比如皇姑屯事件，上海的一二九事件，但是这并没有制止她继续行走的步伐，自己认为剪短头发，穿上军装，可以有一番男儿的作为，但是却还是逃不出作为女人天生的悲惨命运。不知道这悲剧到底是从何而起的，是因为她生在没落的帝王之家，亦或是错生在了一个动荡的时代。简言之，她被作为政治的牺牲品，自己极力想要摆脱这种桎梏，反而更被紧紧的箍住。就像电影中的歌词所唱“当中有没有自愿，还是没挑选”，已经不知道从何说起了。她的同父异母的妹妹爱新觉罗显琦说是因为姐姐太漂亮，可是历史上漂亮的女人何其多，就像那句“东坡何罪，唯有名太高”。

       最后定罪为汉奸而被枪毙，死在盛年，虽然民间有说法她没有死，有人顶替了她，不管这是真是假，总归对于一个女人来说，她的一生也的确是足够精彩，足够惊心动魄。

       看完小说就立马找出电影，看得不能自拔，看到梅艳芳在最后和阿福，也就是刘德华所扮演的云开在审讯室里拉着手互相诉说情怀，心里有种郁结难以打开。觉得在八九十年代的戏子都是在用自己的生命演戏，每个角色都充满着灵魂的张力，让人爱恨难以自拔。试问现在能有几人在这银屏上敢爱敢恨，活出真性情。

        六岁的小格格在被迫穿上日本和服时留着眼泪说；“我不是日本人，我是中国人。”四十一岁的川岛芳子在法庭的被告席上说：“我不是中国人，我是日本人。”时间的长河抹杀了这个女人灿烂的一生，却让她的灵魂无所归依，就像作为小女孩时有人问，你的家乡在哪里，她局促而机灵的说：“在妈妈的肚子里。”连她自己都不知道自己到底属于哪，没有根基的女子，只能在历史中随风飘零，碾落成泥。

        被小说震撼，而后被电影中梅艳芳演绎的川岛芳子震撼。不论是戏里的川岛芳子还是戏外的梅艳芳，只能让人道一声叹息。

I'm sorry。在豆瓣的第一个影评居然给了《爱在春天》。从前还看过很多更烂的片子也没有这么大反应。或许是因为这片子跟裹脚布一样，有丑又长。没看多少集，但是刚刚把老版的刷了一遍。
最后小蝶在丽花唱《我和春天有个约会》的时候，简直是泪点爆棚，哦，歌真的超好听。彼此的辛酸、终成眷属的喜悦、再聚首的感慨，不就是那句“夜阑人静处，响起了一阕幽幽的Saxophone”。。。新版，呵呵，知道最后一集袁姗姗在台上唱了什么么？当她无比郑重，面目含笑地说，接下来要带来《爱神爱神在哪里》的时候，我的鸡皮疙瘩就掉了一地～
请自行欣赏。。。

作为一个在小学三年级的时候就开始看课外书（大奔头）并且在这条路上永不回头的奔跑近二十年的资深书虫来说，都市妖奇谈是记忆长河里的一颗明珠，这么多年来我一直都希望能看到精彩继续。最近开始燃起来的众多小说扳上屏幕的热潮中，《妖谈》也在其列，不同于花千骨的张扬噱头，它就平平常常的出现在那里，直到我发现了它，自然好奇心让我忍不住点开了它，开始的时候让我觉得真的很平淡无味，不仅是因为一点，而是感觉整体都应该，都需要，都可以，再进一步靠近故事的精神。直到看完之后，有一点的意犹未尽，有一点的遗憾，有一些希望。小说的剧情和文字风格都是很古典清新的，而电视剧的画面和服装道具让我受到冲击，没有了江南烟雨朦朦，更多的是浮躁一般的表现，原谅我用浮躁这个词来形容，觉得用浮夸不太正确，还是浮躁很合适。不说特效，这个可以改。只是怨念改编的让这个故事灵魂改变的太多，有点像说好的西施结果出来后变成了东施，本是优孟衣冠 结果却成了邯郸学步。作为一个原著党我真心觉得毁三观，但看到豆瓣评分不到五，评论的人又很不多（真的，200多人和其他大片比起来，还不到零头）时，我却觉得它其实还不错，至少场景 服装 道具 不是乱七八糟的，让人一看就知道其实它也用心了，只是明明可以做的更好，为什么不去努力呢？情节改变很多可以理解，但是为什么看到最后觉得故事的精神展现不足。让我觉得画虎不成反类犬。
          距离我看过电视已经有一段时间了，沉淀下来后觉得演员还是可以的，导演和编剧不够努力。

这篇剧评可能有剧透 我记得第六部的前九集是我在去年十月份左右看完的，今天刚刚看完最后一集。总体来说，第六季真的非常血腥暴力，虽然没有重口味的伦理感情问题，但是全篇以大家在看一部以诺克雅克为原型的纪录片为切入点，在这个纪录片中，我们作为观众的观众，被狠狠地吓了一把，猪头人，屠夫...  (展开)

20161014, s01e02, follow~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

将电影作为职业的人有很多，将电影当作艺术理想的人也不再少数，而将电影视为生命信仰的人则很少，田壮壮是其中一个。

第一类人是电影作为一个产业得以发展的基石，第二类人是电影可以作为一种艺术不断前进的动力，而第三类人则是电影作为一种可以影响人类思想和灵魂的精神力量存在的根源。只有信仰它，才能将全部生命和才华作为薪火将其点燃，而田壮壮这么多年来正是在做这样一件事，无论是作为导演、作为制片人还是作为教师。

在整个华语影坛，田壮壮和李安有着非常相似的地方，那就是能够在多年来始终保持着内心的平静而强大的状态，不以物喜，宠辱不惊，这份无论是做人还是作品中的淡泊宁静让他们如此卓尔不群。我不清楚是不是这份内心的相似使然，这次田壮壮一如李安选择《色戒》一样，也从一篇篇幅极短暂的小说里找到了自己久违了的创作冲动，完成了电影《狼灾记》，而介绍给他这部小说的，是另一位内心淡泊强悍的导演，侯孝贤。

井上靖的原著用笔极简，内敛藏锋，通篇下来除了脑子里留下的苍凉旷远之感，几乎没有什么可以把情感附着的地方。比起恢宏磅礴的史诗《敦煌》，《狼灾记》是一篇极写意的“小作”，仿佛一位异族的老人于夕阳之下有一搭没一搭的给周围的孩子们讲着一个上古的奇幻传说，因为讲了太多遍的缘故，很多原本激烈的情节被草草带过，原本浓烈的情感也轻描淡写，你们自己想去吧。这样反而于不经意中，让整个故事充满无穷的想象空间。也许，正是这样淡然的味道和无限的可能性打动了田壮壮，把藏于心内十几年的故事搬上了银幕。

电影的开篇颇有些《指环王》般的魔幻味道，只几个镜头就把人带回到那个悠远古老的时代，运镜漂亮至极。田壮壮把故事的背景稍稍改动，从秦末改为汉代，我想他根本无意纠缠于原著中秦朝名将蒙恬之死而引发的故事，那样太局限。他只把故事背景放在戍边战士与异域蛮族之间的缠斗这样一个放到任何时代、任何地域都会存在的状况之下。

电影基本上可以清晰地分为三个大的段落，第一段落以一场夜战开始，从没拍过动作电影的田壮壮基本上不强调局部的动势和具体打斗的状态，而只追求整体的蛮荒冷厉之感，把一场突如其来的夜袭战拍的非常震撼，开篇这段动作戏让我不禁想象，如果田壮壮如自己曾说过的那样也去拍一部武侠片，应该也不错。

夜袭战引出了电影的主角，由小田切让饰演的戍边战士陆沈康，他很像井上靖小说改编的日本电影《敦煌》里的书生赵行德。两个人都经历了内心的柔弱善良在野蛮残酷的战争中被磨砺得日渐粗糙坚硬甚至冷酷的“成长”过程。电影前3/1的段落，故事基本上就是围绕着陆沈康的这种“成长”展开。而这个成长中当然少不了一位亦师亦友的启蒙者，就像《敦煌》里的队长王礼一样，久违大银幕的庹宗华饰演的张安良承担了这个启蒙者的任务。这个我从很久远的一部台湾动作片《七匹狼》开始就一直很喜欢的演员，在《狼灾记》里奉献了一次无比精彩的演出，把一位坚毅宽厚忠勇的军人演绎的入木三分。

作为一部以狼命名的电影，《狼灾记》这个名字具有很大的误导性，如果对于电影全无了解单凭这个名字很容易以为这是一部以动物对人类施暴为题材的电影，类似《侏罗纪公园》或是《狂蟒之灾》之类，实则完全不是这么回事。这部电影里的“主角”狼竟然是以一种带有点诗意童话色彩的方式出现在电影的第一段落。

一只不明来历的幼狼被善良的陆沈康收养，自此形影不离。而影片中不厌其烦闪回的一人一狼于旷野嬉戏的画面，把这样的诗意扩散开来，弥漫在大银幕的每个角落。幼狼象征着陆沈康心内那残存的柔软和尚未消亡殆尽的生命活力，正是这些东西，让他能够在残酷的战争岁月中，保持一份人所应该有的对于天地，对于人和其他生命的感受力，让他比别人能更多的感受到一点生命中的美好和希望。

戍边将士期盼的大雪终于来临，这意味着他们可以与蛮族休战，意味着他们可以远离这苦寒之地数月，意味着他们可以与远方思念的亲人重逢。大部队冒雪前行，幼狼饥寒而死，化为将士归途中的一抔雪冢。作为象征的小狼之死，也暗示着陆沈康在战事折磨之下，心已死，内心彻底荒芜，失去了活力和希望。

第一个段落结束，一句话来概括就是一个常人如何变成“死人”。而第二段则是讲述这个死人如何变成了野兽。

心死的陆沈康遇到的另一个“死人”，她改变了两个人的命运。Maggie Q 饰演的雷卡族女人的出场颇为突兀诡异。而之后两个人的交媾充满了原始和兽性的味道。一如李安在《色戒》中用三段非常关键的“床戏”来揭示两个人物内心和二人关系的微妙变化，田壮壮也试图用“床戏”的体位和情绪变化来表现陆沈康与雷卡族女人的情感发展。不幸的是，比起《色戒》来讲，《狼灾记》里大量的床戏在叙事和人物关系的推动上显得过于单调苍白，没有起到那么清晰的作用。

尽管“七夜之欢”的诅咒是本片最关键的“戏核”，尽管Maggie Q表情做足，身材曼妙，但后面的床戏还是让人觉得有点不耐烦。我不认为田壮壮会为了票房噱头而增加了床戏分量， 只能说床戏与两人情感线有些游离感，让人难以投入其中。

非常喜欢两人在第七夜的交欢之后变成狼的段落，那么轻描淡写，从容平静，有种天荒地老的浪漫感。

“死人”因为爱情活了过来，却宿命般的变成了野兽，这样的命运一定让人无奈悲哀，但比起“死人”来，野兽显然还是自由的有活力的有爱的。于是，被诅咒的雷卡村里的两个心死之人，化为广袤大地上自由奔驰，任意欢好的两匹狼。
 
第三个段落，本该是电影最华彩最核心的段落，这是两人变成狼以后的神话世界。但是，可以明显的看出来，肯定是因为狼的戏拍起来太费钱太困难，很多戏需要真实地狼与CG相结合，受制于经费所限，这一部分反而成了全片最黯淡的部分，许多地方都没能充分展开，许多需要的细节也没能呈现出来。这非导演能力的问题，只能说遗憾了。

比起原著来，田壮壮用了一种更决绝的方式来表现陆沈康变成狼之后的世界。原著里，他还能说人话，与久违的朋友张安良说出自己的身份，这虽痛苦但至少还是种慰藉。电影里田壮壮放弃了这一点，用一种巴别塔一样的悲剧方式，让陆沈康只能看着张安良，只能发出悲哀的狼嚎。必须承认，这样的处理更具震撼力，更能打动我。

影片以一种谁都没有想到的方式戛然而止，留下的是晨曦下的苍茫大地，两匹在荒野上自由奔跑的狼，以及一群不明所以的观众。田壮壮就像本文开始比喻的讲故事老人，饱经沧桑的脸上带着一丝意味深长的笑说，别问我后来怎么样了，你自己想去吧。

《狼灾记》是一部惊世骇俗的电影，我搜索了大脑许久，也没有想到有哪部电影可以拿来类比，它也是一部虽有缺憾却制作精良的品质之作，美术、摄影和配乐都堪称华语电影的顶级水准。

田壮壮不是那种刻意“语不惊人死不休”的导演，但从《盗马贼》到后来的《德拉姆》《吴清源》，每部作品出来都会让人惊叹其选题材之出人意表，而电影的表达颇有点“羚羊挂角，无迹可寻”的味道。

就像这部《狼灾记》，它就是一部神话。在我看来爱情固然是本片的主题之一，但田壮壮最想表达的不在于此，人与狼的纠缠与宿命，就是人与自己内心，与这个世界的纠缠与宿命。战争让陆沈康从常人变成“死人”，爱情让他从“死人”变成野兽，最终，天地的力量和内心的自由让他从野兽变成了“灵”，人或狼已经不那么重要了，他与天地共存，不分彼此。

龙八夷 黑杰克与睡美人
前言 什么和什么

什么是龙八夷？

龙八，是男主人公在行医时，为掩人耳目而任人呼喊的代称；而龙八夷仅是音译，因为韩语在称呼姓名时，总要带上称谓助词，以示不同语气和与被称呼者的亲密程度，甚至可窥知称呼者的身份气派和教养。

若是以龙八夷这样称呼龙八这个人，则可认为是一种粗鲁的对待。受过教育的人，不会这么喊人。通常不亲近的人不会这么叫，不粗鲁的人也不会这么叫，龙八夷这样的称呼一出，呼喊的那个人，最有可能是别有用意，或者就是个混混。因此龙八夷这样的称呼，本身就意味着一种可能性：

关于生命的黑暗大门打开，隐隐透出残酷与阴暗的可能性。

龙八夷说的究竟是个什么样的故事？

实际上，龙八夷说的是隐藏身份，惯于为黑帮出诊的医师与财阀继承人相遇的故事，特别之处在于，这里讲述的仅是龙八医生行医旅程中的一段经历，这段经历还与医师的成长和财阀家族内斗有关，在阴谋与爱情，财富与命运碰撞的矛盾当中，被称为龙八的医师，要医治的不仅是患者的身体，还有心灵。所以，剧情当中，既要出现若干医疗剧的惯用桥段，也要兼顾财阀剧的通常走向：

在争夺财阀与权力的斗争中，生命与幸福简直无法与之比拟。

不过，还是先别纠结剧情如何，若是看到剧名，就该知道，被叫做龙八的人，往往是男子。那么，如果扮演者的演技撑得起来，这部作品当是男主役，也就意味着戏份的重点与核心，都在男主人公这里，男一号的戏份应该重于其他主演。可是，电视剧是群体艺术，不能只有一人发光，其他主演都须具备发光发热的特质，因此，这样的故事要拍得好看，龙八周围的人们都不能太差，不但不能差，还要更好，以他们的光彩照亮龙八，否则龙八就会被淹没其中，不得出头。在完成度尚且不够高的当下，可以预知的只有一个事实：

由于编剧为擅长描绘悬疑与黑暗题材的张赫麟，因此剧中不免出现各类冲突性事件，种种冲击性场面在所难免。

拍摄突发事件引发的种种冲击性场景，需要大量的时间，人力和物力，同时也对摄像，剪辑，配乐的剧组人员提出了更高要求，这就是本剧发布会时，资深演员郑雄仁对媒体说出摄制进度缓慢，从开拍到发布会当日，至今未能完成四集的主要原因所在。此外，如何才能做到戏份平衡，众位主演都各司其职，各行其是，既能展现角色演技，又不沦为陪衬，这可就是个大难题，如何化解，如何做到，也给演职人员提出了更高要求。

2015年夏天，是一个非常有趣的档期：除各台陆续推出夏日纳凉特辑之类的鬼故事之外，还另外出现一类让人无法不去关注的类型剧：财阀剧。作为私营电视台，SBS可是卯足了劲头，要做今夏财阀剧之王。就在这个夏天，能找来的好演员好编剧，全部都投入到财阀剧制作当中。继悬疑重重，却时有甜蜜小细节的财阀故事假面下档之后，接档剧竟然又是一部财阀剧，说的还是一个睡美人被唤醒的故事，真的不能不说这样的情况非常难得又很特别。在这样鬼片大行其道的当下，【龙八夷】这部戏能不能成为一部独特的医疗剧，加入财阀元素的医疗剧究竟如何，时间会证明一切。




龙八夷 黑杰克与睡美人
第一篇 谁都有过去

对于一出生就得到太多的人们来说，他们需要的不是如何争取幸福和自由，而是如何维持自己看似生而有之，用来理所当然的幸福。遗憾的是，生活在财富世界里，生来就拥有权力的人们往往不知道维持和自保的重要性，以他们所受的教育而言，此生看似最简单的事就是随心所欲，实则最难的事，也正是随心所欲。

对于财阀世界里的人们来说，论及姻缘，最难做到的是门当户对，势均力敌，可是若要较起真来，如同韩汝真这样找得到门当户对，甚至家世势均力敌的未婚夫，也不是谁都能承担得起的事。以韩汝真的例子来看，即便是生来就拥有所有的人们，也需要有一个逐渐担负责任和权利的过程，而她就是一个自身力量无法抵御外力阻碍，继而不能顺利实现计划，继而被反推力冲撞，因此受到严重伤害的典型案例，她所中意的人，虽然不存在门不当户不对的问题，但也无法避免竞争对手企业之间相互忌惮，互相猜忌的问题，于是就在这样随扈全员出动的大场面下，悲剧发生了……在我们这个讲述黑暗医生行医与爱情经历的故事当中，开局的一幕就是生来就拥有太多的财阀女韩汝真失去自由与幸福的冲击性场面，她就是这样一个想要随心所欲却不得，不仅失去了同盟者，也无法安心生活，甚至丧失了生活的勇气，于是立心将自己封闭起来的不幸女子。

从现场情况来看，无论日后韩汝真如何说起自己的这段往事，她都无法回避一个非常重要的事实：

男方在乎她多过自己，比起她爱对方，男方更加爱她，爱到以生命和希望来维护。

在危急时刻，男方看到了她凄凉无助的眼神，虽然知道身陷危险当中，却仍然把方向盘向右打，正因为如此，才保住了她的性命。而意外之后生还的她，则见到了以生命来维护爱情与合作的惨痛一幕，故人的血甚至溅到了她的脸上。就在这样的情形下，怎能不惊声尖叫？与韩汝真一起的调皮男子，失去的是生命，而韩汝真失去的则是幸福和人生，从此以后，她甚至不想再接触其他人。那个她厌恶的老人，其实是她的父亲，为了报复她所认为造成悲剧的人，她是以生命为筹码，撞破落地玻璃窗，含泪笑着坠落，坠落，坠落……

此外，在撞车事件当中，还有另外一个细节，值得关注：

原本韩汝真与未婚夫驾驶的车辆仅只被随扈车队团团围困，意图逼停，在场众人并无想要伤害两人的意图。可是就在两人驾驶的车辆打转之际，打横里突然冲出一辆黑色汽车，直冲过来，猛力冲撞，这才导致两人车辆严重失衡，导致不停打滑，并撞上路边钢筋。可是就在危急当时，未婚夫把方向盘对准右边，可见是为保住爱人性命，而非自己。但若是按照通常情况而言，在车祸当时，司机往往把方向盘向左，为的是保护自己，这是人的求生本能。可见，当年的那场车祸，并不是为他人所说仅是一场事故，而是一场有预谋的他杀事件，目标正是韩信集团继承人韩汝真。说白了，横将里冲出来的黑车主人，想要的是韩汝真的命，却没想到死去的人竟然是另一集团的继承人，却也从此摧毁了韩汝真的精神，信念和勇气。

以上，就是韩信集团继承人韩汝真的人生故事，也是她宁愿沉睡，也不肯接触世人的原因所在。在她看来，比起活下来，死去更能有力打击阻止她的人，而她最心痛的那一幕，恰是她的噩梦，让她就连在沉睡中，也会被唤醒。男方用生命守护的这份心意，成为禁锢她人生的枷锁。

看，就是这样悲惨的故事，就是这样悲剧主人公，可是，若要选择这样的叛逆又美丽凄迷的女子，究竟谁来演最合适？当人选发布以后，不少留言都表示了欣喜，还有……担心：一个生活在幸福里的女孩子，有办法演绎这样浪漫凄迷的主人公吗？不，先不要担心金泰熙，其实她的努力和演技早已受到肯定，她需要的是选择合适的角色，适合她的表演方式，能保持端正美貌形象的角色。换言之，选剧很重要，这就好比新编历史剧【张玉贞】虽是女主役，剧本虽然为配合演员形象做了多种修改，甚至把古代张玉贞的形象设定为时装设计师，但始终不符合她在人们心目中的形象：

出身富裕小康家庭，没有生存忧虑，为人热情，活泼开朗，端正的美貌引人注目，成绩好，学历高，笑容可以媲美阳光。

所以，那样身世跌宕起伏的美艳宫女子，其实与她不大相符，但不影响她以自己的方式诠释角色。不过，想要在收视方面赢过别台，怕没那么容易。于是，就出现了一个非常奇特的现象：

韩剧作品播出之后，相关公司的股价接连上升，收视却未能如股价那样让观众与投资人一同振作。

可是不要紧，对于演员金泰熙来说，最重要的是她的形象，只要她美貌与智慧兼具的形象一出，那么多观众都会由衷露出笑容：真好真好。就目前条件而言，担当财阀继承人的女演员，如果首尔大毕业的优秀生都不可以，如果如同金泰熙这样，形象正面，笑容甜美，再度被选为韩国第一美女的美丽女演员都不可以，还有谁可以？相较于从前在别剧搭档的演员赵显宰，金泰熙真的是最幸运，最聪明的主人公，或者说，让赵显宰来演反派，本身就是一次华丽的冒险。因为他……实在是一个正直到了纯真的人。可是现在，再见赵显宰，才发现，大家都老了。然后，再看到心酸的评价，不胜嘘唏：

“老，都是从眼睛开始的。先是眼睛里露出沧桑无奈的光，然后，那股掩饰不了的苍凉一出现，就是老了~挡也挡不住！”

从前，形容他的文字，总要在语句的最后，加重语气，来一句天真纯洁的王子之类的话。因为那个时候，他的俊朗和纯真，完全不需要表演。可是现在再看他的样子，已经没有了当年的样子。说话之前，先看到的是皱纹，然后才是眉头微皱的表情，虽然仍是人到中年的好看男子，但皱纹一现，再也不复当年的模样。其实，大家也都老了。这就叫做：物是人非。说到底一句话，本剧用的其实是最优人选。

话题回到剧情这里，说了这么多财阀家继承人的必须必要以及人生悲剧，这究竟和龙八这家伙有什么关系？

别着急，马上就要说到重点了。龙八只是黑道出身的患者和放债人称呼诊疗医师的绰号，他的真名叫做金贤泰，目前正在韩信集团担任住院医师。在被调去十二楼之前，金贤泰这个已经熬到第三年的住院医师根本不知道什么是“令爱君”，他那为钱拼命的灰色人生与被称为“令爱君”的继承人想要结束生命，不肯面对的人生，完全是两条平行线。他要靠护士长给他解释，才能知道令息君和令爱君究竟是指什么。在此之前，他只是好奇往来的人们，往往神色凝重地谈到“令爱”二字，问及前辈，前辈甚至错认成了英爱，误认为是演员李英爱住院治疗来了。

此处标注：令爱君与令息君都是敬辞，用来称呼对方的子女。这其中，对方的儿子，尊称为令郎，朝鲜汉字写作：令息，息，意为子息；对方的女儿，尊称为令爱，其实是令嫒的现代写法。

不过，在现代韩国，没有人特地会对人采用如此敬辞称谓，通常是对大统领的子女，才会如此称呼。因此在讲述大统领保镖生活的韩剧【强敌们】当中，令爱君与令息君这样的称呼出现较多。以上，就是护士长对没见过太多世面的金贤泰医师解释的过程。可是，在解释过程中，她和他都忽略了一个非常重要的细节：

如今的大统领是独身女子，号称三无女子：无父母，无子女，无财产，因此，在韩国民间，能被敬辞尊称为令息君和令爱君的男女几乎没有。如此一来，也就不难想见，能在韩信财阀所属的医院当中，被尊称为令爱君的女子，究竟还有谁。或者，问题还可以再简单一点：

谁才有资格在韩信集团所属的医院内被人采用敬辞，尊称为令爱君？

说到资格，说到水准，毫无疑问就该是应该继承韩信集团的大小姐韩汝真。只不过，金贤泰医师专注的是医疗工作，或拼命挣钱，或费力诊疗，没想过人情世故这样的事，所以，他也只是纳闷，好奇，顶多只是多事问问，真要深入十二楼VVIP病室，这种可能性也不大。可是，命运就因为金贤泰医师为救妹妹，拼命努力挣钱的这份心意，把这两个毫不相干的人，拉扯到了一起。

在安排龙八与大小姐相遇之前，剧情需要专门集中篇幅为观众介绍龙八这个人究竟是什么样的人，究竟因为什么，必然要被人安排，与大小姐韩汝真联系在一起。因此，就出现了若干有趣的小故事：

@龙八非常看重钱，从不肯请客吃饭，就连娇俏可爱的护士姑娘求了好多次，他都没答应。旁人都说他是财迷，钱串子，只有护士长知道他是因为家里困难，母亲遭遇事故死去，妹妹又罹患重病，亟待每周三次透析，非常需要钱，不是可以任意请客吃饭的情况。

@龙八非常看重权势，在新人入院，吃前辈杀威棒的当时，非要问清各人家世背景，对有背景的新人医生另眼相待；

@龙八与类同经纪人的借贷业者，背着大旅行袋，趟过深水，来到黑帮住处。以极为干练利落的姿态帮助受伤众人处理了伤处，能够做到：

·严守医师操守，不因患者身份区别对待，在诊疗过程中无恐惧，分心等情况出现；

·短时间内严格区分轻重伤员，并作出标记，注明各人血型，便于之后诊查；

·在患者未出现危急情况之前，就已经察觉问题，并及时施救，手术时间短，见效快，恢复好；

正因为如此，被称为龙八的金贤泰医师受到了黑帮头目的赏识，这才在中弹当时敢于信任并请托，要求龙八抢救垂危的自己，由此引发了头目与龙八为应对探员追捕，携手同生共死的一场追逐逃亡大危机，危机之后，被识穿的龙八则不得不屈从于科长的威胁，答应接受安排，成为十二楼上班的特别医师。

此外，还有一个细节非常引人注目，就在知情的护士长严厉斥责金贤泰医师因为重利忘义，要把无保护者的患者转院治疗的当时，却意外发现，金医师其实是用自己的有限职权，为患者找到了更好的出路：

以患者没有保护者签字，没有医保的状况来看，唯有转院到公立医院，对症下药，为防止感染扩散，使用大量贵价抗生素，才有办法争取治疗时间，找到医治办法。

所以，被称为龙八的金贤泰医师，其实比医院其他为表现正义，不顾患者情况的医师更为正直，也更加明智。

看，结论更惊人对不对？韩信医院的李科长看似是把一个最无耻，罔顾患者性命的聪明医生安排到了十二楼当差，其实却是把一个最有资格成为义诊侠医的天才医师派给了亟待需要帮助的大小姐韩汝真。这个安排，可就很耐人寻味了。这样的交错与刻意，不能不说是命运的安排。当被告知要调去十二楼当班的龙八决意要抢救患者，完成他这一生也许是最后一次的手术，与护士长跑在去往手术室的路上，不想见到任何外人的大小姐韩汝真，却从噩梦中醒转过来，打碎花瓶，拿起玻璃碎片，割破手掌，继续她自我放弃的人生。这样的两个人相遇，还会碰撞出怎样的火花？因为未知，所以期待。

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