微短剧《迟到的初恋》定档0125。就是今天播出啦！我想称呼该剧男女主为倒霉CP！男主蒋誓齐（王晟云 饰）小时候就是典型的熊孩子。他仗着自己会游泳，经常把父母嘱咐他“出海时一定要穿救生衣”的话当作耳边风。结果十二岁那年，一家人出海遭遇暴风雨，顽皮的他掉入海中，因为年龄小没有力气，再加上没有穿救生衣的缘故，眼看小命不保，父母为了救他双双遇难。他间接害死了父母。

【详细】

14925395

《镇灵攻略》中，爱情在人魔之争的背景里显得岌岌可危，两人时刻要面对生离死别。

古峰只是一个平凡人类，血肉之躯，在面 对魔王现身，爱人受危的 情况下，他 也 能用他并不结实的臂膀，替心爱的韩颜敏挡下伤痛苦难。

爱情会让你成为超人，拯救世界，最重要的 是 护t a周 全。 爱是永无休止的思念，爱是一连串刻骨铭心的感情。在我们的生命里，有一种纯粹的幸福，那就是深深的去爱和被爱

这部剧的主线其实不是大叔与妹子的恋爱故事，而是岳父一家的家庭问题处理。

剧一开始展现了一个完美的家庭：父亲是公司高管，母亲是气质优雅的主妇，爷爷在养老院颐养天年，大儿子和女儿任职著名企业，小女儿是貌美模特。父亲在向记者介绍家人时，脸上挂满了得意的神采。

这样的家庭居然要迎来一位比女儿大26岁在小企业任职的丑丑的大叔做女婿，我以为矛盾点会集中在女婿身上。

然而通过女婿慢慢与其他家庭成员接触，每个人的问题逐渐暴露了出来，原来完美家庭只不过是一个美丽的壳子。

父亲从来不关心家庭成员，母亲孤单的心情靠追星来纾解，爷爷由于坏脾气被养老院赶了出来，大儿子有女装癖，小女儿想利用已婚男人找工作。

这一家子每个人都像穿着一件“完美家人”的衣服，即使是面对家人的时候都裹得紧紧的。

直到女婿不经意间发现了这件衣服，尝试让他们面对真实的自己，一家人才逐渐坦诚相对，最种变成了不那么完美，但是更加亲密的大家庭。

正在追剧中，盗墓笔记系列已经拍了不少电影电视剧了，可从口碑上来讲确实没干过鬼吹灯翻拍的剧。但是从目前这几集看来，抛开演员不谈，无论是场景还是小说还原度都是很好的，对于书迷来说，在乎的更多的是电视剧能不能把小说里的那些场景很好的还原出来，而不是要去深究演员演的角色的问题，说实话，这部剧的演员我全都是第一次看，但这并不影响我观看电视剧，因为我看的是剧情结合小说里的场景能让我看的爽，这跟演员无关。我就很不明白有的人就看那么几集，然后就来这打一星，原因就是演员不行，怎的，换了你喜欢的演员来你就高兴了呗。真的是，挑演员毛病的也不分分剧，这种翻拍小说的剧需要注重的不是演员而是剧情是否高还原度了小说，这种原因来这打一星的人带点脑子行不行，zz

《霸王别姬》：里外不是人文_唱唱反调买戏曲的帐五月的上海城一个消息传得沸沸扬扬，中国第一部3D全景声戏曲片《霸王别姬》被恭恭敬敬地请入了爆米花集散地。与此同时，五六月间年轻人话题间的另一个高频词汇——上海电影节也在如火如荼地紧张准备中，不少人翻到豆瓣活动以为是经典重映单元的张国荣版《霸王别姬》提前预热，兴致勃勃地前去买票，结果到了影院看到黑脸的西楚霸王和与哥哥扮相差太远的虞姬，一脸愤恨地跑出来——这什么鬼。此外，不光是被“欺骗”的上海电影节关注者，就连百来条豆瓣短评都还在大方地扔出五星，9.2的高分大部分借的都是哥哥与陈先生的光，只有区区十分之一说的是这部体制内大作戏曲片《霸王别姬》。这无疑是一场不大不小的误会，但仔细一想，却也是因误会而帮了闲。抛出来的问题让我们借一步思考：现今的戏曲电影对于年轻人来说是“什么鬼”？而对于老年戏迷来说，这场声势浩大的“形式活动”到底是变革还是胡闹？先来看看另一方截然不同的反应。时针拨到去年的五月，该片在好莱坞杜比剧院放映时的确遭到了西方观众的礼遇。阵容上来说是豪华的，老戏骨尚长荣扮演西楚霸王，上海京剧院梅派青衣史依弘扮演虞姬。技术上也是下了狠功夫，特效人员名单一长串，声效和武戏的配合符合现代人的观影习惯。该片在国际3D先进影像协会获得了创意艺术奖中现场音乐表演类“金卢米埃尔”奖。对于京剧这种属于幻想中的古典中国艺术，西方人的确是由衷喜爱的。身为国人，对于他国的赞赏自然产生一种盲目的自豪感，但又转念一想，竟是有些不太舒服，这个本就该给中国人看的“拍摄京剧经典大戏电影工程”首批试点剧目一年后才仅在上海进行点映，这又意味着什么？去西方遛了个大奖回来，“闹”也是闹够了，可否称之为“胡闹”呢？如果抱着东方主义的观点，说戏曲片到国外去哗众取宠倒有些不讲道理了。人家首先是中国独有的电影类型，和中国电影的发展可以说是相互对应的，并形成了独属于自己的一套电影美学系统。但戏曲片作为一种相当特殊的电影类型，就拿戏曲片曾经风靡的年代也都是戏迷广泛存在的年代来说，它的发展绝对要依赖“戏曲”而非“电影”。到了戏迷日渐减少的今天，戏曲片的发展已经停滞多年了，其电影美学还停留在上个世纪八十年代。戏曲片的出路令人担忧，《霸王别姬》将京剧经典曲目与最先进的电影技术相融合，它的诞生确实有其“挽救”中华民族传统文化的意思，所以这种曲线救“传统”的试水之作起码从文化意义上来说还是应当买账的。当然，这帐是买给戏曲的。电影的面子给不给抱着一种复杂的心态，笔者买票前去一看究竟。上海影城巨幅海报入眼的就有三张之多，当然这和政府支持不无关系，比之其他主旋律电影，55元的影票也不算太磕碜。领完3D眼镜进入电影院后，一种庄严的仪式感油然而生，接下来陆陆续续入场的大多是老爷老太太，年轻人零星几个参杂在老年观众之间，买票之前就有迹象表明，星期天上午的这场后半部分座位不能选择，大概是已被老年大学班级或者某个戏曲爱好协会包场。观影之时偶然听见几人跟唱，不少戏迷确实乐在其中，但这种乐的情绪多少是因“电影”的缘故呢。以笔者拙见，“电影”的面子不给也罢，京剧《霸王别姬》的当代电影化呈现实属意料之中。这场戏做得中规中矩，于一个戏迷来说并无多少创新之处，对于一个没有怎么接触过戏曲的影迷来说可以称之为一场灾难了。这里还需要结合戏曲来谈，两方的融合势必要牺牲一点最尖锐的矛盾，具体说来就是，以艺术为核心的舞台与以市场为核心的电影之间的矛盾。不可否认，运用最新科技所达到的电影化的手法也确实对戏曲颇有益处。因为舞台空间局限，演员长期采取以至于形成风格的横向平移走步方式，亦因能产生空间纵深感的俯拍以及3D效果变得更加多样化。环绕声效的妙用体现在“四面楚歌”一场，布景简练而有意味，云雾缭绕，人物被山谷与枯树包围，楚歌在此时一唱响，危险茫然的氛围弥漫在整个影院，仿佛从一个黑洞中反射出来霸王这边孤军无援的悲哀。但戏曲有完整的美学体系，尽管总体来说原曲目依旧散发着迷人的魅力，但为适应电影化的娱乐理念，戏曲还是多少做出了让步。对于苛刻的戏迷来说，电影化对舞台美学以及戏曲程式所造成的破坏也许会引起一丝不快。最为直观的不同是由电影剪辑带来的，以幕为单位改成了以场景为单位，条理性有所缺失。其次，留白因电影背景舞台层次化的庞杂繁复亦失去了魅力，置景在此只充当了装人物的容器，这一切都是因其故意打造的视觉奇观而破坏了务虚之美。更为雷人的是，武生挥舞长剑时被技术处理后放慢了动作，辅以手中挥舞的刀剑如武侠片那般发出尖锐的摩擦声，因太过于真实而破坏了戏曲“虚拟”的美学。特别需要说明的一点是，以上列举的为了配合电影化所作出的“牺牲”，并非是创作者主观上的意愿。事实上恰恰相反，这些改变都是为了让戏曲的形式得到更为现代化的呈现，也就是我们常说的“都是为了你好”。可是电影就不一样了。如果说戏曲在电影化的过程中只是意外负伤的话，那么电影被戏曲抢去风头后就算是阵亡了。因为确确实实，除了外在特效施予的一点点“新鲜”之外，电影美学乏善可陈，甚至说是时代的倒退也完全不为过。确切点说，《霸王别姬》还是对戏曲过分忠实的记录，完完全全为戏曲服务而牺牲了自我。试举该曲目中最有看点的“舞剑”一段，这段可见史依弘的表演功力，十来分钟的舞一气呵成。“舞剑”最后的呈现是类似于现场直播的多机同拍之后混剪而成，正反打的切换只给了霸王寥寥几笔的关照，而整个场面调度流畅得过于机械化。虽然说这场戏的关注点显然是虞姬，但如果完完全全站在一个局外人角度，观众根本不可能在这个关键时刻对霸王与虞姬的关系做到更为密切的关注，这样过于偏重细节而忽视完整性的做法只能使下一场虞姬自刎的段落与这段脱节。其实就戏曲的部分牺牲，对于早已将《霸王别姬》曲目烂熟于心的老戏迷来说并不会反感到哪里去，但对于电影的巨大牺牲，大部分影迷也许就会产生一种疑问。戏曲片《霸王别姬》到底有没有经过电影化的慎重编排，但凡比较一下诸如文学、绘画等其他艺术，就会发现戏曲与电影已经在各方面已经相当接近了，譬如若想要表达戏曲中的写意，那么可以适当地辅以空镜头达成。然而《霸王别姬》中却没有这种思维，剪辑与运镜如此拙劣毫无技术可言，在“舞剑”一段中几乎所有电影语言都是为了衬托虞姬的舞功以及身段。 所有对戏曲程式的尊重都是为了表达对传统京剧的膜拜，那么电影的意义在哪里？如果单纯只是将电影作为记录的工具，那么影迷应该报以何种心态来看待这一“新鲜事物”？那些误打误撞进入《霸王别姬》放映厅的哥哥崇拜者会将之视为一场美好的误会吗？哥们，你想多了，这场“戏”压根就没有给电影面子。悬而未决的问题现在该到了回答问题的时候了。既然搞清楚了戏曲与电影在《霸王别姬》中的待遇问题，这场闹腾的“戏”对于京剧来说是幸还是不幸呢？《霸王别姬》确实做得冷静又克制，在保守的基础上迈出向高科技前进的小心一步，这一步的分量有些重。它一下子跨越了八十年代鼎盛时期的电影美学，而直接走进了立体触感的全新世界。但其宣传语打出的“吸引年轻观众享受传统文化”的噱头倒是可以被击毙了，这样一种简单粗暴的高科技效果既没有满足年轻人在观影之前就想要期待的视觉快感，反而由于不自然的剪辑与运镜多少损害了国粹魅力。不过对于中老年戏迷来说，听戏还是听戏，而不会是瞧电影。此次的《霸王别姬》只是一次经典重温，与以往规矩差不多，该嗑瓜子嗑瓜子，忘我之时哼上一曲也别有一番乐趣。(刊于《好戏》2015.6.9)转载请注明

【详细】

76553221

#电光幻影# 《三伏天》，被考验的生活，磨灭了一切的理想，湮灭的情感里，希望是烧火石。

有一种电影，并不能讨好大多数观众，无论剧情、镜头、表演，还是整体表现，都让人有无数个担忧，但是他们有自己闪光的剔透之处，特别值得感受。

电影《三伏天》，讲述的是小镇青年露露和白龙是一对同居在一起的情侣，他们没有结婚，但育有一个还在哺乳期的孩子。露露晚上在夜场里跳舞，希望借助自己的努力能让他们和他们的孩子过上更好的生活。一个炎热夏天的晚上，下班后的露露回到住处却发现自己被锁在了门外，白龙和孩子莫名失踪了。为了找回孩子，他找到了白龙的男友sunny带她去找孩子。做为交换，她答应找到孩子之后就放过他们，让他们“自由”。但是，过程的艰难和伤感，被刺痛一刀刀的内心世界，让所有的故事，在孩子找到之后，崩盘了秘密。

电影上映的可能很艰辛，诺大个北京城不过只有几场放映而已。宣传的口号里，“同性”成为了一个亮色。然而其实这在电影之中，也不过就是很简单的一场感情的相遇，无关性别，只是喜欢，被喜欢，喜欢了另一个人，这样的剧情而已，性别是无意中的事情，感情本身才是最重要的。

不过，同性话题确实也成为了这部电影中的一个表现点，加上贩卖儿童，未婚同居产子，以及寻找孩子过程中与养育孩子的养父母之间的拉扯，生活的艰辛程度等等，都从侧面给这部电影加了很多分值。只是，这些并不应该成为噱头，而是生活的一部分，有些人就是这样的生活和发展的，这就是现实的故事。

黄璐的实际演技如何，我并不知道，个人以为，这部电影是无法完全展示演技的，其实剧情本身更大过于演员的演出，整体看下来感觉演员是在为电影服务的，而不是电影去成全了演员。虽然内容很挑战性，但是并没有用太禁忌的形式去演出，看来还是留了很多余地的。至于爱情，在这里是模糊的，性别这件事，是并存的，孩子无法独立的存在，成为了成年人的附属品。当生活满意的时候，附属品可以被夹带，而当生活并不尽如人意的时候，附属品就成为了负累，也可能成为了一种筹码。

影片的最后，所有的人和事都烟消云散。

白龙卖掉孩子拿了钱，一个人走了，女人他不要了，男人不要他了，孩子已经不需要了。

Sunny完成了他最初的承诺。女人他陪过了一路，男人他爱过了一程，孩子他帮到了一命。

露露眷恋不舍的在三伏天抱住孩子。

白龙让他走吧，Sunny已经用完，孩子又回到了身边。

这大概就是一场悲哀，以为的胜利和获得，在未知的不确定性里。摇摇欲坠的用残忍的欲念，等待着如何吞噬更多的未来。

没有预期中的好，但是有一种强烈的残缺美，在三伏天里，湿漉漉的滴下拼了命的情感。

作者：小佛搞特

谁说龚俊没演技？陆微寻，高攻低防，像瓷器一样高贵又易碎。男女主的差异让我想起me before you，共同点在于男主有钱长得帅阶级高，陆微寻更毒舌不可一世罢了。有人说男女主相遇只可能是男主遇到重大变故，例如残疾或破产之类的。这剧直接整个失去最珍贵的味觉…

前面几集会忍不住吐槽女主没有打工人的契约精神，还不花痴！因为不情愿被龚俊亲这件事不合常理。没自己的生活真是我很抱歉，女主太有生活了，不能随叫随到，也不会百依百顺。虽然欠钱但是不折腰。

我除了感叹龚俊帅，那种不耐烦的神情也没什么不能忍的，消沉地在沙发上放空，用酒浇花，面无表情，依然是女娲毕设。蜷缩着躺在地上一定很不舒服也没什么美感，脆弱感表现大失败！非给我整出一个“妈妈不要走”，我甚至有点不耐烦这种见多了的设定。这时候女主开始负责了，鼓励他，在沙滩上让他露出了久违的放松的笑，谢谢女主小太阳。

剧情的代入感真的很重要……因为我只看了cut，可能有失偏颇，不过现在究竟有什么东西是不可失去的？亲人的遗像遗物？电子照片？重要的东西却不放好… 去粘一个碎了的瓶子在我看来比重新买一把丁凯乐获奖的伞还要更幼稚… 莫名其妙地吃醋从何而来，这么多集相处了个寂寞

但凡看过剧的人，都说不出龚俊没演技这种话，陆微寻凌睿元澈温客行夏耀都是完全不同的人。

美强惨的惨写的太烂，没让我升起保护欲，美不用写龚俊自带的，也就强写的还不错。

伪纪录的无厘头。

为了夺回爱情，男主召集了几个杀手，要干掉世界第一杀手阿诺，雇佣了纪录片团队实况拍摄。阿诺得到消息后，也组织了纪录片团队，将计就计，接连干掉了逗逼杀手。

伪纪录片，比较容易拍摄小成本制作。从《女巫布莱尔》开始，成为小成本大票房的利器。《女巫布莱尔》投资3万美元，全球票房3亿！《鬼影实录》投资15000美元，全球票房1.9亿！这性价比，实在是没法说了。

伪纪录片的拍摄模式，常见的有这么几种。

一种是故事中的人物拿着摄像机，或邀请摄像团队，画面一转，演员经常对着摄像机说话，画面经常晃动，摄像师也会在片子中露脸，大量的主观镜头，演员直视观众说话，真实感特强，模拟实况拍摄。《女巫布莱尔》《弗兰肯斯坦的军队》《杀死冈萨》都是这种。

还有一种，做的就像真实的纪录片。有人物采访，有历史资料的报纸和镜头，有拍摄历史遗留物等技法，伍迪艾伦的《变色龙》就是。如果不加入匪夷所思的魔幻式的故事，真的就是一部纪录片，而不是一部电影。

我很欣赏这种制作模式，因为想拍电影，兜里还没钱。呵呵。咱们也是央央文化大国了，这种模式的片子，还真没见过，还需要我辈来开拓。

根据这种模式，我写了一个剧本《深山老妖》，有三集的构思，第一集的本子出来了。还有几个构思，单机固定模仿摄像头的一个，模拟手机拍摄的一个，杀手组团的一个，不知道哪年完成呢。

还看过一部关于杀手的伪纪录杀手片，

尽管有些点荒诞到让我摸不着头脑。但多数情况下还能共情的。向往自由的榴莲，30岁才慢慢学着告别。跟朝夕相处一直想逃离控制的妈妈；跟在一起八年，对彼此还有牵挂的前男友；跟温柔室友；跟野马画家；跟意见不和的公司…以及跟陌生人。榴莲不似她的名字，没有过分留恋。十分坦然地，接受生命里的每次告别。只不过，直面无所依靠的孤独时，她又该去往何方。曾经以为的热闹生活，其实是一种假象。伴随着母亲离世，无法忍受的孤独浮出水面。当只剩自己一个人的时候，她可以随心所欲地叨扰前男友，毕竟在她心里，宁远仍旧是依靠。时间仿佛定格在还没分开的时候，看似渐行渐远了，实则紧紧相连。若即若离，给榴莲一种宁远还站在原地等她的错觉。实际上…他们都回不去了。当她明白宁远已经准备结婚，彻底离开她的时候，巨大的孤独感和无助感袭来。眼看着周遭人都突然间有了自己的生活——宁远组建家庭、郎叔一家幸福快乐、野马有了另一半，实习生也能够在公司站稳脚跟。只有她，是游离在别人生活之外的存在。但是不怕，她还可以回家。狂欢过后的清晨，吃着山竹准备的早点。没关系，未来再难过，至少她还有个家，家里有一个朋友，起码不会少了烟火气。不过，山竹也要和她挥手告别了…在妈妈离开后的每个人，好像都在跟榴莲说再见。换做我，一场接着一场的告别，会让我有种被抛弃的感觉。说实话，我接受不了这样的孤独。可是，仔细算下来，人生好像只有自己了。虽说孤独没有那么可怕，但每到夜深人静时，自己又怎么能安然入眠。就像家门口被抬走的沙发一样，喜欢的事物留不住。每一段过去都会被清理掉…但每一段开始都在不远处等着你。这部剧最好的地方就是认识到生活的悲观绝望，却仍能让人有继续走下去勇气。哪怕是浑浑噩噩也好，不一定说跌倒了就非要爬起来。就算是躺下，也能大口呼吸新鲜空气，看着蓝天和飞鸟，只要存在，就还是有意义的啊

【详细】

13728948

初中的某一个周日下午，父母都出门去了。我打开电视机，看到了一幕武打的场景，就饶有兴味地看了下去。

爱看武侠片的习惯，大概是从读幼儿园就自发喜欢上的，无可自拔。最早是追看香港拍的《蜀山奇侠》，后来是台湾80年代拍的《金剑雕翎》，中间还有一些其他的片子。然而这两部我印象最深，至今不可忘怀。

在电视剧还很寥落的年代，它们是平淡的学生生活中骤现的火光，很容易就点燃敏感而贫瘠的内心。

那个星期天下午，我看到的是这部《书剑恩仇录》。那个手持金笛与人相斗的是金笛秀才，而后来出现了短短时间的李沅芷，一下子俘获了我的心。19岁的曹颖水灵清艳，一派自然天真。该娇嗔的时候娇嗔，该机灵的时候灵秀无比，而深情时则凄楚明艳，哀怨动人，然后很快，又还是恢复了聪慧娇嗔的本性。那一两集的时间里，我根本不明白，那个手持金笛的侠客，为何对她如此狠心。我实在太恨他的无情了。

时间一到，片尾曲响起。我心想：完了，明天开始要上五天的课。我大概再也看不到这部剧了。

之后，父母回来，买回来了一套崭新的餐桌餐椅。我对此毫无兴趣，只想跟他们诉说我一个下午的奇异感受，却似乎什么也说不清楚。

后来我大概还是追到了一两集，可里面刚好没有余李两人的身影，我很是惆怅。只有歌词写得异常漂亮整饬的片头曲，略微慰藉了一下我的内心。“红花遇清风，聚散更离别。回首伤心处，正是情太怯。”我拿着纸笔，对着电视上一闪而过的字幕奋笔疾书，终于录下了一份完整的歌词。

后来，我在父亲的书架上发现了一套《书剑恩仇录》，书页都黄掉了，也不知道他是哪里得来的，其实他自己也并未看过。

看完才知道“针笛情缘”的始终，而其他人对于我来说，也都不如一个李沅芷刻骨铭心了。作为金庸第一部小说，《书剑恩仇录》情节硬伤太多，男主角智商情商堪忧，处处拎不清，很不讨喜，然而早在这一部里，金庸写情的本事却已展露无遗，只以我关注的写李沅芷的那几段，都令人心下长叹。

这个女孩子几乎成为我少女时代的偶像，虽然我只看过她可能不到半个小时的戏份。我在书中找到了更完整的她，也更加坚定了我对曹颖所饰演形象的深爱不移。我曾经无数次地幻想，书中所写的那些，在电视剧中会是怎样的呢？我也只能仅凭书中仅有零星与她有关的插图，另作想象了。

就这样，我度过了我的初中、高中，就是大学之后都不可忘怀。有自己喜欢的人，遇到喜欢自己的人，也许看似一帆风顺，然而兜兜转转，辗转反侧，很多事情，更向何人说。生活不像小说，不像我自小热爱的江湖浩渺，刀光剑影，偶尔想起来，我更忘不了这个明艳少女的深情与不依不挠。

我现在还没看到最后，不过，至少还是个故事，不像其他破铜烂铁，连一眼都看不进去的，专门用来洗钱的那种强点。（…………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………凑字专用）

（仅讨论剧中人物和剧情，不上升任何）

《大考》22集剧情，时间设定2020年疫情爆发时，围绕两个校长、教育局长和6个高三学生及其家庭展开。周博文、吴家俊、田雯雯、高铭宇、潘小宣、秦司遥，史、王二位校长算一家人，剧中一共7个家庭，加上教育局、两个学校，可想而知分摊每个家庭的戏份并不多。在为数不多的戏份里，数一下印象中田雯雯的父母都做了些什么。

背景：雯雯的爸妈带着妹妹霏霏在武汉生活，老家这边有老宅和新房子，雯雯跟着奶奶在老家的老宅生活，奶奶半年前去世后，雯雯就一直一个人住在老宅。

事件1、第一集中，雯雯回家的时候发现附近有小偷，她一个人住在老居民区，挺危险的。因为怕爸妈担心，并没有告诉他们，但是第二天早起发现家门口有奇怪标记后，机智的雯雯告诉了居委会的阿姨，后来小偷偷到她家，还好是被抓了。

而且这是里在雯雯夜里睡觉的时候被蹲点的居委会阿姨叔叔们抓的，如果雯雯没跟于阿姨说的话，好一点，家里被偷，坏一点，后果不堪设想。

事件2、爸妈说要回老家看雯雯，雯雯就去家打扫卫生准备迎接他们，然后接到爸妈电话说突然有单大生意，走不开回不去了。

（好像就是这通电话里，雯雯听到爸爸和霏霏在旁边玩闹的声音，心里估计不好受，懂事的小朋友很让人心疼。）

事件3、雯雯爸妈春节准备从武汉回老家，路上说到准备给雯雯买的礼物，是支豆沙色口红，互相都以为对方买了结果都没买，然后拌了会儿嘴，得出结论：雯雯懂事，不会说什么，以后再补，而且爸爸说，小孩子涂什么豆沙色口红。

（看到这里已经很气了，这对爸妈言而无信又不靠谱，给孩子希望又让孩子落空，觉得孩子懂事所以搁置了耶无所谓。）

事件4、回家路上车坏了，原因是爸爸贪便宜，加了低号油。而且那会是2020年1月下旬，赶在武汉疫情爆发，车不坏的话可能就是回老家居家隔离，车坏了后面全耽误了。

事件5、爸爸留在路上等修车（能修就不错了还差点跟修车师傅吵起来），妈妈带妹妹坐大巴先回家，到老家的时候，警察查车，问有没有路过武汉的，妈妈保持沉默，问了几遍，妹妹看妈妈不说，大声说了：“我们是从武汉来的”，警察盘问时，妈妈甚至还准备隐瞒长期居住的事情。

事件6、因为生意周转的问题，有人来催债，爸爸就先回了武汉，感染了新冠，由于知道妈妈不扛事儿，打电话告诉了大女儿并且让她保密。

（这是正在准备高考的大女儿啊，我：？？？！！！您有事儿吗，你们是来搞女儿心态的吧。雯雯——基于爸妈一年只见自己两三次，但把妹妹从小养在身边，看到他们更疼爱妹妹，言而无信出尔反尔的这些情况，就已经很辛酸了，加上后面各种奇葩操作，惊呆我）

事件7、爸爸肺炎好了出院的时候，被妈妈知道了。契机是，妈妈见雯雯和周博文经常视频，怀疑他俩早恋，偷偷查雯雯手机的时候，看到爸爸发来的微信。

（？？？！！！您有事儿吗，早干嘛去了，还偷偷查手机，还说雯雯：“虽然是亲生的，但你就是跟我隔着两层肚皮，小偷的事情要不是你于阿姨告诉我我们都不知道，这些事情你都不跟我们说，你爸感染了你也瞒着我。”

就一整个黑人问号……你还委屈上了？有小偷告诉你有用吗，能回来抓小偷吗，爸爸生病告诉你有用吗？自己不抗事情等会儿万一闹着要回武汉怎么办，大女儿还高考呢，小女儿又那么小。先是把她扔老家跟奶奶过，奶奶过世，还是把她一个人扔老家让她一个人过，这时候又怪她太独？？！！你们有能力生二胎的时候，为什么不先考虑考虑大的，既然已经生下来，为什么不想想这个老大，因为太懂事就可以一直忽略？

虽然吐槽了这么多，但还没到最骚的操作。

这个事情，刚好作为契机，雯雯说：“当年你们没能力把我带在身边，我都理解，但是你们那么开心的告诉我有了妹妹，还一直把她带在身边，我作为姐姐，会忍不住嫉妒她。”这时候妹妹跳出来说：“我不是傻子”，被雯雯凶了一句哭了，妈妈就赶紧把妹妹哄进屋了，剩雯雯一个人在外面站着。

雯雯是，嫉妒妹妹，又因为自己忍不住嫉妒妹妹而自己，呜呜呜我好心疼她）

事件8、爸爸回来了，但是是想卖掉老房子去还钱（雯雯和奶奶住的，奶奶去世之后也一直一个人住那儿），而且没跟雯雯商量，是她放学早刚好碰见人家来看房子才知道。

要卖老房子的时候，妈妈：“雯雯对这个房子太有感情了，宁愿一个人住这儿也不去住新房”，然后她爸说那我也没办法啊要还债，然后就带人看房子了。我看到这里真的气的不行，你们不是不知道，是明明知道还这么做，这就是不重视不考虑，就这一下，这要是放在现实里，几乎就是个解不开的心结了。而且最后是，卖了新房和车，就是说，其实有行的通的其他方案，但是在刚开始，哪怕是对雯雯已经积累了那么多亏欠，还是首先选择牺牲承载着她的感情的地方。以雯雯的性格，哪怕是跟她好好沟通，她会很难过但是还是会体谅。可是这对父母是，爸爸稍微说一下，妈妈就同意了，就是感觉，除了奶奶就没有人和雯雯亲、没有人无条件站在她这边了。好像他们仨是一家，雯雯一个人是一家。

而且妈妈还跟雯雯说过：“你大学考去武汉，我们一家四口团聚，等你们长大了给你们在武汉买房，你大学毕业没几年了，爸妈可能攒不到那么多钱，但是霏霏长大，我们一定能给她买得起房。”

不患寡而患不均啊，小到玩具、衣服，大到房产、陪伴，至少你们也稍微往一碗水端平那方向努力一下吧。一家人互相理解互相帮助，让点步都没什么的，但是哪儿有一直让雯雯一个人委屈、理解、让步的？！

事件9、看房子的人是阳性，把雯雯给感染了，然后好不容易复课的整个高三，全部停课隔离。（当然这么巧被感染这是剧本安排，但是也是父母引入了风险。如果有感染、隔离，这事儿估计也会在家里发酵一段时间，当时已经是高三下了，你们这是生怕雯雯好好复习啊非得搞她心态。如果没让雯雯碰上，房子真背着她卖了，大概是一辈子的心结。）

事件10、高考前卖房子的事情因为雯雯感染、大家隔离而平息，最终卖掉了车和新房去还债。某天，妈妈跟爸爸唠了两句雯雯和周博文的事情，说可能在恋爱但不确定，声明让爸爸不要在这个节点去跟孩子谈早恋什么的。然后她爸一路就溜达去周博文家了，直接跟人家爸妈说：两个孩子早恋了，雯雯是女孩儿，会吃亏。

（这段因为博文爸妈和博文的反应而变得很搞笑，但是雯雯爸爸真的，完全不考虑女儿的处境和想法）

事件11、高考前，外婆重病住院，爸爸在武汉，妈妈赶去外地陪护外婆（这点可以理解），高考当天暴雨山洪，雯雯一个人在家里，那水都快淹到床了，手机淹坏了。这段儿雯雯甚至像个孤儿，还是周博文接到班主任电话，美仁君淌着齐腰的水去救雯雯的。

这块儿博文说“有些事情比高考重要”，美仁君拿着泡沫板和树棍淌着水去找雯雯，把雨衣给雯雯穿，背着雯雯出来的时候和她一起看鸭子，嘎嘎嘎，哎他俩好乐观好可爱！（结合前面雯雯在早餐店跟美仁打招呼，有点类似《1988》里德善和狗焕爸爸的感觉哈哈哈哈，都是逗比又乐观）

父母没一个正常人，怎么生出这么好的姑娘的啊！奶奶一定很会养孩子吧，但是奶奶会养孩子的话怎么把爸爸养成这样的。各种迷惑操作，虽然说剧本安排有巧合，但是他们的操作是引入风险的。爱孩子肯定是爱的，但是知道做不到没有用。

好家伙，真·二胎家庭反面教材，不患寡而患不均，不要说一碗水端平了，根本就偏心偏的离谱。

总结：作为社会人来说，两个人都不错，欠债还钱、不当老赖、善良好心、乐于助人等等，但是作为父母，就是一对奇葩，尤其是对雯雯来说，完全是不合格，简直是负分。

这里面让人心疼几个的小朋友，高铭宇、潘小宣、雯雯，正因为懂事，才体谅、理解父母不让他们操心，甚至为了不让父母愧疚，非常克制自己的委屈，但不哭不闹的孩子也会失望，会难过，也会想吃糖。

【详细】

147814376

在一堆低分评论下，因为发现片源稳定，时长也不算很长，就看了一看，感觉也还好诶。全剧就是那种，看着看着脚趾扣地蜷缩身子，因为男女主颜值真的绝佳，板鸭的尺度是真的还不错，属于不会少的离谱也不会多的过分那种??

全篇感觉没有太多槽点也没太多亮点，男主确实长得好看，不过他每次道歉还有伤心的时候，那个表情总觉得像什么动物，感觉有一点点太放大了。女主的话，眼睛和头发真的没得说，剧情感觉也太好骗了吧??

其他的话，没啥，感觉还行，甜甜瑟瑟还不错。

从题材上说，算是纯粹的主旋律扶贫电影，编剧导演有意加入部分商业元素，让大家看的不太生硬，这是好的一方面。希望再接再厉！

另外，电影用的都是一些老戏骨出演，这点是很难得的，很喜欢，支持。

电影集结孝、礼、义等元素，教其他电影更为直接的表达。

也许是投资教小，很能看出来电影的不足之处。

演员赵毅，刘亚津，张春年等都是倾情参演。