写在便签上，懒得复制过来了。主要是图片没法复制。重新排版太麻烦。

其实这篇主要是写给本剧的编剧朋友看的。关于舒克的原生家庭，这一次的剧本改编力度满大的。原著其实着墨不多，但胜在深刻极具思辨色彩。而改编的版本细节饱满，情感真挚，更容易被现实代入。我觉得两个版本没有对错。但我还是对改编的版本尤其是后续部分有所担心。

我担心的是，这部作品会失去一种视角——一种在人类道德伦理观之外观察人类世界的立场与视角。而这个视角，对于舒克贝塔这部史诗巨著来说，具有根本上的核心作用。它是郑渊洁特有的思辨以及切入主题的方式。一旦丢弃，后果不堪设想。

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结尾放四年级的视频的时候我以为那是像《我和厄尔以及将死的女孩》那样的情绪高潮戏，但没想到就此结尾，几乎完全没料到，认为不是太恰当的结尾点。

但随后的片尾钢琴曲却仿佛是在做outro，情绪突然散逸下去，并且有了回望感，真正的滑板街头青春mid90s是属于伤感记忆的。

白人黑人界限消失。街头属于所有街头少年。

有几个镜头非常好看。比如在两条公路间少年们滑着滑板迎风飞过。或fuckshit走进房子里拿酒又出来的长镜头。

故事本身很简单，但令人有点困惑的是导演在讲好了这个故事的基础上似乎并无凸显某种深意的野心。类似《伯德小姐》或更宏大的《少年时代》的感觉就消失了。

不过也许这个故事就是适合这群孩子到了中年或老年后，各自在不同的地方回想起，曾经有那段共同的滑板岁月，结尾视频保存在每个人的备份里，想到这里配合片尾曲就很动人了。

另外Lucas Hedges真的性感啊为什么镜头那么少。

（但因为不怎么了解美国九十年代文化，所以不知道导演为何完全不截取校园文化片段，全部放在街头了！小小少年学坏过程hhhhhh）

开头的餐厅里在放《kiss by a ross》啊啊啊啊啊我太喜欢了！！！！

妈妈和哥哥的人物描写真的有点少！少到人物有缺失感了！但如果解释成这个少年在13岁时就是不太注意妈妈和哥哥也能解释通，但对观众就不太友好了并且失去回望感。

我真的好啰嗦......

1.关于“银行诈骗”

直到2010年，政府才为主人公正式立碑。影片结尾处，政府人员给出的不要对外透露的理由是“Good intentions aside it remains bank fraud, of course. Abetted by our own banks”。然而，若非战争，此种“银行诈骗”会得到各个关键环节人员的配合，从而瞒天过海？非因一己之私越线，而是秩序已被打破，默于规则只能坐以待毙。

2.关于人物

最喜欢的人物还是哥哥Gijs。在顺利将大面额钞票兑现并筹集到更多资金后，Gijs被妻子问到是否会继续参与地下银行时当即表示自己只是负责“行政部分的工作”，后又笑称“and someone has to keep an eye on him”。所以他会阻止Wally为争取帮助而对已经失去两位儿子的银行老员工的言语压迫，也会在紧要关头毫不犹豫地代替Wally与德国人周旋。每一次“我只是来警告你的”、“我们该停手了”的后续都是与之继续。

并非人人于一开始便可义无反顾，甚至从容赴死。多数人都趋利避害，但英雄每一次的成功背后却一定有诸多普通人超越了自身的不普通的行为支持。

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如果上来期待的是The Wire或者大西洋帝国那种，肯定会失望。剧情漏洞太多了，第一季就可以弃剧了。但如果看到了现在，一定是有一些东西勾着你让你觉得不得不看。本文记录一些让我难以忘怀的东西，也算几天爆肝没有白费。

整体是一部使用了黑帮片题材的，浪漫西部文艺片。它最重要的目标不是严谨，严谨是逻辑的范畴，是现代性秩序的标准。而此片的核心魅力在于浪漫，是无用的、柔软的、非理性的，酒神性的范畴，从根本上就是反逻辑的。当然这还是一个故事片，基本情节不通是没法看下去的，所以此片一直试图在叙事逻辑和浪漫主义之间寻找平衡。使用的方法就是高度风格化的视听语言，以及不断出现的细节隐喻。我慢慢分析。先说大框架。

线索一，时代与命运。历史并非线性，命运不讲道德。

首先片头曲就不是属于那个年代的音乐，暗示观众这是当代视角，戴着怀旧，带着滤镜。那首曲本身就带着苦命之人面对生死的戏谑。整体影像风格不断向西部片和film noir致敬，各种低视角慢镜头，完全杜撰的过于精致的衣着风格等等，都在告诉观众一件事情：这戏并不现实，不要当真，这是一部带着明确风格的文艺片。风格本身就是立意对构成部分。打架不可怕，死亡也不可怕，可怕的失去血性、失去摇滚、失去生命力。

（不要在这里讲三观哈。纠结三观的看黑帮片和文艺片都只能给自己添堵。）

看歌单，半个英国摇滚史都在里面了，光音乐都花多少钱。摇滚乐怎么来的，工人阶级（以及中产）向高雅音乐消费群的反抗，对阶级固化社会的一种创造性挑战。片子的立足点，昭然若揭。天生命苦的吉普赛人（工人、犹太人、等等在白人社会地位很低的人）在风起云涌的历史夹缝中，寻求安身之所。再抽象一点，是人面对巨大不确定性，和冲突的利益点的时候，如何寻找一种确定性和连续性。

第一季第一个场景已经，已经把整部戏最重要的意象和主题都点名了。

Tommy找中国女孩算命，当着大家的面对一匹马所谓“施法”，就是在向躲在街边偷看的群众展示一些确定性，或者说编造一个可以寄托希望的故事，跟传销差不多一个意思。这里根本不需要讨论那个魔法是否真实有效，因为有人信，有人需要那匹马赢，所以马一定会赢。魔法和宗教是一个东西，信者永生。

Ada和Polly期待宝宝她爹能够与Ada结婚，希望得到Tommy的祝福。Tommy揶揄Polly说一辈子被男人坑得不轻竟然还是浪漫主义者。他第一反应当然是不信的，因为他已经在战场上骗过了死神。可他最终动摇了，给了这对鸳鸯一个机会。这件事在Ada的主观世界里，非常简单，就是她怀了一个男人的孩子，她愿意相信爱，然后最后真结婚了。所以她一直是家里最理想主义的那个。后来的成长时候来的事情了。

这些看似与主线剧情无关的点其实都很重要。整个剧情都在经验主义、实证主义，也就是现代科学逻辑，和人的主观期待以及信仰之间来回震荡，也构成了整部剧的张力所在。

马与吉普赛魔法很重要。后面会反复出现。

他们家是干赌博起家的，但是人家自己是不赌的，为什么？因为但凡有点资源有点能力的人，都会试图直接掌控结果。人的成功，如果用最现实的标准去衡量，就是对不确定性的掌控程度。以Tommy一家为典型，包括the lee brothers, the Solomans, the Italians, 为什选择“浴血”，为什不去干合法行当呢？一方面因为合法行当他们这个阶级根本进不去，另一方面因为系统本身是靠不住的，所以剧情里出现了共产主义者、北爱共和军、以及英国纳粹，全是他掌控不了的力量。

但Tommy的确又想彻底上岸，也是因为干黑道不确定性太多，风险太高。越往上爬越险恶。上流阶级的贵族和政客，比底层混混更不要脸，更恶毒。用他自己的话说，如果说以前遇到的是坏人，那么现在要对付的根本就是魔鬼。

可贼船哪有那么容易下的。Tommy一厢情愿地认为可以最终“干一票大的”，然后安然隐退。不大可能。除非他向所罗门一样直接隐居。不然总有人要找上他，不管是纳粹还是丘吉尔，都能要他的命。然而我们都看到了，隐居到Margate海滩的Alfie，想找也还是能找到的。所以说，无间道。如我们所见，所罗门最后又回来了。Mosley当然不会被刺杀。剩下的，都是历史了。

线索二：迂回的人性。爱与恨永远纠缠，亲人既是锚点也是负累。我们中国人管这个叫“羁绊”。挺美的一个词。我们互相依赖又相互背叛。而人最大的敌人与救赎，永远都是自己。

Tommy停不下来的第二个原因，是他的人性，他的爱，在向上爬的过程中被系统异化掉了。第一季的时候观众就明白，他有一个很大的特点就是打心眼儿里觉得别人都是傻逼，他最聪明。女人们安生算账，兄弟们好好打仗，谁也别问东问西，你们丫知道了只会给老子添麻烦。这和他想要保护家人，让他们过上好日子，是不冲突的。他习惯了靠自己，并且认为只能靠自己。以至于越往后他越一意孤行刚愎自用，虽然每次都力挽狂澜，但情感上已经孤家寡人。除了早死的Grace和孩子，是他真正的情感寄托。但注意，死人和孩子，都不会犟嘴，不会挑战他已经固化的人格。

对于其他人而言很简单，Shelby家价值观非常朴素，家人是一切的根基。如果没有女人的包容与智慧，兄弟的绝对忠诚浴血奋战，Tommy根本不可能走这么远。但是King只有一个。于是你不尊重我，不和我沟通，那我也放弃和你沟通吧。人心都是肉长的，每个人都有自己的自尊和自私。人之常情。

再次引用他自己的话：对所有与我亲近的人而言，我不过是一颗摇钱树。话不假。可人家并不爱听。他也做不到改变。在挣钱的路上他本人已经变成了钱。再想变回人，要付出巨大的情感代价。但是男人嘛（呵呵），怎么能琢磨情感和内心呢是吧。还是继续赚钱吧。

所以说，最后的最后，每个人要面对的都只有自己，而已。实体化的事件，是外部环境与人物个性的交汇点。而每一次抉择，任何一次还有选择的选择，都是从命运轨道逃逸的机会，是渺小生命的尊严所在。

线索三：死本能与生命力

全剧最后，当Tommy准备自杀，在吉普赛式的幻觉中看到女儿，女儿让他活下去。他才偶然发现原来自己被骗了。根本没得病。可是这么聪明的人怎么会被骗呢？还不是别人说了他本来就认为对的话：你该死。你早就该死了。你应该为你所做的一切付出代价。正如第一季为什么他明知道Grace是个骗子，却感觉不到她的时候威胁。因为他觉得自己能掌控剧情的走向，拿捏个女人不在话下，何况这个女人是来拯救他的。人都会相信自己已经相信的事情。比如一个诊断，一个承诺，或者一个茶叶渣子的纹样。

在他已经彻底准备好去死的时候，在观众也认为当然了这种人结局必然是死的时候，Tommy又一次逃避了死亡，而这个死亡的源头竟然是他自己。这是全剧最大的一个讽刺，也是这部作品最大的慈悲。所以这里说这个故事浪漫，故事里的问题，在故事里能得到解决。在故事里人有重生的机会，在他象征意义上死亡以后。

第一次死亡，是在法国的隧道里。此后余生都是赌赢的，要尽情挥霍。所以他不怕死，他们家男人都不怕死，无非是在一次面对凛冽寒冬而已。不怕死的人，理论上没有弱点。可孩子、女人、温暖和笑声，都会不断给他们活下去的意义，是支柱也是弱点。也许安宁和稳定是大多数人的夙愿，可他们张扬的吉普赛血脉不允许，他们身体和灵魂已经与战火螯合，他们停不下来。

第二次死亡，是天将降大任于斯人也，首相不让他死，女人和孩子也都不让他死，”get out of the grave tinker!” 他站起来以后还挺失望的。他妈的这么多破事儿还得老子负责！

第三次接近死亡，是亦敌亦友的Alfie。我认为也许他下意识不希望Alfie就这么死了。因为他是一个不标榜正义、彻底愤世嫉俗的人。他让他感觉安全。Alfie在塑造Tommy这个角色的作用上类似俄罗斯女爵，他们是他无法整合的两个面，一个年轻饱满、混乱无序，一个人生过半、混蛋而坦然。

Alfie在海边的住所堆满十九世纪的物件，门口的地喜欢上写着lethe，是希腊文的Oblivion, 也就是海蒂斯冥府门口的那条河，是一切失去意义和重量的地方。这块砖就是生与死的界限，愤世嫉俗的他悬停在生死之间，与老友相见。他当然不能免费反纳粹了，这样混世魔王的人设岂不崩塌？然而最后一集我们也都看到了，他在另一个海边，法国小岛的海边，在多个帝国主义国家的管辖权之间的法外之地，彻底活了过来，还娶了一个老婆。老婆和Tommy是唯二可以当着他面抽烟的人。

第四次是死亡，是人性借助某种神性开始复苏。你还有事要做。一声枪响赎不了你的罪，不许跑路。

从法国回来以后他就一直想死又不甘心，用着借来的时间不断探索扩张，带着与生命力一样强悍的死本能。靠自己的手腕儿和智力打败了很多人，一度让他觉得自己不可战胜。这是人之常情。不断的成功本身就是继续奋斗的动力，和即将失败的催化剂。没有人可以一直赢，死只是早晚的事情。可是他停不下来。停不下来的人就是瘾君子，无论做什么都是，不喝酒不抽大烟也没有用。

故事中的其他角色，一直在提醒他要知道自己的局限性。他有局限性吗？当然有，可如果不是刺杀纳粹失败、死了那么多亲人，并自认为命不久矣，他不可能触摸到自己的边界。这个过程是不可能跳过的。

而有趣的是，当生命力完全信马由缰，生会无限接近死。比如他的精神和身体都日渐崩坏。比如Arthur长期处于命悬一线的状态。

一个习惯性让别人去死的人，最后没有杀掉骗他说得绝症的那个纳粹医生。通过克制给予死亡的“权力”，他重新把马的缰绳抓在了自己的手里。转了一大圈，又回到了马身上。

吉普赛人，生来策马，且不戴马鞍。马在这个故事中象征着纯真的、不羁的生命力。这种生命力是一种力，超越阶级、超越法律、超越资本之外的力。它本身是中性的，可以带来生，也可以带来死。

Tommy为数不多的几次掉眼泪，有一次就是因为不得不打死一匹生病的马。他的接班人Duke也说过，马比人要好得多。所以很明显，马是可以唤起他们本身人性的生物，是游牧精神的象征。

养马人Curly，有点像权游里的Holdor，纯真地像一个孩子。Tommy说他是半匹马。

同样带着一股天真的还有John的妻子Esme，一个没文化的吉普赛女孩，但对自己的男人、家庭、和古老民族的智慧（迷信）非常忠诚。剧中很多地方都在点这个主题，比如Esme的性欲一直很旺盛，也生下了开剧以来家族第一个小孩。比如Polly阿姨最终拥抱了自己的“疯狂”，成为了一个先知。这些“迷信”在这部剧里都是成立的，因为这是主角们的主观真实，既是吉普赛人被主流宗教社会隔绝的原因，也是他们刺向阶级秩序与现代性的一把剑。

记得他如何击败Luca Changretta的吗？Luca第一次出现的时候对他耀武扬威，觉得他们家庭小作坊太老土跟不上时代，而已经公司化的意大利黑手党才是未来。这点和后面出现的，以纳粹为集大成的极致现代性也是呼应的。现代性推到极致就是主观人性被抹杀，一切服务于一个概念性的国家意志，只有一种人优秀，只有一个目的值得追求，加速加速再加速。（是不是感觉有点眼熟??）

Tommy及同伙不是真的物理上打不过那11个意大利人，只是他的原则中包含了，家人不能再死了。而意大利人不惜牺牲其他手足也要报之前的仇。所以以血性硬刚肯定不行，Tommy选择利用现代公司的系统性和非人性，用比Changretta家族更大的资本，将他们吞噬。意大利人求仁得仁。精彩。

而Shelby Company Limited的崛起之路，从赌马开始，到黑色星期二轰然倒塌。家庭小作坊如何，上市公司有如何，不都是赌吗？他不得不继续跟政府赌、跟政治赌、跟亲情赌、跟时间赌。前前后后都是赌。这一次，他选择了放下屠刀，也就是倾注了更多的信仰，试图建立内心世界新的平衡。骑着白马走向了新的不确定。

人的一生，无非就是不断摧毁重建，死去活来。社会就这么回事儿，仁义道德宏大叙事都是狗屁。物理上的生死沉浮其实根本由不得选。自由逼仄而柔韧，每一个节点的决定，构成了生命的质感。如果无法选择身下的马，至少可以选择唱自己爱唱的给歌。

从立意上讲，这个结局我认为就是句号，是一个完整的圈。没发再写下去了。再往后不过就是循环。所以主创们们选择了拍电影。接下去就是二战了。还是有点期待的。

买房是城市生活中历久弥新的话题，《上车家族》的选题可以说是“赢在起跑线上”。而这部剧选取一个香港中等收入家庭作为主角，他们既买不起私人商品房、又不足以申请公屋的尴尬处境，更是引发了不少人的共鸣。

　　主人公车志明一家原本是典型的中产家庭：他本人任职超市经理，妻子在婚后辞去工作成为家庭主妇，两人计划将女儿送到国外留学。但由于要买房，这家人原本衣食无忧的生活一下子就变得紧绷：妻子莫雯慧（江美仪饰）变得锱铢必较，不能多花一点钱，平时还要去做家政帮补家计；车志明在工作中经常受到上司压榨，为了保住工作敢怒不敢言；大女儿芊芊（郭柏妍饰）原本是个坚定的“租房主义者”，但为了一圆母亲的“上车梦”，她甘愿放弃自由自在的生活去当一名房产中介，只为了能够了解行情，尽快赚到更多的钱。

　　尽管如此努力，车志明一家的“上车计划”仍是一个不断妥协的过程。他们原本坚持要买私人商品房，眼见房价愈发高不可攀，只能退而求其次转战居屋（香港公共房屋计划之一，价格低于市值，只有合资格的人才能申请购买），却仍然落空；到最后，车志明甚至盯上了为低收入群体准备的公屋：他父亲生前的再婚对象闵谢毓霞（鲍起静饰）有一套海景公屋，虽然痛恨闵谢毓霞，他却也只能为了房子而“卧薪尝胆”，全家总动员讨好闵老太，争取把自己一家加入她的公屋名册，再用公屋换居屋。

　　与拼命“上车”的车家相比，有房在手的人仿佛人生赢家。车志明的上司丁友善（袁文杰饰）当年抄底买入了车家的房子，如今在工作上也占尽车志明便宜；闵老太虽然只有一套公屋，精明的她却非常懂得利用自己的有房优势，把车志明一家“耍”得团团转……

《旅行》都结束几天了，小天不在的第几天了。我都不记得了。又是过得浑浑噩噩，最后关头憋观后感的机会都错过了。粉丝失格。昨天打算写点什么，被打断之后思路又没了。今天仔细回想了一下关于这个剧，关于小天，我最意难平的点是什么，突然就豁然开朗了。是啊，最意难平的不就是，为什么这个剧不是BE呢？虽然明知道开播前官方都透露了结局是皆大欢喜的，甚至编剧老师的小说都看过了，我还是没有放弃妄想。。所以观后感什么的写不出来，就写点别的，整点严肃的，关于生命的脆弱和无常啥的，，就是，如果照本来的剧情发展，到底有多少次杯具的可能性。（注：都是胡扯）

需要说明一下的是，为什么我执着于BAD ENDING呢，因为旅行这种爱情缉毒悬疑的风格，是多么像一二十年前的海岩剧的风格啊。纯真善良又勇敢的美少年被整个世界所辜负，被命运虐个千回百转遍体鳞伤。。当然要说的话，小天也很虐了，有“弑父”的情节，背负着巨大的压力和伤痛，还有为了保护爱人，刚收获爱情就要背叛爱情咫尺天涯可望难即。当然最最虐的还有卧底贩毒集团时刻如履薄冰，周旋在各个大佬之间稍有不慎就万劫不复。。这些都很虐了，可是为什么我还不满足呢。就是不满足又有什么办法呢。。因为尺度的关系，基调必须整体轻松明快，结局必须人月两圆。所有人都全须全尾。这不是CULT片，不是黑色电影，这是传播正能量积极向上的电视剧……这些我都知道，但是在这个拥有小天带来的异乎寻常真实度的可触可感的影像世界里，我还是抠出了几个极可能BE掉的地方。。比如：

1、小天帮心月捕蛇，爱护野生动物的小天，坚持要把小蛇放生，小蛇有些感动亲了小天一口，小天没有防备以为蛇无毒然后没有去打针，挂了。小蛇痛苦不已，舍下一身剐去寻灵芝草想救活小天，没想被法海镇压在雷峰塔下。。

~~~~~~~~~~~~~以下真的是在正经分析的分割线~~~~~~~~~~

2、为了保护团队其他人，小天把自己和两个贩毒的瘾君子锁在一起，以一敌二。虽然我知道小天打架很厉害。但是面粉大战真的好危险，他把自己逼在绝路了。对手又是两个亡命之徒，后果不敢想。。

3、房车直播刚到香格里拉，他还在忙着忙后，和接头的拉姆会面，仗着自己年轻没有及时吸氧光荣的倒在了香格里拉。。这种可能性看似很滑稽，但是真的有。特别是年轻身强力壮、对高原反应没有足够重视的。小天值得庆幸的是晕倒在了大门口并且被及时发现。。

4、杀手飓风的设置有些逗逼，每次都穿得跟骇客帝国似的。但现实情况下他很可能就是来杀人而不是来搞笑的。其中一次小天为救心月俩人都掉进湍急的河流，如果没人搭救，即使一人会游泳也可能被冲走。。

5、为救心月两人一起滚下雪山，现实的话，摔SHI的机率百分之九十九点五。。

6、就算没摔SHI，两人活下来，并且没骨折也没受伤，躲在山洞里，缺氧低温情况下也活不久。.。

7、假使这都活下来了，之后离开心月，卧底贩毒集团，九SHI一生他躲过了九SHI。。

8、小天主动打入社团内部接受考验，辉哥给倒了一杯奶粉冲水，他以为是DU品，现实的话基本上就是DU品，有了第一次就终身难以摆脱。BE定了。。

9、社团兄弟不服他，把他困洗手间群殴他。当然小天身手极好，应该不会挂彩，但受惩罚应该是不可避免的。。辉哥为了平熄老大怒气，准备剁小天的手。欧阳阻止了。现实当然可能就真剁了。。所以后边小天枪法神准啥的也基本无望了。。

10、迫不得已小天枪杀了老爹，剧里老爹告诉过他自己心脏位置异于常人，小天的枪法也神准，再加之警察来得及时，老爹没挨辉哥补的枪……种种运气凑一块，老爹才没有牺牲。现实则很可能老爹挂了，小天因为可疑也一起被杀。。

一想到这种可能性我可就太难过了。老爹出马的动机就是为了保护他，甚至可能已经做好了牺牲自己换取小天生命安全的打算。但实际犯罪分子阴险狡诈，一入社团很多事情无法掌控，最终可能双双殉职。。但是，这种不值得也一定要去做的勇气也真实存在着。老爹真好。对小天最好的就是他了。愿意以命换命护你周全的人亲爹亲妈都可能做不到。永远爱老爹。

11、辉哥怀疑小天的第N次，拿枪指着他，天蝎拿着枪指着他。小天稍一松懈，就可能被其中一个爆头。。当然小天不是吃素的，他有胆有谋，这里狠起来辉哥都露怯了。“我认栽了，也轮不到你”。天蝎更是怂了。小天霸气。

12、欧阳交易当天，警匪双方火拼，流弹不长眼。小天太危险了。。

13、辉哥用假心月诱他露出破绽，再往SHI里打他。很可能就打SHI了。并不需要天蝎再大费周章的开车去把他撞下山崖。。

14、就算之前没打SHI，天蝎补一枪也SHI了。心月跑来用画换人，很可能也没换到人然后被杀。。惨绝了。。

15、心月有一个梦境，小天（第二次）坠崖后没死，变身冷面杀手，回来找辉哥报仇，一枪爆头天蝎，然后举枪对峙。梦里的场景极致的浪漫瑰丽肃杀。。小天一下子变成阿兰德龙独行杀手似的神煞。也美成神了。。然后一想到现实的话小天可能早就被辉哥他们虐杀了我又要嚎啕大哭了。。

~~~~~~~~以上是被自己的假想吓哭了的真的怕了的分割线~~~~~~~~~~~~~

壮着胆写下上边这些可能性，都要被自己的残忍吓哭了。。其实任何一种可能性我都不能接受。我果然只是嘴上说说喜欢悲剧，叶公好龙似的悲剧爱好者。真悲成这样我要哭瞎啊。。。

是啊，小天是多么良善的好孩子啊。工作上业务又好态度又认真上进，生活上又温柔又细心又活泼，和爱人在一起也风趣幽默还会开适度的车。。关键还那么漂亮！像拉姆说的，怎么长的啊，这么好看。如果不是阴差阳错，他很可能就还在上海某个里弄里好好的当着片警，轻而易举的就是整个片区的警草，不需个把月就能成为风靡整个上海相亲市场的香馍馍。每天就处理一下邻里之间的鸡毛蒜皮的小纠纷啊，工作之余打打篮球吃吃串啊。。。岁月静好平安喜乐，一想到这我又要泪如雨下了。。。

向所有战斗在一线的缉毒警察英雄们致敬。

我觉得有资格评论的只有外卖员，那些说假大空，生活没有那么多苟且的人可以看看电影评论，有很多外卖员都说是自身的写照，反而那些生活无忧的影评人却是说情节太假，怎么可能倒霉的事一件接着一件，我特意浏览了爱奇艺的评语，有一个美团外卖小哥就说许君聪的角色就是他现实的写照，同样孩子是先天心脏病，但可惜的是没有得到社会的帮助，都是一家人在努力赚钱凑医药费，我觉得这才是最好的评价！

《大舜》并不完美，但是瑕不掩瑜，它有很多宝贵的东西。

首先是选题，近年来各种清宫剧霸占屏幕，都快看吐了，《长安十二时辰》把目光瞄准了大唐，而《大舜》则一下子追溯到华夏文明最根源的时代，这样的视野和魄力就值得称赞。我真的对清朝皇帝一家子在紫禁城那巴掌大的皇宫里发生的事情不感兴趣。我们的文明历史如此悠久，形态如此多元，构成如此丰富，请不要再给我看清朝那些事儿了。

次为细节，要论服化道，这部剧可以挑出来的毛病太多了，也许正是因此上不了某些大批评家的眼。然而客观来看，古装剧没有哪个可以说完完全全再现当时的状态的，隔着几百几千年的历史，很多东西需要考古学的挖掘研究考证，要展现在屏幕上，很多东西必然是不完美的，这方面过渡苛求没有任何道理。更何况，这部剧中的服装道具，实际上有些细节可以看出来是很用心的，并不是随随便便做的布景、服装和道具，就拿我所知道的来说，至少士兵的服装就有在用心还原殷商时代的面貌，为什么不是尧舜禹时代，因为那个时候的服饰真的没有任何可以参考的史料或考古资料。

三为表演，没错，这部剧确实和其他国产剧一样，有着很多毛病，演员的表演浮夸幼稚的地方有，角色脸谱化的毛病也有，但是，这里没有纯粹邪恶而弱智的反派，即便是鲧，你也可以看到他对自己治水方法的执着，看到他对家人的爱，看到他的人性中的闪光点，娥皇和女英，不是两个涂脂抹粉弱不禁风，头发和装束永远不乱，高高在上的“妃子”，而是两个充满原始活力，干活也会干到满脸脏兮兮的如此真实的人，顺便说一句，这里并没有刻意避开一夫多妻的事实，也很赞。这里的角色设置，不是机械地划定谁是好人，谁是坏人，而是真实地展现人性的弱点。

归根结底，这部剧最吸引我的，是它所蕴涵的那种文化精神，我们这个文明，自神话时代开始，经历了许多事，三皇治世，五帝为君，开天地、治洪水、尝百草，这是属于我们自己的故事，是流淌在我们身体中的文明之血液，然而我看了太多其他人的故事，为日本战国时代的英雄慨叹，崇尚希腊罗马的理性之光，或沉浸于科幻构想的宇宙与未来，这些都是很好的故事，都是很好的文明，然而我想看自己的故事。当从小熟知，甚至感到枯燥厌恶的那些史书上的文字，如此鲜活地呈现在眼前，我内心所奔涌的，是最深邃的苍凉与自豪感。这部剧不完美，但是它做了一个很好的表率，希望看到更多这样良心的历史剧，最后再重复一遍，我真的不想再看清朝皇帝他们家的事情了啊啊啊啊啊！！！！

“ 挥天戈治水患，理生息，谱一章万民太平歌！”——《大舜》主题曲《太平歌》

剔除张光追爱郑有恩的部分，欢迎光临是个不错的剧。但是张光正的行为实在让人下头。前期张光正给人的感觉是个重情义、正直善良的普通小伙，黄轩演的还有点憨、可爱。但是遇到郑有恩之后他的人设就变了，说的好听是一见钟情，其实不过是见色起意。到这里也能理解，看到大美女谁不心动啊，但是他追人的手段真是又虚伪又猥琐。张光正为什么说自己是大堂经理，为什么一而再再而三的撒谎？因为张光正知道不管从家世、工作、能力各方面都比不上郑有恩，正常男人追女神“我要努力奋斗升职加薪做一个配得上她的男人”，张光正“虽然我是废物但我真心喜欢她”，郑有恩各方面条件碾压张光正凭什么向下兼容。图他土、图他矮、图他穷，图他不上进？我看剧评里某些男人看不起郑有恩的职业，有意思。剧里郑有恩的人设，月工资（约）2w，北京户口住高档小区，是个盘靓条顺的大美女，追她的人开豪车年入百万。您凭什么看不上人家啊？是不是癞蛤蟆吃不到天鹅肉，酸呐。第一次“约会”偷拉人家手就豪言壮语“不管你喜不喜欢我都要追你”、“万一你成我媳妇想到今天我都替你害臊”，怎么的？是不是觉得自己特勇敢、特深情？吃个早餐不仅想当人家爹还想亲人家，知道x骚扰三个字怎么写吗？ 某些男人把摸人家手当小事，是不是平时就爱动手动脚呐。人家生气了，还要倒打一耙骂人家假清高、小题大做。还有问女性要照片这种事是非常不礼貌的行为，望周知。拿到x光片还挂床头观摩，变态吗？也亏人家是空姐，不然就要跟踪人家制造偶遇了。有人怪郑有恩把张光正当工具人？这不多亏张光正一次一次上赶着吗？人家都明确拒绝了还上赶着，这叫什么呀？叫贱！一个奔3的男人，又土又穷，没学历没上进心，普通又油腻，这个年龄该有的成熟和能力一点没有，大把的时间不去充实自己反而浑浑噩噩度日，也就是电视剧包装的好，放现实里就是屌丝试图追单亲独女白富美实现阶层越级，顺便吃绝户。但我知道后面张光正一定会升职加薪，变成一个看起来配得上郑有恩的男人，期间张光正坦白郑有恩原谅（本来也隐瞒不住，要么主动说要么被发现），实现穷屌丝赢得白富美的恶俗戏码。嗯，也是，能实现穷屌丝的臆想也就只能放电视剧里。

来迟的我自罚三杯，不过我还是要来推！！无双珠yyds诶嘿！有一说一本人不怎么看这类的动画，没有其他的对比，就是觉得这个在特效方面都挺好的。不管是在开场的各种换场，还是在打龙的时候的开大特效，我都觉得无比的震撼，说实在，这比我看的一些个动漫都赞了。蓝歌跟法铧的性格从第一集就很明显的显示出来，一个活泼外向，一个遵规守纪蓝歌作为四元素掌控者，拥有着其他同样为蓝域所没有的实力和元素掌控力，但是也爱口花花，有一个天天催着自己相亲的麻麻，还有一个心眼子多的很的老爸推的剧情线。法铧看似是个高冷的存在，但是他也拥有着他温柔的一面，他想要守护他想守护的东西，也会哄着快要面临死亡的小孩。每个人，都有着自己鲜明的性格（而且帅，建模真的没话讲）啊哈哈哈哈好看是永恒的！！颜狗的快乐在这里有被满足的（还有磕cp的快乐）红蓝cp我爱死了！！圣莲哒咩！熊熊也哒咩！也就是因为拿到无双珠的蓝歌法铧两人，无双珠的牵引让他们拥有了命运的牵连，有了后续打龙，打比赛的点点滴滴~（预告的我也要说！）虽然蓝歌都是被老爹坑去的！但是老爹虽然逗比但是我也爱，端水大师上线！最后还是希望后续的剧情越做越棒！突破小说的局限性，做的更好！嘿嘿今晚的更新我等一手九点半~

不敢置信这是短剧的节奏，剧情过了2/3，2对cp还没火花，搁这儿闹呢？

几个小时看了个寂寞，学学隔壁芒果tv好不？

《念念无明》那节奏刷起来多爽。

关于双箭头，男女二属于一见钟情系列，开始进度很爽，但合租之后呢？我以为会是天雷勾地火，从此过上没羞没臊的日常

没想到男女二玩起细水慢流，日久生情那一套，老大，你这是短剧啊～再慢就结局啦……

男女主线更是完全拉垮，我想不通母胎单身28年的钢铁侠，是怎么就一下子喜欢上女主了？

江博士这条件如果这么容易就动心，还轮得到女主？早就儿女双全了。这感觉就是编剧强行给女主配的一个完美男神，还没有感情史，一辈子只爱她一个，眼里从没有其他女生，而且他情商比女主高得多。

而女主一个谈过恋爱的人在这儿变成了感情小白，反而没谈过恋爱的男主能看清一切。

都快接近尾声了，女主还没喜欢上男主，多是欣赏，她一直觉得男主女二很配，她也毫不避讳的表达对钟于的崇拜和爱慕，说明1.她不介意男主跟其他女生在一起，2.她不在意男主误会她喜欢其他男生

另外男主虽然喜欢女主，但他也没任何实际行动，这种后知后觉，慢慢磨合的感情模式在偶像剧中很常见，但！绝对不适用于短剧～

我预想的进度是大结局男女主应该是结婚几年后一家三口的幸福生活，参考《余生请多指教》，可实际的进度就是大结局男女主才开始表白，一场敷衍的吻戏糖就撒完了↓

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看完了《Diana》，猜不到有几个观众会为了它的存在而高兴。若戴安娜还在世，她首先不会，毕竟谁想在剧中主要负责当个张口闭口都是“pretty pretty dress”因此像走伦敦时装周一样共换了近20套华服但除此之外几乎给人留不下其他印象的浅薄花痴呢？（以至于这剧差点让我以为，它叫《戴安娜变装秀》）。而查尔斯也不会，卡米拉也不会，女王更不会，毕竟这部只专攻放大他们的缺点。其中，一个人不想显得懦弱冷血，一个人不想显得无耻跋扈，一个人不想显得像个工具人一样叽叽歪歪。尤其，当扮演查尔斯和卡米拉的演员组合出了夸张姐弟恋味道的时候，全剧主要人物几乎更陷入了一种既无趣更无效的偏离状态，只有戴安娜的精神导师兼继外祖母Barbara Cartland以及暗自助攻的贴身侍从Paul这两个角色略微讨人喜欢，但也就是那么一点点。

模仿剪贴报那样把戴安娜的生平串联起来的剧情导致了所有人物毫无光彩。最大问题便是，在走马观花的事件陈列背后，令人觉察不到创作者进一步的思考和态度，或者作品体验过足够高明的艺术锻造，大家只经历了几下粗糙的凿刻便急吼吼地被赶到了台面上。该有的部分也不是没有，却止步于浮光掠影。比如，当还怀抱着刚出世的威廉的戴安娜意识到，丈夫其实一直把自己看成为了完成皇家任务而抓来的替代品之时（在现实生活中，这甚至可悲地发生在他俩结婚之前），舞台上的她确实按照教科书里讲的时间点唱起了情歌，但两三句之后便飞快转入了“So simply breathe”的自我劝励里，让人很难相信演出前段对她性格中“期待爱情”这点本就草草的刻画有什么深层驱动的效能，而其理应得到一个更完整、暗淡和动人的属于自己的爱情观崩塌的时刻。

由此招致的观感为，你我在看这部格调比《新老娘舅》高不了多少的音乐剧之前就知道的，编剧/词作者也知道，你我在看这部之前不知道的，这两位仁兄看起来也不知道。不论在信息量、情感深度还是情节安排方面，举世皆知的这个超大IP由特效药被泯然为安慰剂，改编它就此显得是个巨烂的主意。主创始终秉承着和我们看客一样的外部视角而非当局者的内在角度，去呈现这番鲜明跌宕和鸡零狗碎交织而成的风云旧事，巩固着英伦皇室“被观看”的传统价值，以一种尴尬的、塑料的、隔靴搔痒的，以及不带感情的冷漠口吻。

“被观看”，而不是被体会、被理解，更遑论被同情，于是我很难怪自己没有对剧中的戴安娜产生惜悯之心。是有一阵没有见证过如此呆板乏味的大主角了，她基本全程都宛若胜利者，毕竟那副总是挂着的封面女郎式的璀璨笑容，没有现实中她的那份并不老练的怯意，没有少女时代的天真、懵懂和男孩子气，没有和王室生活龃龉后拳拳到肉的脆弱和茫然，没有慈善精神原本让她可能迸发出的弧光，角色的多样性、变化性与深度是这部作品里最无法寻获的东西，之一。

说到她大力进行的慈善工作，在本作里也是那么没头没尾。不难想象，现实中戴安娜由于原生家庭不幸福，才会把这种对“爱”的渴望不自觉转嫁到其他对象身上，用“给予”去反哺“获得”，最早是院子里的小猫小狗小兔子（还会为它们举行葬礼），之后是幼儿园小朋友，然后是丈夫，最后是各种弱势群体。她的善心有一条完整的发展链，而本剧并没有提炼出来，从而失掉了若干塑造人物的可能性。并且让我出戏的是，在探访艾滋病患者的那场里，年轻男病人的唱段不合时宜地高昂、华丽和抢耳，以至于完全盖过了戴安娜那戏份可怜的段落，稳扎稳打地诠释了“喧宾夺主”的内涵。所以，我弄不懂作曲者David Bryan如此巧构的意图，如果说有的话。

我也感受不到，本剧抛弃戏剧张力的、散漫模糊的、R&B和摇滚气质浓厚的流行风格音乐，被嫁接到英国皇室身上，有什么恰如其分的表现或加成作用。可能开头在第一号无伴奏大提琴组曲中插进摇滚乐的那段是制造了一丝新意的，从中凸显的不安分和叛逆也算生动。但之后，David Bryan差不多毫无建树，活生生把一部原创做出了jukebox的质感，oops，居于下风的是，jukebox里的歌，人们还记得住甚至唱得出，而《戴安娜》的歌曲成功地避免了让我生成任何余波。

这都快2022年了，还需要这样的舞台艺术作品吗？

实在太垃圾了。

我已经很巧妙的躲过很多烂片了，没想到却栽在大过年时没事看个电影频道上。

开头的那一长串动作戏之后才出来片名，果然还是一股浓浓的网络大电影味。然后紧接着要穿越了，回清朝学南拳了，男主那一撮刘海看得我真是……

后面的没有仔细看，只是看到屏幕上时不时一个五分特效。

还有，陈虎饰演陈虎让我有点出戏

好了，这应该是一部能被排在2017年年度烂片里的片子。我希望2017年不要出现更多的烂片把它给挤下去。

真的，制作烂片的人，你们的良心不会痛吗？

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