先说一下我对剧情的槽点，胜男这一对夫妻，问题真的很多，一开局就离婚，看到第八集，突然很理解这个妈妈，那么大年龄，生个孩子，本来指望丈夫做生意可以多赚点钱，结果丈夫转行打工了，压力巨增。关乎家里生计这么大的事情，丈夫完全没有跟她商量。

到后面被迫状从主教练的位置上退下来，整个人状态都非常差，作为一个温馨的港湾家，丈夫只会跟女儿一起取笑他的更年期，并且习以为常的忽略她。

站在林妙妙的角度来看，这是一个制欲极强，死要面子的恐怖妈妈。站在这个妈妈的角度看，她是一个可怜可悲的女人，为这个家庭奉献了这么多，得到了什么？好像都没有人为她着想过。

看着没心没肺的林大为，突然想起第一季中他颓废的样子，摆烂，对什么都无所谓，不关心家人，封闭自我的样子，突然想到了第一季结尾一定要摆烂的样子，简直一模一样，跟遗传似的。

突然很可怜这个妈妈，在这个家里面的三个人，两个人的这个样子的事情，都是她支撑着过来的，本以为陪伴了他们，他们会成长，懂得了付出和感恩，结果勒，三分钟的热度，到后面做了啥？除了嘴头上感谢一下，他们为这个妈妈付出过什么？他们父女俩对待胜男都是一副模样，隐瞒，欺骗，一个谎言又一个谎言，全被揭穿了，然后要么就摆烂，要么就厚脸皮，感觉真的很像扶不上墙的烂泥。可以理解这个妈妈为什么对家里的事情，事事要做主，事事要替林妙妙做决定了，被一次次不靠谱，和欺骗逼成的。

在跳过父母说年轻一辈，四个人难道就不能有纯粹的友谊吗？非要成双成对？而且要两个女生谈男朋友，另外两个迟迟等待命运的安排钻空子？这是为了省钱，还是为了省笔墨？少年派之小时代？

明明第一季林妙妙还没有感情戏，第二季直接就双箭头了？??对男女感情神经大条的林妙妙，第二季直接就一副受了情伤走不出来，而她受伤的原因是，被困在机场钱三一没去救她？？？她有提前跟对方说吗？想给对方一个惊喜，结果对方在做实验魔楞了没有理她？她难道不知道钱三一向科学家方向发展，一做实验就找不到人？

而钱三一也是搞笑，导师因为没有找到自己要的答案自杀了，他看到导师尸体，魔楞了，或者说中邪了比较恰当，接着做实验也失败，然后就抑郁了？额，抑郁是这样产生的吗？而且谁做实验不都是无数次的错误中寻找一个答案，难道他从小到大一件是都没有失败过吗？收到林妙妙哭泣发来的消息直接神隐了，没有解释，没有安慰，直接害怕得神隐了，说是好像去治病去了，然后就消失在江州的朋友圈里了。

小琪换演员了，也是有点跟第一部不怎么符合，老是跳戏，那么漂亮，爱美，爱打扮的一个小姑娘，换了一个长得还没林妙妙漂亮的，而且转性子了，一下子变得这么朴素，背着个布包，白衬衫，牛仔裤，过了这么多集了，也没见她穿个小洋裙。

四个人的人设现在都有点崩。

江天浩在第一季中，痴情，懂事，有担当，进退有度，绝不会像现在一样，小琪都有一个和她很相爱的男友了，结果他变得死缠烂打。

林妙妙……冲动，易怒，没头脑，满口谎言，想知道报考研要交钱吗？报了名，哪怕没把握，也可以去考一下啊，非要考都没有去，让她妈生气，因为生钱三一的气和逃避，直接接受了一个男友，感觉对自己和对别人都不负责，没有未卜先知，谁知道这个男的是不是渣男？编剧肯定要把他写成渣男，要不然没办法给钱三一让路，但是如果，这就是一个很单纯的男生呢，这不就是伤害别人吗？

邓小琪，漂亮的女神呀，全没了。她不是还得过舞蹈赛大奖吗？难道没有舞蹈考级？居然说自己舞蹈平平，普通人的水准，然后被人碾压了。那个自信又高傲，后面还变得认清现实，勤奋努力的邓小琪呢？就是因为自己长得好看说是要做明星，结果现在居然嫌弃男友去拍网剧，还变得对舞台充满信仰？那会是邓小琪会做的事儿吗？现在只看到一个撑着空架子，假装自己很厉害，对别人看不起的，算不算花瓶的瓶。

钱三一，成神经病了？一出场就搞得神神秘秘，被事业爱情双重打击，颓废低迷得了抑郁症，充满幻觉？然后呢？回到朋友们身边，过几天就开始好了？那为什么要隔那么久才回来？或者不跟朋友联系一下呢？是高傲的自尊心不容他低头？还是他觉得他的朋友们会因为看不起失败的他？

总之这个剧情就搞得很魔楞，要做拯救吧，把起始点搞得莫名其妙，点太小了。

你要是说，钱三一家突然落败，继父始乱终弃，母亲又开始神经质，在国外自己学业事业处处受挫，做不出成果，处处饱受打击，唯一肯带他的导师自杀，他要背负实验室的剽窃骂名，人生变故来得太突然，落入低谷，深受打击，他变成这样，倒是还可以理解激发同情心，结果……

如果说第一季还有人物成长线，每个角色都有高光时刻，我感觉第二季，就全都倒退回去了，还是后退三尺的那种，连第一季得到的成长经验，都包邮退回给厂家了，暂时没有看到什么高光时刻，反倒是劣点重重，就看后面能不能长回来吧。

这是没情情爱爱就支棱不下去吗？林妙妙的成长记不好吗？步入工作之后，没有人像母亲那样包容着她，不断受挫成长，从叛逆少女到体会到母亲的辛苦，成长懂事，体会母亲的辛苦，不再是一味逃避母亲，不好吗？为什么还非要这么早把她跟钱三一这么早戳双箭头，一上来就颓废青春文学？

真不想看到，少年派版的小时代，大家给我布个雷，我先不看了，你们继续，如果后面大部分篇幅都是青春伤痛文学，那就跟我说一声，我直接弃了，谢谢！

题目翻译的真让人摸不到头脑？领袖水准？！wf！跟游戏毛关系啊？！但凡玩游戏的，不动脑子都能想个差不多的名字吧：最后一关！终极关卡啥的应该也可以吧！

好 回到影片。类似这种无限循环类型的片子挺多了，罗拉快跑，土拔鼠之日，忌日快乐，棕榈泉，明日边缘，恐怖游轮，源代码，前目的地等 。喜好类似的朋友自己搜着看，都各有千秋。

此片设定也是，因为偶然事件，男主有了生死循环的能力，而且把游戏过关的很多小感觉都融进剧情里了，使得观看的时候，只要是玩游戏的人都会会心大笑。

热闹归热闹，本片还是有一个情节深深打动了我。就是男主和孩子互动的那一段。

男主因为酗酒等原因和前妻离异，应该是孩子很小时就分开了，儿子归前妻抚养，并不知道他是生父，他也在孩子的成长过程中缺位，这也是男主终生抱憾，难以弥补的缺失。就类似像超级遥控器的那种的设定，缺失的遗憾终于可以通过这种科幻的设定来挽救了。当男主终于意识到，自己可以无限次的去打怪，也可以无限次的去重新认识孩子时，他便一次次的放弃打怪，只为和孩子慢慢的沟通，甚至去学习孩子最喜欢的游戏，和孩子一起打游戏，一起重新体会孩子的快乐孩子的烦恼时，温情满屏，情感慢慢的就堆砌起来了。但再多次的复活他也不能阻止世界末日.每次他用力的抱着孩子、面对世界末日来临的那一刻时，男主只能低语一句：放心 孩子 我还会回来的........

当前妻问他复活了多少次时，男主却只是啰啰嗦嗦的复述孩子喜欢什么，孩子以前的生活里发生了什么，孩子在想什么......前妻泪眼婆娑的意识到，男主一定死了很多次...... 而男主也终于再无遗憾的、走向可能置他于死地的装置里，因为只有这样他才会结束世界末日，才有可能挽救孩子和前妻的生命....

很多朋友看到这里可能会觉得老套，但人类的感情是有共情的，影视作品中有时候一定要有这个共情的部分，着墨多少看导演功力.只有这样，才不会成为又一部无意义的爆米花电影，才能打动一部分深有感触的甚至有相同经历的朋友，让他们意识到，在现实生活里，即使没有科幻设定来挽救以前的缺憾，也可以通过电影在心理上抚慰一小下.......

影片讲述了明朝崇祯末年，白发女魔头练霓裳为首，江湖上掀起了一场腥风血雨，联合东瀛甲贺流的忍姬创立“合欢派”，一时间各地邪教皆以合欢派为首，与明门正派呈“正邪两立”之势，为非作歹，割据一方。锦衣卫常安奉命调查白发魔女的动向，却发现真相远比想象中复杂。

黄奕饰演的白发魔女霸道与柔美共存，在情感上表现出了柔情，在江湖纠葛上又有决绝和果敢，女扮男装很是亮眼，既不刚也不娘，恰到好处，演出了自己特色的白发魔女。

台词不够严谨，剧情没有逻辑，在救卓一航的路上竟然爱上了其他男人，呵呵。

以香港为背景的一部末日求生片，女主同时要面对自然界险恶的环境和自己内心痛苦的阴影，还好一个小女孩的出现拯救了女主趋于崩溃的的灵魂和生活，影片的布景很用心，很有带入感，前2/3部分过于平淡，看得人有点昏昏欲睡，好在最后的搏杀戏很精彩，女主的战斗力超强，另外看片的时候多次被主角吃面条的镜头看饿了，不甘心遇上上网搜了一下，发现是寿桃牌的生面皇，决定买来尝尝看。

语言的产生，并不能增加或减轻人类沉默的痛苦。——北岛我承认，观影之前，以为《不二情书》只是一部柏拉图式的爱情文艺片，至多不过是回归古典的情场。也默默吐槽过影片的宣传，“爱你的人总会出现”，我特么都奔四了那个叫“总”的男人还在路上塞着，老娘这辈子就光等他不好好活了？对于女性主义有点重的人来说，似乎难以接受。然..并..卵。电影院里我还是长坐不起，在清洁大妈们的催促下刷完彩蛋刷片尾曲舔到最后一秒。这不是一部爱情电影，这是一部借着爱情的壳讲述生命态度的电影。如果你看完后仅觉得吴秀波就是写信约炮汤唯怎么辣么绿茶卧槽男女主角对手戏还没有三分钟不二是个鸟意思文言文太装逼了，请你手动鼠标点击右上角的叉叉安静乖巧地离开。吴秀波在谈到北西第一部时这样说， “Frank的生命里全是失去，但他的态度就像一株树一样安好。地球在转，风在动，唯独树安然地感受所有春华秋实。树叶会离开，花朵会离开，果实会离开。如果树枯死，这叫沮丧，如果第二年它还能开花结果，就叫忧郁。Frank就是充满希望、和暖的忧郁。”这是Frank的生命态度，就像《庄子.逍遥游》里的那棵看似无用的樗树，他不是矛盾的载体，而是一个真正已经成熟的人。那么大牛呢？大牛是长成一棵树之前的Frank。他有着商人的狡黠与老道，在主流价值观里活得如鱼得水左右逢源，年轻有为，豪车高座，约炮撩妞。然而中国人是很有独在异乡为异客情结的，14岁远赴重洋的漂泊感无时无刻不在影响他的人生，“茕茕孑立，形影相吊”，时刻不忘异乡故土之别让他活成了一株仙人掌，圆滑世故而时刻与人保持距离，老成稳重却又总是孤独焦虑，充满攻击性，拒绝建立联系。大牛这条线很清晰，少年、自我和老年夫妻分别影射了人生的三个阶段，呈现一个男人辗转沧海后向死而生的过程。在他的故事线里，三者是有共性可循的，都是“去国怀乡，海上来游”，三种人生阶段的三位一体。少年影射的是14岁时只身赴美的自己，忽然被抛入一个陌生的国度，去国万里，闯入者的身份让他无时不刻都在公然表达着不安和抗拒；老年夫妻则是未来的投射，是生命态度最理想的境界，携手安度，不再有他乡与故乡的分别心，包括“在天上”的孙儿，这个桥段的安排也大有深意，茫茫太空远离地球，未尝不是另一种形式的“去国远游”。这些细节巧妙地串连在一起，承上启下地勾勒出而大牛的状态，处于过去与未来的当下，与主流社会已经相融，却又在自己树起来的坚墙固垒中苦苦挣扎，满眼离恨，不喜节日，抗拒亲密，对建立联系又有一种与生俱来的渴望，这种渴望让他甘于陷入书信来往这种柏拉图式的暧昧里，分享灵魂，却又保持距离。书信的出现不是为了衬托古典情怀，更不是为文艺而文艺，而是主人公在某个阶段生命态度的自然呈现。大牛生命态度的转折发生在住在老人家的那个除夕，那一晚，老人的生命走到尽头，他却完成了向死而生的涅槃。这个桥段安排得实在是非常好，一个人在世间呈现出的价值取向和生命态度皆有因果可循，一个生命熄灭了，他的生命态度却轮回不灭，生生不息。简直太妙！这才是生命的常态，而不是为了达到某种戏剧效果刻意回避死亡。金佛山顶上，在回答大牛关于家的问题时，老太太握着大牛的手引向胸口，心之安处即家，这是大牛向死而生的终极出口。我实在很钟情这样的表达，我们常在各种爱情电影里看到“有你的地方就是家”这种粗浅泛滥的价值导向，简单粗暴，汲汲于相濡以沫相呴以湿的狭隘之乡。人的生命过程不应仅仅是找寻伴侣繁衍后代，筹谋百数十平米的空间，对于选择独享旷野的人来说，孤独也是一种完善的生命状态，旷野上没有另一棵树，我亦可花开花落安享风雨。“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生”。多年前，一位叫吴秀波的演员说，“我的信仰是安度。”相对而言，焦娇向死而生的过程似乎更有种“不破楼兰终不还“的惨烈和绝决，就像电影中提到的捕食的海鸥，每一次冲入海里就像是寻死。如果说大牛的蜕变是内心矛盾冲突的结果，是自己同自己的战斗，焦娇的矛盾则几乎都来自外部，每到途穷，必置之死地而后生。她15岁就拿过砍刀只身救父，她经历过的三个男人就像是几乎每个女人都会趟过的三种沧海，帅气聪明却不那么靠谱的初恋将她逼至绝境，奋不顾身投入第二个男人怀抱以为可以找到依靠时，却发现这个人早已习惯用金钱定义关系，就像星爷在国产凌凌漆里说的，“我以为凭我们的交情，可以讲点感情，没想到还是一笔买卖”，当真是让人万念成灰。然而即便这样，她也抱着“如果不试怎么知道下一个不是对的人”这样习惯性赴死的心态又错爱了那个红白玫瑰企图各占一枝的假斯文。她的每一段情，都如同飞蛾扑火般惨烈，将每天视为末日一样活着，九死不悔其心。她的向死而生里没有他乡故土这个概念，是虽处于污秽之中，孤独生活失去自我，却仍然等待良心召唤的凤凰涅槃。文佳佳是何其幸运，Frank就像一棵年复一年开花结果的树，稳稳撑住她的爱恨情仇。而焦娇更像一只在荒野里竭力奔跑的孤独的狗，一次次碰得头破血流，直到遇见了她的良心。电影里，焦娇的良心是大牛，借由一本《查令十字街84号》，鸿雁往来，彼此救赎，从此并行的两条线有了交点，一句悬崖勒马如当头棒喝，将她从污秽泥泞之中拨出。退一步说，大牛真是焦娇的良心吗？不，她的良心是她自己，就像少年、老人只是大牛不同阶段的自我投射，救赎焦娇的，还是她自己。把折磨我们的一切困难当成塑造我们的刀枪斧剑，在这条路上努力修行，不断完善自己，不是为了牵手一个更好的你，而是为了遇见更好的自己。只不过，“云中谁寄锦书来”，枯井泥泞中，这样的感情实在是太美好。至于有些影评所说的，导演野心太大，想要表述的东西太满，不敢苟同。整部电影的逻辑和主题都非常清晰，如果你觉得表述的东西太杂太多，可能只是未到灯火阑珊处。最后，致敬人生当中每一次的向死而生。

我这是补个剧评

这个剧很少有的比较黑暗

一种压力，绝望冲穿插着黑色冷幽默

仿佛回到了当年看大逃杀的时候

里面所体现的黑暗，让人感同身受

居中每一个事件我们都可以在生活中，甚至微博上找到差不多的身影

我们会看到受害者无助，绝望，最终湮灭在控评，删热度，舆论向导，甚至消灭和消失。。。

这部剧的内容太真实，太现实了

那个议员幼女的事件里，最近的参考不就是孙果果么？

想想当年的那些受害者，再看看这部剧，瞬间就明白了为什么最后全员黑化了

他们黑化只是想拯救那些堕入绝望深渊的人啊

“小时候的世界那么容易，长大了为什么一切都变得这么难？我已经30多岁了，却一事无成，一文不名，我甚至连个冰箱门都开不好。”（大意如此）

听到女主金好（张晓斐饰）在母亲面前这段呐喊的台词，很难不喜欢《交换人生》——每次悄悄拭去泪水，每次长夜难眠，每次踟躇在十字路口……这段话都会在心中响起，所有每个在城市中浮沉而孤单的自我，都明白那是什么滋味。只是倾诉之后，一切依旧，谁也没有解药。

《交换人生》则给出了自己的解决方案：亲情。

这里的“身体互换”不只是玩笑

《交换人生》的故事不复杂：

自卑男孩陆小谷（张宥浩饰）暗恋上大姐姐出金好，他没勇气追求，只能默默关注，意外发现“自私律师”仲达（雷佳音饰）正在追求金好。一番阴差阳错，陆小谷与仲达竟然互换身体，这让陆小谷陷入两难：按自己的意愿追求金好，亲近金好的却是仲达的身体；拆散仲达与金好，又会让自己丧失接近金好的机会。

出乎陆小谷意外的是，金好也在两难中：在母亲的逼婚下，金好“理应”爱上有钱有地位的仲达；可金好又没法欺骗自己的感觉，她实在难以爱上仲达，可除此之外她该爱谁呢？有过各种感情经历、欠了一屁股债的母亲吐露了生活的真相：作为一个单身女性，想活下来，太难了。

这种“身体互换”的梗不罕见，但大多数作品止于玩笑，《交换人生》却以它为棱镜，呈现出小人物困境。在片中，人与身份的分离比比皆是。

金好在课堂上正畅谈人生，立刻被领导叫出门，训斥道，你是推销商品的业务员，冒充什么老师？不卖产品，你在乱扯什么？

金好的母亲（丁嘉丽饰）得知将发大财时，接到债主的电话，立刻从容淡定，说：请叫我李总……

黑心商人为冒充有身份，故意把话说得极其古奥绕弯，其实就是歇后语，担心别人听不懂，专门雇了两个马仔，他说出前半段，一分钟后，两个马仔大声喊出谜底。

每个人都被困在其中

值得注意的是，《交换人生》中呈现的“人与身份的分离”并不是“想装蒜”“充大帽钉”之类的人性恶，而是现代社会结构性的困境——不仅小人物成了戏剧角色，富翁们也困在其中。

陆小谷全家5口人挤在老上海的“老破小”中，靠卖面条维生，父母的最大梦想是将隔壁水果摊“兼并”过来，扩大一点生活空间。如此逼仄，尊严何能完整？激荡在陆小谷心中的是当大佬、受重视、自由自在、想怎么玩就怎么玩，这一切只能在梦中实现。

“自私律师”仲达之所以“自私”，因为他生在破裂的家庭中，父母离异，母亲终日沉迷于麻将，踏雪去找父亲，已建立新家的父亲甚至躲起来……当一个孩子终于明白，甚至连亲生父母都不爱他，则他的生命历程会变成一连串的自责——他不断寻找自身的“问题”，来证明被遗弃、被掀起是“对的”。于是，仲达只相信丛林规则，他甚至嫉妒陆小谷有一个完整的家。

至于金好，本是单身母亲生命中的唯一安慰，有一个温暖的童年，可来自妈妈的过度呵护，让金好看不到竞争的残酷，一入职场便再也找不到自己。

陆小谷、仲达、金好等并不是个案。互联网时代，生活的场景正变得异常丰富，人们只能通过有钱、大房子、豪车、工作轻松等来衡量彼此价值，所谓“活得好”已成传说，每个人都遭遇着各种各样的传说。遗憾的是，在真正进入人生之前，这种挫折被互联网遮蔽起来了，通过互联网，人人都能看到最富的那批人的生活，都能充分想象自己身在其中，可真正进入职场，才知道那种生活是多么遥远。

并不是年轻人“好高骛远”，也不是他们没有吃苦精神，而是“想象的生活”与“真实的生活”之间落差太大，已超越人类的解决方案能力——陆小谷想不出如何当“自私律师”仲达，美女、大房子、豪车永远属于后者，前者连路径都看不太清。

更何况，资本收入增值是如此之快，远远超越了劳动收入，靠努力加班、个人创业攒下的钱，远远跑不赢房价，不是陆小谷、金好们不努力，而是努力也追不上。金好的母亲希望女儿走捷径，有虚荣的成分，也有对现实的清醒认知的成分。

这才是有良心的喜剧

喜剧从来有两种。一种是出弱势群体的丑，给看客们取乐；一种则是在泪水中欢笑，执着地寻找出路。

《交换人生》的良知在于，片中的弱势人群固然有这样或那样的缺点，但他们秉持了起码的良知：陆小谷被迫扮演“自私律师”，在法庭上故意败诉给黑心商家，但他在落锤的刹那，还是勇敢地站出来说出真话；黑心商家许诺金好的母亲，只要她拒绝提供关键证据，就可以得到一百万元，在反复犹豫下，金好的母亲的母亲最终选择了正义；面对“黑律师”仲达给出的两难选择——要么换回身份，要么抢救奶奶——之间，陆小谷还是选择了奶奶……

普通人的生活充满遗憾，但他们并没失去自己，倒是仲达，宁愿继续扮演陆小谷，享受逼仄空间中的亲情，也不愿再回到“吃了原告吃被告”的富裕生活中……

从《交换人生》中化解现代焦虑

当一个人拥有一种身份时，他很难意识到其中价值，而《交换人生》的妙处在于，通过身体互换，人可以从其他身份的角度重新审视自己，这样才能真正意识到自己身份的价值。如果每个老师也去当两天学生，每个爸爸也去当两天儿子，每个富人也去当两天穷人……他们立刻会意识到，学生有这么多迷茫，儿子有这么多痛苦，穷人有这么多艰难……

从一种身份视角看问题，觉得应该如何去做事，那是容易的，但身份遮蔽下，难免会忽略“做了，却不知为什么要这么做”“这么做的价值何在”——那些刚刚进入生活的年轻人，便常常忽略了新获得的身份的价值，因而产生出失落感。

这就可以理解，冒充仲达的陆小谷，为什么能轻松赢得金好的芳心，大口吃烤串、在KTV中大唱、拍爆街机……本身没有魔力，它的魔力在于让人重新找到自己——我并没在茫茫人海中走时，仍有一份狂热与爱在心中燃烧，就算经历了如此长时间的沉寂，它们也没消失，它们总会迸发出来……

激情是永存的，沉醉是永存的，爱是永存的。它们一旦爆发，爱就会喷涌而出。与这份潜藏而真实的生命之流相比，赚钱、让人羡慕、住大房子、开豪车又能算什么呢？只是太多人未曾遭遇销魂这一刻，未曾被爱的甜蜜感所打动。

大地会陆沉，生命的光彩却不会陆沉。当然，它最终会不会以小家庭的方式呈现，则又当别论，我愿相信，“桃花流水窅然去，别有天地非人间”。而《交换人生》讲的是世间法，是在一个身份焦虑时代，如何获得身份的门径。

农历年的最后一个工作日，因为没什么事，利用午饭和午休的时间看完了瀑布。从监制的大佛普拉斯，同学麦娜丝再到执导的阳光普照，我觉得钟导的风格是我所偏爱和欣赏的。大概因为个人经历的缘故，所以他的电影总能触动我的神经。因为读书的缘故在澳门生活过一年半，大概整个港澳台地区的日常有点类似，所以我更能代入到其中。

2021年对我来说也是最难受的一年，父亲因为抑郁症选择离开了我们他从疫情开始时确诊，到他闯祸离去，仿佛这一切都在昨天。在看的过程中两个画面让我潸然泪下，一个是女儿小静开始理解母亲品文，当母亲因为思觉失调，觉得门口有士兵，女儿陪着一起追赶士兵，还有一个是在超市母亲因为受不了前面老大爷的磨叽动手打了他 ，女儿为了保护母亲也效仿与其起了争执。

我知道这部电影可以从很多角度来解读，可以从女性主义的角度来探讨职场对女性的不友好，抨击失职的前夫---一个只是提供 精子的男人，小静知道看到同父异母的弟弟才明白父亲是婚内出轨，而离婚也让母亲走不出来，总觉得有什么嗡嗡声在耳边作响。也可以让人看到疫情对生活的带来的影响，电影最初的公司不景气全员自动降薪仿佛也是疫情盛行时候很多企业的做法。而我只想从母女关系的角度来说说这部电影。

女主品文也算一个标准的现代职业女性，只是婚姻的结束给她带来了太大的打击，她留着前夫的一切，觉得前夫还会回来，久而久之慢慢换上了思觉失调症，财务的压力，工作的压力，人际关系的压力都成为了逐渐压垮她的力量，意外的隔离成了最后的稻草，她慢慢沉湎于自己的世界，在一个夜晚看到了他自己世界里的被雨水浸湿的房间跑出了家门，被路人报警送到医院。随着病情加重，公司也让她离职，可是和离婚一样，她走不出来，甚至会坐在公司的接待台一坐就是一整天。拖欠的房贷、物业费、保洁费接踵而至，孤独的她不愿意将压力传导给女儿，故作坚强，最后为了烧饭给女儿导致火灾。

从电影中我们不难看出，最初小静和母亲的关系也并不和谐，而且小静可能甚至会在父母失败婚姻的天平上向父亲倾斜。小静在电影伊始也不知道如何去表达对母亲的关心，明明是因为同学确诊隔离，担心自己确诊传染给母亲，也只能通过闭门不见，减少沟通来表达。因为担心母亲，和同学说母亲住院，同学来家里聚会也并未起到小静想要的效果。大概从母亲确诊思觉失调开始，医生说不能总是否定母亲，小静不得不长大，与母亲的关系也慢慢改善，更多地理解了母亲。尤其当她看到同父异母弟弟的年龄，她的天平瞬间彻底倒向了母亲，她明白了父亲不再是她的依靠，这一点从她在医院里质问父亲可以看出，从小到大她得承受父母的争吵，父亲总是以大人的事小孩不懂来搪塞他。小静得休学，找中介，鼓励母亲不断走出去，逼着母亲意识到父亲已经不属于这个家的事实。

那母亲呢？她也在不断地寻找自我救赎，她也想走出去，可是脑袋里的嗡嗡声越来越频繁，她说服自己去超市做一名普通的理货员，她也想鼓足勇气和新同事熟络，尤其是在饭堂吃饭的那一幕，可能小小地举动对于她来说需要很大的勇气。说到我自己，父亲去世的这八个月，我后悔最多的就是没有倾听他的声音，他的一生因为不能和自己的父亲和解，总是带着悲伤和隐忍在生活。就像电影里所展现的那样，抑郁症的病人也是一样，他们沉醉在自己的恐惧和想象里，作为身边的人我们总不能给与足够的宽容和关心。看完电影，我甚至在想，如果我能多一点理解，少一点抱怨，是否他也会舒服一点？是否我也可以像小静一样去相信他说的一切，陪着他追逐士兵，驱赶未知的蛇呢？

当然，电影里很多细节值得我们去探讨，品文的没有人情味的公司像极了如今的大厂，所以小静愤怒地扔掉了那一束花；银行人员在小静想查询母亲财务状况时候冷冰冰的态度……这些都像极了你我日常生活中的无奈，好在还有念及旧情的保洁大姐，因为做了十多年，即使被拖欠几个月工资也，听说房屋失火以后已然主动前来帮忙，大概人世间还是有些许温暖的。魏如萱扮演的品文住院时候的病友对着品文聊起Edgar Degas的赛马，每晚上会唱歌，我觉得她很酷，尤其是那句我唱歌是唱给想念的朋友，所以她真的有病吗还是她只想做自己呢？也许她的举动让品文在超市不愿意再像过去那样忍气吞声。不过她的歌声我还是爱了爱了。

至于结尾，虽然陆续获救走近电视画面里出现了小静的身影，但是这是品文的视角，结合导演多伦多电影节采访时候说的故事“去年我听一个从哥斯达黎加回来的朋友讲他女儿的故事，讲他女儿生病，他照顾她，最后女儿因为去hiking被水冲走 ”。当然我还是希望结局是甜的，毕竟生活已经太苦了。很长一段时间我都不愿意揭开自己的伤疤，可是就像电影里说的

“每个人都有难堪的过去，只是大小不同而已。而且，未来会怎样，也没有人会知道”

祝父亲在天堂安好

很久没有遇到一部电影，看得我眼眶湿润，想要立刻提笔写点什么，却被太多想法充斥以至于无从下笔。

就在不远的150年前，女性还没有自己的名字；

在不远的100年前，她们还不能上学；

哪怕是在今天，在世界的很多角落，还有一些她们是工具，是商品，没有平等的法律权利。

这些事听上去很遥远，但在人类的历史长河中，我们能够平等的接受教育、[平等]的拥有工作机会也不过就是近30年的历史，是我们这一代人出生以后的事。

如果当成是理所当然，大约才是最大的天真了。

常常我会在工作和生活里听到充斥着刻板印象甚至是轻视的言论：

“反正女生差不多就行了吧” ／ “职场后续发力还是男生比较好” ／ “她反正到了一定时候就得回家结婚生孩子去了” ／ “她是女的，比较情绪化”（当然还有很多更过分的言论，避免指向性就不提了）

还不停的听到类似的歧视故事“xx公司直接表示今年只招男生”／“已婚未育／已婚一胎的一率不招”／一面试他就问你何时要孩子，生了孩子就问你何时要二胎。

在很多时候，出于他（她）们是我的同事或客户，我选择了沉默，也有忍无可忍的时候我选择说不同意，但是我很难在职场一对一的谈话中，选择对垒，指出对方的不对，做出一些改变。

总会有人说我们太敏感了：世界明明已经很好了，还要什么自行车？

但是敏感这件事，是一件难能可贵的好事。毕竟只有黑人可以上公车了，才开始介意他们要进同一所学校；只有女性可以工作了，才开始介意同工同酬；只有同性可以公开牵手而不再违法了，才开始介意他们要结婚，要享有一样的财产／继承／领养权。

世界是循序渐进的，敏感的这一种小小的感受，是“有点不对，但是又说不出”“好像大家也都是这样，为什么我觉得不对”的这种微妙的不舒服。然而在这100多年的民权发展历史里，这种不舒服恰恰是最大的推动力，是小部分人对世界提出的更高要求，它遵循着人类为自己权利奋斗的方向，并最终指向平等和自由的最高提纲。

就像影片里说的，我们无法阻止世界变动，我们能做的只是让这些法律与条例跟紧世界变动的脚步。而那些对你说“你太敏感了”的人，其实只是太老了罢了，世界一直以来都是这样，这样有什么不好？

难道要让女生全上战场／男生全回家带孩子才是你们想要的吗？

当然不是。生理上的特征是既定的，我们生下来就是这个性别，这种肤色，这种性向。而这些特征并没有任何倾向性，在这个世界上的绝大多数功能性的工作要求中，并没有显著的群体差别。可以有数学好的男生，也一样有数学差的，可以有情商高的女生，也一样有情商低的。

而所有敏感而勇敢的争取，也并不是在争取50%和50%，而是在争取一个平等的机会。也就是当有现代花木兰愿意戎马倥偬、保家卫国的时候，她可以不用女扮男装，她可以不必去到军营发现女厕所／女浴室都没有。当然也是男护士可以被正常对待，不必在打针的时候被病人说你还是让那个女护士来给我扎针她比较细致。

世界本该是一个游乐场，缘何要架起高墙画地为牢？

我从心底欣赏这些勇敢而敏感的人们，以及围绕在他们周围坚定支持他们的人们。

她全然可以欣然做她的教授，维护她的既得利益，告诉来者世界便是如此。但是世界就像一只巨大的蝴蝶一样，她们争取了投票权，受教育权，进而她们可以进哈佛，可以当陪审团，可以上法庭辩护，她们每扇动一次翅膀，就将这种坚持再传播的多一点，一点一点持续造就了今天的世界。她们每一个人，在他们的时代里，都太敏感了、要的太多了。这种勇敢是个性中的小小波动，碰巧比人群中的其他人更不甘、更不计后果、更大声，所以更勇敢。而她们身边的人，丈夫／孩子／同事／客户，选择站在她们的身边加强了波动的范围，让这种以卵击石的勇敢得以持续，最终在一群人的努力下水滴石穿。

愿你我都像她一样智慧和勇敢，保留着心中的敏感并大声做出改变。

再小的力量，也可以是一种改变。

电影里面的女人没有一个正常的

1. 女一自以为伟大，然后拿着爱情的名义四处伤害周遭的人2. 女二理直气壮地送帽，还说自己问心无愧3. 男主角妈妈接受不了儿子也有遗传病，丢下银两就一走了之4. 价值观与大部分人接近的是那个长期发疯的喵喵喵

男主角因为有病而不吐露真情也尚能理解，但女主角明知男主角有病，也不说出真正感受，反而去配合他那个找饭票行动不知是什么一回事然后到最后那女的他妈的去殉情了，帽男就不知干了什么，白白花了钱结婚，原来老婆只是耍我

这个婆娘既然早就打算他妈的自杀，那就应该早跟男主角说自己的想法啊这样殉情令人感动吗？好浪漫吗？这是挑战观众极限，这是他妈的智障

奈何现在猫眼预计总票房是13亿，现在吐多少糟也没用

世界观是观众对整个世界总的看法和根本观点，是故事的基础。

上古时代是一个没有确切文字记载描述的时代，所以往往给人以无限想象的空间。以往仙侠的世界观常常是大杂烩似的大而化之，修炼者动辄历劫逾几百年，然而民间封建王朝没有任何变化，未免太过割裂。

而武动乾坤的世界观是独立、完整而清晰的。

在这个修炼当道世界里，民间经常食用的是豆饼和热汤，交易用的货币是阳元石及各种可以等价折换的灵药，存在着家族及部落式的社会组织。《史记·封禅书》说：“黄帝时有万诸侯”，这里的诸侯指的就是部落氏族。至于剧中陈设摆件，建筑形式更是非常统一，务求贴合早期以农业为基础的人类文明及整个武动世界观的架构。

世界观是剧情的土壤，在此基础上，故事从青阳镇的斗兽场拉开帷幕。

林动为了给受伤的父亲买灵药，去参加角斗，与人斗，与庞大凶猛的火蟒虎斗，连赢六场，自此个体命运被搅进各方势力的斗争中，成为整个故事瞩目的焦点，英雄应运而生。

整个过程是自然而然顺理成章的。

角斗这种竞技运动无论在何时何地都是原始的，野蛮的，杀戮性的，同样也是被青阳镇的贵族雷家操纵的，角斗被围观，被下注，是社会的娱乐形式。

每个人都是修炼者，又因为天赋及努力程度的不同而达到不同的层次和境界。这个世界里有修炼的三大宗派，元门，道宗，九天太清宫，也有要消灭的邪恶势力异魔。

正邪不两立，这是根本矛盾所在，也是故事得以顺利展开的基础。

首集，这个武动世界的生活方式、社会组织、主要娱乐形式、修炼升级形式，全部清晰明了，完整而独立。