1 鲁妮·玛拉近年有点火，继《卡罗尔》后，相继出演了《歌声不绝》《难狮》《乌娜》，以及爱尔兰名导吉姆·谢里丹的《秘密手稿》（2017）等片。1949年出生的吉姆·谢里丹，辗转于美国和爱尔兰生活，拍的电影不算多，却声名卓著，《因父之名》《因爱之名》《血腥星期天》都是难...  (展开)

     草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟；儿童放学归来早，忙趁东风放纸鸢。在这如诗如画的大好春光里，3月28和29日,“无敌小飞猪”和“小鬼当佳”联合举办的动漫气球嘉年华亲子狂欢节在朝北大悦城一层北区盛大举行。凡事预则立，不预则废。据活动现场管理人员介绍，为了这次活动的顺利展开，举办方提前进行了线上推广----疯抢门票----精美礼品赠送活动，以及“哎呦妈呀”亲子辣妈启动全国招募活动，并且，小朋友们期待已久的科幻电影《无敌小飞猪》将在4月3日周末黄金档隆重上映。这一系列活动，资源投入大，宣传造势足，嘉年华亲子狂欢节和萌萌哒的快乐小飞猪一时成为小朋友们天天议论的话题，人气给力，活动报名场面火爆。

       对于前段时间央视以及部分主流平媒以“抗日雷剧”贬损的相关抗日题材影视，作为普通观众的一员，本人意见与之相左。当然，央视的高度和角度肯定是本人远远不能企及的，但本人作为一个已成年的普通观众，有自己的独立影视审美观，不会因为主流声音而轻易人云亦云改变自己的观影感——是不是有点扯远了？也许吧，或者没有——本人只是借此点引出本人对剧中那个起初助纣为虐后来成为抗日干将的吕良彪的一点管窥之见，现在才看13集，后续剧情已在网上浏览简介，关于箭在弦上更多剧评会边看边出，只凭这13集，已足够看清以武松自比的吕良彪嘴脸了——真疑心编剧是否有意让新水浒武松扮演者陈龙扮演吕良彪，一边做着残杀同胞祸害无辜毫不手软的无耻汉奸一边还口口声声以武松崇拜者除暴安良的好汉自居，这鲜明的讽刺，有何深蕴？
    对吕良彪这种人，他在今后可能调转枪口指向日本人不奇怪，但吕良彪调转枪口一定是有前提限制的，绝对不是因为良心发现或者民族大义，直白点说吧——本人眼中的吕良彪，不是好人。
    当然，吕良彪和武松之间也确有可比之处——都是一样的性烈如火，受不得半点委屈，武松可以因为店家没有酒肉卖给自己就迁怒吃上酒肉的孔亮，吕良彪敢因鬼子抢功谩骂而踹翻鬼子大佐；都是一样的江湖义气，对大哥言听计从，宋江受了朝廷招安武松就跟着宋江去征方腊，张一平勾结上关东军吕良彪就带队偷袭血洗徐家帮日本人打开热河门户；都是一样的武艺高强，胆大包天，这个就不必举例了。
    可是一样之处，也有别样之点——武松自诩专打天下硬汉，虽然张都监府血溅鸳鸯楼一役，武松也杀了丫环侍女之流，但当时武松是被陷害吃冤枉官司，发配路上又遭暗算，脱险后杀回寻仇，斯时武松心中积怨愤懑，已非常情常态，用现代理念，当属激情杀人。血溅鸳鸯楼之前或之后，武松可曾有过其他滥杀无辜的案例？
    反观吕良彪，一出场就是伪装成送礼人，带着一帮伪军和关东军组成的突击队，潜入徐家，在徐一航婚礼上对宾主大开杀戒，其中多有妇孺老弱，吕良彪自言对女人下不了手，他不但眼睁睁看着婚宴上的妇孺纷纷横死，甚至还亲自动手一枪又一枪招呼在徐一航身上，虽不当场致命，以验证吕良彪是条好汉，可在本人看来，这恰恰证明吕良彪的变态——吕良彪不当场击毙徐一航，并非他对女人下不了手，而是他有意要让徐一航受尽伤痛折磨，以报徐一航和爷爷逃跑路上箭杀其手下之仇——证据一：现场情况，若非荣石暗施援手，徐二航及时赶到救走徐一航，只要徐一航对鬼子还有还手之力，吕良彪的子弹一定还会招呼向徐一航身上非致命处，直到徐一航坚持不住落入敌手，此乃猫戏老鼠的游戏而非对女人下不去手的好汉情结。
    证据二：剧中交待，吕良彪因家中曾被兵痞欺辱差点家破人亡，因此最恨欺负百姓的兵痞，也不允许部属骚扰平民，当胡子也要做除暴安良的侠义胡子——呸，这谎言骗骗三岁小孩吧——该点容后再议，这里回到吕良彪变态的证据二，因荣家二少殴打他的兵，他将荣家二少、索杰等擒回兵营，他说他的兵都是他的兄弟，他不允许他的兄弟被欺负，所以要枪杀荣家人给兄弟出气，就连承德日军最高长官竹木纯一亲自要求放人也不买账，直到竹木纯一以罢免张一平相胁。可吕良彪还要一个理由，这才得知荣家二少之所以打他的兵，是因为他的兵和两个鬼子兵杀了一个几岁的小女孩还要强奸小女孩的妈妈。于是吕良彪果断枪杀他的兵并放走荣家二少。看到此节，本也有点觉得这吕良彪还算条汉子，可是当被释放的荣家二少向吕良彪竖起大拇指赞他够爷们却被吕良彪打断咬牙切齿吐出还要为自己的兄弟报仇时，本人完全认清了吕良彪的真面目——杀自己的兵释放荣家二少，并非吕良彪本意，吕良彪也不是真如所言真心约束部属不得欺负百姓，杀兵放人只是形势所迫不得不为，主动为之以便继续占据主动，至于冒犯了他吕良彪虎威的荣家人，无论是什么原因，也无论他手下的兵被谁所杀，总之，是因荣家而死，这笔债变着法子也得讨回来——手下间接折在荣家二少手底，吕良彪尚且如此耿耿于怀，何况血洗徐一航婚礼时多名手下直接折在徐一航箭下，以吕良彪之毒辣，一枪结果徐一航岂能解恨？
    证据三：容易咖啡馆，徐一航决战吕良彪，因为钢珠导致徐一航分心惜败，几个埋伏的日本兵冲出来殴打徐一航，被吕良彪阻止，按吕良彪解释是担心徐一航落入鬼子手里会受尽折磨，还不如给她来个痛快——呸，图穷已然匕见，还在这里假惺惺装好汉，真当看客们都是瞎子？吕良彪不欲他人插手而是亲自结果徐一航，不是因为他见不得没有还手之力的女人被折磨的高尚情操，而是如长城前线不满攻打一半眼看就要大功告成之际被撤下，吕良彪心思其实是，老子出力你抢功劳？没门！还是竹木纯一有眼力——吕良彪解释自己不忍心对失去还手能力的女人下手，竹木纯一于是问“血洗徐家时你不但杀女人，还杀老人杀孩子，怎么下得去手？”吕良彪弱弱的回“血洗徐家是军事行动。”竹木纯一“难道这次不是军事行动？”吕良彪至此语塞无力辩解——竹木纯一简单之问，瞬间剥去吕良彪为自己豪侠仗义不欺弱小的画皮。
    前13集吕良彪出场并不多，首集出场带队伪装血洗徐家，此番出场受命调回承德干掉徐家姐妹，仅有的几场露面，这吕良彪虽然脾气暴躁受不住半点委屈，却不是一味蛮干的傻大个，否则他也没能耐刚回承德就准确判断出徐二航几无威胁并独力布下激徐一航自投罗网的杀局，可就是这么一位精细之人，只看到自己的兵被荣家二少当街殴打，却不询问荣家二少为何殴打他的兵，这可能吗？若非编剧瞎掰，那么就是吕良彪有意之失，以借机干掉荣家二少一来报当日血洗徐家路上被荣石觑破行踪杀死两名手下的旧恨，二来有意杀荣家威风承德地面上他吕良彪也要扬名立万岂容荣家独大？
    吕良彪不是聋子不是瞎子，鬼子和伪军所到之处，荼毒百姓奸杀无辜的罪行罄竹难书，如吕良彪所言是因报大哥救命之恩所以大哥张一平当汉奸他也当汉奸，可推知吕良彪那番除暴安良的言语根本就是自欺欺人的鬼话，否则他能因胡子老大掠夺百姓跟胡子老大掰了，鬼子和伪军祸害百姓可比胡子更厉害更没人性，他怎么还能安安稳稳做伪军给鬼子卖命？别看剧中这厮不咋买鬼子的帐，偶尔也敢跟鬼子军官炸毛，事实上这厮双手沾满了多少中国将士的鲜血，他当真不知自己这样其实相比只祸害几家百姓的兵痞更加罪恶滔天？
    武松确实因义气跟着大哥宋江被招安替朝廷去征讨方腊了，但在武松心中，是觉得大哥宋江代表着替天行道的正义，这才一心跟着大哥奔向光明，不再自己费心动脑筋辨别立场了。如果，宋江降了大辽，助力契丹入侵宋境，这明明白白的大是大非面前，武松还会继续追随宋江左右拼杀沙场残害同胞吗？就算武松不辨是非继续追随投降契丹的宋江左右，武松会如吕良彪那样明知自己的队伍常干欺辱百姓的勾当还厚颜无耻毫不脸红宣扬自己是除暴安良的好汉吗？别说武松不会这样不知廉耻，就算公认没头脑的煞星黑旋风李逵，那是唯公明哥哥马首是瞻时刻准备着为公明哥哥抛头颅洒热血的铁杆粉丝，可是一旦闻听心目中神一般的公明哥哥居然干出强抢民女的不耻勾当，立马怒从心头起，回得梁山，水泊之中聚义厅上，直接砍断替天行道的大旗当众责问宋江，试问，吕良彪有这份光辉磊落的真豪情吗？他能因为他的大哥张一平欺负了不相干的民女而与大哥反目吗？若是不能，吕良彪与武松如何相比？如此理直气壮自欺欺人的猥琐之徒居然自命好汉也算得极品了。
    吕良彪与武松的差别还在，武松敢做敢当，血溅鸳鸯楼大开杀戒后为免累及他人，留字“杀人者，打虎武松是也”，武松行事，对便对错便错，从不寻借口找托词为自己开脱责任。吕良彪呢，做汉奸，是因为大哥做汉奸了，所以错在大哥张一平而不在吕良彪；血洗徐家枪杀数百条无辜性命，是因为大哥有令，所以错在大哥张一平而不在吕良彪；和荣家结仇是因为荣家伤了他的手下，所以错在荣家而不在吕良彪——忍不住要爆粗口了，如此没有担当没有责任感的猥琐之徒，居然有脸与梁山好汉行者武松相提并论，真不怕风大闪了舌头。
    剧情介绍吕良彪后来加入抗日义勇军了，那是由于某些原因，他自知再也得不到日本主子的重用，甚至他大哥张一平也和日本人穿连裆裤来害他，于是他只能投靠抗日义勇军。再从他被调出长城前线回承德助鬼子对付徐家姐妹时的全力以赴，可知吕良彪帮助鬼子杀害同胞是不遗余力的，即使编剧后来再怎么打造美化吕良彪，也改观不了本气对吕良彪骨子里的鄙视——吕良彪加入抗日队伍，杀敌再多，也洗不净他曾经沾满中国人鲜血的双手；吕良彪加入抗日队伍，表现再出色，也改变不了他骨子里以自我利益为中心的投机主义；吕良彪加入抗日队伍，口号喊得再响，也掩盖不了他国家民族人性三观尽毁毫无是非底线只余个体小义的事实。
    正如央视有央视的高度普通人有普通人的视角一样，剧中人其实也有剧中人的心思，他们不会顺着编剧导演安排好的路子一成不变走下去，以吕良彪为例，即使他在箭在弦上转变为表面的抗日英雄并坚持到抗战胜利，抗战胜利之后，他一定会是内战挑起的急先锋，一旦条件具备，注定他将是骑在人民头上作威作福的刽子手。将这样一个伪好汉塑造成后来可歌可泣的抗日英雄，本气以为此乃箭剧对少年观众最不负责任的误导——让单纯善良的少年观众天真的对旧社会借用佛教“放下屠刀立地成佛”麻痹劳苦大众的封建理念信以为真，误以为无论曾经多么罪大恶极心肠多么阴暗歹毒，只要认识错误勇于改正，还是可以成为受万人敬仰的大功臣——须知放下屠刀身在古刹接受我佛慈悲洗礼的不一定就成为高僧，也可能是成昆；时时红歌声中熏陶，茁壮成长的李天一，寻衅滋事被劳教之后就真的洗心革面了？
    所以踩吕良彪，相比吕良彪，做了汉奸也大大方方承认自己是汉奸是日本人的哈巴狗而不以英雄自居的姜彦们至少活得真实，真小人虽非善类，总比口是心非的伪好汉吕良彪容易共处，真小人还知道有廉耻二字，至于伪好汉，那是根本就不知廉耻为何物了。你能指望一个根本不知廉耻为何物的伪好汉在国之危亡关头真心抗日吗？答案不言自明。

这篇剧评可能有剧透 这两集太精彩了，编剧请保持水平! 望月心里已经倾向连环杀人魔不是日高，真凶另有其人。在陆的帮助下拿到了名单，并通过天桥的数字涂鸦得出下一个要被杀的是久米。而与此同时，日高已经假借清扫之名潜入久米豪宅。这里有个细节，日高选择给自己开后门的房间积了一层灰，说明这...  (展开)

力荐了！不多说。一群装b地说多了也是浪费口水！！

最开始知道这部戏是因为钟先生要参演此剧，7月8日听到消息此剧名为《烽火常德》，两天后看到此剧更名为《勇士之城》。剧名一定随即引发我很多联想，我在猜想本剧的主题和可能的剧情。尽管是为了纪念“常德会战”胜利七十周年，但从常规看，这类红色战争题材要么平铺直叙历史事件，要么通过一个或几个平凡的小人物侧面反映历史潮流和时代变迁，此剧主线无疑从后者着手。
        但是，现在从仅有的片花和宣传画册看，此剧有别于常规的是，避免了当今霸蛮荧屏的各类战争神剧“神话”或“脸谱化”还原历史只为变态的吸引观众眼球，而是呈现了一群小人物在战争和死亡面前有血有肉的真挚情感，彰显了在特定时代背景下所有被战争践踏、侮辱、伤害的人的人性光辉！
        所以，此文我不评价班底、演技、画面、剪辑，更不探讨历史和真相、正义和真理。我只能看到总长7分40秒的片花，任何剧集未认真投入的完整看完是不适合做过多评论的。我只是单纯从“人”的角度出发，浅谈何为“勇士”。

        一、有坚守之勇气，谓之为勇士
        “为人民而奋战，为人民而牺牲，这是我作为共产党人的信念！何平安，现在我要把信念传递给你”。
        这句台词配以日军飞机疯狂轰炸和坦克长驱直入的画面，为整个片花开篇点题，一个个壮烈恢弘的战争场面给了我非常直观的视听刺激。接下来的几个人物出场和画面剪辑，大部分都在交代何平安的各个侧面：他有坚定如初的信仰，他忠肝义胆侠骨柔肠，他身手矫捷勇猛果敢，他少年英雄百步穿杨……此剧以何平安为主线渐渐拉开序幕一角。
        何平安，默默守护烈士的遗孀幼子九年。在哪个风云诡辩动乱不安的年代，有多少人能选择一直坚守自己的本分和原则？又有多少人能选择一直坚守自己的本真的信仰？何平安，他，选择了默默守护！
        “这么多年我想尽办法就想让你变成一个普通人，看来我还是没能做到。”是的，柳芬没能做到，谁也没能做到。何平安没有忘记他的使命和信仰，他在坚守，这种坚守是种责任更是种勇气。
        “就算死，我也只能为了守城而死！”
        “城在人在，城破人亡！”
        此坚守之勇气，何平安如是，
        此坚守之勇气，余师长如是。
        有此坚守之勇气，谓之为勇士！

        二、有决绝之勇气，谓之为勇士
        “多少次了，我觉得我可以死了，可以牺牲了，可是还是不甘心，就因为我想再看你一眼。城外的日本人，随时可能要了我们的命，在最后时刻来临之前，你愿意嫁给我吗？”
        之于民族大义和家国情怀，有情有爱的何平安才更加有血有肉丰满立体。爱情温暖缱绻，对他们来说却是奢侈的。
        在血流成河、尸横遍野的环境中，只有爱，像是黑暗里永不熄灭的火种，虽微弱但足以温暖心底。
        “哪怕只有一天，你也要比我活得更长久”
        “我要和你再一起，哪怕只有一分钟！”
        何平安没有经历选择的痛苦和挣扎，虽满眼依依不舍流泪温柔抚脸，但他毫不犹豫的舍弃了自己。“男人打仗，就是为了要女人和孩子好好的活下去！”枯井边那决绝的转身，是慷慨赴死的勇气！
        此决绝之勇气，于握枪求死的魏县长如是；
        此决绝之勇气，于舍生取义高喊“我是中国人”的刘世铭如是；
        此决绝之勇气，于众敌合围身中数十枪仍引爆手榴弹的柴志新如是；
        此决绝之勇气，于为了民族大义用生命完成人性救赎的海东升如是！
        有此决绝之勇气，谓之为勇士！

        三、有守望之勇气，谓之为勇士
        “留下十个人，与敌人同归于尽……谁愿意？”
        为了确保虎贲师长能够成功突围，为了牵制敌人为援军到来争取时间，所有将士均挥动手臂高喊“我愿意我愿意……”
        这是一种置之死地而后生的做法，这是信念永存精神不泯的诠释。
        如果说军人之天职即效命沙场、报效国家。那么余师长、何平安和所有为了守卫常德而牺牲的六万将士一样，都是抱着与常德共存亡的决心，为了中国军民寸土必争、寸土不让的家国情怀，用尽生命的最后一丝力气对抗敌寇。
        “我想再这面红旗下冲锋，最后一次冲锋”
        那面鲜红的党旗依然在飘扬，而将士们已阵亡牺牲。这面红旗，早已超越生死的界限，成为他们的精神坐标。国难当头危亡之际，何平安和所有人无所畏惧挺身而出，以必死之志开必生之路。这面红旗飞升为一杆大旗，引领着一座孤城，引领着一群忠义将士，引领着一个国家一个民族！
        如果说何平安和所有保卫常德的将士是这精神坐标的坐标轴，那么，你会问我这精神坐标的坐标原点是什么？
        片花里我印象最深刻的一幕————何平安满脸血污举手敬礼的一瞬，眼神里有不舍，亦有希冀。那眼神，我只能用守望形容。
        何平安的眼神就是这坐标原点————守望。
        所有鏖战卫国的将士，都有一种精神和勇气贯穿始终，那是人性最光辉的一面————守望的勇气。
        守的是家，守的是城，守的是祖国，守的是忠诚！
        望的————是和平，是安宁，是幸福！
        多么猛烈地炮火，也打不退这守望的勇气！
        有此守望之勇气，谓之为勇士！
        一城热血激荡，一座勇士之城！
    
        以此渣文，纪念杂感。
        因为和平安稳，无上感恩。
        双手合十，愿所有勇士安好！


                                                                                                                  2014年3月10日深夜

一对中年夫妇，溺爱着他们的儿子。丈夫与前妻的儿子突然到来，扰乱了他们的生活。这么普通的故事，很难拍得好。李少红的功力在这部电影里发挥到了极致，李雪健和宋丹丹也奉献出他们最好的表演。宋丹丹在窗前看着窗外雨景的一段独白催人泪下，证明了她演正剧的实力。

这篇影评可能有剧透 面子薄的人，咬咬牙跺跺脚，给个二星，我觉得虽然不赞同，但能理解，可那些给二星以上评价的，我觉得要不是你的审美有问题，就是你的良心有问题。 本片剧情是这样的：大龄剩女勾引心智不全少男私奔，途中，少男爱上离异少妇，被少妇追求者将二人捉奸后囚禁，大龄剩女挺身将二人...  (展开)

 最近在看TVB1999版的《雪山飞狐》。 记得05年刚高考完时，电视台都在播放这个片。这片是佘诗曼第一次演女主角，演技还很生涩。如今看到《使徒行者》，阿佘已经进步好多，光阴的力量啊。
       看完之后感叹挺深的就是福康安是怎么泡妞的，就跟陈老师一样，舍得花钱、花心思，嘴巴会讲话，本人又是个帅哥。尽管这部金庸戏被编剧改得变化挺大，不过福康安的泡妞计划真是实践了王婆的泡妞秘籍。福康安本人很帅，也差不多貌比潘安了，又有权势和金钱，属于官二代和富二代。没事也能搞搞文艺，吹吹笛子游游花坊，那个花船可能就属于今天的游艇、观光船之类的吧。福康安本人说情话的水平真是一等一的好，简直是通读了古往今来的情诗。桑青掉进陷阱太正常了，苗若兰如果不是因为心里有胡斐，估计也要掉进陷阱吧。
       包括苗人凤的妻子被田归农诱骗，也差不多属于一个类型。苗人凤和南兰之间也属于他们各自找了不是自己世界的人，苗人凤也应该娶一个胡一刀夫人那样的侠女，而不是南兰这样养尊处优的小性子官小姐，结果还被田归农花言巧语给骗走了。
       看着就觉得，南兰也好，聂桑青也好，包括《色戒》中的王佳芝，她们都是以为自己抛夫弃女、奋不顾身的就是爱情。结果在别人那里，不过是实现某种目的一个手段罢了。人与人之间，还真是难说，究竟有几分真几分假。很多时候我们都发现自己无辜被耍了一通，没有那么多人都会那么真诚。

       PS看完《使徒行者》后梦见自己也是个卧底，寻找其他同伴。结果睡觉的时候抱着大枕头，枕头在梦里变成了一个遇难伙伴的尸体，还只剩了一个躯干……害得我五点半就醒了……

  （由于这篇影评会交给我们学院的院刊，写的没有以前那样槽点颜文字满天飞，如有过于严肃或是如同小学生或水军感觉，希望各位见谅，写的话都是肺腑之言。电影瑕疵其实蛮多的，打五星有时候真的只是因为对胃口，还有内心深处涌上的一点王八之气。。。）
 “要是我当初xxx就好了。”每一周，这样的话我都会听好多遍，在许多人的眼中，若是当初稍微多使一点劲，现在可能已经是清华北大保送生了，若是当初没有作死，自己的朋友也不会愤而离去，若是当初吃完鸡蛋之后记得漱口，也许女神就不会在那次对话以后对自己“另眼相看”……太多的悔，太多的酸，我们的年龄越来越大，胆子却越来越小，并美其名曰：我们是成熟了。其实这样的事情，同样发生在九七之后的香港电影业，曾经以癫狂肆意而著名的香港电影，在回归后由于各种原因陷入了长期的迷失，虽有老杜徐克许鞍华以及偶尔冒出的《无间道》这样的遮羞布，更多的导演从北上之后就彻底迷失了自己，曾经拍得出怒火街头的导演也可以拍出四大名捕这样让人想砸电脑的大作了，审查制度等等是许多人的理由，而这部小众却坚持港味的《冲锋车》，站出来的时间却刚刚好。
  其实，由于宣传和受众群的关系，这片在我们这里的知名度相当有限，在我告知前，身边朋友无人知道此片的存在；电影的拍片也是少的可怜，一度以为我会包场；说来惭愧的是，我注意到这片的原因是因为发明“洗护合一新专辑”的那个男人，然后才看到阵容和预告片是多么对我的胃口……综上所述，其实我一开始也觉得也许这片就是悄无声息就下的那种一日游电影吧。
  没想到，这个多线叙事的故事居然充满了惊喜。多线叙事其实并不一定都是所谓的“高智商电影”----其实电影内容并没有非常复杂，古巨基在结尾用一句话便概括完毕了：一队装作警察的劫匪，碰到另外一队装作警察的劫匪，然后装作警察的劫匪看不下去另一帮装作警察的劫匪的行为，就和警察一起把装作警察的劫匪给解决了，简而言之六个字：装警察也撞桥。然而俗话说得好，有的时候故事好不好听取决于讲故事的人---没有一个好剧本，一个噱头完美的电影也可以被拍成一锅浆糊（比如《惊天魔道团》），而多线叙事更是考验编导功力的试金石，线索清晰逻辑清楚爆点适时，可以参考《两杆大烟枪》和《疯狂的石头》，反之如果遗漏以上任何一点，像《人间小团圆》一样语焉不详还算是轻的，变成《气喘吁吁》也不是没有可能。
思路的清晰是本片成功的一大要素，前半段人物出场和计划铺垫玩的是风格，不论是人物杀马特的造型、频频出口的各种意有所指的金句（诸如翻车的古巨基那句“世界原来可以换个角度看”以及古巨基和吴镇宇同为36933号这样的比观众快一步的冷笑话）还是时不时杜琪峰电影上身的风骚走位都是如今流水线化甚至媚俗化的院线里很难看到的亮点，当然为了接地气，字幕和现场分析的神探夏洛克化也能让路人侧目。电影的转折从吴镇宇一帮人救出被绑架的冰淇淋开始便专心的开始为故事服务，基本不冷场的把吴镇宇一方的视角、老被挂电话的反派的视角、纠结是否应该像超人一样内裤外穿（并没有）的古巨基视角以及被救的冰淇淋姑娘等视角来完成后半段的各种冲突，虽有部分地方过于煽情和俗套的问题，却仍然兢兢业业地让观众紧张与大笑，而非用网络段子或明星卖肉来骗取观众的注意，而各种看似不经意埋下的伏笔也都在最后得到解决（诸如古巨基偷车与潜逃的黑心经理的联系等）。
 说完了电影，说说这个故事的内核，其实我们从小看香港电影，从来都是倾心于其粗糙却鲜明的价值观----不管你是什么，穿什么，都要好好做自己。即使是满嘴火车炮关键就腿软，吴镇宇也说服古巨基去救自己兄弟；即使是落魄到让女儿为自己找工作，任达华也不曾抛弃其善良而讲义气的本性；平日里玩世不恭还龟毛，天天被女人甩的谭耀文，在朋友救下自己后义不容辞地支持吴镇宇的决定；而总是没有注意的老好人郑浩南则在救了冰淇淋女孩后不忘初心，为救下兄弟立下大功；当然还有在追求个人价值中迷失的古巨基，在帮助了一个失去孩子的母亲和吴镇宇等损友之后才真正认识到自己不穿警服也可以是英雄。我们总是哀叹现实残酷做人不易，并为此疏远身边人并美其名曰走向成熟，殊不知我们在一日复一日的算计和害怕中失去了太多，正如标题那句“落下了什么，只有落下了才知道“一样，生活充满了太多的可能性，正如我曾经由于作文导致中考失意，却在那里遇见了最真心对待自己的许多朋友一样，能成为什么样的人正取决于自己愿意选择做什么样的人， “龟苓膏没有龟，奶茶没有奶，坏人不坏”，不急于在生活中为一切贴上标签，不放弃初心，美好也许并不遥远。
  本片值得解读的东西其实并不止与此，不知是否是巧合，本片主要人物的名字：杜、东、徐、发、宝可对应香港同类型各个大佬的名字：杜琪峰、林岭东、徐克、周润发、郑宝瑞，（导演之前在微博上已更正：宝指的是小宝尔冬升）也算是给影迷朋友的一个小彩蛋，做为一个久泡在香港电影中的影迷，在澳门风云这样左右为难而港味不在的院线片越来越多的时候，看到一部迎难而上、诚意十足并且惊喜不断的电影，还是非常感动的，祝福香港电影早日找回曾经的辉煌。
  最后，古巨基什么时候可以出月半小夜曲完整版啊？？
  

几年前的《甄嬛传》让我见识到孙俪的实力，并开始期待她的戏。
      《辣妈正传》不温不火，而把《芈月传》的片花看了数遍之后迎来了一部玛丽苏大片，实在是没能坚持到最后。加上某部电影的恶评，作为观众，开始有点失望了。
      几年后，看到这部戏，抱着试试的态度，看了十集，出乎意料的好看，演员的表现已经有太多赞扬，而剧情也好，每一集结束都忍不住期待下一集快点播出，然而在四十集向后，图尔丹求婚、周莹无措，吴家几位长辈慌忙商议对策时，我以为自己在看一部狗血家庭伦理剧。也开始明白，这些失望是编剧带来的，想想前几日与友人讨论这部戏时赞不绝口，不禁轻轻的感叹，一个好题材，好的开始，这样编下去，真是可惜了。商场、情场的发展都令人有些失望。
一、逐渐粗糙的商战
      从商战映射朝政、时代变迁，一个女人，死了丈夫，死了公公，却能够在男权社会，四面楚歌的情况之下，带领吴家起死回生，这得要如何强大的内心和超人的心智才能做到的？前面十几集气势恢宏，周莹的表现也是渐入佳境，而后面演起做生意的戏码，却显得有些粗糙了。
      前面的剧情里，周莹出些类似奖励偏远地区商铺的主意，都安排的恰到好处。而在当了大当家之后剧情就显得有些幼稚了。
      罂粟生意，在探寻药店、妓院等等之后，决定种植罂粟，而看到身边人因为罂粟所制的鸦片而死之后，一把火烧了维持一家人生计的“药材”，之后愁了几天后了解下价格就拍拍脑袋，想出了垄断棉花的必胜的办法，第一次做大生意就显得成竹在胸，表现出“编剧告诉我一定能行”的自信，毕竟是商业奇才，也能接受。
      去卖棉花给童老板，见童老板之前周莹特意练习说话礼仪，可见童老板庄重，而沈星移和周莹可以当着童老板的面疯狂竞价，并且可以把童老板丢在一边，周莹拎着沈星移就走，童老板还可以耐心的等着他们出来后再接收沈家的报价，想替童老板说一句“休得胡闹”。做乙方这么久，真的不知道还可以这样抢生意的。
      接着踏上了迪化之行，抓到了冒充卖假药的吴遇，并用真药换回假药，得到图尔丹的信任，将所有代理交给周莹，也能勉强理解，就当做是做这么大生意的图尔丹之前没有任何信得过的代理商吧……但是谈生意就谈生意，几天的相处，换来几年之后图尔丹千里迢迢带着黄金来求婚是不是有点过了？这就牵扯到令不少观众失望的感情线了。
      入股机器织布局，在经二叔、四叔反对、被剥夺大当家身份后，周莹过起了“无忧无虑、长起鸡眼”的生活，一边等待叔叔们回头找他，一边为千红出头，此时的很多观众是否都跟随着主角轻松了起来，而忘了之前“念念不忘、誓要讨回公道”的军需案？休闲的时光可以稍微去找找证据多好。

二、略显幼稚的情场
      吴聘爱周莹，我能理解，一个循规蹈矩的翩翩公子看到一个聪明伶俐、有些落魄又不墨守成规的姑娘，由好奇和怜爱而起又演变为爱情。
      王世均爱周莹，我能理解，同窗好友，唯一的异性，还聪明过人，喜欢最后却没能得到，变成爱，又因背叛却被原谅，变成敬，合情合理。
      而沈星移，自己便不守常规、逛窑子，号称“要女人的身子的话有一大把”，应是风流而见过许多女人的，编剧却告诉我们，他说“这个丫头不一样，敢打我，而且会变戏法会说故事”。非要找个理由的话，也许是占有欲，因为吴聘的爱惜让周莹显得弥足珍贵、而又无法得到，在相处之后又发现周莹的许多闪光点，可以，也说得通。
      剧中表现以上三位男士的爱慕就够了其实，赵大人和图尔丹如果对周莹只是单纯的敬佩，或者更好。有人说，周莹这么优秀的女人为什么不能很多人喜欢？我觉得，完全可以喜欢，可以有五个，十个，甚至五十个对她爱的死去活来，但不是该着力描写的东西，或者说不是一部大女主的商战剧该着力描写的东西，如果你说这部片子就是一部单纯的言情剧，那我无话可说。既然是大女主，既然讲商战，既然透过几个秦商家族的兴衰讲时代，既然在这乱世中表现周莹这一了不起的女性商人，要突出她在男权社会的艰辛就要抓住“商人”二字，而不是“女人”二字。跟男商人讲能力，却跟女商人讲爱情，本身就是对周莹能力的一种轻视。有人说这些爱情并不是周莹成功的原因，她的成功还是靠自己。是吗？能够成为学徒是靠吴聘的偏爱也便不提；几次死里逃生靠的是沈星移的忠犬精神；没钱入股织布局，就安排图尔丹带着钱来求婚……
      也有人要说，是女性的偏见，男主有多少女人喜欢都不觉得不妥，女主多几个人喜欢就纷纷吐槽。有人提到杨过，且不论神雕侠侣是以男女主角的感情为重点的武侠小说，以及“一见杨过误终身”的人物设定，就单纯的对比下两位主角对待自己的爱慕者的态度和方式。
      郭芙让杨过比较大武小武，杨过失言撩了妹说“都不好，不然自己岂不是没有机会”，见到郭芙害羞，杨过立马反省，提醒自己既然对她没有意思，何苦给人希望。在撩的过程中，杨过很清楚对方的态度，也很清楚自己该干什么。
      这部戏里，图尔丹称周莹让他着迷，周莹没有任何处理，豪爽的邀请他去泾阳相聚，而图尔丹求婚之后，又显得手足无措。
      都说“一个人喜欢谁，是无法掩藏的”，或者普通人难以分辨，但是聪明的杨过可以分辨、聪明过人的吴家大当家却无法分辨？
      另一个情节，以为小龙女前往南海，要分别16年之时，陆无双与程英一心跟着杨过等待，杨过借三人痛饮的机会，与两位爱慕者结拜为兄妹，以断二人的念头。
      而面对沈星移的穷追不舍、图尔丹的求婚，之后爱上沈星移且不谈，但目前，经过挣扎，两者她都是拒绝的。拒绝，却不知道怎样得当处理，懵懵懂懂不知所措的该是单纯的少女，而不是这自小闯荡江湖、经商数年、看尽人情世故的一代女商人。
      前不久，许知远对俞飞鸿的采访火了一把，不论许知远的水平几何，但他可以跟马东讨论文化，却只想跟俞飞鸿讨论男女。
      一个传奇女商人的故事，光是看到百科里周莹的简介，便能想象她是个如何魅力四射的女性，她的故事里，本不需要那么多男人对她爱慕的表现来烘托她的无限魅力。
      然而，人们看郭襄终身未嫁，便说“一见杨过误终身”，却少提她创建独立门派，是金庸小说里成就最高的人物之一；张三丰爱慕郭襄，却鲜有人提及，只道一代宗师创立武当派。不描写出有人爱慕的女主便是“没有人爱慕”？也许正是这样，才让编剧不得不直白明了的让人物表现出他们对周莹的爱，先让她在爱情上占了上风，才能让大家注意到她的成就吧。
      而当有一些人开始渴望男女的平等，希望看到的是女商人过人的智商与情商，而不是她对异性强大的吸引力，那些人又说：你瞧，郭襄创立峨眉派有何用，还不是为了杨过终身未嫁，如果多安排一些人来喜欢郭襄，她也许就不那么悲催了。

      好题材、好演员、看得出用心，收视率这么高，也证明了这部片子。原本也是无聊时看看解闷，不该有过多的挑剔，但也只不过是闲时的一声叹息：格局若能一直像开始那么大就好啦。

       碗里的和锅里的到底哪个好？看得人不知道，吃的人更不知道 ，碗里的正在吃，尝到了滋味，，锅里的只看得到，闻得到，心里想着总是好吃的，念念不忘的想要品尝。
       关于探讨爱情的问题，叶念琛导演拍了很多部，爱恨离愁路转峰回的揭开导演心中的爱情哲学，爱情总是在轻描淡写之间充满了欺骗，爱与不爱远没有我们看到的这么简单，遵从心的坚守又或者接受外界的诱惑也没有我们想象的那么艰难，爱与不爱有时候只存乎一念之间，嘴上说着不想要，身体却出乎意料的诚实，心向左走，身体却向右爱，渣男与纯情男的界限或许只有一字之隔，欲望的骚动却牵扯着身体的肆意妄为，男男女女之间那点东西来来去去的也够折磨人的。
       那么，到底是向左走，还是向右爱，这看似一个艰难的抉择，却道出很多人的言不由衷，一个人真的只可以爱一个人吗？我觉得很难的，那些说可以做到的，我只能说你遇到的人还不够多，这就是为什么有些人和爱人分手了，找到下一个，能够继续爱下去，这个世界上没有谁离开了谁就活不下去，爱情里，总是充满了欺骗，或许我们都对爱太执着， 占有欲太强，这就造成了越是要小心翼翼的想要去经营爱情，却越是剑走边锋，心与心的距离随着一次次谎言渐渐被隔阂，明明一同向左走，心确飘向了右边，话又说回来，为了爱，所以欺骗，因为欺骗，爱产生隔阂，因为隔阂，变得不再爱，因为释怀，又重新再爱，又因为要用心呵护，又不得不继续回到欺骗的死循环。
　　
       本来看电影就是冲美女和导演去得，想不到没有失望，挺棒的一部电影，看完电影的一点感受，挺凌乱，凑合着看把，觉得有点道理的请给赞谢谢

此影评来自百度ID:想要吃鱼的泡泡
最近，很凑巧的机会，在远离自己过去总是熟悉的地方看了一部传说中总是叫好不叫座的导演的表面看上去完全可以用通过“京味儿”二字包裹全部内容的新电影。
其实近年来，我走进电影院看国产电影的频率越来越高。一个原因是国内电影的类型越发丰富，另一个原因则是目前国内电影人的电影意识在以一种更趋于被动前行的方式在前进。但毫无疑问，这个习惯用作品说话的导演，讲述一个个鲜活故事，最终将所有情感直指观众内心的导演却始终以牢牢掌控主动权的方式在走着自己的电影之路。
这部电影从开头出现在观众面前的那一幕，就完全奠定了故事最终的走向和始终不曾改变过的基调。如果你从小在四九城根下长大，如果你自小在各色胡同里穿梭，你一定不会陌生于电影里各种穿插着、呼啸着，一次次，一阵阵从你耳边，从你面前肆意掠过的各色模样。
坦白说，各种背景一下涌入之时，我看着那雾霾霾的天，那化不干净白茫茫的雪，那四九城几乎看不见晴色的冬天的天，我的心坠的生疼。那内心压抑的是满满的远比走在街道口冷冽的寒风刮过还要刺痛的感觉。
可能是代入感太强，我甚至在开始的时候不得不带着满满的担心追寻一个答案——我在想，南边长大的朋友如何去寻找一个切入点去了解这个北边的故事，南边的朋友如何找到一个情感共鸣点去看这部太多“冷”元素灌溉的片子。但当电影终散场，各种场景在脑海中盘旋时，像要把我拽进一个个漩涡时，我却再未记起当初的担忧。
这个故事太大，大到光是现在提笔想要简单剖析它的框架，我都觉得太难；这个故事太细，细到每一个细节的背后都有太多值得深究、值得推敲的地方。或许，我应该庆幸，导演是他，所以这部电影没有显得头重脚轻，没有因为框架太大而不知所云，没有因为细节过细而显得因小失大，但我也很遗憾，导演是他，或者我应该说我很遗憾这部电影因为一系列不可控因素而不得不删减掉一些不能在荧幕上和大家见面的东西，我想那些东西，可能带着更多的血性、更多的道义、更多的规矩，但却不得不就像“六爷”一样，带着满腔热情和不曾背弃的理想所离开；像“六爷”所坚持的“江湖道义”一样，在随波逐流的新社会下，逐渐消失直至灭亡。
当一个有自己行走江湖的规则，有自己为人处世的规矩的“六爷”鲜活的在荧幕上像我走来，那一刻，我好像从来没有见过他——这个撑起了华语影坛贺岁档半壁江山的导演，在那片曾经属于他，现在却早就不属于他的江湖里，正逐渐变得愈发孤寂，他的江湖就像车轮行驶过的辙迹，还依稀留着当年的模样，却已经被掩弃在时光的旧河里，无法前行。曾经那个自己可以最有“江湖道义”的年代，曾经那个自己走路带风、自己就是规矩的年代已经一去不复返了。
时代会更替，岁月会苍老。不会变的可能只有六爷、闷三儿、灯罩他们这群习惯板着身子的那群我们称之为“墙根脚下老石头”的情怀了。可是这片情怀，在这部电影里，更像是一个巨大的讽刺，更像是一种对现实无限嘲弄而却不战而败的微妙的冷幽默。
这部电影，可能贡献了一个相当大的惊喜——当一头银发的小飞出现，我听到电影院里就在我不远处有人倒吸了一口冷气。坦白说，长相太过优越的演员，会在演员这条路上吃更多的苦头，因为他的外貌条件会在第一时间吸走太多的眼光。可是，这一次，小飞的扮演者吴亦凡，并没有让我们把精力放在赞叹他犹如天神赐予的外貌上。他像一个在翻涌的浪潮上坐在豪华游轮的孤寂少年，外人看到的是那“游轮”豪华的外观，是那“游轮”强有力的魄力，可是没有人看得到，那艘游轮上的小飞，他掌握不了前进的方向，他甚至没有办法在真正的波浪上感受波涛的汹涌。正因如此，他的眼里并没有那些以行走江湖为生的真正江湖人的“狠绝”，也没有江湖人身上带着的江湖气息。可能因为和小飞有一些共同点，当看到他一次次的自我认识被摧毁，看到他一次次的纠结矛盾，我仿佛也看到了一个在现实面前被太多规则压得抬不起头的自己，我仿佛也看到了一个在父辈身后望着父辈背影却向往着打破一切规则的自己。我不知道有多少人看懂了小飞背后的无奈，渴望的和拥有的站在对立的天秤上。他的心里有一个“侠义梦”，我甚至猜测，如果生活在一个真实存在的武侠世界里，他应该是一个“侠骨柔情”的豪侠。可是现实里这样的世界不存在，所以小飞变成了一个性格孤寂爱装帅的自以为整个人炫酷实际却只是一个没长大的中二少年。我要特别谢谢吴亦凡，他的小飞，让我满心都是怜惜，却没有半点厌恶；他的小飞，让我觉得曾经的自己也有一个旁人没有的江湖梦是那么正常，并不是少不更事哄骗自己的“白月光”；他的小飞，让我认识到曾经最是稚嫩的自己其实和他一样，空有满腔热情，却不知世事艰难。
可能是电影的渲染功力太强，可能是导演讲故事的能力太强，也或许是六爷和小飞的演技太好，当电影的支线剧情缓缓展开，我竟然相信，这就是小飞最应该拥有也是这社会本应存在的面貌。当小飞说着见到六爷以后才相信书里的人现实也存在的时候，他的眼神，值得我记一辈子。有灵性的演员，我们一向用眼睛里有内容来形容，看了吴亦凡的小飞，你会发现，又一个眼睛里有内容的演员出现了。这也是我为什么会在前面提到——这部电影，可能贡献了一个相当大的惊喜的原因。
对于我而言，一部电影，在看过之后还值得思考，那就是一部可以推荐给朋友，盛情邀请朋友一起走进电影院再次细细品味的好电影；而如果，看过一部电影之后，我还愿意为了它在电脑前磨上几个小时来细细阐述一些自己曾经看到的东西，那就是一部值得和大家——不管你我是否见过面，是否是朋友，一起来分享的好电影。
推荐一部电影，最美丽的事情，就是时光老去，岁月无痕，你还记得有一部我曾与你并肩看过的值得镌刻在记忆深处，时不时拿出回忆的电影。就像《老炮儿》告诉和我们分享的一样，时光会带走太多我们曾认为不可磨灭的东西，却惟独会留下我们最初总是匆匆忘去的记忆，那片记忆，我管它叫做——情怀。
当剧终人散场，你会记得一个时代在老去，可是你却曾为了它而心波涌动。