喜欢gigi的旁白哈哈

Paxton演员看起来有点干巴了 可能是留级生吧 笑死 但是好帅哦真的好帅哦！！游泳队队员胳膊坏了得学习这个是不是sex education里也有啊… 体育生永远的心结：im not dumb！！

ben前女友口音真的好vally 我一度怀疑是一个卡戴珊配的音

eating disorder这个点奈飞好喜欢拍 which is good.

妈妈这一季变柔软了好多

ben的眼睛好大好大好好看

Paxton的爹妈终于出现了，居然是嬉皮士哈哈哈哈哈哈

devi真的这一季有了一点女人味er，像个小女人不像个小孩了

写得在wow不错和呃好尬之间吧…

埃莉诺的角色稍微有点尬

gay蜜几乎没怎么出现

姐姐的那个真的好好笑哦：我举报你、告诉women in technology、写博文揭发你，最后became witchy：诅咒你

我觉得她是对的！！虽然就喊口号但是姐姐维护自己权益是对的对的对的！！！

记得小声喧哗去年做过这个的节目，希望能今年也做一个。去年有说应该反对包办婚姻而不是小概率事件因为对方真的很好所以不反对了，S2继续追求自我，最后还是反对包办婚姻！！

继续小声喧哗：devi妈妈才是真的失去了一段神仙爱情呀

说到为什么Paxton会忽然喜欢devi这一点 在这一季里面有讲 但是刚开始真的还是没说Paxton为啥喜欢上了devi

妈妈的演员真好看 眼角尖尖的 脖子老长

Ben应该有abandonment issue吧

机器人小姐姐那条线真的好political

2021.07.09

我有一个朋友，平日里相处得并没有那么和睦。他有一张非常非常讨厌的嘴，一年365天里至少有65天想把他嘴给缝起来，一穿一拉呲啦呲啦见血的那一种。我脸上长颗痘，他告诉我：这不叫青春痘，这叫老年斑；我吃盘猪头肉，他告诉我：你级别低不能位列仙班也不能称妖，勉强算个猪头精；我被别人夸瘦，他告诉我：天地之间有杆秤；我说我想嫁人，他告诉我：把你嫁出去这件事情众愁没用，得众筹……总之这些年，我被他说过“身胖志坚”、“一代煞星”、“闻风丧胆”、“嫁妆得出到五十万可能才有人接单”……啥样都有，不带重样。虽然如此，他依然是我的朋友，因为他真的是一个非常有才华的编剧、导演，更因为我对他“不识好歹”的气节心存敬重。他对青春有自己的定义，他说青春是365天每天都很高兴吗？不是。它可能是你360天的小磕小碰小不如意，撞上了5天鲜蹦乱跳的小雀跃。而那5天，恰好就是你的青春。后来我们所怀念的青春，其实大部分时间是大相径庭的少忧少虑，每天刻板的重复、重复，但又有过那么几个短暂的瞬间，出现过几次怦然心动、乍见之欢。那些片刻的惊喜、冲动、感动，碎片式的织起了我们的青春。他说好的青春剧，一定不是大灾大难，它甚至不必道完一个完整的故事。它是一切的初体验。于是，他写了一部青春系列剧，叫《我的大学流水账》（后更名为：《一起同过窗》）。那一年，2014，说实话，挺难的。我在“知道他们剧组穷但不知道居然这么穷”的情况下，接下了演员统筹的工作。总制作费只有一千多万，别说服化道，压根就连一张像样的海报都没有。但是他很快乐，很满足，他对自己的剧本充满自信，他告诉我：内容为王！事实上，这部没有流量加持、没有宣传辅助的小网剧，最后确实拿到了豆瓣9.1的高分。当时整个剧组包括主演在内，所有人都住在一个特别便宜的宾馆。宾馆一楼有一个酒吧，每晚都“动次打次”到两点，然后是莺莺燕燕下班归巢的嬉笑打闹声，嗯，她们跟我们一样都住那儿。宾馆对面有一个破食堂，开机宴便顺理成章的在那儿举办。那天他看了看我，刚要准备开口发表感慨的时候，就被我无情地怼了回去。我说现在还太早，仗才刚开始，有话等到杀青了再讲！是的，作为一个二十出头的新人导演，抛开艺术创作，光是要在片场压住百来号“老油条”就不是件容易的事儿了，但是毕鑫业这个讨厌的胖子做到了。整整三个月，历经你们无法想象的千辛终于杀青。再次聊起开机宴，我说我那天真实的想法是：这家菜实在太TM难吃了，是我吃过最寒碜的开机饭，荤菜都没几个，我以后都不要再吃了！你呢？你那天想说啥？他咬了咬牙，缓缓道出五个字：“莫欺少年穷。”……马上就是这部剧开播五周年的纪念日，而我内心五味杂陈。这七年来，光是从我这儿打听毕鑫业联系方式的合作方就有一箩筐，但这个“不识好歹”的胖子总是执拗的摇头，他说，只要还没饿死，他就还是想拍自己笔杆下的故事。于是他不是在写同窗就是在等同窗开机，明明有时间，却永远没档期。即便写完同窗3，在等待开机的一年里，他也不愿接其他的导演项目，只是写写自己想写的新故事，一边写，一边浮现的还是那几张熟悉的脸。他对同窗有一种偏执，有时不可理喻，我们也曾为此干过架。例如我看第一季剧本时说了句我不喜欢xxx（某个剧中角色），他就忿忿不平地替那个角辩驳，搞得好像我是在说他亲友坏话似的。关键是，他能一直说，说到你口服还不够，一定要说到你心服，说到你心服还不成，一定要说到你心悦诚服。又或者我看第二季剧本时，没有全神贯注，没能一气呵成，他就会生气，他说我在染发的时候“顺便”看他的剧本，是在暗示他第二季剧本不如第一季好看。他一个非常非常懒惰的胖子，天寒怕冻，天热怕晒，风和日丽怕走路。他浑身上下常年累月唯一爱动的器官可能只有他的嘴皮子。可是一旦开机，他就变成一个特能吃苦耐劳的好胖子。我记得拍同窗二的时候，他腰椎间盘突出复发，身体呈S形，不是纵向的，是横向的。为了缓解疼痛，他整整三个月都只能仰着头，所以鼻孔朝天，还得时刻扭着腰。不知情的人看到当时那画面，一定会说，这个胖子是谁啊？姿势好嚣张啊！还有一回，巨热无比，他穿着一条深色的牛仔长裤，不知是热胀冷缩还是他确实又胖了，那条裤子紧紧粘在他身上快把他吞噬了。嗯，肉眼可见，他中暑了。于是趁着休息的空档，小伙伴们赶紧拿大剪刀去帮他剪裤腿，把一条长裤剪成了四分裤。出于对导演的尊重，还得憋着笑，那个画面我至今难忘，一个白白胖胖特能叨叨的人被晒成一坨黑乎乎还泛着油光的烤地瓜。他坐在泥巴地上闷得快撅过去了，委屈巴巴，生怕被人剪到肉。我心中窃笑，嚯，你也有说不出话的时候呢？你要问我，这个世界上最爱同窗的人是谁？是看的人吗？不是。是演的人吗？不是，都不是。那个人一定是毕鑫业，没有之一。所有人都可能退而求其次，只有毕鑫业是宁为玉碎的。好多人为此惋惜，为他不值，但这其实都是成长的必经之路。就算被逐出所爱又如何了呢？一个题材本身并不存在任何不可替代性的ip，值钱的是创作者本身。每一个认真的创作者都会对自己的ip怀有浓烈的情怀，但每一个合格的创作者都无需依附某一个ip才可以继续创作。故事很重要，但讲故事的人更重要。没关系，真的没关系，朝前看吧！路还那么长，这胖子话又那么多，换个话题接着唠就是了，我又没真的缝他嘴。打起精神吧，重新开张呗！我更愿意看到那个心高气傲、鼻孔朝天的胖子。作为你的朋友，你的伙伴，我都会义无反顾的支持你。但你别再咒我嫁不出去了，真的很烦，特别烦，神烦。

今天剧荒，和老妈点开了这部剧，特效是答辩，演技也是??许凯演技怎么做到忽高忽低的。眼神空洞，直勾勾盯着前方，只会机械地念出台词。钟楚曦的颜值适合走冷艳御姐风，颧骨凸出、骨骼感明显的脸看着就成熟，与许凯明明更像姐弟，更让人无法理解的是她这样的形象居然演活泼傻白的无双，就是满满的违和感。包贝尔也也太出戏了。。。

脑残，过家家，若大个背景人人都是亲戚，各种你爱我我爱他他又爱他，演技各个没毕业，剧情更是搞笑到极点，有一段国军团长要得到张家传家宝（一个瓶子） 命张劲虎去偷，拿不回来就要你的命，后来被他爹发现，张劲虎说到如果不交出来自己就会没命，他爹直接说了想要我的宝瓶没门，你自己想办法，转身长扬而去顿时我疯了。 山寨二当家不错傻白甜

山寨二当家傻白甜挺好

吉恩凯利《雨中曲》4分钟戏水舞是影坛传奇，和他合作过的朱迪嘉兰《一个明星的诞生》里10分钟客厅舞也是影坛巅峰，同样是一镜头都底的一气呵成。影片是现实巨大的讽刺。男主在戏中因酗酒走下坡路，而现实是朱迪在演戏中酗酒，之前已被米高梅解雇。不知朱迪在影片中苦苦哀劝丈夫戒酒时有无想过自己酗酒的问题。我们看影星闪亮，却不知他们成为巨星后飞升的惶恐感，以及跌下神坛过气时的落寞感。也许曾是天之骄子，所以才不会甘为泥尘。

影片营造的氛围就像它的名字一样，午夜巴士，沉闷而又漫长。片中的角色都因为曾经家庭的变故，而变得内心孤独、不苟言笑。这种人物之间说不出的疏远感，让影片始终蒙上一层灰色调，加上缓慢的剧情节奏，一种忧伤的情绪始终贯穿着影片。

男主角的儿子从小生活在一个经常爆发矛盾的家庭中，他因此变得异常懂事——提醒父亲送巧克力给雪美作为赔礼、能察觉到妹妹与父亲聊天时的不愉快、努力促成那次家庭团圆的旅行、将东京老宅的枇杷树做成筷子当纪念品。但这种小心翼翼的懂事并没有换来家人的关心，甚至自己的生活变得一团糟。

男主角的女儿因为从小缺少母爱而变得叛逆且咄咄逼人，无论是面对自己父母还是男友的父母，都表现出不尊重的态度。她只有在参加动漫展时为了进入角色，才做出装腔作势的笑容。

男主角的女友古井森就像他前夫所说的一样，她的爱给人感觉到一种压力，她那种只求付出，不求回报的爱，就像一团棉花一样，虽然温柔却让身陷其中的人透不过气。

男主角的前妻因为两次失败的婚姻和生病的父亲，家庭的重担几乎要将她压垮。

而男主角利一本身的性格极其复杂而矛盾，他十分不擅长经营爱情和婚姻，影片并没有交代他与前妻离婚的真正原因，但从他和女友的相处的片段中可以发现，他并不十分懂得情调，他们的交流总是流于表面。但他深深爱着她的女友，从分手后他在电话中说出那句“太有压力了”时痛苦的表情中，可以看出他发自内心的愧疚。

《我的特工爷爷》是动作片，但是带入了很多温情的元素，比如老丁和小女孩李春花的友谊，还有老丁对于往事的回忆，一个老兵往日的荣光和今日的自尊等等，这些温情和情怀在过去洪金宝的电影里是少有的，上了岁数，确实也有一个老爷子的样儿，他也把这种情怀带入了电一影中。麦嘉、徐克、石天这些他的老伙计也在电一影中出现，惊喜，他们也是香港电一影曾经的荣光。

男主角杰拉德巴特勒就不用介绍了，从斯巴达300勇士到伦敦沦陷，也算是近几年各种系列剧中的一个硬汉形象。在本片中不知道是啥原因，基本没有什么动作戏，要说54岁的年龄在欧美演员中应该正是风华正茂的岁数。主要是片型说动作片转化成灾难片也不算，感觉好像是很潦草的过场。情节和故事也都结构不错，就没有达到预期的感觉，也许是“沦陷”系列已经给了先入为主的思想。个人感觉评分6.5吧，片长107分钟。前半场氛围感觉要展开好好干一场，后半场潦草结束了战斗和收尾，烧壶开水还没响就关火的味道。近几年欧美电影佳作寥寥无几，各个系列也快审美疲劳了。现在期待的也就剩“疾速追杀”第四部了～基努里维斯不能再让大家失望了。

开播以来都觉得大酱园这部剧颇具水准，对白、演技回归到TVB的平均水准线之上。尽管剧情部分逻辑上有点牵强，但不少设计还是让人感到匠心处处。这晚看完第18集，更觉过瘾，诚需一吐为快。

这一集整体都很吸引我，最出彩的要数当中督军调戏高双双那场戏。当时的格局是：督军地位高，在场人都不敢妄动，但双双妹子作为正面人物，观众肯定是不希望她吃亏的。局面在僵持中逐渐趋于不利，观众也被调动地高度紧张。中间还数度进退：高专员几次找理由劝解，都被蛮横的督军拒之不顾。最后眼看双双即将不支就范，高专员总算最后时刻挤出急智，用一妙招巧化尴尬：安排在场的下属假装倒酒，然后把酒“不小心”洒在双双身上，督军的性趣就此被干扰，双双也得以借此退场换衣，逃过一劫。演技逼真之外，更难得的是这段小剧情的真实。同样的情况在现实中其实也不算少见。让观众全情投入之余，还能赋予实用的启发，这不就是戏剧的最高意义么？我注意到危机解除后，临时演员还记得给重新换了瓶新酒。于无声处，轻微妙笔，淡淡点睛。

电视剧，看来看去，还是TVB的对味。

爽。

两个主要人物：阿祥塑造到结尾才算完成，他更偏于麻木懦弱而不是善良，善良需要同理心，他坐在阿华身前注视对方被放血时明显无所触动。（甚至还有点“让这一切快点结束吧”的噩梦式的厌倦。芬尼比他更善良。）

乌鼠，任达华演得相当成功，冷峻狠戾，粗野，以及一种不顾一切的决绝。这个人不会解释，根源是他不会以正常人的方式或者说用语言表达，他表面上看起来是块铁。

但是这部电影的情感表现一方面是时效性，角色们很快从情感中脱离，另一方面是神经质，情感留下的长期余震。乌鼠拎着阿祥女儿的残尸（本该极具冲击力的画面，但因为道具组……）学童语嬉笑，阿祥在烧死乌鼠过程中如加油鼓劲不自觉的重复，是恨意和痛楚仍然在神经上如火舌攀升的证明。或者说本片的故事原本就是情感发泄不当的恐怖版。

乌鼠是个不优雅也不那么精神病的直接的变态杀手，骂了很多不好听的话，不是玩弄猎物的猫，没有那种闲情逸致，即使玩弄也是报复式的，让阿祥目睹自己女儿的死去近于报复阿祥目睹自己弟弟被放血，很多疯子种类里我比较喜欢这样接地气的疯子。阿华被空心杆插进大腿活生生放血这里实在很揪心，很好，一滴一滴地还原了死亡这一字眼意味着的孤独的空无，仇敌，两个漠不关心的他者，如果阿华在乌鼠来之前就已失血过多而死更好，可惜为了后续剧情发展……后来他恳请哥哥原谅，已经又落进了情感的尘网中，死亡的抽象一下子减少了。（不过当然也有问题，就是这种一滴一滴渗血的虐杀是可以实操的么，流速很难控制啊。）

乌鼠一路追杀阿祥，因为直接凶手已经被他痛快地一梭子扫死，只有阿祥这个受人摆弄的无辜者存活。其实对于观众来说，发泄情感更直接的那方更容易被代入，所以前期我不太能代入阿祥这个自我压制的人，虽然他只是各方欲望汇集的中心，博弈的交锋点。但是只要有了合理的目的，能够被理解的目的，那么代入的难度就会降低，所以在他从乌鼠那里逃命后，他就变得更加好代入或者说立了起来。情感是用来推动目的的产生的，有目的比单纯的情感发泄更好。