易老头这边给沈彬娶易二的机会，另一边又“劝退”唐凤梧，不是把沈彬作为女婿候选人，而是，易老头给唐凤梧制造危机，诛他心的手段，目的是为易二婚后铺路。

易二从小缺爱缺温暖，脾气大性格强，她的爱极致，她的恨也刻骨。

娶她为妻，势必要那个男人给她很多很多的爱和付出低配原则和底线的包容。（不能苛刻又不能纵容的标准）

如此，才能填补易二心里的缺失和给她幸福，让她和和美美度过后半生。

否则，她会及时止损，再爱也能做到潇洒离开。

易老头清楚，易二也说得明白，比起身外物，她更想要一个家，是有爱有情的家。

唐凤梧能做到全心全意的爱易二，真心待易二好，但能不能爱易二爱到与全世界为敌，能不能心甘情愿为易二高兴放弃一些刻板的原则，能不能任劳任怨的无底线的包容易二任性。

做到这种“俯首甘为孺子牛”的地步，对凡事理智思考，冷静自持，泰山压顶的瞬间也能迅速权衡利弊，不会行差踏错半步的唐外交官而言，挺不容易的。

想想看，易二和唐凤梧都习惯理智思考，善于权衡利弊，若没有一个人让步，这俩的日子过得就是寸利不让的交易，幸福何来？

生活中，需要理智却不需要过多的理智，夫妻或情侣日子中的问题全凭理智判断解决，消耗的是爱情浓度和占比，致使一方觉得另一方对自己不够爱，如此感受，两个人怎能长久？

再想想看，一个能言善道，道理一堆，一个伶牙俐齿，经常倒打一耙，谁能说服谁？光剩吵架了，吵架是沟通的一种方式，次数太多能不影响感情？

参考，选美大赛，易二自己主动接那位重要的客人，差点命丧枪下，她怪唐凤梧差点害死她。

之前在酒店，唐凤梧苦口婆心给易二讲道理，摆现实，但堵住了她的嘴。

若不堵，易二就得反驳，说不说得过未定，但肯定浪费时间容易露馅，那唐凤梧的安排就打了水漂。

易老头商海沉浮大半生阅人无数，又经历三段婚姻，不止有过三个女人的他，活的自私又通透。

所以，他出手，扶持起动机不纯的沈彬追易二，诛唐凤梧的心，让唐凤梧经历一次明明相爱却不能携手的痛彻心扉和差点错过的心有余悸，是易老头给唐凤梧地狱般的考验，让他懂得，与易二携手，拥有她的爱不易要珍惜，这也是易老头给易二深沉又独一无二的父爱。

易老头用手段证明了，他自私霸道还双标，他能对不起易二妈但不允许任何人对不起易二，哪怕比易二少爱一点，付出少一点都是对不起易二。

于是，我们看到了，心属易二的唐凤梧听完易老头的话后，在影院门口始终没有现身，看着沈彬接走易二，又看着沈彬献殷勤和易二越走越近。

唐凤梧承受着心如刀绞的折磨的同时，也让他越来越清晰的感知到，他对易二根本无法割舍。

爱可以跨越山海，可以击穿理智，打败骄傲。

所以，差点又撞人的唐凤梧，丢下助理开车回头了。

再说，易老头下的这盘棋，真是煞费苦心，不惜把易三拉出来当工具人。

不是他不疼易三，是他清楚，易三不会真的爱上唐凤梧，而且唐凤梧即不适合也不会爱上她。

另外，易三从小到大，要什么得什么，到手的就没失去过，没经历过挫折，人总长不大。

在双方不会爱上彼此的前提，被当工具人的易三多经历一点，也是有好处的。

对易二，易老头把本属于易二的姻缘一意孤行按在易三头上，就是光明正大给易二抢人的机会，让她赢一次，出这口憋在心里十几年的气。

让她在抢人过程中，了解唐凤梧，爱上唐凤梧，心甘情愿的嫁人，这门婚事也是易老头弥补对易二的多年亏欠。

而且，他搞不定易二，父母之命对老大管用，对易二适得其反，所以，他不按常理出牌。

不愧是父女，易二被追杀，唐凤梧救人，她也不按常理出牌，把救命恩人留下，自己开车跑了。

这盘棋有个临时棋子就是沈彬，沈彬用命换取易家庇护，易老头报救命之恩，事业上扶持他上位，给他改变命运的机会。

这原本相对是公平的交易，可沈彬却表现出了对易二的特殊关注。

沈彬喜欢易二，欣赏她的能力，魄力和手段，但再喜欢也抵不过他成为人上人的野心。

他聪明，看得出，在易家一子三女中，最得易老头心的就是易二，得易二就是得易家。

易老头看得明明白白，索性将计就计，这跟易二在选美大赛擅自出门接那位贵宾一样，显露商人本色，善于抓住任何机会，将利益最大化。

但易老头不会真的考虑沈彬，一来，沈彬某些方面很像他，他要兴旺家族，靠出卖婚姻，沈彬要换个活法儿，一无所有时靠卖命。

他们都有野心，有手段，智商在线，但不同的是，易老头半路凤凰男，家道中落可底蕴在。

沈彬，社会最底层，不然也不会是阿媛姐妹的邻居，他年纪不大，世态炎凉经历太多，还都是不好的一面，被亲人赶出门，混帮派想脱身差点挂了。

这样的经历造就沈彬为人处事没底线无选择，为达目的不择手段。

星华差点被人防火，易老头和宋经理谈话被偷听，都是沈彬发现的，一次碰巧是巧合，结连出现的巧合是巧合吗？

沈彬是个狠辣且危险的人物，而易老头不是，他三观正，为人处事有底线原则。

这和他要求唐凤梧的对易二无底线原则不同，沈彬的感情和真心随易二能带给他利益的多少而变，说白了，他最爱的是自己和利益，不是易二本人。

再者，易老头的敲打，是警告，可是没用，他日，沈彬羽翼丰满，他未必压制得住，不让易二受委屈，更别提他死后了。

所以，沈彬从来不在备选名单，易老头不会推闺女进火坑。

于他而言，妻子是外人，孩子则是自己的血脉。

易老头不是好丈夫，好男人，绝对是好父亲。

除了易二的婚姻，老大的婚姻也是。

大姐夫有权有势，爱老大如命又敢担当，人还聪明，是老大的依靠。

老大的逆来顺受，不就是因为她非大太太所生嘛，又没有背景深厚的外祖家，她底气不足，不得不压抑本性顺从。

大姐夫是老大最大的底气，加上他的权势又能于乱世中护住家人平安。

易老头是很牛逼的商人，商人运筹帷幄，决不会单单考虑一方面利益，谋划中，更是会将四面八方的风险考虑在内并做出应对之策。

易老头戏份不多，但人设很饱满，是剧情推进的重要推手。

有些情感，可以感受，却觉得话语能传达的只是冰山一角，不如文字力量来得清澈。

有些电影，会很喜欢，会觉得文字能承载的不过吉光片羽，不如影像力量来得真实。

比如《恋恋风尘》、《强尼凯克》……

纵使把《恋恋风尘》看再多遍，我也写不出那份拨动人心弦的心灵共振，总觉得那段被吴念真批判太过平淡的初恋的处理于我却是不可言说的深刻，深刻到每次都会难以抑制的大哭不止。

在各个方面，《强尼凯克》自然是不及《恋恋风尘》，单说对情感细腻却不张扬的隐藏手法，黄熙离侯孝贤还有很长一段修行；只是，我能在《强尼凯克》中看到缓慢形成的大师雏形。看完首映听到有人批评，像是除黄熙外的整个团队完成了整部电影的制作；那是否可以类比为，侯孝贤的电影也是除其之外的整个团队所完成的？

从主观上讲，我很享受影片所制造的氛围，那份像在讲什么却又没有讲什么的泛生活化处理，是一种润物细无声的情感捕捉，没有掺杂任何目的和企图，只是在向观众展示生活的原貌。也就像影片开场地铁里圆滑过渡的长镜头，把三位主角来与去的对比关系一下子就衬托出来了。

对台湾新电影的致敬

对《强尼凯克》怀有极大期待其实还是台北电影节四项大奖的缘故。到影片开始，我才知道原来这是侯孝贤监制，其团队辅助完成的。

或多或少，《强尼凯克》里面都有些侯孝贤的影子，或者说，黄熙想要致敬的地方。

徐子淇一直接到陌生人打来寻找强尼的电话，《好男好女》中梁静也遇到过类似状况，接到陌生人的电话，也收到曾经的日记传真，她那么声嘶力竭的询问着电话那头阿威的情况，甚至把电话那头的人当成阿威，留给她的却只是一片空白。但在《强尼凯克》中，电话所传递出来的主被动关系被倒置了，徐子淇虽仍作为被动一方却没有主动询问或寻求，从这个角度上讲，她就像是《好男好女》中电话那头的陌生人，被动却带有强烈的主观意识（在这段岌岌可危的感情关系中徐子淇也一直是相似的心理）。但是，徐子淇又有着和梁静类似的矛盾，她看似独立（开旅馆）却十分依赖（男友），一直沉溺于过去（女儿），也在试图摆脱桎梏（分手），她在不停的人格转换中感到厌倦，她渴求一个稳定的状态，所以她选择不解释和离开（逃避）。

徐子淇和张以风在隧道开车（酷似逃亡）的片段，很容易想起《千禧曼波》开场：舒淇在天桥舞姿弄发的样子有多美，他们在隧道飞舞得就有多自由。和《强尼凯克》一样，蔷薇最后也选择了离开，在冰天雪地的日本对着空旷的大街坚持傲然开放，从这点上看，不管是蔷薇还是徐子淇，她们对离开都保持着一种天真童化的态度，即将其视为解决对现实不满问题的积极方法。蔷薇能在日本与陌生人对话；徐子淇（更甚）能对张以风倾吐真言、随后又任由他闯入自己的小天地都是不二铁证。也正如《千禧曼波》中存在着难以言明的感情，徐子淇和张以风呈现给观众的始终都是一层模糊不清的暧昧关系，像是隔着一层纱纸，极具诱惑，却看不真切。

首场QA的时候有人提到《一一》，当时不甚理解，回家看完之后才有所顿悟。说到底，《一一》是专属于杨德昌的台北故事，有杨德昌作者标签一样独有的客观残冷，有那份生长于此却又恨不得撕碎它的分裂情感：他对台北又爱又恨，便让所有人在这里相遇或重逢，编织情感聊想未来，却又在默默地扑灭正在燃烧的火花。可能是女性导演天然的温柔所致，《强尼凯克》传达出更轻的触觉，像蜻蜓点水，点到即止，不做过多的拘泥，更多则留给观众遐想。如今回想起来，影片确实一直带有黄熙过于主观性的个人情感，在钢筋混泥堆砌而成的冰凉都市，这似乎有种略显格格不入的温馨。

黄熙的台北群像

侯孝贤说：黄熙是继杨德昌后最会拍台北的导演。

便利店外徐子淇和张以风的对话据说是妙手偶得，那也的确是演技与情感的爆发，只是让我挂念的却是那段与“距离感”有关的说辞。晦涩难言的童年让张以风相信，两个人距离太近会没有结果，所以他总是合理就好不做强求；徐子淇说她和女儿之间相隔两地没有共同话题（类比在男朋友身上同样成立），这巧妙地否定了“近距离”言论，只是两人醉酒上身并未过多忸怩。

其实电影此前一直都没有明显提出有关“距离感”的问题，甚至试图定格在几个固定场景以此窥见广阔天地，而具体的呈现只是在这段你来我往的互相倾诉中以语言的方式有一定传递（徐子淇与男友也关于过有“距离感”的争论）。电影所尝试做的，其一便是通过既定媒介阐释“空间性”，把概念细小化本土化之后再尝试进行输出；其二则是试图将缩小的空间结构放大成群体或城市，以此引发出隐藏在荧幕之后的矛盾。如果说电影始终以“取材自生活”的视角警醒着观众“下一个或许就是你”，那这些看似不经意的言语往往就能窥探出一个导演能力（对生活的捕捉和诠释）和野心（将其影像化处理）是否匹配，从这点来看，黄熙是合格的。

紧接着后面的奔跑戏取代最初约定的性爱戏，其实让柯宇纶十分不爽，但从成片来看这样更能反映出都市男男女女的感情现状。《麻将》（《麻将》中柯宇纶的角色也遭遇过汽车抛锚）里面的一句“现在很多人都不知道自己想要什么”放在《强尼凯克》中也无疑是精准的。以往的生活经验塑造出当下的个人价值，两人在此方面相差甚远，但他们又相同的迷茫着：一直到最后徐子淇对女儿还是最初的态度，他们都不清楚内心所想，所以只求保持现状，握紧手上最安全的筹码。

黄远的角色在影片中着墨最少，却最让我放不下。看似平静的生活下隐藏了母子二人都不愿提及的死亡，所以他总是精准的要求自己。满墙的便利贴纸记录着他的流水生活，他像是突然病倒了一样，用剪刀剪下报纸上的文章，录下自己结结巴巴的朗读，但是他又是那么热忱的想要了解世界；他养过鸟，知道“飞鸟相对自己永远是静止的”，所以他喜欢伪装成过去的样子，在野外随风狂躁，随雨飘摇，喜欢在事故现场的水坑一圈一圈的骑着单车，像是被自己制造的旋涡困住却不想挣脱。他告诉母亲，“哥哥不在了，可是那条路还在啊”，然后自己躲在房间里哭。他知道这个城市在解体，只是靠着自己的力量努力做到不让都市重塑的速度超过情感崩溃的步伐。

这部剧不在只注重，重案组的调查破案能力，这部戏主讲法证+法医+重案组默契配合，珠联璧合。重案组能够连连破案，法证在背后起到了有力的支持，所以这是一部以法证为先锋，着重突出法证威力的片子。“人会撒谎，但证据不会。”任何一桩案件，抹去犯罪痕迹，都会留下蛛丝马迹。在确凿有力的证据面前，难逃法网。

喜欢欧阳震华，最初看剧是为了看欧阳震华。喜欢冷静理智的法政部高级化验师高彦博，洞察力过人，博学的他。还有就是他妻子的弟弟法医的古泽琛，不但是了法医还是个推理小说家。而且推理小说家的人设，对剧情还有推进作用。他们俩在加刚上任的重案组的高级督察梁小柔。通过案件磨合慢慢成为了黄金搭档。这部戏不喜欢林汀汀，不觉得她聪明，感觉她演过了，是整部戏的败笔。

对于触及不到核心，不知所云的剧，我浅浅认为没有拍的必要。如果不是交换身体，海根这样的被霸凌的女生会被注意到吗？怎么才算是拉海根一把呢？编剧特别聪明，把海根先塑造成了没有任何优点的矛盾角色来衬托女主，这样海根被霸凌大部分都是她自己的问题，然后因为编剧都想不出解决方法，就把问题推给了人设，他们都是十几岁的学生，懂什么救人呢？有人又要说，步美就算换了也很善良，但其实要是换不回来，步美就是第二个海根，而且她有先天的设定优势，她是无辜的被害者，并且火贺一眼就认出她了，她有一个圈套闭环的人设。不得不说这种自圆自话的写法令我叹为观止，看完只给我一个感觉，不知所云，你要是想聚焦这样的社会热点，拍个纪录片，或者焦点访谈，实在不行去uc写点标题也行，蹭着社会热点话题的热度，写一个狗血的三角恋的故事实在不妥，况且最后火贺哭的时候，我真的感觉编剧坏事做尽，塑造了一个特别完美的男人，第一眼认出女主，永远在女主这边，即使女主不漂亮依旧喜欢她，最后被发好人卡，编辑为了强行圆话，让海根质问：“要是步美本身长这个样子还会喜欢她吗？”大哥，人家的人设就是青梅竹马，认识很多年了，而且对比另一位，火贺已经是天使了。当然女主选谁是她的自由，但是大半夜真的给我噎到了，我不轻易写短评，但是今天不写点东西对不起我熬的这个大夜，我真的高血压都要被气出来了。

真是挺有意思的，谁能想到呢，竟然此时此刻为罗云熙的良言写意写下一篇影评。

这个世界是有点玄学的。

不久前，从来不看美漫的我打开了一部名叫双城之战的英雄联盟动画，遇到了一些在平常的文艺作品中很难遇到的极其复杂的人物，混乱而勇敢，虚弱却坚定，一些争议性的人设在主角身上叠加出现，伴之以中二龙卷风，呼啸而过，对着已经遥远淡忘的青春时代的我仿佛一个大回旋扑面而来。

要不是这中二之魂熊熊点燃了，我这个被社会毒打到已经麻木的人不会这样滔滔不绝的打下这些文字，甚至，带着愤怒。

良言写意是一部现偶，这是内娱的说法，我愿意称之为剧情片，讲述源于生活但更激动人心更具有戏剧性情节和人物的故事。这个故事的主角，一个是残疾的世家子弟厉择良，隐忍，坚韧，而且温柔；一个是落魄的富家千金苏写意，聪明，果敢，又萌又虎。这是多么精彩的人设啊！理想主义在这里温柔发光。

故事其实是双复仇的主线。厉择良作为集团继承人，被自己的舅舅阴谋占据了集团控制权，如何步步为营在这场商战中占据制高点，王者归来。苏写意作为另一个集团的千金，也是多年前被阴谋夺取家产，如何潜伏回来，逆风翻盘。双线复仇容易手段重复显得笨重，于是两个人两根线纠缠在一起彼此呼应，令人为之叫好的是，这纠缠在一起的主线，第一次触点是浪漫星空下的谢红为全剧铺满罗曼蒂克基调，之后笔锋一转，跳出爱情，开始我们俗称的搞事业。这一点上编剧给了观众最大程度的尊重，埋线，反转，与观众智商互博。举个例子，女主陷入困境男主勇气担当这是普通玛丽苏情节，在画廊中的一次试探，苏写意不巧出现在舅舅之前，暴露了自己，所谓螳螂扑蝉黄雀在后，男主出现救场为一次套娃，画廊老板身份揭示为二次套娃，当一切有利点都倾向于正义的雌雄双侠时，却不想舅妈看到了苏写意包里的录音笔，小小失手令一场battle顿时变得不再明朗，主角光环黯然，观众在这一场争锋对决中爽感打折，却一下被戳到兴奋点，来啊，再战。

有意思的是，在这样的紧张气氛中，编剧导演居然设置了喜剧细节，七幅画价值千万，厉择良也要为止倒吸一口冷气，随之而来的一句“去楼盘吧”，一方面暗示了稳操胜券临危不乱，另一方面，我愿意称之为幽默，不是搞笑，上位者的骄傲，温柔者的宠溺，以及胜券在握时的一丝邪魅笑容。

类似的处理方法还有不少，使得高速推进的故事线，有了一些令人愉悦的节奏感，好像观众在一次次屏住呼气的对抗之后，有机会抿上一口清凉的薄荷甜茶。

例如，苏写意在一次软禁逃脱过程中，并没有像观众想象的她会莽撞地爬下窗户，而是拖着一根绳带虚晃一枪调虎离山。例如，厉择良只是为了换个灯泡，小小的关心却碰巧英雄救美。例如，小两口这场羽毛球输赢节奏恰到好处，给足对手高光自己也没有露怯。情理之中意料之外，是讲故事人的智慧和听故事者的会心一笑。

这些处理在设计上动足脑筋，在表演上则格外需要把握分寸。罗云熙每一次的小幽默，都把握的恰达好处，夸张但不失分寸，轻松却没有油嘴滑舌，苏感爆棚，当然，这一切他那双灿若星辰的眼睛功不可没。

目前还在追剧，不能说没有bug，但故事是有立场的，主讲故事的人总是将对自己有利的一面大力渲染，这完全可以理解，比如东城梦魇就是警察力量大，而YOU则是小变态处处走运。不难理解。这部剧在目前内娱剧情片中可谓鹤立鸡群，也是不需要谦虚的。

同时，得知这部剧在播放过程中如同一场现实主义大戏，匪夷所思，恶意如同滚滚浪潮令人窒息，台上台下真是精彩绝伦啊。

先写这些，用孤勇者的几句话暂时告一段落：

爱你孤身走暗巷，爱你不跪的模样，爱你对峙过绝望，不肯哭一场。

愿良言写意被更多人看到与认可，愿我们的内娱产出更多精彩的剧情片。

如果要用一句话来概括这部电影，我会这样说：这是一场教练与杨帆两者背后所代表的集体主义与个人主义之间无硝烟的比赛。影片一开始展现出了教练唯金牌论与狭隘民族主义对杨帆的理念压制，马上树立起了核心矛盾。教练对杨帆的理念压制体现在三个关系上，分别是国与家（“必要”时刻命令杨帆不顾父亲生死而重返比赛现场），国与个人（让杨帆放弃擅长的后程反超、看见杨帆摔倒后心情更多地是对拿不到奖牌的急迫而不是对她的关切），国与他国（对他国先进运动技术的不屑）。而杨帆之所以能够实现对教练的防反，同样是抓住了教练唯金牌论这一至高人生理念，这甚至压垮了教练内心狭隘的民族主义，即准许杨帆出国向其他国家学习先进的速滑技术以提升自身运动水平好为国争冠。当杨帆学成回国，师他国强技夺了多个冠军后，教练便低下了骄傲的头颅，并走进溜冰场内，接受杨帆在场外的“理念教导”，完成了两人位置的互换。于是后面教练听从了杨帆选择留下、听从了杨帆让她采取后程超越战略、听从了杨帆在比赛的“必要”时刻选择放弃。这三点都完成了对教练以往行为的修正。在理念的斗争中，这里杨帆劝教练留下，给出的原因与说话的语气则是出于“我们”需要（最后一代人的奋斗），而不是“国家”命令。到这里算是以杨帆为主的个人主义取得了对教练集体主义的胜利。如果两者的矛盾到此消解，也是一个不错的结局。但是影片高明的地方在于，杨帆在最后一场比赛选择了教练最初的命令，即采取领滑战略与“必要”时刻不放弃比赛。不同于教练，杨帆的选择是基于她个人与集体，她用与当初教练同样的命令完成是想告诉他，不要固执地站队一类主义并死守它最终的答案，而是要记住每种主义的方法论并学会在不同的场合有选择地去运用它们。杨帆与教练两者长久或敌或友的关系，同样也印证了即便人们彼此间存在不同的思想理念，都不应狭隘地给对方签上标签，都应该试图和睦包容、和睦相处。影片的缺点同样明显，主要是群像刻画的不足导致最后杨帆说出的“要与队友共同完成比赛”的理由显得很单薄，在主题论点上缺少足够的论据。在演员表演上夏雨的表现一如既往的稳定，孟美岐则是令我感到惊喜。她在几场复杂情绪交织的重头戏中拿捏得当，不重不轻，能让我完全信服。

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一直有刷tvb旧剧的习惯，相比tvb其它大制作，这部短短20集的小众法律剧完全算不上精华剧。只不过，最近网络上不断爆出暴力致死、违法、违反道义的社会负面事件，令人毛骨悚然。再看这部剧，又充满了希望和启发。

剧中有个政府机构叫法援署，请不起律师的社会底层人民可以通过法援署为自己讨公道。法援署有专门负责整理和跟踪申请人案件的工作人员，他们为申请者提供法律建议和讲解法律程序，并进一步评估申请者的资质和情况，最后帮申请者正式提交法律援助申请书。申请通过后，由政府机构来支付一定比例的律师费。

女主角慧姐正是法援署的一名工作人员，人生信条是乐于助人和伸张正义。如果遇到不懂的法律知识，慧姐会进一步帮申请人咨询专业律师，督促专业律师对申请人做出更专业的帮助，尽最大努力帮助申请人。很多时候，她充当了底层人民和法律之间的桥梁作用。

剧情围绕着几单民事案件官司展开，传播出法治社会的正能量。

青年男子7年冤狱沉冤得雪，杀人真凶受到应有的惩罚。

养老院雇佣老人廉价劳动力，老人成功讨要工伤赔偿。

地产商贿赂公务员丑闻被揭发，紧接着居民大厦短桩违建事件被量刑和裁定赔偿。

金融机构与资本家之间曾输送不正当的利益，伙同欺诈小企业致其破产，20年后，小企业上诉索赔三亿，胜诉。

警务人员对无知暴躁的小青年持有偏见，且疏忽之下未走正规的执法程序，小青年的袭警罪被判不成立。经过这次社会教训后，小青年开始成长。

医生给单亲妈妈开错药，并未告知患者长期服用的副作用和严重后果，单亲妈妈致残丧失劳动能力，通过法律获得合理的赔偿。

两名性工作者协同自杀，其中一生还者不幸成为被告，罪名等同误杀。

从小被父母抛弃的未成年女孩因生活绝望失足，慌乱之下弃女婴于垃圾桶，被控杀婴罪。

当两位社会边缘人员得到法律宽恕的那一刻，背景音乐让人心潮澎湃。在检控官、律师、法援署的帮助下，她们重获新生的机会。

港剧传递的社会观和三观一般都很积极，弘扬正义终究战胜邪恶的理念。也不会避开人性恶的那面，会突出一些反面事例以作对比。

蒋大状的徒弟李广德律师为了名利，在资本大鳄的压力下，运用专业知识钻法律漏洞，屡次用见不得光的手段妨碍司法公证。

庭庭的前男友钟医生，由于职业操守不端正，导致病人成为植物人。仗着年轻有为，反而不俱法律，掩盖自己的医疗过失。

苏菲的美容院里，一名社会落后女青年刻意夸大工伤，欺瞒法援署，向美容院索要大额赔偿。

这类滥用法律和藐视法律的人，无论何时何地都有。没人能否认这个事实，正因如此，法治社会、人权环境更需要法律从业者和懂法守法的民众共同捍卫。

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罗道明，男主角蒋大状青年时期的师父，正是一位法律保障人民的本心代表。

数十年前，因同伴的疏忽导致当事人错过了上诉期，当事人的权益没能得到保障，后半生命运陷入不堪和绝望之中。罗老不顾多年的声誉和成就，登报公开自己的专业过失并向全社会道歉，坚持带病上庭为当事人辩护。

在最开始的老妇人被资本大鳄欺压无家可归案件里，尖酸刻薄的蒋大状维护的是无良资本大鳄的权益，结果老人败诉。在第一次帮助别人后，蒋大状莫名感觉自己更精神和更帅气，周围世界一切变得更美好更平静了。随着蒋大状逐渐回归法律本心，转向正义的过程中，越来越多的底层人民通过法律得到保障和公道。

整部剧并没有极端的血腥暴力阴暗事件，却实实在在传达出了一种正确的价值观：法律是最后的防线，法律可以是最有力的保护伞。

在快大结局的时候，蒋大状对慧姐说了一句话：我喜欢真理不喜欢童话。

【详细】

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原生家庭是我们无法选择的，就好像很多人会说：“我爱我的父母，我只是不喜欢他们。”有时候原生家庭在幼时带给我们的影响看似微小，但不知哪天就会随一场大雨倾盆而下，改变我们整个人生的脉络。

心理学上说，大多数人只对有安全度的人发脾气，因为在那个安全度之内，你潜意识知道对方不会离开你，这种胡闹有时候也是一种依赖。

可是有的人并不这么认为，他们通常不喜欢吵架，也不愿意主动吵架，他们还是喜欢让事情越简单越好。

《我爱你》讲述了三对大学时便相识的恋人，毕业六年后再次相遇的故事，看后不难发现，他们剧中的走向都会被身后沉重的原生家庭所影响。

剧中采用“交叉剪辑”的方式呈现了六个人十年前后的故事，表现的很有张力，深扒现实的表演让人一口气看完后不免有些压抑，但这般淋漓尽致的残酷正是《我爱你》这部剧的魅力所在。

它太真实了，杜小桔和王毅、彭枫和郎婷好似就是我们身边的人，或者亦是正在恋爱的每一对情侣，只是在现实生活中，我们都约定俗成只记得爱情中甜蜜的回忆，回避着那些残酷的部分。

杜小桔只是个从小太缺乏安全感的女孩，她渴望她爱的男人能够时刻给她回应，让她安心；因为原生家庭的原因，让她对分离无比恐惧，对感情充满了不确定，于是不断去向王毅求证。

她敏感多疑，找茬儿、猜忌、闹腾、挑衅、耍性子……无休止的争吵、不加思索脱口而出的言语刺伤，再多的感情也终会一点一点消失殆尽。

杜小桔成长于破碎的家庭，在没有爱的环境中长大，如同置身在一个冰窖之中，没有一丝温暖。

由于原生家庭有问题，杜小桔没有机会学习如何去爱，不懂如何正确地表达爱，所以一旦投入恋爱，很容易以飞蛾扑火的姿态，无法自持地将自己全盘托出；和这样敏感的人相处，其实是非常累的，她太需要关注，需要一个身边的人时时刻刻照顾她的情绪，长此以往，对身边的人是种极大的消耗。

郎婷与杜小桔出身虽然不尽相同，但受到原生家庭的影响却是极为相似的。父亲是知名律师的她有着一身的傲气，和富二代彭枫交往的模式，就好像极寒之地两只想要取暖的豪猪，越是要接近，便越是遍体鳞伤。

她从小到大从来就没有学会如何自我选择和怎样爱一个人的能力，因为在父亲的控制下，一切都被安排的井井有条且不需要思考。但是，随着郎婷逐渐长大，这些原生家庭的影响便在她身上潜移默化的成型，她开始叛逆，开始刻意拒绝，直到看到父亲把自己的同学领回家做小老婆时那种失望与无奈，并与其断绝父女关系后，她的情绪波动也越来越难以控制，而这份波动，也同样投射到了郎婷的爱情结局中。

如果一个人在童年没得到需要的爱，那么在恋爱后便会更加渴望得到爱，可现实的残酷在于，缺爱的人往往得不到爱。

原生家庭有多重要，它无形中塑造了你的世界观、家庭观、婚姻观，《我爱你》十年前的故事充满青春气息，而十年后的故事却多了太多成年人的无奈。

你有没有发现：这不就是我们逝去的青春和现在的人生吗？

如果我们的人生走得足够长，我们就会发现，其实我们能活到今天，一定是因为父母给了我们一样人生最宝贵的东西，而与此同时，我们必须为这个珍贵的东西付出代价。

而作为儿女的我们，唯有两个选择，是继续背负着自己父母未能解决的问题和自己原生家庭的恩怨，并继续地传递给自己的下一代，还是让这些就在自己这里和自己这一代划上句号，真正做到“且于我开始，且于我终止”。

《我爱你》剧中“大学时代”以阳光灿烂开始以阴雨霏霏结束；而当下则正好相反，以阴雨霏霏开始，以阳光灿烂结束。这其实也是在映射像杜小桔和郎婷这样桎梏于原生家庭，但却依旧有勇气走出来的第二次重生，即使这需要用一生去治愈自己。

《我爱你》最后要表达的不是简单的原谅，而是除了向前走，没有其他的选择，杜小桔和郎婷作为深受原生家庭影响的人，提供了一种可以参照的走出来的方式；人逐渐长大，都是要脱离原生家庭，塑造更好的自己，如果觉得原生家庭有问题，那就要更加刻意的调整，而不是复刻，甩锅。

毕竟《我爱你》通过剧中人告诉我们：有些东西，是磨不掉的，只能藏起来，假装只有自己知道。

就是真的太喜欢了 看完大结局好舍不得啊啊啊啊啊啊啊啊 男主真的好深情一男的 男女主之间就是故事很曲折我觉得好有意思好有意思！这部剧也很有现实的写照 ！用情感典当换来实现愿望 就是说这个点真的非常踩到我 在我现实生活中也会有和朋友聊天聊到关于以情感换来愿望 还是有点触动在心里 还有我真的太喜欢路小凡了！什么时候我也能遇到一个这么深情的男的

这部剧还不错，听说多数人是演话剧出身，演技都挺不错的，还有很多主要演员多数是原音，声音听着很好听，在现在这个多数剧都是配音的时候，能多数人都是原音配剧的不多了，可以看出演员台词功底很好啊，开放式结局其实我挺看好的，后面的剧情自己脑补什么的还不错，男女主，甄义，秦子阙跟他的姐姐，还有俱公公的演技都挺好的，就是可能剧的投资不大，演员不火和前期宣传不到位的原因吧，这部剧不火，知道的看过的都不是很多，但是剧是真的还不错的

电影开头就是女主的一句内心独白：躺在这里，静静地等待一份上天赐予我的礼物。是不是很奇怪，一个快死的人，为什么知道她能获得礼物，也就是重获心生。要知道，o型血电影里也说了，中国只有几百万人有，而中国人口总数是13亿以上，那么这几百万人也不过是沧海一粟，而且还要在女主快挂的时候及时送到一颗心脏。那么，她为什么这么肯定她能收到“礼物”呢？回到电影，紧接着电影跳出拉普拉斯理论的那个小白鼠实验，仿佛在暗示观众，女主以前进行过这种实验。然后女主继续独白：我还是不是我？为电影后面做铺垫。后面秦一凡说了他们是一类人，冷静理性，这又是一个暗示。但因为换心，可能女主和伊天敬性格重合了。所以秦一凡又会说她变了。不再理性，感情用事，所以最后才会用身体挡住卡车。