一直不是很喜欢也不讨厌孙红雷这个演员'，但我也有送女儿去国外的经历，所以对这个剧算有点期待，第一集看了十分钟觉得孙红雷演技还是一如既往，多少年来没什么长进，大概是娱乐节目参加多的原因吧？本剧中孙红雷貌似是大学图书馆管理员，说实话他的言谈举止真不太像个管理员，还有就是编剧是没去过美国吗？在机场孙红雷全程卖傻充楞竟也能入境？还有儿子明明会英语全程如弱智一般一言不发。这编剧脑子是怎么想的？

上午看完新上映电影《亲爱的别担心》，因为是科幻惊悚题材，所以很期待，结果看完发现是部女权电影，最后女人把男人都杀了，科幻惊悚只是外衣。虽然，但是，总之性别问题是解不开的死结。中国是，美国也是，不发达国家更是。我个人是婚姻制度的反对者，总觉得那是个火坑，除非很热衷的人可以去赴汤蹈火，但凡有一点犹豫都千万别轻易跳进去，尤其女人。从小到大的观察，身边结婚的女女男男，状态变得更好的是少之又少的，但肯定是有的，不过大多数人都在婚后变得有点死气沉沉，男女都累，进而心生怨怼，相互对立。有时在想，如果没有婚姻这东西，每个人都过好自己的生活，那世界会变得怎样呢？可能影视剧会少了大半吧，因为世间矛盾也会少了大半吧。但也许我想得太简单了吧。

赌片在香港电影中占据着极大的比重，尤其是喜剧类型的赌片，更是陪伴着我的青春期。这影片之前一直没有看过，如今回头去看，还是特别有港片在那个年代的韵味。比之黄百鸣2000年以后的影片，这绝对是黄百鸣还比较不错的影片。尤其是梁朝伟牺牲形象来饰演这样一个角色，那也算得上是一种另类的表演。

千门的故事，很多时候恰恰是借着香港的赌片才逐渐被世人所知晓的。香港影片中也时不时给人在大陆的我们科普很多赌博类游戏的玩法，尤其记得梭哈这个游戏，就是从香港赌片中看到以后，才逐渐在我的家乡，那大山沟里面开始普及起来的。这或许是除了古惑仔以外，在上个世纪90年代，香港电影DVD对于大陆青少年最大的影响喽。

叶子楣是真的好身材啊，看得人都能流鼻血，这谁受得了啊！黄百鸣那时候，我怎么觉着颜值也是非常不错的呢？任达华演同性恋来，居然也毫无违和啊，果然是香港电影的牛人。

元旦假期看了三部电影，其中两部是国产大片。一是陈可辛的《投名状》，一是冯小刚的《集结号》。两部影片的画面和音响都给了我同样强烈的刺激，遍野的死尸，触目惊心的残肢断臂，震耳欲聋的吼叫，似乎永远也杀不完的敌人。两部影片在观众中引起的反响也相同：说好的，击节高呼；说不好的，贬至极处。只是，中间派不多。不同的是，对《集结号》的叫好声远远高于《投名状》。我对这个现象产生了浓厚的兴趣。从人物创作来看，《投名状》塑造了几个性格鲜明的主角，而《集结号》只有谷子地一人形象突出，其余人物走出电影院几乎想不起是什么模样。从故事情节来看，《投名状》故事的发展起伏跌宕，铺排得当，里面描写的许多细节，无论观众是褒是贬，都让人回味再三，难以忘怀。而《集结号》只有一个故事的框，情节相对而言要简单得多，细节刻画也显得有些粗糙。那么，是什么让观众对《集结号》的喜爱超出《投名状》呢？我用了整半天的时间搜索网上影评，寻找大家喜欢和不喜欢的理由，分析起来大概有三方面原因。首先，“文艺是一种具有阶级性的意识形态”的革命文艺理论深深影响了建国后的几代人。文艺的学术性品质政治化引导了国人对文艺作品的欣赏方向。两部电影中有一个几乎一模一样的细节：杀害已经放下武器投降的俘虏。但它们所产生的效果却截然不同。庞青云屠杀四千太平军，电影院内一片唏嘘声；谷子地枪杀国民党军官，我竟听到了叫好声。这绝不仅仅是因为四千和一个的数量差别。如果谷子地带领全连打死所有投降的敌兵，我估计电影院里更会群情激昂，叫好声更大。就影片本身的画面和对角色言行的处理来看，杀俘事件发生后，庞青云给人的感觉是个冷血刽子手，而谷子地虽然受了点处分，却让人同情。两个场景中的敌对双方都是中国人，这就不存在民族恨的问题。那么，只有阶级仇了。太平军是农民起义英雄，而国民党是反动派。《集结号》中，执行枪杀投降军官的焦排长，在战友反对他杀人时，怒吼道：“我们指导员都被炸成两截了！”他的双眼喷射怒火，一枪结果了哆哆嗦嗦站在他面前的敌军官，没有丝毫的迟疑。这个过程是：我方指导员拿着炸药包去炸敌方，敌方狙击手一枪打在了他的手臂上，炸药包爆炸，指导员牺牲。如果他不牺牲，被炸死的将是敌人。这里的爱憎是极其鲜明的，立场是极其坚定的。再看《投名状》，围城的山子营在城外呆了九个月，冻死饿死无数，而他们的手里只有祈求来的十天口粮，如果留下俘虏，意味着他们还将面临饿死甚至全军覆没的威胁。作为将领的庞青云杀俘虏的理由是不是比谷子地更充分？而且，庞青云没有任何退路，而谷子地的后面是大部队。但是，杀了俘虏，他们一个魔鬼，一个是英雄。这就是角色塑造产生的效果。而对同样事件的不同塑造效果，基础就是观众意识形态领域里的价值取向。这个取向，决定了他们的道德观。第二，一直以来培养出的对人性的简单划一的认识。世上只有好人与坏人两种人，好人，永远都是好人，他不可以做坏事也不能做坏事；坏人，永远都是坏人，他做不了好事也不可能做好事。也许现在有点知识文化的人都耻于承认这一点，都认为自己对人性已经有了足够了认识。其实不然。在我们的思维深处，多年的教育播下的种子已经长成参天大树，要连根拔出，绝非易事。一些观众不喜欢《投名状》的原因就是因为里面没有一个好人，不知道导演究竟要表现什么。庞青云虽然英勇善战，智勇双全，但他残忍狡诈，利欲熏心，滥杀无辜；赵二虎善良忠诚，是个大丈夫，但他愚昧憨傻，致死都不明白谁害了他；楚午阳单纯耿直，忠心不二，但他是非不分，助纣为虐。这很让人说不清究竟谁是好人谁是坏人。虽然，他们都是真人，表现的是真实的人性。所谓人性，是人的自然属性和社会属性的统一，它不是抽象的，而是现时的，具体的。庞青云在保存自己的力量时，表现的是人性自私与狠毒的一面；在攻下南京城后，他向慈禧请求减免江苏百姓三年的赋税时，表现的是他为民着想的善良一面。然而，绝大多数观众都将这种行为定位为“沽名钓誉”。试想，若是每一个当官的都能这样“沽名钓誉”，百姓何其幸哉？他对赵二虎无情，但对莲生和午阳有义。面对金粉之城、两江总督之职，他却对一个乡下女人不离不弃；面对挥刀砍来的午阳，他始终下不了杀手，这如何不是情义？只是，这样的情义已经被观众忽略不计了，因为他是一个坏人，坏人不可能会有好念头。谷子地在大建设大生产的年代独自一人挖掘煤山，非要挖出他那个连里的兄弟们。且不说这种视当地政府为无物的行为在当时那个年代有多少可行性，只问在战争中死亡或者失踪的战士，何止千万？如果每个幸存者都来这样表达战友情谊，新的国家还如何建设？生活还如何继续？然而，这样一个近似于童话的情节，却赢得了无数的热泪。因为谷子地是好人，他的每一个行为都代表了正义。在此，我们有必要重温一下马克思的名言：人的本质是一切社会关系的总和。人性，不是天生的，也不是永恒不变的。第三，对善恶报应的可见性期待。不喜欢《投名状》的观众还有一个原因是感觉在《投名状》中看不到扬善抑恶的精神。善良的赵二虎死于非命，太平军领袖用自杀来换取全体士兵的活命，却把他们送到了屠刀下。虽然最后庞青云也死了，但似乎仍然不能让人解气，因为没看到一个好人有好结果。而《集结号》则不同，谷子地终于找到了能证明他身份的上级组织，四十七个战士的尸骨也终于见了天日，他们终于不再是失踪人员，而是革命烈士了。最后在烈士墓碑前的颁奖典礼，隆重而神圣，让人感到无比的欣慰。好人终有好报，我们一直都喜欢看这样的结局。哪怕生活已经一再给予我们深刻的教育，我们依然喜欢在电影里看到这样的结局。然而我们却忘了，善恶报应论是宗教的产物，几乎所有的宗教，在谈到报应的时候，说的都不是现在。基督教说的是人死后的地狱和天堂，佛教说的是来生的轮回与转世。报应，也不简单地存在于肉身的祸与福，它是有精神向度的。看完《投名状》，大家都看清楚了庞青云的狡诈与狠毒，这个角色受到了鞭挞；大家也都感觉孤身救苏州的赵二虎值得称赞，这个角色得到了肯定。至此，这些角色的艺术塑造就应该是获得了成功。因为它教育人们懂得了什么是善什么是恶。换一个角度来说，即使《集结号》里的四十七位英雄不挖出来，即使到影片的最后他们和无数在战争中为国捐躯的战士一样，依然是失踪人员而不是革命烈士，他们拼死御敌的精神也已经深深刻入观众的心里，这对他们的形象丝毫也不会有任何损害。我们对“报”过于短视，总是忽略了精神的价值。两部影片还有一个共同的现象：《集结号》里没有集结号，《投名状》里没有投名状。这真是08年贺岁片的一大特色。前者是影片的深意所在，后者是影片审查机构的作为。没有投名状让我们对这个片名费尽思量，没有集结号让我们对人生也开始了思量。我们等待的集结号，它是否存在呢？

任何有追求的超级英雄电影续集，都应该将精力用在挖掘角色和故事世界的潜力上，而不是如何制造更多CG大爆炸——《黑暗骑士2》和《美国队长2》就是最好的样板。而当一部续集电影放弃了对角色深度的追求，只是去重复和模仿前一部作品中的有效元素时，这样的威力加强版，虽然有可能会依然有趣，但不可避免地会让人的期望落空。

这一现象，在漫威MCU的第二阶段格外明显——整个MCU可看性最差的电影几乎都集中在第二阶段——但除了打开MCU新世界大门的《银河护卫队》，另一部原本应该由埃德加·赖特操刀的《蚁人》，也展现出了一定的潜力。在迪士尼/漫威体系找到超级英雄电影的黄金法则之前，这样一部规模较小而相对独立的电影，尽管故事本身了无新意（几乎就是《钢铁侠》的翻版），但与MCU主体相去甚远的现代都市喜剧风格，摒弃了典型的英雄主义，并专注于基本概念中的幽默元素，让《蚁人》成为了彼时接连不断的CG盛宴之间的良好调剂。

换句话说，《蚁人》和《银河护卫队》之于MCU的第二阶段，几乎就相当于《死侍》之于《X战警》。

但当MCU在第三阶段火力全开之后，《银河护卫队》和《蚁人》当初所展现出来的幽默，灵活和机智，已经难以成为独树一帜的先决条件。视效极富创意的《奇异博士》，整个系列重拍的《雷神3》，青春活跃的《蜘蛛侠》，黑人文化大集合的《黑豹》，每一部都有着极高的可看性和辨识度。这也就是《银河护卫队2》，以及刚刚本周开画的《蚁人2》，会让人觉得有些寡淡，丧失了前作劲头的原因之一。

与上集相比，《蚁人2》的编剧从2名提升到了5名——这是一个非常危险的信号，因为在大多数情况下，这意味着在剧本创作过程中出现的问题，已经到了需要叫人来救火的程度——而事实上，《蚁人2》的剧情线索要比《蚁人》更多，但一点也不复杂，甚至像是在做加法一样，简单拼凑起来的。从某种角度上，这种做法让《蚁人2》能够和前作一样，从硕大的超级英雄宇宙中脱离开来，把观众带到规模更小，人物也更紧密的世界里，更加专注于眼前的故事；但反过来说，当眼前的故事非常，让人提不起精神的时候，这就很危险了。

由于情节太过杂乱，在电影的前半部分不得不通过大量说明性对话去推动故事，这使得保罗·路德的角色在大多数时间里，都没能成功和有效地挖掘角色的更多层面。而像MCU的许多电影一样，《蚁人2》的文戏部分显得缺乏灵感和平平无奇，同时有着过度剪辑的倾向。整部电影都围绕着“量子领域”的麦格芬展开，从情节到角色皆是如此，这就让这些刻意设计的内容缺乏原始动力和独立性，统统成为了“量子领域”的玩物。但当动作戏出现的时候，《蚁人2》就瞬间焕然一新，有着非常漫威式的高娱乐性，无论是汽车追逐，战斗场景还是穿插的喜剧桥段，都显得充满趣味，非常有效。

在角色塑造方面，新反派幽灵有着炫酷的设计，但受到整部电影在故事驱动方面的问题，显得后劲不足。这一角色并没有拉低电影的水准，但就反派的质量方面，要远远落后于近期MCU反派的成功三连。当然，这也并非全部是坏事，因为《蚁人》系列的独特之处，就是能够更多地展现科特·朗作为普通人和迷弟的一面，这在越来越不接地气的MCU中，是非常重要的一点，也并不需要一个强而有力的反派，来展现他的英雄气概。《蚁人》系列毕竟是喜剧片来的，保罗·路德人畜无害的喜剧功底，完全平衡了绝对女一号伊万杰琳·莉莉在整部影片中的“直男”式表现，为经典的喜剧拍档模式提供了有力支撑。

虽然《惊奇队长》是MCU当仁不让的第一部女性主角超级英雄电影，但就现在而言，极富魅力的伊万杰琳·莉莉饰演的黄蜂女绝对是目前20部漫威电影中，最好的女性超级英雄。在承担和保罗·路德同等戏份的同时，与其有着非常优秀的化学反应。这也是在MCU中非常少见的，在那些规模更大，投资也更高的超级英雄电影中，通常都不屑于去挖掘和描绘这样真诚而又有趣的临场互动。而《蚁人2》最棒的时刻，也正是因为双主角的设定而产生的——这样的搭配，让电影显得更加生动和愉快。

在漫威第三阶段的收官阶段，与《复仇者联盟3》带来的震撼和兴奋相比，《蚁人2》依然维持了相对轻松的节奏（当然是在彩蛋之前）。根据漫威的标准，这部电影在各个方面都做出了相当的简化，但低调和谦虚的态度，让这部B级英雄电影也展现出了不同的魅力。

故事杂乱人物脱线，但也很有趣——这就是属于《蚁人》的独特魅力。对那些MCU的主力观众来说，《蚁人2》显得有些寡淡，但它也从未完全远离第一部电影奠定的轻喜剧基调——这一系列不那么漫威，但更加好莱坞。

虽然并不会成为这个夏天的话题作品，但就像前作一样，《蚁人2》没有任何负担和语重心长，充满了单纯的自由和乐趣。

【详细】

95012183

明明都是同一套班子，我说呢阳光之下拍的很OK，这部就那么那么不知所云呢？太慢了，太慢了，太慢了，文静的演技也很失望。

我本来很喜欢蔡文静，因为被她惊艳到才看的阳光之下，（阿妍太美好了）文静的颜值绝对是内娱top，但是这片里的演技实在太木了，很多地方可以表达的没有表达出来。可是阳光之下明明就演的很好啊，不是很懂为什么演技这玩意还能退步。总感觉演阳光之下的时候文静更投入一些。。。

彭冠英的演技OK的，稳定，突然get了长身玉立的男人的帅点。

本来想打2星的，但是多一分给二搭的两位演员，再多一分给团队设计的宿命感的细节，很用心，确实是最强售后。

还是期待三搭的，毕竟CP感很强；但是希望演员能多努努力，多用点心，多琢磨演技，还是会关注和期待，希望越来越好！

—————————

20集后更新：

怎么肥四越看越上头了还，到后面节奏好多了，反转也是一个接一个，速速更新！！！！！！为不俗套的剧情加一分

18集之前的剧情可以倍速

————————

结局更新：

气死我了。我还以为能憋出个大的，没想到这么把观众智商按在地上摩擦，就这点信息量两集就能讲完好吗。

剧本问题最大，讲不好故事就不要讲，最后所谓的“老板”大boss都不知道是谁。

拍摄问题也大，女主打官司那么重要的剧情居然消音。

女主的演技也是无语，心爱的人为了自己中枪倒在眼前就是瞪着眼睛，完全无法代入。二十年前的台湾偶像剧，男主为了救女主投身火场，女主哭的撕心裂肺，这里女主的表现冷漠到让我诧异。

男女主都胖了不止一点，演员演中偶能不能自律一点。

不过总的来说，问题最大的还是剧本剧本剧本，但凡故事讲得稍微用点心我都不会这么愤怒。

四十岁的乌克兰女神柯瑞依然身材保持完好。完全看她而来。剧情有点浅薄。动作勉强过得去，总之就是女生版本杰森斯坦森保护一个证人对付杀手团的故事。一般来说目击证人只能做旁证不能影响判决，因为没有实际证据。否则随便找个人去诬陷不就成了？一个毫无证据的目击者人居然把一个大佬弄

翻实在说不过去。就当看热闹，看女神开挂灭杀手团吧。

剧情，人设这些大家都安利过的我就不多说了，我主要想夸一夸这部剧的台词，好久没在古代背景下的剧里看到过这么简练自然又能精准表意的台词了，丝毫无赘余，也不故作晦涩，更不像现在许多编剧仿佛为了展示文采，一句话能说清的事情非要花里胡哨地铺陈成一大段，还添进去不少用错了的成语和诗词，当然，有一些不明所以的观众为此而买账叫好也是这种现象愈发普遍的原因之一。总之，还肯有编剧好好研究时代背景，好好让人物像正常人一样说符合他们身份的话，我真的感激到热泪盈眶。如果觉得我夸得太过可以去看看第三集男二审舞姬，第七集男主审杀手，以及第八集男主与宣宗皇帝请旨前往西南寻父，谈话间汇集前面诸处草蛇灰线，牵出西南异动，与寻父双线合拢。以上几处对话皆为短短几个来回，但遣词造句十分精准漂亮，言简意丰，又非常符合人物身份，上位者有上位者的威严，聪明人也有聪明人的特色，绝无其他剧里滥俗且千篇一侓的无意义交谈。当然，其它地方的台词随便挑一处也都可圈可点，晓畅优美，古意盎然。

另外，虽然很多人也都科普过了，但还是能看到一些打一星的短评里说宦官怎能差遣禁军贻笑大方云云，我就承接这梅开不知多少度再科普一遍，唐德宗后禁军一直处于宦官掌控之中，这是史实，而本剧背景为宣宗朝，请一星小伙伴们张口即来前哪怕查一查百度也好。

————————————————————————

再夸一发！台词读音也都很准！（虽然很基本但现在好多剧都做不到）叨扰、夤夜之类的都读得很准！目前还没发现有读错的

看完了《东京审判》，原来以为这部片子一定是非常精彩的好片。说实话看过之后觉得失望，这部片子甚至不如一部三流的法庭辩论片。如果不是审判日本战犯，这种片子我压根儿不会去看。感觉那些狡猾、凶狠的日本人在法庭上简直是呆若木鸡。而我方的辩护律师一个个慷慨陈辞，根本就没有激烈斗争的感觉。简直就是我方律师的个人秀，期间还穿插了儿女情长的莫名其妙的情节。简直就是2006年第一大烂片。我看过一部美国片《判我有罪》，人家这种片子都拍的精彩绝伦。法庭上的辩论让人感觉紧张的缓不过气来，《东京审判》这种片子无论从任何方面来看都是失败的一部电影！本来很好个题材，却一点创新都没有，接近于流水帐的叙事方式,相信让不少观众昏昏欲睡。电影要这么拍都能成所谓的“大片”，那么满地都是“经典”了。其硬伤有多处:1.几个中国人，在国际上表现得很牛的样子，使外国人折服，于是由衷地佩服中国人，并最终取得胜利。这种情节也不知看过多少遍了。2.现在的编剧也不知怎么了，不管什么片子，都非要加上点爱情，还往往是那种无疾而终的爱情，一个为救另一个而死，反正两个人肯定成不了。3.敌人阵营里肯定有顽固派和转变派，顽固派就顽抗到底，死不悔改。转变派就在内心深深第谴责自己，甚至不惜以死谢罪。4.敌人肯定是狡猾的、狡辩的、死不认错的，但最终再好的狐狸也斗不过好猎手，肯定要失败的。这样的电影,注定被遗忘,其票房基本靠行政性指令和团购支撑,两个小时的片子结束了，狗血的爱情故事＋爱国主义诗朗诵演讲报告会结束了。如果说这只是一部烂片，也就算了。我一辈子看过的烂片不缺这一部。问题是这部片子的名字叫东京审判，如果叫爱在东京什么的，我反应也就不那么大了。全片看完，我不知道东京审判历时近三年干了些什么，所有国家如美国、英国包括蒋介石政府在里面的作为在哪里。南京大屠杀为什么没有得到真正的解决，而一直遗留到现在。日本天皇如何逃避审判（这是远东审判的重点仅用了一句旁白一带而过），而事实上当时的主控官是想将日本天皇也加入到战犯中，美国和日本达成了什么协议。对日本的审判是不彻底的，这也是现在日本军国主义还存在的一个原因。我也知道两个小时的内容涵盖不了那么多，可你至少可以有个角度描写一个重点吧。你都有时间三角恋，你没时间说这些？再往后，就让人不耐烦了。发现导演也就一愤青而已，连庭审的基本常识都不具备。开庭伊始，首席法官威廉面对辩方律师的回避请求，一脸的气急败坏，还得靠咱中国的梅法官去说服教育。对于任何一名职业法官来说，讲究的是规则、事实和逻辑，不可能如此的情绪化，设若果真如此，那么他真的没有资格做这个法官。总之，这段情节一下子就降低了东京审判的庄严性，让死难者受辱，导演似乎在为我们解释为什么有一些日本人至今不承认东京审判的结果。朱孝天和林熙蕾的出现，更是不伦不类。昔日的F4帅哥怀抱中弹林MM痛哭那场戏，真是够虚假。看来高导演还是适合拍些《火星花园》之类的青春剧，至于这些深沉凝重的历史题材，就不要沐猴而冠了。比较NHK电视台等日本推出的同类影视节目，《东京审判》太肤浅，太情绪化了，根本没有面对历史事实所应该具有的冷静和理性。一段最惨痛最屈辱的历史，居然被拍成这样。情节支离破碎，完全自说自话。像大多中国电影一样,不能很好驾驭内容庞大丰富的历史题材，还不如看记录片！没有饱满、细腻的故事人物情节做铺垫，整部电影的情感大而空，痕迹太过着重明显，就像高高的脚手架只四只细杆子撑着，显的底气不足，但为了能惹人注目只能骚首弄姿地扭摆。能被糊弄的热泪盈眶的也就是咱中国家里的观众了。试想，这样的电影若是让欧洲人、美洲人来看，能打动人家么？就这部电影而言，国内电影对战争的理解仍然还停留在狭隘、肤浅的爱国主义和大汉民族主义层面上，没有更高层次的精神升华。还是多学学欧洲战争电影吧。有些媒体把导演高群书捧成了民族英雄，对他借钱拍摄《东京审判》津津乐道，却忽略了影片本身的浅薄和狭隘。借钱与资金短缺不能成为拍摄烂片的借口。如果纯粹是商业娱乐片倒也无伤大雅，但影片题材如此厚重，它关乎每一个中国人对那段历史的体认，而且影片居然以“每一个中国人都应该看的电影”而自居，如此就不能对这部影片抱以宽容了。看完电影，使我有个不厚道的想法，导演把国人都很关注的题材作为自己进军电影业的机会，甚至是为票房服务。我宁愿相信他的初衷是好的，只是拍摄与制作的过程缺乏经验和严谨，或者水平与功力不够。但是结果实在叫人遗憾。影片频繁的“切”经常使整个画面变黑，坐在电脑前的我尚感觉不舒服，足以想象坐在超大的银幕前的感觉，影片的导演让我想起了以前家里那台在换台时没有画面停顿功能的电视机。但导演似乎并不在乎观众的感觉，频繁的切换似乎成了他的杀手锏，在故事讲不下去的时候就一“切”了之，使整部影片极为散乱。像曾江审问那个小偷的时候，本来就是两个人对话，虽说距离太远难以采用正反打，可也不至于在这之间加上明显的切换啊，画面黑过之后出现曾江的镜头，我还以为他又要询问别人了，没想到小偷先生还要慷慨陈词。更严重的是，导演不只是在讲不下去故事的时候进行切换，在影片情感马上就要到达高潮的时候也要来这手，在英达扮演的律师提供九一八事变证据后，本来可以将被告无言以对的神态展现出来，让人解解气，没想到导演只是给了对方一个不到半秒的镜头，然后匆匆切走，似乎生怕观众为英达的精彩陈述而叫好。旁白记得徐静蕾在说到她第一次在大银幕上看《来信》的时候，发现电影的旁白太多了。虽然我对徐才女的导演水平并不是特别认可，但很认可她的这种感觉。电影之所以为电影，就是因为她要用光影讲故事，而不是旁白，像《阿斯匹林》那样的作品简直就是朗诵MV，根本不能称为电影。王家卫的电影有时会有旁白，但你可以感到那旁白确实是电影人物心中所想，而不是编剧和导演硬加上去的，这就是用旁白为镜头服务和镜头为旁白服务的区别。说到《东京审判》，以上二者皆谈不上，基本就是在不知道怎么表现的时候用旁白顶上。影片中在有旁白的大多数时候，除了空镜头就是和旁白内容不大相关的镜头，让人完全感觉不到这旁白是谁说的——如果我理解得正确的话，应该是梅汝璈说的吧？可在旁白中讲到“在东京没有欢乐”时，画面上却出现了梅汝璈在酒馆欢笑的镜头，难道旁白中的话只是梅汝璈说给别人听的煽情话语？情节一个那么好的题材，却在整个过程中难以显现出戏剧张力，不得不说是编剧的无能。在我国许多近代历史题材的影视剧中，经常出现呆板到虚假的台词，这已经为广大中国观众见怪不怪。《太行山上》是我近期见过的最为明显的例子，我在看到一些将领说话时，总在怀疑影片的编剧是不是弄到了一本中学生的近现代史课本。而《东京审判》的开始部分，朱孝天和他的日本朋友对中日战争的回顾，也显然犯了这个毛病，难道那些编剧平时说话也都用那种历史教材似的语言？除了台词，影片在许多关键情节和细节的处理上也难以令人满意。比如，在梅汝璈说出想要自杀的念头之前，影片并没有给予足够的铺垫，还没让观众感受到他的难处他就想要自杀了，不得不令我对曾江所说的“懦夫”评价表示赞同。再有，很明显，影片中朱孝天和他的日本朋友的支线情节是非常失败的。在美国电视剧中，多线发展往往是制胜法宝，但中国的影视剧制作者们往往不谙此道，总是把一些支线情节弄得很滥情，让人见之生恶。本篇就是典型的例子，煽情的失败让人很难对剧中几个人物产生感情，白白浪费了我比较欣赏的曾志伟。而最后朱孝天抱着女友呼喊和痛哭的时候，我没有剧中人那样的伤心感觉，只是在奇怪他为什么不赶紧找医生。梅汝璈最后说服各位法官的戏本来应该是影片的高潮，但却成为了影片另一大败笔。整个劝说过程就像是一个和被告有瓜葛的陪审团成员在游说其他陪审员，而这很难不让人怀疑这个法庭的公正性，就像开始时日本方面辩护律师所说的那样。我自然不是汉奸，但我对这段台词产生了质疑，因为我感到它的情感成分太多，缺少理性的思辨色彩，这段台词中国人也许能够接受，可外国人呢？他们相信自己国家的代表会被这样一段话而轻易说服吗？所以，当主审法官最后一张张唱票时，我完全没有看《十二怒汉》等待一只只手举起时那种激动的心情。而当主审法官在说最后一张票会“决定一切”而后又故意停顿时，我不禁想到了《幸运52》里李咏公布答案的神态。最后旁白响起，说到每个法官“永远都不能说出自己的投票”，我想起了影片中在处理梅汝霖投票时明显的“亮票”举动，感觉这是导演和编剧在扇自己的耳光。而最后的宣判只在字幕中用“七名战犯被处以极刑”一言带过，为什么不让法官一一念出他们的名字，配上每个日本战犯当时的表情？我们费了半天劲为了表现什么？真不知道导演是怎么想的。片尾用字幕，实在是最简单的选择，毕竟像《鬼子来了》那种由黑白变彩色的神来之笔不是一般人能想出来的。

剧本

虽然第一次看这个IP,但大电影三个马种的设定非常戳我的看点，就是陆马、飞马、独角兽，后两种是会经常出现在中土神话中的神奇动物，一直好奇这三个物种之间到底有什么关系，虽然最后没有给我一个清晰的答案，但无所谓了，毕竟定位是给小朋友看的，搞得太复杂也不易理解。欧美动漫的剧情向来都非常的简单，不是王子救公主就是寻宝拼神器，看到开头就大致猜到结局，但并不妨碍其成为一部合家欢的电影，孩子们毫不掩饰的笑声已经证明了一切。

画面

同时成年人也可以捕捉到自己的看点，流畅的CG技术，每只小马夸张拟人的肢体动作和表情，让笑点来得更直接，且不说还有最无敌的杀手铜-迪士尼风特供电影插播MV,里面的歌质量都很高，每个角色还有自己的专属角色曲，用不同的音乐风格来表现差异化的角色性格，妙啊！

闪光点

配音方面，我看的点映是国语版，不得不说请欣欣子加盟真是个明智的决定，声音一出就被吸引住了，光听她讲话都能笑点拉满，这种风格的片子能让她的声线有很好的发挥。

推荐

一个多小时的时间里，感觉像是逛了一趟可以全程吹空调的迪士尼乐园，暂时忘记烦恼，家长带孩子来的话，还是建议直接选国语版哦。

共产主义信仰者，在党的引导下，团结人民，奉献自己。

“我先看到村民的自私，然后看到他们的自尊，最后我看到他们的善良”

太感动了。

蛀虫不会出现在我党中，那些损害人民利益的人，早已是党的叛徒！

电视剧拍得很好，只是其中艰难没有突出，只宣传了办事的顺利。

而在脱贫其中，必然是难大于顺利。也许是不敢真正拍还是怎么样?确实也是如此，毕竟还有很多人思想觉悟不高，只会看到损害人民利益的一方面。

祖国会越来越好的！

1，三和型，老人们所说的当一天和尚敲一天钟那种。缺点：懒散，不思进取，生活得过且过。优点：知足，在自己的世界里很是潇洒快活。个人愚见：如果他们能把生死也看得如此般洒脱，这种生活也不失为一种大幸福！哈哈！

2，传统型，凭个人能力按照社会规则努力奋斗那种。缺点：眼光和认知能力较为狭隘，容易受人欺负利用。优点：善良，积极，阳光，知足。个人愚见：中国的底层世界就是由这群人撑起来的，他们是底层世界的光，生命的悲剧之美在他们生上表现得淋漓尽致，他们才是国家该给予关怀与帮助的人群。

3，黑化型，为了自身利益游走在道德与法律边缘的人。缺点：有时手段太过于激进，会伤害到他人的利益，其行为或多或少会有损于社会的道德价值观与社会风气。优点：给底层人民带来了生存的希望，尽管是一个虚无缥缈，十分不牢靠的希望。个人愚见：他们深知凭借自身的能力，通过常规的途径是不可能改变自己的生存状态的，所以为了生活，不得不采取一些非常规的手段去谋取利益，有时候很多人也真的是迫不得已，活下去，才有希望，对于他们，俺们也表示理解，有些人不要在不了解人家的情况下就去妄自评论，不要干站着说话不腰疼的事儿。至少人家也还没干违法犯罪的事儿！

节奏上不是很好，总共12集，到6集才算真正深入主线，偏慢;但在剧情上面十分大胆和棒 ，双线双主角双反派，两条线都讲述的十分清楚，设定挖坑上也十分巧妙，但可能因为比例权重问题，一个笔墨重，则另一个就相对比较淡了，这点确实很难把握。毕竟讲述的是相关联的两个故事，最终还是算两个故事。

但有一些个人感觉剧情败笔，在一开始用杀手B引出剧情后，在处理“杀手B”的上面……有点避重就轻了，快速就过度到为什么要当“杀手B”和为什么找“杀手B”……有点不舒服。

但在内容思想深度上却可以说，在一月番里也可算前茅。最后在大叔线的理性讨论特别有深度，可以结合蝙蝠侠底线——不杀人思考，很不错。但思考感受来说，个人感觉比起心里测量者，还是差一些深度。个人是蝙蝠侠老爷迷，所以就更不能和老爷比较。但在相比其他大众作品，还是值得夸奖。

在剧情上，也是个人喜欢问题，虐主能接受，配角负伤阵亡也能接受，但……单纯地受虐，被刀子捅来捅去……真的就……不是很让人爽。相比鲁路修的处理，可能要差些。慎重观看吧……

但作画细腻，细节完美，在体裁限制下打斗处理很棒，有些动作画面特别舒服。音乐也很不错，有玄妙的感觉，值得结合动画一听。

看结局应该意味着第二季，毕竟名字也是the beginning，也暗示肯定是一个系列……但从剧情设定上来说，有点太漏洞了，强行第二季，不看好第二季剧情……