曾几何时，戏多了，看多了，口味挑剔了，连大制作大腕参与的剧也不能满足我们的口味了，于是我们开始以批判者态度看待每一部戏，一部戏往往开始没吸引住我，它就注定了它的命运，都是如此，但这部开始有点劲不够的网剧却让出乎我的意料之外

这部戏不是大制作没有大腕，甚至剧情上也略有瑕疵，是的你没听错，我们真的麻木了可能，感觉一开始不顺眼就弃剧，于是，对于一个看剧看电影的老江湖似乎从第一集就预判了它的结果～烂剧或者说一个普通网剧，但是我错了，大错特错，浮躁让大众往往在快餐时代错过真正值得品味的好戏，这部《人间规则》，在几天前毒舌电影竟然两次点名这部戏，一次是sir电影，一次是表妹，在看完评论后，意识到了什么？也许我太轻率了，抱着对毒舌的认同，对豆瓣的认同用一夜时间刷完了完整12集，是的一夜，而且是没有两倍速，越往后后劲越足，真的，毒舌敢放话两集后高能果然不是虚的，表妹夸赞的孔姐绝对是魏璎珞转世升级2.5版本，霸气侧漏，有人说这部戏像李狗嗨和奇葩说，你和我一样自以为是的戏党，正如孔说的，有的人看到表面就以为看到全部，绝对的自以为是，我认了，这部戏完全不是李狗嗨和奇葩说，虽然有所借鉴（可以看得出来不否认）看如果你用心往后看去，每个人物都是它自己的角色，有自己的戏和故事，有人说角色表演浮夸，浮夸也是一种表演方式，如果你觉得浮夸那么星爷的表演是不是浮夸，那是因为它符合这个戏的气质，如果用接地气的方式来演这部戏那完全就没有调侃的气质了，这是合理的表演形式，是夸张但经过处理的，我喜欢，这要看你怎么看，不要求认同

故事把控非常有意思，每一个故事和主线联系的非常巧妙，有些观众觉得这不是一部国剧，是的你看看它的处理方式推理、推进、节奏略快，但瑕不掩瑜很有创新，辩论就是一个好例子，完全沉浸，镜头也很丰富，镜头语言的层次化在该给的机位该有的镜头一个都不少，镜头量和多机位让这个戏能够沉浸其中，忽略讲故事的人，专注逻辑推理情节和角色扮演，把孔姐的大能推到一个境界，不是对手弱，是姐太强，成功的塑造角色除了演员离不开创作团队，如果故事没讲好，你关注的还会是孔女神和杨傻子吗？或者张总？

说实话这样一个有寓意有深度有想法的剧本或者故事也许并不讨喜，就算碰了处理不好也就成了一个被人诟病的剧，这样一个小内容单元剧性的故事却给玩出了花，辩论的丰富多样，事件强推的反转，一波三折无尿点，完全不敢拉下剧情，怕没看前面后面没明白，最近看了一部电影《无双》，在这方面两者很像，加上演员的演技，把一场场本无新意的单元故事真是推上了高潮，简直下不来，没有褒奖，因为和sir电影里相同认同一点，最喜欢的是当结果尘埃落定时给你带来的思考反而更多，如果有人说这部剧简陋，也许它不是大体量，那又怎样？比起那些金玉其表败絮其中的大制作，它的用心良苦是在于通过孔女神这个人和每一个事件拨开表面的真相看清事实的真相，有时候你要知道发起舆论者背后的目的，谁才是真正的受益者（剧中金句）剧中不乏这种值得我们思考的金句，不经意从几人中说出回味无穷……慢慢品吧，剧本在金句上下的文章让你能够体会到人生，彪悍，故事不只是趋附娱乐圈的苟苟迎合观众，还有深度的思考对于老人的爱和尊重、老夫少妻的歧视，如果被欺骗你是否还会善良等等，不同于现在国剧动不动男女主角就爱来爱去的撒狗粮（看腻的吐了），坚决只谈业务不谈恋爱的职场国剧你见过吗？不该给五星吗？

这部戏满满的诚意，非说缺点也不能从表面以偏概全，说出这些话是看了剧以后的所思所想，一部好剧一定是不立不破，有让我们回味的地方口有余香，它虽有瑕疵虽有不足，但做到当下大多数国剧没有做到的诚意、态度和讲故事的水平，角色也是惊喜，魏璎珞2.5升级版，张总也是个惊喜，辩论中又不失幽默，诚意很多，就拿网友点评时说的套路之后反套路有几个国剧达得到，小而精有品相，看你沉下来好好看这部爽剧，它真的很有细节，细节在内不在外，不要简单的看一集去评判错失一部好剧，我们能否不要只谈缺点也多挖掘我们好剧的优点让这种有诚意的剧代替那些狗血剧，说国剧不如韩日美剧，为什么？因为没有价值观，没有人性的探讨，没有设计，当出现了一部这样的国剧时，也许它只是一部短小精悍的12集网剧（官网宣传有第二季），我们从一部戏里看到什么？决定这部戏的水准，而不只是表面的制作精良，我想说这是一部有戏的剧，而且后劲十足，自己去品吧，为此我要给它五星，只有鼓励这样的戏，才会有更多的好剧出现

作为一个三国迷来说，这个动漫作品真的是很不错的。他有以下几个优点

1，虽然每集只有25分钟，但是该有的情节都有，甚至比真人版的三国电视剧讲的还全面，我觉得编剧绝对是懂三国爱三国的。以往的三国都是偏向于刘备一支的剧情，前期的各诸侯剧情都有很多省略，浓墨重彩都放在诸葛亮出山之后。比如曹操追击董卓、刘表伏击孙坚、袁绍骗得冀州、公孙瓒和袁绍的界桥之战、 曹操集团的形成（二荀郭嘉的投靠、典韦逐虎过涧和风中固定军旗、收许褚等等），曹操破兖州黄巾、濮阳三战吕布，这些过去很多三国作品中一句话带过的或者根本没拍的，这个动漫都拍了而且是很细致的拍了。有人会问，这么多情节都拍时间够吗？这就展现编剧功底了，编剧几乎没什么遗漏原著剧情，而且还连接的非常好，故事很紧凑有条理。三国迷能看到这些之前被其他作品删减的剧情只会大呼过瘾。

2，台词好。几乎尊重原著的半文言半白话的台词。我之前看新三国看的很难受，就是因为台词太白话有时候还很脑残。

3，良心的战斗场面。我只能说是大小数百战没有一个不良心的，我记得还有一集是整集几乎都在攻城的。攻城战的冲车、井阑、投石车、火弹，野战的各种阵法等等都有体现。武将则采取类似三国无双这样的表现方式，身体会发光。这种见仁见智吧，我觉得挺好的，有新鲜感，演义本来就是要夸张，更何况这是动漫。

4，有适当改编，改编的也挺不错

5，吕布率真可爱、眼神很萌

缺点：

1，人物面貌太相似了，辨识度不是很高。

2，虽然剧情很全面，但是有一些非常有文化文学色彩的也绝不能少啊。比如：曹操离开十八路诸侯醉酒告白： “吾始兴大义，为国除贼。诸公既仗义而来，操之初意，。。。。今迟疑不进，大失天下之望。操窃耻之！” 这段没见了，如果是动漫怕小孩子看不懂所以不演也说得通，但是完了之后曹操还写了一首蒿里行表达对乱世百姓疾苦的悲悯，这个也没演。我觉得这些都是非常有助于深入刻画人物形象的，一定要有。

3，更新很慢

在看《未来的你》这部电影之前，我上网看了看电影的评论，有一条陌生人写的评论让我在深夜里呆坐很久，他说：“你是不是跟我一样，QQ是在挂机，微信用来支付款，并没有人跟你聊天，只能默默的刷着视频，翻翻评论区。如果真的是，好巧，我也一样，你好，陌生人…”

虽然能够被人猜到剧情的大致发展，但还是瑕不掩瑜，电影的切入点和想表达的东西还是比较吸引我的。

虽然有些稚嫩，但是足够诚恳。

其实在看到苏哲回忆和小陆在一起的快乐时光的时候，我看到小陆的背影，再看到后面小米决定减去长发，我大致就猜到其实小陆和小米是同一个人。而当苏哲拦住了一个方向过来的卡车之后站在路上傻笑的时候，我也大致能够猜到接下来似乎有事要发生。

作为观众，我不得不说这样的情况会让我失去一些惊喜感和期待感。

但换个角度，也能够给人带来一些触动。

这部电影不由得让我想到一句诗：“悟已往之不谏，知来者之可追。”

我们总是在怀念那些过去的东西，无论是让我们痛苦的还是让我们欢乐的，走过后都不曾放下，但却始终忽略了，其实过去所有的一切都，可以是让未来的你变得更好的铺垫。为了不辜负过去，就要有更好的未来。

这些感慨，不单是为了怀念，有些事情死在了往日，但它们的意义却活到了今天。从过去中能读出今天的味道来，也许正说明你正在前进。

记得那天在街上走，超过了一些人，也被另外一些人超过；与一些人擦肩而过,偶尔肩膀还会相撞。

——我突然就想,果然生活中很多事情都是相通的。交错中很多事已经成为我的过去，我也成为了很多事的过去。

所以说，不是单纯为了怀念，因为单纯的怀念很多时候是一种空洞，用停留在以前的心情来约束现在的日子是一件于人、于己都很痛苦的事情。

这部电影从导演到演员虽然都是新生代，或许相比于一些知名演员，他们的表演稍微有一些稚嫩，但是整体来说，感情真挚。

有时候,对于某些事情而言,我们把自己变成了一种过去——这句话,你真的要懂……

回忆可以很乐观,也可以很悲观,只是全在自己的选择.

毕竟那些，进行在过去的事情，还有延续到此刻的意义。

很遗憾在剧情中小米用生命才让苏哲明白了这个道理，也很幸运《未来的你》这部电影可以通过剧情告诉我们这个道理。

回到一个陌生网友对这部电影的一点感想。是的，的确很巧，也很幸运这样巧。

这个世界很大，不止是地域广阔、人口众多，而且时空线还从横交错。可能在一个路口错过，会在下一个路口重逢，也可能惊鸿一瞥之后便是余音杳杳，无论如何，请珍惜当下、憧憬未来。

节奏层层推进，很有代入感，非常能吸引人，这是我今年最喜欢的一部剧了，太喜欢这样类型的剧了，政治，人性，原则不断的来回拉扯，现实中我们也是这样子的，这部剧的基础很牢固，好与坏，善与恶没有绝对只是每个人在某个时刻做出了选择而已也没有对错，期待早日回归，以我的看剧经验，这个绝对不会烂尾，编剧太牛逼了，亚当的死瞬间把老白拉回正义的这一边，老白没有牵挂了，亚当也应该去死，不过尤金开枪误杀他太牵强了吧。。。。

《金刚川》上映的第一天就去看了，心情还是很激动的。对抗美援朝这场堪称中华人民共和国立国之战的战争，已经太久没有在主流文艺平台上亮相了，在抗美援朝出国作战70周年，并且国内外局势波谲云诡的时间节点上映这么一部主旋律影片，我认为是非常有积极意义的一件事。片子的拍摄制作的时间很紧，但最后拿出来的成品基本上算是合格，电影的场面调度、特效、演员的表演等方面还是有可圈可点之处，然而，整片看下来却总觉得少了那么一口气，似乎本来可以更好的。

首先，片子争议最大的应该是采用了三个视角来表现同一事件的手法，这种拍摄手法其实也屡见不鲜，也涌现出不少经典之作，用在战争片中是否合适姑且不论，但本片中这种手发的应用却显得水平不高，有注水之嫌。同一个事指的是1953年7月12日下午到晚间，美军试图炸毁桥梁而志愿军保护、修复桥梁的事件，在影片的第一段就已经很完整的呈现了这一事件的全貌，第二、第三段又从不同的角度再现了统一事件，而且不知道是不是生怕观众看不懂，大量运用了重复镜头以及时间节点的提示，造成的结果就是观众积蓄起来的情绪不得不再来一遍、又来一遍，并且这三场戏重复的过程中，对事件的整体并没有任何新的信息出现，只是在细节的展示上侧重点不同，这就显得有些车轱辘话来回说的意思了，再加上相同画面一再重复出现，很容易让人出戏。同一个事说三遍（第一遍就可以了解全貌）和说三遍后才对同一个事有完整的认识，是不一样的。其实，影片采用正序的表现手法，在正常的时间线里切换不同的视角，效果也不会差吧？如果实在要用这种“三一手法”，也不是不行，毕竟更有新意一些嘛，但拍摄每个角度时，能不能不要切换到其他角度的画面，比如拍摄渡江大部队时就不要出现江对面高炮班的画面（可以有远景，但只局限在江的这边看到的），拍摄高炮班的故事时，就不要再出现类似李九霄拿着望远镜往这边看的镜头了。而且，千万不要出现重复画面，重要的事情重复三遍：不要重复、不要重复、不要重复！

其次，影片的高潮，除了最后“人桥”的升华外，是放在第三段张译饰演的张飞排长和美军飞行员史密斯的个人对决上的，这一段也是整部影片中细节最丰富、表演最佳、也最煽情的段落，但看完这一段，却觉得颇有些游离在整场战斗之外。固然，所有的战斗分解下来，都会落到具体的每一个士兵身上，每一个战斗英雄都是我们崇拜的，但他们所代表的不仅仅是他们个人，实际上是他们背后每一个勇敢的士兵，英雄主义崇高不假，但除了每一个士兵的勇敢，要想胜利，更多依靠的是正确的指挥和整个战斗集体的配合，片中在最后时刻放大张飞行为的做法，无疑更多表现的是个人英雄主义。相比之下，前有吴京、后有整个炮兵班的牺牲，似乎都沦为了张飞爆发的背景。这种做法最终效果如何，恐怕是见仁见智。

第三，在意识形态上面，本片似乎颇有不足。我个人也不喜欢动不动就把影视作品往意识形态上靠，但主旋律作品的一个主要的功能不就是意识形态的输出吗？这场战争的正义性在本片中除了片头片尾的旁白，正片当中根本没有体现，至于大到抗美援朝这场立国之战，小到这个修桥护桥的战斗，我们志愿军为什么能够取得胜利，本片没有能够很好的回答。观众看了本片，对最后胜利的原因会得出什么结论呢？勇敢无畏、不怕牺牲、钢铁般的意志？这个固然是对的，但影片也仅限于此了，它没有解答志愿军战士为什么会不怕牺牲，也没有解答仅仅不怕牺牲就一定能取得胜利吗这样更深层次的问题。对此，影片也许是回避，也许是解答不了。我们为什么能打赢，靠的只是志愿军战士不怕死吗？不是的，绝不仅仅如此，因为光靠不怕死是无法保证取得胜利的，敌人也有牺牲精神，敌人也是一支百战之师，更何况，敌我力量的相差是如此的悬殊。我们能够取得胜利，靠的是全中国人民保家卫国意识的觉醒，靠的是志愿军全体指战员对和平生活的向往，他们知道，只有打退眼前的敌人，背后的祖国才能享受来之不易的和平；靠的是三湾改编后的党指挥枪，靠的是全国上下同欲者胜，靠的是我们打的是一场正义的战争。这，才是我们的战士具有钢铁般意志、大无畏精神的力量源泉，才是我们能够取得胜利的根本原因。而这些，影片中都没有体现，它只能干巴巴的告诉我们，因为“不怕死”。这其实不怪编剧导演，因为他们自己压根儿也没整明白。

最后，还有一些在逻辑上不甚合理的地方，比如影片最后短时间内就可以通过搭人桥方式通过，那为什么前期要耗费大量时间和精力修桥，显然真实的历史不是这样的；比如张译最后缺手缺脚，却能完成正常情况下半个班的战士才能完成的工作，并准准的打下敌人的飞机，颇有些神迹的意味。并且，实际上金城战役前夕，志愿军的弹药已经相对比较宽裕了，而在渡河这种关键战斗中，只剩两门高炮，并且弹药量如此窘迫，也有些人为制造戏剧冲突的意思；再比如李九霄饰演的小班长，在关键时刻却在情绪的带动下，脱离战斗岗位，在战场上没头苍蝇一样的胡乱行动；还比如最后敌人轰炸机大队飞到战场上空，却只表现出对志愿军精神的惊叹，然后因为“主力已经过河，再轰炸也没有意义”这样的结论，草草扔下几颗炸弹，虽然我也明白这里有象征性的意思在里面，不过看起来确实有一丝丝的违和。以上这些都不一定合理，但在影片气氛的渲染下，观众可能很容易忽略这些，就不知道算不算是瑕疵了。

可怕’的魔王抓走了小公主栖夜莉丝，每天好吃好喝地招待着，生怕因对人质照顾不周而影响魔王城的声誉，这就使得栖夜酱在魔王城里为所欲为。

一切只是为了能够好好睡觉，却把魔王城搞得天翻地覆。各种宝物被破坏，各种魔物被坑害。其中最惨的要数妖怪包袱布了，在公主的大剪刀面前毫无还手之力，只能被一次次地迫害，他什么时候才能站起来啊。公主来了之后，特别是跟恶魔小熊‘勾结’起来之后，公主肆意游走于魔王城内外，寻找日光（天丛云）、自制澡堂、夏日避暑等，魔王城越来越热闹起来了，大家都乐在其中，当公主暂时回到了人类地界，魔王城安静了下来时大家倒觉得寂寞了。

一早就看完了这部港式温情小品，应该如何形容心中的感动呢，像微风、像斜阳，暖暖的，很安静。《幸运是我》由两度提名金像奖最佳编剧的罗耀辉执导，这一部也是他的导演处女作。影片讲述了一个“桃姐”式的小人物故事，少年阿旭带着母亲的骨灰从广州到香港寻父，却遭到冷漠回应，后来，他因一盒鸡蛋结识了孤独老人芬姨，因为工作失意、无处可去，他便略施小计寄宿在了芬姨家里，从此，两个陌生人开始了同住屋檐下的生活。起初，芬姨古怪的脾气让阿旭难以理解，但在相处过程中，两个人逐渐成为彼此生命中重要的人。影片主演的两人从陌生到互相理解，那种都市人之间难得的信任和关心，点亮了影片“幸运是我”的标题。对于小人物之间情感的书写让人想到《桃姐》，同住屋檐下的相处模式则让人想起《我们俩》。然而，由于更为相近的文化语境，《幸运是我》还是会被更多人拿来和《桃姐》作对比。作为新导演的罗耀辉当然无法到达许鞍华《桃姐》的气定神闲，影片的镜头语言、故事、节奏相比于后者都稚嫩不少，但作为一部导演的处女作，我想说，它真的还不错。据说，影片的原型是惠英红的妈妈，红姐在影片中佝偻着身子，弯着腰，化了很憔悴的妆容，还染了白发，就是要达到100%的还原度。红姐说，做这一切只为向妈妈致歉。在片中，芬姨所患的“认知障碍症”在香港叫“脑退化症”，而它的真正名字叫：阿尔茨海默症，即老年痴呆症。当年的红姐因为不了解脑退化症，以致于耽误了妈妈的病情，她现在很懊悔，想要通过影片向妈妈道歉，同时，也希望更多人去了解脑退化症，这是拍摄影片的第一层意思。在影片中，两个陌生人由陌生到熟悉，再到相亲相爱，这种相遇的方式，在都市里很难得，也很幸运。想想也是，一个年轻少年，一个孤独老人，本无交集，更没有相互照顾的义务，但影片中，这一切都自然而然地展开了，芬姨接纳了阿旭的暴躁脾气，阿旭也包容了芬姨的坏记性，并在发现芬姨患有脑退化症后，对她进行无微不至的照顾。对于芬姨和阿旭，两人的相遇对彼此来说都是极大的幸运，所谓都市里的“小确幸”不过如此，你正好遇见了我，我也遇见你，真幸运，原来你也在这里，这是拍摄影片的第二层意思。影片的宣传语是“幸运是我，因为有你”，电影中其实也通过芬姨讲到了“做人嘛，就是你帮我，我帮你”，这不只是一句经典鸡汤台词而已，而是在讲“幸运”也是一种轮回：起时助人，落时得助，幸运随来。所以，你看，这部影片虽然在讲小人物的悲喜，格局也不大，却反映了很大的社会问题，既有关爱老年痴呆症患者的初衷，又有关照都市人之间冷漠隔阂的立意，甚至还有对于“幸运就是互相帮助”这一主旨的的巧妙表达，着实野心不小呢。有人说，这几年港片已死；我说，不会。香港多得是警匪片、功夫片，繁荣好多年，然而，另一种透着文艺片气质的温情小品，虽然数量少，但却总会有惊人之作。《岁月神偷》中朴素而感人的“一步难一步佳”，《可爱的你》中的“用生命影响生命”，更不必说《桃姐》，港片温情小品总有出路的原因，其实是在传达靠谱、感人的价值观。《幸运是我》也不例外，当芬姨在街头寻找阿旭，阿旭对朋友说想起了自己的妈妈；当芬姨跟阿旭说“做人，就是你帮我，我帮你”；当阿旭选择了照顾芬姨，而不是一走了之；这一幕幕感人剧情的上演，让观众看到，原来香港也是一个如此温暖的城市。《踏雪寻梅》的导演翁子光说“本片是近期港片中难得的诚恳和可喜之作”，是的，《幸运是我》的“诚恳”在于毫无卖弄做作之感，它细腻感人的情节，新颖、饱满的人物都让它成为今年非常难得的一部温情小品。当一切都很好，这就是幸运。

（文/承泽明）原文发表于《南都娱乐周刊》2016年8月31日刊年度第32期

为啥Mclusky家兄弟和他们游走的各方都互相有能力用到的地方，也互相手握把柄，为啥一言不合就莫名其妙举枪呢？

在电影里为什么感觉，随时都能血流成河呢，大家生活都过得下去，而且过得不错，为啥随时要拔枪爆头呢，这个逻辑就很奇葩。看的我晕头转向，感觉不需要太多阴谋，就是粗鲁。而且我的感觉是，监狱不是改造的地方，大家蹲监狱都在随时准备闹事情。。。。。。。

“台湾八点档”早就是狗血的代名词，但是没想到，这部剧非常温情脉脉，虽然俗套的剧情也是免不了的，但还是符合人物性格的。搜索的时候看到电懋的同名电影，发现人设惊人得相似。我没有看过《小妇人》，说不定这本书才是真正的姐妹戏始祖。鉴于才看到第六集，爆笑的点只有金世平跟表哥学放电，那个表情，终有一日会有有识之士把它截出来当表情的，实在太爆笑了。以前最喜欢三妹，性格爽朗外向；现在更喜欢大姐。其实女人对女人才最苛刻残忍吧，大姐那么疼爱四妹，但是四妹在家哭闹着要结婚时，大姐劝慰她，她脱口而出的就是“大姐自己嫁不出去，所以也不想我结婚”。这么亲近，这么要好，说出的话又这么伤人，而且，真的能伤到人。所以也不难理解，已婚妇女对未婚女性的优越感，来得莫名其妙，却又真的很有杀伤力。这种情况张同学总结得最好，一个女人，得不到异性的爱，就得不到同性的尊重，女人就这点贱。看完再更新。看到大概是32集后就不想再看了，看不下去了。这种家庭剧的节奏确实很慢，看什么时候有心情再重拾吧。不过很喜欢片头曲片尾曲。王蕙玲是个很值得注意的编剧，我很喜欢她的《饮食男女》。她的《京城四少》据说也不错，但是没有高清片源总也开不了头。一个后来写出《卧虎藏龙》和《色戒》的编剧一开始也是从八点档家庭剧起步的。

剧其实已经看完很久，但是对里面的角色到现在都还记得。严格来说，三大主演人设都不错，放到现在都属于那种会吸粉的人设。另外全员演技也是没得说的，没有一个是拉跨的。男主，完全就是爽文大男主本人，开局就很厉害，然后遭遇挫折再次逆境中爬起来称王，有头脑赌博水平也高，三观很正，讲义气，全剧智商在线，总之确实没啥缺点的男主（你要鸡蛋里挑骨头的话现在的剧没有一个角色能看了）??在我这稍微不够完美的可能就是男主的颜值哈哈哈哈（没有内涵的意思，单纯就人设论事，演员演技没得挑）女主，成长型主角，严格意义上来说男主也算成长型主角，但是女主的成长我感觉是更丰满一些，一般现在的剧描写成长型女主都是让女主一味地走傻白甜（其实也不甜，纯种傻叉而已）开头不断犯傻，然后后期拉低配角智商抬高主角或者后期直接给主角开金手指天降大运打败反派（excuse me？这种成长型谁看了会讨喜？）但是这个女主我真的有看到成长的，而且不会让人讨厌的角色，虽然开头女主也是犯傻，先是烂赌然后因为赌又去骗男主的钱，诶但是接着你又发现这个角色也不是那么无可救药，还是有点良知，虽然骗了男主但最后还是回去求男主原谅了，并且编剧这个犯傻的点还是很到位的，烂赌爱耍小聪明这种缺点其实算可以接受没有碰到底线的那类缺点，并不是走主角智商低下而犯了正常人都不会犯的错误的那种套路还是值得表扬的。然后接着又给女主怒刷了一波闪光点，那就是女主很重情重义热于助人，无论是前期的来福的成长还是男主后期遇到挫折走出来可以说都有女主很大的功劳，对于前期帮助来福的行为一般人是做不到的比如男主可能就做不到无条件帮助，但是女主可以→_→，反正我还是在这个角色上看到了母性光辉吧，但是因为之前的缺点你也知道这个角色不是一味的无脑善良无脑圣母，还是有自私的一面。所以一开头就是女主有一个非常好的闪光点和一个非常明显的缺点，一好一坏相抵押也不至于让观众开头就记恨主角。接着慢慢的，随着女主克服缺点的过程，你看到了原来女主的缺点是原因的，童年时候一家人遭遇车祸唯独女主活下来了，女主因此一直归功于是自己运气好，因为一直走不出来亲人去世的阴影所以去赌博逃避这个事情，与主角缺点相辅相成的童年背景让这个角色不仅更加立体还顺便博得了观众的同情心！可以说编剧真的处理很好了，但凡现在的编剧有这水平，也不至于现在的剧只能编完美型主角（划重点！不是现在的观众容忍度低了而是你们编剧能力不行懂不懂！）后期就是女主的成功改造了，因为有女主之前的不完美的对比，所以你会感觉到女主现在的完美更加好了，这才会让人喜欢！现在有很多一开始就很完美的女主，我知道她很好，但引起不了我共鸣啊。非常非常可惜的是，这个角色到后期崩了(┯_┯)真的很可惜，女主因为非常喜欢男二所以后面和男主在一起了还是出轨了……唉，这种就是我说的碰到原则性的缺点了，这种道德缺点是不能接受的，很难很难洗白的那种……所以我一度是不是为了凑满集数所以才不得不这样写（不然女主也后面也没啥好讲的了）抛去后续女主的崩盘外，我是真的很喜欢这个角色，在我这很难见塑造很成功的成长型女主了，是找不到代餐的那种主角π_π男二，男二的故事线也很好看，男主是完美失败后再爬起来，女主是不完美到完美的成长，男二就是由完美到不完美，总之主角三的经历都重叠，同时三主角都有自己的童年背景，都是能让人观众同情的背景以及理解后续主角选择的动机原因，所以说编剧真的挺厉害的。不过我感觉这好像真的是影视剧里的套路，如果是三个都很不错的主角出现在一部剧里的话，一般那个毕竟配的主角就会到后续黑化……因为这个角色开头就完美而且加上有男主和女主一开始不完美的衬托，所以开头算是最吸粉的角色，所以尽管后期黑化了也影响不了这个角色的高人气高吸粉啊（而且关键的一点是男二颜值比男主高啊）反正三主角都很立体形象，个人经历套路不重复，而且都达到了能吸粉的水平。主角说完了，聊聊配角，配角也写得很好。有完美的也有一半完美的也有很拉跨的配角。我记得我看剧的时候真的一度很讨厌那个来富臭弟弟，甚至还到网上吐槽……后来事后想想，这何尝不值得借鉴呢，一部剧需要狗血的讨论热度，而配角确实不需要完美，只要能引起观众共鸣就好了，像这个角色就是那种怎么看都很糟心很无法理解很气人很想吐槽很拉跨的角色——你以为编剧不知道吗？错，编剧要不知道能编出像男主那么完美的角色吗@_@所以我感觉这个角色就是为了增加讨论度，我不得不承认有些气人也确实会让人有想看下去的欲望诸如三十而已？但是现在很多剧喜欢把这种气人的性格和套路安排在主角身上，我只想说，stop！这种套路还是让配角来吧，主角这样可能会吸引热度，但是真的会把剧的口碑烂掉的（你们清醒一点，观众还是喜欢爽剧的！）综上所述，这部剧还是很牛的，至少在塑造角色上是非常成功的，每个人的角色都很鲜明不重叠，有点群像戏的那种感觉了???????唉，谈这么多一切只因为我又一次在可惜女主的人设崩了……由此审视了一下这个剧的角色@_@打四星就是女主人设崩了，和男主的爱情没有达到完美让人遗憾意难平！

早就想说说他，但感觉是项大工程，还是慢慢写吧。初见黄轩，是《芈月传》的黄歇。我很喜欢黄歇这个角色，但没想到我会因为这个角色喜欢黄轩这个演员。我喜欢过的角色不少，但我有种很奇怪的心理，看了一个特别喜欢的角色会很排斥看这个演员的其他角色，但对于他，也不知是他的哪一点吸引了我，说不清道不明，看了他的一个角色，就驱使着我去了解更多的他。事后发现，这种吸引确实来自于他自身的独特。看大本营的时候，觉得他是一个清秀有点腼腆很讨人喜欢的男孩，温润阳光。看了他的访谈，我惊异于他的气蕴，比我一开始认为的更甚。喜欢读书喝茶，在剧场也总少不了这两样，最喜欢的书是《文学回忆录》，最喜欢的作家是南怀瑾先生，喜欢旅游，曾经揣着不到200欧元突发奇想穷游巴黎，如流浪般在巴黎度过了十五天，至今怀念那里的日子，羡慕三毛式的流浪般的浪漫生活，在泰国拍电影，迷恋于那里的风土人情和安详静谧，即使只有一湾江水和两三处村落也是他心里最美的风景，不惜被晒黑也要有空就骑单车漫游在这样的景色中。他的谈吐和他对每一件事独到的见解令我惊艳，这样不俗的人！熬得八年刚刚好，他的风度气蕴无一不昭显着他多年来的沉淀，即使身在娱乐圈也始终与书与茶为友，骨子里沉淀下来的成熟，不是腼腆，是内秀。不是偶像包袱，是他本就是内敛的人。这样的人，才真正称得上是“文艺青年”吧。（访谈可以看《可凡倾听》《鲁豫有约》《星月私房话》听他的访谈很享受）言归正传，女医明妃传热播，有人评论黄轩一直在饰演翩翩公子国民初恋的角色，因为他本身气质就很温润，所以导致他戏路局限于这种角色。有必要说一下，好的演员不会被自己本身的气质拘束，即便他气质再上佳，让他演一个痞子肯定也能信手拈来。黄轩就是这样。黄轩的国民初恋是他红了之后的角色，红高粱的张俊杰，芈月传的黄歇，女医的朱祁钰，所以给大家的错觉就是黄轩一直在演这样的角色，其实黄轩出道七八年这样的角色也就这三个。在这之前，他饰演的角色非常多变。来一发黄轩的迷之气质

【详细】

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战力膨胀和崩坏的速度在所有番（骨傲天那种出生就满级不算）里无人能及，到和丁字裤萝莉魔王（设定最强）交好就已经想崩了，到暴风龙解放就已经彻底崩了。作者估计只构思到了猪头帝，后面的根本没构思是硬逼自己搞出来的，当然变得和中国网文的中后期一样开始水漫金山。

而且在这日式奇幻高端战力毁天灭地的世界观里，低端战力的成长展现就是个屁。

属下一点点变强，国家一点点壮大如同蚂蚁群一点点变强，蚁穴一点点壮大。史莱姆及其魔王兄弟姐妹们则想巨人一样统帅着这群蚂蚁，随便一脚就可以踩死它们，踩踏蚁穴。

这群蚂蚁变得再强大对剧情推进又有个屁用？

如果不打外星人，这番也只有日常水和政治外交水剧情能勉强看一下了。

一开始女主的朋友看起来就不对劲，阴森森皮笑肉不笑没有那种真心的感觉。那个村子的所有人都互相袒护，难道不像穷乡僻壤的山村买女人沦为生育机器的思路吗。这不恐怖吗？很多人顺不惊悚，不恐怖，这还不恐怖吗？恰恰这种贴近现实的才最恐怖吧，不一定必须是血腥镜头鬼怪什么的才恐怖。

很多事情无法解开谜题，这难道不是最恐怖的事情吗？女主会被合伙打造成一个精神病，从此以后见不到自己的孩子，她有家族史这一点加上她男朋友去世打击大这一点，都对她不利，也就是说，很可能女主以后就要在精神病院度过，这才最恐怖。

女主男朋友的死亡我一开始就感觉是那个有问题的女主朋友设计的，给马下药了什么的。后面的一些细节凸显了这一点，她男朋友的妈妈跟托马森谈笑风生并不悲伤，女主一出来他俩立马换了嘴脸这一点，加上托马森想得到这个房子，也有可能做出谋杀的举动。

老太太也说了她想重新体验从婴儿开始照顾一个人，她疯狂的控制欲，托马森也有可能为了她去谋杀。

说影片不恐怖的，是认真的吗？假如你面临这样的事，不恐怖吗？没有能帮助你的人，没有亲人，所有人合伙可以证明你是疯子，从此在精神病院度过。

假如是这样，女主正常人也会真的变成一个疯子，这真的不恐怖吗？