都说好俗套的剧情，但是服装造型精美，场景布置华丽，男女颜值演技在线，狗血玛丽苏才有不一样的感觉。 基本上女主每套行头都截图保存了，女主婚前基本上都是穿白色和蓝色的衣服。 觐见的女王的戏，两堆人对着未出阁的少女品头论足，最后经过女王的查阅定论。这小胳膊是有多细...  (展开)

很难想象这是死胖子王晶的作品，轻轻松松的100分钟，既不搞怪也不煽情，但想想又是他的作品风格。俗套到底的爱情故事加上这种金童玉女的组合，经历波折后终于在一起，这样的剧本一个晚上应该就可以框架出来，快餐式的电影一向是王晶的路子。
那时候的张柏芝该是她最美好的那几年吧，虽然已经开始瘦下来，但是还好，眉宇之间并没有那种因为受过伤害而留下来的戾气，她后来瘦到下巴尖尖，再也找不到婴儿肥，总会让我想到刻薄两个字。
黎明也依旧还是那个样子，演义不老神话，英俊和气质高贵。
正是那时的他英气在，世故少；那时的她单纯在，最美丽……

无聊，没新意。小岛梨里杏（1993年12月18日－），旧艺名马场梨里杏，梨里杏（2015年6月17日宣布改名为小岛梨里杏）。是日本东京都出身的女演员。她于2011年第3届集英社“Gravure JAPAN 2011”之中获得周刊PLAYBOY大奖。其后在2014年超级战队系列电视剧《烈车战队特急者》之中饰演“澪/特急3号”。目前隶属于LesPros Entertainment旗下。

       97年有两部都市题材喜剧电影让人印象深刻，张艺谋的《有话好好说》（强烈推荐，若放现在上映，收个几亿票房轻轻松松）和冯小刚的《甲方乙方》。这两部影片在类型上非常相似，以现在的视角来看，都充满着强烈的时代感，小人物的嬉笑欢忧演绎出一曲让人会心一笑的闹剧，又折射出普通老百姓在面对市场经济冲击时的矛盾心理和生存状态。但这两部影片归根结底还是以“喜”为主，闹闹哄哄地给人欢笑，是标准的接地气，尝在嘴里甜甜的。而黄建新导演在96年推出的《红灯停，绿灯行》，也依然是贴着地气的都市喜剧，只是在欢笑的间，带着些许苦味。
 
      电影根据小说改编，在叙事节奏上压缩得非常紧凑，每一幕都是一出小品剧。出场人物：待业准离异妇女、痞气个体小商户、大款、记者、知识分子、驾校教练、驾校校长……这里的每一个人都将那个年代，属于他们这个阶层特征展现得淋漓尽致，这就是所谓的你即使没经过那个年代，但通过这些人的一言一行，你就能置身其中。2000年前的黄建新导演是最擅长在其影片里刻画都市小人物的，而且在单纯的刻画之外，对社会风气、社会体制的嘲讽和揶揄也是他的特色。但区别于一些年轻导演一味的求批判，求反思，最后弄得电影审不过，被迫转入地下。黄建新并没有在这个问题上表现得很激烈，他的电影是以都市喜剧为背景，插入的“不和谐”内容也仅仅是点到为止，并不剥开深入。正是靠着这些紧跟时代气息和贴着地气的对话，让剧中人物的形象格外鲜明。鲜活的人物性格，俏皮的对话，意外的事件等等元素都是黄建新的都市喜剧标签。他剖析小人物的各种“嘴脸”，你我很容易把身边的人对号入座，因为他们就在我们居住的巷弄里，公司里，酒桌上，这是电影让人亲切的原因。
 
      
本片中的几个主要角色都是让人“又爱又恨”，他们每一个人都有着“丑陋”的一面，但时而显示出的无奈又让你同情。痞子“绿豆”不务正业，懒懒散散，半夜偷井盖、工作上偷工减料欺骗消费者，甚至染上毒瘾，但他对瘫痪的母亲十分孝顺；记者利用职业特权，各种揩油拿好处，并且喜欢煽风点火，在团队中挑事儿，不过在关系团队利益的大事前，又积极用自己的特长为大家圆滑得解决问题，同时也在面对大款的羞辱时保持了自己最后的尊严；句号饰演的大款平日里趾高气昂，嘴巴不留情，一切用钱说话，但他对团队从来不吝啬，小心眼儿有坏水，但不越过底线，最后你会觉得其实如此接地气的大款，在现在的社会也少见了；知识分子则是唯唯诺诺，存在感极低，死板的脑子闹出不少笑话，但属于人畜无害型；学车班上的准离异妇女是弱势群体，处于低谷期的她也得到了周围人的帮助，但即使这样，在“卖狗“这场戏里她也表现出自私和贪婪。最有意思的当属，教练这个角色。开场时以转业军人形象出现，条条款款背得严肃认真，把“党”挂在嘴边，给大家一个正直无比的开场。但随着剧情的推进，他在教车过程中则表现出极其的世俗，从学员那里熟练地捞好处，甚至在作风问题上也几乎出现偏移……
 
      但为何又说黄建新的电影较为讨巧呢？在影片后半段，前面这些“丑陋”角色们忽然让你觉得可爱，让我们叹息的种种社会负面现象也随着欢喜和融的结尾变得不再那么尖锐。当故事进展到一定程度后，导演便准确收网，完成“和谐化”升级。于是，“拯救绿豆”、“大款请吃饭”、“全员通过”几场戏顺理成章地来实现对主旨的定位——在较为激烈的社会变革下，市场经济开始发挥威力时，各个阶层的人都难免卷入其中，并以自己特有的方式，或丑陋或别扭地来分享这种发展带来的“红利”，并被迫做出改变。从中显露出我们的许多陋习以及观念上的不正确“接轨”，闹出笑话，引人思考。但通观全局，经济的逐渐繁荣推动了社会的进步，人们开始走向更为丰富的物质和精神生活形态，而普通人心中那份难以撼动的纯真和正直始终占据着自己的良心。
 
      所以，最后在略带庄严和强烈仪式感的音乐里，五位“调皮”的学员一一接受考核，顺利通过了考试，由学车而临时组成的“小圈子”完成了从相互猜忌相互拆解到彼此认可，融为一体的过程，这个小集体变得充满人情味，这也是我们中国人最为习以为常的“圈子文化”的展现——经过摩擦和磕碰，但最后走入了圈子，咱们就是自己人了。大款老財兑现诺言，一行人走进了高级酒店，吃西餐自助，开XO。这一刻，每一人仿佛一下子恢复到了自己的本真。离异大姐会在“绿豆”戒毒期间常去看他母亲，老财也出钱安置好绿豆的母亲，并许诺为绿豆安排工作，大伙儿开心的举杯共饮……大家由‘绿豆”吸毒而引发的集体意识和正义感，冲淡了之前在个人身上表现出的种种劣习，这种基调上的“主旋律”“正能量”也使得黄导的电影既能逗乐，也能思考。
 
     最后，想说下片中有意思的片段，这些接地气的话题虽敏感，但黄导通过喜剧化的形式表达出来，既没风险，也能博人一笑，举几个例子：
1、 绿豆告诉自己读小学的亲戚，如果你唱的不好，那大合唱表演时千万别张嘴；小亲戚反问：那人人都不张嘴，还叫合唱吗？绿豆：那叫无声胜有声……（国企和事业单位中早期的集体主义大锅饭）
2、 绿豆给亲戚养的鸟喂了牙膏，被小亲戚质问时，绿豆说：“你爷爷那是在制造冤假错案呀”，小亲戚：“听奶奶说，文化大革命时候，爷爷是专案组长，光特务就抓了300多个….没一个是真的！”（从小孩嘴里玩笑般的说出来，真是哭笑不得）
3、 驾校校长的儿子要去日本留学，报了东京工业大学，校长说：“杀我爹和娘的井村就是东京工业大学毕业的…..死的是你的亲爷爷亲奶奶。”儿子：“那我到日本去成立地下党…篡党夺权…”（曾几何时，有多少子女和父母有过类似的对话…）
4、 老财：昨晚我陪人大代表去娱乐城去视察，视察到下半夜……（你还真敢说….）
5、 驾校校长在一次接待日本投资人时，对着日本人表达了自己的历史观，不过翻译人员给他的话全给“和谐”了，回家后的校长在家竟然哇哇地开始学日语….说以后要用日语表达自己的观点，媳妇说他有病……
 
     不过，在黄导影片里最为有特点的还是他的“社会主义惊悚”或“中国式”惊悚时刻。《求求你表扬我》中的诡异结局；《埋伏》里的神秘电话人和那本马克思主义理论……而在《红灯停绿灯行》里，则是那段“几个破老太太”用气功发功“治好”绿豆母亲瘫痪双脚的戏…这是90年代那股气功热的展现，让现在的我们看着心里发麻…..并且当绿豆被老大妈们抱怨破坏磁场被撵出去后，自己爬到小楼顶上坐着，这时镜头开始横移，在这城市一隅缓缓扫过，天空中鸽子飞过的声音和背景里忽然响起的悠扬女美声混合，这还真是个诡异的声画……

傍晚，看完电影节开幕电影《月满轩尼诗》，影片播放前导演岸西演员 汤唯 学友 鲍起静 郭峰 张可頣 等众星到场致辞，场内成千人一起见证汤唯确实下过苦功的流利广东话。

　　
　　惊喜一是《月》的配乐非常讲究。就连预告片，也有专门主题曲。首映前大家至少把预告片看上一两次来止渴，网上最多人问的，也是问哪来这一首曲。（据知是褚镇东先生所作）

　　
　　惊喜二是选角和有趣的副故事线安排。演员演出专业，男女主角外，鲍姐朱咪咪李修贤郭峰抢镜自然，组合华丽，巧妙合拍背后的计算精准。

　　
　　描写三十多近四十岁的七十后男女主角侦探小说迷（所谓迷也是人畜无害的轻度中毒而已）如何缘起期会，这样的设定，让热情欠奉疑心极大的大龄姻亲关系落得活色生香和富有娱乐性，构成了这样一部“疑心越大 惊喜越大”的温馨小品。

　　
　　我想我和很多人一样，都喜欢英雄，但不是降大任于斯人一身那种好武功超人，而是在际遇惨淡中作点点无力挣扎，只能硬着头皮继续走下去的凡人。《月》片也不主张形式觉醒。学友饰演的阿来，是个毋须勤奋的二世祖，上有一个支撑起成盘家计的电器店店主母亲，家里又有个照顾着他衣食的姨妈，是以浑噩过日也未成危机。这个角色说明，社会是可以为了养得起懒人才富裕起来的；比之一些典型嚣跋膨胀的太子子弟，一个会愿意花时间帮街坊找过时零件修理老旧电器的电器店少东，阿来的善良，有写实价值。
　　
　　
　　汤唯饰演的爱莲，张大嘴让阿来看她刚补好的蛀牙，那副戆样，是很可爱，但我认为导演和女主角的努力不止于此。听说本片是岸西早年的剧本构思，不是按电影公司要求去做的创作，因此角色本来就没为汤唯打造，只作部份调整。或许有很多人注意到，《月》片中的每本侦探小说，都是「创作」出来的，并无其书。而汤唯在拍摄期间，每天努力看着侦探小说、听着黄耀明的歌，来揣摩岸西所赋的爱莲。对我来说，《月》让我难忘的一幕，是爱莲坐着看书，被叫去看电视，放下书本前，她有像娴熟的小说迷读者一样，赶快看完该页余下段落才把书签夹在下一开页，不知道为甚么，我因为这瞬间的演出，加上爱莲的半咸淡广东话而感动，更喜欢岸西和汤唯了。

　　
　　* * 别注一 * *

　　
　　从旧女友来电到自我认知
　　
　　阿来不是睡就是宅，但原来旧女友会成为他的治懒灵药。
　　
　　饰演张学友的前度女友敏如，是看惯香港翡翠台剧集的朋友非常熟悉的港星张可頣。敏如这个角色在剧中是一位因为离婚而重获“自由身”的摄影师，正当她要好好把握机会来发展个人事业的时候，她也同时想起了一直放不下的旧情人阿来。敏如的出场，对比起她充满了行动力的适应和果断，使得亚来显得更加被动顺从。
　　
　　多年没给过阿来一通电话的敏如，突然在早上来过电话，阿来从姨妈口中得悉时，反应激动。
　　
　　敏如找阿来的借口，除了给兼用为住宅的工作室添置电器外，还要亚来当一回摄影模特儿。单纯的阿来还以为这是对他外貌仪表肯定的表示，为此他改掉懒睡，从此大清早就艰难地从暖暖的床铺爬起来，从湾仔跑步到山顶，这是一条需要超过一百分钟克服四十度斜面毅力程度的克苦路线。
　　
　　直到阿来在这次与想象不符的模特体验，带来自信心的二重打击，让我们体会到他在上一段关系中经验到的无奈之际；导演巧妙地在这个时候接上阿来梦境中的深层自我认识，这一幕诧异，要直到当敏如向阿来再度表示爱意的当下，阿来坦率地表示，他心里原来早就深埋了另一个跟他处境一样的人。 阿来望向别处：“最近，我喜欢了一个人”。
　　
　　
　　* * 别注二 * *

　　
　　彩蛋的隐喻和明喻
　　
　　《月满轩尼诗》节奏流畅，一些彩蛋自然穿插其中，惊喜有意思。
　　
　　稍瞬即逝的要数客串饰演牙医的郑伊健和邵美琪客串饰演婚姻注册处证婚人的。二人分别在爱莲与阿来的场景中出现，这对幕后分手多年的旧情人，在幕前气定神闲地相差仅分秒间连绵冒出，玩味十足。
　　
　　浅伏绵延的要数饰演檀岛餐厅印度人服务生的乔宝宝，第一次出场就操着具备印人神韵的流利粤语，摆出道地港式茶餐厅老侍应生才摆得出的老炼架子。充当了阿来和爱莲的第一个话题，也给阿来和爱莲机会，去认识大家都有着享受悬疑的侦探小说迷嗜好。此后印度人失迹于昔，不断在现实和梦境中以各种职业出现，激发阿来的侦探小说迷疑心发作。
　　
　　善良的阿来，频生了“我可能是某命案的目击证人”的臆想；造成阿来的关注焦点，从而可轻易跳出现实际遇的不顺逐，能人所不能地分心转神到似有还无的疑似案发现场过敏中。
　　
　　印度人最后出场的时机，是一道技术性的点睛工序。导演岸西匠心独运，安排乔宝宝的真正夫人和他一道出场在这个镜头里，让这个时候的乔宝宝，饰演起乔宝宝本人，疑心终于惊喜的意犹未尽里。


　　又记：

　　乔宝宝的作用，或许只作用在部分欣赏的人身上，可能也没必要太在意，是我认为惊喜，不是要人人认同这是惊喜。
　　
　　我揣猜导演岸西也无意在情节推进的过程中强作放大，才有终幕时角色的身份还完这样的设计。
　　
　　阿来和爱莲，只有在檀岛餐厅相遇才举行的侦探同好会，所研究之主题，离不开认为所有现象都有它的神秘性，而所有秘密也必然牵涉到不可告人的罪恶。。。据此推论，这么使人有深刻印象的一名印度人侍应，眼怔怔的身份变换，背后的动机，除了是卧底警察，还有很多很多很多的坏可能。。。两位主角压根没有从最日常的角度去接纳对方可能只是另谋高就，人家养妻活儿不简单，像很多香港草根一样，经常换工作，有几份制服替换。。。导演编剧神来之笔，是在这么狭短的篇幅内，通过这样的癖好，对男女主角间的交往，有这样可爱、生猛又不离现实的描写。
　　
　　看看直至今天一样是华洋杂处的湾仔，它的历史，也是香港多元文化锤炼生花的历史；轩尼诗道上，有的是同样说着粤语过着一般一样香港生活的非华裔香港人。乔宝宝的贯穿存在，我认为这既是幽默的，使主题活化的，也是一种对真实的尊重。
　　
　　我相信台前幕后也不确定这种幽默，是否在上映各地都一样好笑。或许你有四个好笑，别人只有两个好笑。我觉得可贵的，是导演没有做太多的迁就。要寻找轻量的，又不剥离于真实的好笑，这是个永远容易招怨的娱乐工程。

　　
　　题外话：
　　
　　我觉得幽默，真是一门大功夫，易地而处要面对不同人有不同的偏好、消化和领会，是很不简单的。
　　
　　国内深圳和广州，是有收到香港电视讯号的，听说因为这样，南方就少人收看CCTV，笑话段子是，其实在北方，根本没人看电视。
　　
　　我在国内日子久了，才意识到“段子”这种形式，在中国社会是被格外的容忍，属于可接受范围的绷紧放松。因此，你要搞笑，搞笑的形式也有划定的安全区。“哦，你是在搞笑，不是在讽刺我。” 这样，为了人际安全感，和获得政治敏感的放松，幽默就段子化了。
　　
　　有没有不用抽离于剧情角色，也可以生崩活跳的幽默可能，这应该也是《月》这部电影想去挑战的。


　　
　　* * * * *
　　
　　
　　惜今年还未有机会看《岁月神偷》，未能比较。《月满轩尼诗》注重实景白摄，但不是存心赶潮流、趁热斗。导演岸西解释，选湾仔，选轩尼诗，不外乎因为这次特别想说「屎坑西施」的故事，才锁定在这几条集有多家厕洁用品又浓缩了新旧港味交替的街道，凑巧才收录了改建清拆期间囍帖街利东街的影像。
　　
　　离港经年，不知道为甚么在下对保育城市硬件不大感兴（就是觉得保育不保鲜，保完味道都不一个样），反而对近年香港电影里本地人情面貌消逝的流失趋势有更大的抵抗和不安。《月》片没有刻意迁就所谓的中国观众口味，从哪里到哪里是哪里，学友汤唯不做文化导游，扮演好阿来爱莲就好。典故细节，留给观众自己Google街景Wiki历史。
　　
　　和料理厨艺是否地道一样，就是没有像导游一样的舍难就易处处避嫌，放胆让观众头上冒一两个无害的问号，才不至于抹煞原味中的勾魂绚丽。试问，其实是否真有属于中国电影观众的口味这回事？ 亲身脚踏香港街道七日自由行的内地人不就是喜爱香港又愿意了解香港的中国观众吗？满足不到当地观众的当地作品，何以能娱乐千里外的人群？
　　
　　猜想，或许就是因为处处没怎么费周张向外人解释，不见外，也不怕人家看不懂，获得足够的放松，《月》才有看香港电影的喜感。
　　
　　有些电影，跟时人地没有什么关系，大制作如《变形金刚》《阿凡达》都在推进工业纪录和标准，这些电影是在鼓励你为自家客厅私人影院升级，大多数人在这类电影落画后收集它们的blu-ray也不是为了翻看，主要作为试机炫耀播放性能的天碟；相反，有些作品，如一两首你特别有感觉的旧歌，你不会介意没有立体声没有以最佳音质播放，甚至庆幸能偶尔在傍晚回家的计程车上的破音收音机上听到。这些作品深埋了你当年当时当刻的回忆，那年那地那人的甜酸苦辣氤氲涌郁交叉流溢再生，触动到3D立体触动不到的人心。
　　
　　我想，或许找对人进场一起看这样的作品，如《月》片，大概也会成为这样的回忆的一部份。






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【访谈】岸西：爱情最大的敌人就是马上要答案
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今天在北美上映，12:45pm应该开始，居然说设备有问题，5分钟黑屏，真的完全黑屏，大家一开始都以为是故弄玄虚，结果一个工作人员说设备问题……心里马上就有不详的预感

开场就是抢地盘，俄国人真狠，一出门就把老黑突突突，然后换上自己的站街女……我还以为是有什么大伏笔，静观其变，然后就没有然后了……一下子刷到15年后，某站街女容貌不改（下称：不老女），说养了老鸨那么多年，我们要争取民主独立自由，然后故事展开……

各种谋划后，不老女觉得还得找一专车司机方便跑步，于是打开Uber，点了一辆最高级的Audi S8，特殊要求：帅锅司机。男猪脚在附近开着S8泡妞，出发前又打了一顿小黑提高B值，本来不怎么想接活，见个面再说，没想到不老女那么漂亮，那就跑一转吧。接活前还不忘收订金，生怕人家不付钱。

不老女看MLGB这么抠门，叫上姐妹把男猪脚老爸先绑了，谁怕谁。然后威迫男猪脚加入外籍传销群，做大买卖（活生生90年的经典港产片），接着就是逐个打劫或者坑骗老鸨的兄弟，完成任务后，职业病发，不忘和男猪脚父子来一发再告别。唯一看点是用的是欧美版支付宝见面付App，只要刷指纹和输密码就完成超大额交易，方便得很。

老鸨最好恼火了，打去Uber投诉，有这么抢生意的吗？于是找人查清谁是司机，又把司机老爸给绑了，看你以后还用Uber！男猪脚好歹以前是当兵出身，不就开了几年黑车，你绑我老爸！于是叫上站街女，到老鸨的游艇寻仇，结果以三名站街女壮烈牺牲的代价，换得老爸与不老女的大团圆结局（无关重要的当然死清光）

吐槽点太多，编剧应该是TVB出来的，另外奥迪不愧为神车，撞消防栓、撞门、飞车什么的都完整无缺，堪比坦克！

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唯一看点，S8追飞机戏，IMAX就值那几分钟，这里就不展开了……


一句话总结上述流水账及废话：别看，浪费钱！

《原乡》这样的讲述1949年退守台湾老兵返乡题材电视剧的出现似乎让看惯了抗日、宫廷斗争、现代婚恋题材的大陆人耳目一新，有一种极为清爽的感觉。虽然在剧中导演有夸大大陆好的嫌疑，但不影响整部影片的质量。我们可以理解为张国立讲述的只是一个关于爱的故事，无关任何政治，政治只是背景而已。
　　《原乡》是一幅琐碎的生活图景，老公与老婆的吵闹，儿子闯的祸，女儿的爱情，余夫人赴港寻田夫，宝岛台湾宾馆……再加上台湾人就像网市那样絮絮叨叨的说话方式，让我觉得它包容了好多好多东西，极琐碎，但每一件事都紧扣主题，推动情节发展。这幅生活图景大概就包含着导演对生活的理解吧。
　　在电视剧结尾，洪根生一家人团聚之时，很凑巧的，网市遇见了自己的前夫林水泉，好像是巧得不能再巧了，有点不自然的地方，但导演的安排另有深意。如果网市与林水泉、洪根生和阿茶重新成为夫妻，这样就没有人再落单了，多年的思念与等待也有了一个完美的结局，岂不是更好？但现实怎么能这样呢？洪根生与网市之间是相濡以沫的爱情、亲情，与分别三十五年的阿茶之间是思念与牵挂，网市与林水泉之间亦是如此。洪根生本来也是动了跟阿茶回大陆定居的念头的，他说“前半辈子陪网市，后半辈子我想陪你”，可能也是一时冲动的念头，在后来的剧情里，他再也没有这样提过。现在，林水泉的出现似乎给了大家一个两全其美的选择，但他们都选择按既定的生活轨迹继续生活。三十五年前，他们没能选择自己的命运，三十五年后，他们有机会回到以前，但他们没有，他们选择了继续，不再辜负任何人，带着爱继续生活。
　　个人认为，影片中最出彩的演员应该是陈宝国，从一个冷漠的像“鱼”一样的警总，到为了见老娘放弃自己的身份，甚至将生死置之度外的孝子，陈宝国的表演丝丝入扣，无懈可击。看完整部电视剧，路长功开始变成一个冷漠的人大概就是因为石宝恒的死，因为内疚，他封闭了自己的内心，成为了一个为政府工作的机器，对是非没有了自己的判断，是老娘的录影带让他的心渐渐暖了过来。其实路长功最幸运的一点是他有一个而且只有一个朋友，岳知春。他们之间知根知底，掏心掏肺，虽然在很长一段时间他们的价值观截然相反（一个提前退休，一个争着向上爬），虽然他们因为杜守正的事情斗争，但他们都信赖对方，尤其是岳将军，他似乎一直深信路长功本是个好人。朋友，就应该这样，不求两肋插刀，但求相互信赖。顺便提一句。陈宝国那段看到母亲录像时痛哭的表演和跟母亲通话的表演真的让我的眼泪刷的就下来了，这只是挺普通的镜头，但让陈宝国演的惊心动魄、荡气回肠（不知道用这两个词语合不合适，但这是我的真实感受）。
　　《原乡》有一种历史的厚重感，记得看过电影《逃离德黑兰》、《窃听风暴》之后，觉得有种酣畅淋漓的感觉，这应该就是历史的魅力吧。《原乡》同样如此。

我的公众号：normalgirl136,任性码字的地方，希望你能来哦！

拳击里取景的是泰国，姜大卫的衣服花哨得吓人：

1.黑色圆圈花纹的白衬衫，可以称为斑马衫
2.全红的衬衫和裤子，白色背心，是大红

这两件大概视觉冲击力特别大，还有那顶带着鹰的德国军帽，完全是马龙白兰度的那款，邪得不得了。

电影本身还是那种不屈服恶势力，但外景很好看，泰国女郎真是水多啊，泼水节吗。

这个系列最有意思的还是姜大卫的一句台词：我是工程师而不是拳师。

正常的世界还是需要工程师。