这部剧不是让人看封面第一眼,就会产生想追下去冲动看的那种类型。直到有一天在管子上刷到了一个关于本剧的15分钟的视频,直到我看到两人的初吻才被吸引住。
simon的唱歌这一段,simon作为唱诗班的唯一平民,唱功即使与贵族相比也是出彩的,后面他跟August的谈话中提到他转来这个学校是1个月还是两个月,可见他对这个环境其实也是
这部剧不是让人看封面第一眼,就会产生想追下去冲动看的那种类型。直到有一天在管子上刷到了一个关于本剧的15分钟的视频,直到我看到两人的初吻才被吸引住。
simon的唱歌这一段,simon作为唱诗班的唯一平民,唱功即使与贵族相比也是出彩的,后面他跟August的谈话中提到他转来这个学校是1个月还是两个月,可见他对这个环境其实也是有着不自信的,在他开口唱第一句歌带点羞涩,然后被Eric后面的男生cue能不能唱大声点,然后就毫无保留的完全释放出来。而对于Wille,这个声音确实有如天籁般,让他听到满身鸡皮,被深深的打动,通过歌声对一个人产生好感是很正常的,我也曾经对我的声乐老师或多或少产生crush,这些东西全都是beyond一个人的长相,三观方面的。面对触碰心底美好的声音,Wille露出了笑容,同时坐在教堂最后的两位同学相视然后大声说了句什么,这里没有看到相关的翻译,估计是赞赏Simon或者唱诗班的话,然后Simon也露出一个灿烂的笑容,这个笑容或许也是打动Wille的,因为其他的人是因为他的地位、他是王室成员、他是王储的弟弟所以向他笑,而Simon的笑是沉浸发自内心的,因为歌唱而开心的笑,不是因为Wille的地位而对他展现的笑。再到后来Wille从Simon独唱后的开始关注,到后来不断加省认识交往的过程中,逐渐了解到对方的思想内涵深度,从好感转化到爱情一点都不奇怪。
童年的回忆:蜡笔小新,那个小贱孩,又是高分,再加上好久没看动漫电影了,今天就打开看了。总体上观感还行,也挺有意思。还是那个蜡笔小新,5岁小屁孩。真的就是个小、屁、孩哈哈。5岁的幼稚园小朋友,嗜好和屁股相关,身上有着小孩的全部特质。有点可爱、可恶、又有点好色,喜欢开一点黄色玩笑(可能自己并没意识到),作为幼稚的小屁孩玩的种种梗如果是成年大叔就有点猥琐了。可能会引发不适,尤其一些女性观众就感到有
童年的回忆:蜡笔小新,那个小贱孩,又是高分,再加上好久没看动漫电影了,今天就打开看了。总体上观感还行,也挺有意思。还是那个蜡笔小新,5岁小屁孩。真的就是个小、屁、孩哈哈。5岁的幼稚园小朋友,嗜好和屁股相关,身上有着小孩的全部特质。有点可爱、可恶、又有点好色,喜欢开一点黄色玩笑(可能自己并没意识到),作为幼稚的小屁孩玩的种种梗如果是成年大叔就有点猥琐了。可能会引发不适,尤其一些女性观众就感到有点(low)低级趣味了。有一个小揣测,一些玩屁股、看到小美女的种种玩笑反应会不会是传统日本男性/该动画创作男性们的喜好然后投射到小朋友身上的,那就有点……but,小孩的话可以理解,哭笑不得,用方言说就是“皮的不行”。小新种种说完了,接下来说剧情。动画片还是一贯的日漫热血,夹杂各种风格。日漫这块看的寥寥无几。不过,这部还是挺有意思,挺新奇的。最开始,看着评分高再加上又是小时候看的蜡笔小新就看了。很好奇,用这个幼稚的无所不用其极的小屁孩怎么怕“青春片”的。里面将他们5人组用升学的形式安插在了青春飞扬的学院里,都是正值青春年华的少年们,青春片这个事就成立了,以幼童们的视角去看待升学、精英观等教育制度、教育理念。比如:用精英制管理学校,就像33任番长说的:“此后,这里就不再和平了。”大家好像只看重精英分数,处处是鄙视链和势利眼。最最有讽刺意味的是:这里发生的最大骇人“吸屁鬼”也是因为这个鬼学分精英制导致的。
包括连5岁的风间,最后实验成功真成了个精英,都直接变身成机器人——不再是人。
这些都是精英学分等级制度的种种荼毒。
既荒唐又怪诞。
有着对教育理念和制度的强烈批判,用小孩的眼光向观众审视着披露这一切。
也是现实。
里面集推理、暗恋、青春/儿童中二的热血、跑酷、中学校园的种种集一体。
虽然是元素拼盘,但是不违和、不狗血、不无脑弱智,不乱谈恋爱。重点是:不谈恋爱!!!那种国产青春片里的,以男女恋爱为主的,已经是审美疲劳了。
感谢没有爱情??。虽然是因为爱情,但那是单相思,人家不谈感情,谢谢。
对了,吸屁股=换脑的梗着实是开脑洞了,既迎合了主人公的屁股嗜好的特性又直接打脸,喜欢这种设定。
总之就是,既好下饭又怪有意思的,人家一群5岁的小屁孩把青春片该有的都玩的明明白白了。
适合蜡笔小新真爱粉(不会失望)、想回忆童年剧荒人群。
当我在为明天高考出分而纠结痛苦时,朋友说 ,走吧,我们去看电影,忘掉烦恼,拥抱快乐,看不二神探,好多明星嘞
于是,伴随着对未来人生的强烈恐惧以及对本片的全然未知,我在两眼一抹黑的情况下屁颠屁颠地进了电影院
在影片开始了十分钟时,我开始探索:这是一部什么类型的片子
当我在为明天高考出分而纠结痛苦时,朋友说 ,走吧,我们去看电影,忘掉烦恼,拥抱快乐,看不二神探,好多明星嘞
于是,伴随着对未来人生的强烈恐惧以及对本片的全然未知,我在两眼一抹黑的情况下屁颠屁颠地进了电影院
在影片开始了十分钟时,我开始探索:这是一部什么类型的片子?
等我看了半个小时后,本就混乱迷茫的心更加混乱迷茫,既然自己苦苦探索无果,便做贼心虚般拿出手机,压低光亮,求助度娘。原来这是一部“喜剧 动作 犯罪”类型的大片
但即使是这么有内涵有深度的类型片,依然阻挡不了我五分钟看一次时间的节奏。我不顾朋友在身旁边吐槽边前俯后仰,即将睡去。电影什么的,分数什么的,我此刻就决定要通通抛之脑后
正当我昏昏欲睡时,电影巨大的音效声使我垂死病中惊坐起
我看到文章在天上飞 ,李连杰在飞 ,文章拖着陈妍希飞了起来 ,刘诗诗她二叔飞了起来
当他在天上把那两只鞋穿好时,我被震惊的没有想法。我陷入了一种无法言说的情绪,正如这部无法言说的电影一般,我感到我本就不高的智商被导演侮辱了,然后我又想起我那不太理想的估分,深感愤怒
这时,已经有几个人开始退场。我想,我偏不,好不容易找爸妈要来35块钱,够我喝七杯奶茶,买三本动漫杂志,至少要看到能与35元票价媲美的镜头啊。我已经拿出不醉不归死磕到底的架势,情绪整个调动到最on的状态
于是我等啊等,等啊等,终于,传奇的一幕出现:二叔发功了!李连杰变成了八个!八个李连杰缠绕着二叔,我仿佛看见八张分数单缠绕着我
也许就是在这一刻,我与二叔达到了精神上的契合
一星送给与我同样悲惨的二叔
虽然很希望本体能活,但是很显然本体存活的概率很低而且没有必要继续纠缠于原来的社会关系
两人在小房子里面对话的时候本体就说我已经开启人生的新篇章了,很明显她是很接受现在的生活的,就这样她有必要虚与委蛇扮作复制体玩戏中戏吗?
而且复制体的毒杀更会令本体失望与愤怒,一个接受过新生活的人难道还要重新踏入这条臭水沟?她已经很久没有跟母亲和前男友联系了吧,倒是在决斗前跟前男友表示
虽然很希望本体能活,但是很显然本体存活的概率很低而且没有必要继续纠缠于原来的社会关系
两人在小房子里面对话的时候本体就说我已经开启人生的新篇章了,很明显她是很接受现在的生活的,就这样她有必要虚与委蛇扮作复制体玩戏中戏吗?
而且复制体的毒杀更会令本体失望与愤怒,一个接受过新生活的人难道还要重新踏入这条臭水沟?她已经很久没有跟母亲和前男友联系了吧,倒是在决斗前跟前男友表示跟你无关,我会尽力杀了复制体
合理怀疑复制体一直跟踪观察本体的生活,毒杀计划有备而来,复制体性格没有本体仁慈而且工于心计,这是她没有十几年与母亲生活、几年与男友拍拖社会关系性格影响的优势,她从最原始的求生本能出发,一出来就着手接手本体的人生,因为复制体很清楚接受不了这些自己就是被终结的命运,小木屋聊天的时候她已经感觉到迷茫,她开始怀疑自己接手本体人生的人生意义,但是结尾她还是义无反顾地踏进同一条河
本体被杀象征着当你人生终于踏出改变的那一步,过去的自己又将你拉回泥潭,结尾挺黑暗的
万物皆可卷。
娜塔莉·波特曼曾用《黑天鹅》让外行人见识到芭蕾舞残酷的竞争法则;达米恩·查泽雷则用《爆裂鼓手》表现了乐队鼓手不为人知的辛酸内幕。
艺术圈尚且如此艰难,更不用靠身体吃饭的体育圈了。
聊到这个题材,好莱坞
万物皆可卷。
娜塔莉·波特曼曾用《黑天鹅》让外行人见识到芭蕾舞残酷的竞争法则;达米恩·查泽雷则用《爆裂鼓手》表现了乐队鼓手不为人知的辛酸内幕。
艺术圈尚且如此艰难,更不用靠身体吃饭的体育圈了。
聊到这个题材,好莱坞总是刻意的赋予各种正能量标签,一般涉及到运动元素,打破偏见迎难而上之类的陈词滥调总免不了一再提及。
今天要说的这部《新手》有点不太一样,它并没有走传统的鸡汤励志,反而告诉你内卷风潮下的运动员也可以丧心病狂得没边。
这部电视剧。真的把静秋,静江。这两位狗屁演员的,现实人生,与性格。全部表现出来了。正所谓臭味相投,的静秋,静江。没有真实的表现。也就不会被导演,看中而篇在一起。扮演一对姐弟了。特别是扮演静秋的演员,现实生活如此做人,就算了,为何在电视剧。也如此表露给人们看。演得太好了,演什么是什么。
这部电视剧。真的把静秋,静江。这两位狗屁演员的,现实人生,与性格。全部表现出来了。正所谓臭味相投,的静秋,静江。没有真实的表现。也就不会被导演,看中而篇在一起。扮演一对姐弟了。特别是扮演静秋的演员,现实生活如此做人,就算了,为何在电视剧。也如此表露给人们看。演得太好了,演什么是什么。
刚看完《化物语》的时候,认为主角是那种无法对身边的痛苦坐视不管的常见动漫角色,但是在看完《伤物语》后,我想我更认识他了。善良绝不是不加选择挽救一切痛苦,在帮助一个人时会成为另一方的加害者。对立的立场 不同的需求,就注定了不会有共赢。初看铁血篇,我对主角违背生物本性,不仅不逃反而将自己送到猎物手中的行为大感不解。牺牲总要分个对象,莫名其妙牺牲自己拯救吸血鬼岂不是愚蠢。看到冷血篇我才明白了他的想
刚看完《化物语》的时候,认为主角是那种无法对身边的痛苦坐视不管的常见动漫角色,但是在看完《伤物语》后,我想我更认识他了。善良绝不是不加选择挽救一切痛苦,在帮助一个人时会成为另一方的加害者。对立的立场 不同的需求,就注定了不会有共赢。初看铁血篇,我对主角违背生物本性,不仅不逃反而将自己送到猎物手中的行为大感不解。牺牲总要分个对象,莫名其妙牺牲自己拯救吸血鬼岂不是愚蠢。看到冷血篇我才明白了他的想法,只不过是不敢面对眼前的痛苦罢了。在川流的车辆中,在成群的乌鸦旁,以充满情感的符号语言带入冲突,以隐晦的暗喻陷入剧情。救濒死的吸血鬼是因为不敢面对眼前的痛苦。做出牺牲的决定是要以自己赎罪。留下吸血鬼的命也只是自己没有勇气结束苦难。包括化物语中也是,主角一直以自我牺牲来逃避选择的责任,他不敢面对复杂的生活,不敢面对任何一方的伤害。选择从来都是一个痛苦且困难的事情,在色彩庞杂的世界里,每一个人每一件事都不是简单的非黑即白,选择总是伴随着舍弃与伤害。救下吸血鬼就代表会有人类因此丧命,所以用自己的命去赎罪,然后不管身后的伤害。愚蠢的伪善者在被迫面对吸血鬼食人鲜血的事实后,又荒唐地决定亲手杀死自己拯救的“弱者”。若是直接杀死倒也罢了,在吸血鬼临死之前,居然又再次动摇,无法面对自己成为杀害者的角色,最终剥夺对方的全部能力,使其成为这世界上最渺小的存在,但这是比死亡更大痛苦,豢养高傲的吸血鬼,使其成为影子一般的存在。即使在感情中也是一样,一直是被推着走的角色。这种逃避的姿态又像极了日常生活中的我们,不敢打死每一个虫子,不敢做出每一个选择,以逆来顺受处理生活的每一个变动,自得其乐的活着。
几年前看过一次,前年又看了一次,今天又看了一次。每次看,都会从头哭到尾。我很难想象那些正在花季的少年少女沉入冰冷的海洋时,有多绝望。明明是听从大人的指挥,却断送了自己的生命,家人,孩子都何其无辜。可是为什么呢?我真的搞不明白。看得心痛和无力。尤其是结尾,明明那么欢快富有朝气的孩子,怎么就消失了?我也宁愿相信这起灾难是无意发生的,可是当时总统的不负责,新闻,军方都在
几年前看过一次,前年又看了一次,今天又看了一次。每次看,都会从头哭到尾。我很难想象那些正在花季的少年少女沉入冰冷的海洋时,有多绝望。明明是听从大人的指挥,却断送了自己的生命,家人,孩子都何其无辜。可是为什么呢?我真的搞不明白。看得心痛和无力。尤其是结尾,明明那么欢快富有朝气的孩子,怎么就消失了?我也宁愿相信这起灾难是无意发生的,可是当时总统的不负责,新闻,军方都在欺骗大众,这也让人很难不多想。纪录片也只是以一个结果告诉大众,国家蒙骗的几个事实。真相到底如何,那天都随着孩子埋在了冰冷的大海之中。只希望有生之年,这件事能水落石出,还给孩子,家属,大众一个真相吧。也希望受害者们也都安息,在天堂里继续幸福地歌唱欢舞吧。其家人能够尽量走出悲痛,坚强地活在这个世界中,祝福 。??还有,恶人赶紧消失吧。
最后谁活下来了,全篇有很多细节可以说明,其中最重要的一点,编剧为什么开头给女主角设定的是胃病绝症,而不是别的绝症,就是为了最后让女主角习得毒属性魔免做的伏笔,最后本尊在树林里没有防备喝了复制人给的水后嘴角流血,很多人都说口吐鲜血,还反转个P。其实这正好上了编剧的圈套。吐血就是死了吗?吐血又怎样,你看到她吐血,但你看到她死了吗?在回魂夜里面星爷被Boss掐脖子掐到七
最后谁活下来了,全篇有很多细节可以说明,其中最重要的一点,编剧为什么开头给女主角设定的是胃病绝症,而不是别的绝症,就是为了最后让女主角习得毒属性魔免做的伏笔,最后本尊在树林里没有防备喝了复制人给的水后嘴角流血,很多人都说口吐鲜血,还反转个P。其实这正好上了编剧的圈套。吐血就是死了吗?吐血又怎样,你看到她吐血,但你看到她死了吗?在回魂夜里面星爷被Boss掐脖子掐到七孔流血倒地不起,然后一个猛子窜起来拔腿就跑,跟着一起跑的队友问了一句:“我看你刚才七孔流血,我们都以为你死了”,然后星爷说了一句很不起眼,但却非常符合全剧核心的话,他说:“七孔流血是七孔流血,死是死,这是两回事”。人类因为逻辑,才发展出了如今先进的科学文明,但逻辑并不是在所有地方都有效,尤其是在艺术领域,比如文学,电影之类的人造世界里,就会出现很多人为设计的逻辑陷阱,你如果运用逻辑分析,缜密的去推理,看上去是发现了编剧隐藏的细节,其实只是掉进了编剧的人造陷阱里面,你以为你发现了编剧隐藏的细节,其实编剧早就发现了有人会误以为发现了自己隐藏的细节。
整个剧情看下来,明显感觉复制人虽然在各方面都更满足男友和母亲的要求,但是跟本尊相比,复制人的感情能力很薄弱,因此最后在车里哭泣,能哭的那么伤心,而不是简单的因为杀人害怕而哭泣,就只有本尊能够做到了,所以这个结局其实是编剧在努力让人们以为它是开放式的,其实结尾已经含蓄的表达出来了。
还有,在回归主题上来分析,最后也一定是本尊活下来更符合电影想表达的对资本主义金钱社会的批判,还有对人性光辉的渴望,结尾设定为本尊最后知道是男友和母亲一起跟复制人设计出的毒杀自己的主意,没有比这来的更讽刺的了,女主角该是何等悲伤的心情,自己当初决定制造复制人是为了不想亲人伤心,自己最后拼了命想活下来也是不想失去自己的家人,而家人却喜欢上了复制人,想方设法的想让本尊死掉。
另外一点,看得出来这是一部小成本电影,其实剧本非常的不错,主题也非常的容易拍出精彩的剧情,但有些情节比较生硬,可以看的出来是拍摄的时间和金钱成本都不富裕,导演大概也知道手上的资源很有限,没办法拍出传统式的高质量影片,那索性就来个有点无厘头风格的西式黑色幽默吧,例如一般来说母亲怎么也得对亲生女儿有点感情,毕竟十月怀胎那么久,但剧中并没有体现,还有格斗教练跟女主说没有钱支付培训费,可以用别的方式来偿还,结果最后发现是让女主教她街舞,诸如此类情节非常的多,单独来看,确实非常符合烂片的设定,但本剧的主题,剧本,和整体把握能力还是很好的,因此更倾向于是由于制作资金不足,所以只能走异类路线,如果按照传统的方式来拍,我相信,会显得更狗血,更生硬。可惜了一个好剧本了,电影只给了三星,因为觉得有进步的空间,如果剧组资源充沛的话,剧情应该可以拍的更饱满一些的,这样的话四星以上是完全没问题的。
特别要说明一点的是,电影中有一处让我非常不满意的地方就是女主角去停尸间观看解剖遗体的场景中,饰演解剖师的是一个具有东方面孔并且面目冰冷的演员,导演这样安排,显然是西方人对东方人的刻意诋毁,这种设定让我非常的不满意,这种蔑视黄种人的政治正确,不仅在西方政府中存在,在西方社会大众中也是同样普遍存在的现象,想来真是让人非常的恼火。
最后,总结一下本剧的主题吧,就是讨论该如何对待人生的问题,当你和家人有了矛盾之后,要努力去主动修复,逃避是没有用的,仔细问问你自己,其实你一直深爱着家人,深爱着自己的生活,只是不懂得该怎样解开彼此的心结罢了,不要因此自暴自弃,作为个体没有人是可以替代你的,即使是和你长相一模一样的复制人,也没有办法代替你的位置,剧中家人变得对复制人产生好感,并对复制人有了很强的依赖,开始讨厌本尊,这是对生活的隐喻,也是对人们的提醒,不只是你自己会逃避,女主家人喜欢复制人也是一种逃避,对自己亲人的关怀无法释放的一种逃避行为,人都有感情,都很脆弱,女主的家人也有感情,也想要获得幸福,他们接受复制人的时候有多坚决,他们就曾经承受过多么大的感情伤害,所以剧中女主角的家人有点不像家人,这其实只是电影表现形式罢了。逃避并不是不可原谅的,君子不是因为没有欲望才成为君子,他们只是懂得如何克制。开始努力去主动改变吧,世界有肮脏的一面,到处都能看到金钱主义肆意横行,但你可以改变自己,赢得家人的体谅,不要等到有一天自己时日无多,或者将要失去人身自由的时候,才想要主动去夺回自己曾经拥有的,当下你所不珍视的家人和生活,总有一天会让你拼了性命也想要去努力挽回,早一点行动起来吧,希望不会太晚。
观影归来,有种意犹未尽的感觉。相比于爱情元素,我更看重的是电影中渲染的人文情怀。以下是我个人对电影的理解,如有偏差,请勿见怪。生如夜孔雀般灿烂,死如枯叶蝶般静美。这是我在观影前对电影的评价,观影后,影片完全颠覆了我的看法。很多人说看不懂这部电影,是因为这不只是一只名叫夜孔雀的蛾子的故事,还是蛾与蛹、新与旧的故事。蛾与蛹相比,蛾代表破蛹而出的“新”,蛹代表孕育出新的“旧”。影片中处处体现着新与
观影归来,有种意犹未尽的感觉。相比于爱情元素,我更看重的是电影中渲染的人文情怀。以下是我个人对电影的理解,如有偏差,请勿见怪。生如夜孔雀般灿烂,死如枯叶蝶般静美。这是我在观影前对电影的评价,观影后,影片完全颠覆了我的看法。很多人说看不懂这部电影,是因为这不只是一只名叫夜孔雀的蛾子的故事,还是蛾与蛹、新与旧的故事。蛾与蛹相比,蛾代表破蛹而出的“新”,蛹代表孕育出新的“旧”。影片中处处体现着新与旧的交织和碰撞。时尚的巴黎留学生艾尔莎和学着古老川剧的马小林,现代人常用的刺青钢针和马建民用植物根茎做的刺青针,艾尔莎的DJ和马荣的尺八,艾尔莎的高跟鞋、晚礼服和马小林的绣鞋、水袖??新与旧的冲突给主人公们带来巨大冲击。信息时代,艾尔莎可以轻易从网络上订购机器精工制造的最新款iPhone,却要费尽心机秉烛在古寺翻寻一管宋代尺八。她是成都爱乐乐团客座首席长笛手,自我介绍的时候那么骄傲,却在拿出那管自己订做的“尺八”时受到了无情的嘲笑。<图片2>艾尔莎是“新”的,马荣和马小林是“旧”的。所以艾尔莎会爱上马荣,马小林会爱上艾尔莎。作为一个时尚洋气在国外长大的女孩,艾尔莎会被马荣吸引一点也不奇怪。从表象看,他们是一对反义词。一个时尚,一个守旧;一个年轻,一个年老。但他们同时又是浪漫的,西方文明外放的浪漫和东方文明含蓄内敛的浪漫。从马荣给即将死去的蚕吹尺八、艾尔莎给即将死去的孩童吹长笛可以看出来。电影里艾尔莎向马荣学习这一幕,非常美。
最后两集的水准怎么回事?一个接一个地让人物不讨喜。提出要牺牲雪莱拯救世界论调本来就不像这个剧,反驳方法居然是“那样就等于个体不重要等于要我牺牲你”,于是反思之后同意了doctor的看法?虽说很有效可作为真实思路是不是格局太小了?跟看时事有什么差别?没法超越这个时代也至少要往上游靠拢吧?头脑这么狭隘凭什么做编剧?
最后一集虽然老头这个角色一看就是大型炮灰,可是他说自己是反抗军一员没
最后两集的水准怎么回事?一个接一个地让人物不讨喜。提出要牺牲雪莱拯救世界论调本来就不像这个剧,反驳方法居然是“那样就等于个体不重要等于要我牺牲你”,于是反思之后同意了doctor的看法?虽说很有效可作为真实思路是不是格局太小了?跟看时事有什么差别?没法超越这个时代也至少要往上游靠拢吧?头脑这么狭隘凭什么做编剧?
最后一集虽然老头这个角色一看就是大型炮灰,可是他说自己是反抗军一员没把cyberium送得足够远所以是自己的责任doc就把自杀炸弹给他了?之前doc要自我牺牲,“fam”就任由她了?哪门子家人会这样啊?拦了一道也跟走过场似的,没有真情也没有智慧。
master是个神经质爱发抖老跟要高潮一样讲话的人,纯粹是想连自己带宇宙都毁灭的疯子,而目的是什么?让doc难受?而且完全没交代怎么从那个哪儿逃出来的,跟神夏福尔摩斯复活一样编不圆了索性当没发生?
doc身世是这季的重要暗线,可是没发挥好,一个星球的基因后裔,反正已经是行尸走肉了所以作出毁灭决定完全没有困难,背叛和痛苦也只能一笔带过,而前期的情绪不稳也变成了矫情。
主角不深情不可爱不聪明全占了,这剧还有什么看头?
周末去中大听了一场莫言的讲座《我小说中的原型》。再伟大的作家,再伟大的作品,都来源于生活,都有生活中的原型,不可能凭空而来。莫言作品中的原型都非常有意思。莫言以前经常拿邻居的名字写作,邻居很生气,说你怎么可以把我写得这么坏,或者说你怎么把我写死了~莫言的父亲经常提着烟酒上门去道歉,说《红高粱》开篇就写我的父亲这个土匪种,我都被写成这样,你们真的不要介意……《红高粱》的主角戴九莲的原型就是莫言
周末去中大听了一场莫言的讲座《我小说中的原型》。再伟大的作家,再伟大的作品,都来源于生活,都有生活中的原型,不可能凭空而来。莫言作品中的原型都非常有意思。莫言以前经常拿邻居的名字写作,邻居很生气,说你怎么可以把我写得这么坏,或者说你怎么把我写死了~莫言的父亲经常提着烟酒上门去道歉,说《红高粱》开篇就写我的父亲这个土匪种,我都被写成这样,你们真的不要介意……《红高粱》的主角戴九莲的原型就是莫言的奶奶、堂姑和堂婶。他奶奶姓戴,手很巧,会剪纸。《红高粱》里面,“我奶奶”也姓戴,戴九莲。莫言的堂姑是莫言爷爷的弟弟的女儿,特别漂亮,长到男大当婚女大当嫁的年纪,家人给她说了一门亲事,可是婚期将至的时候才知道对方是一个麻风病人。堂姑不肯嫁,他太爷爷很迂腐地说,麻风病有什么关系,他不是有一头牛和一头骡子嘛。由于婚姻不幸福,堂姑一直郁郁寡欢,年纪轻轻就去世了。莫言的堂婶呢, 是一位了不得的人物。堂婶的丈夫,也就是莫言的堂叔,是国民党的军官,当年随着国民党去了台湾,还在那边娶妻生子了。他堂婶日子照过,然后生了两个私生子。很多人指指点点,他堂婶充耳不闻,每天把自己收拾得整整齐齐,该干什么就干什么。每天都活得非常有尊严。后来,莫言写了一篇短篇小说《遥远的亲人》,也是以堂叔和堂婶为原型塑造的。两岸结束不相往来的历史之后,堂叔回来探亲。堂婶去见他,他不认自己的前妻,堂婶说,我就是来看看你,我不要你的钱,我也不需要你认我,我就是来看看你,毕竟我们夫妻一场。这位堂婶现在还活着,生活在高密,如今九十多岁了。
1)最没成就感的男主,台词少,亮点少,期待中会拿出炫目道具,掏出一双旱冰鞋
2)女主?女主是谁?能背动男人的青楼女子?还是从头到尾在水里装雅典娜的姜刃?
3)故事讲得没头没尾,动机为了救老婆,自愿被抓,在里面呆够一百天才要出去,老婆没救成自己去《魔方大厦》一日游
1)最没成就感的男主,台词少,亮点少,期待中会拿出炫目道具,掏出一双旱冰鞋
2)女主?女主是谁?能背动男人的青楼女子?还是从头到尾在水里装雅典娜的姜刃?
3)故事讲得没头没尾,动机为了救老婆,自愿被抓,在里面呆够一百天才要出去,老婆没救成自己去《魔方大厦》一日游。老婆去圣斗士海王篇剧组客串雅典娜了。4)其他角色,好啰嗦
国内一线平台的电影评分都低于六分,不要甩锅给大电影这个题材,故事讲得好,小成本依然能出好电影。都指望疫情期间平台能提升大家电音审美,到头来只有这个?真心感觉会员充的心疼。